Deuses Americanos: Trailer da 3ª temporada tem banho de sangue e show de rock
A Amazon divulgou uma coleção de pôsteres animados e o trailer da 3ª temporada de “Deuses Americanos” (American Gods), que apresenta o confronto entre os novos e os velhos deuses mitológicos. “Vamos caçar e matar todos vocês que ficarem em nosso caminho”, declara o Mr. World (Crispin Glover), em meio a uma prévia com banhos de sangue e show de rock. Adaptada do livro de Neil Gaiman, a trama gira em torno de Shadow Moon, um ex-condenado que é libertado da prisão após sua esposa morrer num acidente. Completamente só e falido, ele aceita trabalhar como guarda-costas para um vigarista misterioso chamado Mr. Wednesday, que parece saber mais sobre a sua vida do que deixa transparecer. Isto porque Wednesday é a encarnação do deus Odin, que está percorrendo a Terra para reunir todos os deuses antigos e iniciar uma batalha contra os novos deuses que controlam a humanidade atual: internet, televisão, cartão de crédito, etc. Na nova temporada, Wednesday volta a procurar Shadow Moon, enquanto ele se refugia no interior rural dos EUA e finalmente começa a aceitar a realidade a seu redor – e o fato de que também é um deus. O elenco original inclui Ricky Whittle (Lincoln em “The 100”) como Shadow Moon, Ian McShane (série “Deadwood”) como Mr. Wednesday, além de Emily Browning (“Sucker Punch”), Crispin Glover (“Alice no País das Maravilhas”), Peter Stormare (série “Prison Break”) e Pablo Schreiber (série “Orange Is the New Black”), entre outros, e a nova temporada ainda vai acrescentar o roqueiro Marilyn Manson (“Salem”) ao enredo. Com estreia marcada para 10 de janeiro no canal pago americano Starz, “Deuses Americanos” será disponibilizada com um dia de atraso no Brasil pela plataforma Prime Video, da Amazon, responsável pela distribuição internacional da atração. It's not Shadow's fault that all the gods want him for their side of the war. He can't help that he's so popular. #AmericanGods #MoonMonday pic.twitter.com/rZMcT1TWmA — American Gods US (@americangodsus) November 9, 2020 Isn't he a sight for sore eye. #AmericanGods pic.twitter.com/Opxs9GNGsX — American Gods US (@americangodsus) November 11, 2020 .@tyraaross. @officialDannyT. @CrispinGlover. Name a more iconic trio that's actually one character. I'll wait. #AmericanGods pic.twitter.com/2VftkwkpGJ — American Gods US (@americangodsus) November 12, 2020 💜 The queen is BACK! 💜 #AmericanGods pic.twitter.com/5zgU5lgSQx — American Gods US (@americangodsus) November 16, 2020 As self-appointed chairperson of the "Protect Salim At All Costs" club, just want to let you know we are once again welcoming new members. To be considered, please reply with how much you love Salim and I'll give you an official title. #AmericanGods pic.twitter.com/N5VNUUOLel — American Gods US (@americangodsus) November 18, 2020 Have you heard the good news? @LelaLoren is our Marguerite. #AmericanGods pic.twitter.com/nRaoxgTfUm — American Gods US (@americangodsus) November 20, 2020 Guess who's back and deader than ever. #AmericanGods pic.twitter.com/m9gJLa0MI1 — American Gods US (@americangodsus) November 23, 2020 As a human myself, can I just say I'm a little relieved to have another human on board? Meet Cordelia: Wednesday's newest driver and protégé. #AmericanGods pic.twitter.com/08iYwM6eUT — American Gods US (@americangodsus) November 25, 2020 Black Friday has basically turned into Cyber Monday this year, so I'm worshipping Technical Boy all weekend long. #AmericanGods pic.twitter.com/9iPcxeFeD9 — American Gods US (@americangodsus) November 27, 2020 Meet Lakeside's mayor* and one-woman welcome wagon: Ann-Marie Hinzelmann. #AmericanGods *unofficial*definitely self-appointed pic.twitter.com/leltyEaJgU — American Gods US (@americangodsus) November 30, 2020 They say revenge is a dish best served cold, preferably with some herbed havarti on the side. #AmericanGods pic.twitter.com/qsQ1BfbdKO — American Gods US (@americangodsus) December 2, 2020
