“Virgin River” é renovada por mais duas temporadas
A Netflix anunciou nas redes sociais que “Virgin River” foi renovada para mais dois anos. Com três temporadas já produzidas e disponibilizadas pela plataforma, a série vai continuar, pelo menos, até sua 5ª temporada em streaming. Criada por Sue Tenney (que também criou “A Bruxa do Bem” e escreveu “Sétimo Céu”), a série conta a história de Mel Monroe (Alexandra Breckenridge, ex-“American Horror Story”), uma jovem que vai trabalhar como parteira e enfermeira na cidade-título do seriado. Em pouco tempo, ela se adapta ao novo lar e se reconcilia consigo mesma, e neste processo encontra o amor com um morador local, Jack (Martin Henderson, ex-“Grey’s Anatomy”). Mas como essa novela tem que durar vários capítulos, esse amor é marcado por inevitáveis idas e vindas. Ainda não há previsão de estreia para os novos episódios da série. Essa semana tem MUITA novidade, mas separei essa aqui pra começar bem: Virgin River está oficialmente renovada para as temporadas 4 e 5! 🥰💖 pic.twitter.com/v9XcJd08Z8 — netflixbrasil (@NetflixBrasil) September 20, 2021
Emmy 2021 só premiou atores brancos
O Emmy 2021 distribuiu 12 prêmios de atuação na noite de domingo (19/9). Todos eles para atores brancos. A situação foi um grande contraste em relação à lista dos indicados. Na disputa de Melhor Ator, por exemplo, havia quatro intérpretes negros e apenas dois brancos. Mesmo assim, venceu o inglês Josh O’Connor. Ao todo, 44% dos atores que disputaram o Emmy eram não-brancos, um recorde, mas isso não repercutiu nas premiações. Fora das categorias de atuação, a cerimônia principal do Emmy 2021 teve apenas dois vencedores negros: RuPaul, que como produtor venceu o troféu de Melhor Reality de Competição por “RuPaul’s Drag Race” – e de quebra se tornando a pessoa negra mais premiada da história do Emmy – , e Michaela Coel, que recebeu o prêmio de Melhor Roteiro em Minissérie por “I May Destroy You”. O tom de derrota foi dado logo na abertura da cerimônia, quando o apresentador Cedric the Entertainer fez piada sobre a dificuldade que atores não-brancos enfrentam em premiações. “A boa notícia é que temos muitas pessoas negras indicadas nesta noite. Como o meu amigo Anthony Anderson… Esta é a 11ª indicação dele, mas hoje Anthony concorre contra Michael Douglas e Ted Lasso. Boa sorte, parceiro, mas preciso dizer: parece que ainda é difícil aqui para a gente”. Outros atores não-brancos indicados ao Emmy 2021 que acabaram ignorados pelos votantes foram Mj Rodriguez e Billy Porter (ambos de “Pose”), Kenan Thompson (de “Kenan” e “Saturday Night Live”), Rosie Perez (“The Flight Attendant”), Bowen Yang (“Saturday Night Live”), Cynthia Erivo (“Genius: Aretha”), Lin-Manuel Miranda e todo o elenco de “Hamilton”, além da própria Michaela Coel (“I May Destroy You”). Durante a madrugada desta segunda (20/9), a hashtag #EmmySoWhite tornou-se um dos tópicos mais mencionados no Twitter.
Emmy histórico consagra Netflix e a era do streaming
A TV convencional acabou. Quem quiser ver as melhores séries do ano em tela grande, só vai conseguir com Smart TV. Entregue na noite de domingo (19/9), o Emmy 2021, principal premiação da indústria televisiva dos EUA, consagrou conteúdos de aplicativos. Depois de anos buscando o principal troféu dramático, a Netflix teve vitória dupla com as conquistas de Melhor Minissérie para “O Gambito da Rainha” e Melhor Série de Drama para “The Crown”, enquanto “Ted Lasso” deu à novata Apple TV+ o Emmy de Melhor Série de Comédia. O streaming tornou-se um estilo de vida durante a pandemia, levando mais empresas rumo ao digital. Até a tradicional rival da Netflix, a HBO, virou HBO Max para fazer frente ao número de produções da concorrente. Juntar “Hacks”, criada especialmente para o streaming, com “Mare of Easttown”, feita para a TV paga, impediu um vexame, mas não que a Netflix fizesse História. A maior empresa digital venceu 10 troféus no domingo, atingindo um total de 44 Emmys com os prêmios técnicos entregues na semana passada. “O Gambito da Rainha” e “The Crown” conseguiram a façanha de comemorar 11 vitórias cada. A conquista é recorde. Anteriormente, a marca de 44 vitórias só tinha acontecido uma única vez, em 1974 pela rede CBS, quando “Mary Tyler Moore” e “M*A*S*H” representavam o auge da TV tradicional. Para dar dimensão da conquista, nos sete anos anteriores, entre 2013 e 2020, a Netflix tinha atingido um máximo de 30 indicações nas categorias de Drama, Comédia e Minissérie, sem nunca vencer os troféus principais. Mas a revolução não é só do streaming que faz “tudum”. A mudança dos preferências é compartilhada por outras plataformas, resultando numa concentração de prêmios fora do espaço televisivo convencional – a HBO Max levou 19 Emmys, seguida pela Disney+ com 14 e a Apple TV+ com 11. Vale considerar que até os melhores atores trabalharam em streaming. Alguns artistas famosos, como Jason Sudeikis, Olivia Colman, Evan Peters, Josh O’Connor, Tobias Menzes, Julianne Nicholson