Apple vai lançar filme que junta Brad Pitt e George Clooney
A Apple venceu a disputa pelos direitos de produção e distribuição do novo filme que vai juntar os astros Brad Pitt e George Clooney, duas décadas após a estreia da trilogia “Onze Homens e um Segredo” (2001). Eles vão estrelar um filme ainda sem título, que terá direção de Jon Watts, cineasta da atual trilogia do “Homem-Aranha” no MCU (Universo Cinematográfico da Marvel). O projeto é descrito como um suspense sobre dois assassinos de aluguel contratados para o mesmo serviço. Pitt e Clooney também produzirão o longa-metragem por meio de suas produtoras, a Plan B Entertainment e a Smokehouse Pictures, respectivamente. A empresa de big tec superou a oferta de vários interessados na produção, incluindo alguns estúdios de Hollywood, como Sony, que lança os filmes do “Homem-Aranha”, MGM, Universal, Warner Bros e Lionsgate, além das maiores plataforma de streaming, Netflix e Amazon Prime Video, para conquistar o direito de lançar o projeto na Apple TV+. O detalhe é que a produção não será exclusiva de streaming. Para bater o martelo, a Apple se comprometeu em realizar um lançamento amplo nos cinemas antes de disponibilizar o filme em sua plataforma. Segundo informações levantadas pelas principais publicações de entretenimento dos EUA, Pitt e Clooney concordaram em abrir mão de dezenas de milhões de dólares na negociação para assegurar o lançamento em tela grande. Ainda não há cronograma de produção conhecido nem previsão para a estreia.
Trailer mostra humor ácido do vencedor do Festival de Berlim 2021
A Magnolia Pictures divulgou o pôster e o trailer americanos de “Bad Luck Banging or Loony Porn”, filme vencedor do Urso de Ouro no Festival de Berlim deste ano. A comédia ácida romena, cujo título em tradução livre significa “Sexo Azarado ou Pornô de Malucos”, acompanha uma professora (Katia Pascariu) que precisa lidar com o vazamento de sua sex tape na internet. Assediada em seu dia-a-dia, ela ainda tem que enfrentar o assédio corporativo numa reunião de pais e mestres que exibe o infame vídeo para decidir sua punição. Além de usar humor insólito para denunciar a hipocrisia dos defensores da moral e dos bons costumes, o diretor Radu Jude também incorporou a pandemia em sua trama, gravando os atores com máscaras para refletir a situação do mundo real, em vez de adotar o negacionismo da maioria dos filmes realizados recentemente, situados num planeta sem covid-19. Ao anunciar o prêmio, o júri de Berlim tentou definir a obra da seguinte forma: “É um filme elaborado, mas também selvagem. Inteligente, mas infantil. Geométrico, mas vibrante. Impreciso, mas da melhor forma possível. Ataca o espectador, evoca a discordância, mas não deixa que ninguém o ignore.” “Bad Luck Banging or Loony Porn” foi segundo Urso de Ouro de Radu Jude, que já tinha vencido o Festival de Berlim em 2015 com a aventura “Aferim!”. A estreia do novo filme vai acontecer em 19 de novembro nos EUA e ainda não há previsão para o lançamento no Brasil.
Criador de “High School Musical: A Série: O Musical” vai dirigir “Mudança de Hábito 3”
A Disney definiu Tim Federle como diretor de “Mudança de Hábito 3”, que vai retomar a franquia dos anos 1990 num lançamento para a plataforma de streaming do estúdio. Criador de “High School Musical: A Série: O Musical”, Federle tem afinidade com o gênero da comédia musical e deu seus primeiros passos como diretor à frente de “High School Musical: O Musical: Especial de Festas” no ano passado, além de estar filmando atualmente a comédia infantil “Better Nate Than Ever” com produção da própria Disney. O roteiro da continuação está a cargo de Madhuri Shekar (da série “The Nevers”) e vai resgatar vários integrantes dos dois longas originais, incluindo a protagonista. A continuação contará com a volta de Whoppi Goldberg ao papel da falsa freira Deloris Wilson, que ela interpretou no primeiro longa de 1992 e em sua continuação do ano seguinte. A atriz também vai produzir a sequência, ao lado do cineasta Tyler Perry (“Um Funeral em Família”). No filme original, Goldberg vivia uma cantora que, após se tornar testemunha de um crime, é escondida pela polícia em um convento, disfarçada de freira. O resultado dessa combinação gerou um choque cultural que marcou época e rendeu grandes bilheterias.
