In-Edit Brasil 2022 exibe de heavy metal a Belchior
O In-Edit Brasil – Festival Internacional do Documentário Musical começa sua 14ª edição nesta quarta (15/6), com uma programação presencial em São Paulo e online, estendendo-se até o dia 26. A programação inclui 67 filmes nacionais e internacionais, cobrindo artistas e estilos bem diferentes como o blues da veterana Tina Turner, o jazz de Thelonious Monk, o rock progressivo do King Crimson, o pop oitocentista do A-ha, grunges dos anos 1990 como Flaming Lips e Dinosaur Jr, e até representantes da nova geração indie como Courtney Barnett, sem esquecer uma seleção especial voltada ao heavy metal (com filmes sobre o metal brasileiro, o black metal norueguês, Ronnie James Dio, etc). A lista de filmes nacionais é igualmente diversificada, incluindo o punk dos Garotos Podres, o brega de Sidney Magal e a MPB alternativa de Belchior. O In-Edit terá ainda uma Feira de Vinil e pocket shows com Banda Mantiqueira, Mundo Livre SA, Black Pantera, Benjamim Taubkin, banda Test, Carline and Friends, Os Imitáveis, Garotos Podres e Alzira E, além de debates e encontros com artistas e cineastas. A abertura vai acontecer às 20h30, no CineSesc, com a exibição de “Nothing Compares”, filme sobre a cantora Sinead O’Connor, que teve première mundial no Festival de Sundance deste ano. Confira a programação completa no site oficial do festival: https://br.in-edit.org/.
Dissonantes: Marcelo Serrado é roqueiro grunge em trailer de comédia
A Star+ divulgou o pôster e o trailer de “Dissonantes”, nova comédia brasileira que investe na briga entre o pop e o rock. A trama traz Marcelo Serrado (“Crô em Família”) como um ex-grunge frustrado, que vê os ex-colegas dos anos 1990 seguindo outros caminhos, enquanto se afunda em dívidas para não comprometer sua integridade roqueira. A chance de uma virada chega a contragosto, quando um jurado de calouros da TV, ex-músico de sua antiga banda, propõe alugar seu estúdio para a gravação de uma artista do programa musical. Thati Lopes (“Diários de Intercâmbio”) vive a cantora em início de carreira, que convence o grunge aposentado a colocar guitarra no seu pop. Mais que isso, ela quer que ele se apresente com ela na disputa ao prêmio televisivo, que pode alavancar suas carreiras. “Dissonantes” tem roteiro de Mariana Trench Bascos (criadora de “Pico da Neblina”) e Pedro Riera (“Clube da Anittinha”), direção de Pedro Amorim (“Divórcio”) e produção da Querosene Filmes. A estreia está marcada para 23 de junho nos cinemas, antes do lançamento em streaming.
“Marighella” lidera indicações do Grande Prêmio do Cinema Brasileiro
A Academia Brasileira de Cinema (ABC) divulgou nesta terça (14/6) a lista dos indicados ao 21º Grande Prêmio do Cinema Brasileiro. O grande destaque da relação é “Marighella”, líder em indicações, que concorre a 17 troféus, incluindo Filme de Ficção, Melhor Estreia na Direção (Wagner Moura) e Melhor Ator (Seu Jorge e Bruno Gagliasso, protagonista e coadjuvante jogados na mesma categoria). O segundo filme mais nomeado é “O Silêncio da Chuva”, de Daniel Filho, que disputa 11 prêmios, incluindo Melhor Direção e Melhor Atriz Coadjuvante (Cláudia Abreu). “7 Prisioneiros” e “Veneza” tiveram