Amor Platônico: Série com casal de “Vizinhos” ganha imagens e data de estreia
A plataforma de streaming Apple TV+ divulgou as primeiras fotos, o pôster e a data de estreia de “Amor Platônico” (Platonic), série de comédia estrelada por Seth Rogen (“Os Fabelmans”) e Rose Byrne (“Physical”), que já foram um casal em “Vizinhos”. As imagens destacam a relação entre os personagens de Rogen e Byrne, que vivem o tal “amor platônico” do título. A trama vai acompanhar dois ex-melhores amigos (Rogen e Byrne) que se aproximam da meia-idade e se reconectam após um longo período de desentendimento. Porém, em pouco tempo a amizade dos dois se transforma em algo maior. O projeto vai marcar o reencontro de Rogen e Byrne com o diretor Nicholas Stoller após eles terem trabalhado juntos nas comédias “Vizinhos” (2014) e “Vizinhos 2” (2016). Stoller vai dirigir os episódios da série, que ele criou em parceria com Francesca Delbanco (“Amigos da Faculdade”). O elenco ainda conta com Luke Macfarlane (“Mais Que Amigos”), Tre Hale (“Amor e Monstros”), Carla Gallo (“Vizinhos”) e Andrew Lopez (“Não Vai Dar”). “Amor Platônico” terá 10 episódios e estreia em 24 de maio na Apple TV+.
Apple vai investir US$ 1 bilhão em filmes para o cinema
A Apple vai investir US$ 1 bilhão na produção de filmes que serão exibidos nas salas de cinema. A rede de notícias Bloomberg apurou que a gigante da tecnologia está buscando parcerias com grandes estúdios de cinema para lançar filmes ainda nesse ano e no futuro. Os acordos ainda não foram finalizados, mas a Apple deseja ter ao menos um filme por mês nos cinemas, contrariando sua estratégia anterior de lançar filmes exclusivamente na plataforma de streaming Apple TV+ ou então em circuito limitado. Caso as negociações com distribuidores e redes de exibição sejam concluídas a tempo, é possível que filmes bastante aguardados como “Assassinos da Lua das Flores”, de Martin Scorsese, “Argylle”, de Matthew Vaughn, e “Napoleon”, de Ridley Scott, possam ser exibidos nas salas de cinemas. O relatório da Bloomberg fez com que as ações de grandes redes exibidoras dos EUA, como AMC, IMAX e Cinemark, subissem de 5% a 8,5% na bolsa de valores. A Apple não está sozinha nessa decisão de lançar seus filmes no cinema. Anteriormente, a Amazon também anunciou que vai investir US$ 1 bilhão para produzir entre 12 e 15 filmes por ano, com o intuito de lançá-los nos cinemas – e, posteriormente, na plataforma de streaming Amazon Prime Video. Além disso, a Amazon também fechou um acordo de US$ 8,5 bilhões para adquirir a MGM no início do ano passado. “Agora que o streaming começou a amadurecer, o pêndulo está certamente oscilando de volta para um equilíbrio, já que esses distribuidores veem o tipo de retorno financeiro que fica de fora com uma abordagem exclusiva para o streaming”, disse Shawn Robbins, analista-chefe da Box Office Pro, ao site Yahoo Finance. Os serviços de streaming cresceram muito durante a pandemia, mas esse negócio ainda não traz o retorno esperado. Ao mesmo tempo, as bilheterias nos cinemas estão começando a se recuperar, conforme comprovado pelos sucessos de “Top Gun: Maverick” e “Avatar: O Caminho da Água”. Segundo dados da Comscore, a bilheteria doméstica arrecadou cerca de US$ 7,5 bilhões no ano passado, representando um aumento de aproximadamente 70% em relação ao ano anterior. Ainda assim, o número é 30% menor do que os lucros vistos antes da pandemia, quando a venda de ingressos na América do Norte atingiu US$ 11 bilhões. A chegada de empresas como Amazon e Apple no circuito cinematográfico pode ajudar a indústria a se recuperar. “A Universal da Comcast gastou cerca de US$ 1 bilhão por ano em 2018-19 em lançamentos de filmes, gerando cerca de US$ 1,6 bilhão em média em bilheteria doméstica. Isso sugere que a Apple e a Amazon poderiam cada uma trazer cerca de US$ 1 a 1,5 bilhão em vendas de ingressos, aumentando a bilheteria em mais de 20% em comparação com uma estimativa de US$ 8,3 a 8,5 bilhões em 2023”, escreveu Geetha Ranganathan, analista de mídia da Bloomberg Intelligence, em reação à notícia. Ranganathan disse ainda que os investimentos da Apple e da Amazon podem servir de incentivo para a Netflix também se aventurar nas salas de cinema, algo que a gigante do streaming tem relutado a fazer.
