Falcão e o Soldado Invernal: Novo teaser mostra visual clássico do Barão Zemo
A Marvel divulgou um novo teaser de “Falcão e o Soldado Invernal”, que mostra pela primeira vez o visual clássico do Barão Zemo, mais próximo dos quadrinhos que em suas aparições anteriores. Segunda série do Marvel Studios a estrear em 2021, “Falcão e o Soldado Invernal” vai abordar o legado do Capitão América e o peso simbólico de seu escudo, que foi deixado por Steve Rogers para o Falcão, no final de “Vingadores: Ultimato”. Além dos dois Vingadores do título, interpretados por Anthony Mackie (Falcão) e Sebastian Stan (Soldado Invernal), “Falcão e o Soldado Invernal” também retoma personagens introduzidos nos filmes do Capitão América, trazendo de volta Emily Van Camp ao papel de Sharon Carter e, claro, Daniel Brühl como Barão Zemo, vilão responsável pelos eventos de “Capitão América: Guerra Civil”. Desenvolvida pelo roteirista Malcolm Spellman (da série “Empire”), a série vai estrear em 19 de março com episódios assinados por Kari Skogland, diretora premiada de “The Handmaid’s Tale”, “The Walking Dead” e “The Americans”.
Lançamento da Paramount+ é golpe letal na janela cinematográfica
O lançamento da Paramount+ na próxima quinta (4/3) representa mais uma pedra a atingir a janela de exibição cinematográfica. A perda de arrecadação nos cinemas, devido a pandemia de coronavírus, encorajou os estúdios a quebrar seu velho pacto firmado com os exibidores. Até o ano passado, os filmes ficavam em cartaz por 90 dias antes de aparecerem em outras mídias. Antigamente, este era o tempo que demorava para um filme sair em vídeo. O início da era digital manteve inalterada essa “reserva de mercado”. Até a chegada da pandemia, que coincidiu com o lançamento de vários serviços de streaming e uma nova realidade financeira, em que os exibidores perderam poder de pressão, enfraquecidos pelo fechamentos de suas salas e restrições causadas pela covid-19. Quando a Universal ousou lançar “Trolls 2” direto em VOD, no começo da pandemia, donos das maiores redes de cinema dos EUA subiram o tom e ameaçaram boicotar os filmes do estúdio. Mas isso foi quando muitos achavam que pandemia ia durar dois meses. Um ano depois, o tom dos exibidores é completamente diferente. Por conta da mudança de ânimos, o anúncio dos novos planos da Paramount para deixar seus filmes em cartaz por apenas 45 dias, cortando a janela pela metade, antes de lançá-los em sua plataforma de streaming, foi recebido com resignação, porque é mais generoso do que Hollywood tem sido neste momento de crise financeira dos cinemas. A ideia da Paramount é acelerar a chegada ao streaming de seus blockbusters, como “Missão: Impossível 7”, “Top Gun: Maverick” e “Um Lugar Silencioso 2”, para atrair assinantes para seu serviço, que passaria a ter exclusividade digital dos títulos. A iniciativa ocorre após a Universal encolher sua janela para apenas 17 dias (três fins de semana), após a Warner acabar completamente com a janela ao lançar filmes simultaneamente nos cinemas e streaming, e após a Disney deixar os cinemas sem vários de seus lançamentos. Mas enquanto Universal, Warner e Disney justificam suas ações com a necessidade de fazer caixa na pandemia, afirmando que se tratava de medida provisória, a Paramount é o primeiro estúdio a afirmar que sua nova janela é permanente. Durante o anúncio da programação da Paramount+, o conglomerado ViacomCBS afirmou que pretende lançar suas novas produções na plataforma com esta janela mesmo após a pandemia, deixando filmes menores em cartaz por 30 dias e os blockbusters por 45. Este é um modelo que será implantado para sempre. A decisão deixa claro que os cinemas nunca mais serão os mesmos depois da pandemia e do streaming.
