Revival de iCarly ganha data de estreia e revela novos coadjuvantes
A atriz Miranda Cosgrove anunciou no seu Instagram a data de estreia do revival de “iCarly”. Ela postou trechos de vídeos no Stories e uma foto em sua timeline oficial para fazer a revelação e apresentar o elenco completo da nova versão da série. Veja abaixo. Um dos maiores sucessos do canal pago infantil, “iCarly” acompanhava uma estudante do ensino médio (Cosgrove) que apresentava um webcast ao lado de seus amigos. Por conta de seu tema, a atração se tornou conhecida por incorporar diversas referências da cultura pop. Originalmente exibida entre 2007 e 2012, a série fez tanto sucesso que ganhou um spin-off, “Sam & Cat”, que terminou após uma única temporada vitaminada (de 35 episódios), supostamente por brigas de bastidores entre suas protagonistas Jennette McCurdy (a Sam de “iCarly”) e ninguém menos que Ariana Grande (a Cat de “Brilhante Victoria”). A volta de “iCarly” vai mostrar o que aconteceu com o Carly e seus amigos, incluindo Spencer (Jerry Trainor) e Freddie (Nathan Kress), ao iniciarem a vida adulta. Já Sam (McCurdy) e Gibby (Noah Munck) ficaram de fora e suas ausências serão supridas por novas personagens, vividas por Laci Mosley (de “Florida Girls”) e Jaidyn Triplett (“The Affair”). A primeira será colega de quarto e a melhor amiga de Carly, enquanto a segunda vai interpretar a enteada de Freddie, descrita como sarcástica e habilidosa com as redes sociais. Os novos episódios têm roteiro e produção de Jay Kogen (um veterano de “Os Simpsons”) e Ali Schouten (“Feliz Natal e Tal”), e serão exibidos com exclusividade na plataforma Paramount+ (Paramount Plus) a partir do dia 17 de junho. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Miranda Cosgrove (@mirandacosgrove)
Top 10: “The Underground Railroad”, “Halston” e as melhores séries pra maratonar
As estreias desta semana destacam minisséries completas. Uma delas já está sendo aclamada pela crítica norte-americana como um dos melhores lançamentos do ano, com elogios que gastam a expressão “obra-prima”. Trata-se de “The Underground Railroad”, que atingiu 100% de aprovação entre os críticos “top” (imprensa tradicional), segundo levantamento do Rotten Tomatoes. “The Underground Railroad” é um obra de realismo mágico sobre um casal de uma plantação de algodão na Geórgia, no sul dos EUA, que busca encontrar a rota de fuga utilizada por escravos foragidos para escapar de seus captores. O detalhe é que essa rota, que tem nome figurativo de “trilhos subterrâneos”, revela-se na trama da Amazon um inesperado metrô de verdade, funcionando com funcionários e clientes exclusivamente negros em pleno século 19. A premissa fantasiosa leva a heroína da história e o espectador por várias “estações” de diferentes experiências negras, funcionando como uma guia da História dos pretos nos EUA, que pode ser excruciante, mas também repleta de realizações e esperança – e sempre lindamente fotografada. Baseada no livro homônimo de Colson Whitehead, a série é uma criação do diretor Barry Jenkins, que venceu o Oscar de Melhor Filme com “Moonlight” (2016). Ele escreveu o piloto e dirigiu todos os 10 episódios da atração, que parecem pinturas de tanta plasticidade visual. E vai arrebatar todos os prêmios do Emmy 2021. A nova aposta da Netflix é “Halston”, nova produção de Ryan Murphy (“Pose”, “American Horror Story”), que aborda o mundo da moda dos anos 1970 e 1980. A atração dramatiza a vida badalada do estilista Roy Halston Frowick, ícone da era das discotheques em Nova York e um dos maiores nomes da moda americana do período. Seus designs minimalistas e limpos, muitas vezes feitos de cashmere ou ultrasuede, tornaram-se um fenômeno nas passarelas e pistas de dança, redefinindo a moda americana. Mas ele perdeu toda a sua fortuna com problemas financeiros na década seguinte e morreu de Aids logo em