Minissérie “BMF” vira série com renovação para 2ª temporada
O canal pago americano Starz transformou a minissérie “BMF” (Black Mafia Family) em série normal, ao anunciar a renovação da produção para sua 2ª temporada. A decisão foi tomada em tempo recorde, quatro dias após a exibição do primeiro episódio. A renovação reforça os laços do canal com o produtor rapper Curtis “50 Cent” Jackson, responsável pelo fenômeno da série “Power”, que continua a render derivados após seu final. O rapper também é o produtor principal de “BMF”. Assim como “Power”, a nova atração é uma série criminal, inspirada na história real de dois irmãos que se tornaram os poderosos chefões de Detroit nos anos 1980. A liderança carismática de Demetrius “Big Meech” Felnory, o faro para negócios de Terry “Southwest T” Flenory e a parceria fraternal e visionária da dupla transformou o tráfico de drogas num negócio lucrativo e influente. Graças a suas conexões com o mundo do rap, os irmãos também lançaram um selo musical. A série é estrelada por Demetrius ‘Lil Meech’ Flenory (“Euphoria”) interpretando o próprio pai, Demetrius “Big Meech” Felnory, e o rapper Da’Vinchi (“All American”) como Terry “Southwest T” Flenory. Além deles, o elenco ainda destaca Snoop Dogg como o conselheiro espiritual da dupla, Pastor Swift, e até uma participação de Eminem, rejuvenescido digitalmente para viver White Boy Rick, traficante adolescente que virou informante da polícia – e ganhou seu próprio filme em 2018. O showrunner é Randy Huggins (produtor-roteirista de “Power”) e a produção ainda inclui os atores Russell Hornsby (“Grimm”), La La Anthony (“Power”), Ajiona Alexus (“Empire”), Steve Harris (“O Desafio”/The Practice), Wood Harris (“Homem-Formiga”), Myles Truitt (“Raio Negro”/Black Lightning), Serayah (“Empire”), Markice Moore (“Snowfall”) e Eric Kofi-Abrefa (“The One”). Os episódios de “BMF” são disponibilizados todos os domingos no Brasil pela plataforma Starzplay. Veja abaixo o trailer em duas versões, dublada em português e com o idioma original.
Museu da Academia de Hollywood abre suas portas para o público
O museu da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas dos EUA (AMPAS, na sigla em inglês) abriu oficialmente suas portas para o público nesta quinta (30/9), após premières exclusivas para celebridades nos últimos dias. Maior museu dedicado a Hollywood, o projeto custou US$ 484 milhões aos cofres da instituição responsável pelo Oscar e compreende dois prédios no cruzamento da Wilshire Blvd. e Fairfax Ave. em Los Angeles, repletos de exposições, além de espaço para eventos, um estúdio focado na conservação de filmes e artefatos clássicos, um café, uma loja e duas salas de cinema com programação de títulos icônicos. A exposição de peças incluem mais de 13 milhões de artefatos da história do cinema, que remontam a 1927, ano de fundação da Academia, incluindo os chinelos de rubi de Dorothy de “O Mágico de Oz”, a máquina de escrever que Alfred Hitchcock usou para escrever o roteiro de “Psicose”, uma das capas de Bela Lugosi no primeiro “Drácula”, um tubarão de fibra de vidro usado no filme “Tubarão” e muito mais. Parte significativa do material foi reunida por meio de doações, e a principal doação veio do espólio da falecida atriz Debbie Reynolds, que tinha a maior coleção privada de figurinos da era de ouro de Hollywood. Durante décadas ela tentou fazer com que a Academia realizasse uma exposição de suas peças, mas era sempre dispensada e chegou a receber incentivo para vender tudo. Reynolds chegou a leiloar o esvoaçante vestido marfim que Marilyn Monroe vestiu em “O Pecado Mora ao Lado” e o chapéu de renda de Audrey Hepburn em “Minha Bela Dama”, conquistando quase US$ 10 milhões só pelas duas peças. E foi se desfazendo de várias outras peças icônicas, até o projeto do Museu da Academia perceber o valor inestimável da coleção de que tinha aberto mão, quando ela ofereceu expor tudo de graça. Sua