Amazon vai exibir final de Vikings antes da TV paga. Veja o trailer impactante
Os 10 episódios finais de “Vikings”, drama histórico criado por Michael Hirst, vão chegar primeiro na Amazon. A plataforma Prime Video fechou um acordo para ter a primeira exibição da segunda metade da temporada final da série. O serviço de streaming vai lançar todos os 10 episódios juntos, em 30 de dezembro – a princípio apenas nos EUA, Reino Unido, Alemanha, Áustria e Irlanda. Para comemorar o negócio, a Amazon divulgou um pôster e um trailer com cenas do desfecho da série. Veja abaixo a prévia impactante, que traz irmão contra irmão em batalhas sangrentas. O arranjo incomum para a exibição significa que o canal pago History, que encomendou a série para a produtora MGM, terá apenas os direitos de segunda janela, algo nunca visto na TV, ainda mais por envolver um dos programas originais mais vistos do canal. Isso só foi possível porque o History está em clima de “queima total de estoque”, após anunciar sua saída do negócio das séries longas, devendo se concentrar daqui para frente apenas em minisséries de poucos episódios. Os primeiros 10 episódios da 6ª temporada de Vikings foram ao ar entre dezembro de 2019 e fevereiro de 2020, e a parte final vai contar o destino final dos filhos de Ragnar Lothbok. “Nossa saga monumental dos ‘Vikings’ está chegando ao fim, mas não antes de você ter a chance de assistir alguns dos meus episódios favoritos de todos os tempos”, disse Hirst, em comunicado. “A Prime Video irá exibir primeiro, com exclusividade, o final da série para um público de streaming. Prepare-se para ser impactado e para muitas surpresas ao longo do caminho. E se você tem lágrimas para derramar, então também esteja preparado para derramá-las.” No Brasil, “Vikings” é disponibilizada no canal pago Fox Premium, que pertence ao grupo Disney. Apesar da série se encerrar em sua 6ª temporada, Hirst vai continuar a contar a história das próximas gerações de vikings em um spin-off, “Vikings: Valhalla”, que está atualmente em produção na Irlanda. Curiosamente, esta nova série será exibida na Netflix.
Amazon vai lançar série criminal baseada em livro de Tony Bellotto
A Amazon finalizou a produção de sua nova série brasileira “Dom”, adaptação do livro homônimo escrito por Tony Bellotto (autor de ficções policiais e também guitarrista dos Titãs) e baseada na figura real de Pedro Dom (1981-2005), filho de policial que se tornou chefe de uma quadrilha especializada em assaltar prédios de luxo no Rio de Janeiro. Produção da Conspiração Filmes, a série já foi inteiramente gravada e se encontra praticamente finalizada, aguardando apenas a data de lançamento. O projeto veio à tona final do ano passado. Os episódios foram dirigidos pelos cineasta Breno Silveira (do filme “2 Filhos de Francisco”) e estrelados por Gabriel Leone (o Roberto Carlos de “Minha Fama de Mau”) no papel-título. O elenco também destaca Flávio Tolezani (“Boca a Boca”) como o pai policial do protagonista. E boa parte da trama é baseada na dinâmica entre o pai policial e o filho viciado, que se torna “criminoso fashion” para sustentar o vício, até um desfecho trágico. Veja abaixo um vídeo em que Tony Bellotto lê um trecho do livro em que a trama é baseada.