seguida, aos 57 anos de idade. Estrelada por Ewan McGregor (“Aves de Rapina”), a minissérie toma várias liberdades com a história real para enfatizar a recriação da época mais hedonista do século 20. A lista também incluem duas minisséries documentais: “O Caso Evandro”, do cineasta Aly Muritiba (“Ferrugem”), sobre um assassinato que chocou o Brasil, e “O Crime do Século”, do vencedor do Oscar Alex Gibney (“Um Táxi para a Escuridão”), que denuncia a conspiração da indústria farmacêutica (“Big Farma”) para viciar a população em remédios perigosos. Ainda há o refil de novas temporadas de atrações contínuas, entre elas duas produções animadas para adultos da Netflix: a antologia sci-fi “Love, Death & Robots”, vencedora de cinco Emmys e quatro Annies (o Oscar da animação), e a adaptação do game de terror “Catlevania”, que chega ao fim em sua 4ª temporada. Além disso, carentes das séries da Marvel no Disney+ podem rever/descobrir as duas temporadas completas de “The Gifted”, baseada nos quadrinhos dos X-Men. Confira abaixo a curadoria (com os trailers) das 10 melhores séries disponibilizados em streaming nesta semana. The Underground Railroad | EUA | Minissérie (Amazon Prime Video) Halston | EUA | Minissérie (Netflix) O Caso Evandro | Brasil | Minissérie (Globoplay) O Crime do Século | EUA | Minissérie (HBO Go) City on a Hill | EUA | 2ª Temporada (Paramount+) High School Musical: A Série: O Musical | EUA | 2ª Temporada (Disney+) Love, Death & Robots | EUA | 2ª Temporada (Netflix) Castlevania | EUA | 4ª Temporada (Netflix) The Gifted | EUA | 2 Temporadas (Disney+) The Bold Type | EUA | 4 Temporadas (Disney+)
Paramount+ lançará sci-fi de ação estrelada por Mark Wahlberg
A Paramount+ vai lançar exclusivamente em streaming uma sci-fi de ação estrelada por Mark Wahlberg (“O Grande Herói”) e dirigido por Antoine Fuqua (“O Protetor”). Ao anunciar seus planos de disponibilizar um filme novo por mês, a plataforma revelou a inclusão de “Infinito” (Infinite) no cronograma. O filme deveria chegar aos cinemas em setembro. Agora, será lançado bem antes, com previsão para chegar ao streaming já para junho. Na trama, Wahlberg vive um homem que sofre alucinações, assombrado diariamente por habilidades que nunca aprendeu e pelas memórias de lugares que nunca visitou. Automedicado e à beira de um colapso mental, ele é resgatado por um grupo secreto cujos membros se autodenominam “Infinitos”, que lhe revelam que suas memórias são reais – mas de várias vidas passadas. Com segredos críticos enterrados em seu passado, ele deve trabalhar com os Infinitos para desbloquear as respostas em suas memórias em uma corrida contra o tempo para salvar a humanidade de um dos seus próprios integrantes, que busca destruir o mundo. O elenco também inclui Chiwetel Ejiofor (“Doutor Estranho”), Dylan O’Brien (“Amor e Monstros”), Sophie Cookson (“Kingsman: O Círculo Dourado”), Jason Mantzoukas (“The Good Place”), Rupert Friend (“Homeland”), Toby Jones (“A Última Coisa que Ele Queria”) e Wallis Day (“Batwoman”).
Veja o trailer da nova série de “Rugrats: Os Anjinhos”
A Paramount+ divulgou o pôster e o trailer da nova série dos “Rugrats: Os Anjinhos”. A atração se diferencia da série original dos anos 1990 por utilizar computação gráfica, resultando numa animação de aspecto bem diferente, ainda que preserve as características visuais básicas dos personagens. Um dos maiores sucessos do Nickelodeon, “Rugrats: Os Anjinhos” foi lançada em 1991 e inovou ao contar histórias sob o ponto de vista de um grupo de bebês. A produção também rendeu três longa-metragens animados, além do spin-off “Rugrats Crescidos” (2003–2008) que acompanhava os bebês originais na adolescência. A nova versão continua a cargo dos criadores originais, Arlene Klasky, Gábor Csupó e Paul Germain, que retomam a produção interrompida em 2005. A série vai estrear em 27 de maio em streaming.
