Diretor de Conduzindo Miss Daisy vai filmar cinebiografia de Buddy Holly
O veterano cineasta Bruce Beresford, indicado ao Oscar por “A Força do Carinho” (1983) e diretor do vencedor do Oscar “Conduzindo Miss Daisy” (1989), vai filmar uma nova cinebiografia do roqueiro Buddy Holly. Intitulado “Clear Lake”, o filme vai mostrar a trajetória do cantor e guitarrista desde sua adolescência ao sucesso nos anos 1950, em meio a suas turnês e amizades com outros artistas da época, como Little Richard, Dion e Lavern Baker, até a fatídica queda de avião que interrompeu sua trajetória em 1959. A produção está a cargo de Stuart Benjamin, que anteriormente fez “La Bamba” (1986), que também mostrou o mesmo acidente trágico, no qual morreram Buddy Holly, Ritchie Valens e outros pioneiros do rock’n’roll. A viúva de Holly, Maria Elena Holly, também está envolvida no projeto como produtora associada. Ela não tinha participado da cinebiografia anterior, “A História de Buddy Holly” (1978), que rendeu indicação ao Oscar para seu intérprete, Gary Busey. “Eu me senti atraído por ‘Clear Lake’ porque o roteiro conta a trágica história de Buddy Holly e sua época em detalhes fascinantes e com caracterizações vívidas. Nem preciso dizer que o acréscimo de toda sua música maravilhosa também foi um grande atrativo”, disse Beresford em um comunicado. “O ponto focal da história é como artistas negros, hispânicos e brancos se reuniram na primeira turnê de música verdadeiramente integrada para começar a quebrar as barreiras racial nos EUA”, acrescentou outro dos produtores, Rick French, que concebeu o projeto com Stephen Easley, diretor de uma fundação dedicada a Buddy Holly. O roteiro foi escrito por Patrick Shanahan (“The Fox Hunter”) e a previsão é de iniciar a filmagem no fim do ano, dependendo da evolução da pandemia de coronavírus.
Katy Perry aparece nua e grávida em clipe gravado em seu “quintal”
A cantora Katy Perry lançou nesta sexta (15/5) o clipe de “Daisies”, gravado durante a quarentena no “quintal de sua casa”. O vídeo destaca a beleza – e tamanho – desse “quintal”, com direito a passeio por jardim de flores, colinas e rio com cachoeira, onde a cantora entra em contato com a natureza, despe-se da camisola (figurino da produção) e desfila nua e grávida. O vídeo ao ar livre foi filmado e produzido pela diretora Liza Voloshin a uma distância socialmente segura. O aspecto rural de “Daisies” reforça sua mensagem sobre a força inerente ao espírito humano, ao estilo do hit “Roar”. A canção traz Perry refletindo sobre a importância de resistir às críticas e dar a volta por cima. “Eles disseram que eu não ia a lugar nenhum, tentaram me descartar”, ela canta. “Peguei os paus e pedras e mostrei-lhes que poderia construir uma casa. Eles me dizem que sou louca, mas nunca vou deixar que me mudem… até que me cubram de margaridas, margaridas, margaridas.” Em seu perfil do Instagram, Katy contou que fez a música “alguns meses atrás como um chamado” visando manter-se fiel ao caminho que escolheu para si mesma, “apesar do que os outros podem pensar”. “Recentemente, isso ganhou um novo significado para mim, em face do que o mundo inteiro está passando. Cada um de nós é um em mais de 7 bilhões, com a nossa própria história de força e resistência para contar. ‘Daisies’ está lançada. Eu espero que ela seja a trilha sonora para ir atrás dos seus sonhos, especialmente aqueles deixados para trás”, concluiu. “Daisies” fará parte do quinto álbum de Katy Perry, que será lançado no mês de agosto. Acompanhando o clipe, a música foi liberada em todas as plataformas musicais.