Banda Heart vai ganhar filme biográfico na Amazon
A cantora Ann Wilson revelou que a banda Heart vai ganhar um filme biográfico, que está sendo produzido para a Amazon. Wilson fez o anúncio durante uma participação num programa da rádio SiriusXM. A produção vai narrar os primeiros passos e o sucesso de Ann e sua irmã Nancy Wilson desde os anos 1970, à frente de uma das primeiras bandas de rock lideradas por mulheres. Apesar de Nancy ter sido casada com o diretor Cameron Crowe (“Quase Famosos”), com quem tem dois filhos e com quem costuma colaborar em trilhas sonoras, quem está à frente do projeto é uma cantora punk. Carrie Brownstein, da banda Sleater-Kinney e co-estrela de “Portlandia”, escreveu o roteiro e vai dirigir o filme. “Eu vi o primeiro rascunho do roteiro”, disse Ann Wilson no programa. “É muito legal. Ela está trabalhando com a empresa de cinema – Amazon Studios – e com a produtora Linda Obst, que fez ‘Sintonia de Amor’ (1993)”. Outros créditos de produção de Obst incluem “Flashdance” (1983), “Um Dia Especial” (1996), “Como Perder um Homem em 10 Dias’ (2003) e a série de TV “Hot in Cleveland”. Nenhuma decisão de elenco ainda foi feita e Ann Wilson disse que não tem preferência. “Eu simplesmente não tenho nenhuma ideia. Estou muito próxima para opinar”, afirmou. “Estou tão animada para descobrir quanto você.” Wilson disse que a atriz Anne Hathaway expressou algum interesse no papel. Mas observou: “Não acho que ela seja exatamente adequada para isso”. Se os atores serão obrigados a cantar o catálogo Heart também está em aberto. “Isso ainda está em desenvolvimento agora”, disse Wilson. “Por causa de Covid, está tudo atrasado. Mas definitivamente está acontecendo.” Veja abaixo alguns clipes da banda Heart, para lembrar seus hits de glam rock e a fase de laquê da MTV, e escute também a entrevista de Ann Wilson para a radialista Lyndsey Parker na SiriusXM. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Lyndsey Parker (@lyndseyparker)
Amazon cancela Utopia na 1ª temporada
A Amazon decidiu cancelar “Utopia”, remake da atração britânica homônima, que foi desenvolvido pela escritora Gilliam Flynn, autora do romance “A Garota Exemplar”. A 1ª temporada dividiu a crítica ao estrear em 25 de setembro, graças ao fato de sua trama abordar uma pandemia criada em laboratório para eliminar uma parte da humanidade. Baseado em teorias de conspiração, o conceito da série foi concebido em 2013 no Reino Unido, muito antes do coronavírus. Entretanto, acabou ganhando remake na pior época possível, quando sua história foi vista como reflexo de uma narrativa extremista real – que diz que a covid-19 foi criada num laboratório chinês. Originalmente desenvolvida para a HBO, a série acabou na Amazon com produção de Jessica Rhoades, que trabalhou na adaptação de “Objetos Cortantes” (Sharp Objects, 2018), baseada num romance de Gilliam Flynn. Refletindo o enredo original de Dennis Kelly, o remake acompanhava um grupo de fãs de quadrinhos que descobre uma conspiração para disseminar um vírus pandêmico, denunciada nas páginas de “Utopia”, sua graphic novel favorita. A constatação de que a história é real torna os fanboys alvos de uma organização sinistra, mas a única pessoa com alguma noção do complô é a jovem filha do falecido criador dos quadrinhos, que está desaparecida há anos, fugindo de assassinos. O elenco destacava John Cusack (“Alta Fidelidade”) em sua primeira série, Sasha Lane (“Hellboy”), Rainn Wilson (“The Office”), Jessica Rothe (“A Morte Te Dá Parabéns”), Dan Byrd (“Cougar Town”), Ashleigh LaThrop (“The Handsmaid’s Tale”), Desmin Borges (“You’re the Worst”), Farrah Mackenzie (“Logan Lucky”), Christopher Denham (“Billions”) e Cory Michael Smith (o Charada de “Gotham”).
Séries online: História dos Menudos é destaque no streaming
O Top 10 de séries desta semana destaca a minissérie biográfica “Súbete a mi Moto”, que conta a história da primeira boy band do mundo, Os Menudos, desde seu começo modesto em Porto Rico no final dos anos 1970, sua transformação em fenômeno mundial nos 1980 e sua implosão melancólica nos 1990. Combinando música alegre e detalhes sombrios, a história da banda que revelou Ricky Martin deve agradar aos fãs e curiosos como agradou à imprensa hispânica, que lhe deu 75% de aprovação no Tomatazos (a versão em espanhol do Rotten Tomatoes). A seleção também registra a estreia ótima e tardia de “Casual”, uma das primeiras séries originais da Hulu, que acabou há dois anos, em sua 4ª temporada, mas só agora chega ao Brasil pela Globoplay. Criada por Zander Lehmann (roteirista de “The Shannara Chronicles”), gira em torno de uma família disfuncional, formada por um jovem namorador (Tommy Dewey, da série “Code Black”) e sua irmã mais velha recém-divorciada (Michaela Watkins, de “Como se Tornar um Conquistador”), que voltam a morar juntos, acompanhados da filha adolescente dela (Tara Lynne Barr, da série “Aquarius”). O humor dramático das situações, que retrata como o trio lida com o sexo casual, alimenta uma empatia típica do melhor cinema indie, em grande parte graças ao produtor e diretor de alguns episódios: ninguém menos que o cineasta Jason Reitman (“Juno”, “Jovens Adultos”, “Sem Escalas”). A Globoplay, por sinal, tem uma ótima curadoria, especializada em descobrir séries cults que jamais chegaram ao Brasil. Na semana passada, a plataforma disponibilizou a australiana “Garotos de Lugar Nenhum” (Nowhere Boys”) e agora está lançando “Wolfblood: Família Lobo”, série sobrenatural britânica ao estilo de “Teen Wolf”, com lobisomens adolescentes. A plataforma brasileira disponibilizou todas as cinco temporadas, produzidas pela BBC entre 2012 e 2017. Vale destacar ainda a efêmera existência de “Stumptown”, ótima série policial estrelada por Cobie Smulders (intérprete da agente da SHIELD Maria Hill nos filmes da Marvel), que acabou tendo apenas uma temporada devido ao coronavírus. Baseada nos quadrinhos de Greg Rucka (“Terror na Antártida”), a produção chegou a ser renovada, mas a rede ABC mudou de ideia devido à logística necessária para gravar durante a pandemia. A trama acompanhava Dex Parios (Smulders), uma veterana do exército dos EUA que resolve trabalhar como detetive particular em Portland. Inteligente, durona e assertiva, ela enfrenta a má vontade da polícia local e muitas dívidas, mas mesmo assim encontra clientes numa mesa de bar, que chama de seu escritório particular. A equipe da produção incluía o cineasta Ruben Fleischer (“Venom”). Confira abaixo os trailers destas e das outras séries que compõem o Top 10 das estreias em streaming para maratonar neste fim de semana. Súbete a mi Moto | México, Porto Rico | 1 Temporada Disponível na Amazon Casual | EUA | 1ª Temporada Disponível na Globoplay Wolfblood: Família Lobo | Reino Unido | 5 Temporadas Disponível na Globoplay Stumptown | EUA | 1 Temporada Disponível na Amazon Um Natal Nada Normal | Alemanha | 1ª Temporada Disponível na Netflix Ethos | Turquia | 1ª Temporada Disponível na Netflix Virgin River | EUA | 2ª Temporada Disponível na Netflix This Is Us | EUA | 4ª Temporada Disponível na Amazon Marte | EUA | 2ª Temporada Disponível na Netflix Great Pretender | Japão | 2ª Temporada Disponível na Netflix
Amazon está gravando séries com Camila Morgado e Danni Suzuki no Uruguai
Com os índices de covid-19 controlados, o Uruguai virou um novo destino para a gravação de séries brasileiras. Depois de “Insânia”, da Fox, que será estrelada por Carol Castro (“Órfãos da Terra”), duas séries nacionais da Amazon se instalaram no país. A primeira foi “Criminal”, com Camila Morgado (“Bom Dia, Verônica”), que já vai terminar suas gravações em dezembro. E após esta experiência positiva, a produção de “Desjuntados”, que destaca Danni Suzuki (“Arcanjo Renegado”) em seu elenco, também alugou um estúdio em Montevidéu e contratou profissionais locais. As duas séries devem ser exibidas pela Amazon Prime Video em 2021, mas ainda não foram oficialmente anunciadas. Embora pouco se saiba sobre “Desjuntados”, “Criminal” trará Camila Morgado no papel de uma advogada, casada com o personagem do ator Fernando Alves Pinto (“A Vida Secreta dos Casais”). Mais detalhes devem ser divulgados em breve. Enquanto isso, Danni Suziki vive clima de férias uruguaias, “aproveitando os intervalinhos” com foto tiradas na praia de José Ignacio em seu Instagram. “Sempre que viajo a trabalho encontro formas de aproveitar o tempo livre pra conhecer outros lugares e fazer novos amigos! Gratidão imensa a Deus e ao universo por tantas oportunidades nessa vida!”, ela escreveu. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por DANNI SUZUKI (@danisuzuki) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por DANNI SUZUKI (@danisuzuki) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por DANNI SUZUKI (@danisuzuki)
Amazon renova The Expanse para 6ª e última temporada
