As 10 melhores séries lançadas em outubro
O mês de outubro marcou as despedidas de “Patrulha do Destino” e “Reservation Dogs”, mas também trouxe muitas novidades, como as minisséries “A Queda da Casa Usher” e “Corpos”, produções nacionais e desenhos animados adultos que já nasceram cultuados. Para fazer frente à avalanche de conteúdo das plataformas, que pode deixar algum lançamento importante passar batido, apresentamos abaixo um Top 10 mensal, tradição das viradas de mês, com a seleção das melhores séries lançadas no período recém-encerrado. Confira os hits e as descobertas que merecem atenção na fila do streaming. A QUEDA DA CASA USHER | NETFLIX A nova minissérie de terror do diretor Mike Flanagan volta ao tema das assombrações, que geraram suas melhores produções, “A Maldição da Residência Hill” (2018) e “A Maldição da Mansão Bly” (2020). Desta vez, a trama é baseada num clássico da literatura gótica de Edgar Allan Poe. Publicado em 1893, o conto original é um mergulho na loucura, isolamento e identidades metafísicas, que gira em torno de uma visita à casa de Roderick Usher, onde os moradores encontram-se sob uma estranha maldição. O texto clássico já ganhou várias adaptações no cinema – a mais antiga foi produzida em 1928 com roteiro do mestre do surrealismo Luis Buñuel e a mais famosa chegou aos cinemas em 1960, com o título brasileiro de “O Solar Maldito” e é considerada a obra-prima da carreira do diretor Roger Corman e do ator Vincent Price. O conto, porém, nunca foi estendida como uma minissérie de oito capítulos, o que resultou em diversas alterações. Na versão escrita, produzida e dirigida por Flanagan, a história se passa nos dias de hoje e é praticamente uma “Successsion” do terror, com os irmãos Roderick (Bruce Greenwood, de “Star Trek”) e Madeline Usher (Mary McDonnell, de “Battlestar Galactica”) à frente de um império de riqueza, privilégios e poder, construído por meio de crueldade. O passado sombrio da família vem à tona quando os herdeiros começam a morrer nas mãos de uma mulher misteriosa e assustadora, vivida por Carla Gugino (“A Maldição da Residência Hill”), que demonstra poderes sobrenaturais ao exercer sua vingança. Bem distinta da fonte original, a produção ainda insere diversas referências às obras de Poe como easter eggs na trama, seja um gato negro aqui ou um corvo acolá. Vale apontar que o elenco inclui várias figurinhas repetidas das séries e filmes anteriores de Flanagan, como Henry Thomas (“A Maldição da Residência Hill”), Kate Siegel (“A Maldição da Residência Hill”), T’Nia Miller (“A Maldição da Mansão Bly”), Katie Parker (“A Maldição da Mansão Bly”), Zach Gilford (“Missa da Meia-Noite”), Annabeth Gish (“Missa da Meia-Noite”), Michael Trucco (“Missa da Meia-Noite”), Samantha Sloyan (“Missa da Meia-Noite”), Rahul Kohli (“Missa da Meia-Noite”), Carl Lumbly (“Doutor Sono”), Robert Longstreet (“Doutor Sono”), Kyleigh Curran (“Doutor Sono”), Ruth Codd (“O Clube da Meia-Noite”), Sauriyan Sapkota (“O Clube da Meia-Noite”), Crystal Balint (“O Clube da Meia-Noite”), Aya Furukawa (“O Clube da Meia-Noite”), Matt Biedel (“O Clube da Meia-Noite”) e Igby Rigney (“O Clube da Meia-Noite”), enquanto os “novatos” se resumem a Mark Hamill (“Star Wars: Os Últimos Jedi”), Paola Nuñez (“Bad Boys Para Sempre”), Willa Fitzgerald (“Pânico: A Série”), Malcolm Goodwin (“iZombie”) e Daniel Jun (“The Expanse”). LUPIN 3 | NETFLIX A série segue as peripécias de Assane Diop (Omar Sy), um ladrão astuto que se inspira no personagem Arsène Lupin, uma figura icônica da literatura francesa, considerado o maior ladrão da ficção. Na parte 3, ele anuncia que vai roubar uma valiosa pérola negra e nem as ações preventivas da polícia conseguem impedi-lo. Entretanto, a trama tem uma reviravolta quando sua mãe é raptada por criminosos que desejam o fruto de seu roubo. As Partes 1 e 2 de “Lupin” conquistaram o público e tornaram a produção a série francesa mais vista da Netflix, graças a uma trama intensa e divertida que conduz Assane em um jogo de tudo ou nada. O clima de suspense, as referências e os easter eggs da trama, bem como a interpretação carismática de Omar Sy, foram alguns dos elementos que contribuíram para seu sucesso. RESERVATION DOGS 3 | STAR+ A série acompanha a história de adolescentes indígenas na região rural de Oklahoma, com planos para escapar da reserva após a morte de um querido amigo e conhecer a Califórnia. Na temporada final, o grupo retorna para casa depois de finalmente chegar à Califórnia, mas precisa lidar com as consequências de deixar a reserva. Elora, Cheese e Willie Jack conseguem chegar em casa, enquanto Bear embarca em uma jornada solo com seu Espírito Guia e se une a um teórico da conspiração chamado Maximus (Graham Greene, de “Longmire”), que tem visões semelhantes. Com a temporada anterior focada principalmente nos adolescentes e em sua missão de ir para o Oeste, o final opta por dar mais espaço para as demais personalidades da série, como Big (Zahn McClarnon, de “Westworld”), que encara a trilha do Pé Grande e outras criaturas que provocam estranheza na noite, indicando ainda mais energia mística na trama. Aclamada pela crítica, “Reservation Dogs” é notável por ser a primeira série a apresentar uma equipe totalmente indígena de escritores, diretores e elenco. A série foi criação do cineasta neozelandês Taika Waititi, diretor de “Thor: Amor e Trovão”, que é descendente da tribo maori, e de Sterlin Harjo, diretor-roteirista do premiado filme indie “Mekko” (2015), que tem sangue seminole e creek, e mora na região abordada pela trama. Harjo também dirige episódios e é coprodutor da atração com Waititi. Foram eles que decidiram que a 3ª temporada seria a última, por considerarem “o final perfeito para a série”. CORPOS | NETFLIX A minissérie criminal britânica é baseada na graphic novel homônima de Si Spencer. A trama se passa em quatro décadas diferentes, abrangendo 150 anos, em que quatro detetives investigam o assassinato do mesmo corpo, que é inexplicavelmente encontrado várias vezes no mesmo local em Whitechapel, em Londres. A narrativa singular começa nos anos 1890, quando o detetive Edmond Hillinghead investiga um homicídio em