Site afirma que X-Men: Fênix Negra repete maior erro de X-Men: O Confronto Final
A Fox teria gasto mais de US$ 200 milhões com a produção de “X-Men: Fênix Negra”, segundo relatos, mas o filme não passa de remake do pior lançamento dos heróis mutantes, “X-Men: O Confronto Final”. Com direito a reprise de seu pior erro. Um antigo e famoso rumor do Reddit foi finalmente confirmado por um site com alguma tradição, We Got This Covered. Há uma morte de personagem importante no longa, que não tem este destino nos quadrinhos. Para resumir, sem dar spoiler, “Fênix Negra” apenas muda a vítima de Jean Grey em relação a “O Confronto Final”, mas o resultado tende a ser a mesma sensação de ruína na franquia. Vale lembrar que, para consertar “O Confronto Final”, o estúdio produziu “X-Men: Dias de um Futuro Esquecido”, que reverteu as mortes daquele longa com uma premissa de viagem no tempo. Desta vez, porém, “Fênix Negra” não deve ter continuação – e possibilidade de conserto – , já que a Marvel vai assumir os heróis em seus próximos filmes e provavelmente lançar um novo reboot. A reprise do equívoco é de autoria do próprio responsável pelo filme ruim original. Simon Kinberg, que assinou o roteiro de “O Confronto Final”, também escreveu a segunda versão da mesma história e ainda faz sua estreia como diretor no filme. A trama adapta “A Saga da Fênix Negra”, ponto alto da parceria entre Chris Claremont e John Byrne nos quadrinhos, que foi desperdiçada em “O Confronto Final” e aparentemente também no novo filme. A estreia é prevista para 6 de junho no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Channel Zero é cancelada após quatro temporadas
“Após quatro temporadas, ”Channel Zero’ acabou no Syfy”, escreveu o criador da série, Nick Antosca (série “Hannibal”), em seu Instagram. “Eu adorava fazer essa série e adoraria fazer mais… mas não posso reclamar muito de fazer quatro histórias que eu amei com pessoas que eu adorava trabalhar”, acrescentou. A série foi criada por Antosca e Max Landis (“Bright”), que no ano passado foi denunciado por abuso sexual e chamado de “psicopata” numa avalanche de tuítes, no rastro do movimento #MeToo. Desde então, ele sumiu, assim como os projetos que estava escrevendo. “Channel Zero” era uma série de terror com formato de antologia, que contava uma história completa por temporada, sempre adaptando uma “creepypasta” famosa (histórias de terror criadas em fóruns da internet). Visualizar esta foto no Instagram. CHANNEL ZERO: CANCELLATION NEWS After 4 seasons, Channel Zero is no more at SYFY. I loved making this show and I would have loved to do more… but I can’t complain too much about doing 4 stories I loved with people who I loved working with: People like our writers, our actors, our extraordinary crew, the artists who contributed, our editors and post team, our composer Jeff Russo, our team at Syfy and UCP. And especially the four awesome directors, Craig Macneill, Steven Piet, Arkasha Stevenson, and Evan Katz. And before all that, the authors of the original creepypasta stories. Kris Straub, Brian Russell, Kerry Hammond, and Charlotte Bywater. I’m deeply grateful for this experience. Especially to everybody who watched and talked about and wrote about the show. There are stories we didn’t get to tell and creatures you didn’t get to see, but still might. ?? Meanwhile, the first 3 seasons are currently on @shudder, and the 4th season will be soon. Enjoy. ??? Uma publicação compartilhada por Nick Antosca (@nickantosca) em 15 de Jan, 2019 às 5:16 PST
Gloria Pires vence processo de R$ 1 milhão por uso de sua imagem em propagandas da internet
A atriz Gloria Pires deverá receber uma indenização no valor de R$ 1.161.589,65 da empresa Nutralogistic, após vencer na Justiça um processo por danos morais e materiais contra a empresa, que usou sua imagem em campanhas no Facebook e em sites de beleza sem sua autorização. A sentença foi proferida pela juíza Maria Cristina Slaibi, da 3ª Vara Cível do Rio. Em sua determinação, a juíza argumentou que, ao atrelar a imagem de Gloria, aos produtos, a empresa induz o consumidor e fãs a comprarem os produtos, uma vez que eles acreditariam que Gloria faz uso destes cosméticos. Em março de 2018, a Nutralogistic já tinha sido condenada a indenizar a atriz em R$ 40 mil por danos morais. O valor atualizado do processo, de 2012, chegou a R$ 80 mil, e a empresa ainda teria que pagar o dano material, que foi agora calculado com parâmetro pelo que a atriz receberia em contratos de produtos, caso houvesse autorizado a veiculação de sua imagem em material publicitário, acrescido de juros e correção monetária. A empresa de cosméticos divulgava fotos sem autorização da atriz para vender um creme contra rugas na internet. No processo consta que “explorar comercialmente a imagem de uma das maiores atrizes do Brasil sem a devida autorização infringe conceitos básicos de boa-fé correção e probidade configurando ainda o uso de ‘carona’ no prestígio e boa fama construídos ao longo de muitos e muitos anos pela atriz Gloria Pires”. A empresa ainda pode recorrer ou tentar um acordo.
