The Nightingale: Suspense premiado da diretora de O Babadook ganha primeiro trailer
O estúdio indie americano IFC divulgou o pôster e o primeiro trailer do suspense de época “The Nightingale”, novo filme da diretora australiana Jennifer Kent, responsável por “O Babadook” (2014), um dos melhores exemplares do terror moderno. Repetindo o que aconteceu com o filme de estreia da cineasta, “The Nightingale” está sendo elogiadíssimo pela crítica internacional. Além de conquistar o Prêmio Especial do Júri do Festival de Veneza passado, o longa conta com 89% de aprovação no site Rotten Tomatoes. Alguns dos elogios rasgados foram incluídos na prévia – “revelação”, “obra-prima”! – , mas o que convence é o clima angustiante, que reflete o desespero e a determinação de uma mulher branca e seu guia aborígene no deserto da Tasmânia, alternando-se entre perseguidores e perseguidos por tropas britânicas. Passado em 1825, o filme acompanha Clare, uma jovem presidiária irlandesa que busca se vingar de um oficial britânico por um ato terrível de violência que ele cometeu contra sua família. No caminho, ela conta com os serviços de um rastreador aborígine chamado Billy, que também é marcado por traumas de seu próprio passado cheio de violência. O elenco destaca a italiana Aisling Franciosi (Lyanna Stark em “Game of Thrones”) e o estreante Baykali Ganambarr, premiado como revelação jovem do Festival de Veneza, além do inglês Sam Claflin (“Vidas à Deriva”), Michael Sheasby (“Até o Último Homem”) e Damon Herriman (o Charles Manson de “Era uma Vez em Hollywood”). A estreia está marcada para 2 de agosto nos Estados Unidos e ainda não há previsão para o lançamento no Brasil.
Sarah Connor retorna no primeiro pôster de Exterminador do Futuro: Destino Sombrio
A Paramount divulgou o primeiro pôster do sexto filme da franquia “Exterminador do Futuro”, que vai se chamar “Exterminador do Futuro: Destino Sombrio” (Terminator: Dark Fate). A imagem destaca o retorno da intérprete original de Sarah Connor, Linda Hamilton, que retoma a personagem após 28 anos. A atriz apareceu pela última vez em “O Exterminador do Futuro 2: O Julgamento Final” (1991), que também foi o último filme da saga sci-fi dirigido por seu ex-marido James Cameron. Ironicamente, ela própria foi responsável por sua ausência na trama. Criador da franquia em 1984, Cameron perdeu o controle sobre os personagens no seu divórcio com Hamilton. Na separação, ela ficou com os direitos dos filmes e os vendeu rapidamente. Mas os capítulos seguintes avançaram no tempo para mudar todo o elenco. Apenas Arnold Schwarzenegger manteve presença nas continuações, cada uma produzida por um estúdio diferente, até que os direitos voltaram recentemente para as mãos de Cameron. O cineasta resolveu retomar seus personagens originais como roteirista e produtor, trazendo de volta sua ex e o velho amigo Arnold Schwarzenegger. E aparentemente ignorando todos os filmes de que não participou. Isto porque o cartaz dá boas-vindas ao “dia seguinte após o Dia do Julgamento” – numa referência ao título do segundo filme. O elenco principal se completa com Mackenzie Davis (“Blade Runner 2049”), Natalia Reyes (série “2091”), Gabriel Luna (o “Motoqueiro” Fantasma da série “Agents of SHIELD”) e Diego Boneta (“Rock of Ages”). Cameron escreveu o roteiro em parceria com Josh Friedman, que por sinal foi o criador da série “Terminator: The Sarah Connor Chronicles”, baseada na franquia e centrada em Sarah Connor – vivida na TV por Lena Headey, a Cersei de “Game of Thrones”. Já a direção ficou a cargo de Tim Miller (“Deadpool”). “Exterminador do Futuro: Destino Sombrio” tem estreia marcada para 31 de outubro no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Trailer final de Toy Story 4 ganha versão dublada em português