e Ewan McGregor conquistaram seus primeiros troféus televisivos, enquanto Kate Winslet, Jean Smart e Gillian Anderson precisarão de armários maiores para guardar suas novas estatuetas graças aos seus desempenhos em conteúdo de plataformas digitais. Para completar, outra marca histórica foi atingida pela mulheres atrás das câmeras. Pela primeira vez, tanto o prêmio de Melhor Direção em Série de Drama quanto de Comédia foi para cineastas femininas, respectivamente Jessica Hobbs por “The Crown” e Lucia Aniello por “Hacks”. Hobbs, por sinal, foi apenas quarta mulher a vencer sua categoria. Em compensação, faltaram atores não brancos na premiação. Confira abaixo todos os premiados do Emmy 2021, incluindo as conquistas técnicas, denominadas de Creative Arts. Primetime Emmy 2021 (19/9) Melhor Minissérie “O Gambito da Rainha” Melhor Série – Drama “The Crown” Melhor Série – Comédia “Ted Lasso” Melhor Ator – Minissérie ou Telefilme Ewan McGregor (“Halston”) Melhor Atriz – Minissérie ou Telefilme Kate Winslet (“Mare of Easttown”) Melhor Ator Coadjuvante – Minissérie ou Telefilme Evan Peters (“Mare of Easttown”) Melhor Atriz Coadjuvante – Minissérie ou Telefilme Julianne Nicholson (“Mare of Easttown”) Melhor Ator – Série de Drama Josh O’Connor (“The Crown”) Melhor Atriz – Série de Drama Olivia Colman (“The Crown”) Melhor Ator Coadjuvante – Série de Drama Tobias Menzies (“The Crown”) Melhor Atriz Coadjuvante – Série de Drama Gillian Anderson (“The Crown”) Melhor Ator – Série de Comédia Jason Sudeikis (“Ted Lasso”) Melhor Atriz – Série de Comédia Jean Smart (“Hacks”) Melhor Ator Coadjuvante – Série de Comédia Brett Goldstein (“Ted Lasso”) Melhor Atriz Coadjuvante – Série de Comédia Hannah Waddingham (“Ted Lasso”) Melhor Talk-Show ou Programa de Variedades “Last Week Tonight com John Oliver” Melhor Reality Show de Competição “RuPaul’s Drag Race” Melhor Especial de Variedades “Hamilton” Melhor Especial de Variedades ao Vivo “Stephen Colbert’s Election Night 2020” Melhor Série de Esquetes “Saturday Night Live” Melhor Roteiro – Série de Drama Peter Morgan (“The Crown”) Melhor Roteiro – Série de Comédia Lucia Aniello, Paul W. Downs, Jen Statsky (“Hacks”) Melhor Roteiro – Minissérie Michaela Coel (“I May Destroy You”) Melhor Roteiro – Variedades “Last Week Tonight com John Oliver” Melhor Direção – Série de Drama Jessica Hobbs (“The Crown”) Melhor Direção – Série de Comédia Lucia Aniello (“Hacks”) Melhor Direção – Minissérie ou Antologia Scott Frank (“O Gambito da Rainha”) Creative Arts Emmy 2021 (12/9) Melhor Ator Convidado – Série de Drama Courtney B. Vance (“Lovecraft Country”) Melhor Atriz Convidada – Série de Drama Claire Foy (“The Crown”) Melhor Ator Convidado – Série de Comédia Dave Chappelle (“Saturday Night Live”) Melhor Atriz Convidada – Série de Comédia Maya Rudolph (“Saturday Night Live”) Melhor Telefilme “Natal com Dolly Parton” Melhor Documentário “Boys State” Melhor Série Documental “Secrets Of The Whales” Melhor Série Animada “Primal” Melhor Realização Individual em Animação David Krentz (storyboard artist) em “Primal” Robert Valley (production designer) em “Love, Death & Robots” Patricio Betteo (background artist) em “Love, Death & Robots” Dan Gill (stop motion animator) em “Love, Death & Robots” Laurent Nicolas (character designer) em “Love, Death & Robots” Nik Ranieri (lead character layout artist) em “Os Simpsons” Melhor Produção Animada em Curta-Metragem “Love, Death + Robots” – Episódio “Ice” Mérito Excepcional em Documentário “76 Days” Melhor Reality Show Estruturado “Queer Eye” Melhor Reality Show sem Estrutura “RuPaul’s Drag Race Untucked” Melhor Especial de Variedades com Apresentador “Stanley Tucci: Searching For Italy” Melhor Apresentador de Variedades ou Competição RuPaul (“RuPaul’s Drag Race”) Melhor Casting – Série de Comédia “Ted Lasso” Melhor Casting – Série de Drama “The Crown” Melhor Casting – Minissérie “O Gambito da Rainha” Melhor Casting – Reality Show “RuPaul’s Drag Race” Melhor Coreografia – Variedades “Dancing With The Stars” Melhor Coreografia – Série ou Telefilme “Natal com Dolly Parton” Melhor Fotografia – Documentário “David Attenborough: A Life On Our Planet” Melhor Fotografia – Reality Show “Life Below Zero” Melhor Comercial “You Can’t Stop Us” – Nike Melhor Direção – Variedades Don Roy King (“Saturday Night Live”) Melhor Direção – Especial de Variedades Bo Burnham (“Bo Burnham: Inside”) Melhor Direção – Documentário Kirsten Johnson (“Dick Johnson Is Dead”) Melhor Direção – Reality Show Nick Murray (“RuPaul’s Drag Race”) Melhor Edição – Documentário “O Dilema das Redes” Melhor Edição – Reality Show Estruturado “RuPaul’s Drag Race” Melhor Edição – Reality Show sem Estrutura “Life Below Zero” Melhor Iluminação – Variedades “Saturday Night Live” Melhor Iluminação – Especial de Variedades “David Byrne’s American Utopia ” Melhor Trilha Musical – Série “The Mandalorian” Melhor Trilha Musical – Minissérie, Antologia ou Telefilme “O Gambito da Rainha” Melhor Trilha Musical – Documentário