Lady Gaga recupera cachorros roubados
A cantora Lady Gaga recuperou seus cachorros roubados, Gustav e Koji, ambos bulldogues franceses. Os pets foram roubados à mão armada, enquanto eram levados para passear por Ryan Fischer, um funcionário da artista em Los Angeles. O passeador se recusou a dar os cachorros e foi baleado durante a ação dos criminosos. Ele está num hospital. Durante o assalto, um dos cachorros, Asia, conseguiu escapar e ficou com o rapaz ferido até a chegada da polícia. Segundo o site TMZ, os cães roubados foram devolvidos ilesos por uma mulher em uma delegacia. A entrega ocorreu após a cantora anunciar uma recompensa de US$ 500 mil para quem devolvesse os animais, “sem fazer perguntas”. Os suspeitos que atiraram no passeador e roubaram os cães ainda não foram identificados. Veja abaixo o vídeo do assalto violento, registrado por uma câmera de rua.
Sombra e Ossos: Nova série de fantasia da Netflix ganha trailer épico
A Netflix divulgou pôsteres de personagens e o trailer épico de “Sombra e Ossos” (Shadow and Bone), série de fantasia baseado na coleção de best-sellers juvenis de Leigh Bardugo. A prévia cinematográfica e repleta de efeitos visuais materializa uma realidade em luta com as sombras, onde monstros alados causam morte e destruição. A série foi desenvolvida por Eric Heisserer, roteirista de “Birdbox” (2018) e “A Chegada” (2016), e se passa em um mundo de fantasia devastado pela guerra, onde a cartógrafa órfã Alina Starkov descobre um poder extraordinário: o dom da luz. Com a ameaça monstruosa da Dobra das Sombras à espreita, Alina é separada de tudo o que conhece para treinar e fazer parte de um exército de elite de soldados mágicos conhecidos como Grisha. Enquanto aprende a controlar seus poderes, ela percebe que os aliados e inimigos não são tão diferentes assim e que nada nesse mundo é o que parece. Além de tudo isso, existem forças malignas em jogo, incluindo um grupo de criminosos muito carismáticos – e só a magia pode não ser suficiente para sobreviver. O papel principal é desempenhado pela estreante Jessie Mei Li, uma jovem atriz inglesa com experiência teatral e que também estará no vindouro filme de Edgar Wright “Last Night in Soho”. Mas o elenco também destaca o conhecido Ben Barnes (de “Justiceiro”, “Westworld” e das “Crônicas de Nárnia”), além de Archie Renaux (“Hanna”), Freddy Carter (“Pennyworth”), Amita Suman (“The Outpost”), Kit Young (“A Midsummer Night’s Dream”) e Daisy Head (“Harlots”). O cineasta Lee Toland Krieger (“A Incrível História de Adaline”) assina os dois primeiros episódios da 1ª temporada, que chega ao streaming em 23 de abril. Caso faça sucesso, a 2ª temporada deve adaptar o segundo livro da coleção, “Sol e Tormenta”. A trilogia original se completa com “Ruína e Ascensão”, mas o mesmo universo – chamado Grishaverse – teve sequência em novas publicações – “Six of Crows: Sangue e Mentiras” (2016) e “Crooked Kingdom: Vingança e Redenção” (2017). Todos os livros foram publicados pela Editora Gutenberg no Brasil.