coleção ainda incluía trajes icônicos que a atriz vestiu em “Cantando na Chuva”, figurinos criados para Mary Pickford, Deborah Kerr e Cyd Charisse, e memorabilia de clássicos como “O Mágico de Oz” e “O Falcão Maltês”. A doação do material, feita pelo filho da atriz, Todd Fisher, também incluiu itens de “Star Wars” de sua irmã, Carrie Fisher, que morreu um dia antes de sua mãe, em 2016, além de sua própria coleção particular de câmeras da História do cinema, inclusive as lentes usadas para filmar “Cidadão Kane”. Em homenagem à atriz, o estúdio de conservação do Museu foi batizado com o nome de Debbie Reynolds. Mas outros astros também contribuíram. Leonardo DiCaprio, Steven Spielberg e Terry Semel, ex-presidente da Warner Bros., se uniram em 2012 para comprar um dos quatro pares de sandálias de rubi remanescentes de “O Mágico de Oz” para o museu, quando o projeto era apenas um sonho. E houve doações anônimas, como o único trenó “Rosebud” que sobreviveu às filmagens de “Cidadão Kane” A Academia também investiu na aquisição de itens de leilão, como o vestido de Marlene Dietrich em “A Vênus Loura” e o figurino de Gene Kelly em “Sinfonia de Paris”, e resgatou até peças do lixo, como o tubarão eletrônico que entrou em curto e naufragou durante as filmagens do clássico de Steven Spielberg de 1975, e foi encontrado em 2016 num ferro-velho. A exposição já está com todos os ingressos esgotados para os próximos dias, mas é possível fazer reservas antecipadas no site oficial do Museu, academymuseum.org.
Just Beyond: Disney+ apresenta sua primeira série de terror
A Disney+ divulgou o pôster nacional e o trailer legendado de “Just Beyond”, a primeira série original de terror da plataforma. A atração é uma antologia baseada na obra de R.L. Stine, o criador das franquias “Goosebumps” e “Rua do Medo”, exploradas respectivamente na antiga Fox Kids e na Netflix. A diferença é que desta vez se trata de uma adaptação de quadrinhos. “Just Beyond” é atualmente publicado como uma coleção de graphic novels pela editora Boom! Studios. Desenvolvida por Seth Grahame-Smith (“Orgulho e Preconceito e Zumbis”), a série junta várias tramas com temas fantásticos, principalmente de terror, mas também de ficção científica, sobre fantasmas, bruxas e monstros de vários tipos, sempre conectadas a problemas enfrentados por seus protagonistas adolescentes. O elenco inclui vários astros juvenis como Gabriel Bateman (“Brinquedo Assassino”), Mckenna Grace (“Annabelle 3: De Volta para Casa”), Cedric Joe (“Space Jam: Um Novo Legado”), Lexi Underwood e Megan Stott (ambas de “Little Fires Everywhere”), Christine Ko (“Upload”), Cyrus Arnold (“Sam & Cat”), além dos adultos Nasim Pedrad (“Aladdin”), Riki Lindhome (“A Última Casa”), Sally Pressman (“Army Wives”) e Henry Thomas (o eterno Elliott de “E.T. o Extraterrestre”). A 1ª temporada terá 8 episódios, cada um com uma história diferente, e chega ao streaming em 13 de outubro, duas semanas antes do Halloween.
My Name: Ação e vingança marcam trailer da nova série sul-coreana
A Netflix divulgou novos pôsteres e o trailer legendado de “My Name”, nova série sul-coreana que ganhou destaque no evento Tudum no fim de semana passado. Repleta de cenas de ação e violência, a série acompanha a vingança de uma mulher determinada a encontrar o assassino de seu pai. Ao descobrir que o criminoso era um policial, ela inicia um jogo duplo, juntando-se a uma quadrilha do crime organizado para se infiltrar na polícia como agente disfarçada e conhecer os corruptos da instituição. No entanto, sua dupla identidade começa a convergir de maneiras inesperadas. O papel principal é interpretado por Han So-hee, estrela das séries “O Abismo Mágico” e “Apesar de Tudo, Amor”, também distribuídas pela Netflix. Já a direção está a cargo de Kim Jin-min, que comandou a série jurídica “Pride and Prejudice” estrelada pelo astro de “Parasita” Choi Woo-shik. A estreia está marcada para 15 de outubro.