um contexto dominado pelos crimes de Jack, o Estripador. Avançando para os anos 1940, Charles Whiteman descobre um cadáver em meio aos escombros da Blitz em Londres. Já na década de 2010, a detetive Sahara Hasan encontra um corpo não identificado no mesmo local. Por fim, no ano de 2050, a detetive Maplewood depara-se com o assassinato em um mundo pós-apocalíptico. Shira Haas (“Nada Ortodoxa”) vive Maplewood, Jacob Fortune-Lloyd (“O Gambito da Rainha”) é Whiteman, Amaka Okafor (“Sandman”) interpreta Hasan e Kyle Soller (“Anna Karenina”) tem o papel de Hillinghead. Cada um deles faz suas próprias descobertas sombrias sobre o cadáver. Além deles, o elenco destaca Stephen Graham (“Peaky Blinders”). O roteiro é assinado por Paul Tomalin, conhecido por “No Offence” e “Torchwood”, e a produção corre por conta da equipe responsável por “Peaky Blinders”. PATRULHA DO DESTINO 4 – PARTE 2 | HBO MAX A equipe mais bizarra da DC retorna para concluir a série em seus seis últimos episódios. A narrativa retoma do ponto onde pausou em janeiro, trazendo de volta o time excêntrico de super-heróis que, após uma armadilha, perde sua imortalidade e precisa enfrentar o supervilão Immortus. A trama mergulha no tema da mortalidade, uma reflexão constante ao longo da série, agora trazida à tona pela ameaça de Immortus, equilibrando momentos de ação, humor e reflexões profundas sobre vida e morte. Os capítulos exploram as consequências das decisões tomadas pelos membros da Patrulha do Destino, além de destacar suas interações e sentimentos mútuos. O destaque recai sobre os atores principais que, através de atuações convincentes, exploram a evolução emocional e os dilemas enfrentados pelos heróis, culminando em um clímax que ressalta a união e a aceitação de suas individualidades. Desenvolvida por Jeremy Carver (“The Exorcist”), a série é estrelada por April Bowlby (a Stacy de “Drop Dead Diva”) como Mulher-Elástica, Diane Guerrero (a Martiza de “Orange Is the New Black”) como Crazy Jane, Joivan Wade (Rigsy na série “Doctor Who”) como Ciborgue, além de Brendan Fraser (“A Baleia”) e Matt Bomer (de “White Collar” e “American Horror Story”) como dubladores e intérpretes das cenas de flashback dos personagens Homem-Robô e Homem Negativo, respectivamente. Para completar, Michelle Gomez (“O Mundo Sombrio de Sabrina”), introduzida no terceiro ano como a vilã Madame Rouge, também segue no elenco como uma versão regenerada de sua personagem. LOKI 2 | DISNEY+ A melhor série do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel) retoma sua história do ponto em que foi interrompida em 2021, após Sylvie (Sophie Martino) enviar o universo para o caos ao esfaquear Aquele Que Permanece – a variante de Kang (Jonathan Majors) que criou a TVA (sigla em inglês para Autoridade de Variância Temporal) para proteger a Linha do Tempo Sagrada. Como resultado, Loki (Tom Hiddleston) é transportado para a sede da TVA, mas no passado, e se vê preso num vortex temporal, que o faz ir e voltar no tempo sem parar. Para se salvar, ele precisa de ajuda de Mobius (Owen Wilson) e do novo personagem vivido por Ke Huy Quan (de “Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo”), um inventor/engenheiro/técnico de TI da TVA, enquanto a agência despacha tropas para exterminar Sylvie. Além de Sylvie, outros membros da TVA, o próprio Kang e até a Senhorita Minutos, a mascote da TVA, estão perdidos no tempo, conduzindo os próximos episódios para uma aventura temporal e pelo multiverso. Os principais integrantes da 1ª temporada estão de volta, incluindo Hiddleston, Di Martino, Majors, Wilson, Gugu Mbatha-Raw (Renslayer), Wunmi Mosaku (Hunter B-15) e Tara Strong (dublando a Senhorita Minutos). Roteirista da 1ª temporada e de “Doutor Estranho no Multiverso da Loucura”, Michael Waldron continua à frente da atração, enquanto a direção dos novos episódios passou para a dupla Justin Benson e Aaron Moorhead, diretores de “Cavaleiro da Lua”. FIM | GLOBOPLAY Adaptação do livro homônimo da atriz e escritora Fernanda Torres, a nova série brasileira acompanhando as vidas de um grupo de amigos ao longo de quatro décadas, desde a juventude até a velhice. A trama inicia com a morte de Ciro, interpretado por Fábio Assunção (“Desalma”), o mais admirado do grupo, que encontra seu fim sozinho em uma cama de hospital. Na juventude, Ciro apaixona-se e casa com Ruth, personagem de Marjorie Estiano (“Sob Pressão”), que fica encantada pelo seu carisma. O grupo de amigos vivencia diversos momentos marcantes ao longo das décadas, incluindo festas, casamentos e separações, que são apresentados em quatro fases distintas de suas vidas, proporcionando uma visão abrangente de suas trajetórias pessoais e das mudanças ocorridas ao longo dos anos. Fernanda escreveu “Fim” durante seu tempo livre enquanto trabalhava na série “Tapas e Beijos” (2011-2015). A mudança de cinco homens no livro para cinco casais na série é uma das transformações que expandem a trama, tornando a narrativa mais rica e diversificada. Além de autora do texto original, ela é criadora da série, assina o roteiro e faz uma participação especial na trama. A direção é de Andrucha Waddington, marido de Fernanda, e Daniela Thomas, colaboradora de longa data da atriz – desde a filmagem de “Terra Estrangeira”, em 1994. O clima familiar se completa com a participação de Joaquim Waddington, filho de Torres e Waddington, que interpreta o filho de Marjorie Estiano e Fábio Assunção. Vale apontar ainda que Marjorie já trabalhou com o diretor em “Sob Pressão” e Fábio integrava o elenco de “Tapas e Beijos” ao lado de Fernanda. O elenco também conta com Emilio Dantas (“Vai na Fé”), Bruno Mazzeo (“Escolinha do Professor Raimundo”), Laila Garin (“Deserto Particular”), Thelmo Fernandes (“Todo Dia a Mesma Noite”), Débora Falabella (“Depois a Louca Sou Eu”), David Júnior (“Bom Sucesso”) e Heloisa Jorge (“How To Be a Carioca”). HOW TO BE CARIOCA | STAR+ A nova série de Carlos Saldanha, diretor das animações “A Era do Gelo”, “Rio” e “Ferdinando”, e criador de “Cidade Invisível”, traz Seu Jorge e outros atores mostrando a hospitalidade carioca para turistas gringos, em clima leve de comédia. A trama é baseada...
