Os Smurfs vão voltar ao cinema numa animação musical
Os Smurfs já tem data para voltar ao cinema. A Paramount Animation e a Nickelodeon Animation assumiram a franquia, que estava nas mãos da Sony, e anunciaram nesta segunda-feira (7/2) a produção da primeira animação musical com os personagens dos quadrinhos belgas, com previsão de lançamento nos EUA em 20 de dezembro de 2024. A produção está sendo escrita por Pam Brady (da série animada “South Park”) e será a primeira de uma sequência de novos projetos dos Smurfs, que incluirão outros longas-metragens, além da continuidade da série da Nickelodeon, que encerra sua 1ª temporada no dia 18 de fevereiro. “A Nickelodeon é a casa de algumas das produções mais populares do mundo para toda a família, e estamos honrados em adicionar ‘Os Smurfs’ a essa lista”, disse Ramsey Naito, presidente de Animação da Paramount Animation e da Nickelodeon Animation. “Estamos empolgados em contar uma história que permanece fiel às suas origens, mas com um toque musical para novos públicos e com base no universo dos personagens e suas histórias maravilhosas”, completou. Criados em 1958 pelo quadrinista belga Peyo (pseudônimo de Pierre Culliford), os Smurfs são criaturinhas azuis simpáticas, que vivem numa pequena vila de casas em forma de cogumelo no interior de uma floresta. Apesar de extremamente pacíficos, são perseguidos por um vilão malvado, o mago terrível Gargamel, que quer usá-los como ingrediente de uma poção para criar ouro. Numa de suas tentativas de atraí-los para uma armadilha, ele criou a Smurfette, uma versão feminina dos Smurfs, que acabou se rebelando e virando a única mulher da vida Smurf.
Recursos Humanos: Monstros hormonais de “Big Mouth” ganham série derivada
A Netflix divulgou o trailer de “Recursos Humanos” (Human Resources), série derivada de “Big Mouth” focada no mundo dos monstros hormonais, agora expandidos para conter também criaturas mais terríveis, como Magos da Vergonha e Gatinhos da Culpa. A principal diferença de “Human Resources” em relação a “Big Mouth” será o tom de sátira ao corporativismo, além do protagonismo dado aos monstros, que na série original sobre adolescentes em crise hormonal são meros coadjuvantes. Situada inteiramente no mundo sobrenatural dos já conhecidos monstros Maurice (voz de Nick Kroll) e Connie (Maya Rudolph), o derivado vai detalhar o trabalho das criaturas, que tem a função de incentivar ou atrapalhar, como guias dos muitos estágios da vida humana. O spin-off será lançado em 18 de março.
Série da “Turma da Mônica” ganha primeira imagem
A série da “Turma da Mônica” teve sua primeira imagem revelada. A foto foi tirada no set e mostra o quarteto central em meio ao cenário e com uma claquete para indicar que as gravações começaram. Desenvolvida para a plataforma Globoplay, a série está sendo gravada em Poços de Caldas, Minas Gerais, mesmo local onde os dois filmes da franquia foram realizados. A atração é comandada pelo cineasta Daniel Rezende, que dirigiu “Turma da Mônica: Laços” e “Turma da Mônica: Lições”, e conta com os mesmos atores do cinema: Giulia Benite (Mônica), Kevin Vechiatto (Cebolinha), Laura Rauseo (Magali) e Gabriel Moreira (Cascão). A novidade mais recente da produção foi o ingresso de Mariana Ximenes no elenco como Madame Frufru, personagem criada em 1997 como representante da classe alta, que estimula a frescura, arrogância e “metidez” de sua filha Carminha – a intérprete da “garota popular” ainda não foi revelada. A série ainda não tem previsão de estreia.
