Novo clipe consagra Gloria Groove como Lady Leste
Gloria Groove dá sequência à sua fase de sucesso, após os hits “Leilão”, “A Queda” e “Bonekinha”, com o lançamento de “Vermelho”. O clipe chega junto do aguardado disco novo da estrela, “Lady Leste”. A inspiração da música, que junta funk e música eletrônica, é uma homenagem ao funkeiro MC Daleste, do sucesso “Mina de Vermelho”, morto à tiros em julho de 2013. O lançamento sampleia a gravação de 2012, enquanto o clipe mostra um bar chamado Daleste. “Antes de mim, MC Daleste foi um dos artistas que colocou a Zona Leste (de São Paulo) no mapa, por isso a escolhi para puxar a chegada do álbum. Ela grita Zona Leste!”, afirmou a artista. O clipe foi gravado na Comunidade Jardim Ibirapuera e traz Gloria percorrendo o fluxo à noite e ao som do batidão enquanto desvenda, sob a luz vermelha, a identidade da garota mais desejada do baile. Totalmente voltado para as pistas, “Lady Leste” chegou nesta sexta às lojas e serviços de streaming e está sendo considerado um clássico instantâneo do novo pop brasileiro.
Nova parceria de Ed Sheeran e Taylor Swift ganha clipe
Ed Sheeran divulgou o clipe de sua nova parceria com Taylor Swift, “The Joker and the Queen”. Apesar de cantarem juntos, eles não aparecem no clipe, que é protagonizado por um casal de adolescentes, Jack Lewis e Alva James – os mesmos atores de outro vídeo da dupla, “Everything Has Changed”, lançado por Swift há nove anos. A balada de sofrência às avessas (Sheeran parece lamentar um amor que deu certo) foi tirada do álbum “=” (Equals), lançado pelo cantor no ano passado. A gravação do disco, porém, não tem participação de Swift. Os dois são amigos de longa data e “The Joker and the Queen” já é o quarto dueto de suas carreiras.
Jão vira Homem-Aranha e DiCaprio em clipe cinematográfico
O cantor Jão lançou um clipe cheio de referências hollywoodianas. Em “Idiota”, ele recria cenas românticas famosas do cinema, de “Titanic” a “Homem-Aranha”. A lista de romances cinematográficos lembrados inclui ainda “O Segredo de Brokeback Mountain”, “10 Coisas Que Eu Odeio em Você” e até o brasileiro “Dona Flor e Seus Dois Maridos”. Mas o clipe dirigido por Renan Augusto extrapola as paixões da tela, lembrando ainda um dos casais mais famosos do imaginário pop nacional: Ayrton Senna e Xuxa. Graças ao vídeo, o representante do pop “sofrência”, de baladinhas acústicas, suaves e genéricas que conta com grande público no mercado brasileiro, disparou entre os assuntos mais comentados do Twitter nesta quarta (9/2).
Os 10 clipes indies da semana exploram o lado dark da música eletrônica
A seleção de clipes independentes da semana reúne os melhores lançamentos de música eletrônica dos últimos dias. Mas não se trata de música alegrinha para encher pista de dança. É som de luz negra, que reflete o lado mais dark da eletrônica, com muitas referências góticas, mas sem perder o apelo dançante. Boa parte dos artistas destacados estão iniciando a carreira, como pode ser conferido a seguir. O Top 10 semanal (sem rankeamento) é disponibilizado em dois formatos: convencional, com breves informações sobre cada artista na descrição dos vídeos, e num playlist, localizado ao final, para uma sessão contínua – método indicado para quem quiser assistir ao conteúdo numa Smart TV (opção Transmitir, na aba de configurações do Chrome). Veja abaixo. MELT MOTIF | NORUEGA A banda eletrônica norueguesa, com passaporte carimbado em São Paulo, combina vocais de dreampop com batidas lentas, guitarras de rock industrial e clipes de terror. O álbum de estreia “A White Horse Will Take You Home” será lançado em maio. ARACHNIDA | CHILE Há uma década em