Ira! homenageia Marielle Franco e militância feminina em novo clipe
A banda Ira! voltou a compor, 13 anos depois de lançar seu último disco de estúdio. E uma das novas músicas, “Mulheres à Frente da Tropa”, ganhou nesta semana um clipe em tom engajado, mostrando que, embora siga uma linha mais banquinho e violão (ao estilo de “Ira! Folk”), a ira de Edgar Scandurra e Nasi continua forte. Gravado nas ruas do centro de São Paulo, com direito a passeata feminina (e LGBTQIA+) no minhocão e cenas nas dependências da Ocupação 09 de Julho, o clipe também presta homenagem à Marielle Franco, vista em pinturas e murais, além de Dandara dos Palmares, ícone da luta contra a escravidão, e Preta Ferreira, líder do movimento MSTC (Movimento Sem Teto do Centro). A líder indígena guarani Sônia Ana Mirim, a bailarina Sandra Miyazawa, Carmen Silva do MSTC e várias outras ativistas, estudantes e artistas também participam da gravação, que foi dirigida por Luciana Sérvulo (do documentário “Hijos de La Revolución”) e termina em momento de realismo mágico, com Miyazawa de punho erguido, voando entre os prédios. Outro detalhe, desta vez musical, caracteriza a participação feminina na gravação. Um coro de vozes acompanha a melodia. Entra elas, está a da cantora Virginie Boutaud, que fez sucesso nos anos 1980 à frente da banda Metrô. “Mulheres à Frente da Tropa” é o primeiro clipe do próximo disco do Ira!, que já teve algumas faixas (muito boas) reveladas por Scandurra em versões “psicoacústicas”, durante lives da quarentena do novo coronavírus.
Disney vai exibir live musical com artistas brasileiros
A Disney resolveu adaptar e exportar seu sucesso musical da pandemia, “Disney Family Singalong”. Após duas edições com grande sucesso de audiência nos EUA, a live musical ganhará versão brasileira. A divisão televisiva da Disney vai juntar diversos artistas nacionais na próxima sexta-feira (15/5), a partir das 21h, para um show virtual batizado de #SeparadosMasJuntos. Com apresentação de Ivete Sangalo e Rogério Flausino, a transmissão ao vivo contará com as participações ecléticas de Anitta, Michel Teló, Claudia Leitte, Vitor Kley, Felipe Araújo, Dinho Ouro Preto, Anavitória, Thiaguinho, Yasmin Santos, Samuel Rosa, Projota, Dilsinho, Banda Melim, Di Ferrero e até o colombiano Sebastian Yatra. Além dos convidados musicais, o comediante Fabio Porchat, a atriz adolescente Maisa, o ex-jogador de futebol Kaká e o campeão mundial e olímpico de vôlei Bruno Rezende também participarão do programa. #SeparadosMasJuntos será exibido nos canais pagos Disney Channel, Disney Jr, Disney XD, FOX Channel, FX, FOX life, ESPN e NatGeo, além dos sites da Disney Brasil e da Rádio Disney. Veja abaixo uma apresentação do programa.
Jeff Beck e Johnny Depp lançam clipe de Isolation, música clássica de John Lennon
Jeff Beck divulgou no YouTube o clipe oficial de “Isolation”, música original de John Lennon, que ele gravou em parceria com o ator Johnny Depp. O vídeo é o registro de uma apresentação da música ao vivo, captada num dos shows que a dupla fez em setembro do ano passado, quando apresentaram sua versão do clássico de 1970 pela primeira vez. As imagens são aprimoradas com o uso de filtros de efeitos visuais, que fazem sobreposições de cores sobre a interpretação “ao vivo” – as aspas se devem ao fato de o som incluir a gravação de estúdio. Um dos guitarristas mais famosos do rock, Beck fez parte da lendária banda Yardbirds, que foi contemporânea dos Beatles nos anos 1960. Já Depp faz incursões no mundo rock desde que era adolescente nos anos 1980, culminando mais recentemente na formação da banda Hollywood Vampires, com seus ídolos Slash e Alice Cooper. A parceria com Beck marca a primeira vez que ele enfatiza seu talento como cantor sobre sua tradicional condição de guitarrista de apoio. “Isolation” faz parte de um álbum completo que a dupla gravou no ano passado. Eles ainda não pretendiam divulgá-la, mas mudaram de ideia em abril, por perceberem que a letra da canção fazia sentido no contexto de coronavírus e do isolamento social. “Não esperávamos lançar tão cedo, mas tendo em mente todos os dias difíceis e o ‘isolamento’ real pelo qual as pessoas passam nesses tempos difíceis, decidimos que agora pode ser o momento certo para deixar vocês ouvirem”, disse Beck em comunicado, disponibilizado em seu site oficial. “Vocês ouvirão mais de mim e Johnny daqui a pouco, mas até então esperamos que encontrem algum conforto e solidariedade em nossa versão deste clássico de Lennon.”
