Prólogo da “Família Soprano” ganha trailer violento
A Warner Bros. Pictures divulgou um novo trailer e uma coleção de pôsteres com os personagens de “The Many Saints of Newark”, filme derivado da premiadíssima série “A Família Soprano” (The Sopranos). A prévia revela a versão adolescente de Tony Soprano, protagonista da atração original, em meio a ações violentas de sua família mafiosa e as tensões raciais de sua cidade natal. Escrito por David Chase, criador dos Sopranos, o filme se passa nos anos 1970, a época que Tony Soprano embelezava com nostalgia durante suas sessões com a psiquiatra Dra. Melfi (Lorraine Bracco) na atração clássica. Para Tony, o mundo da máfia tinha mudado muito, e para pior, desde a sua infância. Entretanto, o filme vai mostrar que o passado era muito mais sanguinário que ele recordava. No filme, Tony é interpretado por Michael Gandolfini (“The Deuce”), filho do falecido ator James Gandolfini, que encarnou o personagem de 1999 a 2007 – e faleceu em 2013. Mas são os integrantes mais velhos da família Soprano que tem maior destaque na trama, especialmente o tio Dickie (Alessandro Nivola, de “Desobediência”), que tenta preparar o jovem para um dia assumir o comando da família mafiosa. O elenco inclui ainda Leslie Odom Jr. (“Uma Noite em Miami”), Jon Bernthal (“O Justiceiro”), Billy Magnussen (“A Noite do Jogo”), Corey Stoll (“Homem-Formiga”), Ray Liotta (“Os Bons Companheiros”) e Vera Farmiga (“Bates Motel”), entre outros. A direção está a cargo de Alan Taylor (“Thor: O Mundo Sombrio”), que comandou alguns episódios da série original, e a estreia está marcada para 1º de outubro nos cinemas dos EUA. Por enquanto, ainda não há previsão para o Brasil.
Animação da DC baseada no game “Injustice” ganha primeiro trailer
A Warner divulgou o trailer do longa animado “Injustice”, inspirado no popular videogame de “Injustice: God Among Us”. A trama se passa num universo alternativo sombrio da DC, em que o Coringa mata Lois Lane grávida e destrói Metrópolis, precipitando uma mudança radical de atitude de Superman, que passa a adotar uma política de tolerância zero contra os criminosos. Isto o transforma num tirano e divide os heróis, colocando uns contra os outros – afinal, o jogo original era de lutas. Lançado em 2013, o game original fez enorme sucesso, ganhou vários prêmios e teve continuação em 2017. Sua história já tinha sido adaptada numa graphic novel e agora virou animação para o mercado de streaming – e para os últimos colecionadores de Blu-ray. A adaptação foi escrita por Ernie Altbacker (“Batman: Silêncio”) e dirigida por Matt Peters (“Liga da Justiça Sombria: Guerra de Apokolips”), e seu elenco de vozes destaca Justin Hartley, que foi o Arqueiro Verde de “Smallville” como Superman, além de Anson Mount (“Star Trek: Discovery”) como Batman, Laura Bailey (“Fruits Basket”) como Lois Lane, Brandon Michael Hall (“Search Party”) como Ciborgue, Gillian Jacobs (“Rua do Medo”) como Arlequina, Kevin Pollak (“Maravilhosa Sra. Maisel”) como Coringa, Janet Varney (“You’re the Worst”) como Mulher-Maravilha, Reid Scott (“Veep”) como Lanterna Verde e Anika Noni Rose (“Uma Invenção de Natal”) como Mulher-Gato. A estreia está marcada para 21 de outubro nas plataformas digitais no Brasil.
Mary Elizabeth Winstead quer filme solo da Caçadora
Depois do anúncio de que Jurnee Smollett vai estrelar um filme solo da heroína Canário Negro na HBO Max, sua colega Mary Elizabeth Winstead se colocou à disposição para um longa centrado na Caçadora. As duas atrizes compartilharam as telas no filme “Aves de Rapina”, no ano passado, dando vida às heroínas da DC Comics. “Estou disposta a qualquer coisa, realmente”, ela afirmou ao site ComicBook. “A Caçadora é uma personagem tão divertida. Não sei se há planos para a minha versão da personagem continuar aparecendo, porque sei que existem várias versões dela por aí, nos quadrinhos. Fico feliz de ter tido a chance de interpretar ao menos uma iteração dela – e, se essa iteração for continuar em outros filmes, amaria fazer parte deles. Vamos ver o que vem por aí!”, declarou. No filme “Aves de Rapina”, a Caçadora e Canário Negro formaram um time improvável com Arlequina (Margot Robbie), Renee Montoya (Rosie Perez) e Cassandra Cain (Ella Jay Basco). Já nos quadrinhos, as duas heroínas formaram o grupo conhecido como Aves de Rapina com a Batgirl, que será vivida por Leslie Grace (“Em um Bairro de Nova York”) em outro filme em desenvolvimento para a HBO Max. Com as produções já anunciadas, só faltaria mesmo um filme da Caçadora para completar possíveis planos de um relançamento da franquia em streaming.
