Supla lança clipe com temática BDSM
O cantor Supla, conhecido por sua irreverência e estilo punk, lançou nesta quarta-feira (26/7) o videoclipe da música “Transa Amarrada”, que faz parte do álbum “Punks de Boutique”. O vídeo, que tem direção de Gabriela Greeb (do documentário “Hilda Hilst Pede Contato”), traz uma temática BDSM, com muitas cenas de fetiche, que refletem o teor da letra. Descrito pela assessoria de imprensa do artista como “um vídeo bem loko do Supla e dos Punks de Boutique”, a obra celebra práticas consensuais de dominação e submissão, que costumam render polêmica entre os não adeptos. Supla, entretanto, não se importa com possíveis controvérsias. “Adoramos ter feito esse trabalho e viva as fantasias sexuais. Que cada um tenha a sua e have fun”, declarou o cantor sobre a experiência vivida na gravação do clipe. Carreira em alta O lançamento do clipe vem em um momento de alta na carreira de Supla. O cantor lançou recentemente o álbum “Punks de Boutique”, o 18º de sua carreira, que tem feito sucesso nas plataformas de música. O disco, que sucede “SuplaEgo” (2020), também ganhou uma versão em vinil com um disco vermelho, que tem agradado aos colecionadores. O álbum traz 12 canções inédita, incluindo um cover punk rock de “As It Was”, hit de Harry Styles. Entre as demais faixas, destaca-se “Eu Não Sou Poeta”, cujo vídeo lançado em abril já alcançou mais de 1,3 milhões de visualizações no YouTube.
Cantora Sinéad O’Connor morre aos 56 anos
A cantora irlandesa Sinéad O’Connor, do hit “Nothing Compares 2 U”, morreu nesta quarta-feira (26/7) aos 56 anos, ainda sem causa confirmada. “É com muita tristeza que comunicamos o falecimento de nossa querida Sinéad. Família e amigos estão devastados e pediram privacidade neste momento tão difícil”, disse a família da cantora, em nota. No ano passado, a cantora passou por um período traumático ao perder seu filho Shane O’Connor. O jovem de 17 anos foi encontrado morto na cidade de Wicklow, na Irlanda, após travar uma luta contra a depressão e pensamentos suicidas. Ele fugiu de um hospital onde estava sob vigilância médica. História de Sinéad O’Connor Sinéad Marie Bernadette O’Connor nasceu em Dublin, na Irlanda, em 8 de dezembro de 1966. Ela era filha do engenheiro Sean O’Connor e de Marie O’Connor. Conhecida por sua voz doce e visual rebelde, a cantora teve sua vida marcada por abusos na infância, tentativa de suicídio e revelação de homossexualidade no meio da conturbada carreira musical. Ela chegou a ser excomungada por protestar contra abusos sexuais de padres e membros da igreja católica, antes que a polêmica se tornasse inegável. Seu primeiro álbum foi “The Lion and The Cobra”, lançado em 1987 em homenagem à mãe que falecera há pouco tempo. O disco, com músicas de pós-punk dançante, foi aclamado pela crítica e reproduzido em diversos países da Europa e nos Estados Unidos, atraindo atenção para o estilo rebelde da jovem, que buscava esconder a beleza ao se apresentar careca. Sua careca se tornou reconhecida mundialmente com o lançamento de “Nothing Compares 2 U”, música composta para ela pelo cantor Prince (1958-2016), que se tornou o hit mais ouvido do mundo em 1990. Ainda na década de 1990, Sinéad lançou seu terceiro disco “Am I Not Your Girl?”, onde ela interpretou novas músicas de sucesso, como “Don’t Cry For Me, Argentina” e “Gloomy Sunday”. A cantora também passou a chamar atenção por protestos religiosos nesse período, e acabou conquistando uma imagem negativa no meio conservador, chegando a ser vaiada num show em tributo a Bob Dylan nos EUA. Em 1994, a artista lançou mais um álbum de destaque, “Universal Mother”, que incluía a faixa “Fire on Babylon” sobre abuso sexual infantil. Já nos anos 2000, Sinéad anunciou sua conversão à Igreja Tridente Latino, da Irlanda, passando a dedicar-se apenas à religião. Pouco depois, ela anunciou sua despedida dos palcos para cuidar da família. Pouco mais de uma década depois, a cantora descumpriu sua própria promessa e, no final de 2011, lançou seu último álbum, intitulado “Home”. Ao todo, foram dez álbuns em 37 anos de carreira, incluindo discos dedicados a canções tradicionais irlandesas. Famosa por opiniões fortes sobre a igreja, a cantora se converteu ao Islamismo e trocou seu nome para Shuhada ‘Sadaqat em 2018. Ela chegou a “enfrentar” as autoridades religiosas em outros momentos, rasgando uma bíblia em um momento marcante da carreira. Em setembro de 2019, a artista voltou a causar polêmica ao fazer acusações contra o cantor Prince, que teria agredido várias mulheres. Ela teria sido uma das vítimas. No início deste ano, Sinéad foi aplaudida de pé ao receber o prêmio inaugural de Álbum Irlândes Clássico no RTÉ Choic Music Awards. A cantora dedicou seu prêmio, por “I Do Not Want What I Haven’t Got”, para a comunidade de refugiados da Irlanda. Sinéad O’Connor deixa três filhos.
