Novo filme do diretor de “Corra!” ganha primeiro trailer legendado
A Universal divulgou o primeiro trailer legendado do novo filme de Jordan Peele, que também ganhou título nacional. “Nope” vai se chamar “Não! Não Olhe!” no Brasil. Originalmente, o vídeo foi produzido para acompanhar a transmissão do Super Bowl, final do campeonato de futebol americano que costuma ser o evento vai visto da TV nos EUA. A prévia mostra a protagonista Keke Palmer (“Scream Queens”) dizendo três vezes “não”, mas em vez de avisar para não olhar, grita para correr. Ela também aparece flutuando no ar, sugada para cima, enquanto o vídeo apresenta uma ameaça voadora na forma de um disco voador. Mas não faltam flashes de cenas sangrentas, para preservar o clima de terror que tem caracterizado os longas de Peele, diretor de “Corra” (2017) e “Nós” (2019). O trailer ainda destaca uma lição de História e a presença de Daniel Kaluuya (vencedor do Oscar por “Judas e o Messias Negro”), repetindo a parceria de “Corra!” com Peele, além de Steven Yeun (indicado ao Oscar por “Minari”), Brandon Perea (“The OA”) e Barbie Ferreira (“Euphoria”). A estreia está marcada para 21 de julho no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Novo filme de Jordan Peele ganha primeiro teaser
A Universal divulgou o primeiro teaser de “Nope”, novo filme de Jordan Peele. A prévia traz a data de estreia e três cenas curtíssimas do longa, que aparecem após uma retrospectiva das duas obras anteriores do cineasta, “Corra” (2017) e “Nós” (2019). As imagens inéditas confirmam as presenças de Daniel Kaluuya (vencedor do Oscar por “Judas e o Messias Negro”), Keke Palmer (“Scream Queens”) e Steven Yeun (indicado ao Oscar por “Minari”) no elenco. A escalação marca uma reprise da parceria entre Peele e Kaluuya, que trabalharam juntos em “Corra!”. Não há qualquer outra informação sobre “Nope”, cujo título parece se referir à gíria que significa “não” em inglês. A estreia está marcada para 21 de julho no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Sindicato dos Roteiristas elege “Corra!” como Melhor Roteiro do século
Os integrantes do Sindicato dos Roteiristas dos EUA (WGA, na sigla em inglês) elegeram “Corra!”, de Jordan Peele, como o Melhor Roteiro do século 21. Peele venceu o Oscar de Melhor Roteiro Original pela produção. Revelada nesta segunda (6/12) pelo sindicato americano, a lista também destacou “Brilho Eterno de uma Mente sem Lembranças” (2004), escrito por Charlie Kaufman e o cineasta Michel Gondry em 2º lugar, seguido no Top 5 por “A Rede Social” (2010), assinado por Aaron Sorken, o drama sul-coreano “Parasita” (2019), de Bong Joon Ho, e o neo-western “Onde os Fracos Não Têm Vez” (2007), dos irmãos Coen. A seleção dá continuidade a outra lista lançada há 15 anos, que coroou o drama “Casablanca” (1942) como o melhor roteiro de todos os tempos, seguido por “O Poderoso Chefão” (1972). Confira abaixo a lista completa dos melhores roteiros do século 1. Corra! (2017), por Jordan Peele 2. Brilho Eterno de uma Mente sem Lembranças (2004), por Charlie Kaufman, Michel Gondry e Pierre Bismuth 3. A Rede Social (2010), por Aaron Sorkin 4. Parasita (2019), por Bong Joon Ho e Han Jin Won 5. Onde os Fracos Não Têm Vez (2007), por Joel Coen e Ethan Coen 6. Moonlight: Sob a Luz do Luar, por Barry Jenkins e Tarell Alvin McCraney 7. Sangue Negro (2007), por Paul Thomas Anderson 8. Bastardos Inglórios (2009), por Quentin Tarantino 9. Quase Famosos (2000), por Cameron Crowe 10. Memento (2000), por Christopher Nolan 11. Adaptação. (2002), por Charlie Kaufman e Donald Kaufman 12. Missão Madrinha de Casamento (2011), por Annie Mumulo & Kristen Wiig 13. O Segredo de Brokeback Mountain (2005), por Larry McMurtry e Diana Ossana 14. Os Excêntricos Tenenbaums (2001), por Wes Anderson e Owen Wilson 15. Sideways – Entre Umas e Outras (2004), por Alexander Payne e Jim Taylor 16. Lady Bird (2017), por Greta Gerwig 17. Ela (2013), por Spike Jonze 18. Filhos da Esperança (2006), por Alfonso Cuarón, Timothy J. Sexton, David Arata, Mark Fergus e Hawk Ostby 19. Encontros e Desencontros (2003), por Sofia Coppola 20. Conduta de Risco (2007), por Tony Gilroy 21. Pequena Miss Sunshine (2006), por Michael Arndt 22. Era uma Vez em… Hollywood (2019), por Quentin Tarantino 23. Bela Vingança (2020), por Emerald Fennell 24. Juno (2007), por Diablo Cody 25. O Grande Hotel Budapeste (2014), por Wes Anderson e Hugo Guinness 26. Batman: O Cavaleiro das Trevas (2008), por Christopher Nolan e David S. Goyer 27. A Chegada (2016), por Eric Heisserer 28. Jojo Rabbit (2019), por Taika Waititi 29. Divertidamente (2015), por Meg LeFauve, Pete Docter e Ronnie Del Carmen 30. Os Infiltrados (2006), por William Monahan 31. Spotlight: Segredos Revelados (2015), por Josh Singer e Tom McCarthy 32. Whiplash: Em Busca da Perfeição (2014), por Damien Chazelle 33. Up – Altas Aventuras (2009), por Pete Docter, Bob Peterson e Tom McCarthy 34. Meninas Malvadas (2004), por Tina Fey 35. WALL-E (2008), por Andrew Stanton, Jim Reardon e Pete Docter 36. O Labirinto do Fauno (2006), por Guillermo del Toro 37. Inception (2010), por Christopher Nolan 38. Quem Quer Ser Um Milionário? (2008), por Simon Beaufoy 39. Antes do Pôr do Sol (2004), por Richard Linklater, Julie Delpy e Ethan Hawke 40. In Bruges (2008), por Martin McDonagh 41. Cidade dos Sonhos (2001), por David Lynch 42. Um Homem Sério (2009), por Joel Coen e Ethan Coen 43. O Fabuloso Destino de Amélie Poulain (2001), por Guillame Laurant e Jean-Pierre Jeunet 44. Toy Story 3 (2010), por Michael Arndt, John Lasseter, Andrew Stanton e Lee Unkrich 45. A Favorita (2018), por Deborah Davis e Tony McNamara 46. Zodíaco (2007), por James Vanderbilt 47. O Gladiador (2000), por David Franzoni, John Logan e William Nicholson 48. Os Incríveis (2004), por Brad Bird 49. Entre Facas e Segredos (2019), por Rian Johnson 50. Ex Machina (2015), por Alex Garland 51. Birdman ou (A Inesperada Virtude da Ignorância) (2014), por Alejandro G. Iñárritu, Nicolás Giacobone, Alexander Dinelaris Jr. e Armando Bó 52. A Vida dos Outros (2006), por Florian Henckel von Donnerschmarck 53. O Abutre (2014), por Dan Gilroy 54. 12 Anos de Escravidão (2013), por John Ridley 55. A Grande Aposta (2015), por Charles Randolph e Adam McKay 56. Moneyball (2011), por Steven Zaillian e Aaron Sorkin 57. Pantera Negra (2018), por Ryan Coogler e Joe Robert Cole 58. Conte Comigo (2000), por Kenneth Lonergan 59. Boyhood (2014), por Richard Linklater 60. Procurando Nemo (2003), por Andrew Stanton, Bob Peterson e David Reynolds 61. Guerra ao Terror (2009), por Mark Boal 62. Roma (2018), por Alfonso Cuarón 63. O Lobo de Wall Street (2013), por Terence Winter 64. A Qualquer Custo (2016), por Taylor Sheridan 65. Manchester À Beira-Mar (2016), por Kenneth Lonergan 66. A Separação (2011), por Asghar Farhadi 67. A Viagem de Chihiro (2001), por Hayao Miyazaki 68. Mad Max: Estrada da