Canário Negro de “Aves de Rapina” terá filme na HBO Max
A HBO Max está desenvolvendo um filme centrado na heroína Canário Negro. A produção será estrelada por Jurnee Smollett, que viveu a personagem no filme “Aves de Rapina”, e escrita por Misha Green, criadora de “Lovecraft Country”, que trabalhou com a atriz nessa série. O longa fará parte do DCU (Universo Cinematográfico da DC) e continuará a história da personagem de “Aves de Rapina”. A produção está a cargo de Sue Kroll, que também trabalhou no lançamento de 2020. “Aves de Rapina” não teve um forte desempenho de bilheteria – arrecadou apenas US$ 201,8 milhões em todo o mundo – , mas entusiasmou parte da crítica – alcançou 79% de aprovação no Rotten Tomatoes. A produção tomou várias liberdades em relação aos personagens retratados, trocando as etnias da Canário Negro e da Caçadora em relação aos quadrinhos – e, no caso da personagem de Smollett, contrastando até com as séries do Arrowverso. O filme da Canário Negro se junta a uma lista crescente de produções de super-heróis da DC Comics em desenvolvimento para a HBO Max, após os anúncios de longas de Batgirl e Besouro Azul.
HBO Max atinge 67 milhões de assinantes após chegar à América Latina
A HBO Max deu um salto quantitativo ao chegar à América Latina, atingindo a marca de 67 milhões de assinantes mundiais. Do total de assinantes da plataforma, 47 milhões estão nos EUA, onde o serviço foi lançado há 15 meses. A HBO Max chegou na América Latina – e no Brasil – há menos de um mês, no dia 29 de junho. A meta original da AT&T, antiga proprietária da plataforma (toda a WarnerMedia foi comercializada com a Discovery neste ano), era que o streaming tivesse entre 67 e 70 milhões de assinantes até o final de 2021. Os números já foram atingidos e ainda há muito espaço de crescimento até dezembro. A plataforma tem diversas séries e filmes em desenvolvimento para atrair mais público e melhor se colocar na disputa pela audiência do streaming, atualmente liderada pela Netflix, que possuiu mais de 200 milhões de assinantes em todo o mundo.
Novo “Space Jam” é principal estreia desta quinta nos cinemas
O híbrido animado “Space Jam: O Novo Legado” é o principal lançamento desta quinta (15/7) nos cinemas, ocupando 650 telas com a missão de manter o “legado” do primeiro filme, que marcou o encontro de Pernalonga com Michael Jordan na década de 1990. A história é praticamente a mesma, com LeBron James escalado para liderar um time formado pelos Looney Tunes num jogo de basquete espacial. Mudaram alguns detalhes – em vez de salvar o mundo, o objetivo agora é salvar vida do filho do atleta – e o visual dos desenhos, desta vez criado por CGI (animação computadorizada), refletindo a evolução tecnológica dos últimos 25 anos. Além disso, há mais sinergia em relação às propriedades da Warner. Mas o principal apelo da produção é assumidamente a nostalgia do original. O curioso é que, embora muitos lembrem de “Space Jam” de forma saudosa, o filme de 1996 não foi uma unanimidade crítica, com apenas 44% de aprovação no site Rotten Tomatoes. A continuação foi considerada ainda pior, abrindo com 38%, uma cotação muito ruim, que dificulta sua luta nas bilheterias contra o blockbuster “Viúva Negra”, que no último fim de semana se tornou o maior sucesso do cinema desde “Star Wars: A Ascensão Skywalker” em 2019. “Viúva Negra” ainda ocupa a maioria dos cinemas no Brasil, após um lançamento com o dobro de telas na quinta passada – 1,4 mil salas. Não só isso: “Velozes e Furiosos 9” também continua em cartaz e “Um Lugar Silencioso – Parte 2” entrou em pré-estreias. Refletindo a disputa por espaço, a semana tem apenas mais duas estreias: um documentário português sobre o choque cultural pós-Revolução dos Cravos nos anos 1970 e um drama francês carregado de metalinguagem, ambos em circuito limitado. Lançado no Festival de Cannes de 