Lady Gaga entra na máfia da moda no trailer de “Casa Gucci”
A Universal divulgou a versão legendada do segundo trailer de “Casa Gucci” (House of Gucci), esperadíssimo filme do cineasta Ridley Scott (“O Último Duelo”). A prévia apresenta a trama quase como uma história de máfia, com luta fraticida pelo poder, traições, informantes policiais e até assassinos profissionais. Apesar disso, é um filme sobre uma grife de moda. A produção é centrada no maior escândalo dos bastidores da grife Gucci, envolvendo Maurizio Gucci, vivido por Adam Driver (“Star Wars: A Ascensão Skywalker”), e sua esposa Patrizia Reggiani, personagem de Lady Gaga. Eles foram casados por 12 anos, entre 1973 e 1985, e tiveram duas filhas. Até o herdeiro milionário da grife de moda trocar Patrizia por uma mulher mais nova – disse que ia viajar a negócios e nunca mais voltou. Abandonada, Reggiani assinou o divórcio em 1991 e no ano seguinte passou por problemas de saúde, precisando retirar um tumor do cérebro. Como vingança, encomendou o assassinato do ex-marido a um matador profissional. O papel de Reggiani marca o primeiro projeto de Lady Gaga no cinema desde “Nasce Uma Estrela” (2018), que lhe rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz – além da conquista do troféu de Melhor Canção Original por “Shallow”. O elenco grandioso de “Casa Gucci” também inclui Jeremy Irons (“Watchmen”), Al Pacino (“O Irlandês”), Salma Hayek (“Dupla Explosiva 2: E a Primeira-Dama do Crime”) e Jared Leto (“Esquadrão Suicida”), que aparece careca e irreconhecível graças a uma pesada maquiagem. A estreia está marcada para 25 novembro nos cinemas brasileiros, um dia depois do lançamento nos EUA.
Dean Stockwell (1936–2021)
O famoso ator Dean Stockwell, que teve carreira longuíssima e repleta de clássicos – e até filmou no Brasil – , morreu na manhã do último domingo (7/11) de causas naturais, aos 85 anos. Filho de Harry Stockwell, que dublou o Príncipe Encantado em “Branca de Neve e os Sete Anões” (1937), Dean e seu irmão mais velho, Guy Stockwell (“Beau Gest”), começaram a trabalhar ainda nos anos 1940 como atores mirins. Ao estrear na Broadway com 7 anos, ele chamou atenção da MGM e se mudou para Hollywood, onde passou a filmar e estudar ao lado de colegas de classe famosos, como Roddy McDowall, Elizabeth Taylor, Jane Powell e Russ Tamblyn. A estreia no cinema foi como uma criança fugitiva no famoso musical “Marujos do Amor” (1945) ao lado de Frank Sinatra e Gene Kelly. O sucesso do filme o fez emendar várias produções no período, até começar a ser escalado como protagonista aos 12 anos, em “O Órfão do Mar” (1948), de Henry King, e “O Menino de Cabelos Verdes” (1948), de Joseph Losey, em que viveu os personagens-títulos. Em sua infância, ele foi dirigido por alguns dos maiores mestres da velha Hollywood, em obras como “A Luz é para Todos” (1947), de Elia Kazan, que lhe rendeu um Globo de Ouro juvenil, “Capitães do Mar” (1949), de Henry Hathaway, “O Jardim Encantado” (1949), de Fred M. Wilcox, “O Testamento de Deus” (1950), de Jacques Tourneur, e “Era Sempre Primavera” (1950), de William A. Wellman. Seu papel-título na aventura “Kim” (1950), na qual contracenou com Errol Flynn, chegou a inspirar o lançamento de uma revista em quadrinhos. Mas seu contrato com a MGM acabou quando ele chegou os 16 anos. No auge da popularidade, Stockwell decidiu pausar a carreira para se formar na Hamilton High School em Los Angeles e estudar na faculdade em Berkeley, antes de, inspirado por “On the Road”, viajar pelo país. Só que, após um hiato de cinco anos, encontrou dificuldades para retomar as atividades, passando a atuar na TV, onde fez vários teleteatros, e também nos palcos. Até que seu desempenho na Broadway lhe reconduziu ao cinema. Após uma década vivendo o bom menino, ele reapareceu em “Estranha Obsessão” (1959), de Richard Fleischer, como um dos psicopatas universitários que matam um colega só para provar que era possível cometer um crime perfeito. Stockwell reprisava um papel que tinha vivido nos palcos de Nova York, e que por isso sabia de cor. De