Fúria (2015), por George Miller, Brendan McCarthy e Nico Lathouris 69. Fora de Série (2019), por Emily Halpern, Sarah Haskins, Susanna Fogel e Katie Silberman 70. Cidade de Deus (2002), por Bráulio Montovani 71. Homem-Aranha no Aranhaverso (2018), por Phil Lord e Rodney Rothman 72. Inside Llewyn Davis – Balada de Um Homem Comum (2013), por Joel Coen e Ethan Coen 73. O Discurso do Rei (2010), por David Seidler 74. Django Livre (2012), por Quentin Tarantino 75. Onze Homens e um Segredo (2001), por Ted Griffin 76. O Senhor dos Anéis: A Sociedade do Anel (2001), por Fran Walsh, Philippa Boyens e Peter Jackson 77. Todo Mundo Quase Morto (2004), por Simon Pegg e Edgar Wright 78. Erin Brockovich (2000), por Susannah Grant 79. Me Chame Pelo Seu Nome (2017), por James Ivory 80. Três Anúncios Para Um Crime (2017), por Martin McDonagh 81. O Lagosta (2015), por Yorgos Lanthimos e Efthymis Filippou 82. O Grande Truque (2006), por Jonathan Nolan e Christopher Nolan 83. Meia Noite em Paris (2011), por Woody Allen 84. O Mestre (2012), por Paul Thomas Anderson 85. Argo (2012), por Chris Terrio 86. E Sua Mãe Também (2001), por Carlos Cuarón e Alfonso Cuarón 87. Trama Fantasma (2017), por Paul Thomas Anderson 88. Superbad (2007), por Seth Rogen e Evan Goldberg 89. Adoráveis Mulheres (2019), por Greta Gerwig 90. Infiltrado na Klan (2018), por Charlie Wachtel, David Rabinowitz, Kevin Willmott e Spike Lee 91. A Despedida (2019), por Lulu Wang 92. La La Land (2016), por Damien Chazelle 93. Borat (2006), por Sacha Baron Cohen, Anthony Hines, Peter Baynham, Dan Mazer e Todd Phillips 94. O Virgem de 40 Anos (2005), por Judd Apatow & Steve Carell 95. Ratatouille (2007), por Brad Bird, Jan Pinkava, Jim Capobianco, Brad Bird, Emily Cook, Kathy Greenberg e Bob Peterson 96. A Garota Ideal (2007), por Nancy Oliver 97. Nomadland (2020), por Chloe Zhao 98. O Inverno da Alma (2010), por Debra Granik e Anne Rosellini 99. E Aí, Meu Irmão, Cadê Você? (2000), por Ethan Coen e Joel Coen 100. Legalmente Loira (2001), por Karen McCullah Lutz & Kirsten Smith 101. O Lado Bom da Vida (2012), por David O. Russell
“Big Mouth” terá especial de Natal na 5ª temporada
Os monstros hormonais estão de volta. A Netflix divulgou o pôster e o trailer da 5ª temporada de “Big Mouth”, série animada que transforma a adolescência num terror biológico. A prévia inclui outros tipos de animação além da tradicional, incluindo cenas de fantoches e stop-motion, além de anunciar um episódio especial de temática natalina. Criada pelos roteiristas Nick Kroll (criador do “Kroll Show”), Andrew Goldberg (“Uma Família da Pesada/Family Guy”), Mark Levin e Jennifer Flackett (ambos de “Viagem ao Centro da Terra – O Filme”), “Big Mouth” apresenta monstros simbólicos, hormonais, que se manifestam como vozes da consciência dos personagens centrais, jovens passando pelas mudanças físicas e biológicas da puberdade. O elenco de dubladores originais inclui John Mulaney (série “Mulaney”), Maya Rudolph (série “Up All Night”), Jason Mantzoukas (“Como Ser Solteira”), Jordan Peele (humorístico “Key and Peele”), Fred Armisen (humorístico “Portlandia”) e Jenny Slate (a voz da Arlequina em “Lego Batman: O Filme”). A série já se encontra renovada para a 6ª temporada e ainda vai ganhar um spin-off, “Human Resources” (em português, “Recursos Humanos”), descrita como “uma comédia no ambiente de trabalho dos monstros de ‘Big Mouth'”. Os novos episódios estreiam em 5 de novembro.