Senhor Cabeça de Batata vai mudar de nome para adotar neutralidade de gênero
A linha de brinquedos do Senhor Cabeça de Batata, uma das mais populares dos EUA, que inclusive integra a franquia “Toy Story”, vai mudar de nome. A Hasbro, sua fabricante, anunciou que está aposentando o “Senhor” do nome do produto para adotar neutralidade de gênero e torná-lo mais inclusivo. “A Hasbro quer garantir que todos se sintam bem-vindos no mundo Cabeça de Batata e vai retirar oficialmente o termo ‘Senhor’ da marca e aposentar o logotipo ‘Senhor Cabeça de Batata’ para promover a igualdade de gênero e inclusão”, disse a fabricante, em um comunicado. No Twitter, a empresa explicou que a mudança está vinculada apenas à marca e não aos personagens. Isto é, o brinquedo Cabeça de Batata inclui o Senhor e a Senhora Cabeça de Batata, que continuarão sendo chamados desta forma. Veja abaixo. Parece confuso, mas imagine assim: Transformers é o nome de um linha de brinquedos, e Bumblebee e Megatron são personagens desse universo. Cabeça de Batata representa agora o nome de uma linha que inclui o Senhor, a Senhora e até o Bebê Cabeça de Batata. Além destes personagens tradicionais, a Hasbro afirmou que vai lançar um novo conjunto de brinquedos sem o título de “Senhor” e “Senhora” Cabeça de Batata, permitindo às crianças que criem suas próprias famílias com personagens do gênero que quiserem. A iniciativa acontece dois anos após a Mattel, outra fabricante de brinquedos, lançar uma linha de bonecos personalizáveis de gênero neutro chamada Creatable World, que permite que “as crianças criem seus personagens”. A caixa inclui várias opções de guarda-roupa, acessórios e perucas para que as crianças possam estilizar os bonecos “com cabelo curto ou comprido, com saia, calça ou ambos”. O brinquedo original do Senhor Cabeça de Batata tem sido um carro-chefe da Hasbro desde que foi lançado em 1952. E foi responsável por um feito histórico, como o primeiro brinquedo a ser anunciado na televisão dos Estados Unidos. Em “Toy Story”, o Senhor Cabeça de Batata tem a companhia da Senhora Cabeça de Batata. Hold that Tot – your main spud, MR. POTATO HEAD isn’t going anywhere! While it was announced today that the POTATO HEAD brand name & logo are dropping the ‘MR.’ I yam proud to confirm that MR. & MRS. POTATO HEAD aren’t going anywhere and will remain MR. & MRS. POTATO HEAD pic.twitter.com/6I84KrxOLQ — Hasbro (@Hasbro) February 25, 2021
Wagner Moura vai estrelar minissérie sobrenatural com Elisabeth Moss
O brasileiro Wagner Moura (“Wasp Network”) entrou no elenco de “Shining Girls”, uma nova minissérie da Apple TV+, que será estrelada por Elisabeth Moss (“O Homem Invisível”). “Shining Girls” é uma adaptação do romance homônimo de Lauren Beukes, lançado no Brasil com o título de “Iluminadas”. No livro com elementos sobrenaturais, um serial killer dos anos 1930 entra numa casa misteriosa que possui portas para outras épocas. Para viajar pelo tempo, tudo o que ele precisa fazer é assassinar “garotas brilhantes”, mulheres com potencial de grandeza, que ele recebe a missão de eliminar. Voltando no tempo após cada assassinato, seus crimes são perfeitos e impossíveis de serem rastreados. Ou pelo menos é o que ele pensa. Moss vai viver um dos alvos do assassino nos anos 1990, a primeira mulher que sobrevive a seu ataque, enquanto Moura interpretará um jornalista que investiga o atentado contra ela e se torna seu aliado. A adaptação foi desenvolvida por Silka Luisa (produtora-roteirista de “Strange Angel”) e, além de atuar, Moss dividirá a produção com Leonardo DiCaprio, por meio da empresa do ator, Appian Way. Ainda não há previsão de lançamento.