2019, “Sibyl” revela um set de filmagens pelo olhar de uma psicóloga ambiciosa, descortinando um triângulo entre um par romântico que já ficou junto na vida real e a diretora que namora o ator principal. O filme de Justine Triet tem como principal atrativo o excelente elenco formado por Virginie Efira (“Elle”), Adèle Exarchopoulos (“Azul É a Cor mais Quente”), Gaspard Ulliel (“Saint Laurent”) e Sandra Hüller (“Toni Erdmann”). Produzido no mesmo ano, “Prazer, Camaradas!” foi exibido no Festival de Londres de 2019. Confira abaixo os trailers dos três filmes que entram em cartaz no fim de semana. Space Jam – Um Novo Legado | EUA | Animação Sibyl | França | Drama Prazer, Camaradas! | Portugal | Documentário
David Ayer e James Gunn trocam tuítes sobre Esquadrão Suicida
Os diretores David Ayer e James Gunn trocaram tuítes sobre a produção de “O Esquadrão Suicida” durante a noite de terça-feira (6/7), que evidenciaram os problemas enfrentados na realização do primeiro “Esquadrão Suicida” em 2016. Tudo começou quando Gunn revelou ter sido muito fácil trabalhar com a Warner e a DC, que lhe deram sinal verde para fazer uma produção para maiores já na primeira reunião. “Eu amo o filme que saiu disso”, comemorou o cineasta. Ayer, que nunca escondeu as dificuldades e conflitos com o estúdio durante a produção do longa de 2016, nem o fato de ter sido proibido de fazer um filme para maiores, reagiu entre admirado e indignado com um “Dang!” – algo como “caramba”. Gunn percebeu a situação e prontamente respondeu ao colega, lembrando que a chefia da Warner mudou radicalmente desde o primeiro filme – o estúdio foi comprado pela AT&T, que contratou novos executivos, antes de passar o negócio adiante para a Discovery neste ano. Ao mesmo tempo, o cineasta fez questão de reconhecer que o trabalho de Ayer, da escalação do elenco aos conflitos não comentados de bastidores, ajudaram muito ao seu próprio filme. “Sem dúvidas que os problemas que você teve ajudaram a criar um caminho mais fácil para mim, David. Então, eu me sinto grato por isso e por tudo o que você fez para ajudar o meu filme”, escreveu Gunn. Ayer retomou a conversa para agradecer o reconhecimento. “Aw, cara, obrigado. Você é uma boa pessoa, James. Boa sorte”. Ao que Gunn respondeu com o emoji de um coração. “O Esquadrão Suicida” de James Gunn tem estreia marcada para 5 de agosto no Brasil. Dang https://t.co/9wwG3m54AH — David Ayer (@DavidAyerMovies) July 7, 2021 Aw man thank you. You’re good people James. Godspeed. https://t.co/IckGhxLNST — David Ayer (@DavidAyerMovies) July 7, 2021
Fome de Viver: Filme de vampiros com David Bowie vai ganhar remake
A Warner Bros está desenvolvendo um remake de “Fome de Viver” (The Hunger), o sensual filme de vampiros de 1983 que deu início à carreira do falecido diretor Tony Scott (de “Top Gun”). O filme original marcou época por abrir com show da banda gótica Bauhaus, trazer David Bowie como vampiro e envolver sedução lésbica de Catherine Deneuve em Susan Sarandon. Deneuve interpretou Miriam Blaylock, a última de uma raça de vampiros que vive a milhares de anos se alimentando do sangue de suas vítimas. Quando seu último parceiro começa a envelhecer aceleradamente, ela decide transformar em vampira uma cientista especialista em sangue, que acha que encontrou a chave da juventude eterna. A cineasta Angela Robinson, que filmou “DEBS – As Super Espiãs” (2004) e “Herbie, Meu Fusca Turbinado” (2005), além de ter trabalhado com vampiros na série “True Blood” (de 2012 a 2014), está em negociações finais para dirigir a nova versão, que foi escrita pela roteirista Jessica Sharzer (da série “American Horror Story”). A produção está a cargo de Greg Berlanti, criador do “Arrowverso”, e sua sócia produtora Sarah Schechter. Ainda não há cronograma de produção conhecido. Relembre abaixo o trailer e a abertura clássica do filme original.