Nova série de Dave Grohl explora relação de roqueiros e suas mães
A Paramount+ divulgou o trailer de “From Cradle to Stage”, nova série documental produzida por Dave Grohl, líder da banda Foo Fighters. Inspirada pelo livro homônimo da mãe do roqueiro, lançado em 2017, a série vai explorar a dinâmica da relação entre músicos de sucesso e suas mães, e contará com as participações das cantoras country Brandi Carlile e Miranda Lambert, do rapper Pharrell Williams e dos roqueiros Geddy Lee (do Rush), Tom Morello (do Rage Against the Machine) e Dan Reynolds (do Imagine Dragons) juntos de suas mães, além, claro, de Dave e Virginia Grohl. “Eu acredito que a relação entre um músico e sua mãe é muito importante porque é a base de sua compreensão do amor, que é certamente a maior musa de todo artista”, disse Grohl, em comunicado sobre o projeto. “Ter a oportunidade de viajar pelo país e contar as histórias dessas mulheres incríveis por trás da cortina não só iluminou a música que elas inspiraram, mas também me fez apreciar o amor que recebi de minha própria mãe, minha melhor amiga. Nem é preciso dizer o que todos devemos às mulheres que nos deram a vida. Sem elas, não haveria música. ” “Esta série, baseada no aclamado livro de Virginia Grohl, oferece um raro olhar sobre os momentos íntimos e inspiradores entre alguns dos maiores artistas do mundo e suas mães – bem a tempo para o Dia das Mães”, acrescentou Bruce Gillmer, Presidente de Programação de Eventos e Músicas da ViacomCBS. A estreia está marcada para o dia 6 de maio, três dias antes do Dia das Mães, na plataforma de streaming Paramount+. Além desse projeto, Dave Grohl ainda tem outro lançamento previsto para as próximas semanas: o documentário “What Drives Us”, sobre a relação dos músicos de rock com a estrada à bordo das vans de turnês, que estreia na Amazon Prime Video em 30 de abril. Ele também já lançou uma série sobre a história do lendário estúdio californiano Sound City em 2013 e documentou o 20º aniversário do Foo Fighters em 2014.
Trailer de “Star Trek: Discovery” traz Michael Burnham como Capitã
A Paramount+ (Paramount Plus) divulgou o trailer da 4ª temporada de “Star Trek: Discovery”, que tem como maior novidade a transformação de Michael Burnham (Sonequa Martin-Green) na nova Capitã da Discovery – a quarta pessoa a ocupar o cargo desde o começo da série, numa missão que visa reestabelecer a Federação dos Planetas Unidos, após uma viagem no tempo levar a nave muitos anos no futuro conhecido da franquia. Além de Sonequa, o elenco voltará a contar com Doug Jones, Anthony Rapp, Mary Wiseman, Wilson Cruz, Emily Coutts, Oyin Oladejo, Patrick Kwok-Choon, Tig Notaro e os recém-chegados David Ajala, Blu del Barrio, Ian Alexander e Oded Fehr, novidades da 3ª temporada. Os novos episódios devem estrear ainda em 2021, mas ainda não há data confirmada. No Brasil, a série é disponibilizada pela Netflix.
“Star Trek: Lower Decks” é renovada para 3ª temporada
A Paramount+ (Paramount Plus) anunciou a encomenda da 3ª temporada de “Star Trek: Lower Decks”. Trata-se de uma renovação bastante antecipada, que leva em consideração o tempo necessário para a produção de mais 10 episódios animados. O anúncio foi feito nesta segunda (5/4), durante um evento virtual de “Star Trek”, que também revelou que a 2ª temporada será lançada em 12 de agosto. Desenvolvida e criada pelo vencedor do Emmy Mike McMahan (roteirista de “Rick and Morty”), a atração explora a vida dos oficiais menos importantes da Federação, que realizam trabalhos sem glamour nas espaçonaves menos prestigiadas da saga espacial televisiva. “Lower Decks” é a segunda série animada da história de “Star Trek”. A primeira, “Jornada nas Estrelas: A Série Animada”, foi ao ar entre 1973 e 1974 e era escrita por alguns dos roteiristas da série original dos anos 1960, além de trazer o elenco clássico em sua dublagem. Desta vez, porém, o tom é completamente diferente, enfatizando o humor, com dublagem de Jack Quaid (“The Boys”), Tawny Newsome (“Space Force”), Noël Wells (“Master of None”) e Jerry O’Connell (“Carter”), entre outros. Com isso, a produção também é a primeira comédia oficial do universo trekker. A série tira seu título de um dos episódios mais elogiados de “Star Trek: A Nova Geração”. “Lower Decks” foi ao ar na 7ª temporada da série e mostrou uma missão da nave Enterprise pelos olhos dos oficiais em treinamento, todos buscando uma promoção.