Eco enfrenta Demolidor e Rei do Crime no trailer de nova série
A Marvel divulgou o pôster e o trailer de “Eco” (Echo), série derivada de “Gavião Arqueiro”, que destaca a personagem vivida por Alaqua Cox e sua relação tumultuada com Wilson Fisk (Vincent D’Onofrio), o Rei do Crime. A prévia também apresenta um trecho rápido de uma luta contra o Demolidor (Charlie Cox), além de um tom bastante violento. Eco é uma heroína surda e nativo-americana, que tem a capacidade de copiar perfeitamente os movimentos ou estilo de luta de outra pessoa, tornando-a uma oponente formidável num combate corpo-a-corpo. Introduzida como vilã em “Gavião Arqueiro”, Maya Lopez, a Eco, terminou a série anterior crente que acertou as contas com seu passado – isto é, matou Fisk. Mas a nova série mostra que o vilão é duro de matar e ainda há pontas soltas para serem ajustadas. A direção é de Sydney Freeland, que defendeu a diferença de tom, em relação às demais séries da Marvel, por a produção girar em torno de uma vilã. O elenco também inclui Chaske Spencer (“The English”), Graham Greene (“Espíritos Obscuros”), Tantoo Cardinal (“Assassinos da Lua das Flores”), Devery Jacobs (“Reservation Dogs”) e Zahn McClarnon (“Westworld”). “Eco” também é a primeira série do Marvel Studios a ser lançado na íntegra no streaming, com todos os episódios disponibilizados juntos em 10 de janeiro na Disney+.
Diretor dos Vingadores polemiza em vídeo com zoação de Scorsese
A rivalidade entre Martin Scorsese e os filmes do Marvel Studios ganhou mais um capítulo nesta segunda (30/10), num vídeo de Joe Russo, codiretor de quatro filmes do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel), incluindo o sucesso “Vingadores: Ultimato”. Russo usou as redes sociais para ironizar um vídeo em que Scorsese revela que seu cachorro se chama Oscar. O diretor da Marvel respondeu com um vídeo sobre seu cachorro, chamado Box Office (Bilheteria, em português), uma clara alusão aos US$ 2,79 bilhões arrecadados por “Vingadores: Ultimato” em 2019 – a segunda maior bilheteria de todos os tempos. Controvérsia antiga A controvérsia teve início em 2019 quando Scorsese declarou numa entrevista que os filmes do Marvel Studios “não são cinema” e expandiu sua crítica em um editorial para o New York Times. Scorsese argumentou que a indústria tem privilegiado filmes de franquia em detrimento de obras originais. Comparou a situação com o dilema do “ovo e da galinha”, criticando a falta de riscos assumidos pelos cineastas contemporâneos. Scorsese lamentou a queda de produções independentes e a redução de opções de filmes disponíveis ao público. Ele reforçou sua posição ao dizer que os filmes da Marvel, apesar de bem feitos, não eram “cinema” por não buscarem transmitir experiências emocionais e psicológicas humanas. Em um artigo de opinião, Scorsese escreveu que o cinema trata de “revelação, estética, personagens” e criticou a falta de “revelação, mistério ou perigo emocional genuíno” nos filmes da Marvel. Críticas e bilheterias A brincadeira de Russo viralizou e foi criticada por profissionais da indústria, que defenderam Scorsese. Jason DeMarco, co-fundador do Toonami, comparou as escolhas de Russo e Scorsese ao receber financiamento para seus projetos: “Joe Russo recebeu centenas de milhões da Netflix para fazer o que quisesse, e veio com… ‘Agente Oculto’. Marty recebeu centenas de milhões da Netflix e da Apple, e fez ‘O Irlandês’ e ‘Assassinos da Lua das Flores’. Eu sei quais filmes as pessoas vão falar daqui a 20 anos…” O debate acontece no momento em que “Assassinos da Lua das Flores” de Scorsese, apesar da aclamação da crítica, tem enfrentado problemas de bilheteria. Com um orçamento robusto de US$ 200 milhões, o filme arrecadou apenas US$ 40 milhões nas bilheterias domésticas e US$ 84 milhões em todo o mundo, levando muitos analistas a questionar se o filme conseguirá alcançar a marca de US$ 150 milhões. Para se pagar nas bilheterias precisaria de três vezes mais. #Endgame director Joe Russo appears to take a swipe at Martin Scorsese "His [dog] is named Oscar … that's really cute … [meet] Box Office' pic.twitter.com/tVSV2nYtMp — Culture Crave 🍿 (@CultureCrave) October 29, 2023
Roteirista de “O Justiceiro” assume a nova série do Demolidor
O Marvel Studios definiu o novo showrunner da série do Demolidor, após paralisar as gravações e dispensar toda a equipe. O escolhido foi Dario Scardapane, que escreveu e produziu a série “O Justiceiro” na Netflix. Por coincidência, o projeto original da nova atração, intitulada em inglês “Daredevil: Born Again”, previa em seus capítulos a participação do Justiceiro, interpretado por Jon Bernthal. Além de um novo showrunner para o lugar de Chris Ord (“The Brave”) e Matt Corman (“Inimigo Interno”), o estúdio também trouxe à bordo os diretores Justin Benson e Aaron Moorhead, que trabalharam em “Cavaleiro da Lua” e na 2ª temporada de “Loki”. Eles serão responsáveis pela direção do restante da 1ª temporada de “Daredevil: Born Again”. A Marvel dispensou os diretores anteriormente contratados após a paralisação da produção devido às greves de Hollywood. Trechos já filmados serão incorporados na série, que, entretanto, não deve aproveitar nenhum episódio integral, pois a ideia de estabelecer uma nova direção criativa foi instaurada justamente para seguir outro rumo, distanciando-se do trabalho que estava sendo feito. Detalhes da Produção Originalmente, o chefão do Marvel Studios, Kevin Feige, anunciou que “Born Again” teria 18 episódios, mas com as mudanças não está mais claro qual será o tamanho da temporada. Apesar do histórico de Scardapane com “O Justiceiro” – que nasceu como derivada da série “Demodlidor” da Netflix – , a nova