Latino tenta parcelar dívida milionária, mas condomínio teme calote
Latino apresentou à Justiça uma proposta para parcelar a dívida milionária que possui com o condomínio Quintas do Rio, na Barra da Tijuca. As informações foram divulgadas por Ancelmo Gois, do jornal O Globo. O processo contra Latino teve início em julho de 2016, quando a administração do condomínio carioca acionou a Justiça para cobrar as mensalidades atrasadas. O imóvel do cantor foi penhorado em março deste ano devido aos atrasos de cotas condominiais e outras taxas. Ele também teve sua conta bancária penhorada por 30 dias. Agora, Latino propôs pagar a dívida que ultrapassa R$ 664 mil em dez parcelas mensais até março de 2024. “Atualmente o executado (Latino), tem buscado a resolução de todas as suas pendências financeiras, dentre estas, encontra-se o débito das cotas condominiais, ocorre que o executado não possui a integralidade do valor neste momento, mas buscando sanar o litigio”, disse o advogado na proposta de Latino. Ansioso? Latino já depositou em juízo sua primeira parcela, considerada a mais “robusta” com valor de R$ 200 mil, mesmo sem a homologação do trato final entre as partes. O condomínio carioca, por sua vez, rechaça a proposta de Latino por receio de um novo descumprimento do pagamento. Segundo os administradores, não existe uma obrigação legal para que os termos sejam aceitos. Em junho deste ano, o imóvel do cantor foi avaliado em mais de R$ 7 milhões por um perito. O condomínio observa o andamento da ordem de penhora. O caso segue em andamento na 7ª Vara Cível.
Jung Kook, do BTS, alcança o topo da parada de sucessos nos EUA
Jung Kook, o mais jovem membro do BTS, alcançou o topo da Billboard Hot 100 com seu single solo “Seven”. A música, que conta com a participação da rapper americana Latto, estreou em primeiro lugar no ranking da semana, datado de 29 de julho de 2023. Segundo a Billboard, “Seven” acumulou 21,9 milhões de streams, 6,4 milhões em audiência de rádio e teve 153 mil vendas combinadas de singles digitais e CDs de 14 a 20 de julho. Com “Seven”, Jung Kook tornou-se o segundo membro do BTS a estrear em 1º lugar na Billboard Hot 100, seguindo os passos de Jimin, que alcançou o topo com “Like Crazy” em abril deste ano. Além da Hot 100, “Seven” também figurou em 2º lugar nas vendas de músicas digitais, 4º nas músicas mais transmitidas, 30º no Adult Pop Airplay e 33º no Pop Airplay – as duas últimas relacionadas à execução nas rádios. Reações e celebrações Jung Kook reagiu à conquista em uma postagem no Weverse, onde escreveu “Vamos ainda mais alto”. Jimin também celebrou o feito do colega em uma postagem no Instagram, compartilhando o pôster de Jung Kook com emojis de rosto sorridente, mãos batendo palmas, lança-confetes e bola de confete. Ele também adicionou as hashtags – JK e Seven. O líder do BTS, RM, compartilhou a postagem de Jimin nos Stories do Instagram, mas não a legendou. Em seguida, adicionou uma foto de sua perna com várias picadas de mosquito, escrevendo “Mogiboard hot100 no.1”, onde “Mogi” em coreano significa mosquito. A conta oficial do BTS no Twitter também compartilhou uma postagem em resposta ao tweet da Billboard Charts. Agradecendo aos ARMYs (como são conhecidos os fãs do BTS), a postagem dizia: “Billboard #Hot100 No 1. Muito obrigado a todos os ARMYs ao redor do mundo que amaram ‘Seven’ (feat. Latto) todos os dias, segunda, terça, quarta, quinta, sexta, sábado e domingo. ‘Seven’ (feat. Latto) estreou em #1 na HOT 100! Estamos sempre gratos pelo seu amor e apoio #BTSARMY #JungKook #JungKook_Seven”. O sucesso de “Seven” Desde o lançamento de “Seven” em meados de julho, Jung Kook lançou seis remixes diferentes para o single. Já o vídeo de “Seven” no YouTube, compartilhado pela HYBE há 11 dias, ultrapassou 100 milhões de visualizações e 7,7 milhões de curtidas. Falando recentemente sobre a faixa, Jung Kook elogiou o lançamento: “A música é boa, não é? Eu sabia que a resposta seria boa. Eu apenas confio no meu instinto”. Veja o clipe da canção.