fato, foi tão magistral que acabou consagrado no Festival de Cannes de 1959 com o troféu de Melhor Ator. A partir daí, emendou outros papéis dramáticos importantes. Em “Filhos e Amantes” (1960), de Jack Cardiff, foi um jovem artista que busca uma vida diferente de sua família de mineiros. Em outro clássico, “Longa Jornada Noite Adentro” (1962), de Sydney Lumet, foi o filho doente terminal de uma família doentia, inspirado na juventude do escritor Eugene O’Neill. A interpretação depressiva lhe rendeu seu segundo prêmio de Melhor Ator em Cannes, em 1962. Apesar do impacto dessas produções, seu filme seguinte, “Nasce uma Mulher”, só estreou em 1965, e para se manter Stockwell precisou ampliar as participações na TV, conseguindo um papel recorrente na popular série médica “Dr. Kildare” em 1965. Isto, porém, fechou-lhe as portas das produções de prestígio, iniciando outra fase em sua carreira. Stockwell descobriu as drogas, mudou-se para San Francisco e entrou na contracultura como um hippie sábio em “Busca Alucinada” (1968), filme psicodélico de Richard Rush que também trazia Jack Nicholson como guitarrista de uma banda de rock. E após uma rápida transformação em vilão de terror em “O Altar do Diabo” (1970), mergulhou de vez no cinema contracultural. Viveu o pistoleiro Billy the Kid no filme dentro do filme de “O Último Filme” (1971), obra maldita do eterno hippie Dennis Hopper, de quem se tornou amigo inseparável. Foi ainda um repórter-lobisomem nos bastidores do poder político em “O Lobisomem de Washington” (1973), cult marginal de Milton Moses Ginsberg. E voltou a encontrar Hopper como um hipster em “Tracks” (1974), de Henry Jaglom, sobre traumas da Guerra do Vietnã. Foram filmes cultuadíssimos, mas que pagaram bem menos que ele estava acostumado. Por isso, sua carreira televisiva como ator convidado multiplicou-se com participações em “Bonanza”, “Missão: Impossível”, “Mannix”, “Galeria do Terror”, “Columbo”, “Cannon”, “São Francisco Urgente”, “Os Novos Centuriões”, “Casal 20” e “Esquadrão Classe A”, entre muitas outras séries. Sem atenção de Hollywood, Stockwell estrelou “Alsino e o Condor” (1982), produção da Nicarágua que acabou indicada ao Oscar de Melhor Filme em Língua Estrangeira, e o mexicano “Matar um Estranho” (1983). Até se desiludir de vez e resolver abandonar o cinema para vender imóveis no Novo México. Entretanto, para complementar a renda, aceitou fazer um último filme de um diretor alemão. Tudo mudou com o filme do tal alemão. Em 1984, ele viveu o irmão de Harry Dean Staton em “Paris, Texas”. O drama do cineasta Wim Wenders acabou vencendo o Festival de Cannes e se tornando um dos longas mais famosos da década. Sua filmografia reviveu com uma coleção de pequenas participações inesquecíveis. Ele apareceu na primeira versão da sci-fi “Duna” (1984), sob a direção de David Lynch, no cult adolescente “A Lenda de Billie Jean” (1985) e no thriller policial “Viver e Morrer em Los Angeles” (1986), de William Friedkin, antes de atingir o ápice com sua melhor pequena participação de todas, o cafetão-traficante Ben de “Veludo Azul” (1986), novamente dirigido por Lynch e ao lado do velho amigo Dennis Hopper. A cena em que ele canta Roy Orbison para o torturado Kyle MacLachlan figura entre as mais icônicas do cinema moderno. Em seguida, ele enfrentou Eddie Murphy em “Um Tira da Pesada II” (1987) e fez uma dobradinha de filmes para Francis Ford Coppola, “Jardins de Pedra” (1987) e “Tucker: Um Homem e seu Sonho” (1988), até ter seu status de ladrão de cenas consagrado pela Academia, com uma indicação ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante pelo desempenho como um chefão da máfia na comédia “De Caso com a Máfia” (1988), de Jonathan Demme. Foi nesse período que acabou vindo filmar no Brasil, onde, sem falar português, viveu o patrão de “Jorge, um Brasileiro” (1988), drama caminhoneiro dirigida por Paulo Thiago, com Carlos Alberto Riccelli e Glória Pires no elenco. Na projeção nacional, foi dublado por Odilon Wagner. Ao voltar aos EUA, Stockwell passou a se dedicar a seu papel mais duradouro na TV, interpretando o almirante Al Calavicci em cinco temporadas da série “Quantum Leap” (1989–1993), que lhe renderam indicações ao Emmy em quatro anos consecutivos. “Ele costumava anunciar sua chegada no estúdio com um grito: ‘A diversão começa agora!’