A Disney divulgou a versão dublada em português do trailer “final” de “Toy Story 4”, um dia depois do lançamento do vídeo original americano. A prévia destaca as inúmeras tentativas de resgate realizadas por Woody (Tom Hanks) e Buzz (Tim Allen) para salvar seu novo companheiro, Garfinho (Forky, em inglês). Isto rende várias cenas de ação, que também envolvem bom humor. Dublado por Tony Hale (da série “Veep”), o novo personagem é um garfo transformado em brinquedo que, em crise existencial, resolve fugir. E ao sair em seu encalço, Woody acaba reencontrando a boneca-pastorinha Betty (ou Bo Beep, no original, dublada por Ann Potts), sua antiga namorada que não apareceu no filme anterior. Ela tinha se perdido, mas encontrou um novo lar em meio a inúmeras crianças num parque de diversões. Juntos, eles vão tentar resgatar Garfinho, que foi “aprisionado”. Além de Garfinho, há vários personagens novos, entre eles Ducky (patinho) e Bunny (coelhinho), dublados pela dupla Keegan-Michael Key e Jordan Peele (famosos pela série de comédia “Key and Peele”, antes do último virar o celebrado diretor do terror “Corra!”), e o motociclista audacioso Duke Kaboom, com voz de Keanu Reeves (“John Wick”). Com direção de Josh Cooley (do curta “O Primeiro Encontro da Riley”, sequência de “Divertida Mente”), “Toy Story 4” tem estreia marcada para 20 de junho no Brasil, um dia antes do lançamento nos cinemas americanos.
Daniel Craig passará por cirurgia após se machucar no set do novo filme de 007
O ator Daniel Craig precisará passar por uma pequena cirurgia depois de machucar o tornozelo durante as filmagens do novo filme de James Bond na Jamaica. A informação foi confirmada pela produção do filme em um comunicado no Twitter, que ainda diz que as filmagens continuarão com os demais integrantes do elenco enquanto o protagonista estiver afastado da produção. A recuperação do ator é estimada em cerca de duas semanas. O incidente não deve atrasar o lançamento do 25º filme da franquia, previsto para abril de 2020. “Daniel Craig passará por uma pequena cirurgia no tornozelo após ter se machucado durante as filmagens na Jamaica. A produção continuará enquanto Craig se recupera por duas semanas em pós-cirúrgico. O filme continua previsto para estrear em abril de 2020”, diz o comunicado. Por enquanto, o título oficial do 25º filme de James Bond é mantido em sigilo. A direção está a cargo de Cary Joji Fukunaga (“Beasts of No Nation”) e o lançamento marcará a última aparição de Craig como o icônico personagem após viver o agente secreto em quatro filmes anteriores – “007: Cassino Royale” (2006), “007: Quantum of Solace” (2008), “007: Operação Skyfall” (2012) e “007 Contra Spectre” (2015).
Novo filme de Christopher Nolan ganha título e aumenta elenco
O novo filme do diretor Christopher Nolan (“Batman: O Cavaleiro das Trevas”, “Dunkirk”) ganhou título, revelou seu gênero e anunciou novidades em seu elenco. Segundo a revista Entertainment Weekly, o projeto da Warner se chama “Tenet” e será um thriller de ação, passado no mundo da espionagem internacional. Os novos atores confirmados na produção incluem dois velhos conhecidos dos filmes de Nolan, Michael Caine (trilogia “Batman”) e Kenneth Branagh (“Dunkirk”), além de duas novidades: Aaron Taylor-Johnson (“Vingadores: Era de Ultron”) e Dimple Kapadia (“Confinados”), estrela veterana de Bollywood em seu primeiro grande papel em Hollywood. Eles vão se juntar aos anteriormente anunciados Robert Pattinson (“Bom Comportamento”), Elizabeth Debicki (“As Viúvas”) e John David Washington (“Infiltrado na Klan”) “Tenet” terá filmagens em sete países diferentes e seguirá as preferências técnicas de Nolan, com registro por câmeras IMAX e filme analógico de 70mm. Por sinal, as filmagens já começaram, visando uma estreia em julho de 2020.