Amor e Morte: Elizabeth Olsen é crente assassina em novo trailer de série de crime real
A HBO Max divulgou o pôster nacional e um novo trailer legendado da minissérie “Amor e Morte”, estrelada por Elizabeth Olsen (“WandaVision”) e Jesse Plemons (“Judas e o Messias Negro”). A trama acompanha dois casais religiosos, que convivem harmonicamente e compartilham o mesmo modo de vida conservador numa pequena cidade no Texas. Até o dia que a infidelidade se intromete em seus casamentos e alguém pega um machado. A série é baseada na história verídica da dona de casa texana Candy Montgomery, que assassinou sua amiga da igreja, Betty Gore, à machadadas em 1980. Na minissérie, Olsen vive Candy Montgomery, que foi condenada pelo assassinato de sua vizinha, enquanto Plemons viverá o marido da vítima, Allan Gore. Assassina e viúvo tiveram um affair, que alimentou o homicídio macabro. O elenco também inclui Patrick Fugit (“Quase FAmosos”) como o marido de Candy, Pat Montgomery, Lily Rabe (“American Horror Story”) como a vítima Betty Gore e e Krysten Ritter (“Jessica Jones”) no papel de Sherry Cleckler, melhor amiga de Betty. A produção de true crime é inspirada no livro “Evidence of Love: A True Story of Passion and Death in the Suburbs”, de John Bloom e Jim Atkinson, que está sendo adaptado por David E. Kelley. Ele também produz a atração em parceria com a atriz Nicole Kidman, depois dos dois trabalharem juntos nas séries “Big Little Lies” e “The Undoing”, ambas lançadas pela HBO. Vale lembrar que a Hulu/Star+ já lançou uma versão dessa história, intitulada “Candy” e estrelada por Jessica Biel (“The Sinner”). “Amor e Morte” vai estrear em 27 de abril.
Trailer mostra últimos momentos da série “Titãs”
A HBO Max divulgou o pôster e o trailer da Parte 2 da 4ª temporada de “Titãs”, que vai encerrar a série. A prévia revela o que acontece após o Irmão Sangue ascender e iniciar seu plano apocalíptico. Na produção, o líder religioso carismático é vivido por Joseph Morgan, intérprete de Klaus Mikaelson em “The Originals”. Embora o arco do Irmão Sangue indique uma inspiração nos quadrinhos de Marv Wolfman e George Perez – que ancoraram a 1ª temporada da série – , as cenas reveladas mostram uma ligação do personagem com Superboy, que é exclusiva da série. Mas há mais vilões na trama. Franka Potente (“Identidade Bourne”) vive May Bennett, a Matriarca do Caos, braço direito e consorte de Sangue, e Lisa Ambalavanar (“The A List”) interpreta Jinx, uma poderosa feiticeira capaz de manipular os elementos da Terra. O trailer também mostra outra novidade exclusiva da série: a mentoria de Jason Todd (o segundo Robin vivido por Curran Walters) no treinamento de Tim Drake para virar o terceiro Robin. Tim aparece no uniforme de Robin pela primeira vez ao final do vídeo, junto de outros Titãs com visuais diferentes – chama especial atenção o traje branco de Ravena. Desenvolvida por Greg Berlanti (criador do “Arrowverse”), Akiva Goldsman (criador de “Star Trek: Picard”) e Geoff Johns (criador de “Stargirl”), a atual temporada da série reúne os heróis Asa Noturna (Brenton Thwaites), Ravena (Teagan Croft), Estelar (Anna Diop), Mutano (Ryan Potter), Superboy (Joshua Orpin) e Robin/Tim Drake (Jay Lycurgo). Os novos episódios estreiam em 4 de maio nos EUA. Já no Brasil, a série chega pela Netflix, mas apenas após encerrar sua exibição completa nos EUA.