Nia DaCosta é primeira diretora negra com filme em 1º lugar nas bilheterias dos EUA
O sucesso de “A Lenda de Candyman” acabou sendo histórico. A liderança das bilheterias americanas, com arrecadação de US$ 22,3 milhões no fim de semana, também fez do filme de Nia DaCosta o primeiro dirigido por uma mulher negra a estrear em 1º lugar nos EUA. Até então, as diretoras negras mais bem-sucedidas eram Ava DuVernay, que emplacou “Selma” (2014) e “Uma Dobra no Tempo” (2018) em 2º lugar, e Gina Prince-Blythewood, que fez o mesmo com “Além dos Limites” (2000). Nia DaCosta, porém, vai se acostumar com blockbusters, porque seu próximo trabalho é “The Marvels”, a continuação de “Capitã Marvel” para a Disney. “A Lenda de Candyman” tem produção de Jordan Peele, que é outro cineasta acostumado a impactar as bilheterias, após dirigir os influentes terrores “Corra!” (2017) e “Nós” (2019). O filme é uma espécie de sequência espiritual do terror homônimo de 1992, lançado no Brasil com um título ligeiramente diferente, “O Mistério de Candyman”, e recebeu críticas bastante elogiosas, atingindo 85% de aprovação no Rotten Tomatoes. O terror também está em cartaz no Brasil.
Diretor de “Corra!” e “Nós” revela nome e pôster de seu próximo filme
O diretor Jordan Peele, que lançou os premiados “Corra!” e “Nós”, anunciou em suas redes sociais o título de seu próximo filme. E é outro nome curto: “Nope”, uma forma de dizer “não” em inglês. O título foi revelado junto com o primeiro pôster da produção da Universal Pictures, que traz um céu coberto por nuvens carregadas e uma pequena nuvem desgarrada, com um rabo colorido de pipa, pairando sobre uma cidadezinha. Não há nenhuma informação sobre o enredo do filme, que será estrelado por Daniel Kaluuya (vencedor do Oscar por “Judas e o Messias Negro”), Keke Palmer (“Scream Queens”) e Steven Yeun (indicado ao Oscar por “Minari”). A escalação marca uma reprise da parceria entre Peele e Kaluuya, que trabalharam juntos em “Corra!”. A estreia está marcada para julho de 2022.