Rapper Travis Scott anuncia lançamento surpresa de filme e disco inédito
O rapper Travis Scott surpreendeu seus fãs com o anúncio do lançamento de um filme, “Circus Maximus”, e também de seu quarto álbum de estúdio, “Utopia”. Ambos vão estrear nesta semana, com o filme chegando aos cinemas dos EUA na quinta-feira (27/7) e o álbum na sexta (28/7). Ele divulgou um trailer do longa em suas redes sociais. Filme surpresa “Circus Maximus” promete levar o público a uma “odisseia visual alucinante ao redor do mundo, entrelaçada pelos sons que fazem tremer os alto-falantes com seu tão esperado álbum ‘Utopia'”, de acordo com a descrição oficial do longa, no site da rede de cinemas AMC. “O filme é uma jornada surreal e psicodélica, que une um coletivo de cineastas visionários de todo o mundo em uma exploração caleidoscópica da experiência humana e do poder das paisagens sonoras”, completa o texto. A obra foi escrita e dirigida por Scott em parceria com diretores famosos, incluindo Gaspar Noé (“Climax”), Nicolas Winding Refn (“Drive”), Harmony Korine (“Spring Breakers”), Valdimar Jóhannsson (“Lamb”) e Kahlil Joseph (“Lemonade”). Foi filmado em cinco países, incluindo Islândia, Dinamarca, França, Nigéria e Itália. E tudo indica que será uma coleção de clipes – também chamada de “álbum visual” – ao estilo de “Lemonade” e “Black Is King”, de Beyoncé. O novo álbum Além de vir acompanhado por um filme, “Utopia” terá um grande lançamento, com um concerto transmitido ao vivo em frente às Pirâmides de Gizé, no Egito. Este é o primeiro grande projeto de Scott desde o notório Festival de Música Astroworld de 2021 em Houston, onde o excesso de público resultou na morte de oito espectadores. Mas o rapper está trabalhando no disco há pelo menos três anos: Scott anunciou oficialmente seu título em 2020, no segundo aniversário do lançamento de seu terceiro álbum, “Astroworld”. Para promover “Utopia”, Scott lançou um single principal, “K-Pop”, com Bad Bunny e The Weeknd, em 21 de julho. No Instagram, o rapper ainda compartilhou cinco capas de álbuns para “Utopia”, todas apresentando homens negros usando lentes de contato brancas, enquanto seguram maços de dinheiro. Mais um filme surpresa Além dos novos filme e álbum, Scott também planeja lançar outro filme surpresa no Festival de Veneza 2023: “Aggro Dr1ft”, dirigido pelo colaborador de “Circus Maximus” Harmony Korine. Com de 80 minutos de direção, o filme traz Scott e o ator espanhol Jordi Mollà (“Jack Ryan”) nos papéis principais, mas não há nenhuma outra informação sobre seu conteúdo. Tanto “Aggro Dr1ft” quanto “Circus Maximus” tem produção da A24. CIRCUS MAXIMUSIN THEATRES JULY 27Ahhhhhhhhhhhh FINALLLYYY HEAR SEE U IN UTOPIA!!!!Tickets https://t.co/IAE55veLSR pic.twitter.com/EWtDVFeAju — TRAVIS SCOTT (@trvisXX) July 25, 2023 CIRCUS MAXIMUS JULY 27th pic.twitter.com/KJWBVYebh5 — TRAVIS SCOTT (@trvisXX) July 25, 2023
Melody tem nova música removida das plataformas digitais: “Nunca aprende”