Rainha Charlotte: Spin-off de “Bridgerton” ganha novo trailer
A Netflix divulgou o pôster e um novo trailer de “Rainha Charlotte: Uma História Bridgerton”, spin-off da série “Bridgerton” que narra a juventude da Rainha Charlotte (interpretada por Golda Rosheuvel na série original). A prévia destaca os romances e conflitos políticos que envolveram a monarca ao longo da sua vida. Ambientada antes dos eventos de “Bridgerton”, a minissérie vai retratar a ascensão da jovem rainha Charlotte (interpretada na série por India Amarteifio, de “The Midwich Cuckoos”) à notoriedade e ao poder, mostrando como seu casamento com o rei George (Corey Mylchreest, de “Sandman”) significou uma importante mudança na sociedade, servindo como base para a história de “Bridgerton”. A atração trará Rosheuvel de volta, interpretando a versão adulta da Rainha, além de contar com os retornos de Adjoa Andoh (Lady Agatha Danbury) e Ruth Gemmell (Lady Violet Bridgerton). O elenco também inclui Sam Clemmett (“Guerra Sob a Terra”), Katie Brayben (“O Alienista”), Richard Cunningham (“Rogue One”) e Tunji Kasim (“Nancy Drew”). Shonda Rhimes é a produtora executiva da atração, ao lado da showrunner Betsy Beers e do diretor Tom Verica. “Rainha Charlotte: Uma História Bridgerton” estreia em 4 de maio na Netflix.
Zack Snyder revela planos para continuação de “Army of the Dead”
O cineasta Zack Snyder revelou ter planos para uma possível continuação de seu filme “Army of the Dead: Invasão em Las Vegas” (2021). Em entrevista ao podcast The Nerd Queens, o cineasta disse que atualmente está se dedicando a seu novo filme, “Rebel Moon”, o que acabou atrasando o projeto da sequência. “Quanto ao universo de ‘Army’, ele ainda está vivo e bem em minha mente”, disse Snyder. “Eu sei exatamente o que faria. Realmente depende de como tentamos descobrir como seguimos em frente com ‘Rebel Moon’ e o universo de ‘Rebel Moon’. Não é um compromisso pequeno. Uma coisa de ficção científica nessa escala requer muita atenção para fazer sentido”. Em outra entrevista, desta vez para o site Inverse, Snyder detalhou um pouco da trama da continuação, adiantando até o título: “Planet of the Dead”. Segundo ele, o filme será focado no personagem de Matthias Schweighöfer, que interpretou Ludwig Dieter tanto em “Army of the Dead” quanto no prólogo “Exército de Ladrões: Invasão da Europa” (2021). “A verdadeira aventura seria ver o que aconteceu com [Dieter] quando aquela porta do cofre fechou. Ele foi morto por Zeus ou não? O que aconteceu? Não o vemos morrer em tela e ainda há algum tempo restante [antes da explosão]. Eu não vou contar o que acontece em ‘Army of the Dead 2’ – ou ‘Planet of the Dead’ – mas digamos apenas que há uma chance de Dieter sobreviver. E há uma chance de que esse encontro com a morte o tenha levado a querer encontrar a Gwendoline [personagem de Nathalie Emmanuel em ‘Exército de Ladrões’], que está presa”, disse Snyder. Em “Army of the Dead”, um grupo de mercenários se reúne para realizar o maior assalto já tentado em Las Vegas. O detalhe é que, para chegar nos milhões, eles precisam invadir uma zona de quarentena e se arriscar em meio a um surto de zumbis – a epidemia estaria supostamente restrita a Vegas. O elenco original incluiu Dave Bautista (“Guardiões da Galáxia”), Omari Hardwick (“Power”), Hiroyuki Sanada (“Mortal Kombat”), Raul Castillo (“Atypical”), Nora Arnezeder (“Zoo”), Matthias Schweighöfer (“Viagem Sem Volta”), Ella Purnell (“Sweetbitter”), Garrett Dillahunt (“Fear the Walking Dead”), Ana de la Reguera (“Goliath”), Theo Rossi (“Luke Cage”), a dublê Samantha Win (“Mulher-Maravilha”) e Tig Notaro (“Star Trek: Discovery”) – que substituiu Chris D’Elia (“Undateable”) em refilmagens, após o ator sofrer acusações de abuso sexual. O filme terminou com Vanderohe (Omari Hardwick) saindo de Las Vegas vivo, mas com uma mordida. Ao final, ele embarca num avião para a Cidade do México, o que indica que, na continuação, os zumbis vão se espalhar para outros países e, eventualmente, para todo o planeta. Confira abaixo o trailer de “Army of the Dead: Invasão em Las Vegas”.