Luke Skywalker está de volta nas primeiras imagens do novo Star Wars
Como já virou tradição, a revista Vanity Fair publicou a primeira grande reportagem, com fotos exclusivas, do próximo filme de “Star Wars” – o episódio 9 da franquia, intitulado “Star Wars: A Ascensão Skywalker”, que trará de volta o protagonista Luke Skywalker. Se havia dúvidas sobre a volta de Luke, após a aparente morte do personagem em “Star Wars: Os Últimos Jedi”, uma das fotos traz o ator Mark Hamill vestido à caráter, numa pose dramática ao lado do robô R2-D2, clicado pela lendária fotógrafa Annie Leibovitz. Outras imagens mostram o retorno de Lando Calrissian (Billy Dee Williams), que aparece à bordo da Millennium Falcon com Poe Dameron (Oscar Isaac), Chewbacca, D-O e BB-8, além de novos personagens como a mascarada Zorri Bliss, vivida por Keri Russell (da série “The Americans”) e Richard E. Grant (“Poderia Me Perdoar?”) como o novo vilão General Pryde. Há também fotos dos bastidores das filmagens e até um vídeo com detalhes do set da produção, sem esquecer da reportagem de capa, que acompanha o material ilustrativo. O filme encerra não apenas uma trilogia, mas a saga principal da franquia, e a reportagem explica que, justamente por isso, o mistério em torno desta produção é maior do que nunca. Mas, aos poucos, as primeiras informações começam a ser reveladas. Além dos nomes dos novos personagens – até isso era segredo – , a Vanity Fair confirmou dois cenários inéditos na produção: um planeta desértico chamado de Pasaana, localizado nos “limites da galáxia”, e um lugar cheio de neve e poeira chamado de Kijimi. Sobre a trama, os produtores afirmaram que o filme terá como um dos enfoques revelar detalhes dos jogos de poder e da batalha intergalática entre bem e mal. Os espectadores poderão entender as origens da Primeira Ordem, testemunhar a ascensão ao poder de Poe Dameron e o clímax do conflito entre os Jedi e os Sith. Este conflito deve ser focado em Rey (Daisy Ridley) e Kylo Ren (Adam Driver), que foram fotografados por Leibovitz lutando com sabres de luz numa tempestade de neve e também para as capas da edição. Resumidamente, Oscar Issac definiu que o filme trata muito sobre família, sugerindo que os dois podem ser parentes. Com direção de JJ Abrams, “Star Wars: A Ascensão Skywalker” chegará aos cinemas brasileiros em 19 de dezembro, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Brad Pitt e Leonardo DiCaprio querem repetir parceria após Era uma Vez em Hollywood
Apesar de serem da mesma geração, Brad Pitt e Leonardo DiCaprio só foram trabalharam juntos pela primeira vez no novo longa de Quentin Tarantino, “Era uma Vez em Hollywood”. E contaram, durante a entrevista coletiva do filme no Festival de Cannes, que foi tão fácil e divertido conviver nas filmagens que gostariam de repetir a experiência em breve. “Somos da mesma geração, começamos a nossa carreira na mesma época. Por isso, foi muito fácil trabalhar com o Brad. Espero que tenhamos conseguido construir conexões cinematográficas extremamente próximas”, disse Leonardo DiCaprio. “Trabalhamos muito facilmente”, reiterou Brad Pitt. “Foi muito divertido também, nós demos boas risadas. Espero que possamos fazer isso de novo”, acrescentou. No filme, que se passa em Hollywood no ano de 1969, DiCaprio e Pitt interpretam respectivamente Rick Dalton, ator de séries de faroeste, e Cliff Booth, seu dublê. Ambos tentam sobreviver em um mundo marcado por mudanças. “Era uma Vez em Hollywood” teve sua première mundial na terça-feira (21/5), na competição do Festival de Cannes, e foi recebido com entusiasmo pela crítica internacional, especialmente de língua inglesa – os latinos não gostaram tanto. Trata-se de uma homenagem de Tarantino à época retratada. “Há poucas pessoas neste mundo com tamanho conhecimento do cinema, da televisão e da música. Conversar com Quentin é como conversar com um banco de dados… Este filme é o seu caso de amor com o lado B do cinema”, elogiou Leonardo DiCaprio.