Jennifer Aniston revela foto e vídeo do set de “Mistério no Mediterrâneo 2”
A atriz Jennifer Aniston revelou que as filmagens da continuação de “Mistério no Mediterrâneo” já começaram, com a postagem de uma foto ao lado de Adam Sandler e um vídeo do set, em que Sandler aparece dançando. A continuação da comédia de 2019 terá roteiro e direção de Jeremy Garelick, que já tinha trabalhado com Aniston antes, como roteirista e produtor da comédia “Separados pelo Casamento” (2006). Ele vai revisar um roteiro original anterior de James Vanderbilt, que escreveu o primeiro filme. O filme original seguia um policial de Nova York (Sandler) e sua mulher (Anniston), que, durante uma viagem de férias pela Europa, são convidados a embarcar no iate de um milionário e acabam virando suspeitos de um assassinato. A partir daí, eles tentam descobrir o verdadeiro assassino entre diversos candidatos prováveis. A premissa é claramente inspirada na peça de Albert Hackett que virou o clássico “A Ceia dos Acusados” (1934), com William Powell e Myrna Loy. Curiosamente, a famosa comédia sobre um ex-detetive policial e sua esposa que resolviam crimes também virou franquia, ganhando várias sequências até 1947. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Jennifer Aniston (@jenniferaniston)
Warner é processada por lançamento híbrido de “Matrix Resurrections” na HBO Max
O estúdio Village Roadshow Pictures, que se associou à Warner Bros. para produzir “Matrix Resurrections”, resolveu processar o sócio poderoso pelo lançamento do filme simultaneamente em streaming nos EUA. Os advogados da companhia argumentam que a decisão exclusiva da Warner de lançar o filme no streaming ao mesmo tempo que nos cinemas “eviscerou o valor considerável de uma propriedade intelectual que também pertence à Village Roadshow”. “Matrix Resurrections” foi um grande fracasso nos EUA, onde arrecadou apenas US$ 37,3 milhões desde sua estreia em dezembro. De acordo com a Village Roadshow, a razão para esse desempenho foi a disponibilização do filme na HBO Max. A decisão da Warner de lançar todos seus filmes de 2021 de forma híbrida nos EUA sofreu muitas críticas de parceiros. O estúdio Legendary chegou a ameaçar processo, mas fechou um acordo, enquanto críticas do cineasta Denis Villeneuve conseguiram atrasar a estreia de “Duna” nos EUA, o que permitiu uma carreira cinematográfica internacional ao filme antes de sua chegada na HBO Max. A estratégia ajudou a disparar o número de assinantes da plataforma, mas abalou a credibilidade do estúdio. Depois de Christopher Nolan abandonar sua longa parceria com a Warner e o valor de mercado da empresa desabar, a AT&T correu para fechar negócio com o grupo Discovery, passando a Warner e todos os problemas adiante. Mas apesar das críticas, o presidente da WarnerMedia, Jason Kilar, vinha conseguindo manter um verniz de sucesso no negócio, graças ao desempenho da HBO Max. Até a Village Roadshow abrir o primeiro processo diretamente pelo ocorrido. Os advogados da empresa australiana, que tem laços fortes em Hollywood, não especificaram o valor de reparação financeira que gostariam de receber caso vençam o caso. Mas em caso de vitória, outros parceiros da Warner podem seguir o mesmo caminho. O processo está em trâmite na Corte Superior de Los Angeles, nos EUA. Embora não tenha sido lançado de maneira simultânea no Brasil, “Matrix Resurrections” já está disponível para streaming na HBO Max nacional.
“Vikings: Valhalla” ganha trailer épico da Netflix
A Netflix divulgou o pôster nacional e o trailer legendado de “Vikings: Valhalla”. A prévia exibe batalhas épicas, com inúmeros figurantes e efeitos visuais, além de apresentar os personagens centrais, destacando a “ascensão dos vikings que se tornarão lendas”. A nova série é uma continuação da recém-encerrada “Vikings” desenvolvida pelo mesmo produtor, Michael Hirst. Mas se passa um século após as façanhas de Ragnar Lothbrok e seus filhos, concentrando-se nas aventuras de outros vikings famosos, como Leif Eriksson, Freydis Eriksdotter, Harald Sigurdsson e William, o Conquistador, primeiro rei normando da Inglaterra. A ligação com os personagens da série anterior se dá justamente por William, que é descendente direto de Rollo, o irmão de Ragnar, cuja ascensão na monarquia franca (atual França) foi mostrada em “Vikings”. Desta vez, Hirst terá um papel menos ativo – está desenvolvendo várias séries históricas simultaneamente – , deixando o rumo da atração a cargo do showrunner Jed Stuart – que é nada menos que o roteirista dos filmes clássicos “Duro de Matar” (1988) e “O Fugitivo” (1993). O elenco destaca Sam Corlett (o Caliban de “O Mundo Sombrio de Sabrina”), Jóhannes Jóhannesson (o rei do gelo Cumber em “Cursed”), Frida Gustavsson (“Swoon”), Leo Suter (“The Liberator”), Bradley Freegard (“Keeping Faith”), Laura Berlin (“Immenhof – The Adventure of a Summer”), David Oakes (“The Pillars of the Earth”), Caroline Henderson (“Tuya Siempre”) e Pollyanna McIntosh (a Jadis de “The Walking Dead”). A estreia acontece em 25 de fevereiro.