. Palavras mais verdadeiras nunca foram ditas”, lembrou Scott Bakula, seu colega de elenco na série, em depoimento à imprensa nesta terça (9/11). Stockwell ainda fez nova parceria com Dennis Hopper em “Atraída pelo Perigo” (1990), foi um agente de talentos desesperado num dos melhores longas de Robert Altman, “O Jogador” (1992), atuou no thriller de ação “Força Aérea Um” (1997), com Harrison Ford, e até retomou as colaborações com Coppola em “O Homem Que Fazia Chover” (1997), vivendo um juiz corrupto. Mas depois disso seus melhores papéis foram na TV, principalmente como John Cavill, um dos robôs humanoides vilões do reboot de “Battlestar Galactica”, entre 2006 e 2009. Em 2015, ele se aposentou da carreira de ator e passou a se dedicar às artes plásticas. Artista talentoso, Stockwell já tinha se destacado ao projetar a arte da capa de um álbum de Neil Young, “American Stars ‘n Bars”, de 1977, e exibia suas obras por várias regiões nos Estados Unidos com seu nome completo: Robert Dean Stockwell.
Leonardo DiCaprio vai viver líder da seita do massacre de Jonestown
O ator Leonardo DiCaprio está em negociações avançadas com a MGM para estrelar um filme sobre Jim Jones, o líder de uma seita que, em 18 de novembro de 1978, promoveu o massacre de mais de 900 seguidores. Além de estrelar, DiCaprio negocia participar da produção com sua empresa, Appian Way. O roteiro foi escrito por Scott Rosenberg (das franquias “Venom” e “Jumanji”) e se dedica a contar a história do pastor que fundou o Templo dos Povos na cidade de Indianapolis, nos Estados Unidos, em 1955, e que, depois de realizar supostos milagres, decide construir a cidadela de Jonestown, na Guiana, que ele considerava um paraíso utópico, livre da opressão do capitalismo dos Estados Unidos. Em meio a denúncias de abusos humanos, o governo americano enviou uma delegação liderada pelo congressista Leo Ryan ao local, em novembro de 1978. O político e repórteres da rede NBC que o acompanhavam foram metralhados pelos seguidores de Jones, que em seguida celebraram o ato que entrou para a História. Embora costume ser chamado de suicídio coletivo, muitos seguidores que tomaram veneno não sabiam o que estavam fazendo, já que ele foi servido na bebida. Entre os 918 membros mortos da comunidade, 304 eram crianças. Ainda não há previsão de estreia para “Jim Jones”. DiCaprio será visto a seguir em duas produções de streaming, contracenando com Jennifer Lawrence na comédia “Não Olhe para Cima”, de Adam McKay, prevista para 24 de dezembro na Netflix, e no western criminal “Killers of the Flower Moon”, de Martin Scorsese, que vai chegar na Apple TV+ no fim de 2022. Veja abaixo uma reportagem do programa americano “Today”, da NBC, sobre a tragédia.
Clássico “Fuga à Meia-Noite” vai ganhar sequência
A Universal Pictures está desenvolvendo uma sequência de “Fuga à Meia-Noite”, comédia de ação super-influente de 1988, estrelada por Robert de Niro e Charles Grodin. De Niro é um dos produtores da continuação, mas não está confirmada sua volta ao papel do caçador de recompensas Jack Walsh. No filme dirigido por Martin Brest, Charles Grodin vivia um contador da máfia procurado por criminosos e pelo FBI, que acaba sendo capturado pelo caçador de recompensas interpretado por Robert De Niro e conduzido relutantemente de um lado a outro dos EUA. O clima de camaradagem conflituosa dos dois protagonistas acabou inspirando todas as comédias de ação que se seguiram, criando um novo nicho de produções. Charles Grodin faleceu em maio deste ano. A nova produção tem roteiro de Aeysha Carr (“Todo Mundo Odeia o Chris”) e será estrelada por Regina Hall (“A Chefinha”), mas a trama está sendo mantida em sigilo. Ainda não há diretor atrelado, cronograma de produção e previsão de estreia para o longa. Veja abaixo o trailer do filme original.
