Spielberg dirige primeiro clipe musical da carreira
O veterano cineasta Steven Spielberg dirigiu o primeiro clipe musical de sua lendária carreira. A façanha foi revelada pelo músico Marcus Mumford nas redes sociais, onde postou fotos dos bastidores da produção de “Cannibal”, recém-lançado no YouTube. Veja abaixo. De acordo com Mumford, Spielberg gravou o vídeo preto e branco numa única tomada em seu celular. Além do diretor, sua esposa, a atriz Kate Capshaw (“Indiana Jones e o Templo da Perdição”) atuou como produtora, key grip e diretora de arte das gravações, que aconteceu no ginásio de uma escola de Ensino Médio em Nova York. Para completar, o vídeo contou com outra presença ilustre em seus bastidores: a atriz Carey Mulligan (“Bela Vingança”), esposa de Munford, que cuidou do figurino e do som. “Cannibal” é o primeiro single do álbum solo do vocalista do Mumford & Sons. O single já está disponível nas plataformas musicais e o álbum, que terá o mesmo título, será lançado em 16 de setembro. Spielberg, por sua vez, voltará aos cinemas no final de novembro com seu próximo filme, “The Fabelmans”, uma ficção semibiográfica baseada nas memórias de sua juventude. On Sunday 3rd July in a high school gym in New York, Steven Spielberg directed his first music video, in one shot, on his phone. Kate Capshaw was the almighty dolly grip. pic.twitter.com/9KUvONG4u3 — Marcus Mumford (@marcusmumford) July 18, 2022
Melody tem clipe removido do YouTube após discussão com Anitta – e produtora reposta
Deu ruim pra Melody. Após se envolver em um barraco com Anitta nas redes sociais no domingo (17/7), a funkeira de 15 anos teve o clipe de seu hit “Assalto Perigoso” removido do YouTube. A faixa também foi retirada da Apple Music. Durante a discussão, Anitta alegou que o sucesso da adolescente seria plágio da melodia de “Positions”, de Ariana Grande, sem dar créditos à canção original. “Eu conheço os compositores da música que tu bateu top um. Acho que você não conhece eles, porque a música é da Ariana Grande, no caso, né? Mas fica tranquila, que eu não mostrei para eles, se não…”, escreveu a carioca. “Parece uma ameaça, né?”, rebateu a adolescente. O fato é que a discussão correu as redes sociais até chegar na compositora de “Positions”, Nija Charles, que escreveu “Now hold on” (o popular “cumé?”) no Twitter ao saber da semelhança entre as duas músicas. Ela não deu mais detalhes, mas, horas depois, o clipe de “Assalto Perigoso” desapareceu. Ao descobrir o que havia acontecido, Anitta se mostrou surpresa. “Foi removida? Ixi, agora fedeu. Eu não tenho nada [a ver] com isso. Tá vendo? Se me tratasse bem, eu ligava para a Nija e pedia para ela autorizar, mas não vou”, declarou ela, durante uma live no Instagram, citando “karma”. Vale observar que a produtora MB Hits, que cuida da carreira de Melody, repostou o clipe de “Assalto Perigoso” logo em seguida. Mas isso pode ser perigoso, pois desrespeita os canais para constestação do YouTube. Ao ser flagrado, pode acarretar suspensão de postagens por período determinado. Se insistir uma terceira vez, o canal pode ser removido. Esta não é a primeira gravação de Melody que sofre com problemas autorais. Uma das razões da briga entre as duas cantoras foi um truque de Melody para conquistar engajamento, dizendo que tinha feito uma parceria com Anitta. Mas a parceria, na verdade, era uma versão funk brega de “Faking Love”, hit de Anitta rebatizado de “Fake Amor”, em que Melody manteve trechos dos vocais originais da cantora. Sem autorização, a gravação foi derruba das plataformas. Mas Melody aproveitou que deu o que falar para lançar “Fake Amor 2”, uma música completamente diferente. Compare abaixo “Assalto Perigoso” e “Positions”, enquanto o clipe de Melody continuar no ar.
Clipe de “Running Up That Hill” ultrapassa 100 milhões de visualizações no YouTube
O clipe de “Running Up That Hill”, de Kate Bush, superou 100 milhões de visualizações no YouTube neste fim de semana, alimentado pela inclusão da música na 4ª temporada de “Stranger Things”. Desde a estreia de “Stranger Things 4”, as visualizações do videoclipe mais que dobraram, pois tinha 48,2 milhões de visualizações na plataforma até maio. A música desempenha um papel importante e literalmente salvador de vidas na trama da atração da Netflix, o que rendeu sua redescoberta, 37 anos após seu lançamento inicial, e o primeiro hit de Kate Bush no Top 10 nos EUA em toda sua carreira. “Running Up That Hill” foi o primeiro single do álbum de 1985 “Hounds of Love”. O videoclipe, dirigido por David Garfath, apresenta uma dança interpretativa que Bush executa com o dançarino Michael Hervieu.