Coldplay lança clipe com Selena Gomez, que evoca sci-fi de cineasta argentino
A banda Coldplay lançou o clipe de sua parceria com Selena Gomez, intitulada “Let Somebody Go”. A balada sobre separação ganhou um vídeo em preto e branco dirigido por Dave Meyers (dos últimos clipes de Ed Sheeran) que, com muitos efeitos especiais, traz Selena e o cantor Chris Martin como duas pessoas apaixonadas que se separam por viverem em mundos diferentes. A ideia do clipe envolve inspiração nas escadarias infinitas de Echer, mas a verdade é que a historinha toda recicla a sci-fi “Mundos Opostos”, dirigida pelo argentino Juan Solanas. No filme de 2012, Jim Sturgess e Kirsten Dunst viviam um casal apaixonado, apesar de viverem em planetas diferentes, localizados um sobre o outro, e precisavam superar as gravidades opostas que impediam sua aproximação, além da repressão contra a confraternização entre os mundos, proibida por lei. Confira abaixo o clipe e o trailer do filme.
“Maravilhosa Sra. Maisel” está mais ousada no trailer da nova temporada
A Amazon Prime Video divulgou o pôster e o trailer da 4ª temporada de “Maravilhosa Sra. Maisel” (The Marvelous Mrs. Maisel), que mostram a personagem-título decidida a não se autocensurar mais, rendendo apresentações mais ousadas e feministas. Estrelada por Rachel Brosnahan no papel-título, “Maravilhosa Sra. Maisel” conta a história de uma dona de casa de classe alta da Nova York dos anos 1950 que, após o divórcio e uma crise existencial, decide seguir carreira na então emergente cena de comédia stand-up na cidade. Antes do estouro da atração, sua criadora, Amy Sherman-Palladino, era mais conhecida por ter criado “Gilmore Girls”, um fenômeno de popularidade do começo dos anos 2000, estrelado por Lauren Graham e Alexis Bledel, que, entretanto, nunca foi reconhecido com prêmios. Um contraste com a série “Maravilhosa”, vencedora de 20 Emmys, incluindo Melhor Série de Comédia, além de seis Critics Choice Awards, três Globos de Ouros, cinco SAG Awards, dois PGA Awards, um WGA Award e um Peabody Award. Fora do ar há dois anos, os novos capítulos chegarão em 18 de fevereiro com novidades no elenco, incluindo Milo Ventimiglia, astro de “This Is Us”.