2ª temporada de “Lovecraft Country” teria zumbis
Após o anúncio do cancelamento de “Lovecraft Country”, a showrunner da série, Misha Green, revelou as ideias que foram rejeitadas pela HBO para continuar a produção. Segundo Green, o novo ano mostraria os Estados Unidos divididos em quatro regiões (mapa abaixo), uma das quais seria dominada por zumbis. “Whitelands é um território completamente dominado por zumbis. A maioria deles é lerda, mas algumas regiões têm zumbis rápidos também. Um preço do feitiço ‘da Origem foi a criação da população zumbi”, ela explicou. “Anos após a epidemia, uma força tarefa foi organizada para isolar os zumbis em uma locação só, no centro da América. As Whitelands agora funcionam como uma fronteira perigosa entre o Sul, Oeste e territórios do Norte”, completou. Aparentemente, a HBO não gostou dessa premissa, que afasta radicalmente a trama da história do livro adaptado na 1ª e agora única temporada. Passada nos anos 1950, a trama original girava em torno de Atticus Black, um rapaz que lutou na 2ª Guerra Mundial e que, quando seu pai desaparece, junta-se a sua amiga Letitia e seu tio George para embarcar numa jornada a sua procura. Nessa busca, eles enfrentam os horrores brutais do racismo da época, assim como horrores sobrenaturais, na forma de criaturas vorazes, rituais místicos e magia negra, e tentam sobreviver a tudo isso. O projeto foi desenvolvido por Jordan Peele (diretor de “Corra!”), que descobriu o livro e concebeu sua transformação em série. Para a produção, ele fechou uma parceria com o superprodutor J.J. Abrams (série “Westworld”) e convenceu Misha Green (criadora da série “Underground”) a escrever os roteiros da adaptação. Com sua mistura de terror, drama racial de época e até ficção científica, a produção virou assunto obrigatório da cultura pop, além de alimentar discussões sobre inclusão e representatividade, no momento em que aconteciam as grandes manifestações do movimento Black Lives Matter (Vidas Negras Importam) nos EUA. Graças ao engajamento criado por um forte boca a boca, a série estrelada por Jurnee Smollett e Jonathan Majors viu seu público disparar. A atração estreou com 1,5 milhões de espectadores ao vivo na HBO, mas quando terminou sua trajetória, após dois meses de exibição, o episódio inaugural já tinha ultrapassado a marca de 10 milhões de visualizações em todas as mídias. Mas a recepção entusiástica não garantiu uma renovação automática, porque a 1ª temporada foi baseada no livro homônimo de Matt Ruff (lançado no Brasil como “Território Lovecraft”) e uma eventual 2ª temporada teria que mostrar uma trama inédita – como aconteceu, por exemplo, com “Big Little Lies”. A HBO esperou para ver qual seria o rumo da história num potencial segundo ano antes de tomar sua decisão. E após ouvir a proposta, preferiu encerrar a produção, recusando a abordagem apresentada. A taste of the Season 2 Bible. Wish we could have brought you #LovecraftCountry: Supremacy. Thank you to everyone who watched and engaged. 🖤✊🏾 #noconfederate pic.twitter.com/BONbSfbjWg — Misha Green (@MishaGreen) July 3, 2021 *whispers* Just to clarify…🧟♀️🧟♂️ #LovecraftCountry pic.twitter.com/rYxrYT1y18 — Misha Green (@MishaGreen) July 3, 2021
“Lovecraft Country” é cancelada pela HBO
Uma das séries mais celebradas e inventivas da HBO em 2020, “Lovecraft Country”, não terá 2ª temporada. Como a atração nunca foi anunciada como minissérie, isso significa que ela foi cancelada, embora o canal pago americano tenha optado pelo cuidado de usar eufemismos ao comunicar a decisão. “Não vamos avançar com uma 2ª temporada de ‘Lovecraft Country’” , disse a emissora em nota à imprensa. “Somos gratos à dedicação do talentoso elenco e equipe, e a Misha Green, que criou esta série inovadora. E para os fãs, obrigado por se juntar a nós nesta jornada”. Com sua mistura de terror, drama racial de época e até ficção científica, “Lovecraft Country” virou assunto obrigatório da cultura pop, além de alimentar discussões sobre inclusão e representatividade, no momento em que aconteceram as grandes manifestações do movimento Black Lives Matter (Vidas Negras Importam) nos EUA. Graças ao engajamento criado por um forte boca a boca, a série estrelada por Jurnee Smollett e Jonathan Majors viu seu público disparar. A atração estreou com 1,5 milhões de espectadores ao vivo na HBO, mas quando terminou sua trajetória, após dois meses de exibição, o episódio inaugural já tinha ultrapassado a marca de 10 milhões de visualizações em todas as mídias. O projeto foi desenvolvido por Jordan Peele (diretor de “Corra!”), que descobriu o livro e concebeu sua transformação em série. Para a produção, ele fechou uma parceria com o superprodutor J.J. Abrams (série “Westworld”) e convenceu Misha Green (criadora da série “Underground”) a escrever os roteiros da