série não será uma continuação dos eventos vistos na plataforma concorrente da Disney+. Mesmo assim, Charlie Cox e Vincent D’Onofrio retomarão seus papéis como o advogado Matt Murdock (o Demolidor) e o vilão Wilson Fisk (o Rei do Crime), respectivamente. Jon Bernthal também tinha sido confirmado na versão anterior da série, como Justiceiro. O currículo de Scardapane inclui ainda as séries “Trauma” e “State of Affairs” da NBC e “Jack Ryan” da Prime Video. Já Benson e Moorhead dirigiram “Primavera”, “O Culto” e “Synchronic” antes de se juntarem ao universo Marvel. Contexto da reformulação A decisão de reformular a série do Demolidor é o mais recente desafio que o Marvel Studios enfrenta desde que começou a produzir conteúdo televisivo. A empresa, que dominou a indústria cinematográfica na década de 2010, já lançou mais de 50 horas de programação televisiva desde a estreia do premiado “WandaVision” em janeiro de 2021. “Estamos tentando unir a cultura da Marvel com a cultura televisiva tradicional”, disse Brad Winderbaum, chefe de streaming, televisão e animação da Marvel, ao site The Hollywood Reporter. A Marvel optou por um modelo não convencional de produção, evitando pilotos e investindo mais de US$ 150 milhões em temporadas inteiras. A empresa também não contratou showrunners, dependendo em vez disso de executivos de cinema para administrar suas séries. Tudo isso acreditando que poderia resolver qualquer problema com refilmagens e edição, como faz com seus filmes. Só que TV funciona de forma diferente. O resultado rendeu séries consagradas pela crítica, mas também decepções. Um detalhe que chamou atenção é que Scardapane foi contratado como showrunner, não como roteirista principal como até então era costume na Marvel. Isto acontece num momento em que o estúdio planeja investir em mais séries com múltiplas temporadas – como “Loki”, que retornou com sua 2ª temporada em 5 de outubro. A intenção é se afastar do formato de minisséries que definiu as primeiras produções do estúdio. A Marvel quer criar programas que durem várias temporadas, permitindo que os personagens tenham tempo para desenvolver relações mais profundas com o público, em vez de servirem apenas como preparação para grandes eventos de crossover.
Acusadora de Jonathan Majors é presa e tumultua caso do ator da Marvel
A saga judicial envolvendo o ator Jonathan Majors e sua ex-namorada, Grace Jabbari, ganhou novos capítulos esta semana. Jabbari foi presa na quarta-feira (25/10) por suspeita de agressão, mas a promotoria resolveu não processá-la, o que fez o advogado de Majos classificar a decisão como “uma grave injustiça”. Jabbari se entregou para prisão no 10º distrito em Manhattan sob suspeita de agressão e danos criminais leves, em resposta a uma queixa que o próprio Majors havia apresentado em junho. O ator, por sua vez, enfrenta acusações de assédio e agressão por parte de Jabbari, com o julgamento marcado para 29 de novembro. Polícia e Promotoria em desacordo Ela chegou a ser detida ao se apresentar. No entanto, os documentos judiciais indicam que os promotores já tinham informado ao Departamento de Polícia de Nova York em setembro que “não processariam quaisquer acusações trazidas pela NYPD contra Ms. Jabbari”. Essa informação foi repassada à defesa de Majors e ao advogado de Jabbari ainda em setembro. Nesta quinta-feira (26/10), o escritório do Promotor de Manhattan oficialmente recusou-se a processar o caso contra Jabbari por “falta de mérito processual”, mandando soltá-la, encerrando e selando o caso. O advogado de Majors, Dustin Pusch, expressou descontentamento com a decisão do Promotor, afirmando que a falta de ação contra Jabbari era uma “grave injustiça”. Por outro lado, Cary London, advogado de direitos civis, classificou a prisão de Jabbari nesta semana como uma “manobra publicitária” e apontou a decisão da NYPD de aceitar a queixa de Majors como incomum. A prisão de Jabbari evidencia um descompasso entre a Promotoria e a NYPD, com casos recentes demonstrando discordâncias entre as instituições. Vale apontar que a defesa de Majors afirma que Jabbari agrediu o ator com tapas e arranhões quando ela estava “bêbada e histérica”. Quando a denúncia foi feita, uma reportagem do jornal The New York Times ouviu de três fontes o Departamento de Polícia de Nova York acreditava ter evidências suficientes para apoiar a prisão de Jabbari. Diante do novo desdobramento, a defesa de Majors solicitou o arquivamento imediato de todas as acusações e a abertura de um processo contra Jabbari, responsabilizando-a pelas supostas agressões contra o ator. Entretanto, no mesmo dia em que Jabbari foi detida e teve seu caso arquivado, o tribunal rejeitou arquivar o caso contra Majors. Denúncias contra Majors O ex-casal teve um relacionamento por vários anos, período em que Jabbari também trabalhou como treinadora de movimentos ao lado de Majors no filme “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania” (2023). Em março deste ano, ela formalizou a primeira acusação de violência doméstica, que resultou em uma prisão provisória do ator. Segundo o relato, ela afirma que Majors a agrediu e a enforcou dentro de um táxi, após ela confrontá-lo quando reparou mensagens de outra mulher em seu celular. No contraponto apresentado pela defesa, o ator é que teria sido o agredido na situação. A defesa ainda reforçou que o motorista do veículo testemunhará que Majors foi a vítima. O relato de Jabbari ainda afirma que ela foi a uma casa noturna após a briga e, horas depois, voltou à residência de Majors, que não estava em casa. Quando ele chegou, supostamente a encontrou desmaiada e seminua em seu closet. Seus ferimentos podem ter ocorrido durante