Spielberg escala estudante de 17 anos como protagonista do remake de Amor, Sublime Amor
O cineasta Steven Spielberg encontrou a protagonista de seu remake de “Amor, Sublime Amor” (West Side Story). E é uma completa desconhecida, a estudante do colegial Rachel Zegler, que superou mais de 30 mil candidatas em testes para o papel de Maria. A jovem de apenas 17 anos é descendente de colombianos e entrou na disputa após enviar e-mails de vídeos em que cantava “Tonight” e “Me Siento Hermosa”. Ela viverá a personagem anteriormente interpretada por Natalie Wood (“Juventude Transviada”) no cinema, contracenando com Ansel Elgort (“Em Ritmo de Fuga”), que vive o protagonista masculino, Tony. “Estou muito feliz por termos reunido um elenco que reflete a incrível o talento na comunidade hispânica multifacetada dos Estados Unidos”, disse o diretor em comunicado. “Eu admiro a força do talento desses jovens artistas, e acredito que eles trarão uma energia nova e eletrizante para um musical magnífico que é mais relevante do que nunca”. “Amor, Sublime Amor” é uma versão contemporânea de “Romeu e Julieta”, passada em Nova York no final dos anos 1950, que acrescenta à história de amor proibido elementos de delinquência juvenil e preconceito racial. A obra estreou na Broadway em 1957 com canções de Leonard Bernstein e letras de Stephen Sondheim, e já foi levada ao cinema em 1961, com direção de Robert Wise (“A Noviça Rebelde”) e do coreógrafo Jerome Robbins (“O Rei e Eu”). Considerado um dos melhores musicais de todos os tempos, o longa original venceu 10 Oscars, incluindo Melhor Filme. A nova versão foi escrita por Tony Kushner, colaborador frequente de Spielberg, tendo trabalhado com o diretor em “Munique” (2005) e “Lincoln” (2012). Os dois também estavam desenvolvendo “The Kidnapping of Edgardo Mortara”, que foi preterido por “The Post” e acabou abandonado. As filmagens começam em junho, mas ainda não há previsão para o lançamento do longa-metragem.
Charlotte Rampling entra no remake de Duna
A veterana atriz inglesa Charlotte Rampling, indicada ao Oscar por “45 Anos” (2015), entrou no elenco da nova adaptação de “Duna”, dirigida por Denis Villeneuve (“Blade Runner 2049”). Ela se junta a Timothee Chalamet (“Me Chame pelo Seu Nome”), Rebecca Ferguson (“Missão Impossível: Efeito Fallout”), Dave Bautista (“Guardiões da Galáxia”) e Stellan Skarsgard (“Thor”), previamente anunciados na produção, no papel da Reverenda Madre Mohiam, oráculo do imperador, que pode adivinhar intenções, descobrir mentiras e manipular os estados emocionais das pessoas. A trama se passa no futuro e em outro planeta, um local árido chamado Arrakis, que produz uma matéria essencial às viagens interplanetárias: a Especiaria. Quem controla a Especiaria tem uma vantagem econômica significativa diante dos adversários, o que faz com que a família real que supervisiona o local sofra um atentado. Apenas seu filho, Paul Atreides (Chalamet), escapa e procura se vingar, usando a ecologia bizarra daquele mundo como sua principal arma. Em particular, os vermes gigantes que habitam as grandes dunas – e que são os verdadeiros responsáveis pela produção da Especiaria. Considerado um dos livros de ficção científica mais complexos de todos os tempos, a obra de 1965 já foi transformado em filme por David Lynch em 1984 e também originou uma minissérie do canal Syfy em 2000. A nova versão tem roteiro de Eric Roth (“Forrest Gump”) e Jon Spaiths (“Doutor Estranho”). As filmagens devem começar nas próximas semanas, mas ainda não há previsão de estreia.