The Idol: The Weeknd seduz filha de Johnny Depp no teaser da nova série musical
A HBO divulgou o primeiro teaser legendado da série “The Idol”, cocriada e estrelada por The Weeknd. A prévia tem muito sexo, drogas e coreografias, além de um clima de decadência neon característico do cocriador da produção, Sam Levinson, responsável por “Euphoria”. A trama de “The Idol” acompanha uma cantora pop, que começa um romance com um guru de autoajuda e dono de um clube de Los Angeles, sem saber que ele é líder de uma seita secreta. A protagonista é vivida por Lily-Rose Depp (“Viajantes”), filha dos astros Johnny Depp e Vanessa Paradis, enquanto o guru é encarnado por The Weeknd. O elenco original ainda inclui os cantores Troye Sivan (“Boy Erased”), Suzanna Son (“Red Rocket”) e Tunde Adebimpe (“Homem-Aranha: De Volta ao Lar”), além de Rachel Sennott (“Shiva Baby”), Hari Nef (“País da Violência/Assassination Nation”), Maya Eshet (“Teen Wolf”), Melanie Liburd (“This Is Us”), Steve Zissis (“A Morte Te Dá Parabéns 2”), Elizabeth Berkley (“Saved by the Bell”), Nico Hiraga (“Fora de Série”), Anne Heche (“Hung”) e… Kim Jennie, da banda de K-pop BLACKPINK, vista sem anúncio prévio no teaser. Os bastidores da produção foram tensos, pois a cineasta Amy Seimetz (“Vou Morrer Amanhã”), que dirigiria os seis episódios encomendados, saiu do projeto em meios a conflitos criativos. Depois disso, a HBO confirmou que o trabalho seria refeito, inclusive com mudanças no elenco. Com a saída de Seimetz, Levinson assumiu um papel mais ativo na produção, inclusive na direção dos episódios, que ganharam sua marca visual, como se pode ver pelo teaser.
Demi Lovato jura que é roqueira rebelde em novo clipe
Demi Lovato está de identidade nova: virou roqueira rebelde na crise dos 30 anos. O clipe de “Substance” vem acompanhado de guitarras e refrãos gritados, enquanto Demi rasga contratos, quebra discos de ouro e levanta o dedo do meio para executivos de gravadora. Figurativa e literalmente foge do pop para reclamar de cenários cheios de gente bonita em trajes mínimos, recusando-se a fazer parte dos padrões. O refrão é com certeza contundente. “Eu me pergunto: Será que sou só eu que estou buscando conteúdo? Fiquei chapada, isso só me deixou sozinha e sem amor. Não quero acabar em um caixão [com a] cabeça cheia de vermes, corpo cheio de merda”, canta, refletindo sua experiência real de quase morte após uma overdose. Mas rebeldia não deixa de ser um clichê sem “substância” pra dizer: agora faço rock. Será que há estereótipo maior que terminar o clipe numa moto, segurando dinamite? A presença da socialite Paris Hilton na garupa, com a moto inerte, só reforça o aspecto fake, numa confissão sublimar de que o rock é de butique e a rebeldia segue a última moda pop, de olho no sucesso de Olivia Rodrigo. A faixa rebelde de Demi Lovato faz parte de seu oitavo disco, “Holy Fvck”, e sucede a também roqueira “Skin of My Teeth” como os primeiros singles do álbum. O disco completo só chega às plataformas musicais em 19 de agosto, um dia antes de Demi completar 30 anos.