Shows clássicos: Documentários raros de T-Rex, Sabbath, Kinks, Stones, Kiss, Queen, etc
Pipoca Moderna retoma o festival de documentários musicais históricos – iniciado na semana passada com uma retrospectiva dos anos 1960 – para apresentar a primeira parte da curadoria dedicada à década de 1970. A riqueza de material descoberto nas cavernas do Google rendeu tantas raridades, que a seleção de vídeos da década que começou hippie e terminou punk precisou ser divida em três partes. Nesta primeira leva, estão os artistas mais, digamos, rock’n’roll, abrangendo do garage rock do MC5 ao glam rock de Marc Bolan & T-Rex. Os 26 shows abaixo representam o apogeu da era dos álbuns duplos do rock. A lista traz alguns registros que marcaram época, como a turnê do disco “Exile on Main Street”, dos Rolling Stones, com Mick Taylor na guitarra solo, a apresentação nova-iorquina do Led Zeppelin que rendeu o álbum duplo “The Song Remains the Same”, a íntegra do show da banda The Who fatiado no documentário “The Kids Are Alright”, a pauleira do Deep Purple eternizada no clássico “Made in Japan”, a performance da banda Wings, de Paul McCartney, que virou o documentário “Rockshow”, a excursão “Alive II” do Kiss, a última turnê de Bon Scott no AC/DC, transformada no filme “Let There Be Rock”, o show do disco de John Lennon “Live in New York”, o “Live at Budokon” do Cheap Trick, o show do “A Night at the Opera”, do Queen, etc. Mais que um festival online, a seleção é praticamente um curso intensivo da história do rock. Confira. #FiqueEmCasa. #StayHome. MC5 | 1972 Led Zeppelin | 1973 Deep Purple | 1972 Nazareth | 1977 Black Sabbath | 1970 Alice Cooper | 1973 The Rolling Stones | 1972 Aerosmith | 1976 AC/DC | 1977 Creedence Clearwater Revival | 1970 Lynrd Skynyrd | 1974 The Band | 1976 Neil Young | 1971 Joni Mitchell | 1970 Peter Frampton | 1977 John Lennon | 1972 Paul McCartney and Wings | 1976 The Who | 1977 The Faces | 1970 The Kinks | 1973 Marc Bolan & T-Rex | 1972 Suzi Quatro | 1977 Heart | 1978 Cheap Trick | 1978 Kiss | 1977 Queen | 1977
Dua Lipa vira heroína espacial em novo clipe animado
Dua Lipa lançou uma nova versão do clipe de “Break My Heart”, feita inteiramente no formato de animação. O vídeo a transforma numa heroína interplanetária, ao estilo de Barbarella, que encontra força num coração de cristal para enfrentar um robô gigante. O vídeo é assinado pelo italiano Marco Pavone, que trabalhou na Disney, teve curtas exibidos na MTV e já assinou três longas animados – “00 – Zero Zero 3D” (2011), “Extra 3D” (2013) e “Tropico” (2017). E é bem diferente do clipe anterior, uma produção live-action lançada no final de março, em que a cantora britânica lidava com vários pretendentes e tentava “fugir” de um relacionamento mais sério. A canção é parte do álbum “Future Nostalgia”, uma coleção de faixas dançantes influenciadas pelo pop dos anos 1980.