o desmaio. A publicidade em torno do caso levou a imprensa a procurar mulheres que poderiam denunciar outros atos de agressão do ator, resultando no aparecimento de outras supostas vítimas, que acusaram Majors de assédio sexual e violência. Nenhuma, porém, deu entrada em processo. Mas a repercussão fez o ator ser demitido de dois grandes projetos em que estava envolvido. Futuro na Marvel Por outro lado, a Marvel não rompeu os laços com o ator ou emitiu qualquer pronunciamento sobre o caso. Apresentado na série “Loki” (2021) e no filme “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania”, seu personagem Kang voltou na 2ª temporada de “Loki”, que foi gravada antes da polêmica, e seria o grande vilão da nova fase do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel, na sigla em inglês) com um conflito marcado para “Vingadores: Dinastia Kang”. Em maio ao impasse, o ator Anthony Mackie, o novo Capitão América no MCU, quebrou o silêncio dos artistas do estúdio e defendeu Majors. “Nada foi provado sobre esse cara. Nada. Portanto, todos são inocentes até que se prove o contrário. Isso é tudo o que posso dizer”, ele declarou a revista Inverse.
Keith Giffen, criador de Besouro Azul, Lobo e Rocket Racoon, morre aos 70 anos
Keith Giffen, um dos artistas mais influentes da indústria de quadrinhos, morreu na segunda-feira (9/10), aos 70 anos, após sofrer um acidente vascular cerebral no domingo (8/10). Conhecido por seu trabalho em “Liga da Justiça” e “Legião dos Super-Heróis”, Giffen também foi co-criador de personagens icônicos como Rocket Raccoon, Lobo e Jaime Reyes, o novo Besouro Azul. Rocket e o começo na Marvel Nascido em Queens, Nova York, em 30 de novembro de 1952, Giffen iniciou sua carreira nos quadrinhos com a história “The Sword and The Star” em 1976, publicada pela Marvel. No mesmo ano, criou Rocket Raccoon em parceria com o roteirista Bill Mantlo, antes do personagem se tornar um dos membros mais famosos dos Guardiões da Galáxia. Legião dos Super-Heróis Depois disso, levou seu talento para a DC, onde formou uma parceria histórica com Paul Levitz à frente da revista da Legião dos Super-Heróis. Sua longa passagem pela publicação, que durou mais de uma década, é considerada a melhor fase dos heróis do futuro da DC. Giffen e Levitz conceberam a premiada “Saga das Trevas Eternas” e a transformação do gibi numa publicação sci-fi. O sucesso foi tanto que Levitz foi promovido à editor da DC, escalando cargos até virar Presidente da editora, enquanto seu parceiro artista passava a assumir sozinho os rumos da Legião, como desenhista e roteirista. Giffen realizou um reboot, passado cinco anos depois das histórias de Levitz, e criou diversos spin-offs. Um desses spin-offs foi um especial cômico centrado na Legião dos Super-Heróis Substitutos, heróis com poderes menos úteis, que não conseguiram entrar na Legião. O especial de 1983 se tornou um best-seller e ganhou uma sequência em 1985, que surpreendeu a própria DC, tornando-se uma obra icônica. Liga da Justiça Com o êxito das investidas cômicas, Giffen se juntou a J.M. DeMatteis e ao desenhista Kevin Maguire para experimentar a mesma fórmula na Liga da Justiça, num relançamento com uma formação menos competente e abordagem piadista. Lançada em 1989, esta versão foi batizada de “Liga da Justiça Internacional” e virou um fenômeno pop. Durante vários anos, a publicação foi a mais vendida da DC. Acabou ganhando até spin-off, centrado na formação da Liga da Justiça da Europa. O trabalho de Giffen com o grupo de heróis mais tradicional da editora foi marcado por um senso de humor subversivo e sarcástico, que não tinha medo de explorar o absurdo de personagens como Batman, Lanterna Verde (Guy Gardner) e Caçador de Marte. Entretanto, muita gente na editora – e entre os fãs – preferia o estilo mais sombrio que vinha ganhando popularidade desde “O Cavaleiro das Trevas”, de Frank Miller, e Giffen e seu time acabaram abandonando a publicação em 1992. Lobo, Besouro Azul Seu estilo irreverente também influenciou a criação de Lobo em 1983, inicialmente um vilão brutal que mais tarde se tornou uma paródia de personagens excessivamente musculosos dos anos 1980, antes de se tornar um anti-herói popular. Depois de recriar o personagem Besouro Azul (versão de Ted Kord) nos quadrinhos da Liga da Justiça de 1989, apenas para vê-lo ser morto de forma brutal, nas mãos de outra equipe, Giffen conseguiu convencer a DC a lhe permitir criar outra versão do herói em 2006, dando o origem a Jaime Reyes, o Besouro Azul que acaba de ganhar seu primeiro filme no cinema. Crossovers Giffen ainda trabalhou em outros marcos da DC, como os crossovers “52”, “Os Novos 52” e “Contagem Regressiva para a Crise Final”, criados para rebutar os quadrinhos da editora, além de “Aniquilação”, uma saga cósmica da Marvel. Ele deixa um legado inestimável na indústria de quadrinhos, tanto como escritor quanto como artista. Homenagens Paul Levitz se despediu do velho parceiro escrevendo nas redes sociais que o velho Legionário tinha ido “criar novos mundos que estão além do nosso alcance”. Ele também chamou Giffen de “a mente criativa mais fértil da nossa geração” e “um amigo que me fazia parecer melhor do que eu era”, lamentando que ele, “como muitos artistas, não levava um estilo de vida saudável, o que conduziu a períodos difíceis”. J.M. DeMatteis também não poupou elogios a “um dos humanos mais brilhantes e criativos que já conheci”, dDefinindo-o como “um colaborador generoso” e “um velho e querido amigo”. Para completar, o cocriador da Liga da Justiça Internacional também citou como sua esposa descrevia o parceiro: “Ele parecia um personagem saído de uma história de Keith Giffen”.