Novo filme de Woody Allen ganha data de estreia no Brasil
O último filme do diretor Woody Allen, “A Rainy Day in New York”, vai ser lançado no Brasil. O cineasta readquiriu direitos sobre a obra, após processar a Amazon por descumprir seu contrato de distribuição – o processo, por sinal, ainda segue na justiça. Com isso, a obra começa a ganhar datas de estreia em vários países. As exibições vão começar pela França, em 18 de setembro, e passarão por Itália, Espanha, Alemanha, Portugal e até Argentina antes de chegar ao Brasil, onde será lançado pela Imagem Filmes em 26 de dezembro. Alterações nestas datas, no entanto, ainda podem ser feitas. O contrato de Allen com a Amazon garantia a produção e distribuição de quatro filmes do cineasta, incluindo “A Rainy Day in New York”. Após o lançamento ser cancelado, Allen entrou com um processo de US$ 68 milhões contra o estúdio, alegando quebra de contrato. De acordo com o cineasta, a desistência se deu por uma “acusação sem fundamento (de abuso sexual) de 25 anos atrás”, que não contém nenhum fato novo. A Amazon alega que o fato novo é o movimento #MeToo, que tornou inviável financeiramente a continuidade do contrato. Pronto há mais de um ano, o filme foi engavetado pela Amazon após o diretor virar alvo de uma campanha destrutiva de sua filha Dylan Farrow, que aproveitou o movimento #MeToo para desenterrar antigas acusações de abuso contra o cineasta. Ela afirma ter sido molestada quando criança por Allen, há cerca de três décadas. O diretor nega tudo e acusa sua ex, Mia Farrow, de lavagem cerebral. Outro de seus filhos, Moses Farrow, confirma a versão de Allen, que não foi condenado quando o caso foi levado a tribunal em 1990, durante a disputa da guarda das crianças, e nunca foi acusado de abuso por nenhuma atriz com quem trabalhou ao longo de meio século de carreira. Mas o movimento #MeToo decidiu apoiar Dylan, que prometeu, em entrevista televisiva, que iria acabar com a carreira de Woody Allen. Graças à pressão contra o diretor, vários atores que trabalharam com Allen disseram publicamente que não voltariam a filmar com ele, inclusive dois integrantes do elenco de “A Rainy Day in New York”, Timothée Chalamet (“Me Chame pelo Seu Nome”) e Rebecca Hall (“Vicky Cristina Barcelona”), que decidiram doar seus salários para instituições de caridade após a entrada do #MeToo em cena. Para complicar ainda mais, o tema do filme entrou na usina de rumores das redes sociais, levando muitas publicações a noticiarem que a trama explorava o relacionamento de uma adolescente, vivida por Elle Fanning (“Espírito Jovem”), com um homem muito mais velho, que seria o personagem de Jude Law (“Capitã Marvel”) ou de Liev Schreiber (“Ray Donovan”). Isto toraria o filme difícil de ser aceito nos tempos atuais. Entretanto, o primeiro trailer da obra, divulgado pelo próprio Woody Allen em seu Facebook no fim de semana, não mostra nada disso – há um motivo plausível para a atração da personagem de Fanning por homens mais velhos e não é sexo – , deixando claro que Allen tem sido vítima de fake news.