ou Variedades “David Attenborough: A Life On Our Planet” Melhor Direção Musical “Bo Burnham: Inside” Melhor Canção Original “WandaVision” – Agatha All Along Melhor Tema de Abertura “The Flight Attendant” Melhor Supervisão Musical “I May Destroy You” Melhor Ator – Série de Episódios Curtos John Lutz (“Mapleworth Murders”) Melhor Atriz – Série de Episódios Curtos Keke Palmer (“Keke Palmer’s Turnt Up With The Taylors”) Melhor Programa de Episódios Curtos “Carpool Karaoke: The Series” Melhor Programa de Variedades em Curta-Metragem “Uncomfortable Conversations With A Black Man” Melhor Dublagem Maya Rudolph (“Big Mouth”) Melhor Narração Sterling K. Brown (“Lincoln: Divided We Stand”) Melhor Apresentador de Reality Show RuPaul (“RuPaul’s Drag Race”) Melhor Edição de Som – Documentário “The Bee Gees: How Can You Mend A Broken Heart” Melhor Mixagem de Som – Variedades ou Especial “David Byrne’s American Utopia” Melhor Mixagem de Som – Documentário “David Attenborough: A Life On Our Planet” Melhores Efeitos Visuais – Temporada Completa “The Mandalorian” Melhores Efeitos Visuais – Episódio “Star Trek: Discovery” – Su’kal Melhor Coordenação de Dublês “The Mandalorian” Melhor Performance de Dublês “The Mandalorian” Melhor Direção Técnica/Câmeras – Série de Variedades “Last Week Tonight with John Oliver” Melhor Direção Técnica/Câmeras – Especial de Variedades “Hamilton” Melhor Roteiro – Documentário Vickie Curtis, Davis Coombe, Jeff Orlowski (“O Dilema das Redes”) Melhor Roteiro – Especial de Variedades “Bo Burnham: Inside” Creative Arts Emmy 2021 (11/9) Melhor Fotografia – Sitcom “Country Comfort” Melhor Fotografia – Série de Meia-Hora “The Mandalorian” Melhor Fotografia – Série de Uma Hora “The Crown” Melhor Fotografia – Minissérie ou Antologia “O Gambito da Rainha” Melhor Edição – Série de Drama “The Crown” – Fairytale Melhor Edição – Série de Comédia “Ted Lasso” – The Hope That Kills You Melhor Edição – Sitcom “The Conners” – Jeopardé, Sobrieté And Infidelité Melhor Edição – Minissérie “O Gambito da Rainha” – Exchanges Melhor Edição – Variedades “A Black Lady Sketch Show” – Sister, May I Call You Oshun? Melhor Design de Produção – Série Contemporânea “Mare of Easttown” Melhor Design de Produção – Série de Época ou Fantasia “O Gambito da Rainha” Melhor Design de Produção – Série de Meia-Hora “WandaVision” Melhor Design de Produção – Variedades “Saturday Night Live” Melhor Design de Produção – Especial de Variedades “The Oscars” Melhor Figurino – Produção de Época “O Gambito da Rainha” Melhor Figurino – Produção de Fantasia “WandaVision” Melhor Figurino – Produção Contemporânea “Pose” Melhor Cabeleireiro – Produção Contemporânea “Pose” Melhor Cabeleireiro – Produção de Época ou Fantasia “Bridgerton” Melhor Cabeleireiro – Variedades “Saturday Night Live” Melhor Maquiagem – Produção Contemporânea “Pose” Melhor Maquiagem – Produção de Época ou Fantasia “O Gambito da Rainha” Melhor Maquiagem – Variedades “Saturday Night Live” Melhor Maquiagem – Especiais e Reality Shows “Black Is King” “The Masked Singer” “Sherman’s Showcase Black History Month Spectacular” Melhor Maquiagem – Efeitos Visuais “The Mandalorian” Melhor Edição de Som – Série de Drama “Lovecraft Country” Melhor Edição de Som – Série de Comédia ou Animação “Love, Death + Robots” Melhor Edição de Som – Minissérie ou Antologia “O Gambito da Rainha” Melhor Mixagem de Som – Série de Drama “The Mandalorian” Melhor Mixagem de Som – Minissérie ou Antologia “O Gambito da Rainha” Melhor Mixagem de Som – Comédia ou Animação “Ted Lasso” Melhor Mixagem de Som – Variedades ou Especial “David Byrne’s American Utopia” Melhor Design de Abertura “The Good Lord Bird” Melhor Design de Movimento “Calls” Melhor Programa Interativo “Space Explorers: The ISS Experience” Melhor Inovação em Programa Interativo “For All Mankind: Time Capsule”
Luis Gustavo (1934-2021)
O ator Luis Gustavo, que eternizou personagens memoráveis na TV brasileira, morreu neste domingo (19/9) em sua casa em Itatiba, no interior de São Paulo, aos 87 anos. Ele lutava contra um câncer desde 2018 e chegou a contrariar ordens médicas para fazer seu último trabalho, retomando um de seus papéis mais famosos, o Vavá no filme da série “Sai de Baixo”. Filho de um diplomata espanhol, Luis Gustavo Sánchez Blanco nasceu em Gotemburgo, na Suécia, e veio para o Brasil ainda criança. Sua entrada na indústria televisiva foi pelos bastidores. Quando a TV Tupi estreou em 1950, seu cunhado Cassiano Gabus Mendes, diretor artístico da emissora, convidou o então adolescente para ocupar uma vaga de caboman. Rapidamente, o jovem tornou-se assistente de direção e, aproveitando a doença de um ator nos tempos dos teleteatros feitos ao vivo, estreou diante das câmeras num episódio do programa “TV de Vanguarda”, em 1953. Três anos depois, foi a vez do cinema, com uma participação em “O Sobrado”, escrito pelo mesmo cunhado bacana. Passando a se dedicar exclusivamente à atuação, ele começou a acumular papéis em filmes, como o sucesso