Boogeyman: Nova adaptação de Stephen King ganha trailer assustador
A 20th Century Studios divulgou o novo trailer do terror “Boogeyman: Seu Medo é Real” (The Boogeyman), que chegou a ser divulgado no Brasil como “Bicho-Papão: O Conto”. A prévia destaca a presença do personagem-título, um monstro que se esconde na escuridão e só parece ser visto pelas crianças. A trama do filme, que adapta um conto de Stephen King, acompanha uma adolescente e sua irmã mais nova que ainda estão se recuperando da trágica morte da sua mãe. Porém, elas se veem atormentadas por uma presença sádica na casa e lutam para fazer com que seu pai, ainda em luto, também perceba aquela ameaça antes que seja tarde demais. O elenco é formado por Chris Messina (“Eu Me Importo”), Sophie Thatcher (“Yellowjackets”), Vivien Lyra Blair (“Obi-Wan Kenobi”), David Dastmalchian (“O Esquadrão Suicida”), Marin Ireland (“Sneaky Pete”) e Madison Hu (“Bizaardvark”). O roteiro da adaptação foi escrito por Scott Beck e Bryan Woods (roteiristas de “Um Lugar Silencioso”), em parceria com Mark Heyman (“Cisne Negro”), e a direção é de Rob Savage (“Cuidado Com Quem Chama”). “Boogeyman: Seu Medo é Real” chega aos cinemas brasileiros em 1 de junho, um dia antes da sua estreia nos EUA. Veja abaixo o trailer em versões legendada e dublada em português.
Netflix revela primeiro vídeo da série derivada de “Para Todos os Garotos”
A Netflix divulgou o primeiro vídeo de “Com Carinho, Kitty” (XO, Kitty), série derivada da trilogia de sucesso “Para Todos os Garotos”. A vídeo mostra a protagonista Kitty (Anna Cathcart), a mais jovem das irmãs Covey, explicando que ganhou uma bolsa de estudos e vai se mudar para a Coréia do Sul. Na trama da série, depois de dar um empurrãozinho na vida amorosa da irmã Lara Jean (Lana Condor), Kitty quer viver sua própria história épica, mas logo descobre que o amor é bem mais complicado quando é o seu coração que está em jogo. A escritora Jenny Han, autora dos livros que inspiraram os filmes, assina a criação e vai comandar a série com Sascha Rothchild, que trabalhou nas equipes de “O Clube das Babás” e “GLOW”. O elenco ainda conta com Anthony Keyvan (“Com Amor, Victor”), Théo Augier Bonaventure (“Endless Night”), Minyeong Choi (“Mr. Sunshine, Um Raio de Sol”) e Ivan Melgares (“Reset”). “Com Carinho, Kitty” estreia em 18 de maio na Netflix.
Intérprete de Jar Jar Binks entra na série “The Mandalorian”
O ator Ahmed Best, conhecido entre os fãs de “Star Wars” por ter intepretado o personagem Jar Jar Binks nos episódios 1, 2 e 3 da franquia, retornou ao universo criado por George Lucas. Ele fez uma participação no 4º episódio da 3ª temporada da série, exibido nessa quarta-feira (22/3) na Disney+. No episódio, Best interpretou o jedi Kelleran Beq, visto numa cena de flashback em que é mostrada a execução da temível Ordem 66, que eliminou quase todos os Jedi, e a queda do templo Jedi. Na cena, o personagem Grogu, também conhecido como Baby Yoda, é salvo por Beq (Best). Essa não é a primeira vez que Best interpreta esse personagem. Ele também já deu vida a ele no gameshow infantil “Star Wars: Jedi Temple Challenge” (2020) e interpretou um parente dele, Achk Med-Beq, no filme “Star Wars: Episódio 2 – Ataque dos Clones” (2002). Sua participação em “The Mandalorian”, porém, é mais significativa. Ao contrário dos novos filmes e de outras séries derivadas, que dividiram opiniões, a atração agradou grande parte dos fãs e se tornou um dos principais produtos de “Star Wars” na atualidade. E