Lady Gaga é destaque em novas fotos de “Casa Gucci”
A Universal divulgou três novas fotos de “Casa Gucci” (House of Gucci), que destacam a participação de Lady Gaga na produção, com direito à registro de seu casamento na trama. O papel representa o primeiro projeto da cantora no cinema desde “Nasce Uma Estrela” (2018), que lhe rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz, além da conquista do troféu de Melhor Canção Original por “Shallow”. Ela vive Patrizia Reggiani, que protagonizou o maior escândalo dos bastidores da grife Gucci, ao reagir ao pedido de divórcio de Maurizio Gucci, vivido por Adam Driver (“Star Wars: A Ascensão Skywalker”), com a encomenda de seu assassinato para um matador profissional. O elenco grandioso de “Casa Gucci” também inclui Jeremy Irons (“Watchmen”), Al Pacino (“O Irlandês”), Salma Hayek (“Dupla Explosiva 2: E a Primeira-Dama do Crime”) e Jared Leto (“Esquadrão Suicida”), que aparece careca e irreconhecível graças a uma pesada maquiagem. A estreia está marcada para 25 novembro nos cinemas brasileiros, um dia depois do lançamento nos EUA.
Foo Fighters vai estrelar filme de terror
A banda Foo Fighters vai estrelar seu primeiro filme e será um terror. Em seu perfil oficial do Instagram, o grupo musical liderado por Dave Grohl divulgou o pôster da produção, que foi batizada de “Studio 666”. O longa vai misturar terror e comédia, elementos presentes em vários clipes da banda, e girar em torno da gravação do disco “Medicine at Midnight”. A trama mostrará os músicos se mudando para uma mansão antiga e cheia de história para gravar seu 10º álbum, quando forças ocultas começam a ameaçar os trabalhos — e a vida dos artistas. A história foi concebida por Dave Grohl e virou um roteiro escrito por Jeff Buhler, o autor do remake de “Cemitério Maldito”, em parceria com Rebecca Hughes (da série “Cracking Up”). A direção ficou a cargo de BJ McDonnell, diretor de clipes de heavy metal (Slayer e Exodus) que tem trabalhado como operador de câmera nos filmes do universo “Invocação do Mal”. O elenco inclui Grohl e seus companheiros de banda, Taylor Hawkins, Nate Mendel, Pat Smear, Chris Shiflett e Rami Jaffee, além de Whitney Cummings (“Whitney”), Leslie Grossman (“American Horror Story”), Will Forte (“Last Man on Earth”), Jenna Ortega (“Pânico 5”) e Jeff Garlin (“Curb Your Enthusiasm”). A estreia está marcada para fevereiro de 2022 nos EUA, exatamente um ano após o lançamento de “Medicine at Midnight”, com distribuição nos cinemas a cargo da Open Road Films. Ainda não há previsão para a estreia no Brasil.