nove indicações, e aparecem empatados em terceiro lugar. As maiores curiosidades da lista encontram-se na disputa de filmes infantis, restrita a dois títulos, e na vitória antecipada de “Bob Cuspe – Nós Não Gostamos de Gente”, o único indicado na categoria de Melhor Animação – citado como “menção honrosa”. Ao todo, a lista contempla 200 profissionais, 17 longas-metragens brasileiros e 10 longas estrangeiros, além de curtas, produções ibero-americanas e séries. A cerimônia de premiação acontece na Cidade das Artes, no Rio de Janeiro, em 10 de agosto, com transmissão ao vivo pelo Canal Brasil, YouTube e Instagram. Confira abaixo todos os indicados. Melhor Longa-Metragem de Ficção 7 Prisioneiros Depois a Louca Sou Eu Deserto Particular Homem Onça Marighella Melhor Longa-Metragem de Comédia A Sogra Perfeita Depois a Louca Sou Eu O Auto da Boa Mentira Quem Vai Ficar com Mário? Um Casal Inseparável Melhor Longa-Metragem Infantil Turma da Mônica – Lições Um Tio Quase Perfeito 2 Menção Honrosa – Longa-Metragem Animação Bob Cuspe – Nós Não Gostamos de Gente Melhor Longa-Metragem de Documentário 8 Presidentes 1 Juramento – A História De Um Tempo Presente A Última Floresta Alvorada Chacrinha Cine Marrocos Melhor Direção Alexandre Morato (7 Prisioneiros) Aly Muritiba (Deserto Particular) Anna Muylaert e Lô Politi (Alvorada) Daniel Filho (O Silêncio da Chuva) Daniel Rezende (Turma da Mônica – Lições) Luiz Bolognesi (A Última Floresta) Melhor Primeira Direção de Longa-Metragem Camila Freitas (Chão) Cesar Cabral (Bob Cuspe – Nós Não Gostamos de Gente) Déo Cardoso (Cabeça de Nêgo) Iuli Gerbase (A Nuvem Rosa) Madiano Marcheti (Madalena) Wagner Moura (Marighella) Melhor Atriz Adriana Esteves (Marighella) Andreia Horta (Mariana) Débora Falabella (Depois a Louca Sou Eu) Dira Paes (Veneza) Marieta Severo (Noites de Alface) Melhor Ator Antonio Saboia (Deserto Particular) Bruno Gagliasso (Marighella) Chico Diaz (Homem Onça) Irandhir Santos (Piedade) Seu Jorge (Marighella) Melhor Atriz Coadjuvante Bárbara Paz (Por Que Você Não Chora?) Bella Camero (Marighella) Carol Castro (Veneza) Claudia Abreu (O Silêncio da Chuva) Zezé Motta (Doutor Gama) Melhor Ator Coadjuvante André Abujamra (7 Prisioneiros) Augusto Madeira (Acqua Movie) Danton Mello (Um Tio Quase Perfeito 2) Emilio De Mello (Homem Onça) Humberto Carrão (Marighella) Luiz Carlos Vasconcelos (Marighella) Rodrigo Santoro (7 Prisioneiros) Melhor Direção De Fotografia Adrian Teijido (Marighella) Azul Serra (Turma Da Mônica – Lições) Cristiano Conceição (Doutor Gama) Felipe Reinheimer (O Silêncio Da Chuva) Gustavo Hadba (Acqua Movie) Gustavo Hadba (Veneza) Luis Armando Arteaga (Deserto Particular) Melhor Roteiro Original Anna Muylaert e Lô Politi (Alvorada) Davi Kopenawa Yanomami e Luiz Bolognesi (A Última Floresta) Henrique Dos Santos e Aly Muritiba (Deserto Particular) Hilton Lacerda, Anna Carolina Francisco e Dillner Gomes (Piedade) Thayná Mantesso e Alexandre Moratto (7 Prisioneiros) Melhor Roteiro Adaptado Felipe Braga e Wagner Moura (Marighella) Lucia Murat e Tatiana Salem Levy (Ana. Sem Título) Lusa Silvestre (O Silêncio da Chuva) Mariana Zatz e Thiago Dottori (Turma Da Mônica – Lições) Miguel Falabella (Veneza) Melhor Direção de Arte Claudio Amaral Peixoto (4×100 – Correndo Por Um Sonho) Fabíola Bonofiglio e Marcos Pedroso (Deserto Particular) Frederico Pinto (Marighella) Mário Monteiro (O Silêncio da Chuva) Tulé Peake (Veneza) William Valduga (7 Prisioneiros) Melhor Figurino Aline Canella (7 Prisioneiros) Bia Salgado (Veneza) Kika Lopes (O Silêncio da Chuva) Rô Nascimento (Doutor Gama) Verônica Julian (Marighella) Melhor Maquiagem Adriano Manques (O Silêncio da Chuva) Britney Federline (Deserto Particular) Gabi Britzki (Turma Da Mônica – Lições) Martín Macías Trujillo (Marighella) Martín Macías Trujillo (Veneza) Melhor Efeito Visual Eduardo Schaal, Guilherme Ramalho e Hugo Gurgel (Bob Cuspe – Nós Não Gostamos de Gente) Emerson Bonadias (O Silêncio da Chuva) Luiz Adriano (Veneza) Marco Prado (Turma Da Mônica – Lições) Pedro de Lima Marques (Contos do Amanhã) Saulo Silva (Marighella) Melhor Montagem de Ficção Diana Vasconcellos (O Silêncio da Chuva) Diana Vasconcellos (Veneza) Germano de Oliveira (7 Prisioneiros) Karen Harley (Piedade) Lucas Gonzaga (Marighella) Melhor Montagem de Documentário Eva Randolph e Yan Motta (Boa Noite) Idê Lacreta (Zimba) Joana Ventura (8 Presidentes 1 Juramento – A História De Um Tempo Presente) Jordana Berg (Cine Marrocos) Ricardo Farias (A Última Floresta) Vania Debs (Alvorada) Melhor Som George Saldanha, Alessandro Laroca, Eduardo Virmond Lima e Renan Deodato (Marighella) Jorge Rezende, Miriam Biderman, Ricardo Reis, e Toco Cerqueira (Turma Da Mônica – Lições) Lia Camargo e Tom Myers (7 Prisioneiros) Marcel Costa, Simone Petrillo e Paulo Gama (O Silêncio Da Chuva) Valéria Ferro, Tiago Bittencourt, Daniel Turini, Fernando Henna e Sérgio Abdalla (Acqua Movie) Melhor Trilha Sonora André Abujamra e Márcio Nigro (Bob Cuspe – Nós Não Gostamos De Gente) Antonio Pinto (Acqua Movie) Antonio Pinto (Marighella) Berna Ceppas (O Silêncio da Chuva) Cristovão Bastos (Pixinguinha, Um Homem Carinhoso) Felipe Ayres (Deserto Particular) Melhor Série Brasileira de Animação com Produção Independente Angeli The Killer – 2ª Temporada (Canal Brasil) Aventuras De Amí – 1ª Temporada (Globoplay) Os Under-Undergrounds – 2ª Temporada (Nickelodeon) Planeta Palavra – 1ª Temporada (Discovery+) Melhor Série Brasileira de Documentário com Produção Independente Abre Alas – 1ª Temporada (Youtube Originals) Sociedade Do Cansaço – 1ª Temporada (GNT) Som Da Rua – 3ª Temporada (Canal Curta). Transamazônica – Uma Estrada Para O Passado – 1ª Temporada (HBO E HBO Max) Tu Casa Es Mi Casa – 1ª Temporada (HBO Mundi e HBO Max) D Melhor Série Brasileira de Ficção com Produção Independente Chão De Estrelas – 1ª Temporada (Canal Brasil) Colônia – 1ª Temporada (Canal Brasil) Detetives Do Prédio Azul – 15ª Temporada (Gloob e Globoplay) Dom – 1ª Temporada (Amazon Prime Video) Manhãs De Setembro – 1ª Temporada (Amazon Prime Video) Sintonia – 2ª Temporada (Netflix) Melhor Série Brasileira de Ficção na TV Aberta Exterminadores Do Além – 1ª Temporada (SBT) Laboratório Aloprado Tá On – 1ª Temporada (TVE-RS) Sob Pressão – 4ª Temporada (Globo) Melhor Curta-Metragem de Animação Aurora – A Rua Que Queria Ser Um Rio, de Radhi Meron Batchan, de Ester Harumi Kawai Cenas Da Infância, de