A Amazon Studios anunciou nesta terça (24/11) que renovou a série “The Expanse” para sua 6ª e última temporada. O anúncio foi feito três semanas antes da estreia do 5º ano da produção, que chegará à plataforma Amazon Prime Video em 16 de dezembro. Desenvolvida pela dupla Mark Fergus e Hawk Ostby (roteiristas de “Homem de Ferro”), “The Expanse” adapta a saga literária inaugurada por “Leviatã Desperta”, de James S.A. Corey (pseudônimo de Daniel Abraham e Ty Franck), que se passa daqui a 200 anos no futuro, acompanhando uma nave de rebeldes durante uma crise política da Terra com suas colônias em Marte e o cinturão de asteroides. A série é caríssima e foi resgatada pela Amazon após ter sido cancelada pelo canal pago SyFy ao final de sua 3ª temporada. Com o novo e agora definitivo cancelamento, a Amazon iguala a quantidade de episódios produzidos no Syfy, mas dá aos criadores a oportunidade de escolher como terminar a história. “Desde o momento em que nos comprometemos a dar vida a esta série até a temporada final, trabalhamos incansavelmente para honrar a visão dos escritores”, disseram em comunicado os executivos Andrew Kosove e Broderick Johnson, CEOs e Fundadores do Alcon Television Group, produtora de “The Expanse”. “Temos o orgulho de ter um dos mais diversos elencos da televisão e de dar espaço para histórias que importam. Um agradecimento especial a Daniel Abraham e Ty Franck, os escritores dos livros e da série, e a Naren Shankar, showrunner e produtor executivo da série. Continua sendo uma honra e privilégio trabalhar com essa equipe. Também gostaríamos de agradecer à Amazon pelo apoio contínuo em nos ajudar a contar essa história em sua totalidade e por levar ‘The Expanse’ para um público global”. Apesar da menção à totalidade da história, até a 4ª temporada, a produção vinha adaptando um livro por ano. Assim, se seguir essa tendência nos próximos capítulos, a série chegará ao fim bem antes da trama literária, cujo 9º volume tem seu lançamento programado para 2021. A 5ª e a 6ª temporadas terão 10 episódios cada. Mas enquanto o último ano ainda não entrou em produção, os fãs da atração poderão retomar a história em dezembro com o lançamento de três capítulos de uma vez. Os demais chegarão semanalmente ao streaming da Amazon. O elenco da atração inclui Steven Strait (“O Despertar”), Shohreh Aghdashloo (“Star Trek: Sem Fronteiras”), Wes Chatham (“Jogos Vorazes – A Esperança – Parte 1”), Cas Anvar (“Olympus”), Dominique Tipper (“Academia de Vampiros: O Beijo das Sombras”), Frankie Adams (“Máquinas Mortais”), Cara Gee (“Strange Empire”), Chad Coleman (“The Walking Dead”) e Keon Alexander (“Tyrant”).
Trailer traz John Boyega como policial em novo filme de Steve McQueen
A Amazon divulgou um novo trailer da antologia “Small Axe”, uma coleção de cinco filmes dirigidos por Steve McQueen, o cineasta de “12 Anos de Escravidão”. O vídeo representa o terceiro longa do projeto, “Red, White and Blue”, que destaca John Boyega (“Star Wars: O Despertar da Força”) como um policial que precisa enfrentar o racismo dentro da polícia. Todos os cinco filmes são escritos e dirigidos por McQueen e reproduzem a luta pela igualdade racial no Reino Unido, abordando pessoas e fatos reais que aconteceram entre os anos 1960 e 1980, muitas vezes contando com os mesmos personagens. O primeiro lançamento foi “Mangrove”, sobre protestos antirracistas que uniram comunidades oprimidas em Londres em agosto de 1970, e o segundo foi “Lovers Rock”, sobre uma festa que descambou em violência nos anos 1980. Embora tenham estreado neste mês no exterior, nenhum dos dois ainda foi disponibilizado na versão brasileira da Amazon Prime Video. A expressão que batiza o projeto é derivada de um provérbio africano usado em todo o Caribe, e que ficou famoso ao ser cantado por Bob Marley em 1973: “Se você é a árvore grande, nós somos o machado pequeno” (small axe). “Red, White and Blue” será lançado no dia 4 de dezembro em streaming nos EUA e no Reino Unido.
Garotas tentam sobreviver em ilha deserta no trailer de The Wilds
A Amazon divulgou o pôster e o primeiro trailer da série dramática “The Wilds”. A prévia sugere uma combinação de “Lost” com “O Senhor das Moscas”, ao acompanhar sobreviventes de um desastre aéreo numa ilha deserta. O único diferencial em relação às duas histórias de ilhas desertas é que o grupo de náufragos é formado apenas por estudantes femininas do Ensino Médio. Elas precisam aprender a conviver com suas diferenças para lidar e enfrentar as necessidades da situação. Mas coisas estranhas começam a acontecer na ilha, o que levanta ainda mais interrogações nas cabeças das protagonistas. Elementos de paranoia e teorias de conspiração de “Lost” aparecem a partir da metade da prévia, enquanto a pintura de guerra de “O Senhor das Moscas” surge no rosto de uma personagem lá pelo final. Criada pela roteirista-produtora Sarah Streicher (“Demolidor”), a série destaca em seu elenco as jovens Sophia Ali (“Grey’s Anatomy”), Jenna Clause (“Cold Brook”), Reign Edwards (“Snowfall”), Shannon Berry (“Hunters”), Helena Howard (“Don’t Look Deeper”), Erana James (“Golden Boy”), Sarah Pidgeon (“Gotham”) e a estreante Mia Healey, além dos adultos Rachel Griffiths (“Brothers & Sisters”), David Sullivan (“Objetos Cortantes”), Troy Winbush (“Os Goldbergs”) e Greg Bryk (“Bitten”). A estreia está marcada para o dia 11 de dezembro no serviço Amazon Prime Video.