Marvel demite equipe de “Demolidor” e vai reescrever toda a série
O Marvel Studios demitiu toda a equipe de produção da série “Daredevil: Born Again”, do herói Demolidor. A série teve seus trabalhos interrompidos em meados de junho, durante a greve dos roteiristas, quando tinha pronto menos da metade dos 18 episódios planejados, e a pausa permitiu que executivos da Marvel, incluindo o chefe Kevin Feige, avaliassem o material e decidissem por uma reformulação criativa significativa. Assim, os roteiristas principais Chris Ord (“The Brave”) e Matt Corman (“Inimigo Interno”) foram demitidos, bem como os diretores do restante da temporada. Muitos fãs vinham criticando a abordagem escolhida para a série, que seria um drama legal em que Matt Murdock (Charlie Cox) apareceria mais no tribunal do que lutando contra vilões como o Demolidor. Segundo apurou o site The Hollywood Reporter, a Marvel também não teria gostado de como a série tinha se diferenciado de sua versão anterior, exibida pela Netflix e conhecida por ser sombria e violenta. Os roteiristas chegaram até a ignorar personagens importantes da versão da Netflix, como Karen Page (vivida por Deborah Ann Moll) e Foggy Nelson (Elden Hanson), apesar deles terem se tornado sócios de Matt Murdock no final daquela produção. A ideia é aproveitar parte das cenas já gravadas e inserir novas tramas paralelas com mais ação – originalmente, Murdock só vestia o uniforme do Demolidor no quarto episódio. Contexto da reformulação A decisão de reformular a série do Demolidor é o mais recente desafio que o Marvel Studios enfrenta desde que começou a produzir conteúdo televisivo. A empresa, que dominou a indústria cinematográfica na década de 2010, já lançou mais de 50 horas de programação televisiva desde a estreia do premiado “WandaVision” em janeiro de 2021. “Estamos tentando unir a cultura da Marvel com a cultura televisiva tradicional”, disse Brad Winderbaum, chefe de streaming, televisão e animação da Marvel, ao site The Hollywood Reporter. A Marvel optou por um modelo não convencional de produção, evitando pilotos e investindo mais de US$ 150 milhões em temporadas inteiras. A empresa também não contratou showrunners, dependendo em vez disso de executivos de cinema para administrar suas séries. Tudo isso acreditando que poderia resolver qualquer problema com refilmagens e edição, como faz com seus filmes. Só que TV funciona de forma diferente. O resultado rendeu séries consagradas pela crítica, mas também decepções. “A TV é um meio orientado para o roteirista, mas a Marvel é um meio orientado para a Marvel”, disse uma fonte familiarizada com o processo da Marvel ao THR. Mudanças em outras produções “Daredevil: Born Again” não é a primeira série da Marvel a sofrer mudanças significativas nos bastidores. “Cavaleiro da Lua”, estrelado por Oscar Isaac, viu o criador e roteirista Jeremy Slater ser dispensado e o diretor Mohamed Diab assumir sua produção. Em “Mulher-Hulk: Defensora de Heróis”, a roteirista Jessica Gao foi afastada quando a diretora Kat Coiro entrou, mas depois retornou para supervisionar a pós-produção. A série “Invasão Secreta”, protagonizada por Samuel L. Jackson, também enfrentou problemas. Kyle Bradstreet (“Mr. Robot”), roteirista e produtor executivo, foi demitido após um ano trabalhando nos roteiros e substituído por Brian Tucker, que escreveu o thriller “Broken City”, como novo roteirista principal. A atração se tornou a pior avaliada do estúdio. Novas diretrizes Diante das recentes experiências negativas, a Marvel decidiu fazer mudanças concretas em sua abordagem para a produção de TV. A empresa agora planeja contratar showrunners e executivos dedicados exclusivamente a esse meio. “Precisamos de executivos dedicados a esse meio, que vão se concentrar no streaming, se concentrar na televisão”, disse Winderbaum ao THR. A Marvel também está revisando seu processo de desenvolvimento. Os showrunners escreverão pilotos e bíblias de séries, em vez de ir escrevendo conforme a produção avança. Além disso, assim como “Loki”, que retornou em 5 de outubro, o estúdio planeja investir em mais séries com múltiplas temporadas. A intenção é se afastar do formato de minisséries que até agora definiu as produções do estúdio. A Marvel quer criar programas que durem várias temporadas, permitindo que os personagens tenham tempo para desenvolver relações mais profundas com o público, em vez de servirem apenas como preparação para grandes eventos de crossover.