Emicida lança clipe animado inspirado em Dragon Ball
O rapper Emicida divulgou o clipe de “Quem Tem Um Amigo (Tem Tudo)”, que se materializa como uma animação inspirada em “Dragon Ball”. Fã declarado do anime, Emicida já tinha referenciado o desenho em outros trabalhos. A música conta com participações especiais de Zeca Pagodinho, da dupla Os Prettos e até de uma banda japonesa, a Tokyo Ska Paradise Orchestra, que fornece o instrumental com sopros. “Nesse momento de isolamento, estamos vivendo as relações de modo mais intenso e a tônica desse vídeo é a amizade”, disse Emicida, em comunicado. “Nós crescemos assistindo a esse tipo de animação, como o ‘Dragon Ball’, com nossos amigos. Então é uma maneira de revisitar uma lembrança nostálgica, aquele sentimento gostoso de trombar os nossos camaradas dentro de uma atmosfera que remete à nossa infância”. No clipe, Emicida aparece como uma versão do personagem principal, o Goku, que se locomove em uma nuvem voadora. Zeca Pagodinho é representado como o Mestre Kame (mestre de artes marciais e primeiro professor de Goku). Os Prettos são os guerreiros Tenshinhan e Caos, enquanto o grupo Tokyo Ska Paradise Orchestra teve o seu terno inspirado em um modelo usado por Kuririn. Ao final, todos correm de Godzilla, que acaba caindo no samba ao lado do fantasma do baterista Wilson das Neves (1936-2017), a quem o vídeo é dedicado. O vídeo tem direção de Felipe Macedo e produção da Laboratório Fantasma. Já a música foi disponibilizada num EP digital, acompanhada por duas versões cantadas em inglês.
Cobie Smulders revive personagem de How I Met Your Mother no Instagram
A atriz Cobie Smulders reviveu seus dias de Robin Sparkles, a cantora pop canadense dos anos 1980 que ela encarnou em flashbacks da série “How I Met Your Mother”, para lançar uma nova versão do hit da personagem. Em vídeo publicado no Instagram, “Let’s Go to the Mall” (Vamos ao shopping) virou “Let’s All Stay at Home” (Vamos todos ficar em casa) para divertir os fãs e incentivá-los a ficar em casa. “Espero que isso afaste algumas coisas da sua mente – certamente funcionou pra mim”, disse Smulders sobre a versão, que foi concebida pelos criadores de sua antiga série, Craig Thomas e Carter Bays, com um novo arranjo de Brian Kim. “Brian … ajudou a compor essa música originalmente. Ele criou esta nova versão de piano e depois a reescreveu quando se provou muito desafiadora para mim…. Foi uma jornada maravilhosa pela estrada da memória”, ela escreveu. Smulders revisitou a música para chamar a atenção (e arrecadar fundos) para várias instituições de caridade relacionadas ao coronavírus, como Save the Children e Canada Helps. Para quem não lembra, Robin Sparkles era o passado secreto de Robin Scherbatsky, a personagem oficial da atriz na série. Seus amigos – e o público – só ficaram sabendo que a mulher descolada que apaixonou Ted (Josh Radnor) era uma antiga teen idol canadense quando Barney (Neil Patrick Harris) encontrou uma cópia pirata do clipe de “Let’s Go to the Mall”. Esse segredo, que ela considerava vergonhoso, tornou-se uma piada recorrente na série, com outros episódios oferecendo novos vislumbres, geralmente embaraçosos, da carreira musical que ela tentava esconder. “How I Met Your Mother” foi um dos grandes sucessos da rede CBS no começo deste século, exibida entre 2005 e 2014. Desde o final da série, a atriz mudou radicalmente de rumo, trocando a comédia pela ação: virou uma agente da SHIELD nos filmes dos Vingadores – e do Homem-Aranha – , aliou-se a Tom Cruise (em “Jack Reacher: Sem Retorno”) e, desde o ano passado, desvenda casos como detetive particular na série “Stumptown”, na ABC – que ainda não foi renovada para sua 2ª temporada. Veja abaixo a versão original de “Let’s Go to the Mall”, apresentada na série em 2006, no episódio intitulado “Slap Bet”. Ver