A música “Barbie de Chapéu”, lançada na sexta (21/7) pela cantora Melody em parceria com Paula Guilherme, foi removida do YouTube e de outras plataformas digitais nesta terça-feira (25/7). A faixa, que havia se tornado viral e acumulado mais de 2,8 milhões de visualizações no YouTube, foi retirada devido a uma reivindicação de direitos autorais da Universal Music. A canção utiliza a melodia de “Barbie Girl”, faixa lançada pelo grupo Aqua em 1997. A remoção ocorreu após a Universal Music reivindicar seus direitos autorais sobre a música original. Ao tentar acessar o clipe no YouTube, os usuários encontram um aviso informando que a parceria com a cantora sertaneja Paula Guilherme foi removida por conta dessa reivindicação. A situação rendeu vários comentários nas redes sociais, porque Melody é reincidente em ter música censurada por problemas autorais. “Nunca aprende”, disse uma seguidora. “Toda música é essa pataquada”, reclamou outro. “Já é marca registrada da Melody ter clipe retirado do YouTube por direitos autorais”, zombou mais um. “Ela tem talento só que vive usando coisas sem permissão”, ponderou outro. Histórico de problemas com direitos autorais No ano passado, a cantora precisou fazer um acordo com os compositores de “Positions”, faixa da Ariana Grande, após usar a música como base de “Assalto Perigoso”. Ela também teve problemas com “Love Love”, mas a música voltou após uma negociação entre Naldo Benny, seu parceiro na gravação, e o americano Chris Brown. Sucesso no TikTok Antes da remoção, “Barbie de Chapéu” estava prestes a superar Dua Lipa no TikTok. A versão abrasileirada para o clássico da Barbie havia gerado 143 mil vídeos de coreografias em quatro dias, enquanto “Dance The Night” de Dua Lipa levou dois meses para conseguir 148 mil criações. A música de Melody se tornou trilha de dancinhas, desafios e conteúdos associados ao filme “Barbie”, que já levou mais de 5 milhões de espectadores aos cinemas no Brasil. Até o momento, Melody ou sua equipe não se manifestaram sobre a remoção da música das plataformas digitais. Veja abaixo um trecho do clipe removido. #BarbieDeChapeu Assistir: https://t.co/ooLRYG8VV1 pic.twitter.com/YhVk4Cn4Nr — Melody 🍬 (@McMeIody) July 21, 2023
Dado Dolabella contracena, escreve e dirige novo trabalho de Wanessa Camargo
A cantora Wanessa Camargo, que retomou o romance com o ex-Fazenda Dado Dolabella após 20 anos separados, estão transformando a relação amorosa em profissional em um novo projeto. Dolabella irá contracenar, roteirizar e dirigir o próximo trabalho de Wanessa, parte do projeto do álbum “Livre”. Em entrevista ao Gshow, a cantora deu detalhes sobre a parceria. O álbum “Livre” é dividido em três atos, cada um destacando um processo de autoconhecimento que a cantora viveu recentemente. Cada clipe será uma continuação da história. “Esse conteúdo que nós gravamos na Chapada é para o terceiro ato [que ainda vai ser lançado], não é para agora”, disse Wanessa. Ela acrescentou que Dolabella dirigiu, roteirizou e a ajudou a gravar as cenas, além de contracenar. Segundo ela, todo o terceiro ato vai “se passar praticamente na natureza, nesse resultado final aí de liberdade”. Uma parceria de longa data Essa não é a primeira vez que Dolabella e Wanessa trabalham juntos. Nos anos 2000, o casal contracenou em dois clipes da cantora, “O Amor Não Deixa” e “Apaixonada por Você”, que fizeram muito sucesso e são lembrados até hoje. Em junho deste ano, a cantora lançou o clipe “Fragmentos”, com Dolabella novamente atuando ao seu lado. “‘Fragmentos’ é a percepção consciente e inconsciente de que eu tinha um grande amor guardado ali, a sete chaves, guardadinho no meu coração, mas eu entendia que não era o momento que eu ia viver essa história”, contou Wanessa. Wanessa e Dado namoraram de 2000 e 2004, entre idas e vindas, e assumiram a retomada do relacionamento em outubro do ano passado, posando juntos pela primeira vez nos bastidores de um show da cantora. Em maio de 2022, Wanessa se separou do ex-marido Marcos Buaiz, com quem tem dois filhos.