O Exterminador do Futuro vai virar série animada da Netflix
A Netflix encomendou uma série animada baseada na franquia “O Exterminador do Futuro”. Detalhes do enredo são mantidos em segredo, mas o roteiro está a cargo de Mattson Tomlin, que escreveu o filme da Netflix “Power” e o vindouro “Batman”, dirigido por Matt Reeves. O estúdio Skydance, que produziu o recente “O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio”, também está à bordo da produção. Mas o detalhe mais interessante é que o desenho terá estilo anime, com produção do famoso estúdio japonês Production IG, responsável por animes clássicos como “Ghost in the Shell”, “Patlabor”, “Psycho-Pass” e “Eden of the East”. “Estou honrado que a Netflix e o Skydance me deram a oportunidade de abordar ‘O Exterminador do Futuro’ de uma forma que quebra convenções, subverte expectativas e demonstra coragem real”, disse Tomlin em comunicado sobre o projeto. “’O Exterminador do Futuro’ é uma das histórias de ficção científica mais icônicas já criadas – e se tornou ainda mais relevante para o nosso mundo com o passar do tempo”, acrescentou o vice-presidente do Japão e da divisão de animes da Netflix, John Derderian. “A nova série animada irá explorar este universo de uma forma que nunca foi feita antes”. Lançada em 1984 pelo diretor James Cameron como um ficção científica barata, a franquia de “O Exterminador do Futuro” já soma seis títulos nos cinemas e mais de US$ 2 bilhões de arrecadação mundial. Além dos filmes, “O Exterminador do Futuro” também já inspirou uma série live-action, que teve duas temporadas em 2008 e 2009, com Lena Headey, Summer Glau e Thomas Dekker no elenco.
Superman vai ganhar filme produzido por J.J. Abrams
Depois da Warner produzir um novo filme de Batman, Superman também ganhará uma nova versão nos cinemas. O projeto tem produção do cineasta J.J. Abrams (“Star Wars: A Ascensão Skywalker”) e está sendo escrito por Ta-Nehisi Coates, jornalista, escritor e autor de quadrinhos do Pantera Negra e Capitão América, na Marvel. O envolvimento de Abrams não é uma surpresa, já que o cineasta manifesta interesse em Superman há muitos anos. Ele chegou a escrever um roteiro para o super-herói, “Superman: Flyby”, no início dos anos 2000, que acabou preterido em favor de “Superman Returns” (2006) de Bryan Singer. Rumores, inclusive, sugerem que Abrams fechou contrato para sua produtora Bad Robot com a WarnerMedia, em vez de aceitar propostas mais lucrativas (da Netflix, por exemplo), justamente para ter acesso ao personagem. Já Coates vai estrear oficialmente como roteirista de cinema pelas mãos do cineasta Ryan Coogler (“Pantera Negra”), assinando a trama do vindouro drama “Wrong Answer”, que ainda não tem previsão de estreia. Não há outros detalhes sobre o filme de Superman, nem se Abrams será mesmo o diretor do projeto, e também não há menção sobre uma possível troca de atores, visto que isso aconteceu com Batman, mas Henry Cavill ainda demonstra vontade de viver o herói novamente. Cavill interpretou o herói em “Homem de Aço” (2013), “Batman vs. Superman (2015) e “Liga da Justiça” (2017), que ganhará uma versão do diretor Zack Snyder num lançamento digital marcado para o dia 18 de março.
MC Rebecca tenta controlar Anitta tarada em clipe divertido
MC Rebecca lançou um clipe bastante quente com participação de Anitta nesta sexta (26/2). “Tô Preocupada (Calma Amiga)” brinca com a fama de tarada de Anitta, mostrando a cantora perdendo a linha com diversos homens que encontra – todos top models, é claro – , enquanto MC Rebecca tenta controlá-la em vão. “Tô preocupada com a minha amiga/ Ela tá descontrolada/ Não pode ver o gostoso, que ela fica tarada”, canta Rebecca. “Me deixa, não me controla”, retruca Anitta, após os pedidos de “calma, amiga”. Divertidíssimo, o vídeo tem direção de Larissa Machado. E isto é outra gracinha, porque se trata do nome verdadeiro de Anitta.