Diretor de “Rocketman” fará série sobre bastidores de “O Poderoso Chefão”
O diretor Dexter Fletcher, que assinou “Rocketman” e finalizou “Bohemian Rhapsody”, fechou contrato para dirigir o primeiro bloco de episódios de “The Offer”, minissérie da Paramount Plus sobre os bastidores da produção de “O Poderoso Chefão”. A série de 10 episódios foi escrita por Michael Tolkin, do clássico “O Jogador” (1992) e da recente minissérie premiada “Escape from Dannemora”, e é baseada nas experiências nunca antes reveladas de Al Ruddy, o produtor do filme de 1972 – e também criador da cultuada série “Guerra, Sombra e Água Fresca” (Hogan’s Heroes). Sempre festejado como um marco do cinema, um dos maiores sucessos de bilheteria de todos os tempos e um consenso da crítica, vencedor de três Oscars, “O Poderoso Chefão” na verdade teve um desenvolvimento turbulento, com muitas reverivoltas e bastidores conturbados. Anunciado com fanfarra pela Paramount, o projeto da minissérie foi colocado em pausa em janeiro, quando o intérprete de Ruddy, o ator Armie Hammer, foi afastado devido às polêmicas de sua vida pessoal – após vazamento de mensagens perturbadoras, ele acabou sofrendo acusação formal de estupro. A contratação de Fletcher recoloca a produção nos trilhos, visando um início de gravações durante o verão em Los Angeles (em junho no hemisfério Norte). O diretor também atuará como produtor executivo e estará envolvido com o processo de seleção de elenco e definição do visual da série. Ele trabalhará ao lado do próprio Al Ruddy, da showrunner Nikki Toscano (“Hunters”) e do produtor Leslie Greif (“Hatfields & McCoys”). Além de “The Offer”, Fletcher está atualmente contratado para dirigir um novo filme de “O Santo” (The Saint), baseado na série de ação dos anos 1960, que também está sendo desenvolvido pela Paramount. Vale lembrar que “The Offer” não é o único projeto sobre os bastidores de “O Poderoso Chefão” em desenvolvimento. O veterano cineasta Barry Levinson (“Rainman”) está à frente de uma versão cinematográfica da história, “Francis and The Godfather”, que já começou a escalar seu elenco.
The Handmaid’s Tale: Trailer da 4ª temporada traz June em fuga e clima de guerra
A plataforma americana Hulu divulgou o pôster e o primeiro trailer completo da 4ª temporada de “The Handmaid’s Tale” (que alguns traduzem como “O Conto da Aia”). A prévia literalmente explosiva mostra June (Elisabeth Moss) perseguida pelo regime fascista de Gilead, transformada em Inimigo Público Número 1, com direito a ataque aéreo, numa cena de paisagens em ruínas que chega a lembrar filmes de guerra. No entanto, não espere que a guerra termine tão cedo. “The Handmaid’s Tale” foi renovada para uma 5ª temporada. Portanto, a batalha continuará por pelo menos mais um ano. A estreia do quaro ano está marcada para 28 de abril nos EUA. No Brasil, as três primeiras temporadas de “The Handmaid’s Tale” foram disponibilizadas no canal pago Paramount e na plataforma Globoplay. Já a 4ª temporada foi anunciada para o novo serviço de streaming Paramount+ (Paramount Plus).