atividade no Chile, o projeto eletrônico do cantor e músico Sebastián Mortiphero é influenciado por Depeche Mode e a estética gótica. A música “Product of Hate” foi originalmente lançada em 2018, mas só ganhou clipe no último fim de semana, graças à produção de uma versão remix, assinada pela dupla alemã Paradox Obscur. DEAD LIGHTS | INGLATERRA O cantor inglês Saul, aka Mr Strange, e o músico holandês Richard Van Kruysdijk se juntaram durante a pandemia. O som é EBM dark e pesada, mas muito dançante. Lançada na sexta (4/2), “Boom Boom Trash” é a faixa-título do segundo EP da dupla andrógina. SOLO ANSAMBLIS | LITUANIA O grupo pós-punk lituano lançou seu primeiro disco em 2016 e desde então vem chamando atenção com shows energéticos de eletrônica com atitude roqueira. A definição de seu som, segundo eles mesmos, é música dançante triste. ISOCULT | ALEMANHA Formada na véspera da pandemia, a banda alemã se inspirou na quarentena de coronavírus de 2021 para compor “White Noise”, uma música sobre isolar-se, consumir mídia o dia todo e perder-se no “ruído branco”. NNHMN | Alemanha NNHMN (Non-Human) é uma dupla alemã de dark wave eletrônica, especializada em batidas hipnóticas, climas de terror e vocais suspirantes. COATIE POP | EUA A novidade de Nova York se descreve como “uma dupla etérea pós-punk grunge rave”. E o som é realmente uma mistura de referências. O single de “City Song” é impulsionado por um sintetizador glacial, um baixo gótico, batidas dançantes de techno e os vocais de dreampop da cantora Courtney Watkins. O clipe ainda inclui participação da equipe de dança Nameless Shufflers para aumentar a confusão entre gêneros e cenas. O álbum de estreia, “Deathbed”, será lançado em 11 de fevereiro. MENTHÜLL | CANADÁ Juntos há dois anos, Gabriel e Yseult buscam calma e silêncio em seu novo single, que evoca New Order em francês. ALINA VALENTINA | HOLANDA “Queen of the Darkness” é o primeiríssimo clipe da artista eletrônica holandesa, apesar dela estar lançando já seu segundo álbum de synthwave retrô, “Life Is Like a Fairytale”, em 25 de fevereiro. BOY HARSHER | EUA A dupla de synthpop dark se junta a Mariana Saldaña, cantora do Boan, de Los Angeles, em uma música da trilha de “The Runner”, média-metragem (40 minutos) de terror totalmente musicado por Jae Matthews e Augustus Muller, e lançado na plataforma Shudder nos EUA. MELT MOTIF | NORUEGA | ARACHNIDA | CHILE | DEAD LIGHTS | INGLATERRA | SOLO ANSAMBLIS | LITUANIA | ISOCULT | ALEMANHA | NNHMN | Alemanha | COATIE POP | EUA | MENTHÜLL | CANADÁ | ALINA VALENTINA | HOLANDA | BOY HARSHER | EUA
Nicki Minaj finge ser policial em clipe com Lil Baby e astro da série “Power”
Após mais de um ano sem lançamentos, Nicki Minaj volta com um novo clipe que é basicamente um curta-metragem de 9 minutos de duração. Dirigido por Benny Boom (da série “Raio Negro”/Black Lightning), o vídeo de “Do We Have A Problem?” é uma produção com historinha, em que a cantora interpreta uma policial e atua ao lado de Joseph Sikora (o Tommy Egan da série “Power”) e Cory Hardrict (o Dante de “The Chi”). O primeiro é seu parceiro policial e o segundo um informante que conhece seu segredo. Na verdade, Minaj é uma criminosa infiltrada, que no final se revela “bandida” e parceira do rapper armado Lil Baby, com quem divide os vocais da canção. “Do We Have A Problem?” é o primeiro single de Minaj desde novembro de 2020 e fará parte do álbum ainda sem título que sucederá “Queen”, lançado no já distante ano de 2018. A divulgação do clipe também coincide com a estreia da nova série de Joseph Sikora, “Power Book IV: Force”, spin-off de “Power” que chega no domingo (6/2) na plataforma Starzplay.