de Mazzaropi “Casinha Pequenina” (1963), em novelas da Tupi, como a popular “O Direito de Nascer” (1964), e até no teatro, vencendo um prêmio da Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA) por sua atuação em “Quando as Máquinas Param”, de Plínio Marcos, em 1967. A grande virada de sua carreira aconteceu em 1968, quando virou protagonista da novela mais importante da história da TV brasileira. Luis Gustavo revolucionou a linguagem televisiva ao estrelar “Beto Rockfeller”, na TV Tupi, vivendo um sedutor sem-vergonha que tirava vantagem em tudo. “Beto Rockfeller” foi a primeira novela passada no Brasil contemporâneo, urbano, com locações externas e temática de humor. E isso a tornou diferente de todas as outras produções do gênero feitas até então. O texto de Bráulio Pedroso, um roteirista vindo do cinema, com colaboração do dramaturgo Plínio Marcos, tirou do ar as donzelas românticas e os mocinhos sem defeitos dos folhetins que dominavam a TV – o termo literário francês já indicada que eram todas adaptações de aventuras e melodramas de época europeus – para dar lugar a um cafajeste engraçado e 100% nacional. Isso inaugurou a era moderna das novelas brasileiras. Foram muitas inovações, desde o uso de trilha sonora internacional e as primeiras ações de merchandising numa novela, mas principalmente um protagonista que passava longe da imagem do galã dos folhetins. Luis Gustavo fez tanto sucesso no papel que o reprisou o cinema, num filme de Olivier Perroy lançado em 1970, e ainda estrelou uma continuação televisiva, “A Volta de Beto Rockfeller”, lançada na Tupi em 1973. Seu personagem acabou virando referência pop, sendo até parodiado por Mazzaropi no filme “Betão Roncaferro” (1970). Ele tentou repetir o fenômeno em “O Sheik de Ipanema” (1974), mas a esta altura a Tupi tinha mergulhado numa crise que culminaria em seu fechamento. No ano seguinte, foi convencido por Cassiano Gabus Mendes a mudar para a Globo, vivendo um dos papéis principais de “Anjo Mau” (1976), escrita pelo cunhado. A pareceria continuou com outras produções populares, como “Te Contei?” (1978), antes de estourar em “Elas por Elas” (1982), em que Luis Gustavo deu vida a outro papel antológico, o detetive atrapalhado Mario Fofoca. A princípio um simples coadjuvante, Mario Fofoca acabou se tornando o principal destaque da produção graças à performance engraçadíssima do ator Assim como aconteceu com Beto Rockefeller, o personagem também virou filme, “As Aventuras de Mário Fofoca”, com direção de Adriano Stuart em 1982, ganhou até uma série na Globo em 1983 e ressurgiu anos depois em outra novela. Desta vez, porém, o ator não demorou a encontrar outro papel hilário sob medida, novamente criado por Cassiano Gabus Mendes: Ariclenes, ou melhor o falso estilista espanhol Victor Valentín, em “Tititi” (1985). Sua identificação com o papel foi tão forte que a Globo resolveu lhe prestar homenagem no remake da trama produzido no ano 2010, convidando-o a aparecer, mas como outro personagem clássico: ninguém menos que o velho Mario Fofoca. Ao final dos anos 1980, sua popularidade era tanta que ele era capaz de criar bordões inesquecíveis até quando entrava numa novela para morrer nos primeiros episódios, como aconteceu em “O Salvador da Pátria” (1989), como o radialista sensacionalista Juca Pirama, que marcava sua locução com a frase “Meninos, eu vi!”. Depois de fazer muitas novelas, ele passou às séries. Entre 1994-1996, deu vida a Paulo, o pai de quatro meninas no popular seriado “Confissões de Adolescente”, exibido na TV Cultura e, posteriormente, na Rede Bandeirantes, que lançou a carreira da moleca Deborah Secco. Também protagonizou o primeiro sitcom bem-sucedido da Globo, “Sai de Baixo”, vivendo Vavá, patriarca de uma família tradicional paulistana, às voltas com falcatruas e dificuldades financeiras. Exibida entre 1996 e 2002, a atração fez tanto sucesso que ganhou revival em 2013 no canal pago Viva. O detalhe é que, além de estrelar, Luis Gustavo foi um dos criadores da série, ao lado do diretor Daniel Filho (“Se Eu Fosse Você”). Nos últimos anos, ele vinha alimentando a carreira cinematográfica com “O Casamento de Romeu e Julieta” (2005), de Bruno Barreto, em que interpretou um palmeirense, apesar de ser são-paulino doente, do tipo que chegava para gravar “Sai de Baixo” ao som do hino do time. Fez ainda “Os Penetras” (2013), em que retomou o universo de “Beto Rockfeller”, antes de se despedir dos fãs com “Sai de Baixo – O Filme”, em 2019. Ele era casado com Cris Botelho e tinha dois filhos: Luis Gustavo, de seu relacionamento com Heloísa Vidal, e Jéssica, fruto do casamento com a atriz Desireé Vignolli. E também tinha um bom relacionamento com os dois sobrinhos, os atores Tato Gabus Mendes e Cássio Gabus Mendes. Foi Cássio quem deu a notícia da morte de Tatá, apelido que acompanhou Luis Gustavo por toda a vida. “Obrigado por tudo, meu amado tio”, ele escreveu nas redes sociais, precipitando diversas homenagens de vários atores famosos.