O Método Kominsky é renovada para a 2ª temporada
A Netflix demorou, mas renovou a série de comédia “O Método Kominsky” (The Kominsky Method), estrelada por Michael Douglas (“Homem-Formiga”) e Alan Arkin (“A Pequena Miss Sunshine”). A série estreou em novembro e, desde então, venceu dois Globos de Ouro, como Melhor Série de Comédia e Melhor Ator de Comédia (Douglas). Engraçada, dramática, sensível e tocante, a atração acompanha a amizade dos dois protagonistas, enquanto adentram a idade da solidão, frustração com os filhos e tristeza pela morte dos entes queridos. Na trama, Douglas vive o ator Sandy Kominsky, que teve um breve sucesso no passado e agora é preparador de elencos. Alan Arkin interpreta o antigo agente de Kominsky, Norman, que na falta de outras pessoas em sua vida, vira também seu melhor amigo. A série acompanha os altos e baixos dessa amizade. A série é produzida por Chuck Lorre (criador de “Two and a Half Men” e “The Big Bang Theory”) e seu elenco também inclui Sara Baker (“Um Pequeno Favor”) e Nancy Travis (“Last Man Standing”), e participações de Lisa Edelstein (“House”), Emily Osment (“Young & Hungry”), Graham Rogers (“Quantico”), Danny Devito (“It’s Always Sunny in Philadelphia”), Ann-Margret (“Dois Velhos Rabugentos”), Jay Leno (“A Garagem de Jay Leno”), Patti LaBelle (“Star”) e Ashleigh LaThrop (“Cinquenta Tons de Liberdade”), entre outros. Ainda não há previsão para a estreia da 2ª temporada, que começará a ser gravada no final do mês em Los Angeles e será menor, com apenas oito episódios.
Peter Sarsgaard vai investigar crime real em nova série da CBS All Access
O ator Peter Sarsgaard (“Escobar: A Traição”) vai estrelar “Interrogation”, nova série dramática da plataforma CBS All Access. Co-criado por John Mankiewicz (“House of Cards”) e o sueco Anders Weidemann (“Monky”), “Interrogation” é baseada na história do crime real de um jovem condenado por assassinar brutalmente sua mãe. A principal novidade da produção é que cada episódio será estruturado a partir de um interrogatório policial tirado diretamente dos arquivos do caso real. E os primeiros nove episódios serão disponibilizados simultaneamente sem numeração, para serem assistidos em qualquer ordem, com o final da temporada guardado para ser revelado em uma data posterior. “Essa abordagem não-linear da narrativa está mais próxima de como os detetives reais trabalham, trilhando seus próprios caminhos através das evidências em busca da verdade”, disse Weidemann, em comunicado. Sarsgaard vai interpretar o detetive no caso. Ainda não há previsão para a estreia da atração.