Caça-Fantasmas originais aparecem no novo trailer da continuação
A Sony divulgou um novo trailer legendado de “Ghostbusters: Mais Além” com mais monstros, efeitos visuais e Caça-Fantasmas. A prévia tem narração de Dan Aykroyd e apresenta, ao seu final, o retorno dos Caça-Fantasmas originais, sem direito a close, mas com a voz indefectível de Bill Murray perguntando: “Sentiu saudade da gente”? A trama gira em torno de uma mãe e duas crianças recém-chegadas numa cidadezinha. Carrie Coon (“The Leftovers”) se muda para a antiga casa herdada do pai, de quem ela pouco falou para os filhos, vividos por Mckenna Grace (“Annabelle 3: De Volta para Casa”) e Finn Wolfhard (“Stranger Things”), que ao mexerem nos objetos guardados no local descobrem serem netos do Dr. Egon Spengler, o personagem do falecido Harold Ramis nos dois “Caça-Fantasmas” dos anos 1980. Paralelamente, estranhos fenômenos começam a acontecer na região, que inspiram as crianças a virarem Caça-Fantasmas mirins com a ajuda do equipamento abandonado de Spengler e de um professor de sua escola, vivido por Paul Rudd (“Homem-Formiga”). “Ghostbusters: Mais Além” tem direção de Jason Reitman (“Juno”, “Tully”), filho do diretor dos dois primeiros Caça-Fantasmas, Ivan Reitman, e que apareceu como figurante mirim em “Os Caça-Fantasmas II”. A estreia está marcada para 18 de novembro no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Filme de “Star Wars” de Patty Jenkins é suspenso
A estreia de Patty Jenkins, diretora de “Mulher-Maravilha”, no universo “Star Wars” vai demorar mais que o previsto. O filme “Star Wars: Rogue Squadron” foi retirado do calendário de lançamentos da Disney. Isto sugere, aparentemente, que Jenkins vai filmar “Mulher-Maravilha 3” antes de ir para uma galáxia muito distante. Nos últimos dias, ela e a atriz Gal Gadot deram muitas declarações sobre a produção da Warner, indicando que suas filmagens poderiam estar mais próximas que muitos imaginavam. Mas os conflitos podem não ter sido de agenda. Após a estreia ser suspensa, o blog de um ex-editor da revista The Hollywood Reporter apontou que o problema era, na verdade, mais um conflito criativo com a presidente da Lucasfilm, Kathleen Kennedy, que acumula confusões com cineastas desde que assumiu o lugar de George Lucas à frente da empresa – desde a demissão da dupla Phil Lord e Chris Miller no meio das filmagens de “Han Solo” até a dispensa de Colin Trevorrow no começo da pré-temporada de “A Ascensão Skywalker” – o que explica porque o estúdio encontra-se sem novos projetos cinematográficos. A ideia original da Disney era começar a pré-produção do projeto em 2022, a fim de cumprir a previsão de lançamento original, marcada para 23 de dezembro de 2023. A data deve ser ocupada agora por outra produção do estúdio. O envolvimento de Jenkins com “Star Wars: Rogue Squadron” foi revelado há um ano, com direito a vídeo especial e depoimento da diretora apresentado no Dia dos Investidores da Disney, em dezembro de 2020. A cineasta seria a primeira mulher a dirigir um filme de “Star Wars”. O roteiro de “Star Wars: Rogue Squadron” é assinado por Matthew Robinson (“Amor e Monstros”). Veja abaixo o vídeo de apresentação do projeto, com direito a comentário de Bob Iger, o presidente da Disney, dando boas-vindas à Jenkins. We are thrilled to have the great Patty Jenkins directing our @StarWars feature film Rogue Squadron, and as a true admirer of her work, it is an honor to have Patty directing her next film for us! https://t.co/5jKqaQ6Guk — Robert Iger (@RobertIger) December 10, 2020
James Gunn anuncia começo das filmagens de “Guardiões da Galáxia Vol. 3”
O diretor James Gunn anunciou o início das filmagens de “Guardiões da Galáxia Vol. 3” nas redes sociais. Ao lado de uma foto com o elenco principal, ele celebrou a superação dos obstáculos para filmar o longa-metragem. “Tem sido uma jornada estranha e longa, e às vezes desafiadora para chegar aqui, mas os obstáculos ao longo do caminho só tornaram este momento mais feliz. De volta ao set com minha família de ‘Guardiões’ para o primeiro dia de filmagem”, ele escreveu. Na imagem, podem ser vistos os atores Chris Pratt (Star-Lord), Zoe Saldana (Gamora), Pom Klementieff (Mantis), Dave Bautista (Drax), Karen Gillan (Nebula), Sean Gunn (Kraglin) e Will Poulter, que vai estrear na franquia como o herói Adam Strange, além de alguém que parece Chukwudi Iwuji, com