Um Emmy para entrar para a História acontece neste domingo
A 73ª edição do Emmy Awards, maior premiação da indústria televisiva dos EUA, acontece neste domingo (19/9) em Los Angeles, com transmissão ao vivo no Brasil pelos canais pagos TNT e TNT Series a partir das 20h30. Entre os prêmios em jogo, estão consagrações históricas. Michaela Jaé (MJ) Rodriguez já chega ao evento com o feito de ser a primeira transexual indicada ao Emmy de Melhor Atriz de Drama. A vitória da estrela de “Pose” quebraria a internet, mas a concorrência é dura. Já a disputa de Melhor Série de Comédia deve render uma conquista inédita para a Apple TV+, graças ao favoritismo de “Ted Lasso”. Seria a consagração de uma das big techs mais tradicionais e sinal das mudanças atuais do mundo do entretenimento. Além disso, a Netflix nunca esteve tão perto de suplantar a HBO como nova força “televisiva”. O principal fato histórico da véspera do Emmy 2021 é que, de fato, a HBO morreu. A possível conquista da Netflix, que seria símbolo de uma mudança de hábitos, com o crescimento dos streamings sobre a TV paga, foi atropelada pela chegada da HBO Max e a decisão da Warner de submeter suas séries da TV paga junto com as de streaming, como se tudo fosse HBO Max. E esta iniciativa teve como efeito colateral encerrar o domínio da HBO sobre a premiação e alterar o tom do Emmy deste ano de forma dramática. O Emmy 2021 não será uma reprise dos últimos embates da TV paga versus streaming. Em vez disso, este é o primeiro ano em que a premiação da Academia de Televisão dos EUA acontecerá no campo minado da guerra dos streamings. E a Netflix já abriu vantagem, iniciando a cerimônia deste domingo com 34 vitórias na premiação técnica, conhecida como Creative Arts Emmy, que aconteceu no fim de semana passado. Como são mais de 100 troféus (119, exatamente), o Emmy é dividido em três dias, com a maioria dos troféus entregues a professionais de bastidores uma semana antes do tapete vermelho dos astros famosos. Várias atrações já chegam ao evento principal com vitórias nas categorias técnicas. E o reconhecimento antecipado apontou que não é a HB0 Max, mas a Disney+ quem emerge como grande rival da Netflix nos novos tempos digitais. A plataforma da Disney teve 13 vitórias, graças principalmente à qualidade profissional de “The Mandalorian” (8 vitórias) e “WandaVision” (3), contra 10 da HBO Max. Com 9 vitórias até o momento, “O Gâmbito da Rainha” disparou na frente com favorita nas categorias de Minissérie, diante da aposta de “Mare of Easttown”, na HBO Max, enquanto “The Crown” (4 vitórias técnicas) aparece com vantagem contra “Pose” (3) na briga pela estatueta de Melhor Série de Drama. A cerimônia também registra aumento de diversidade e inclusão entre os indicados, e surpreende pelo reconhecimento obtido por séries de super-heróis, especialmente “WandaVision” e “The Boys”, que também disputarão o Emmy de Melhor Série de Drama – basicamente cumprindo tabela. Depois de realizar uma premiação por Zoom no ano passado, a cerimônia deste ano acontecerá de forma presencial, com um número limitado de convidados e apresentação do comediante Cedric the Entertainer. Mas além do evento principal em Los Angeles, algumas produções estrangeiras terão seus próprios palcos em seus países de origem. A equipe britânica de “The Crown”, por exemplo, vai se reunir em Londres. Vai assistir? Já sabe para quem torcer? Confira abaixo os prêmios em disputa. Melhor Série – Drama “The Boys” “Bridgerton” “The Crown” “The Handmaid’s Tale” “Lovecraft Country” “The Madalorian” “Pose” “This Is Us” Melhor Série – Comédia “Black-ish” “Cobra Kai” “Emily em Paris” “Hacks” “The Flight Attendant” “O Método Kominsky” “Pen15” “Ted Lasso” Melhor Minissérie “I May Destroy You” “Mare of Easttown” “O Gambito da Rainha” “The Underground Railroad” “WandaVision” Melhor Ator – Série de Drama Jonathan Majors (“Lovecraft Country”) Josh O’Connor (“The Crown”) Regé-Jean Page (“Bridgerton”) Billy Porter (“Pose”) Matthew Rhys (“Perry Mason”) Sterling K. Brown (“This is Us”) Melhor Ator Coadjuvante – Série de Drama Giancarlo Esposito (“The Mandalorian”) O-T Fagbenie (“The Handmaid’s Tale”) John Lithgow (“Perry Mason”) Tobias Menzies (“The Crown”) Max Minghella (“The Handmaid’s Tale”) Chris Sullivan (“This Is Us”) Bradley Whitford (“The Handmaid’s Tale”) Michael K. Williams (“Lovecraft Country”) Melhor Atriz – Série de Drama Uzo Aduba (“In Treatment”) Olivia Colman (“The Crown”) Emma Corrin (“The Crown”) Elisabeth Moss (“The Handmaid’s Tale”) Mj Rodriguez (“Pose”) Jurnee Smollett (“Lovecrafty Country”) Melhor Atriz Coadjuvante – Série de Drama Gillian Anderson, “The Crown” Helena Bonham Carter, “The Crown” Emerald Fennell, “The Crown” Madeline Brewer, “The Handmaid’s Tale” Ann Dowd, “The Handmaid’s Tale” Yvonne Strahovski, “The Handmaid’s Tale” Samira Wiley, “The Handmaid’s Tale” Aunjanue Ellis, “Lovecraft Country” Melhor Ator – Série de Comédia Anthony Anderson (“Black-ish”) Michael Douglas (“O Método Kominsky”) William H. Macy (“Shameless”) Jason Sudeikis (“ted Lasso”) Kenan Thompson (“Kenan”) Melhor Ator Coadjuvante – Série de Comédia Bowen Yang (“Saturday Night Live”) Kenan Thompson (“Saturday Night Live”) Brett Goldstein (“Ted Lasso”) Brendan Hunt (“Ted Lasso”) Nick Mohammed (“Ted Lasso”) Jeremy Swift (“Ted Lasso”) Paul Reiser (“O Método Kominsky”) Carl Clemons-Hopkins (“Hacks”) Melhor Atriz – Série de Comédia Aidy Bryant (“Shrill”) Kaley Cyuoco (“The Flight Attendant”) Allison Janney (“Mom”) Tracee