Riverdale terá episódio musical inspirado no filme Atração Mortal
A série “Riverdale” terá um novo episódio musical. E como aconteceu com “Carrie, a Estranha” na temporada passada, será inspirado por um filme clássico. Roberto Aguirre-Sacasa, criador e showrunner da série, revelou no Twitter que os estudantes da Riverdale High School vão encenar “Heathers: The Musical”, a versão com música e dança da cultuada comédia que foi lançada no Brasil com o título infeliz de “Atração Mortal” em 1988. O post traz a escalação do elenco para a adaptação e foi acompanhado por um comunicado oficial. “No ano passado, nos divertimos muito fazendo Carrie”, disse Aguirre-Sacasa no comunicado. “Este ano, quisemos homenagear outro filme adolescente icônico. ‘Heathers: O Musical’ é muito divertido, com grandes papéis para os garotos de ‘Riverdale’. E todo mundo está cantando…” O episódio trará Josie (Ashleigh Murray) no papel principal de Veronica Sawyer (Winona Ryder no cinema), Veronica (Camila Mendes) interpretando Heather McNamara (Lisanne Falk), Betty (Lili Reinhart) como Heather Duke (Shannen Doherty no filme original), Cheryl (Madelaine Petsch) como Heather Chandler (a já falecida Kim Walker) e Bad Pea (Jordan Connor) como JD (Christian Slater). Como aconteceu com o musical de “Carrie, a Estranha”, Kevin Keller (Casey Cott) será o diretor da montagem escolar, mas desta vez também terá um papel na encenação, como Peter Dawson (Jeremy Applegate). E também como “Carrie: The Musical”, uma adaptação teatral de ”Heathers” chegou a ser apresentada por curta temporada em circuito off-Broadway em 2014. Os produtores provavelmente aproveitarão as músicas daquela montagem. Ainda não há previsão para a exibição do novo episódio musical, que acontecerá no mesmo dia tanto nos EUA quanto no Brasil, já que “Riverdale” é exibido sem atrasos pelo canal pago Warner. Here we go…..❤️????????#Riverdale #heathersmusical pic.twitter.com/lXZX8XKNZ8 — RobertoAguirreSacasa (@WriterRAS) 17 de janeiro de 2019
NBC encomenda piloto de série baseada em O Colecionador de Ossos
A rede NBC encomendou um piloto de “Lincoln”, que vai adaptar o livro/filme “O Colecionador de Ossos” como série. O livro do escritor Jeffery Deaver foi lançado em 1997 e se tornou um grande best-seller, ganhando até o momento 13 continuações – a mais recente, “The Cutting Edge”, foi lançada no ano passado. Todas centram-se no personagem de Lincoln Rhyme, que dá título ao projeto televisivo. Investigador forense aposentado, Lincoln Rhyme se tornou quadriplégico ao sofrer um acidente e é relutantemente transformado em consultor pela polícia de Nova York para ajudar a pegar um serial killer. Ele acaba formando parceria com a policial novata Amelia Sachs, que já no primeiro caso o impressiona seus instintos dedutivos e vira suas “pernas” nas investigações. A adaptação de cinema estreou dois anos depois com direção do australiano Phillip Noyce (“Salt”) e estrelada por Denzel Washington e Angelina Jolie, respectivamente como Lincoln e Amelia. Mas foi destruída pela crítica (28% no Rotten Tomatoes) e deu prejuízo financeiro (bilheteria mundial de US$ 151,4 milhões contra um orçamento de produção de US$ 73 milhões). Por isso, “O Colecionador de Ossos” não virou franquia cinematográfica. Agora, os personagens de Deaver podem ganhar série com roteiro de VJ Boyd e Mark Bianculli, que trabalharam juntos nos pilotos de “The Jury” (2016) e “Doomsday” (2017), ambos recusados na rede ABC. Bianculli também escreve e produz a série “SWAT”. O piloto precisa agradar aos executivos da NBC para virar série.
Você e Sex Education são os novos fenômenos de público da Netflix
Depois de surpreender com a revelação da audiência inicial de “Bird Box”, a Netflix divulgou novos números de sucessos recentes. Segundo os dados da empresa, as séries “Você” (You) e “Sex Education” são os novos fenômenos da plataforma. Ambas foram vistas ou estão prestes a ser vistas por mais de 40 milhões de pessoas em suas primeiras semanas no serviço. O número mágico, pelo visto, ronda os 40 milhões. O público de “Bird Box” foi revelado quando o filme atingiu 45 milhões em sua primeira semana. Atualmente, está a caminho de atingir 80 milhões de telespectadores. Os dados foram revelados no novo relatório da Netflix para o mercado financeiro, que também afirma que a série espanhola “Elite” foi vista por 20 milhões, a italiana “Baby”, a inglesa “Segurança em Jogo” (Bodyguard) e a turca “O Último Guardião” (The Protector) foram vistos por 10 milhões. Das novas produções, vale lembrar que “Você” foi exibida na TV americana antes de chegar na Netflix. E foi um fracasso, tanto que seria cancelada se a Netflix não tivesse salvado a série e assumido a produção de sua 2ª temporada. Em sua passagem pelo canal pago Lifetime, “Você” tinha uma média ao vivo de 611 mil telespectadores! Com reprises e gravações digitais, chegava a 1,1 milhão. Mas ao chegar na Netflix explodiu. A empresa conta como “espectador” quem completa pelo menos 70% de um único episódio de uma série (ou 70% de um filme). Por isso, a audiência média de cada episódio provavelmente não seja tão alta. Embora a Netflix não divulgue publicamente números completos da audiência de seu conteúdo, as revelações seletivas ajudam a jogar luz sobre o que está funcionando na plataforma.