Cantora Tori Kelly é internada com coágulos nas pernas e pulmão
A cantora gospel Tori Kelly precisou ser internada no último domingo (23/7) após desmaiar num jantar com amigos na cidade de Los Angeles, nos Estados Unidos. Segundo o TMZ, a vencedora do Grammy foi diagnosticada com coágulos sanguineos nas pernas e nos pulmões. De acordo com as informações, Tori sentiu seu coração disparar antes de perder a consciência e foi encaminhada para o Hospital Cedars-Sinais, onde os médicos detectaram os coágulos em torno de seus órgãos vitais. Fontes ligadas à cantora de 30 anos disseram que a situação seria “muito séria” e que ela está recebendo cuidados na Unidade de Terapia Intensiva (UTI) do hospital. Ao que tudo indica, os médicos tentam determinar se existem coágulos em volta de seu coração. Carreira de Tori Kelly Tori Kelly é famosa por seus hits de gênero gospel como “Dear No One”, “Paper Hearts” e “Let’s Go Crazy”. Ela ficou conhecida durante a adolescência ao publicar vídeos na plataforma do YouTube. Depois, a artista ainda participou da 9ª temporada de “American Idol” (2010). A cantora arrecadou o prêmio Billboard Women in Music Breakthrough Artist no ano de 2015 e ganhou dois prêmios Grammy por Melhor Álbum Gospel e de Melhor Performance/Música Gospel em 2019.
Spotify anuncia aumento nos preços das assinaturas
O Spotify, serviço de streaming de música, anunciou nesta segunda-feira (24) um reajuste nos preços das assinaturas premium em mais de 50 países, incluindo o Brasil. O aumento afeta os planos Individual, Duo e Universitário, enquanto o plano Família permanece com o mesmo valor. No Brasil, o plano Individual passará de R$ 19,90 para R$ 21,90 ao mês, o Duo (para dois usuários) de R$ 24,90 para R$ 27,90 ao mês, e o plano Universitário de R$ 9,90 para R$ 11,90 ao mês. O plano Família, que permite até 6 usuários do mesmo endereço, continua custando R$ 34,90 mensais. Justificativa para o aumento O Spotify informou que a medida foi adotada para “continuar inovando”. “Para que possamos continuar inovando, estamos alterando nossos preços Premium em vários mercados ao redor do mundo. Essas atualizações nos ajudarão a continuar agregando valor aos fãs e artistas em nossa plataforma”, diz o comunicado da plataforma. O CEO do Spotify, Daniel Ek, já havia sugerido o aumento durante uma teleconferência de resultados em abril, quando disse que a empresa estava “pronta para aumentar os preços”. Este foi o primeiro reajuste do plano Premium nos EUA em 12 anos. Impacto nos usuários Os assinantes premium serão notificados por e-mail a respeito do reajuste e terão 1 mês de carência até o novo preço entrar em vigor, a menos que cancelem antes do fim desse período. No caso dos usuários brasileiros, quem já é assinante continuará pagando o preço atual até a cobrança em setembro.