Red Hot Chili Peppers retoma formação clássica e lança primeiro clipe em cinco anos
A banda Red Hot Chili Peppers lançou seu primeiro clipe em cinco anos. Com direção de Deborah Chow (da série “O Mandaloriana”), o vídeo também celebra o retorno da formação favorita dos fãs da banda, com John Frusciante na guitarra. Frusciante se juntou à Anthony Kiedis, Flea e Chad Smith em 1989, logo após a morte do guitarrista original, Hillel Slovak, e com apenas 18 anos. Ele mudou o som da banda, que explodiu com o disco “Blood Sugar Sex Magik” em 1991. Mas por causa de seu vício em drogas, passou a ser um membro inconstante, abandonando o grupo em duas ocasiões. A primeira foi logo após o estouro comercial, em 1992. Sua volta em 1999 rendeu outro disco bem-sucedido, “Californication”, antes dele largar tudo de novo em 2009. O quarteto voltou a se reunir em shows ao vivo na véspera da pandemia, e a música “Black Summer” é o primeiro sinal do que esperar desse revival. O som inicialmente chega a lembrar “Under the Bridge”, o maior sucesso de “Blood Sugar Sex Magik”, mas logo ganha solos de guitarra psicodélicos e uma batida funky que não conversam entre si. Em comunicado à imprensa, os integrantes da banda disseram que passaram “milhares de horas, juntos e individualmente, nos aprimorando e compartilhando para fazer o melhor álbum que pudéssemos”, e frisaram que estão “gratos por essa chance de estar juntos novamente na mesma sala”. O 12º álbum do grupo, intitulado “Unlimited Love”, está previsto para chegar ao mercado em 1º de abril.
Os 10 melhores clipes indies da semana
A nova seleção de clipes musicais independentes da Pipoca Moderna cobre os melhores lançamentos feitos ao longo da semana. A seleção deste sábado (22/1) inicia com rock gótico, passa por shoegazer e chega no pop alternativo, reunido vários artistas em começo de carreira. O Top 10 semanal (sem rankeamento) é disponibilizado em dois formatos: convencional, com breves informações sobre cada artista na descrição dos vídeos, e num playlist, localizado ao final, para uma sessão contínua – método indicado para quem quiser assistir ao conteúdo numa Smart TV (opção Transmitir, na aba de configurações do Chrome). Veja abaixo. DUCTAPE | TURQUIA Uma das melhores bandas da nova geração gótica chega ao segundo álbum. “Never” é o cartão de visitas de “Ruh”, disco recém-lançado da banda formada em 2019 em Istambul pelo guitarrista Furkan Güleray e a cantora-tecladista Çagla Güleray. BLUSHING | EUA Os shoegazers texanos tem padrinhos fortes. “The Fires” é o terceiro single de seu segundo álbum, produzido por Elliott Frazier (da banda Ringo Deathstarr) e masterizado por Mark Gardener (Ride). Com guitarras empilhadas sobre guitarras enterradas sob guitarras, o disco “Possessions” sai em 18 de fevereiro. EMPATH | EUA A banda shoegazer da Filadélfia prepara o lançamento de seu segundo álbum com um clipe gravado no apartamento da cantora-guitarrista Catherine Elicson. “Visitor” será lançado em 11 de fevereiro. HATER | SUÉCIA “Something” é a primeira mostra de “Sincere”, terceiro álbum da banda shoegazer sueca previsto para maio pela Fire Records, quatro anos após “Siesta” e um punhado de singles brilhantes, mas esporádicos. HONEYGLAZE | INGLATERRA Tudo começou há dois anos em Londres. A cantora-guitarrista Anouska Sokolow tinha um show marcado para o fim de semana, mas não queria se apresentar sozinha. Ela conheceu o baterista e o baixista no dia do primeiro ensaio e três dias depois o Honeyglaze foi apresentado ao público. “Shadows” é o single inaugural do primeiro álbum da banda, com lançamento agendado para abril. URIAS | BRASIL A mineira Urias despontou com um empurrão de Pabllo Vittar, mas agora deixa de lado as batidas dançantes de funk para revelar seu melhor trabalho, evocando o romantismo do pop brasileiros dos anos 1970 com um toque místico dos Secos e Molhados. A música do álbum de estreia “Fúria” já estourou nas paradas digitais, mas é uma produção independente. NILÜFER YANYA | INGLATERRA “Midnight Sun” é a segunda faixa revelada do novo disco da cantora