Filme do brasileiro Karim Aïnouz é aplaudido por quase 15 minutos em Cannes
Sete minutos de aplausos para “Era uma Vez em Hollywood”, de Quentin Tarantino, foi muito? Pois o brasileiro “A Vida Invisível de Eurídice Gusmão”, do cineasta Karim Aïnouz, teve o dobro, quase 15 minutos de ovação em sua première no Festival do Cannes. Filme brasileiro mais bem-recebido no festival francês até agora – após a reação dividida a “Bacurau” – , o longa faz parte da programação da mostra paralela Um Certo Olhar e tem sido definido como um “melodrama tropical”. A adaptação do livro best-seller de Martha Batalha acompanha Eurídice e Guida, duas irmãs jovens e inseparáveis que enfrentam os pais conservadores no Rio de Janeiro dos anos 1950 para realizar seus sonhos: Eurídice quer ser pianista na Áustria e Guida quer ir atrás de seu amor na Grécia. Nada sai como planejado. Mas as duas contam com o apoio de outras mulheres para sobreviver ao mundo machista. O elenco conta com Carol Duarte (“O Sétimo Guardião”) e Julia Stockler (série “Só Garotas”) como protagonistas, além de Gregório Duvivier (“Desculpe o Transtorno”), Nikolas Antunes (“Ilha de Ferro”), Flavio Bauraqui (“Impuros”) e Fernanda Montenegro (“Infância”) como a versão madura da personagem do título. As primeiras críticas internacionais ao sétimo longa-metragem de ficção de Aïnouz foram bastante entusiasmadas. A revista Screen Daily usou expressões como “brilhante”, “vibrante” e “irrepreensível”, assumindo seu encantamento com a narrativa. “Aïnouz e seus roteiristas sabem muito bem que melodramas não se sustentam apenas em simpatia; eles precisam também da nossa raiva”. A revista The Hollywood Reporter adicionou “lindo” à descrição do filme, elogiando o trabalho da cinematógrafa francesa Helene Louvart. Ao final, define o trabalho como “um drama assombroso que celebra a resistência das mulheres, mesmo quando elas suportam as existências mais árduas. A alternância perfeita de tom de Ainouz assegura que o filme continue nos surpreendendo sempre com suas reviravoltas”. “Há muito o que se admirar”, acrescentou o atual responsável pelo site do renomado e falecido crítico Rober Ebert, embora esperasse um final mais potente. “A questão de como ‘A Vida Invisível de Eurídice Gusmão’ vai se resolver mantém o filme continuamente absorvente e cheio de suspense”.
Críticas em inglês chamam novo filme de Tarantino de “ultrajante e brilhante”
Os aplausos de sete minutos para “Era uma Vez em Hollywood” no Festival de Cannes foram ecoados por críticas elogiosíssimas na imprensa internacional. As resenhas, que atenderam ao pedido de Quentin Tarantino para não revelarem spoilers, consideram o filme “um resumo da carreira” do diretor e cobrem o ator Leonardo DiCaprio de elogios por sua interpretação. Os elogios rasgados em inglês garantiram 100% de aprovação no site Rotten Tomatoes, que compila críticas das principais publicações na América do Norte e Reino Unido. Esta nota caiu para 94% com as primeiras publicações em espanhol. E desabariam se também incluísse os críticos brasileiros. O UOL e a Folha de S. Paulo contrariaram radicalmente a opinião mundial sobre o filme, considerando-o uma “decepção monumental”. Exibido em première mundial nesta terça (21/5), o filme disputa a Palma de Ouro de Cannes, mas ainda vai demorar a chegar ao circuito comercial. A estreia está marcada para 26 de julho nos Estados Unidos e apenas em 15 de agosto no Brasil. Veja abaixo alguns dos comentários da imprensa internacional publicados sobre o filme. “Se não for o melhor da carreira de Tarantino, é um extraordinário resumo de sua carreira”, elogiou o jornal London Evening Standard. “É inteiramente ultrajante, desorientador, irresponsável e também brilhante”, estampou o jornal inglês The Guardian. “Tarantino tem prazer em trazer o passado glorioso de volta e o efeito é pura intoxicação cinematográfica, repleta de referências e uma recriação eficiente e doce dos detalhes da época”, descreveu o também inglês The Telegraph. “Todas as marcas registradas de Tarantino estão aqui – o humor negro relâmpago, os diálogos afiados, a trilha de jukebox e, sim, pés descalços”, listou a revista Total Film, que considerou que “às vezes ‘Hollywood’ pode parecer como um Tarantino mais indulgente e fora de foco. Mas é um filme salpicado de cenas tão magníficas que o tornam poderoso”. “Este é claramente o trabalho de um autor ciente de que ele está na fase