Gretchen ofusca haters em novo clipe
A veterana Gretchen lançou o clipe de “Fênix do Amor”, música dedicada aos haters da internet. A artista que mais rende memes no Brasil explicou que o título diz respeito a todos que precisam “renascer diariamente” – mulheres, LGBTQIAP+s, negros, idosos e quem mais sofrer discriminações. Sua opção por aparecer com uma fênix carnavalesca, com direito a penas vermelhas, busca reforçar que ela “ofusca os haters com seu brilho”, como diz a letra da canção. “Vejo o publico LGBTQIAP+, nós mulheres, os negros, como excluídos da sociedade, mas somos a maioria que verdadeiramente formamos a sociedade. Renascemos das cinzas com tantas agressões, ataques homofóbicos, ataques racistas e sociais. Somos fênix, renascemos mais fortes diariamente”, disse Gretchen. A produção é, na verdade, um projeto em família. A música foi composta por seu filho, Gabriel Miranda, e o vídeo traz seu marido, o músico Esdras de Souza, tocando sax e dançando com a cantora nas ruas de Belém, no Pará, capital do brega eletrônico nacional – estilo em que “Fênix do Amor” se encaixa à perfeição, a ponto de parecer muito como outras canções. Por sinal, a cantora chegou a usar as redes sociais na quarta-feira (13/7) para denunciar ataques que vem sofrendo, após se mudar para Belém, dizendo-se vítima de xenofobia. Haters estão em toda a parte.
Calvin Harris junta Justin Timberlake, Halsey e Pharrell Williams em novo clipe
O DJ e produtor escocês Calvin Harris divulgou o clipe de “Stay With Me”, que junta nos vocais um trio milionário, formado por Justin Timberlake, Halsey e Pharrell Williams. Com tema floral e cores pastéis, o vídeo tem vibe de verão em Miami, enquanto a música reflete a tendência do revival nu disco atualmente em voga no pop britânico. O detalhe é que Harris está na ativa há tanto tempo que pegou o final da cena original – mais conhecida como “era Daft Punk” – , com o lançamento de seu álbum de estreia “I Created Disco”, em 2007. A produção dançante também é o segundo clipe extraído do repertório do próximo disco de Harris, “Funk Wav Bounces Vol. 2” – continuação de “Funk Wav Bounces Vol. 1”, de 2017 — , que será lançado em 5 de agosto. Anteriormente, Harris havia lançado o clipe de “Potion”, com participações de Dua Lipa & Young Thug.
“Elvis” é a principal estreia dos cinemas
A produção sobre a vida e carreira de Elvis Presley é o principal lançamento da semana nos cinemas brasileiros. Um dos filmes mais aplaudidos do Festival de Cannes passado, chega com aval da filha e dos netos do cantor, que deram vários depoimentos emocionados sobre a produção. As novidades ainda incluem “Crimes of the Future”, volta do veterano cineasta David Cronenberg ao terror – que fez pessoas abandonarem o cinema em Cannes – , um drama alemão e duas produções nacionais. Confira abaixo maiores informações e os trailers de todos os títulos que entram em cartaz nesta quinta (14/7). | ELVIS | A cinebiografia do Rei do Rock dirigida por Baz Luhrmann (“O Grande Gatsby”) tem tudo que os fãs poderiam desejar, cobrindo todas as fases do cantor com uma recriação primorosa, atenta aos detalhes. Mais que isso, Luhrmann conecta os extremos, encontrando no despertar do interesse do menino Elvis Presley pela performance musical e fervorosa dos cultos de pastores negros a inspiração para seu transe sexual nos primeiros shows e o repertório gospel do final da carreira. Muitas das cenas refletem a histeria despertada por suas apresentações, acompanhada de perto pela reação conservadora que tentou censurá-lo. Para incorporar o furor, Austin Butler (“Era uma Vez em… Hollywood”) se transforma, apresentando o gingado e o sotaque caipira do cantor com perfeição. Mais que isso: como o arco da história é ambicioso, ele precisa evoluir rapidamente na tela, de um jovem roqueiro da metade dos anos 1950 a um homem maduro em sua volta triunfal de 1968 até entrar na fase final da carreira, nos megashows dos anos 1970. Para arrematar, sua performance é tão completa que, em vez de dublar, o ator canta mesmo as músicas que apresenta no filme. “Elvis” ainda destaca o ator Tom Hanks (“Finch”) bastante transformado como o coronel Tom Parker, empresário do Rei do Rock, que é quem narra a história, além de Olivia DeJonge (a Ellie da série “The Society”) no papel de Priscilla, a esposa do cantor, e Maggie Gyllenhaal (a Candy de “The Deuce”) como Gladys, a mãe de Elvis. | CRIMES OF THE FUTURE | A sci-fi bizarra chega sem título traduzido, mas com expectativa exagerada por marcar a volta do diretor David Cronenberg aos horrores biológicos do começo de sua carreira. De fato, lembra tanto essa fase do cineasta, que até os efeitos parecem de época, sem nenhum tratamento computadorizado. Centrado em mutações biológicas e performances de arte corporal, o filme chama mais atenção por sua ideias subversivas – frases como “cirurgia é o novo sexo” – e pela ambientação decadente, num futuro em que tudo parece antigo – sem computadores, nem celulares. Já a trama é tão nonsense quanto a de “Videodrome” (1983), e com pontas soltas sem resolução. Nesse futuro onde a tecnologia parece