Sony decide fechar a plataforma Crackle na América Latina
A Sony decidiu encerrar o serviço de streaming Crackle na América Latina. A plataforma cessará suas operações na região em 30 de abril. “O Crackle Latin America não é sustentável no ambiente local altamente competitivo”, escreveu Keith Le Goy, presidente mundial de distribuição da Sony, em um e-mail obtido pelo site The Hollywood Reporter. Le Goy observou que o fechamento do Crackle na região não está relacionado à operação dos negócios dos EUA, onde a Sony está atualmente em busca de parceiros estratégicos . Ao contrário de sua operação nos EUA, que é gratuita e baseada em anúncios, a Crackle chegou na América Latina como um serviço de assinatura. Mas se tornou atrelada à operadoras de TV paga e não fez muita publicidade de sua existência. A paralisação ocorre logo após o fechamento das operações da Crackle Canada, em junho. Mesmo assim, a Sony não desistiu do mercado de streaming, que virou prioridade para os estúdios rivais. Disney, WarnerMedia e NBCUniversal estão desenvolvendo suas plataformas de streaming individuais. “Serviços diretos ao consumidor continuam a ser uma área extremamente importante para a nossa indústria em evolução, e vamos persistir em explorar outras oportunidades nesse espaço”, escreveu Le Goy, acrescentando que a Sony continuará a desenvolver negócios do canal Sony e AXN na região. A programação exclusiva da Crackle inclui séries como “Start Up”, “Snatch” e “The Oath” , além de filmes e programas de TV. A plataforma também distribuiu a mais recente temporada da série “Doctor Who” no Brasil.
Trial & Error é cancelada após 2ª temporada
A série de comédia “Trial & Error” foi definitivamente cancelada, após a WBTV (Warner Bros Television) não encontrar interessados em exibir novos episódios após sua elogiada 2ª temporada. Após estrear com 86% de aprovação em 2017, a série atingiu 91% com os capítulos do ano passado, de acordo com a avaliação do site Rotten Tomatoes. Concebida em estilo de pseudo-documentário, a atração de Jeff Astrof (criador da série animada “Os Thornberrys”) e Matt Miller (criador de “Lethal Weapon” e “Forever”) acompanhava um caso criminal diferente por temporada, defendido em tribunal por um advogado atrapalhado (Nicholas D’Agosto, o Harry Dent de “Gotham”) e processado por uma promotora psicótica (Jayma Mays, de “Glee”). Não só era divertido como seu conceito de antologia vinha atraindo grandes nomes para cada arco, como John Lithgow (vencedor do SAG 2017 de Melhor Ator de Série Dramática por “The Crown”) na 1ª temporada e Kristin Chenoweth (“Descendentes”) no segundo ano. Infelizmente, a audiência não correspondeu, caindo de 3,8 milhões de espectadores na temporada inaugural para 2 milhões no final. O último episódio foi ao ar em agosto do ano passado.
Primeiro filme de Steven Soderbergh para a Netflix ganha fotos e trailer legendado
A Netflix divulgou o pôster, as fotos e o trailer legendado de “High Flying Bird”, primeiro filme do cineasta Steven Soderbergh (“Onze Homens e Um Segredo” e “Magic Mike”) para streaming. Como em seu filme anterior, “Distúrbio” (2018), o diretor usou câmeras de iPhone para realizar as gravações. Mas desta vez a opção não é tão evidente, apesar de permitir grande agilidade na movimentação das cenas. O filme acompanha um empresário (André Holland, de “Castle Rock”) que quer subverter o modelo de negócios perpetuado pela NBA, a associação americana de basquete, e devolver o poder para os jogadores. O roteiro é de Tarell Alvin McCraney, que venceu o Oscar por “Moonlight: Sob a Luz do Luar”, também estrelado por Holland. O elenco ainda conta com Zazie Beetz (“Deadpool 2”), Zachary Quinto (“Star Trek”), Kyle MacLachlan (“Twin Peaks”) e Bill Duke (“O Predador”). A estreia está marcada para 8 de fevereiro no serviço de streaming.