Kimberly Palermo Mitos Indígenas Em Travessia, de Julia Vellutini e Wesley Rodrigues Solitude, de Tami Martins Melhor Curta-Metragem de Documentário A Fome De Lázaro, de Diego Benevides Fogo Baixo Alto Astral, de Helena Ignez Foi Um Tempo De Poesia, de Petrus Cariry Mãe Solo, de Camila de Moraes Yaõkwa, Imagem E Memória, de Rita Carelli e Vincent Carelli Melhor Curta-Metragem de Ficção A Máquina Infernal, de Francis Vogner Dos Reis Ato, de Bárbara Paz Céu De Agosto, de Jasmin Tenucci Chão De Fábrica, de Nina Kopko Uma Paciência Selvagem Me Trouxe Até Aqui, de Érica Sarmet Melhor Filme Ibero-Americano A Noite do Fogo (México) Aranha (Argentina, Brasil e Chile) Coração Errante (Brasil, Argentina, Chile, Espanha e Holanda) Ema (Chile) Um Crime em Comum (Argentina) Melhor Filme Internacional Druk – Mais Uma Rodada (Dinamarca) Duna (EUA) Meu Pai (Reino Unido, França, EUA) Nomadland (EUA) Summer Of Soul (…Ou, Quando A Revolução Não Pôde Ser Televisionada) (EUA)
Site espalha que Amber Heard foi demitida de “Aquaman 2”
Desde o fim do julgamento do processo de Johnny Depp, rumores tem insistido que Amber Heard foi demitida de “Aquaman e o Reino Perdido”. Nesta terça (14/6), o site americano de celebridades Just Jared foi além. Com citações de uma fonte não identificada da Warner Bros., o site afirmou que a atriz foi substituída após as primeiras exibições-testes do filme, e que a produção passará por refilmagens para retirá-la completamente das cenas. A revista Variety decidiu checar a “notícia” e sua fonte da Warner negou tudo. Amber Heard continua no filme, embora seu papel tenha sido encurtado nas filmagens. A publicação também buscou uma posição da atriz sobre os rumores de sua demissão. Em nota, um porta-voz de Heard afirmou: “Esse boato continua como era desde o primeiro dia: impreciso, insensível e um pouco insano”. Amber Heard desempenhou o papel de Mera no primeiro “Aquaman” e em “Liga da Justiça”, além de ter gravado cenas extras para a “Liga da Justiça de Zack Snyder”. Em 1º de junho, ela perdeu um processo de difamação aberto por Johnny Depp, após se dizer vítima de violência doméstica. Com a impulsão de sites da extrema direita dos EUA, a opinião pública favoreceu fortemente Depp sobre Heard, tratando-o como um herói popular, ao mesmo tempo em que ela foi retratada como mentirosa ou pior em inúmeros memes e vídeos do TikTok. A principal advogada da atriz, Elaine Charlson Bredhoft, disse ao programa “Today Show” que a reação do público “foi horrível. Foi muito, muito desigual”, acrescentando que o veredito que resultou dessa influência representou “um retrocesso significativo” para os direitos das mulheres. “A menos que você pegue seu celular e filme seu cônjuge ou parceiro batendo em você, não acreditarão em você”, explicou. A própria Amber Heard afirmou no mesmo programa, na segunda-feira (13/6), que se sente injustiçada por todo o ódio disparado contra ela. “Mesmo aqueles que têm certeza de que eu mereço todo esse ódio e xingamentos, mesmo que pensem que estou mentindo, será que podem me olhar nos olhos e dizer que houve uma representação justa nas mídias sociais?”, disse. “Vocês não podem me dizer que acham que tudo aquilo foi justo”.