isso constitui um retorno digno a Best, que foi extremamente criticado na época do lançamento da “trilogia de origem”, quando os fãs colocaram nele a culpa pela baixa qualidade dos roteiros dos filmes. O impacto foi tão grande que o ator revelou, em 2018, que chegou a contemplar suicídio. “Houve tanta raiva e ódio e veneno direcionado a mim, e eu levei para o lado pessoal”, revelou ele. “A parte mais difícil para mim em toda essa situação foi toda a crítica que veio de um ponto de vista motivado racialmente”. “Fui chamado de todos os estereótipos raciais que você pode imaginar”, continuou ele. “Havia essa crítica de ser jamaicano, com dialeto forçado, o que era ofensivo porque sou descendente de caribenhos – não sou jamaicano. Foi debilitante. Eu não sabia como responder… Eu me senti cansado de ter que me explicar. Eu me senti cansado de ter que me defender e defender meu trabalho. Eu me senti cansado de ter que lutar contra o racismo e os estereótipos raciais. Eu só queria interpretar um papel. Estava exausto”. Atualmente em exibição, a 3ª temporada de “The Mandalorian” continua a história de Din Djarin (Pedro Pascal) e Grogu após suas participações coadjuvantes em “O Livro de Boba Fett” do ano passado. Os novos acompanham a jornada de Djarin para recuperar sua honra após cair em desgraça no credo dos mandalorianos. Para isso, ele decide retornar ao devastado planeta Mandalore, com direito a um reencontro com Bo-Katan (Katee Sackhoff), que reivindica o trono do planeta. Primeira série live-action do universo “Star Wars”, “The Mandalorian” também foi o primeiro sucesso da plataforma Disney+ (Disney Plus) e venceu nada menos que 14 prêmios Emmy em suas temporadas já exibidas, incluindo dois troféus de Melhores Efeitos Visuais por seu trabalho inovador e revolucionário nesse departamento. O elenco destaca Pedro Pascal (“The Last of Us”) como a voz do personagem mascarado do título, além de Carl Weathers (o Apollo de “Rocky”) como Greef Karga, Omid Abtahi (“Fear the Walking Dead”) na pele do sinistro Dr. Pershing, Amy Sedaris (“Unbreakable Kimmy Schmidt”) como a mecânica Peli Moto, Katee Sackhoff (“Battlestar Galactica”) na armadura da guerreira mandaloriana Bo-Katan e Giancarlo Esposito (“Better Call Saul”) como Moff Gideon. Caso esteja pensando ou conheça alguém pensando em suicídio, procure ajuda no CVV e os CAPS (Centros de Atenção Psicossocial) da sua cidade. O CVV (https://www.cvv.org.br/) funciona 24 horas por dia (inclusive aos feriados) pelo telefone 188, e também atende por e-mail, chat e pessoalmente. São mais de 120 postos de atendimento em todo o Brasil.
Amazon fará série sobre assassinato de Ângela Diniz com Marjorie Estiano
A Amazon adquiriu os direitos para a produção de uma minissérie baseada no podcast “Praia dos Ossos”. Feito por Branca Vianna para a Rádio Novelo, o podcast recuperou um dos casos mais famosos de “true crime” brasileiro: o assassinato da socialite Ângela Diniz, que mobilizou as atenções do país nos anos 1970. O projeto começou de forma independente no ano passado, com produção da Conspiração Filmes e a definição dos principais envolvidos nas gravações, que vão marcar um reencontro entre o diretor Andrucha Waddington, criador de “Sob Pressão”, com a estrela daquela série, Marjorie Estiano. A atriz vai interpretar Ângela Diniz, morta em 1976 pelo namorado, Doca Street. A morte de Ângela Diniz foi um divisor de águas no movimento feminista e no Direito brasileiros. Durante o julgamento de Doca, que