Anime baseado no filme “Bright” ganha trailer dublado
A Netflix divulgou a versão dublada em português do trailer de “Bright: Alma de Samurai” (Bright: Samurai Soul), um anime derivado do filme “Bright” – lançado pela plataforma em 2017. A trama não envolve os personagens vistos no longa, que foi estrelado por Will Smith e Joel Edgerton. Em vez disso, acontece no passado distante, no Japão durante o final do Shogunato, acompanhando um samurai errante chamado Izo e um orc chamado Raiden, que se unem para conduzir uma jovem elfa a salvo para a terra de seu povo no norte, enfrentando inimigos que querem o poder dela. Em suma, basicamente a história de “Bright”, só com samurais em vez de policiais. O visual da produção chama atenção por combinar a estética da arte de impressão em xilogravura japonesa com tecnologia 3DCG. A direção é de Kyohei Ishiguro (“Palavras que Borbulham como Refrigerante”) e a versão em inglês destaca a dublagem de Simu Liu (“Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis”) como Izo. “Bright: Samurai Soul” estreia em 12 de outubro. Veja abaixo o trailer com a dublagem em português e a versão em inglês (originalmente liberada há duas semanas).
“Maya e os 3 Guerreiros” enfrentam deuses no trailer da série animada
A Netflix divulgou o pôster e o trailer da nova série animada “Maya e os 3 Guerreiros”. A prévia apresenta os personagens centrais e emenda uma luta atrás da outra, ao estilo dos animes de brigas como “Cavaleiros do Zodíaco”, só que num contexto latino, com elementos das civilizações maia, asteca e inca. A série é criada, escrita e dirigida por Jorge R. Gutiérrez, roteirista de “Festa no Céu” e criador de “El Tigre: As Aventuras de Manny Rivera”. E como os trabalhos anteriores de Guitiérrez, junta elementos da cultura mexicana e misticismo, acompanhando uma princesa guerreira chamada Maya, que tem a missão de enfrentar deuses antigos para salvar a humanidade. O elenco dos dubladores originais inclui artistas conhecidos como Zoe Saldaña (“Guardiões da Galáxia”), Gabriel Iglesias (“Professor Iglesias”), Isabela Merced (“Dora e a Cidade Perdida”), Alfred Molina (“Homem-Aranha 2”), Queen Latifah (“The Equalizer”), Rosie Perez (“Aves de Rapina”), Rita Moreno (“One Day at the Time”), Diego Luna (“Rogue One”), Gael Garcia Bernal (“Tempo”) e o próprio Jorge R. Gutiérrez, entre outros. A estreia de “Maya e os 3 Guerreiros” foi marcada para 22 de outubro. Veja abaixo duas versões da prévia, dublada em português e com as vozes famosas em inglês.