Nanda Costa mostra vídeo dos bastidores de Monster Hunter
A atriz Nanda Costa divulgou em suas redes sociais um vídeo dos bastidores de sua participação em “Monster Hunter”, filme baseado no game de mesmo nome, que marcou sua estreia internacional. O longa, que chegou na quinta-feira (25/2) aos cinemas brasileiros, é repleto de efeitos visuais, e a atriz aproveita o vídeo para mostrar como foi filmar algumas dessas cenas em clima de deserto no estúdio da produção, localizado na Cidade do Cabo, na África do Sul. A brasileira revelou ainda como foi sua caracterização para viver a personagem Lea e sua reação de fã diante de Ron Perlman, “cara, o Hellboy”, e de Milla Jovovich, “muito linda pessoalmente”. Durante sua participação na versão virtual da Comic Con Experience (CCXP), ela deu outros detalhes da experiência, contando que aprendeu muai thay, se dedicou a um puxado treinamento físico e até dispensou dublês para as cenas de ação. Esta dedicação impressionou o diretor Paul W.S. Anderson, que acabou aumentando um pouco o seu pequeno papel, dando-lhe uma cena extra no filme, que não estava no roteiro original. Com orçamento de US$ 60 milhões, “Monster Hunter” foi a segunda franquia de game estrelada por Milla Jovovich, depois dos filmes de “Resident Evil”, em que também trabalhou com o marido, o diretor Paul W.S. Anderson. A Sony lançou o filme em plena pandemia e por conta disso ainda não definiu se irá investir numa continuação. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Nanda Costa (@nandacosta)
Nova Liga da Justiça de Zack Snyder terá lançamento digital em março no Brasil
A demora no lançamento da HBO Max no Brasil fez com que o serviço de streaming da WarnerMedia perdesse um dos seus principais atrativos para a concorrência. A esperada versão do diretor Zack Snyder para “Liga da Justiça” será disponibilizada em outras plataformas brasileiras em 18 de março, mesmo dia em que chegará à HBO Max nos EUA. O longa poderá ser visto como vídeo premium sob demanda (PVOD) para locação digital nas lojas Apple TV, NOW, Google Play, Looke, Microsoft Store, Sky Play, Vivo Play e outras. Mas ficará disponível na concorrência apenas até 7 de abril. Quem deixar passar essa janela de três semanas precisará aguardar o lançamento da HBO Max no país, no final de junho, para encontrar o filme em streaming. Intitulada em inglês “Zack Snyder’s Justice League”, a versão do diretor de “Liga da Justiça” tem quatro horas de duração e apresentará cenas, personagens e desfecho diferentes da “Liga da Justiça” exibida nos cinemas, submetida a refilmagens e edição de Joss Whedon em 2017. Snyder teria aceitado refazer o filme de graça para recuperar o controle sobre a obra e conseguir maior orçamento para efeitos visuais, bem como autorização para filmar duas cenas extras, que não estavam nos planos originais do longa. A maior parte do filme, porém, foi filmada há cerca de quatro anos. Snyder chegou perto de terminar “Liga da Justiça” em 2017, mas precisou se afastar da produção após uma tragédia abalar sua família. Ele acabou sendo substituído na pós-produção por Whedon, que realizou uma refilmagem extensiva do trabalho original. Mas o resultado híbrido, parte Snyder e parte Whedon, foi desaprovado de forma unânime, com um fracasso nas bilheterias e críticas muito negativas. Além disso, a intervenção gerou acusações sobre os bastidores das refilmagens que, num efeito dominó, fulminaram a reputação de Whedon e fizeram balançar produtores e executivos da própria Warner. Em meio às controvérsias, a versão de Snyder, batizada pelos fãs de SnyderCut, ganhou status de lenda. Após uma campanha exaustiva nas redes sociais, que dobrou até os executivos da HBO Max, os fãs finalmente terão acesso ao que pediram, podendo comprovar aquilo que acreditavam ou se confrontar com nova frustração diante da edição alternativa de “Liga da Justiça”. O dia da verdade é 18 de março.