Manhãs de Setembro: Teaser anuncia série da Amazon estrelada por Liniker
A Amazon divulgou uma espécie de teaser/clipe musical da cantora e compositora Liniker para anunciar a produção de sua primeira série de ficção brasileira. A atração vai se chamar “Manhãs de Setembro” e o vídeo mostra Liniker seguido por uma criança no centro de São Paulo, enquanto toca sua versão para a música que nomeia a atração, grande sucesso de Vanusa de 1973. Na série, Liniker vive Cassandra, uma mulher trans que trabalha como motogirl e deixou sua vida antiga para trás. A escolha do título “Manhãs de Setembro” tem a ver com o desejo de Cassandra de se tornar cover de Vanusa. Após muito sofrimento, ela consegue alugar um apartamento, descobre um amor e consegue realizar seu sonho. Mas quanto tudo parece estar encaminhado na sua vida, uma ex-namorada de seus tempos de homem surge com um menino que diz ser seu filho. “É uma grande conquista anunciar uma produção tão significativa e diversa como ‘Manhãs de Setembro’, que aborda discussões sociais urgentes e necessárias. Esta é uma história linda e divertida sobre família, contada por um time repleto de muito talento. Tenho certeza que as pessoas vão adorar Cassandra tanto quanto nós”, afirmou Malu Miranda, executiva da Amazon no Brasil, em comunicado. Produção da O2 Filmes, a série tem roteiro de Josefina Trotta (“Amigo de Aluguel”), Alice Marcone (“Born to Fashion”) e Marcelo Montenegro (“Lili, a Ex”), direção de Luis Pinheiro (“Samantha”) e Dainara Toffoli (“Amigo de Aluguel”), e ainda inclui em seu elenco Thomas Aquino (“Bacurau”), Karine Teles (“Que Horas Ela Volta?”), Gustavo Coelho (“Luz do Sol”), Isa Ordoñez (“Treze Dias Longe do Sol”), Clodd Dias (“Entrega Para Jezebel”), Gero Camilo (“Carandiru”), o cantor Paulo Miklos (“Califórnia”) e a cantora Linn da Quebrada (“Segunda Chamada”) em participação especial. A 1ª temporada estreia seus cinco episódios em 2021, juntando-se à série documental “Tudo ou Nada: Seleção Brasileira”, o reality “Soltos em Floripa” e a competição “Jogo dos Clones” entre as (poucas) atrações nacionais do serviço de streaming Amazon Prime Video.