londrina. Com uma batida downtempo, violão e vocais de bossa soul, a música fala de uma luz tênue capaz de guiar em meio à escuridão. O álbum “Painless”, sucessor do aclamado “Miss Universe” (2019), será lançado em 4 de março. WALT DISCO | ESCÓCIA A banda glam/new romantic de Glasgow completa dois anos com a gravação de seu álbum de estreia, “Unlearning”, previsto para 1º de abril. Influenciada por David Bowie, Visage, Sparks e The Associates, Walt Disco celebra androginia e estilo de vida queer, e no single que antecede seu primeiro álbum pergunta para os ouvintes: “o quanto vocês são cool?” METHYL ETHEL FT. STELLA DONNELLY | AUSTRÁLIA Os australianos Methyl Ethel se juntam pela primeira vez a uma artista convidada, a compatriota Stella Donnelly no single de “Proof”, que fará parte de “Are You Haunted?” – o quarto álbum da banda de pop alternativo, que será lançado em 18 de fevereiro. A música alude às provas da ciência em tempos de negacionistas. “Eu tenho números para deixar tudo claro para você”, diz o refrão. SAME EYES | EUA A dupla de Ann Harbor, Michigan, grava pop suave de sintetizador desde 2019 e vai lançar seu segundo álbum, “Desperate Ones”, em 4 de março. DUCTAPE | TURQUIA | BLUSHING | EUA | EMPATH | EUA | HATER | SUÉCIA | HONEYGLAZE | INGLATERRA | URIAS | BRASIL | NILÜFER YANYA | INGLATERRA | WALT DISCO | ESCÓCIA | METHYL ETHEL FT. STELLA DONNELLY | AUSTRÁLIA | SAME EYES | EUA
Anitta vira gótica em novo clipe
Anitta divulgou o clipe de “Boys Don’t Cry”, que completa uma espécie de americanização de sua carreira. Cantada em inglês, a música é um pop com teclados e batida acelerada dos anos 1980. Ou seja, não tem absolutamente nada a ver com seu repertório anterior ou sua identidade cultural. O clipe causa estranheza desde a abertura, ao adotar uma tipografia associada à banda punk Misfits, e segue com escolhas estéticas típicas do pop/rock gótico oitocentista, com zumbis, jaquetas de couro com tachinhas e muito figurino preto – ainda que o resultado seja mais Michael Jackson e “Beetlejuice” que Sisters of Mercy. A produção é o sinal mais notável até aqui da mudança sísmica em curso no pop internacional, que tem trocado o R&B baladeiro de sucesso recente por hits de rock poser. A versão gótica de butique (com roupas de grife) da tendência já tinha dado as caras no clipe de “Funeral”, de Charlie XCX, em setembro passado, e nos últimos vídeos de The Weeknd. Com título de música da banda The Cure, a nova canção de Anitta tem produção da equipe de funcionários do estúdio de Max Martin, responsável por hits como “…Baby One More Time”, de Britney Spears, e “Blinding Lights”, de The Weeknd. Mas o produtor sueco não teve nenhuma participação na gravação e precisou vir à público contestar afirmação da assessoria da cantora de que produziu a faixa. Já o clipe é codirigido por Anitta e Christian Breslauer, que dirigiu o recente “Die for You”, de The Weeknd.
Grimes quer ser asiática em clipe com participação de cantora do BLACKPINK
A cantora Grimes lançou o clipe de “Shinigami Eyes”, em que escancara influências asiáticas, com direito a participação especial de Jennie Kim, integrante do grupo de K-pop BLACKPINK. A participação faz parte de uma miscelânea de referências jogadas na produção, que começam com o título. Shinigamis são entidades sobrenaturais ligadas à morte, que fazem parte do folclore japonês e, por extensão moderna, da cultura dos animes. Os heróis de “Bleach” são shinigamis. E em “Death Note”, personagens com “olhos de shinigami” são capazes de olhar para uma pessoa e descobrir seus nomes e quanto tempo irão viver. A participação calada de uma cantora de K-pop neste contexto só demonstra confusão cultural. Há também problemas de apropriação cultural, já que Grimes aparece com uma forte maquiagem que sugere olhos asiáticos – não necessariamente de shinigami – e mergulhada numa cultura que não lhe pertence. Por outro lado, muitos cosplayers fazem o mesmo. A música vai aparecer no próximo EP da cantora, que ganhou título de duplo sentido, “Fairies Cum First”, e ainda não tem previsão de lançamento.