Vídeo registra o roubo violento dos cães de Lady Gaga
O site americano TMZ disponibilizou as imagens de uma câmera de segurança que captou o momento em que o passeador de cães de Lady Gaga foi abordado e baleado por assaltantes, que roubaram dois buldogues francesas da cantora. As imagens fortes mostram Ryan Fischer, funcionário da cantora, na avenida Sierra Bonita, em Hollywood, passeando com os cachorros à noite, quando um carro sedã branco diminui a velocidade a e duas pessoas saem do veículo com arma em punho e aos gritos de “me dê [os cachorros]”. O passeador começa a gritar “não, não” com os criminosos e pede socorro, enquanto aparenta lutar com os homens, até ser baleado. As cenas perturbadoras mostram a vítima cair no chão e os homens fugirem de carro com dois dos três cachorros da cantora. Asia, a terceira buldogue, conseguiu escapar na confusão, mas retorna para se aproximar do passeador enquanto ele grita “eu levei um tiro” e se debate na rua. Ainda é possível ouvir moradores gritarem que estão chamando a polícia e o passeador dizer que está sangrando no peito e que “eles roubaram. Eles roubaram dois cachorros”. Fischer está atualmente internado em estado crítico e os cães ainda estão desaparecidos. Longe no momento do crime, Lady Gaga está atualmente em Roma, onde filma o longa “House of Gucci” com o diretor Ridley Scott. Ela ofereceu US$ 500 mil a quem encontrar ou devolver os cachorros roubados, prometendo “não fazer perguntas”. Após o incidente, empresas de passeadores de cachorros de Los Angeles estão instruindo funcionários a andarem armados.
Filmes online: Documentário de Billie Eilish no Top 10 das estreias da semana
Surpresa da semana, “Billie Eilish: The World’s a Little Blurry” é um dos raros documentários sobre estrelas da música pop que rompe o retrato clichê do artista incompreendido e sofredor, sob pressão para ser sempre glamouroso ao vivo, mas no fundo gente como a gente. Cobrindo a carreira precoce da cantora desde antes da fama, dos 15 aos 18 anos de idade, quando se tornou a artista mais jovem a vencer o Emmy, o filme não se interessa pela imagem midiática ou holofotes, mas sim pela iluminação caseira do quarto da casa da família Eilish, onde Billie construiu toda a sua carreira. Sem o menor resquício de ostentação ou glamour, o trabalho do diretor R.J. Cutler (que no ano passado fez outro ótimo documentário sobre o ator John Belushi) traça a trajetória de uma garota deprimida, que transformou a música gravada em seu quarto, com a ajuda do irmão, na casa dos pais, numa das histórias de sucesso mais improváveis deste começo de século. Não é necessário o menor esforço de edição para humanizar a garotinha apaixonada por Justin Bieber, que realizou seu maior sonho ao encontrá-lo no palco do Festival Coachella, ou demonstrar como ela sabota a si mesmo para não atender aos pedidos de hits da gravadora e até mesmo ao torcer contra si mesma no Emmy. O que ela sente está nas músicas. É a mesma autodestruição descrita em suas letras sombrias, que faz sua mãe suspirar ao comentar que, pelo menos, é extravasada na arte, em vez da vida real. A programação digital da semana também tem um documentário britânico sobre Pelé e alguns filmes premiados, como os dramas indies “Rainha do Mundo”, “O Refúgio” e as comédias internacionais “Amigos de Escola” e “Os Camarões Brilhantes”, sem esquecer “M8: Quando a Morte Socorre a Vida”, um retrato lívido do racismo brasileiro, dirigido por Jeferson De. Confira abaixo a relação completa e os trailers dos 10 melhores filmes para ver em streaming e VOD neste fim de semana. Billie Eilish: The World’s a Little Blurry | EUA | 2021 (Apple TV+) Pelé | Reino Unido | 2021 (Netflix) O Último Vermeer | EUA | 2019 (Apple TV, Google Play, NOW, Sky Play, YouTube Filmes) O Refúgio | Canadá | 2020 (Apple TV, Google Play e YouTube Filmes) Rainha do Mundo | EUA | 2015 (MUBI) Becky | EUA | 2019 (Telecine, Youtube Filmes) Rastros na Escuridão | EUA | 2019 (Vivo Play) M8: Quando a Morte Socorre a Vida | Brasil | 2019 (Netflix) Amigos de Escola | Taiwan | 2020 (Netflix) Os Camarões Brilhantes | França | 2020 (Looke, Google Play, YouTube Filmes)