Séries online: The Mandalorian é o grande destaque para maratonar na semana
A chegada da Disney+ (Disney Plus) finalmente traz ao Brasil a primeira série live-action do universo “Star Wars”, que se tornou uma das mais premiadas do ano e também uma fonte ilimitada de memes. De fato, até quem não sabe o que é Disney+ (Disney Plus) já viu imagens do “Baby Yoda”, apelido dado a um personagem central de “The Mandalorian”, que consegue ser mais fofo que todos os ewoks e porg juntos, culminando décadas de evolução do lado comercial da Força. Mas “The Mandalorian” é mais que uma fábrica de memes e Yodas de pelúcia. É também uma série revolucionária para a indústria do entretenimento. Para começar, a Industrial Light & Magic, empresa de tecnologia visual da Lucasfilm, simplesmente eliminou o uso de tela azul em seu set de gravação. Herança da era do chroma key, a tela azul é usada nos estúdios para servir de pano de fundo para projeção de efeitos na pós-produção. Graças a esta técnica, nos lugares onde os atores contracenam com o vazio, o público posteriormente encontra cidades futuristas ou monstros terríveis. O set de “The Mandalorian” tornou esta técnica ultrapassada, ao incluir uma parede de vídeo gigante de LED semicircular, que projeta as cidades futuristas e os monstros terríveis em tempo real diante dos atores, que assim sabem exatamente onde estão e o que enfrentam. Desta forma, os efeitos acontecem desde a pré-produção. E o realismo obtido por essa técnica, que combina os fundos digitais com acessórios físicos do cenário, é tão impressionante que cenas feitas em estúdio parecem realmente acontecer em grandes espaços abertos de outros planetas. Esta inovação terá impacto profundo em Hollywood nos próximos anos, porque também gera economia em cenografia e locações. E já foi reconhecida pela Academia de Televisão com o Emmy de Melhores Efeitos Visuais deste ano, um dos 7 prêmios Emmy que a série conquistou. Outro motivo de os episódios de “The Mandalorian” parecerem filmes são os nomes por trás das câmeras. A série foi criada por Jon Favreau, diretor dos blockbusters “Homem de Ferro”, “Mogli, o Menino Lobo” e “O Rei Leão”, e os capítulos são comandados por uma seleção de cineastas famosos, entre eles Taika Waititi (“Thor: Ragnarok”), Peyton Reed (“Homem-Formiga”), Robert Rodriguez (“Alita: Anjo de Combate”), Sam Hargrave (“Resgate”), Rick Famuyiwa (“Dope: Um Deslize Perigoso”), a atriz Bryce Dallas Howard (de “Jurassic World” e filha de Ron Howard, que comandou o recente “Han Solo: Uma História Star Wars”) e Dave Filoni (responsável pelas séries de animação “The Clone Wars” e “Star Wars Rebels”). Filoni também assina os roteiros, o que tem servido, especialmente na 2ª temporada, para integrar a trama na saga “The Clone Wars”, com a materialização live-action de personagens icônicos como Bo-Katan, interpretada por sua dubladora original, Katee Sackhoff (“Battlestar Galactica”), e Ahsoka Tano, que nos próximos capítulos será encarnada por Rosario Dawson (“Luke Cage”). Para completar, a série explora a pouco conhecida mitologia dos mandalorianos no universo “Star Wars”. Mas se a 1ª temporada apresenta os dogmas que norteiam o personagem-título, vivido (na verdade, dublado) por Pedro Pascal (“Narcos”), a 2ª vira suas crenças do avesso ao apresentar um quadro mais amplo e complexo de facções, com a introdução da mandaloriana Bo-Katan e seus aliados – cuja missão merece seu próprio spin-off ou pelo menos um filme completo. E este é outro detalhe interessante da série. Como o protagonista é um errante solitário, cruzando planetas como Clint Eastwood adentrava cidadezinhas em westerns dos anos 1960, “The Mandalorian” permite encontros com uma profusão de personagens que parecem ter muitas outras histórias para viver. E alguns vivem, como a rebelde Clara Dune (Gina Carano, de “Deadpool”) e o gerenciador de caçadores de recompensa Greef Karga (Carl Weathers, de “Rocky”), presentes em diversos episódios da produção. Eis porque “The Mandalorian” não é só o “Baby Yoda”. É o melhor western espacial já feito – incluindo nesta lista o sensacional filme “Outland: Comando Titânio” (1981), com o “xerife” Sean Connery – , uma das melhores criações do universo “Star Wars” e nada menos que 8 filmes excelentes por temporada. A Disney+ (Disney Plus) também traz outras opções originais em seu lançamento, inclusive a inédita temporada final de “Star Wars: The Clone Wars”. A lista tem até uma nova série animada do Mickey Mouse, o antigo garoto-propaganda da empresa, que foi suplantado por Baby Yoda na era Disney do streaming. Além dos títulos da nova plataforma, a semana ainda destaca o lançamento em streaming de duas séries completas pela Globoplay, a adulta “UnReal”, sobre os bastidores de um reality show fictício, cujo