“Os Smurfs” vão ganhar animação do diretor de “Gato de Botas”
A Paramount fechou com Chris Miller, diretor de “Shrek Terceiro” (2007) e “Gato de Botas” (2011), o projeto de um novo filme animado de “Os Smurfs”. Parceria com a Nickelodeon Animation, o desenho será um musical. O anúncio integra a apresentação da Paramount e da Nickelodeon no Festival de Annecy, considerado o Cannes da animação, que vai até sábado (18/6) na França. O roteiro foi escrito por Pam Brady (“South Park”) e a produção vai começar ainda neste ano. Criados em 1958 pelo quadrinista belga Peyo (pseudônimo de Pierre Culliford), as criaturinhas azuis simpáticas tiveram seus direitos adquiridos pela Nickelodeon, após renderem dois longas live-action e uma animação na Sony. “A Nickelodeon é a casa de algumas das produções mais populares do mundo para toda a família, e estamos honrados em adicionar ‘Os Smurfs’ a essa lista”, disse Ramsey Naito, presidente de Animação da Paramount Animation e da Nickelodeon Animation, ao anunciar a nova animação em fevereiro passado. “Estamos empolgados em contar uma história que permanece fiel às suas origens, mas com um toque musical para novos públicos e com base no universo dos personagens e suas histórias maravilhosas”, completou.
“Top Gun: Maverick” bate “Doutor Estranho” e vira maior bilheteria do ano nos EUA
“Top Gun: Maverick” bateu mais um recorde neste começo de semana, ao ultrapassar a arrecadação norte-americana de “Doutor Estranho no Multiverso da Loucura” e se tornar a maior bilheteria de 2022 nos EUA e Canadá. O filme da Paramount atingiu US$ 401,8 milhões em vendas de ingressos contabilizados nesta terça (14/6) – isto é, até a noite de segunda-feira – , superando os US$ 398,1 milhões do super-herói da Marvel. Durante todo o período pandêmico, apenas outro filme vendeu mais ingressos que os voos de Tom Cruise: “Homem-Aranha: Sem Volta para Casa”, que fez US$ 573 milhões – mas foi lançado no final do ano passado. Outra marca de “Top Gun: Maverick” nos últimos dias foi a arrecadação de US$ 51,9 milhões no último fim de semana, a quinta maior bilheteria de qualquer filme em seu terceiro fim de semana de exibição, atrás apenas de “Star Wars: O Despertar da Força” (US$ 90 milhões), “Pantera Negra” (US$ 66 milhões), “Homem-Aranha: Sem Volta para Casa” (US$ 56 milhões) e “Star Wars: Os Últimos Jedi” (US$ 52,5 milhões). A continuação de “Top Gun” também é o maior sucesso de Cruise no mercado interno em todos os tempos, com boa chance de se aproximar dos US$ 500 milhões e atingir até US$ 1 bilhão globalmente. Em todo o mundo, o longa está com uma arrecadação de cerca de US$ 760 milhões.