Leny Andrade e Doris Monteiro terão despedida conjunta
Leny Andrade e Doris Monteiro, duas das maiores cantoras da música brasileira, serão veladas juntas no Theatro Municipal do Rio na terça-feira (25), das 10h às 13h. As cantoras, que eram amigas, faleceram nesta segunda-feira (24/7). Leny Andrade, aos 80 anos, após ser internada na última semana por conta de uma pneumonia. Doris Monteiro, aos 88, de causas naturais, em seu apartamento no Rio de Janeiro. Sempre que lhe perguntavam quem eram as suas cantoras preferidas, Leny Andrade citava Doris Monteiro, colocando a cantora, sua amiga, na mesma lista que também incluía Joyce, Elza Soares, Dolores Duran, Elizeth Cardoso, Barbra Streisand e Madonna. Quando Leny Andrade começou a cantar profissionalmente, em 1958, aos 15 anos, Doris já era consagrada e já havia alcançado o topo das paradas na rádio. Homenagens e Reconhecimento As duas cantoras foram homenageadas juntas em diversas ocasiões. Em 2015, ambas estiveram na Livraria da Travessa, em Ipanema, na noite de lançamento do livro “A Noite do Meu Bem”, de Ruy Castro. Em 2017, encontraram-se no palco por ocasião do show que celebrava o centenário de Dalva Oliveira, no qual Doris cantou “Zum zum” e Leny interpretou “Há um Deus”. Mais recentemente, em abril de 2019, elas receberam o Troféu Feira do Vinil do Rio. “Leny e Dóris representam muito do que foi prensado em vinil no país nas décadas de 1960 e 1970, e são ícones, mulheres à frente do seu tempo”, disse, à época, Marcello Maldonado, produtor da feira. Repercussão e Lamentações A notícia da morte das cantoras repercutiu entre os famosos, que usaram as redes sociais para lamentar a perda dupla. A cantora Alaíde Costa lamentou que “estamos cada dia mais só”. “A querida amiga e cantora Doris nos deixou hoje. Descanse em paz […] Que tristeza perder duas amigas em um mesmo dia. Que a querida Leny encontre luz e paz em sua nova morada”, afirmou no Instagram. O ator Ivam Cabral escreveu no Twitter: “Que dia mais triste! Morreram Leny Andrade e Doris Monteiro. Cresci em uma família muito musical e em casa havia muitos discos de Doris. ‘Doris Monteiro’, de 1969, um dos meus preferidos, é delicioso, cheio de bossa. Leny eu viria descobrir mais tarde, na minha juventude, quando comecei a ouvir jazz. Em algum momento, cheguei, inclusive, a colecionar sua obra. É… mais um capítulo que se encerra… Quanta saudade”.
Cantora Dóris Monteiro morre aos 88 anos
A música brasileira perdeu uma de suas mais expressivas vozes. Dóris Monteiro, a cantora que antecipou a bossa nova, faleceu nesta segunda-feira (24/7) aos 88 anos, em sua casa no Rio de Janeiro. A artista, que estreou ainda na década de 1940, ficou conhecida pela “voz pequena”, conforme ela mesma definia, e gravou mais de 60 álbuns ao longo de sua carreira. Dóris Monteiro, cujo nome de batismo era Adelina Dóris Monteiro, nasceu no Rio de Janeiro em 23 de outubro de 1934. Filha de Glória Monteiro Murta, portuguesa que trabalhava como empregada doméstica, Dóris nunca conheceu o pai biológico. Sua trajetória na música começou cedo, quando aos 16 anos estreou na Rádio Nacional, no programa de imitações “Papel Carbono”, de Renato Murce. A Precursora da Bossa Nova Dóris Monteiro foi uma das precursoras do grande movimento da música brasileira no século 20, a bossa nova. Com sua “voz pequena”, cantando coisas “mais mexidinhas”, como sugerira a ela o compositor Billy Blanco, já cantava no estilo da bossa nova em 1957, quando gravou “Mocinho Bonito”, de autoria de Blanco, a música mais tocada nas rádios brasileiras naquele ano. O espetáculo “O Encontro”, com