essa foto no Instagram Welp. Here it is. I hope it takes your mind off some things. It certainly did for me! A huge thank you to Craig Thomas and Carter Bays for the new lyrics. And to Brian Kim, who helped compose many of our songs. He wrote this new piano version and then rewrote it when it was too challenging for me. It was a wonderful journey down memory lane. If you are able and willing please donate to the following charities. There are links in my Stories. @savethechildren @canadahelps @dailybreadTO Thank you to @20thcenfoxtv #himym #robinsparkles #letsallstayathome Uma publicação compartilhada por Cobie Smulders (@cobiesmulders) em 7 de Mai, 2020 às 1:35 PDT
Ariana Grande e Justin Bieber lançam clipe de sua parceria em isolamento social
Ariana Grande e Justin Bieber lançaram nesta sexta (8/5) o clipe de sua parceria “Stuck With U”. O vídeo segue o padrão já estabelecido para os clipes gravados em isolamento social, com os artistas cantando suas partes de forma separada, editadas entre cenas de fãs, que interagem em suas casas. No caso de Justin, sua participação acontece ao lado da esposa, Hailey Baldwin. Já Ariana aparece sozinha ou acompanhada por seu pet até perto do fim, quando revela um acompanhante de quarentena, possivelmente seu novo namorado Dalton Gomez. Anteriormente descrita por Bieber como uma canção de “baile de formatura para todos que não podem fazer seu baile agora”, o vídeo conta com diversos registros de pessoas em vestidos de gala, numa alusão às formaturas adiadas pela quarentena do coronavírus. Também aparecem vários casais de celebridades, como Mila Kunis e Ashton Kutcher, Gwyneth Paltrow e Brad Falchuk, Kendall e Kylie Jenner, Michael Bublé e Luisana Lopilato, além de Demi Lovato aos beijos com Max Ehrich, ator que é seu mais novo romance. Os lucros com os streamings de “Stuck With U” serão destinados para fundações infantis, com o objetivo de financiar bolsas e auxílios para filhos de funcionários de saúde, técnicos de emergência, paramédicos, policiais e bombeiros que estão na linha de frente durante a pandemia do novo coronavírus. Em declaração enviada à imprensa, Ariana disse estar orgulhosa do projeto: “Esperamos que isso faça uma grande diferença e também que deixe vocês felizes assim como nos deixou”.
Weezer vai lançar música nova no próximo episódio de Os Simpsons
O próximo clipe do Weezer será exibido em “Os Simpsons”! A banda vai participar de um episódio da série animada e encarou o convite dos produtores como oportunidade para lançar uma música nova. No capítulo que vai ao ar no domingo (10/5) nos EUA, os músicos liderados por Rivers Cuomo vão apresentar pela primeira vez a faixa “Blue Dream”. O Weezer anunciou a novidade com um vídeo disponibilizado nas redes sociais, em que aparecem como seus alter-egos animados, tocando a música dos créditos de “Os Simpsons”. “Oi, nos somos a banda Weezer. Vocês garotos podem nos reconhecer e às nossas músicas (velhas e novas) no episódio deste domingo”, escreveram. A música “Blue Dream” faz parte do próximo disco do Weezer, cujo lançamento foi adiado por causa do novo coronavírus. O álbum vai se chamar “Van Weezer” e será o 14º da carreira da banda. Intitulado “The Hateful Eight-Year Olds” (“As Odiadas de Oito Anos”, em tradução literal, numa referência ao filme “Os Oito Odiados”), o episódio do fim de semana também contará com outras participações especiais. Três estrelas da série “Riverdale”, Lili Reinhart (Betty), Camila Mendes (Veronica) e Madelaine Petsch (Cheryl), além da jovem atriz Joey King (indicada ao Emmy pela minissérie “The Act”) estão confirmadas como dubladoras do grupo de meninas malvadas do título. Os novos episódios de “Os Simpsons” são exibidos no Brasil pelo canal pago Fox. Hi, we're the band Weezer, you kids might recognize us and our music (old and new) on Sunday's episode of @TheSimpsons so tune in 8/7c on @AnimationOnFOX. pic.twitter.com/nuLy8wyjyE — weezer (@Weezer) May 7, 2020