deu quatro tiros no rosto da companheira, durante uma discussão do casal na Praia dos Ossos, em Búzios, Rio de Janeiro, a defesa alegou “legítima defesa da honra” para tentar absolvê-lo do caso. Ele alegou ter matado “por amor”. O argumento gerou polêmica. Militantes feministas organizaram um movimento cujo slogan – “quem ama não mata” – tornou-se, anos mais tarde, o título de uma minissérie da Globo. Até o grande poeta Carlos Drummond de Andrade (1902-1987) se manifestou. “Aquela moça continua sendo assassinada todos os dias e de diferentes maneiras”, disse sobre a estratégia da defesa de culpar Ângela Diniz por seu próprio assassinato. A tese da “legítima defesa da honra” constava no Código Penal da época, mas mesmo assim Doca Street foi condenado a 15 anos de prisão. Na década seguinte, a Constituição Cidadã de 1988 acabou com essa desculpa para o feminicídio. O detalhe é que a minissérie da Amazon pode enfrentar a concorrência de um filme sobre o mesmo crime, dirigido por Hugo Prata (“Elis”) e estrelado por Isis Valverde (“Simonal”). Este projeto foi anunciado em dezembro de 2021. Marjorie Estiano encerrou seu contrato com a Globo em setembro passado, onde estava há 18 anos, desde que estourou na “Malhação” de 2004, quando interpretou Natasha, baixista da Vagabanda. O papel lhe rendeu até carreira musical, além de participações em várias novelas, como “Páginas da Vida”, “Duas Caras”, “Império” e mais. Mas seu grande papel é a médica Carolina em “Sob Pressão”, que ela viveu primeiro num filme de Andrucha Waddington, em 2016, antes da obra virar série da Globo. Ela também está envolvida em outro projeto de Andrucha Waddington, a série “Fim”, adaptação do livro homônimo da esposa do diretor, a atriz Fernanda Torres, além de ter filmado recentemente “Enterre Seus Mortos”, sci-fi de Marco Dutra (“As Boas Maneiras”), em que contracena com Selton Mello. Nenhuma das duas produções tem previsão de estreia.
Sweet Tooth: Crianças híbridas são caçadas no trailer da 2ª temporada
A Netflix divulgou o trailer da 2ª temporada de “Sweet Tooth”, que mostra as crianças híbridas da trama caçadas por diferentes facções. Elas se tornam alvo de cientistas que buscam a cura para a peste que devassa a humanidade e também de xenófobos fascistas, obcecados em exterminá-las. Encurraladas, elas resolvem revidar. Baseada nos quadrinhos de Jeff Lemire, “Sweet Tooth” se passa uma década após a devastação do planeta por uma pandemia inexplicável e acompanha Gus, um menino com chifres de veado, que faz parte de uma nova raça de crianças híbridas humano-animais nascidas após o surto, todas imunes à infecção. Perseguido por milícias, caçadores de recompensas e seitas apocalípticas, ele tenta chegar num refúgio distante com ajuda de um andarilho pouco amistoso. Produção do astro Robert Downy Jr. (o Homem de Ferro da Marvel) e sua esposa Susan Downey, a atração reúne em seu elenco os atores Nonso Anozie (“Zoo”), Dania Ramirez (“Once Upon a Time”), Adeel Akhtar (“Utopia”), Stefania LaVie Owen (“Messiah”) e o menino Christian Convery (“Descendentes 3”), além do veterano James Brolin (“Life in Pieces”), pai de Josh Brolin (o Thanos), que faz a narração dos episódios. Entre as novidades da nova temporada, destaca-se Amie Donald (a M3GAN do recente terror tecnológico) como uma nova criança mutante. Novamente comandada por Jim Mickle (“Somos o que Somos”) – showrunner, escritor e diretor do primeiro ano da atração -, a série voltará com mais oito episódios no dia 27 de abril.