Ellis Ross (“Black-ish”) Jean Smart (“Hacks”) Melhor Atriz Coadjuvante – Série de Comédia Kate McKinnon (“Saturday Night Live”) Cecily Strong (“Saturday Night Live”) Aidy Bryant (“Saturday Night Live”) Rosie Perez (“The Flight Attendant”) Hannah Einbinder (“Hacks”) Hannah Waddingham (“Ted Lasso”) Juno Temple (“Ted Lasso”) Melhor Ator – Minissérie ou Telefilme Lin-Manuel Miranda (“Hamilton”) Leslei Odom, Jr (“Hamilton”) Paul Bettany (“Wandavision”) Hugh Grant (“The Undoing”) Ewan McGregor (“Halston”) Melhor Ator Coadjuvante – Minissérie ou Telefilme Daveed Diigs (“Hamilton”) Jonathan Groff (“Hamilton”) Anthony Ramos (“Hamilton”) Thomas Brodie-Sangster (“O Gambito da Rainha”) Evan Peters (“Mare of Easttown”) Paapa Essiedu (“I May Destroy You”) Melhor Atriz – Minissérie ou Telefilme Michaela Coel (“I May Destroy You”) Cynthia Erivo (“Genius: Aretha”) Elizabeth Olsen (“WandaVision”) Anya Taylor-Joy (“O Gambito da Rainha”) Kate Winslet (“Mare of Easttown”) Melhor Atriz Coadjuvante – Minissérie ou Telefilme Jean Smart (“Mare of Easttown”) Julianne Nicholson (“Mare of Easttown”) Kathryn Hahn (“WandaVision”) Phillipa Soo (“Hamilton”) Renee Elise Goldsberry (“Hamilton”) Moses Ingram (“O Gambito da Rainha”) Melhor Talk-Show ou Programa de Variedades “Conan” “The Daily Show com Trevor Noah” “Jimmy Kimmel Live” “Last Week Tonight com John Oliver” “The Late Show com Stephen Colbert” Melhor Reality Show de Competição “The Amazing Race” “Nailed It” “RuPaul’s Drag Race” “Top Chef” “The Voice” Melhor Reality Show Estruturado “Antiques Roadshow” “Property Brothers: Forever Home” “Queer Eye” “Running Wild With Bear Grylls” “Shark Tank” Melhor Reality Show sem Estrutura “Becoming” “Below Deck” “Indian Matchmaking” “RuPaul’s Drag Race Untucked” “Selling Sunset” Melhor Roteiro – Série de Drama Rebecca Sonnenshine (“The Boys”) Peter Morgan (“The Crown”) Yahlin Chang (“The Handmaid’s”) Misha Green (“Lovecraft Country”) Dave Filoni (“The Mandalorian”) Jon Favreau (“The Mandalorian”) Ryan Murphy, Brad Falchuk, Steven Canals, Janet Mock, Our Lady J (“Pose”) Melhor Roteiro – Série de Comédia Steve Yockey (“The Flight Attendant”) Meredith Scardino (“Girls5eva”) Lucia Aniello, Paul W. Downs, Jen Statsky (“Hacks”) Maya Erskine (“Pen15”) Jason Sudeikis, Brendan Hunt, Joe Kelly (“Ted Lasso”) Jason Sudeikis, Bill Lawrence, Brendan Hunt, Joe Kelly (“Ted Lasso”) Melhor Roteiro – Minissérie Michaela Coel (“I May Destroy You”) Brad Ingelsby (“Mare Of Easttown”) Scott Frank (“O Gambito da Rainha”) Chuck Hayward, Peter Cameron (“WandaVision”) Jac Schaeffer (“WandaVision”) Laura Donney (“WandaVision”) Melhor Direção – Série de Drama Julie Anne Robinson (“Bridgerton”) Benjamin Caron (“The Crown”) Jessica Hobbs (“The Crown”) Liz Garbus (“The Handmaid’s Tale”) Jon Favreau (“The Mandalorian”) Steven Canals (“Pose”) Melhor Direção – Série de Comédia James Burrows (“B Positive”) Susanna Fogel (“The Flight Attendant”) Lucia Aniello (“Hacks”) James Widdoes (“Mom”) Zach Braff (“Ted Lasso”) MJ Delaney (“Ted Lasso”) Declan Lowney (“Ted Lasso”) Melhor Direção – Minissérie ou Antologia Thomas Kail (“Hamilton”) Michaela Coel (“I May Destroy You”) Sam Miller (“I May Destroy You”) Craig Zobel (“Mare Of Easttown”) Scott Frank (“O Gambito da Rainha”) Barry Jenkins (“The Underground Railroad”) Matt Shakman (“WandaVision”)
Globoplay prepara seis novas séries brasileiras
A Globoplay voltou a produzir novas séries à todo vapor, após as paralisações causadas pela pandemia de covid-19. A lista inclui o desenvolvimento das atrações inéditas “Guerreiros do Sol”, “Musa Música”, “Dragon”, “Rota 66”, “Rensga Hits!” e “As Aventuras de José e Durval”. Em “Musa Música”, uma jovem vai tentar transformar seu bairro por meio da arte e para isso conta com ajuda da musa grega Euterpe. O roteiro está sendo escrito por Rosane Svartman (“Malhação”). Produzida em parceria com a Casa de Cinema de Porto Alegre, “Dragon” é sobre uma família falida que passa a ganhar dinheiro por causa da equipe de eSports dos filhos. Apesar do título ser o mesmo de uma série clássica americana, “Rota 66” é uma produção policial baseada no livro homônimo de Caco Barcellos. A trama é focada no período mais violento de atuação da Rota, a tropa de elite da PM paulista, entre 1970 e 1990, e terá como protagonista um jornalista vivido por Humberto Carrão (“Paraíso Perdido”). A coprodução é com a Boutique Filmes. “Rensga Hits!” se passa no universo da música sertaneja e vai juntar Alice Wegmann (“Onde Nascem os Fortes”), Lorena Comparato (“Impuros”), Fabiana Karla (“De Perto Ela Não é Normal”) e Deborah Secco (“Salve-se Quem Puder”). A cargo da Glaz Entretenimento, a produção já começou em Goiânia. “As Aventuras de José e Durval” também vai trazer muitas músicas sertanejas. A produção é uma biografia da dupla Chitãozinho e Xororó. José e Durval são os nomes reais dos dois cantores. Coprodução com a O2 Filmes, o projeto tem direção de Hugo Prata (“Coisa Mais Linda”) e vai juntar os irmãos Rodrigo e Felipe Simas nos papéis principais, após estrelarem juntos a novela “Salve-se Quem Puder”. Já “Guerreiros do Sol” vai revisar o romance cangaceiro de Lampião e Maria Bonita, com roteiro da dupla George Moura e Sergio Goldenberg (“Onde Está Meu Coração”), 40 anos após o sucesso de “Lampião e Maria Bonita”, a primeiríssima minissérie brasileira, estrelada por Nelson Xavier e Tânia Alves em 1982. Para completar, ainda está em produção uma nova temporada de “Cilada”, de Bruno Mazzeo, em parceria com o Multishow.