quem o diretor trabalhou recentemente na série “Pacificador” (Peacemaker). Sua participação ainda não foi anunciada. A jornada estranha, longa e desafiadora a que o diretor se refere diz respeito à sua demissão da Disney, após extremistas recuperarem tuítes antigos e ofensivos. O presidente do estúdio voltou atrás, mas não antes de Gunn ser contratado para ingressar nas produções rivais da DC. Em vez de filmar “Guardiões da Galáxia Vol. 3” logo após o sucesso do “Vol. 2”, ele foi fazer “O Esquadrão Suicida”, que emendou com a série do Pacificador. Agora, quatro anos após “Guardiões da Galáxia Vol. 2”, o cineasta finalmente retoma seus planos originais. A continuação da aventura galáctica tem previsão de estreia para maio de 2023. It’s been a strange & long & at times challenging journey to get here, but the obstacles along the way have only made this moment more blissful. Back on set with my Guardians family for the first day of shooting #gotgvol3 pic.twitter.com/DrF8ZV8bvz — James Gunn (@JamesGunn) November 8, 2021
Pôster do novo “Homem-Aranha” confirma Duende Verde
A Sony divulgou um novo pôster de “Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa”, centrado na luta do herói contra várias vilões. Enquanto ele luta com as garras do Dr. Octopus e raios cortam os céus, é possível ver claramente o Duende Verde se aproximando em seu planador. Mas isto não é tudo. Ainda há um rastro de fumaça no ar, que pode ou não representar a presença de um quarto personagem. Apostas? Quando vale acertar no Abutre? O trailer já tinha confirmado a volta de Alfred Molina ao papel de Octopus, que ele desempenhou em “Homem-Aranha 2” (2004), e Jamie Foxx revelou que voltaria a viver Electro, retomando o vilão de “O Espetacular Homem-Aranha 2” (2014). Mas a participação do Duende Verde era, até aqui, apenas sugerida por elementos cênicos vislumbrados em vídeos da produção. Ao contrário de Foxx, Willem Dafoe não se manifestou sobre seu retorno como o antagonista do primeiríssimo longa do herói, exibido em 2002. Caso seja confirmada, a presença do Abutre justificaria a aparição gratuita de Michael Keaton em “Venom – Tempo de Carnificina”. Essa combinação de vilões de outras versões da franquia tem explicação narrativa. Ela acontece na trama após o Doutor Estranho (Benedict Cumberbatch) romper as barreiras do multiverso para atender a um pedido do herói. Buscando uma solução literalmente mágica para fazer o mundo esquecer que Peter Parker (Tom Holland) era o Homem-Aranha, ele acaba trazendo os vilões dos lançamentos mais antigos da Sony para o MCU (Universo Cinematográfico da Marvel). O elenco confirmado também conta com Zendaya (MJ), Marisa Tomei (Tia May), Jacob Batatalon (Ned Leeds), Tony Revolori (Flash Thompson), Angourie Rice (Betty Brant), J.K. Simmons (J.J. Jameson) e Jon Favreau (Happy Hogan). Mas a abertura do multiverso também faz os fãs sonharem com as presenças de Tobey Maguire e Andrew Garfield, repetindo seus papéis como Homens-Aranhas de outras dimensões – embora ambos tenham negado suas participações. Novamente dirigido por Jon Watts, o fecho da nova trilogia do herói aracnídeo tem lançamento previsto para 16 de dezembro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
“Eternos” leva 1 milhão aos cinemas e lidera bilheteria do Brasil
Com a maior distribuição de todos os tempos no Brasil, ocupando quase 1,8 mil telas, “Eternos” vendeu 1 milhão de ingressos e arrecadou R$ 19,9 milhões em seu primeiro fim de semana no país, segundo levantamento da consultoria Comscore. O sucesso do filme ajudou a fazer com que as bilheterias brasileiras tivessem seu melhor fim de semana desde o começo da pandemia. No total, 1,4 milhão de pessoas compraram ingressos, que renderam R$ 26,7 milhões – um aumento de mais de 20% na comparação com o período entre os dias 7 e 10 de outubro, data da estreia de “Venom – Tempo de Carnificina” e até então o fim de semana de maior bilheteria da pandemia. Por sinal, “Venom – Tempo de Carnificina”, que perdeu várias salas para o lançamento da Disney, continua entre os filmes mais vistos do país depois de cinco semanas em cartaz. O super-herói da Sony ficou em 2º lugar, atraindo 110,4 mil espectadores para faturar R$ 1,9 milhão – ou seja, 10% da bilheteria de “Eternos”. O pódio se completa com a animação “A Família Addams 2: Pé na Estrada”, que levou 94,7 mil pessoas aos cinemas e rendeu R$ 1,6 