“A Lição” vira 7ª série não falada em inglês mais vista da história da Netflix
O sucesso de “A Lição” (The Glory) continua impressionante. O suspense sul-coreano acumulou incríveis 123 milhões de horas assistidas na última semana, superando a soma das duas séries faladas em inglês mais vistas do período, “Você” (64 milhões de horas assistidas) e “Sombra e Ossos” (50 milhões). Com isso, a produção chegou a 380 milhões de horas assistidas desde seu lançamento. A audiência deixou para trás “Lupin” (316 milhões) e “Café com Aroma de Mulher” (326 milhões) para transformar “A Lição” na 7ª série não falada em inglês mais vista da Netflix em todos os tempos. Sua popularidade reforça a capacidade da Netflix de lançar fenômenos sul-coreanos. Mas também chama atenção para a vantagem conquistada por séries que tem temporadas divididas em duas partes. Vale lembrar que a Netflix soma apenas os 28 primeiros dias de exibição de suas atrações para organizar seu ranking histórico. Entretanto, a plataforma burla a própria regra com temporadas divididas em duas partes. É que, após os 28 dias contabilizados da Parte 1, séries com temporadas de duas partes ganham mais 28 dias para somar o público da Parte 2, contando ao todo com uma audiência dobrada de 56 dias, em contraste com a maioria das outras atrações. Isto já tinha acontecido antes com “Stranger Things” e “La Casa de Papel”, e se repete agora com a “Lição”. A trama de “A Lição” gira em torno de uma mulher que quer se vingar das pessoas que a atormentaram durante o Ensino Médio. Desde a adolescência, Dong Eun (Song Hye Kyo) planeja meticulosamente um elaborado plano contra os algozes de sua saúde mental. Agora que é adulta, ela finalmente tem a chance de botar seu plano de vingança em ação e, para isso, contará com a ajuda de um belo médico, que é secretamente apaixonado por ela. Uma curiosidade de bastidores da produção é que, em meio ao sucesso da série, o diretor Ahn Gil-ho passou a ser acusado de ter praticado bullying, exatamente como os personagens da trama. Em uma postagem anônima realizada no dia da estreia da Parte 2, uma pessoa afirmou que o cineasta ameaçou e agrediu vários colegas de classe após descobrir que eles caçoavam de sua namorada em uma escola nas Filipinas. Inicialmente, o diretor negou todas as acusações. Porém, na semana passada, o advogado de Ahn Gil-ho admitiu que o conteúdo da postagem era verdadeiro: “O diretor Ahn Gil-ho tinha uma namorada enquanto estudava nas Filipinas em 1996. Quando soube que sua namorada foi alvo de zoações na escola por causa dele, ele momentaneamente passou do ponto e causou mais traumas às pessoas envolvidas no assunto”. No comunicado, o representante do diretor também diz que ele pede desculpas pelos erros do passado: “Ele pede perdão do fundo de seu coração para aqueles que foram feridos por este incidente. Se tiver a oportunidade, ele gostaria de um encontro pessoal ou, pelo menos, um contato por telefone para transmitir suas desculpas”, explicou o advogado Kim Hun-hui. Em outro comunicado, Ahn Gil-ho afirmou que, no primeiro momento, negou ter cometido bullying por “não se lembrar muito bem do assunto”. Apesar da polêmica, o sucesso de “A Lição” é enorme e, mesmo com o desfecho conclusivo da 1ª temporada, pode ganhar novos capítulos.
“Você” mantém liderança no Top 10 das séries faladas em inglês da Netflix
A 4ª temporada da série “Você” continua a dominar a audiência da Netflix. A atração, cuja segunda parte estreou em 9 de março, ficou em 1º lugar entre as séries mais vistas da plataforma de streaming, com 64 milhões de horas assistidas. A estreia da 2ª temporada da série de fantasia “Sombra e Ossos” garantiu o 2º lugar semanal, com 50 milhões de horas assistidas. Vale destacar que a contagem da Netflix foi feita entre 13 e 19 de março, e a série estreou no dia 16 – ou seja, teve metade do tempo de exibição em relação à primeira colocada. Vale apontar que “Sombra e Ossos” também colocou sua temporada inaugural no Top 10, com uma audiência de 24 milhões de horas em 5º lugar. Em 3º lugar ficou a minissérie documental “Voo 370: O Avião que Desapareceu”, com 28 milhões de horas assistidas, seguida pela 3ª temporada de “Outer Banks”, com 25 milhões de horas. Entre as séries que não são faladas em inglês, o destaque ficou mais uma vez com a atração sul-coreana “A Lição”, que acumulou incríveis 123 milhões de horas assistidas (mais do que as primeiras colocadas nos EUA). A atração é um novo fenômeno made in Korea da Netflix e entrou no Top 10 das séries mais vistas de todos os tempos de língua não inglesa da plataforma. Já entre os filmes, o destaque foi mais um vez “Luther: O Cair da Noite”, estrelado por Idris Elba, vista por um total de 69 milhões de horas. Confira abaixo os trailers das cinco séries em inglês mais vistas da Netflix na semana passada. 1 | VOCÊ 2 | NETFLIX 2 | SOMBRA E OSSOS 2 | NETFLIX 3 | VOO 370: O AVIÃO QUE DESAPARECEU | NETFLIX 4 | OUTER BANKS 3 | NETFLIX 5 | SOMBRA E OSSOS 1 | NETFLIX