Olhar Indiscreto: Netflix revela elenco de nova série brasileira
A Netflix revelou a primeira foto com o elenco de “Olhar Indiscreto”, uma nova série brasileira protagonizada por Débora Nascimento (“Pacificado”), Emanuelle Araújo (“Samantha!”), Nikolas Antunes (“A Vida Invisível”) e o português Ângelo Rodrigues (“Golpe de Sorte”). A produção será um suspense psicológico, em que Débora Nascimento vive uma voyeur incontrolável e hacker extremamente habilidosa. A trama vai girar em torno Miranda (Nascimento), que gosta de espiar pela janela a vida de Cléo (Emanuelle Araújo), uma prostituta de luxo e moradora que mora no prédio da frente. Quando Cléo bate à sua porta e pede para Miranda cuidar de seu cachorro enquanto faz uma viagem, a vida da hacker muda para sempre e ela conhece o homem dos seus sonhos. No entanto, nada é exatamente o que parece. O título entrega de cara a inspiração em “Janela Indiscreta”, mas a sinopse sugere mais Brian De Palma que Hitchcock no desenvolvimento da história. Escrita por Marcela Citterio e com direção de Fabrizia Pinto e Letícia Veiga, “Olhar Indiscreto” estreia na Netflix em 2022. Fechem as cortinas, minha nova série brasileira Olhar Indiscreto vem aí. 👀 Nesse thriller psicológico, uma hacker tem como rotina observar a vida da vizinha pela janela. O elenco conta com Débora Nascimento, Emanuelle Araújo, Nikolas Antunes e Ângelo Rodrigues. Estreia em 2022. pic.twitter.com/A3XWpJBuJe — netflixbrasil (@NetflixBrasil) September 30, 2021
Encanto: Trailer apresenta família mágica da nova animação da Disney
A Disney divulgou mais um pôster nacional e o primeiro trailer completo de sua nova animação, “Encanto”, concebida pelo compositor Lin-Manuel Miranda (“Em um Bairro em Nova York”). A prévia apresenta os Madrigal, uma família extraordinária que mora nas montanhas da Colômbia, numa região mágica conhecida como Encanto. Neste lugar, os integrantes da família foram abençoadas com um dom único, desde superforça até o poder de curar. Todas, exceto Mirabel. O vídeo explora sua frustração por não ser especial, até que a magia que cerca Encanto começa a entrar em colapso, fazendo com que Mirabel perceba que ela, a única Madrigal sem poderes mágicos, pode ser a última esperança de sua família excepcional. O filme destaca a atriz Stephanie Beatriz (de “Brooklyn Nine-Nine”) como a dubladora original da protagonista e vários astros latinos como as vozes de sua família, incluindo Diane Guerrero (“Patrulha do Destino”), John Leguizamo (“Bloodline”), Wilmer Valderrama (“NCIS”), Angie Cepeda (“Pablo Escobar: O Senhor do Tráfico”), Rhenzy Feliz (“Fugitivos da Marvel”/Runaways) e Ravi Cabot-Conyers (“#BlackAF”). A direção está a cargo de Byron Howard e Jared Bush, co-diretores de “Zootopia”, em parceria com Charise Castro Smith – que faz sua estreia na função após uma carreira como roteirista de séries (de “Devious Maids” à “Maldição da Residência Hill”). Além disso, Bush e Castro Smith também assinam o roteiro com Miranda. A estreia está marcada para novembro nos cinemas. Veja o trailer abaixo em duas versões: dublada em português e legendada.
Ellen Pompeo assume chilique com Denzel Washington nos bastidores de “Grey’s Anatomy”
Ellen Pompeo parece gostar de alimentar a fama de diva que circula nos bastidores de “Grey’s Anatomy”. Ao mesmo tempo em que não param de surgir rumores sobre ela ser responsável por demissões no elenco e climão nas gravações, a atriz espontaneamente resolveu contar que já deu chilique contra Denzel Washington durante a gravação de um episódio dirigido pelo ator e diretor. O sincericídio aconteceu num dos episódios do seu novo podcast, “Tell Me with Ellen Pompeo”. Durante uma conversa com o ex-colega de elenco Patrick Dempsey, ela falou sobre a briga nos bastidores da série. Tudo começou quando Patrick perguntou como foi ter Denzel como diretor convidado do programa em 2016, uma temporada após seu personagem morrer na série. Depois de contar que Denzel foi recrutado de “surpresa”, na esperança de manter a atriz interessada depois de tantos anos na série e da saída de tantos intérpretes, ela começou a criticá-lo. “Ele veio três semanas antes para que pudesse se atualizar, porque Denzel não assiste muito à TV, ele provavelmente nunca viu o programa. Ele fez a série porque sua esposa é uma grande fã. Eu acho que ele viu como um bom exercício para entrar e dirigir algo rápido”, disse ela. E daí reclamou da suposta falta de experiência do Denzel. “Denzel é uma estrela de cinema, certo? Ele não sabe sobre dirigir TV”, reclamou. Isto resultou num confronto durante a direção de uma cena, em que a personagem da atriz, Meredith Grey, era abordada por um homem que quebrou sua mandíbula para pedir desculpas. “Ele se desculpou comigo, mas bem baixinho. Ele fez a escolha de falar assim. E eu estava chateada por ter que sentar lá e ouvir este pedido de desculpas. E ele não estava olhando para mim. E eu gritei com ele! Eu disse, ‘Olhe para mim! Quando você se desculpar, olhe para mim!’ E isso não estava no diálogo”, lembrou ela. Ellen contou que isso não agradou o diretor. “Denzel se enfureceu. Ele estava tipo, ‘Eu sou o diretor! Não diga a ele o que fazer!’. Eu estava tipo, ‘Escute, filho da p*ta, esta é a minha série. Este é o meu set! Com quem você está falando? Você mal sabe onde fica o banheiro!'”, disse ela. Percebendo como soava, Ellen tentou jogar panos quentes, dizendo que, mesmo com a briga, tinha muito respeito por Denzel. “Eu tenho o maior respeito por ele como ator, como diretor, como tudo, mas nós fomos lá um dia. E então a esposa dele veio me visitar, e eu não estava falando com ele. Estava com raiva dele. E eu disse a sua esposa, eu pensei, ‘Sim, ele gritou comigo hoje. Eu não estou bem com ele, não estou olhando para ele e não estou falando com ele. Mas ficamos bem depois disso. Ele é apenas um dos melhores que já fez isso”, disse a atriz.