João Gilberto, Tom Jobim e Vinícius de Moraes, que marcou o início da bossa nova, só aconteceria cinco anos depois. Dóris Monteiro teve uma carreira de sucesso tanto na música quanto no cinema. Seu primeiro disco, “Todamérica”, lançado em 1951, com a canção “Se Você Se Importasse”, fez um enorme sucesso. Além disso, a cantora estreou no cinema em 1953, em “Agulha no Palheiro”, de Alex Viany. Fez mais sete filmes, incluindo o premiado “De Vento em Popa”, de Carlos Manga, lançado em 1957, que lhe rendeu prêmios e reconhecimento, e “A Carrocinha” (1957), ao lado do comediante Mazzaropi. Nos anos 1970, ela embarcou na MPB, gravando composições de Erasmo Carlos (“Glória, Glorinha”, “Coqueiro Verde”), Caetano Veloso (“De Noite na Cama”), Antônio Carlos e Jocafi (“Mas que Doidice”) e Sidney Miller ( “É Isso Aí”, que foi redescoberta nos anos 1990, virando um hit das pistas da dança). Ao longo da carreira, ela gravou mais de 60 álbuns de estúdio, a maioria pela Odeon, e participou em coletâneas e reedições posteriores. Alguns de seus maiores sucessos, além de “Mocinho Bonito”, foram “Mudando de Conversa”, composta por Maurício Tapajós e Hermínio de Carvalho, “Conversa de Botequim”, de Noel Rosa, e “Dó-Ré-Mi”, de Fernando César e Nazareno de Brito. O Legado de Dóris Monteiro Dóris Monteiro deixou um legado inestimável para a música brasileira. Sua voz suave e delicada marcou a história do rádio e do cinema brasileiro e também alcançou o cenário internacional. Em 1990, a convite da cantora Lisa Ono, realizou shows em Tóquio, Osaka e Nagóia, no Japão. Também se apresentou no Cassino de Punta del Este, no Uruguai, e em Lisboa e Coimbra, em Portugal, ao lado de Dorival Caymmi. Essas apresentações internacionais reforçam a importância de Dóris Monteiro para a música brasileira e seu reconhecimento além das fronteiras do Brasil. A cantora, que nunca teve filhos, foi casada com o tecladista Ricardo Júnior, com quem manteve uma parceria artística que durou mais de 40 anos, só terminando com a morte do músico em março de 2017.
Cantora Leny Andrade morre aos 80 anos no Rio de Janeiro
Leny Andrade morreu na manhã desta segunda-feira (24/7) na zona oeste do Rio de Janeiro. A cantora de 80 anos estava internada no Hospital das Clínicas de Jacarepaguá há dois dias com pneumonia e teve sua morte confirmada pela assessoria do Retiro dos Artistas, onde ela vivia desde 2019. “A diva do Jazz Brasileiro foi improvisar no palco eterno. Leny faleceu nessa manhã, cercada de muito amor. […] A voz de Leny Andrade é eterna”, escreveu sua equipe no Instagram. O começo da carreira Filha de Dona Ruth, Leny Andrade aprendeu seus primeiros passos como pianista clássica aos 6 anos. Tempos depois, ganhou bolsa no Conservatório de Música e, com apenas 9 anos, foi levada pelo pai, o médico Gustavo da Silva, para uma apresentação no “Clube do Guri”, da Rádio Tupi. Na adolescência, passou a cantar em clubes, incluindo as boates do Beco das Garrafas, em Copacabana, onde surgiram a bossa nova e o samba-jazz. Em 1958, tornou-se crooner da orquestra de Permínio Gonçalves, mas cerca de três anos depois já estava estabelecida na carreira solo com seu primeiro LP, “A Sensação”, quando iniciou sua trajetória como porta-voz da ala do jazz da bossa nova. Afastando-se do estilo da maioria das cantoras do rádio, que privilegiavam voz potente, ela se destacou pelo suingue e o scat (emitir sons em vez de palavras), técnicas que aprimorou como cantora da noite. Os amores O estouro veio com “Estamos Aí”, um de seus principais discos, lançado em 1965. Na época, fez uma turnê no México com Peri