Veja os 10 melhores clipes indies da semana
Sábado é o novo dia da seleção de clipes musicais independentes da Pipoca Moderna, cobrindo os melhores lançamentos feitos ao longo da semana. A seleção deste sábado (22/1) reúne alguns artistas de longa e consagrada trajetória musical, como Spoon, White Lies e Trentemøller, ao lado de bandas que, embora mais recentes, também já possuem uma discografia de prestígio. O Top 10 semanal (sem rankeamento) é disponibilizado em dois formatos: convencional, com breves informações sobre cada artista na descrição dos vídeos, e num playlist, localizado ao final, para uma sessão contínua – método indicado para quem quiser assistir ao conteúdo numa Smart TV (opção Transmitir, na aba de configurações do Chrome). Veja abaixo. VELVET VOLUME | DINAMARCA Flertando abertamente como o country setentista, “The Way We Love” é a música mais romântica já gravada pelas irmãs Lachmi. O trio formado por duas gêmeas e uma irmã caçula lança seu terceiro álbum, “Nest”, em 18 de fevereiro. SPOON | EUA Com uma batida propulsiva, violão, piano e refrão contagiante, “Wild” evoca a era “Beggars Banquet” dos Rolling Stones – que também inspirou uma fase do Primal Scream que o vocal de Britt Daniel chega a lembrar. Confira ainda a versão ao vivo, gravada no The Teragram, de Los Angeles, e disponibilizada na noite de sexta (21/1). A música faz parte do 10º álbum dos veteranos roqueiros texanos, “Lucifer on the Sofa”, que sai em 11 de fevereiro via Matador Records. INFINITY BROKE | AUSTRÁLIA Infinity Broke é o projeto psicodélico de Jamie Hutchings, vocalista da aclamada banda de Sydney Bluebottle Kiss. “From The Belly Of A Whale” faz parte do terceiro álbum desse grupo paralelo, “Your Dream, My Jail”, lançado no ano passado. PUP | CANADÁ A banda de rock alternativo de Toronto retorna com “Robot Writes a Love Song”, uma música sobre computadores apaixonados que conta com produção de Peter Katis, conhecido por seus trabalhos com The National e Interpol. O single é prévia do quarto álbum, “The Unraveling of PUPTHEBAND”, previsto para abril. FONTAINES D.C. | IRLANDA “Jackie Down the Line” é a primeira prévia do terceiro álbum do Fontaines D.C., “Skinty Fia” (um palavrão em irlandês), previsto para abril. A música traz ecos distantes de The Clash (“Guns of Brixton”) ao repertório da banda de Dublin, num vídeo com participação do MC, dançarino e coreógrafo Blackhaine. JAN VERSTRAETEN | BÉLGICA Cartão de visitas do álbum de estreia do cantor belga, “Goodbye World” é uma homenagem ao pop sessentista de arranjos orquestrais, via colagem de samples e marimbas sequenciadas como hip-hop clássico. A música dançante é o segundo single de “Violent Disco”, que sucede o EP lo-fi “Cheap Dreams” (2019), e chega às lojas em 4 de fevereiro. WHITE LIES | INGLATERRA O trio londrino White Lies retoma a temática mórbida do começo de sua carreira com o novo single “Am I Really Going To Die”. Para quem não lembra, a banda surgiu em 2007 com um álbum chamado “To Lose My Life…” (perder minha vida), que continha o hit “Death” (morte). Desde então sua música ficou mais synthpop que pós-punk, com clara influência de Simple Minds. O novo disco, “As I Try Not To Fall Apart”, será lançado em 18 de fevereiro. TRENTEMØLLER | DINAMARCA Ativo há duas décadas em diversos projetos indies, o multi-instrumentista Andres Trentemøller é um dos pioneiros da combinação de música eletrônica e dreampop. “No More Kissing in the Rain” exemplifica como o wall of sound do My Bloody Valentine vira música para sintetizadores. Quarto single de “Memoria”, o sexto álbum do artista (previsto para 11 de fevereiro), a música conta com vocais de Lisbet Fritze, que integra a banda de Trentemøller desde 2016. CATE LE BON | PAÍS DE GALES Uma das cantoras mais vanguardistas do pop britânico, Cate Le Bon faz uma ponte entre Roxy Music e Talking Heads em “Remember Me”, terceiro single de seu sexto álbum, “Pompeii” – previsto para 4 de fevereiro. A direção do clipe é de Juliana Giraffe, da banda californiana Midnight Sister, em parceria com sua irmã Nicky. DEAR DEER | FRANÇA Federico Iovino (Popoï Sdioh) e Sabatel (Cheshire Cat) formaram a Dear Deer em 2015. Com influência pós-punk/no wave, “Joan” faz parte de seu terceiro álbum, “Collect and Reject”, que será lançado em 25 de março. VELVET VOLUME | DINAMARCA | SPOON | EUA | INFINITY BROKE | AUSTRÁLIA | PUP | CANADÁ | FONTAINES D.C. | IRLANDA | JAN VERSTRAETEN | BÉLGICA | WHITE LIES | INGLATERRA | TRENTEMØLLER | DINAMARCA | CATE LE BON | PAÍS DE GALES | DEAR DEER | FRANÇA