milhão. Já a estreia de “Marighella” foi a 4ª maior bilheteria deste fim de semana – à frente da superprodução “Duna” e com uma diferença gritante em relação aos demais. O filme de Wagner Moura foi exibido em menos de 300 salas, e mesmo assim levou 69,7 mil pessoas aos cinemas, arrecadando R$ 1,4 milhão entre quinta-feira e domingo (7/11). Somando as chamadas sessões de “pré-estreia” – na verdade, lançamento antecipado – desde segunda-feira passada (1/11), o filme já acumula 96,3 mil espectadores e arrecadação de R$ 1,9 milhão, estabelecendo novo recorde para o cinema brasileiro em 2021. Com este desempenho, “Marighella” praticamente conseguiu, em apenas uma semana, atingir a expectativa dos produtores para toda sua exibição, que era somar 100 mil espectadores. O filme deve atingir pelo menos o dobro desse número. Veja abaixo a lista das 10 maiores bilheterias do Brasil no fim de semana, de acordo com a Comscore. #Top10 #bilheteria #cinema #filmes 4 -7/11:1. Eternos 2. Venom3. Famila Adams4. Mariguella5. Duna6. 0077. Ron Bugado8. Halloween Kills10. Patrulha Canina — Comscore Movies BRA (@cSMoviesBrazil) November 8, 2021
Jason Statham compartilha fotos com vilão de “Os Mercenários 4”
O astro Jason Statham compartilhou no Instagram uma galeria de fotos de bastidores de “Os Mercenários 4”, destacando sua luta contra o novo vilão da franquia, interpretado pelo campeão de artes marciais Iko Uwais (“The Raid – Operação Invasão”). As imagens mostram cenas do confronto e também momentos de descontração entre as filmagens. “Uma verdadeira honra dividir a tela com o incrivelmente talentoso Iko Uwais. Um verdadeiro mestre da sua arte, e uma máquina de rapidez e habilidades que levam uma vida inteira para se adquirir. Tenho um respeito enorme por tudo que você faz, irmão”, escreveu Statham. O nome do ator indonésio ainda não tinha sido divulgado na produção, que também contará com as voltas de Sylverster Stallone, Dolph Lundgren e Randy Couture, que apareceram nos três longas anteriores com Statham, e ainda receberá os reforços de Curtis “50 Cent” Jackson (“Power”), Megan Fox (“Tartarugas Ninja”) e Tony Jaa (“Monster Hunter”). A direção está a cargo de Scott Waugh (“Need for Speed: O Filme”), um dublê que virou diretor de filmes de ação, enquanto a história foi escrita por Spenser Cohen (“Extinção”) e revisada por Max Adams (da série “Six”) e John Joseph Connolly. Os detalhes da trama que volta a juntar o grupo de mercenários estão sendo mantidos em sigilo, mas fontes da revista The Hollywood Reporter apontaram que, desta vez, o protagonismo não estará a cargo de Stallone, mas de Jason Statham, além de haver bastante destaque na ação para Fox como a protagonista feminina. Além de estrelar, Statham também é um dos produtores do novo filme, que ainda não tem previsão de estreia. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Jason Statham (@jasonstatham)
Vídeo de “The Boys” apresenta heroína-cantora vivida por Laurie Holden
O canal da Vought International no YouTube divulgou um novo episódio do “Seven on 7”, programa da VNN, a rede de notícias do conglomerado fictício da série “The Boys”. Todo o dia 7 de cada mês o programa ganha uma edição inédita e o episódio deste domingo (7/11) foi mais estridente que o normal, com uma linha editorial de extrema direita que beira a caricatura da Fox News. Entre a defesa do porte de armas, ataques à reputações e xingamentos, “Seven on 7” também faz propaganda descarada de produtos da Vought, desde parques temáticos à serviços de streaming. Um dos negócios enaltecidos no “telejornal” é um espetáculo musical do Jovem Soldado (Soldier Boy), que destaca o talento vocal da heroína Condessa Escarlate (Crimson Countess), nova personagem que será vivida por Laurie Holden (a Andrea de “The Walking Dead”) nos próximos episódios de “The Boys”. A Condessa Escarlate faz parte de um segundo grupo de super-heróis na trama, a Liga da Revanche (Payback), que apesar do título é uma paródia dos Vingadores. O grupo é comandado pelo Capitão América da franquia, o Jovem Soldado, que será interpretado por Jensen Ackles (“Superboy”) na 3ª temporada de “The Boys”. Nas histórias originais de Garth Ennis, a personagem Tempesta (Stormfront), morta na 2ª temporada da série, também era uma integrante deste grupo. Apesar de já ter encerrado suas gravações, a 3ª temporada de “The Boys” ainda não tem previsão de estreia.