Ribeiro, e só voltou após seis anos, apaixonando-se pelo país. Neste período, o Brasil viveu seu apogeu no México, com a conquista do tricampeonato de Futebol na Copa do Mundo de 1970. E Leny teve participação especial na comemoração, envolvendo-se com o artilheiro Jairzinho. Ela teve poucos amores duradouros, como o compositor Claudionor Nascimento, de quem gravou três músicas, e só se casou uma vez, com o escultor espanhol Carmelo Senna, num casamento de apenas dois anos, entre 1980 e 1982. Mas se orgulhava de ter uma vida amorosa animada. Seus shows eram ainda mais animados, o que a tornou figura cultuada no exterior. Entre os anos 1980 e 1990, época do clássico “Luz Neon”, cativou até Tony Bennett – que costumava desenhá-la enquanto ela cantava – e Liza Minnelli. O final da carreira Ao todo, a cantora gravou 34 álbuns na carreira, em parceria com instrumentistas de renome, como Cristóvão Bastos, Romero Lubambo e César Camargo Mariano, com quem ela dividiu um Grammy Latino em 2007. Em 2018, a cantora celebrou seus 60 anos de carreira com apresentações no projeto “Clube do Choro Convida”, acompanhada pelo violinista Luiz Meira, ocasião em que relembrou suas músicas mais marcantes como “Estamos aí”, “Rio”, “Céu e Mar”, “Influência do Jazz” e “Contigo Aprendi”. A artista se mudou para o Retiro dos Artistas em janeiro do ano seguinte, pois estava com a saúde fragilizada, sofria perda de memória recente e não tinha filhos. A pandemia agravou seu quadro e ela chegou a pesar 45 quilos. Em novembro de 2019, ela fez sua última aparição no programa “Conversa com Bial”, rebateu sua fama de rigorosa e ainda levou Pedro Bial às lágrimas ao interpretar “Por Causa de Você”. Mesmo debilitada, ainda gravou aquela canção em agosto de 2022, acompanhada pelo pianista e parceiro de mais de três décadas Gilson Peranzzetta. “Por Causa de Você”, sua última gravação, foi lançada pela Mills Records em janeiro deste ano, quando ela celebrou seus 80 anos.
Victoria Beckham leva fãs a loucura ao cantar hit das Spice Girls: “Aquecendo a voz”
Victoria Beckham levou seus fãs à loucura ao cantar um hit icônico das Spice Girls ao lado do marido, o ex-jogador David Beckham. A cena foi registrada na última sexta-feira (21/7) em Miami, nos Estados Unidos. A eterna Posh Spice compartilhou um vídeo no TikTok, onde o casal aparece cantando “Say You’ll Be There” em tom bastante empolgado. “Aquecendo a voz em Miami. Mais a caminho”, provocou a cantora britânica sobre a faixa do álbum “Spice” (1996), que marcou a estreia do girl group. Com a animação dos fãs, a publicação viralizou na plataforma e já soma mais de 1 milhão de visualizações. “O retorno de Posh Price, meu Deus”, se empolgou um usuário. A última apresentação das Spice Girls com a formação original foi na abertura das Olimpíadas de Londres, em 2012. Turnê das Spice Girls Na semana passada, o jornal The Sun apontou que Victoria Beckham estaria cogitando se unir com às Spice Girls para uma nova turnê do grupo, marcada para 2024. Até então, a cantora era a única que se recusava a participar do reencontro da banda nos palcos. A banda feminina considera fazer uma apresentação especial no palco principal do Festival de Glastonbury. As integrantes também estudam a possibilidade de fazer um documentário com imagens inéditas e entrevistas atuais do grupo musical. “Todas as cinco [integrantes] estão animadas para marcar seus 30 anos de [carreira musical de] alguma forma. É muito emocionante”, provocou uma fonte. @victoriabeckham Warming up the vocals in Miami! More to come 🤫!! 🎶🎤 ♬ original sound – Victoria Beckham