alienígena, as pessoas estão sofrendo mutações espontâneas, com o surgimento de novos órgãos internos. O protagonista, vivido por Viggo Mortensen (“Green Book”), é um performer conhecido por transformar seu corpo em espetáculo, extraindo, com a ajuda da esposa (Léa Seydoux, de “007 – Sem Tempo para Morrer”), suas próprias mutações diante de uma plateia extasiada. Ele também é um assistente voluntário de uma organização burocrática criada para catalogar o surgimento de novos órgãos – e sua biologia única encanta os dois encarregados desse processo, vividos por Kristen Stewart (“Spencer”) e Don McKellar (“Ensaio contra a Cegueira”). Como se não bastasse, secretamente ainda é um informante da polícia, que caça revolucionários pró-mutação, determinados a usar a notoriedade do artista para lançar luz sobre a próxima fase da evolução humana. | GAROTA INFLAMÁVEL | Primeiro filme de Elisa Mishto, o drama alemão gira em torno de uma garota mimada (Natalia Belitski, da série “Perfume”) que segue duas regras: sempre usar luvas e nunca fazer nada. Não trabalha, não estuda, não tem amigos. Nem se importa. E esse niilismo faz com que também não se importe com os outros, cometendo atos perigosos, que a levam a ser detida e ter acompanhamento médico. Durante seu tratamento, uma enfermeira da sua idade, mãe de uma criança, resolve confrontá-la. Mas, ao mesmo tempo, sofre sua influência, num contato que leva as duas ao limite dos seus respectivos mundos. | O RIO DE JANEIRO DE HO CHI MINH | O neto de um marinheiro sobrevivente da Rebelião Chibata tenta transformar em documentário a história que ouviu de seu avô quando criança. Na década de 1910, o velho era amigo de Ho Chi Minh, trouxe o futuro líder vietnamita para o Rio de Janeiro e o apresentou ao socialismo. Essa amizade mudou a história do século 20. Parece muito maluco pra ser verdade. Mas o unificador do Vietnã teve, sim, uma estadia forçada no Brasil durante alguns meses e se impressionou com a história do negro nordestino José Leandro da Silva, o Pernambuco, líder sindical ativo durante a Greve dos Marítimos. Tanto que a escreveu um texto chamado Solidariedade de Classes, inspirado pela revolta brasileira, em que discorreu sobre o racismo e a fraternidade proletária. A lembrança dessa passagem histórica pouco conhecida marca a estreia da roteirista-produtora Cláudia Mattos (“180 Graus”) na direção. | RUA GUAICURUS | A rua do título fica no centro de Belo Horizonte e é uma das maiores zonas de prostituição do Brasil, desde os anos 1950. Na região, funcionam mais de 25 hotéis, com aproximadamente 3 mil trabalhadoras do sexo. O diretor Joao Borges conseguiu permissão para acompanhar a rotina de um desses endereços, documentando o cotidiano das profissionais em situações que evocam dramas e até comédias da vida real.
Anitta encontra astros de “365 Dias” na Itália
Anitta finalmente conseguiu levar o ator Michele Morrone, conhecido pelo filme “365 Dias”, para ver seu show na Itália. Ele ficou tão entusiasmado que postou vídeos da apresentação em Milão e de seu encontro de bastidores com a cantora brasileira no Stories de seu Instagram. Num dos vídeos, Anitta diz em italiano que será ela quem estrelará a parte 4 de “365 Dias” com Morrone, o que fez o ator gargalhar. O registro acabou viralizando nas redes sociais, junto com outro em que ela ensina o ator a falar português. O detalhe é que Morrone não foi o único astro da franquia erótica da Netflix a dar as caras. Simone Susinna, que co-estrelou a sequência, “365 Dias: Hoje”, também apareceu nos bastidores, e Anitta registrou o encontro duplo num clique muito invejado. Vale lembrar que, em 2020, Anitta fez questão de convidar Morrone para assistir ao seu show em Puglia, no sul do país, tentando alcançá-lo com uma mensagem em uma rede social. No entanto, o galã não respondeu e Anitta lamentou ausência do ator. O ator acabou contando que não viu a marcação da cantora, mas depois disso passou acompanhar a carreira dela. Anitta com Michele Morrone nos bastidores do seu show na Itália. pic.twitter.com/13VT0DxMQM — Fonte Anitta (@fonteanittabr) July 13, 2022 Anitta com Ator Italiano Michele Morrone do filme "365 Dias". pic.twitter.com/8urPUDBMV7 — Upload Anitta (@uploadanitta) July 13, 2022
Harry Styles passa o dia na cama em novo clipe
Harry Styles lançou o clipe de “Late Night Talking”, que o mostra passando o dia inteiro na cama – muitas, muitas camas, com dezenas de pessoas diferentes – , inclusive no trânsito e numa exposição de arte. Na música, o cantor de pijamas canta sobre estar apaixonado e virar a noite conversando para animar sua parceira após um dia ruim. A letra, por sinal, tem vários pistas, como as palavras câmera e Hollywood, que parecem uma declaração para a atriz e diretora Olivia Wilde, com quem Styles está namorando há mais de um ano. “Late Night Talking” é o segundo single do novo álbum de estúdio do ex-One Direction, “Harry’s House”, mas o terceiro clipe extraído do disco lançado em maio – considerando, além de “As It Was”, o vídeo de “Daylight”, que o cantor gravou com James Corden para o programa “Late Late Show”.