2ª temporada de “Rebelde” estreia ainda este ano na Netflix
A Netflix anunciou que a 2ª temporada de “Rebelde” será lançada ainda em 2022. A novidade foi divulgada nas redes sociais da plataforma, com indicação de que novos alunos chegarão na escola Elite Way. Um nome já confirmado é o do cantor mexicano Saak. A série atualiza o universo da novela mexicana homônima de 2004 com uma trama típica de mistério teen, à moda de “Pretty Little Liars”, e competições musicais que viraram moda depois de “Glee”. Na continuação, os estudantes da Elite Way viram “pop stars de dia e justiceiros na noite”, enquanto disputam um concurso musical do colégio com sua banda e tentam descobrir quem está por trás de trotes violentos e atentados na escola. O elenco destaca a brasileira Giovanna Grigio (“As Five”), o argentino Franco Masini (“Riviera”), o colombiano Jeronimo Cantillo (“Verdade Oculta”) e diversos astros jovens mexicanos, como o cantor Sergio Mayer Mori, Azul Guaita (“Sobe na Minha Moto”), Alejandro Puente (“El Club”) e as estreantes Andrea Chaparro e Lizeth Selene – que, além de atuar, também cantam músicas originais e releituras de “clássicos” do grupo RBD. A data exata da estreia dos novos episódios não foi revelada. @gigi_grigio, como estão suas notas? pic.twitter.com/JN23BQcoIb — netflixbrasil (@NetflixBrasil) January 20, 2022
Adele lança clipe caótico para “Oh My God”
Adele lançou o clipe de “Oh My God”, filmado em perto e branco em estúdio fechado, com muitos truques de edição. A primeira ilusão é a montagem que faz Adele contracenar consigo mesma em diversas cenas. Também há uma multiplicação interminável de figurantes correndo, pulando e dançando ao redor da cantora. E tudo isso é apresentado como se fosse um falso plano contínuo. O clima caótico passa a impressão de bastidores de um espetáculo teatral ou circense, com ensaios coreográficos, cobras, cavalos, malabarismos e pegação. O vídeo é dirigido por Sam Brown, que assinou o visual de um dos maiores hits de Adele, “Rolling in the Deep”, de 2010. “Oh My God” é o segundo clipe do disco mais recente da cantora, batizado de “30” e lançado em outubro do ano passado. A música foi originalmente lançada como single em 29 de novembro, um mês após a primeira música de trabalho, “Easy on Me”.
The Weeknd surra a si mesmo em clipe delirante
O cantor The Weeknd lançou o segundo clipe de seu novo disco, “Dawn FM”. Repleto de cenas delirantes, “Gasoline” mostra o encontro da versão envelhecida do artista com seu eu jovem e violento. Com direção de Matilda Finn (de clipes de AlunaGeorge), o vídeo começa com um acidente de carro, que faz o cantor envelhecido parar numa festa claustrofóbica, repleta de gente infernal e iconografia expressionista. Em meio aos corpos dançantes, ele se depara com uma versão mais jovem de si mesmo, que corre em sua direção para lhe dar uma surra, até deixá-lo surdo e desacordado. Enquanto isso, a letra da música fala em morrer na cama de overdose às 5 horas da manhã. “Dawn FM” foi lançado na sexta-feira (7/2) sob elogios rasgados da crítica musical. O título alude a uma “estação de rádio do purgatório”, que tem como locutor ninguém menos que o comediante Jim Carrey (“Sonic – O Filme”). Outros convidados desta FM celestial incluem o jazzista Quincy Jones, os rappers Tyler, the Creator e Lil Wayne, o produtor Max Martini e os DJs/artistas de dance music Calvin Harris, Swedish House Mafia e Oneohtrix Point Never.