final de sua carreira, com uma missão elegíaca para refletir o passado com lamento e fúria. Ele deixa apenas terra devastada e o cheiro de propano em seu rastro”, filosofou o site Birth.Movies.Death. “É um grandioso playground para o diretor transformar a cultura pop antiga em fetiche, quebrar coisas e machucar pessoas, e trazer uma alegria de olhos arregalados e um senso robusto de perversidade à criação cinematográfica”, apontou o site The Wrap. “É uma colegam nostálgica, cabeçuda, caleidoscópica, envolvente e espetacularmente detalhada em forma de filme”, resumiu a revista Variety, acrescentando: “O filme captura como Hollywood, em 1969, era um lugar de enlouquecer”. “‘Era uma Vez em Hollywood’ é lidamente feito. Além de todos os toques ‘tarantinescos’ de ação, conversas, violência e referências constantes, há um grande demonstração de talento”, definiu a revista Screen Internacional. Em contraste com o tom elogiosíssimo das críticas em inglês, o jornal espanhol El País chamou o filme de “fiasco”, numa linha bastante similar ao UOL. “De fato, é surpreendente. Mas não pela exibição de talento que tem tantas vezes demonstrou seu diretor, mas por sua falta lamentável de graça, para uma trama que não sabe realmente onde pretende chegar, falta de substância e falta de diálogos sagazes (algo inédito na carreira do melhor dialogista original do cinema moderno)… e os excelentes atores, como Leonardo DiCaprio, Brad Pitt e Al Pacino, parecem tão perdidos quanto seu diretor”, atacou o texto.
Novo filme de Tarantino é aplaudido por 7 minutos no Festival de Cannes
Vinte e cinco anos depois de vencer a Palma de Ouro por “Pulp Fiction”, Quentin Tarantino exibiu seu novo filme com uma recepção consagradora no Festival de Cannes. Ao final de sua première mundial, “Era uma Vez em Hollywood” foi aplaudido por sete minutos pelo público, que considerou o filme um dos melhores do evento. Tarantino e as estrelas do filme – Leonardo DiCaprio, Brad Pitt e Margot Robbie – estavam presentes para receber os aplausos ensurdecedores. E Tarantino surpreendentemente mostrou modéstia, sentindo-se humilde pela excelente recepção. “Obrigado por ser um público tão fantástico nesta primeira vez que exibidos o filme”, ele agradeceu. Se o filme tinha chegado a Cannes com um hype digno da Beatlemania, agora ninguém vai segurar sua badalação. A crítica internacional já se juntou aos aplausos. No site Rotten Tomatoes, o filme atingiu 100% de aprovação após sua sessão para a imprensa no festival. Impressionante. Mesmo assim, críticos brasileiros de um mesmo grupo de comunicação resolveram alinhar seus discurso para falar mal do filme nesta terça (21/5). Patético ou só eles estão certos? O primeiro filme estrelado por Leonardo DiCaprio em quatro anos, desde que venceu o Oscar por “O Regresso”, é repleto de astros em papéis de destaque. Mas sua première atraiu ainda mais estrelas de cinema do mundo todo, incluindo Zhang Ziyi, Gael Garcia Bernal, Diego Luna, Lea Seydoux, Tilda Swinton, Guillaume Canet e Gilles Lellouche, além do diretor Xavier Dolan, tornando o tapete vermelho de “Era uma Vez em Hollywood” o mais estrelado de Cannes neste ano. A sessão também foi precedida por pedidos de Tarantino e do diretor de Cannes, Thierry Fremaux, para que nenhum dos presentes divulgasse spoilers da trama. É que o filme só chegará comercialmente aos cinemas em 26 de julho nos Estados Unidos. No caso do Brasil, o espaçamento é ainda maior, já que a obra só terá lançamento nacional em 15 de agosto. O diretor teme que o público fique sabendo dos segredos, reviravoltas e até o final de sua história antes de poder ver o filme. E ele tem motivos para recear o pior. Enquanto preparava seu filme anterior, “Os Oito Odiados”, um site divulgou o roteiro ainda inédito na íntegra, fazendo-o quase desistir da filmagem. Na ocasião, ele contornou o vazamento com mais trabalho para reescrever parte da trama. A resposta positiva à estréia mundial do filme ofereceu o tipo de sacudida que Cannes precisava, já que os filmes anteriores foram recebidos de forma tímida, com a exceção de uma exibição eletrizante de “Rocketman”, a cinebiografia de Elton John, fora da competição. O festival vai até sábado, dia 25 de maio. Cinco vezes vencedor do Oscar, o diretor mexicano Alejandro G. Inarritu, que dirigiu DiCaprio em “O Regresso”, preside o júri de competição da Palma de Ouro, que pode premiar “Era uma Vez em Hollywood”.