Miranda Cosgrove revela bastidores das gravações da volta de iCarly
A atriz Miranda Cosgrove comemorou o final da primeira semana de gravações do revival de ‘iCarly” com a publicação de algumas fotos dos bastidores em seu Instagram. Numa das imagens, ela aparece ao lado de Nathan Kress e Jerry Trainor, que também fizeram parte do elenco original da antiga série da Nickelodeon. “Aproveitando cada segundo”, ela declarou. Um dos maiores sucessos do canal pago infantil, “iCarly” acompanhava uma estudante do ensino médio (Cosgrove) que apresentava um webcast ao lado de seus amigos. Por conta de seu tema, a atração se tornou conhecida por incorporar diversas referências da cultura pop. A série foi originalmente exibida entre 2007 e 2012. E fez tanto sucesso que ganhou um spin-off, “Sam & Cat”, que terminou após uma única temporada vitaminada (de 35 episódios), supostamente por brigas de bastidores entre suas protagonistas Jennette McCurdy (a Sam de “iCarly”) e ninguém menos que Ariana Grande (a Cat de “Brilhante Victoria”). A volta de “iCarly” vai mostrar o que aconteceu com os personagens desde então. Os novos episódios serão escritos e produzidos por Jay Kogen (um veterano de “Os Simpsons”) e Ali Schouten (“Feliz Natal e Tal”), e serão exibidos com exclusividade na plataforma Paramount+ (Paramount Plus). Ainda não há previsão para a estreia. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Miranda Cosgrove (@mirandacosgrove)
Séries online: Novos títulos destacam tramas criminais e ficção científica
Muitas séries novas estão chegando em streaming, com destaques para tramas de ficção científica/fantasia e atrações criminais europeias. As histórias fantasiosas incluem a produção britânica “The One”, a canadense “Trikster”, o remake de “Amazing Stories” e a animação derivada da franquia de monstros gigantes “Círculo de Fogo”. A nova versão da antologia de Steven Spielberg que marcou os anos 1980 é a mais fraquinha, enquanto o desenho “Círculo de Fogo: The Black” surpreende por explorar e materializar a influência anime da criação de Guillermo del Toro. Mas o melhor da lista, com 94% de aprovação no Rotten Tomatoes, é a novo thriller mafioso do cineasta italiano Stefano Sollima (“Suburra”). Baseada no livro homônimo de Roberto Saviano (roteirista de “Gomorrah”), “ZeroZeroZero” acompanha o encontro entre os cartéis mexicanos e a ‘Ndrangheta (a máfia da Calábria), com episódios dirigidos também pelo argentino Pablo Trapero (The Clan) e um elenco internacional encabeçado por Dane DeHaan (“Valerian e a Cidade dos Mil Planetas”), Andrea Riseborough (“A Morte de Stalin”) e Gabryel Byrne (“Hereditário”). Vale prestar atenção ainda na minissérie francesa “O Traficante” pelo formato: episódios curtos em estilo documental, gravados pelas câmeras de “uma equipe de videoclipes”, que vai a um bairro barra pesada fazer o vídeo de um rapper e se vê no meio de uma guerra entre gangues. A duração dos capítulos sugere que o lançamento da Netflix foi originalmente concebido para o falecido serviço Quibi. Confira abaixo a relação e os trailers das 10 melhores séries disponibilizados em streaming nesta semana. ZeroZeroZero | Itália, México | 1ª Temporada (Amazon Prime Video) O Traficante | França | 1ª Temporada (Netflix) Yellowstone | EUA | 3ª Temporada (Paramount+) The One | Reino Unido | 1ª Temporada (Netflix) Trickster | Canadá | 1ª Temporada (Globoplay) Amazing Stories | EUA | 1ª Temporada (Apple TV+) Mundo em Chamas | Reino Unido | 1ª Temporada (Globoplay) As Filhas de Eva | Brasil | 1ª Temporada (Globoplay) Círculo de Fogo: The Black | EUA | 1ª Temporada (Netflix) Paradise Police | EUA | 3ª Temporada (Netflix)
Series online: Conheça 10 atrações inéditas no Brasil da Paramount+