Chipanzé de “Buddy, Meu Gorila Favorito” é resgatado após dona fingir sua morte
Um chimpanzé idoso, que ficou famoso por estrelar o filme “Buddy, Meu Gorila Favorito” (1997), viveu sua própria história de cinema nos últimos meses, após sua dona forjar sua morte para impedir que ele fosse levado a um santuário de animais. A dona do macaco Tonka, Tonia Haddix, anunciou a morte do animal no segundo semestre de 2021. No entanto, a alegação foi desacreditada pela PETA, ONG que luta pelos direitos dos animais, e pelo ator Alan Cumming, um dos protagonistas do filme de 1997. “Durante os meses em que filmamos juntos, o bebê Tonka e eu nos tornamos bons amigos, brincando e cuidando um do outro. É horrível pensar que ele pode estar em uma gaiola, em um porão escuro, em algum lugar ou ter encontrado algum outro destino, então estou apelando para quem souber o que aconteceu com ele, por favor”. Prometendo uma recompensa de US$ 20 mil para quem tivesse informações sobre o animal, Cumming e PETA descobriram que a morte de Tonka tinha sido “exagerada”. Segundo o jornal americano New York Post, Tonka foi achado num quarto minúsculo de uma propriedade pertencente a Haddix. Questionada pelas autoridades, ela assumiu ter escondido o chimpanzé por temer que ele pudesse ser recolhido. O animal, de fato, foi realocado para um santuário de macacos na Flórida. “Tenho certeza que acabarei algum tempo na prisão”, disse Haddix à imprensa, afirmando não se arrepender. “Eu me importo? Não, não estou nem aí. Diz respeito apenas àquela criança [Tonka]. Enquanto ele estiver seguro, eu não me importo com mais nada”. O ator Alan Cumming comemorou que seu colega de elenco foi encontrado. “Estou tão feliz que Tonka finalmente chegou a um lugar onde poderá socializar com outros chimpanzés, poder se exercitar adequadamente e vagar livremente e receber excelente nutrição e cuidados de saúde”, ele escreveu no Instagram. “Infelizmente, existem muitas histórias como a de Tonka. Embora a indústria do entretenimento esteja muito mais consciente da maneira como usa os animais selvagens hoje, e os avanços tecnológicos significam que é mais raro que isso aconteça, o que acontece com esses animais depois que eles ultrapassam sua vida útil ainda não é regulamentado e está sujeito a abusos”, completou o ator. Lembre abaixo o trailer de “Buddy”. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Alan Cumming (@alancummingreally)
Comédia romântica vai juntar Nicole Kidman, Zac Efron e Joey King
A Netflix anunciou a produção de uma nova comédia romântica que reunirá os astros Nicole Kidman (“O Homem do Norte”), Zac Efron (“Chamas da Vingança”) e Joey King (“A Barraca do Beijo”). A produção, que ainda não tem título, será dirigida por Richard LaGravenese (“P.S. Eu te Amo”), que estava longe das câmeras desde o fracasso de “Os Últimos 5 Anos” em 2014. Ele também trabalhou no roteiro em parceria com Carrie Solomon, uma roteirista em ascensão em Hollywood, que está trabalhando num prólogo de “Onze Homens e um Segredo” na Warner Bros. Embora os detalhes do filme sejam vagos, o streamer revelou nas redes sociais que “um romance surpreendente desencadeia consequências cômicas para uma jovem, sua mãe e o astro de cinema que é chefe dela, conforme eles encaram as complicações de amor, sexo e identidade”. As filmagens vão acontecer em Atlanta, no estado americano da Georgia, no próximo verão americano (nosso inverno). Ainda não há previsão para a estreia. Nicole Kidman, Zac Efron and Joey King will star in an upcoming romcom on Netflix — a surprising romance kicks off comic consequences for a young woman, her mother and her movie star boss as they face the complications of love, sex, and identity. pic.twitter.com/L8OnpDlztT — Netflix (@netflix) June 14, 2022
Charlize Theron revela visual de “The Old Guard 2”