Prólogo da “Família Soprano” ganha primeiro trailer
A Warner Bros. Pictures divulgou o pôster e o primeiro trailer de “The Many Saints of Newark”, filme derivado da premiadíssima série “A Família Soprano” (The Sopranos). A prévia revela a versão mais jovem de Tony Soprano, protagonista da atração original, às voltas com tensões raciais em sua cidade natal. O papel é interpretado por Michael Gandolfini (“The Deuce”), filho do falecido ator James Gandolfini, que encarnou o personagem de 1999 a 2007 – e que faleceu em 2013. Escrito por David Chase, criador dos Sopranos, o filme se passa nos anos 1970, recriando a época que Tony Soprano embelezava de forma saudosa durante suas sessões com a psiquiatra Dra. Melfi (Lorraine Bracco), durante os episódios da atração clássica. Para Tony, o mundo da máfia tinha mudado muito, e para pior, desde a sua infância. Entretanto, o filme pretende mostrar que nem tudo eram flores no passado, especialmente por conta das tensões raciais. Além de Tony, os integrantes mais velhos da família Soprano também tem destaque na trama, interpretados por vários atores famosos, especialmente o tio Dickie (Alessandro Nivola, de “Desobediência”), que tenta preparar o jovem para um dia assumir o comando da família mafiosa. O elenco inclui ainda Leslie Odom Jr. (“Uma Noite em Miami”), Jon Bernthal (“O Justiceiro”), Billy Magnussen (“A Noite do Jogo”), Corey Stoll (“Homem-Formiga”), Ray Liotta (“Os Bons Companheiros”) e Vera Farmiga (“Bates Motel”). A direção está a cargo de Alan Taylor (“Thor: O Mundo Sombrio”), que comandou alguns episódios da série original, e a estreia está marcada para 1º de outubro nos cinemas dos EUA. Por enquanto, ainda não há previsão para o Brasil.
Discovery+ deve chegar ao Brasil em setembro
O serviço de streaming Discovery+ deve estrear no Brasil em setembro. A plataforma, que já está no ar nos EUA desde o início do ano, tem como diferencial a especialização em reality shows, programas de variedades e documentários, e inclui em sua programação mais de 55 mil atrações dos canais Discovery Channel, Kids, Home & Health, TLC, Animal Planet, ID, Discovery Turbo, Science, Food Network e HGTV, além de conteúdos originais e exclusivos. Além desse acervo, o maior de não ficção do mundo, estão em desenvolvimento mais de 150 programas. Mas o futuro do serviço encontra-se indefinido, uma vez que Discovery e WarnerMedia se fundiram numa nova companhia, a Warner Bros. Discovery, que deve dar uma nova cara para os negócios de streaming da empresa. A Warner também tem seu próprio streaming, a HBO Max, que chega no Brasil já na próxima semana. Avaliada em US$ 200 bilhões, a nova companhia ainda precisa passar pela aprovação dos comitês reguladores dos EUA e demais países em que a empresa opera, o que só deve acontecer em 2022. Os rumos da Warner Bros. Discovery só serão conhecidos após essa aprovação.
Trailer de animação junta Scooby-Doo e Coragem, o Cão Covarde
Scooby-Doo e Coragem, o Cão Covarde vão se encontrar numa produção inédita da Warner Bros. Animation. O estúdio revelou o trailer do crossover entre as duas gerações de cachorros nervosos nesta terça-feira (22/6). Veja abaixo. Intitulado “Straight Outta Nowhere: Scooby-Doo Meets Courage the Cowardly Dog”, o filme vai acompanhar uma viagem do furgão da turma do Scooby até a cidade de Lugar Nenhum, onde Coragem mora com seus donos, Eustácio e Muriel. E lá eles se deparam com um novo mistério envolvendo insetos gigantes e discos voadores. Embora seja a primeira vez que os dois personagens se encontram em um longa-metragem, Scooby-Doo e Coragem já se conhecem há algum tempo. Eles apareceram juntos em curtas do Cartoon Network nos anos 2000, quando Velma sugeriu que Coragem era ainda mais covarde que Scooby. A nova animação será lançada em 14 de setembro nos EUA, nas plataformas digitais e em Blu-ray.