O serviço de streaming Paramount+ já estreou no Brasil. Apesar do nome ser o mesmo, ele é diferente da versão “light” que existia por aqui – e que costumava ser chamada de Paramount Mais. Agora, até a pronúncia mudou. A nova Paramount+ é Paramount Plus. A versão “plus” da plataforma tem assinatura mensal de R$ 19,90 e chega no Brasil com várias séries e minisséries inéditas. A maioria vem do canal pago americano Showtime, uma espécie de HBO do conglomerado ViacomCBS, que no passado rendeu hits como “Dexter” e “Homeland”. Mas também há produções da antiga CBS All Access, plataforma de streaming americana que foi rebatizada e originou a atual versão da Paramount+. Para completar, a lista de produções inéditas traz a primeira atração criada especificamente para a Paramount+: “Kamp Koral”, desenho derivado do popular “Bob Esponja”, da Nickelodeon. Conheça abaixo 10 séries inéditas, nunca antes exibidas por aqui, que finalmente desembarcam no país pela nova plataforma. Your Honor | EUA | Minissérie (Paramount+) The Good Lord Bird | EUA | Minissérie (Paramount+) City on a Hill | EUA | 1ª Temporada (Paramount+) The Comey Rule | EUA | Minissérie (Paramount+) Escape At Dannemora | EUA | Minissérie (Paramount+) Two Weeks to Live | Reino Unido | Minissérie (Paramount+) Black Monday | EUA | 2 Temporadas (Paramount+) No Activity | EUA | 3 Temporadas (Paramount+) Strange Angel | EUA | 2 Temporadas (Paramount+) Kamp Koral | EUA | 1ª Temporada (Paramount+)
CEO da Disney confirma: cinemas não voltarão ao que eram
Menos de uma semana após a ViacomCBS anunciar que a janela cinematográfica de 90 dias tinha acabado, apresentando sua plataforma Paramount+ com a promessa de lançar seus filmes em streaming após 45 dias de exibição nos cinemas, a Disney confirmou que o circuito não voltará mesmo a ser o que era antes da pandemia. Em uma conferência de investimento virtual organizada pela empresa financeira Morgan Stanley, o CEO da Disney, Bob Chapek, apontou que a empresa também estuda diminuir o período de exclusividade dos cinemas, quando seus filmes voltarem a ser exibidos primeiro em tela grande. “O consumidor provavelmente está mais impaciente do que nunca”, disse ele sobre as mudanças no mercado durante a covid-19, “principalmente porque agora eles tiveram o luxo de passar um ano inteiro recebendo títulos em casa praticamente quando quiseram. Portanto, não tenho certeza se há um retorno”. Ele acrescentou que os espectadores não “terão muita tolerância para esperar por meses que um título saia dos cinemas”, enquanto “apenas fica lá, juntando poeira”, antes de migrar para o streaming ou outras janelas. Vale lembrar que o estúdio que começou a encolher a janela cinematográfica foi a Universal, ao lançar seus filmes em VOD (locação digital) após 17 dias (três fins de semana) em cartaz. Mas na ocasião, justificou a decisão com a necessidade de fazer caixa na pandemia, afirmando que se tratava de medida provisória. Os 45 dias anunciados pela Paramount na semana passada seriam permanentes. Chapek não mencionou um número específico de dias de exclusividade dos cinemas como o CEO da ViacomCBS, Robert Bakish. Mas quando a Disney, que controla cerca de metade do mercado e lançou os maiores sucessos de bilheteria dos últimos anos, aponta que pretende alterar o tempo em que os cinemas terão primazia, as mudanças se tornam inevitáveis. “Mas certamente não queremos fazer nada radical como cortar totalmente a exibição cinematográfica”, acrescentou o CEO da Disney, ponderando que a solução possa ser um caminho intermediário. Uma alternativa seria o que a Disney vem chamando de “Premier Access”: disponibilizar em streaming filmes que estreiam nos cinemas a um preço extremamente elevado, de modo a manter o circuito cinematográfico competitivo, mas também oferecer uma alternativa de conforto para quem quiser pagar mais para assistir aos títulos em casa. A animação “Raya e o Último Dragão” será lançado por esse método na próxima sexta (5/3), custando US$ 30 para assinantes do Disney+ nos EUA e R$ 69,90 no Brasil (mais a assinatura mensal do serviço!). Janela menor ou lançamento “premium” simultâneo em streaming, o fato é que o circuito cinematográfico será profundamente alterado ao final da pandemia.