adaptação. Já a direção do primeiro episódio ficou a cargo de outro cineasta, Yann Demange, premiado no Festival de Veneza e vencedor do BIFA (premiação do cinema indie britânico) por “71: Esquecido em Belfast” (2014). Passada nos anos 1950, a trama girava em torno de Atticus Black, um rapaz que lutou na 2ª Guerra Mundial e que, quando seu pai desaparece, junta-se a sua amiga Letitia e seu tio George para embarcar numa jornada a sua procura. Nessa busca, eles enfrentam os horrores brutais do racismo da época, assim como horrores sobrenaturais, na forma de criaturas vorazes, e tentam sobreviver a tudo isso. Mas a recepção entusiástica não garantiu uma renovação automática, porque a 1ª temporada foi baseada no livro homônimo de Matt Ruff (lançado no Brasil como “Território Lovecraft”) e uma eventual 2ª temporada teria que mostrar uma trama inédita – como aconteceu, por exemplo, com “Big Little Lies”. A HBO esperou para ver qual seria o rumo da história num potencial segundo ano antes de tomar sua decisão. “Misha está trabalhando com uma pequena equipe de escritores e eles estão chegando com uma abordagem”, disse Casey Bloys, diretor de conteúdo da HBO e da HBO Max, em fevereiro passado para o site Deadline. “Todos nós queremos ter certeza de que ela tem uma história para contar. É onde ela está agora, trabalhando nessas ideias. Estou muito esperançoso, assim como Misha, então estamos dando a eles tempo para trabalhar.” No final das contas, após cuidadosa consideração, o canal achou melhor encerrar a produção, recusando a proposta apresentada.
Reboot de “Candyman” ganha novo trailer sanguinário
A Universal divulgou novos pôster e trailer legendado do reboot do terror “A Lenda de Candyman”, que tem produção de Jordan Peele (“Corra!”). A prévia recria a lenda do filme de 1992 com requintes sanguinários e algumas mudanças significativas. A principal diferença é que o ator Yahya Abdul-Mateen (“Watchmen”) interpreta o protagonista, numa mudança de sexo em relação ao filme original de 1992, estrelado por Virginia Madsen, vítima do monstro vivido por Tony Todd. Além disso, há diferenças sociais. O novo filme retorna à vizinhança de Chicago onde a lenda se originou, mas o local é outro após 26 anos. Se antes era cheio de residências populares, hoje é tomado por famílias de classe média alta, que se mudaram para o bairro. Para quem não lembra, a lenda do Candyman girava em torno de um filho de escravo que se tornou próspero depois de desenvolver um sistema para fabricar sapatos em massa durante a Guerra Civil. Ele também se tornou conhecido como artista por seu talento como pintor de retratos. Mas depois de se apaixonar e ser pai de uma criança com uma mulher branca em 1890, foi atacado por uma turba de linchamento contratada pelo pai de sua amada. Eles cortaram sua mão para que não pudesse mais pintar e a substituíram por um gancho. Depois, foi untado com mel roubado de um apiário, atraindo abelhas famintas que o picaram até a morte. Seu cadáver foi queimado e suas cinzas foram espalhadas pela área de Chicago onde sua aparição é mais forte. Seu espírito retorna para se vingar sempre que seu nome é dito cinco vezes no espelho, com consequências mortais. A descrição do personagem, que parece convincente por lembrar uma mistura da lenda urbana de Bloody Mary (ou da Loira do Banheiro) com a tortura sofrida pelo Negrinho do Pastoreio é, na verdade, baseada no conto “The Forbidden”, assinado pelo mestre do terror Clive Barker (“Hellraiser”). Com direção e roteiro de Nia DaCosta (“Little Woods”), o novo “Candyman” tem estreia está marcada para 26 de agosto no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Jennifer Jason Leigh vai estrelar 2ª temporada de “Hunters”
A atriz Jennifer Jason Leigh, indicada ao Oscar por “Os Oito Odiados” (2015), vai estrelar a 2ª temporada de “Hunters” na Amazon. Ela desempenhará o papel de Chava, uma importante caçadora de nazistas, que se juntará aos personagens de Logan Lerman e Jerrika Hinton nos novos episódios da atração. Até o momento, não há informações sobre se ela chega para substituir Al Pacino ou se o veterano vencedor do Oscar estará de volta na 2ª temporada. Escrita por David Weil (do vindouro “Moonfall”) e produzida por Jordan Peele (diretor de “Corra!”), a 1ª temporada seguiu um grupo diversificado de caçadores de nazistas, que descobrem um complô para criar o Quarto Reich nos Estados Unidos em 1977. Já a premissa do segundo ano está sendo mantida em sigilo. Leigh atualmente estrela a comédia dramática “Atypical”, que está entrando em sua 4ª e última temporada na Netflix, além de atuar no suspense “A Mulher na Janela”, que estreia em maio na mesma plataforma. Ela também estará na vindoura minissérie de terror “Lisey’s Story”, adaptação de Stephen King ainda sem previsão de lançamento na Apple TV+.