Toy Story 4 ganha trailer final com muita ação e humor
A Disney divulgou o trailer “final” de “Toy Story 4”, antes da avalanche de comerciais que vem a seguir. Ainda sem dublagem em português, a prévia destaca as inúmeras tentativas de resgate de Woody (Tom Hanks) e Buzz (Tim Allen) de seu novo companheiro, Garfinho (Forky, em inglês). Isto rende várias cenas de ação, que também envolvem bom humor. Dublado por Tony Hale (da série “Veep”), o novo personagem é um garfo transformado em brinquedo que, em crise existencial, resolve fugir. E ao sair em seu encalço, Woody acaba reencontrando a boneca-pastorinha Betty (ou Bo Beep, no original, dublada por Ann Potts), sua antiga namorada que não apareceu no filme anterior. Ela tinha se perdido, mas encontrou um novo lar em meio a inúmeras crianças num parque de diversões. Juntos, eles vão tentar resgatar Garfinho, que foi “aprisionado”. Além de Garfinho, há vários personagens novos, entre eles Ducky (patinho) e Bunny (coelhinho), dublados pela dupla Keegan-Michael Key e Jordan Peele (famosos pela série de comédia “Key and Peele”, antes do último virar o celebrado diretor do terror “Corra!”), e o motociclista audacioso Duke Kaboom, com voz de Keanu Reeves (“John Wick”). Com direção de Josh Cooley (do curta “O Primeiro Encontro da Riley”, sequência de “Divertida Mente”), “Toy Story 4” tem estreia marcada para 20 de junho no Brasil, um dia antes do lançamento nos cinemas americanos.
Chucky faz churrasquinho de Slinky, de Toy Story, em novo pôster provocador de Brinquedo Assassino
A Orion Pictures voltou a provocar a Disney em um novo pôster do remake de “Brinquedo Assassino”. Depois de matar Woody à facadas, Chucky aparece fazendo churrasquinho de outro brinquedo famoso de Toy Story, o cachorrinho salsicha de mola Slinky. Mais que um crossover não autorizado, o cartaz é uma bravata. “Brinquedo Assassino” e “Toy Story 4” vão estrear no mesmo dia nos cinemas dos Estados Unidos. A concorrência também ia acontecer no Brasil. Mas, por aqui, foi Slinky quem tostou Chucky, que fugiu da disputa direta com um adiamento providencial. Apesar de ser considerado um remake, o novo “Brinquedo Assassino” é bem diferente do filme dos anos 1980, já que Chucky volta com tecnologia de ponta, como parte de um sistema de inteligência artificial conectado à chamada “internet das coisas”, que controla toda a casa de suas vítimas principais. Além disso, sua voz tem novo dono, dublada por Mark Hamill (o Luke Skywalker de “Star Wars”). O elenco também destaca Aubrey Plaza (“Legion”) como uma mãe que resolve dar o boneco de presente para o filho, vivido por Gabriel Bateman (“Quando as Luzes se Apagam”), sem saber de sua natureza sinistra. E Brian Tyree Henry (“Atlanta”), que vive um policial. Roteiro e direção estão a cargo de dois novatos nos cinemas: o roteirista Tyler Burton Smith, que escreve videogames, e o diretor norueguês Lars Klevberg, cujo primeiro longa – “Morte Instantânea”, uma versão ampliada do curta “Polaroid” – ainda não tem previsão de estreia nos Estados Unidos. A estreia de “Brinquedo Assassino” está marcada para 25 de julho no Brasil, mais de um mês após o lançamento norte-americano – de “Toy Story 4”.