2ª temporada de “Loki” tem estreia mais vista do Disney+
“Loki” voltou com tudo ao catálogo do Disney+. A 2ª temporada, que estreou na quinta (5/10) com muita repercussão nas redes sociais, teve 10,9 milhões de visualizações em seus primeiros três dias, estabelecendo um novo recorde de audiência de estreia na plataforma. A informação foi divulgada pela própria Disney+, que nunca tinha revelado antes números de suas séries. Até então, a estreia da 3ª temporada de “The Mandalorian” era considerada o conteúdo mais visto da plataforma, segundo medição da Nielsen, que considera apenas exibições em Smart TVs nos EUA. O que acontece no episódio A melhor série do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel) retoma sua história do ponto em que foi interrompida em 2021, após Sylvie (Sophie Martino) enviar o universo para o caos ao esfaquear Aquele Que Permanece – a variante de Kang (Jonathan Majors) que criou a TVA (sigla em inglês para Autoridade de Variância Temporal) para proteger a Linha do Tempo Sagrada. Como resultado, Loki (Tom Hiddleston) é transportado para a sede da TVA, mas no passado, e se vê preso num vortex temporal, que o faz ir e voltar no tempo sem parar. Para se salvar, ele precisa de ajuda de Mobius (Owen Wilson) e do novo personagem vivido por Ke Huy Quan (de “Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo”), um inventor/engenheiro/técnico de TI da TVA, enquanto a agência despacha tropas para exterminar Sylvie. Não perca os próximos capítulos Além de Sylvie, outros membros da TVA, o próprio Kang e até a Senhorita Minutos, a mascote da TVA, estão perdidos no tempo, conduzindo os próximos episódios para uma aventura temporal e pelo multiverso. Os principais integrantes da 1ª temporada estão de volta, incluindo Hiddleston, Di Martino, Majors, Wilson, Gugu Mbatha-Raw (Renslayer), Wunmi Mosaku (Hunter B-15) e Tara Strong (dublando a Senhorita Minutos). Roteirista da 1ª temporada e de “Doutor Estranho no Multiverso da Loucura”, Michael Waldron também continua à frente da atração, enquanto a direção dos novos episódios passou para a dupla Justin Benson e Aaron Moorhead, diretores de “Cavaleiro da Lua”.
Loki: Críticas da 2ª temporada vão de “obra-prima” a “mal-planejado”
As primeiras críticas da 2ª temporada de “Loki” começaram a ser publicadas nesta terça (3/12). E são majoritariamente positivas, mas com algumas pauladas bem dadas, indo de elogios rasgados (“obra-prima narrativa”) a reclamações duras (“um spin-off mal planejado na pior tradição”). Na média, o retorno do Deus da Trapaça à Disney+ parece ter agradado a maioria dos críticos, rendendo 82% de aprovação inicial no portal americano Rotten Tomatoes. Entretanto, a aprovação é 10% menor que a obtida pela temporada inaugural (92%), considerada a melhor produção entre as séries da Marvel. Importante apontar que os críticos tiveram acesso apenas aos quatro primeiros episódios (de um total de seis) da temporada. Críticas positivas O site The Wrap foi um dos que mais elogiou a série, destacando a boa junção de “personagens com questões envolventes, alto drama existencial, comédia peculiar e ação que ameaça o mundo”, que seria melhor que qualquer outra atração da Disney+ até a data. A revista Empire concedeu 4 estrelas, afirmando que “Loki é uma vertente da linha do tempo que está mantendo sua originalidade e intenção – e realmente prosperando”. A revista Total Film deu 3,5 estrelas e observou que a série é “um retorno acelerado e emocionante ao mundo da TVA, mas seu foco no quadro maior da Marvel faz se perder um pouco da magia do Deus da Trapaça”. Discussing Film deu a nota máxima e acredita que os episódios “tem facilmente o potencial de ser a melhor temporada de uma série original da Marvel na Disney+ até agora”. O site Radio Times concorda, chamando a volta de “Loki” de “uma vitória muito necessária para o MCU”. O site Slash Film argumenta que a série cumpre o potencial do Multiverso em um retorno que “[oferece] uma direção afiada, roteiro apertado e entretenimento constante”. E o jornal San Francisco Chronicle acrescentou: “É notável como Tom Hiddleston, agora em sua segunda década interpretando o Deus da Trapaça após fazer sua estreia em “Thor” de 2011, continua a encontrar camadas não exploradas de pathos e complexidade no ex-vilão favorito dos fãs”. Mais entusiasmado de todos, o site Comic Book Movie descreveu a 2ª temporada como “uma obra-prima em narrativa imaginativa”. Segundo o site, o novo capítulo emocionante na Saga do Multiverso é “uma experiência mágica de altas apostas que, em última análise, deixará seu queixo no chão, com riscos maiores e reviravoltas que o manterão à beira do assento”. Críticas negativas Em tom mediano, o site The Hollywood Reporter questionou se a série seria apenas “atmosférica, brincalhona e um tanto sem propósito”. Igualmente pouco impressionado, o IGN deu nota 5 (até 10), afirmando que “a ausência da diretora Kate Herron aparentemente removeu o senso astuto de possibilidade da série”. O site IndieWire deu um “C”, descrevendo a temporada como “irritantemente sinuosa e resistente à leveza”. E o jornal britânico Independent chutou o balde: “Mais do que qualquer coisa, ‘Loki’ começa a se assemelhar ao que realmente é: um spin-off mal planejado na pior tradição. Um holofote excessivamente brilhante para um personagem secundário que nunca foi adequado como protagonista. Um jantar composto apenas por aperitivos.” O que esperar da temporada A 2ª temporada retomará a história após Sylvie enviar o universo para o caos ao esfaquear Aquele Que Permanece – a variante de Kang que criou a TVA (sigla em inglês para Autoridade de Variância Temporal) para proteger a Linha do Tempo Sagrada. Como resultado, Loki é transportado para a sede da TVA, mas numa nova linha temporal, na qual ele e Sylvie nunca se uniram. Além de Tom Hiddleston e Sophia Di Martino como Loki e Sylvie, os principais integrantes da 1ª temporada também retornarão nos novos episódios, incluindo Owen Wilson (Mobius), Gugu Mbatha-Raw (Renslayer), Wunmi Mosaku (Hunter B-15), Tara Strong (dublando a Senhorita Minutos) e Jonathan Majors (variante de Kang). Além disso, Ke Huy Quan (de “Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo”) e Rafael Casal (“Blindspotting”) assumirão novos papéis. Roteirista da 1ª temporada e de “Doutor Estranho no Multiverso da Loucura”, Michael Waldron continua à frente da atração, enquanto a direção dos novos episódios passou para a dupla Justin Benson e Aaron Moorhead, diretores de “Cavaleiro da Lua”. A estreia acontece na quinta-feira (5/10) na plataforma Disney+.