Steven Yeun negocia estrelar novo terror do diretor de “Corra!”
O ator Steven Yeun, indicado ao Oscar 2021 por “Minari”, está em negociações para estrelar o próximo filme de terror de Jordan Peele na Universal. Ele deve se juntar ao também indicado ao Oscar Daniel Kaluuya (“Judas e o Messias Negro”) e Keke Palmer (“Scream Queens”) no longa ainda sem título do diretor de “Corra!” e “Nós”. Os detalhes da trama estão sendo mantidos em sigilo, mas Peele será responsável por escrever e dirigir, encerrando o hiato de filmagens desde “Nós” (2019), seu longa anterior. Nos últimos dois anos, o cineasta vinha se dedicando exclusivamente ao trabalho de produtor de séries e filmes. A estreia está marcada para julho de 2022.
Reboot de Além da Imaginação é cancelado na 2ª temporada
O reboot da série clássica “Além da Imaginação” (The Twilight Zone) foi cancelado após sua 2ª temporada. O fim da atração produzida e apresentada por Jordan Peele (diretor de “Corra!” e “Nós”) foi revelado na noite de quarta-feira (24/2), quando a série não apareceu entre a lista de títulos da plataforma CBS All Access que fariam a transição para a nova versão do serviço, rebatizado como Paramount+ (Paramount Plus). Julie McNamara, vice-presidente executiva e chefe de programação da Paramount+, elogiou a série ao confirmar sua despedida. “Jordan Peele, Simon Kinberg e toda a equipe de produção realmente reimaginaram ‘Além da Imaginação’ para a era moderna. Eles mantiveram o legado da série clássica com narrativa socialmente consciente e levaram os espectadores de hoje a explorar todas as novas dimensões de temas instigantes e atuais que esperamos que ressoem com o público nos próximos anos”, disse a executiva em comunicado. Os 10 episódios da 2ª temporada foram disponibilizados em 25 de junho de 2020, com participação de estrelas como Jurnee Smollett, Damon Wayans Jr, Kylie Bunbury, Sky Ferreira, Topher Grace, David Krumholtz, Thomas Lennon, Natalie Martinez, Gretchen Mol e Paula Newsome. “Além da Imaginação” foi a série pioneira do formato das antologias sci-fi, contando histórias completas por episódio, entre 1959 e 1964, numa estrutura que inspirou séries como a também clássica “Quinta Dimensão” (The Outer Limits) e a contemporânea “Black Mirror”. A marca é tão forte que, além dos 156 episódios originais, a rede CBS já tinha feito dois revivals de sucesso da atração – o primeiro durou entre 1985 a 1989 (65 episódios) e o segundo entre 2002 a 2003 (44 episódios). O programa também virou filme: a antologia “No Limiar da Realidade” (Twilight Zone: The Movie, 1983), que apresentava quatro histórias dirigidas simplesmente por Steven Spielberg (“Guerra dos Mundos”), Joe Dante (“Gremlins”), John Landis (“Um Lobisomem Americano em Londres”) e George Miller (“Mad Max”). Seu criador, Rod Serling, que faleceu em 1975, apresentou apenas a versão original dos anos 1960.