James Gunn celebra 19 anos do filme “Scooby-Doo”, seu primeiro sucesso comercial
O cineasta James Gunn, hoje disputado por Disney e Warner, graças ao sucesso de “Guardiões da Galáxia” e a expectativa em torno de “O Esquadrão Suicida”, aproveitou o aniversário de 19 anos do lançamento de “Scooby-Doo” (2002), completados na segunda (14/6), para relembrar o seu primeiro trabalho para um grande estúdio. Vindo de filmes de baixíssimo orçamento da produtora Troma, ele encarou a missão de escrever o roteiro de “Scooby-Doo” como algo capaz de estabelecer ou quebrar sua carreira em Hollywood. Por isso, a data em que o filme chegou nas telas foi “um dia angustiante”. “Para mim, foi um dia angustiante”, escreveu Gunn, abrindo uma série de tuítes sobre o tema. “Eu nunca tinha me envolvido com um filme comercial e sabia que minha carreira seria incrivelmente afetada pela performance deste filme. As primeiras críticas fora ótimas, então foi animador no início. Eu faria parte de um sucesso”, continuou. “Mas, conforme o resto das resenhas foram chegando, no final da quinta-feira e início da sexta, eu vi que as primeiras críticas foram uma anomalia. Estávamos sendo destruídos”, ele lembrou. “Sim, eu sabia que o filme não era perfeito e não era exatamente o que eu tinha planejado desde o início, mas eu ainda achava divertido e as crianças amavam”. Gunn contou que foi dormir angustiado, achando que seu nome seria sempre ligado ao fracasso do filme. Só que, no dia seguinte, recebeu a notícia que “Scooby-Doo” era um sucesso financeiro estrondoso. Em apenas um dia, tinha rendido US$ 18 milhões, valor excepcional para a produção orçada em US$ 84 milhões. “Não só foi um sucesso, como foi, na época, a maior estreia de um filme lançado em junho em todos os tempos. Foi um mega-sucesso. E, em poucos segundos, eu fui de ser um roteirista qualquer para um cara com um sucesso na carreira e minha vida mudou completamente”, comemorou Gunn. Para completar a história, a Warner encomendou uma sequência para Gunn, resultando em “Scooby-Doo: Monstros à Solta”, de 2004. Com a passagem do tempo, os dois filmes acabaram ganhando grande culto, incluindo o segundo, que não foi originalmente tão apreciado. Vale lembrar que o casal Sarah Michelle Gellar e Freddie Prinze Jr. tem consideração especial pela franquia, pois foi o primeiro filme que fizeram como namorados. Os intérpretes de Daphne e Fred se casaram três meses após a estreia. E estão casados até hoje, com dois filhos. But as the rest of the reviews poured in late Thursday & early Friday I saw that those first reviews were an anomaly… we were getting shattered. Yes, I knew the movie wasn't perfect & it wasn't exactly what I first envisioned, but I still thought it was fun & kids LOVED it. — James Gunn (@JamesGunn) June 14, 2021 It wasn't only a hit – it was, at that time – the biggest June opening for a film EVER. It was a mega-hit. And in a manner of seconds I went from being just another screenwriter to a guy with a hit & my life changed completely. — James Gunn (@JamesGunn) June 14, 2021
Intérpretes de Shazam e Gavião Negro compartilham fotos de encontro
Os intérpretes de Shazam e Gavião Negro, Zachary Levi e Aldis Hodge, postaram em suas páginas no Instagram uma foto em que aparecem juntos. E como os dois referenciaram seus personagens na legenda, vários fãs dos quadrinhos ficaram imaginando um encontro cinematográfico. É verdade que os dois estão trabalhando simultaneamente em seus filmes do DCU (Universo Cinematográfico da DC Comics). Entretanto, quem prestar atenção no texto dos posts poderá reparar que eles também compartilham a mesma paixão pelo golfe, que foi a verdadeira razão que os juntou, numa folga de seus trabalhos atuais. Zachary Levi está atualmente filmando “Shazam! Fúria dos Deuses”, a continuação de “Shazam!”, no Canadá, enquanto Aldis Hodge vai estrear como Gavião Negro em “Adão Negro”, que está sendo filmado em Atlanta, na Geórgia (EUA). Enquanto o filme de Hodge estreia em julho do ano que vem, o de Levi só chegará aos cinemas em 2023. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Aldis Hodge (@aldis_hodge) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Zachary Levi (@zacharylevi)