humor ácido, cínico e cruel é capaz de fazer o público nunca mais olhar da mesma forma as produções do gênero, e a sci-fi juvenil “Garotos de Lugar Nenhum” (Nowhere Boys), produção australiana que pode consolar os órfãos de “The Society” e outras séries canceladas sem cerimônia pela Netflix. Veja abaixo os trailers destes e de outros títulos que completam o Top 10 das séries online da semana. The Mandalorian | EUA | 2 Temporadas Disponível na Disney+ (Disney Plus) em episódios semanais Star Wars: The Clone Wars | EUA | 7ª Temporada Disponível na Disney+ (Disney Plus) O Mundo Maravilhoso de Mickey Mouse | EUA | 1ª Temporada Disponível na Disney+ (Disney Plus) em episódios semanais Garfinho Pergunta | EUA | 1ª Temporada Disponível na Disney+ (Disney Plus) High School Musical: A Série: O Musical | EUA | 1ª Temporada Disponível na Disney+ (Disney Plus) em episódios semanais His Dark Materials | EUA | 2ª Temporada Disponível na HBO Go em episódios semanais No Man’s Land | EUA | 1ª Temporada Disponível na Starzplay em episódios semanais O Sabor das Margaridas | Espanha | 2ª Temporada Disponível na Netflix UnReal – Nos Bastidores de um Reality | EUA | 4 Temporadas Disponível na Globoplay Garotos de Lugar Nenhum | Austrália | 4 Temporadas Disponível na Globoplay
Os Novos Mutantes é bem melhor que os últimos filmes dos X-Men
Um filme que já nasceu como um cachorro morto para o povo chutar. Ou para as pessoas não verem. A própria distribuidora o lançou no meio da pandemia, quando ninguém quer ir ao cinema. E chovem críticas negativas (34% de aprovação no site Rotten Tomatoes). Mas “Os Novos Mutantes” é envolvente. É bom que exista e finalmente tenha sido lançado, após tanto tempo na geladeira, por mais que tenha sido mais arremessado do que exatamente lançado. É como se a Disney, mesmo tendo comprado a Fox, tratasse o material como obra de concorrente, que não deveria existir. O filme de Josh Boone, diretor dos bons dramas de relacionamentos “Ligados pelo Amor” (2012) e “A Culpa é das Estrelas” (2014), é sem dúvida superior aos dois filmes anteriores dos “X-Men” – os horríveis “X-Men: Apocalipse” (2016) e “X-Men: Fênix Negra” (2019). É também uma produção mais barata e humilde, sem a megalomania dos outros filmes dos mutantes. E com um diferencial muito atraente: o tom de filme de horror, que oferece uma experiência diferente ao subgênero de filmes de super-heróis. Junte-se a isso as angústias dos adolescentes em lidar com seus poderes, que podem servir de metáfora para as explosões hormonais que surgem neste estágio da vida humana. Há um romance gay muito bonito entre duas personagens, inclusive, o que conta ainda mais pontos a favor do filme. Assim, nota-se que a escolha de Boone para a direção do filme teve mais a ver com seu sucesso popular com o melodrama teen “A Culpa é das Estrelas” do que com sua intimidade com filmes de ação ou horror. Na verdade, ele não tinha nenhuma. E isso infelizmente depõe contra o filme quando ele se aproxima de seu clímax e as cenas de ação carecem de um cuidado maior. É quando “Os Novos Mutantes” cai bastante. Os efeitos especiais do urso gigante também são outro problema. Mas há outros tantos aspectos positivos, como a presença brilhante de Anya Taylor-Joy (“A Bruxa”) como a provocadora e badass Ilyana Raspuntin. A atriz ficou muito bem, trazendo expressividade e charme para a personagem. Ilyana tem o poder de se teleportar para um limbo, tem uma espada mágica gigante e um dragãozinho demoníaco como companheiro. Todos os demais atores e atrizes acabam ficando eclipsados pela presença de Taylor-Joy (atualmente arrancando aplausos na minissérie “O Gâmbito da Rainha”). Mas isso não quer dizer que a química não funcione. Rahne Sinclair (Maisie Williams, de “Game of Thrones”), a menina que se transforma em lobo; Danielle “Dani” Moonstar (Blu Hunt, de “The Originals”), com poderes a ser descobertos; Sam Guthrie (Charlie Heaton, de “Stranger Things”), uma espécie de míssil humano descontrolado; e Roberto da Costa (Henry Zaga, ator brasileiro de “13 Reasons Why”), cujo corpo arde como um vulcão; todos estão bem. Aliás, o elenco tem dois intérpretes brasileiros: além de Zaga, Alice Braga (“A Rainha do Sul”) aparece no papel da médica responsável pelos novos mutantes na instalação que os aprisiona. Quem leu as histórias clássicas do grupo, com roteiro de Chris Claremont e arte de Bill Sienkiewicz e Bob McLeod, provavelmente terá ainda mais prazer vendo o filme. É uma pena que os personagens não passarão desse único longa. Assim sendo, a abertura para o futuro na vida daqueles jovens em processo de autodescoberta ao final da narrativa traz um gostinho amargo de interrupção. Caso de obra que definitivamente teve má sorte em seu processo de produção, pós-produção e lançamento.