Rebelde: Trailer da 2ª temporada traz separação da banda
A Netflix divulgou o trailer da 2ª temporada de “Rebelde”, que apresenta um bom motivo para os personagens se rebelarem. A prévia mostra a chegada de um novo diretor musical na Elite Way School, que decide mudar tudo. Em vez de bandas, ele passa a incentivar carreiras individuais. Os grupos são desmanchados para que os alunos lutem entre si para chegar ao estrelato, fazendo com que a amizade dos protagonistas seja colocada em jogo. Para compensar o clima ruim na escola e ensaios tumultuados, há muito romance e beijos. Mas também um assassinato, demonstrando a influência de “Elite” no reboot da antiga novela latina. A série atualiza o universo da produção mexicana homônima de 2004 com a brasileira Giovanna Grigio (“As Five”), o argentino Franco Masini (“Riviera”), o colombiano Jeronimo Cantillo (“Verdade Oculta”) e diversos astros jovens mexicanos, como o cantor Sergio Mayer Mori, Azul Guaita (“Sobe na Minha Moto”), Alejandro Puente (“El Club”), Andrea Chaparro (“Não Foi Minha Culpa: México”) e Lizeth Selene (“APPortados”) – que, além de atuar, também cantam músicas originais e releituras de “clássicos” do grupo RBD. As novidades da 2ª temporada incluem Flavio Medina (“Narcos: Mexico”) como o diretor e dois novos alunos: a cantora Alaide e o jovem compositor Saak, parceiro musical de Danna Paola (de “Elite”), que estreiam como atores. A estreia está marcada para 27 de julho.
Cardi B lança clipe futurista pra mostrar que está por cima
A rapper Cardi B lançou o clipe de “Hot Shit”, cartão de visitas de seu segundo álbum, que a mostra literalmente no topo, acima de uma cidade futurista. Na letra, ela celebra a independência e segurança que seu sucesso proporcionou. “De qualquer forma você encarar, no fundo, sou a vadia que está por cima/ Nova Chanel, eu arraso, distorço e ainda nem saiu”, ela canta. Cheio de efeitos, o vídeo dirigido pelos cineasta russo Lado Kvataniya (“Kazn”) também conta com participações dos rappers Lil Durk e Kanye West. Os três aparecem em ambientes distintos, e Kanye pode não ser Kanye, porque, tipicamente como Kanye, é um mascarado. Não tem problema, porque só Cardi B pega fogo, também literalmente, em meio a pegada forte da música, marcada por um baixo eletrônico bombástico. “Hot Shit” deve integrar o disco sucessor de “Invasion of Privacy” (2018), que ainda não teve detalhes revelados, como título e previsão de lançamento.
Parceria de Filipe Ret e Anitta vira “clipe mais quente do continente”
O rapper Filipe Ret divulgou em seu canal no YouTube o clipe de sua parceria com Anitta. O vídeo de “Tudo Nosso” investe na sensualidade, com Anitta cantando ao lado de uma barra de pole dancing e mandando a real como só ela, enquanto Filipe cerca, aperta e abusa… dos efeitos na voz que acaba fazendo-o soar igual a vários outros. Em seu perfil no Instagram, o rapper compartilhou uma série de fotos da gravação, definindo o trabalho como o “clipe mais quente do continente”. Será? Confira.