Personagens de “Patrulha do Destino” ganham pôsteres individuais
A HBO Max divulgou uma coleção de pôsteres da 3ª temporada de “Patrulha do Destino” (Doom Patrol), que destaca os protagonistas, incluindo a Madame Rouge, personagem de Michelle Gomez (a Madame Satã de “O Mundo Sombrio de Sabrina”). A personagem vai chegar numa máquina do tempo para pedir ajuda aos heróis, mas é uma das vilãs clássicas dos quadrinhos da DC Comics, integrante da Irmandade Negra – ou Irmandade do Mal, que é uma tradução mais correta de Brotherhood of Evil. Já o time dos heróis é vivido por April Bowlby (a Stacy de “Drop Dead Diva”) como Mulher-Elástica, Diane Guerrero (a Martiza de “Orange Is the New Black”) como Crazy Jane e Joivan Wade (Rigsy na série “Doctor Who”) como o Ciborgue, além de Brendan Fraser (da trilogia “A Múmia”) e Matt Bomer (de “White Collar” e “American Horror Story”) como dubladores e intérpretes das cenas de flashback dos personagens Homem-Robô e Homem Negativo, respectivamente. Elogiadíssima, as duas primeiras temporadas da série têm 96% de aprovação no site Rotten Tomatoes. Trata-se da mais bem-avaliada dentre todas as adaptações atuais de quadrinhos na televisão – acima dos 91% de “Loki” e “WandaVision”. Os novos episódios chegam em 23 de setembro ao streaming.
David Tennant dá “A Volta ao Mundo em 80 Dias” em teaser da aventura clássica
O canal público americano PBS divulgou o primeiro teaser da nova minissérie baseada em “A Volta ao Mundo em 80 Dias”, aventura clássica do escritor Jules Verne. A prévia revela a interpretação do inglês David Tennant (o melhor “Doctor Who”) como o cavaleiro Phileas Fogg, que aposta ser capaz de fazer o que diz o título, utilizando-se de um balão. Além dele, também são introduzidos seus parceiros de aventura: a alemã Leonie Benesch (“Babylon Berlin”) como a jornalista Abigail Fix e o francês Ibrahim Koma (“Gare du Nord”) como o valete Passepartout. Uma das obras mais filmadas de Verne, “A Volta ao Mundo em 80 Dias” chegou às telas pela primeira vez em 1918. A versão mais famosa é de 1956, estrelada por David Niven, Shirley MacLaine e Cantinflas, que venceu o Oscar de Melhor Filme. Já entre as adaptações televisivas, o destaque é uma minissérie de 1989, que juntou Pierce Brosnan, Julia Nickson e Eric Idle. A nova versão é uma coprodução europeia, financiada pelos canais públicos France Télévisions (da França), ZDF (da Alemanha) e RAI (da Itália), e desenvolvida pelo produtor-roteirista inglês Ashley Pharoah, criador de “Life on Mars”. Ainda não há previsão de estreia.
Matthew Fox volta a estrelar série, 12 anos anos após “Lost”
Matthew Fox vai voltar a estrelar uma série mais de uma década depois de “Lost”, encerrada em 2010. Mas não será uma produção semanal da TV americana. O projeto é uma minissérie de streaming. Intitulado “Last Light”, trata-se de uma adaptação do romance homônimo de Alex Scarrow e vai juntar o intérprete do Dr. Jack Shephard em “Lost” com a atriz inglesa Joanne Froggat, que viveu Anna Bates em “Downton Abbey”. A produção está sendo desenvolvida pela MGM e pela plataforma nórdica Viaplay, sediada em Estocolmo, na Suécia, em parceria com a plataforma americana Peacock, o streaming da NBCUniversal que ainda não se internacionalizou. A trama em ritmo de suspense gira em torno do engenheiro petroquímico Andy Nielson (Fox), sua esposa Elena (Froggatt) e seus dois filhos. Durante uma viagem de negócios ao Oriente Médio e separado de sua família, Andy percebe que o suprimento mundial de petróleo foi comprometido, o que ameaça lançar a sociedade no caos. À medida que a situação se deteriora, cada membro da família vai sacrificar tudo para se encontrar, apesar da distância e dos perigos que os separam. “’Last Light’ é a combinação perfeita de uma minissérie cheia de ação com um drama familiar atraente em seu coração”, disse Lisa Katz, presidente do conteúdo da NBCUniversal para Televisão e Streaming. “Liderada pelos astros favoritos dos fãs Matthew Fox e Joanne Froggatt, esta saga internacional arrebatadora abrange vários continentes, que fornecem um cenário global deslumbrante, mas é baseada em uma história identificável e atual. Mal podemos esperar para compartilhá-la com o público do Peacock.” Fox também é produtor executivo da série, voltando a atuar após se afastar das telas em 2015, quando viveu seu último papel no cultuado western “Rastro de Maldade” (Bone Tomahawk). Os roteiristas Patrick Massett e John Zinman (que trabalharam juntos em “The Blacklist” e “Friday Night Lights”) são responsáveis pela adaptação e servirão como showrunners, enquanto Dennie Gordon (“Jack Ryan”) assinará a direção dos episódios. A expectativa de estreia é para o final de 2012.