“Moonfall” tira “Homem-Aranha” do topo das bilheterias no Brasil
Fracasso nos EUA, “Moonfall: Ameaça Lunar” estreou em 1º lugar no Brasil, mas quase que “Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa” manteve seu domínio, que já dura quase dois meses nas bilheterias brasileiras. De acordo com dados da consultoria Comscore, a catástrofe do diretor Roland Emmerich (“O Dia Depois de Amanhã”) estreou com R$ 3,18 milhões de arrecadação, levando 157,2 mil aos cinemas, enquanto o filme do Homem-Aranha fez R$ 3,06 milhões, visto por 152,6 mil espectadores no fim de semana. Em 3º lugar, ficou uma estreia nacional: a comédia “Tô Ryca 2”, com Samantha Schmütz, que vendeu 123 mil ingressos e faturou R$ 2,26 milhões. O cinema brasileiro tem outros dois representantes entre os filmes mais vistos. “Eduardo e Mônica” ficou em 6º lugar, com 44,9 mil espectadores e R$ 941 mil, e “Turma da Mônica – Lições” em 8º, com 21,2 mil ingressos vendidos e faturamento de R$ 407 mil. Os dois filmes podem se considerar bem-sucedidos. O romance inspirado pela música da Legião Urbana acumula público de 308 mil pessoas e R$ 5,8 milhões em bilheteria. Já a adaptação dos quadrinhos de Mauricio de Sousa foi assistida por 770 mil pessoas e totaliza R$ 12,7 milhões em ingressos vendidos. Confira abaixo o Top 10 nacional, de acordo com o levantamento da Comscore. #Top10 #bilheteria #cinema #filmes 3 – 6/Fev:1. #Moonfall 2. #HomemAranhaSemVoltaParaCasa 3. #ToRyca2 4. #PanicoOFilme #ScreamMovie 5. #Sing26. #EduardoEMonica 7. #Spencer 8. #TurmaDaMonica #Lições9. #OBecoDoPesadelo 10. #aventurasgulliver — Comscore Movies BRA (@cSMoviesBrazil) February 7, 2022
Margarita Lozano (1931-2022)
A atriz Margarita Lozano, que atuou em vários clássicos do cinema europeu, morreu na madrugada desta segunda-feira (7/2) em Lorca, na Espanha, aos 91 anos. Nascida no então protetorado espanhol de Marrocos, Lozano mudou-se para Madri com 19 anos, visando se tornar atriz, e um ano depois iniciou a carreira cinematográfica, no começo da década de 1950. Focada em melodramas e aventuras descartáveis, sua filmografia começou a mudar de rumo a partir do clássico “Veridiana” (1961), de Luis Buñuel, em que desempenhou um papel coadjuvante, como criada, após uma década de atuação. Ela também coadjuvou em “Noite de Verão” (1963), de Jorge Grau, e “Paixão Proibida” (1963), de Francisco Rovira Beleta, que disputou o Oscar de Melhor Filme em Língua Estrangeira. A projeção desses filmes lhe abriu as portas do mercado italiano, que na época representava a indústria cinematográfica mais bem-sucedida da Europa. Sergio Leone a escalou em seu primeiro western spaghetti, o icônico “Por Um Punhado de Dólares” (1964), estrelado por Clint Eastwood. E ela acabou virando estrela frequente de filmes italianos, desde produções comerciais como o thriller “Resgate de uma Vida” (1968) com Franco Nero e a inglesa Charlotte Rampling, até dramas premiadíssimos, como “Diário de uma Garota Esquizofrênica” (1968), de Nelo Risi. Entre os filmes dessa fase, destaca-se o controvertido “Pocilga” (1969), de Pier Paulo Pasolini. Lozano sumiu das telas nos anos seguintes, voltando apenas na década de 1980 em nova leva de clássicos. Seu retorno se deu em nada menos que “A Noite de São Lourenço” (1982), dos irmãos Taviani, premiado no Festival de Cannes e vencedor de seis troféus David di Donatello (o Oscar Italiano), incluindo Melhor Filme. A parceria com Paolo e Vittorio Taviani ainda se estendeu para “Kaos” (1984), “Bom Dia Babilônia” (1987) e “Noites Com Sol” (1990). Também atuou no cultuado “A Missa Acabou” (1985), de Nanni Moretti, premiado no Festival de Berlim, e filmou em francês duas das melhores obras de Claude Berri, “Jean de Florette” (1986) e “A Vingança de Manon” (1986). No mesmo ano intenso, ainda integrou o sucesso “Aldo Moro – Herói e Vítima da Democracia”, de Giuseppe Ferrara, e o drama espanhol “A Metade do Céu”, de Manuel Gutiérrez Aragón, vencedor do Festival de San Sebastián, que lhe rendeu prêmios de Melhor Atriz Coadjuvante. Apesar de diminuir o ritmo a partir da década de 1990, fez mais seis longas, despedindo-se das telas em 2006 com “Meu Caso com o Imperador”, de Paolo Virzi. Em junho passado, ela foi homenageada pelo governo espanhol, recebendo do Conselho de Ministros a Medalha de Ouro das Belas Artes, como reconhecimento pelas realizações profissionais.