“As Marvels” será o menor filme do MCU
“As Marvels” já bateu um recorde entre as produções do MCU (Universo Compartilhado da Marvel). Depois de vários filmes de 2h30, o lançamento terá o menor tempo de exibição de todos: 1h45 minutos. A informação foi divulgado durante a pré-venda de ingressos da rede americana de cinemas AMC. O filme reúne pela primeira vez as heroínas Carol Danvers (Brie Larson, de “Capitã Marvel”), Monica Rambeau (Teyonah Parris, introduzida em “WandaVision”) e Kamala Khan (Iman Vellani, de “Ms. Marvel”). Elas precisam se encontrar após acidentalmente trocarem de lugar. A confusão é criada por uma inimiga da Capitã Marvel, que faz com que, cada vez que uma use seu poder, troque de lugar com a outra. A vilã pretendia dificultar que a Capitã Marvel impedisse seus planos de destruição, mas não contava que isso transformaria o trio em aliadas. “As Marvels” foi escrito por Megan McDonnell (da equipe de “WandaVision”) e dirigido por Nia DaCosta (“A Lenda de Candyman”), e também destaca a participação de Samuel L. Jackson no papel de Nick Fury. A estreia está marcada para 9 de novembro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Campinas ganha primeira loja Marvel da América Latina
Campinas vai receber a primeira loja oficial da Marvel na América Latina. A Marvel Store by Dream abrirá suas portas na próxima quarta (4/10) na Entrada das Águas do Parque D. Pedro Shopping. Com 400 m², o espaço pretende oferecer uma variedade de produtos que celebram os heróis da Marvel, divididos em 21 seções, que incluem itens colecionáveis, vestuário, edições de livros e uma seção de loft com sugestões para ambientes domésticos. Além disso, os visitantes poderão encontrar Easter Eggs relacionados aos personagens: QR Codes espalhados pela loja conduzem a posts em um blog com curiosidades sobre os heróis. Carlos Ricardo Oliveira, fundador e presidente executivo do Grupo Dream, enfatiza que a Marvel Store em Campinas também promete ser uma importante atração turística. “Esperamos que a loja traga não apenas a comunidade de fãs da Marvel, mas também fãs da cultura pop em todo o Brasil”. A abertura da Marvel Store by Dream faz parte da estratégia de negócio da marca no Brasil, visando estabelecer a Marvel como referência em estilo de vida. O projeto foi criado entre a The Walt Disney Company Brasil e o Grupo Dream, com o objetivo de criar uma experiência de loja imersiva para fãs de todas as idades. As imagens abaixo são ilustrativas.
2ª temporada de “Loki” vai estrear mais cedo
A Disney+ anunciou nesta segunda-feira (18/9) que a 2ª temporada de “Loki” vai estrear um dia antes do esperado. A nova data é 5 de outubro, a partir das 22h, sinalizando que os capítulos chegarão às quintas e não mais às sextas como estava previsto. Ou seja, Loki realmente é capaz de alterar o tempo. O que esperar da temporada A 2ª temporada retomará a história após Sylvie enviar o universo para o caos ao esfaquear Aquele Que Permanece – a variante de Kang que criou a TVA (sigla em inglês para Autoridade de Variância Temporal) para proteger a Linha do Tempo Sagrada. Como resultado, Loki é transportado para a sede da TVA, mas numa nova linha temporal, na qual ele e Sylvie nunca se uniram. Além de Tom Hiddleston e Sophia Di Martino como Loki e Sylvie, os principais integrantes da 1ª temporada também retornarão nos novos episódios, incluindo Owen Wilson (Mobius), Gugu Mbatha-Raw (Renslayer), Wunmi Mosaku (Hunter B-15), Tara Strong (dublando a Senhorita Minutos) e Jonathan Majors (variante de Kang). Além disso, Ke Huy Quan (de “Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo”) e Rafael Casal (“Blindspotting”) assumirão novos papéis. Roteirista da 1ª temporada e de “Doutor Estranho no Multiverso da Loucura”, Michael Waldron continua à frente da atração, enquanto a direção dos novos episódios passou para a dupla Justin Benson e Aaron Moorhead, diretores de “Cavaleiro da Lua”. A notícia que precisávamos nesta semana. 🤯 A segunda temporada de #Loki chega ⏪ em 5 de outubro ao #DisneyPlus. Os episódios chegarão às quintas, 22h. ESTAMOS PRONTOS ⏰ — Disney+ Brasil (@DisneyPlusBR) September 18, 2023
Vídeo nacional de “As Marvels” destaca o lançamento em IMAX
A Marvel divulgou novo pôster e teaser de “As Marvels” para o lançamento do filme em IMAX. A produção reúne pela primeira vez um time de super-heroínas femininas dos quadrinhos. A prévia explora os poderes de Carol Danvers (Brie Larson, a “Capitã Marvel”), Monica Rambeau (Teyonah Parris, introduzida em “WandaVision”) e Kamala Khan (Iman Vellani, a “Ms. Marvel”), que se encontram pela primeira vez, após acidentalmente trocarem de lugar. A confusão é criada por uma inimiga da Capitã Marvel, que faz com que, cada vez que uma use seu poder, troque de lugar com a outra. O objetivo era dificultar que a Capitã Marvel impedisse seus planos de destruição. Ela só não contava que isso transformasse o trio em aliadas. “As Marvels” foi escrito por Megan McDonnell (da equipe de “WandaVision”) e dirigido por Nia DaCosta (“A Lenda de Candyman”), e também destaca a participação de Samuel L. Jackson no papel de Nick Fury. A estreia está marcada para 9 de novembro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