Próxima “Malhação” vai se passar na pior escola do Rio
A próxima temporada de “Malhação”, que irá ao no ano que vem, será diferente de todas as anteriores. Inspirada pelo sucesso de séries de temáticas sociais realistas, como “Sob Pressão” e especialmente “Segunda Chamada”, a trama vai trocar a Zona Sul pelo Norte do Rio e se passar numa escola considerada a pior da cidade. Por essa razão, correrá o risco de ser fechada. A trama vai mostrar a união dos alunos para que ela siga funcionando. Além da mudança de locação, com inevitável troca de extrato social, o elenco também será bem mais diversificado. Mais de 70% dos atores serão negros. Isto é o contrário do habitual, como se pode comprovar pela foto que ilustra o post, com o elenco de “Malhação – Vidas Brasileiras” (2017). Os responsáveis pela mudança são os irmãos Eduardo e Marcos Carvalho, gêmeos do Morro do Salgueiro que estreiam na emissora após vencerem o Candango de Melhor Direção com o curta “Chico” no Festival de Brasília de 2017. O diretor da temporada será Paulo Silvestrini, que trabalhou na bem-sucedida “Malhação: Viva a Diferença”, premiada com o Emmy Kids Internacional e continuada no spin-off “As Five”. Segundo a coluna de Patricia Kogut, do jornal O Globo, a produção já começou a fazer testes de elenco para encontrar os protagonistas: duas meninas e um menino.
“Carnival Row” encerra gravações da 2ª temporada
A série “Carnival Row” finalmente encerrou as gravações de sua 2ª temporada. Para celebrar, a produção divulgou fotos dos bastidores, com Orlando Bloom e Cara Delevingne, nas redes sociais. A produção sofreu grande atraso devido à paralisação de todas as atividades em Praga, capital da República Tcheca onde a trama é gravada, durante a pandemia de covid-19. A produção já tinha começado quando o lockdown foi decretado em março de 2020. Com isso, todo a equipe se desmobilizou, voltando aos EUA e Reino Unido. Exibida na Amazon Prime Video, a série se passa em um mundo de fantasia vitoriano, de um século 19 estilizado, onde as criaturas dos contos de fadas são reais, mas sofrem discriminação dos seres humanos, vivendo como imigrantes exilados em guetos nas grandes cidades. Bloom interpreta um detetive humano, enquanto Delevingne é uma fada que reside entre os refugiados. Os dois também produzem a série, criada por Travis Beacham (“Círculo de Fogo”) e René Echevarria (que também criou “The 4400”). Ainda não há previsão para a estreia dos novos episódios. A peek behind the scenes to celebrate our last day of production on Season 2 of #CarnivalRow! ✨ pic.twitter.com/kTrIqxm0YM — Carnival Row (@CarnivalRow) September 16, 2021
3ª temporada de “Succession” ganha novo trailer legendado
A HBO Max divulgou um novo trailer legendado da 3ª temporada de “Succession”, que ressalta a briga poder entre Kendall Roy (Jeremy Strong) e seu pai Logan (Brian Cox), e a divisão dos irmãos sobre qual lado tomar. A prévia também mostra pela primeira vez a entrada de Adrien Brody (“Peaky Blinders”) no elenco. O ator viverá Josh Aaronson, descrito como um “bilionário ativista” que será importante na batalha pela Waystar, o conglomerado de mídia controlado pela família dos protagonistas da série da HBO. Além dele, os novos episódios também serão reforçados pelas inclusões de Alexander Skarsgård (“Big Little Lies”), Sanaa Lathan (“The Affair”), Linda Emond (“Lodge 49”) e Jihae (“Máquinas Mortais”). A série criada por Jesse Armstrong venceu nada menos que sete Emmys em sua 2ª temporada, incluindo o prêmio principal de Melhor Série de Drama. O que só aumenta a expectativa para seu retorno, atrasado em consequência do adiamento das gravações pela pandemia de covid-19. Os novos episódios terão lançamento simultâneo na TV paga (HBO) e em streaming (HBO Max) no dia 17 de outubro.
Vídeo comemora final das gravações da “melhor temporada” de “The Boys”
Uma semana depois das despedidas individuais, a produção de “The Boys” oficializou o final das gravações da 3ª temporada com um vídeo disponibilizado nas redes sociais. Além de trazer os integrantes do elenco com claquetes em punho, o vídeo também mostra trecho de um discurso de Karl Urban, feito no set durante o encerramento, que exalta a qualidade dos trabalhos na “melhor temporada” da série. As gravações duraram sete meses durante a pandemia e incluem, entre sua muitas “insanidades”, o registro de uma orgia de super-heróis, o “Herogasm”, que deu muito o que falar nos quadrinhos originais de Garth Ennis em que a atração se baseia. Grande vencedora do Critics Choice Super Awards, a premiação geek da crítica americana, “The Boys” também é a série mais popular da Amazon, detendo o recorde de público da plataforma de streaming em sua 2ª temporada. Sem revelar números oficiais, a empresa afirmou que a temporada passada teve o lançamento global mais assistido dentre todas as suas séries originais e, em suas primeiras semanas, quase dobrou (+89%) a audiência mundial atingida pelo primeiro ano de produção – já considerada uma marca elevada para a companhia – , atraindo milhões de novos espectadores a cada semana. Não por acaso, a atração vai ganhar um spin-off e receberá um reforço de peso em sua 3ª temporada: Jensen Ackles como o herói Soldier Boy, o Capitão América do mundo de “The Boys”. A 3ª temporada ainda não tem previsão de estreia. Now you have an update on Season 3! Stop sending your stan letters to our homes. pic.twitter.com/cX5nOvJ0oB — The Boys (@TheBoysTV) September 17, 2021