Ator de “Scandal” é preso por violência doméstica
O ator Columbus Short, conhecido pelo papel de Harrison Wright na série “Scandal”, foi preso pela segunda vez sob acusação de violência doméstica. Segundo o site americano TMZ, vizinhos relataram à polícia uma briga na residência do ator. Short acusou a esposa, Aida, de ter socado seu rosto. Contudo, ao chegar ao local a polícia reparou que o ator não tinha ferimentos na face, enquanto sua esposa apresentava uma lesão no rosto. Isto levou Short a ser detido pelos policiais. Após a prisão do marido, Aida fez uma publicação em seu Instagram afirmando que casamento não é fácil, pediu privacidade e orações. Mas logo depois o post foi removido da plataforma. O ator já tinha ficado 34 dias preso em 2018, após ser acusado de violência pela ex-esposa, a dançarina Tanee McCall. Antes disso, passou 12 horas detido por uma briga de bar em 2014, sendo liberado após pagar uma fiança de US$ 50 mil dólares e passar alguns meses em liberdade condicional.
Lily James usou 50 seios postiços para parecer Pamela Anderson em “Pam and Tommy”
A produção da minisssérie “Pam and Tommy” surpreendeu ao deixar Lily James (“Rebecca”) parecida com Pamela Anderson. Originalmente, as duas atrizes são muito diferentes. Mas a equipe de maquiagem conseguiu realizar uma transformação completa. Em entrevista ao site Refinery29, Jason Collins, chefe de maquiagem da produção, contou alguns dos segredos. Entre eles, estão o uso de nada menos que 50 seios postiços. “A verdade é usávamos um novo par todos os dias para filmar, o que significava ter 50 deles produzidos”, disse. Segundo Collins, outros 20 pares de seios acabaram sendo descartados durante as filmagens por causa de acidentes. Mais de uma dúzia foram destruídos durante as filmagens das cenas de sexo da atriz. “Nós passamos de 65 a 70 seios”, contou o chefe da maquiagem, revelando o atrito gerado pelas cenas íntimas entre Lily James e Sebastian Stan (“Falcão e o Soldado Invernal”), intérprete do roqueiro Tommy Lee, foi responsável pela perda de várias próteses. Além das próteses, a produção também contou com um time de cabeleireiros para mudar o cabelo de Lily James, além de uma equipe de maquiadores para mudar sua expressão. Barry Lee Moe, chefe do departamento de cabelo da produção, contou à revista Variety que antes das câmeras começarem a gravar, James passava de 3 a 5 horas diárias com cabeleireiros e maquiadores para ficar parecida com a estrela dos anos 1990. “Acabamos usando 25 perucas no final”, contou, lembrando ainda que todos os atores, incluindo Seth Rogen (“Vizinhos”), Nick Offerman (“Parks and Recreation”) e Taylor Schilling (“Orange Is the New Black”) usaram perucas na produção. “Nós os transformamos em novos personagens”, contou Lee Moe. Lançada na semana passada pela plataforma Star+, “Pam and Tommy” lembra o vazamento da sex tape mais famosa de todos os tempos, gravada na lua de mel da estrela da série “SOS Malibu” (Baywatch) e do baterista da banda Mötley Crüe, trazendo Lily James e Sebastian Stan nos papéis de Pamela Anderson e Tommy Lee. Para quem é muito jovem para lembrar, Anderson foi indiscutivelmente o maior ícone sexual da década de 1990 – ela detém o recorde de capas da revista Playboy – e Lee integrava a banda mais escandalosa de sua geração. O relacionamento dos dois, que se casaram uma semana após se conhecerem, vendeu mais tabloides que qualquer outro casal nos anos 1990. E muitos fãs puderam conferir em detalhes como foi sua lua de mel. A minissérie é produzida pela dupla Seth Rogen e Evan Goldberg (produtores de “Preacher” e “The Boys”). E além de trabalhar atrás das câmeras, Rogen ainda interpreta o homem que roubou a fita infame. Os três primeiros episódios já estão disponíveis, com os demais (de um total de oito) liberados semanalmente às quartas.