Autores comentam cancelamento de “Malhação”: “Nosso sonho continua”
Os irmãos Eduardo e Marcos Carvalho, que seriam os autores responsáveis pela nova temporada de “Malhação”, decidiram comentar o cancelamento da atração na Globo, após o início da sua produção. Ao lado de uma foto, em que aparecem comemorando os prêmios que conquistaram com o curta “Chico”, ponderaram que não iam se manifestar publicamente sobre a notícia do cancelamento de “Malhação”, “mas mudamos de ideia”. “Há três anos, antes mesmo de definirmos sobre o que seria a história, traçamos uma premissa: precisamos nos ver nela. Queríamos olhar pelo portão, ver as pessoas subindo o morro e pensar: nossos personagens, com seus dramas, poderiam estar subindo essa ladeira. Apresentar isso para milhões virou nosso sonho”, escreveram. “Mas a vida é desafio e nosso sonho continua”, acrescentaram. “Um sonho que não é só de nós dois, nem só da equipe, nem só do elenco. Sonho dos que vieram antes de nós e nos abriram caminho. Sonho de Ruthes e Otelos. Sonho de Zezés e Miltons. E de milhões de brasileiros. O sonho da tela da TV ser menos janela e mais espelho. Menos janela pra um Brasil de bairro nobre de Rio ou São Paulo e com cor de Suíça. E mais espelho de nós mesmos, do Brasil real. Um Brasilzão grande e complexo. Cheio de dor e alegria, miséria e irreverência. E cor. Muitas. Todas”. “Não temos a pretensão de herdar o anel de bamba dos gigantes que vieram antes de nós. Mas, assim como tantos outros, assumimos a responsabilidade de atender ao pedido final de muitas e muitas gerações: a de não deixar nosso samba morrer. Nem nossos sonhos”, continuaram. “E a foto da sarrada com os prêmios que recebemos em Brasília pelo filme ‘Chico’ é pra lembrar que a favela é potência e magia. Que não importa onde tá a linha de chegada, nós passaremos por ela. Melhor: por cima dela, sarrando. Nós, os que já vieram antes e os milhares que também são responsáveis por estarmos aqui. Juntos. Sempre”, conclui o texto. Eduardo e Marcos são gêmeos do Morro do Salgueiro, na Tijuca, Zona Norte do Rio de Janeiro. Os dois se formaram em Cinema na Pontifícia Universidade Católica e produziram diversos curtas-metragens. Com “Chico”, venceram o Troféu Candango de melhor direção no Festival de Brasília de 2017. A 28ª temporada da agora cancelada “Malhação” pretendia ser a mais diversificada de todas, com 70% de atores negros – o contrário do habitual. Acompanhando o sucesso de séries de temáticas sociais realistas, como “Sob Pressão” e especialmente “Segunda Chamada”, a trama iria trocar a Zona Sul pelo Norte do Rio e se passar numa escola considerada a pior da cidade. A trama mostraria a união dos alunos para impedir que ela fosse fechada. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Marcos Carvalho (@marcos_carvalhovski)