Weezer homenageia profissionais da saúde em novo clipe
A banda Weezer lançou o clipe de seu novo single, “Hero”, em que presta homenagem aos profissionais de saúde e todos os demais trabalhadores que estão ajudando a manter as pessoas protegidas durante a pandemia do novo coronavírus. O vídeo é uma grande demonstração de solidariedade, tanto na forma quanto no conteúdo. Ele foi dirigido à distância por Brendan Walter (seu quarto clipe da banda) e Jasper Graham, com a ajuda de várias pessoas em quarentena. Graças a uma eficaz e divertida montagem, a produção reúne dezenas de pessoas, que compartilham a tela sem sair de seus isolamentos, para passar adiante um bilhete escrito por Rivers Cuomo, o líder do Weezer. Ao final, após inúmeras passagens do bilhete entre diferentes residências e estabelecimentos, o papel é finalmente aberto, revelando um texto de agradecimento. No bilhete, Cuomo agradece aos trabalhadores que seguem lutando pelo bem-estar da população, especialmente “aqueles que não têm máscaras de proteção adequadas e arriscam suas vidas para o bem maior”. Difícil ler esta frase sem contrastar essa homenagem do rock com a forma como os profissionais de saúde foram tratados por apoiadores de Bolsonaro em 1º de maio. Weezer conseguiu tornar ainda maior a desumanidade dos terraplanistas fãs do coronavírus, que atacaram enfermeiros em Brasília, com ameaças e xingamentos, quando estes se manifestaram com pedidos de maior proteção para realizar seu trabalho de salvar vidas. O nível está terrivelmente baixo no país em que vivemos. O Weezer esteve no Pais dos Bolsominions em setembro do ano passado, quando se apresentou em São Paulo e no Rock in Rio.
Shows clássicos: Veja 25 apresentações raras dos Beatles, Stones, Doors, Led Zeppelin, etc
Pipoca Moderna apresenta uma coleção de especiais de TV e shows de música pop dos anos 1960, especialmente selecionados nos arquivos profundos do YouTube, com o objetivo de oferecer mais opções de passatempo nesses dias de isolamento social. É a primeira parte de um festival virtual de atrações musicais, com início pela era dos compactos de vinil. A curadoria passa pela Beatlemania, o movimento mod, a invasão britânica, o folk engajado, a surf music, a música soul, a psicodelia, o blues pesado e a origem do heavy metal. Alguns vídeos são especiais ou documentários completos. Outros, trechos de programas televisivos. Há desde um mini-concerto dos Beatles feito para promover o disco “Help!” até uma performance da banda The Who tocando o LP duplo “Tommy” completo, em registros raros da TV britânica e alemã, respectivamente. Entre os vídeos de importância histórica, incluem-se o primeiro show televisado do Led Zeppelin, num especial dinamarquês de 1969, e o show de despedida do Cream, que também foi a única apresentação do grupo exibida na TV, numa produção da BBC de 1968. A maioria dos vídeos selecionados destaca uma banda ou artista solo, mas há uma exceção: um episódio temático do programa “Ready Steady Go” de 1965, dedicado à gravadora Motown, com apresentação da cantora Dusty Springfield e participação de várias lendas do soul, das Supremes à Stevie Wonder. Confira abaixo. #FiqueEmCasa #StayHome The Beach Boys | 1964 The Beatles | 1965 Herman’s Hermits | 1966 The Byrds | 1965 Bob Dylan | 1964 Donovan | 1967 Simon & Garfunkel | 1966 Melanie | 1969 Marianne Faithfull | 1966 The Rolling Stones | 1964 The Spencer Davis Group | 1967 The Animals | 1966 Otis Redding | 1966 Sam & Dave | 1967 Aretha Franklin | 1968 Nina Simone | 1968 Nancy Sinatra | 1967 Motown: Vários | 1965 Janis Joplin | 1969 The Doors | 1968 The Small Faces | 1967 Cream | 1968 Jimi Hendrix | 1967 Led Zeppelin | 1969 The Who | 1969