A atriz Charlize Theron apareceu com os cabelos morenos durante um evento beneficente no fim de semana, o Charlize Theron’s Africa Outreach Project, organizado pela artista para angariar fundos para o combate à AIDS na África. E não por coincidência, na segunda-feira (13/6) a diretora Victoria Mahoney postou em seu Instagram a primeira foto do set da continuação de “The Old Guard”, marcando o início das filmagens. O novo visual moreno da atriz marca a retomada da personagem Andy/Andrômaca na sequência do filme de ação da Netflix. A última vez que Theron deixou os cabelos escuros foi durante as filmagens do primeiro “The Old Guard”, de 2020. Mas na ocasião o corte era bem mais curto. Ela confirmou que o visual com mullet faz parte do filme, ao declarar ao site The Hollywood Reporter: “Precisávamos de algo que fizesse parecer que o tempo havia passado, então para isso vamos com o velho mullet”, “The Old Guard” é baseado em quadrinhos escritos por Greg Rucka e desenhados pelo argentino Leandro Fernández. Na trama, Charlize Theron interpreta Andy, uma guerreira imortal com mais de 6 mil anos de idade, que lutou em diversas guerras ao longo da história da humanidade. Ela também lidera a “Velha Guarda”, um pequeno grupo de imortais que se dedica a desfazer injustiças ao redor do mundo. O problema é que a indústria farmacêutica descobriu as habilidades de cura “mágica” desses guerreiros e decide caçá-los para realizar experiências em seus corpos. Rucka escreveu o roteiro da sequência, que seguirá dicas do segundo arco da história dos quadrinhos. Junto de Theron, outros integrantes do elenco original também voltam na continuação: KiKi Layne, Matthias Schoenaerts, Marwan Kenzari, Luca Marinelli, Veronica Ngo e Chiwetel Ejiofor. Além disso, duas novidades foram recentemente anunciadas: Uma Thurman (“Kill Bill”) e Henry Golding (“G.I. Joe Origens: Snake Eyes”), que não tiveram seus papéis revelados. Mas houve uma mudança atrás das câmeras. “The Old Guard 2” terá direção de Victoria Mahoney, que dirigiu um dos episódios de “Lovecraft Country”, entre outras séries. Ela também fez história ao se tornar a primeira mulher negra a trabalhar como diretora assistente num filme de “Star Wars”, ao comandar a segunda unidade de “Star Wars: A Ascensão Skywalker” (2019). Mahoney substituiu Gina Prince-Bythewood, que dirigiu o primeiro filme, mas abriu mão de continuar na franquia em agosto passado, citando outros compromissos – como “The Woman King”, em que a guerreira da vez é Viola Davis. Dois anos após seu lançamento, “The Old Guard” ainda é um dos filmes originais mais vistos da Netflix, com 186 milhões de horas assistidas em seus primeiros 28 dias de exibição.
“Homem-Aranha Através do Aranhaverso” revela seu vilão
A Sony divulgou nas redes sociais a primeira imagem do vilão de “Homem-Aranha Através do Aranhaverso”, nova animação do herói da Marvel. O personagem escolhido para atormentar Miles Morales foi o Mancha (The Spot, em inglês), que será dublado por Jason Schwartzman (“Moonrise Kingdom”). Na publicação no Twitter, o estúdio descreveu o personagem, introduzido nos quadrinhos em 1984, como o “inimigo mais formidável de Miles Morales até hoje”. Os três diretores do filme também falaram sobre a produção e a escolha do vilão nesta segunda (13/6) durante um painel no Festival de Annecy, na França. “Para aqueles que não são nerds hardcore, o Mancha é uma das referências mais obscuras da galeria de vilões do Homem-Aranha”, disse o codiretor Kemp Powers no evento. “Mas ele tem um superpoder que realmente empolgou toda a nossa equipe: todo o seu corpo está coberto por pequenos portais interdimensionais que podem enviá-lo a qualquer lugar que ele queira.” No filme, o vilão usará esses portais como armas contra os lançadores de teias Miles Morales (dublado por Shameik Moore) e Gwen Stacy (Hailee Steinfeld). Além da dupla, que retorna de “Homem-Aranha no Aranhaverso”, a produção também contará com novos heróis, como Homem-Aranha 2099 (Oscar Isaac) e Jessica Drew (Issa Rae). O novo trio de diretores, formado por Kemp Powers (roteirista e co-diretor de “Soul”), o português Joaquim dos Santos (“Avatar: A Lenda de Korra”) e Justin K. Thompson (especialista em backgrounds que trabalhou em “Star Wars: Clone Wars”), substitui o trio original de “Homem-Aranha no Aranhaverso” – Bob Persichetti, Peter Ramsey e Rodney Rothman – , que venceu o Oscar de Melhor Animação. “Homem-Aranha Através do Aranhaverso” tem estreia marcada em 1 de junho de 2023 no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA. Meet The Spot, Miles Morales's most formidable foe yet. 🕳 Voiced by Jason Schwartzman, see him in action in Spider-Man: Across the #SpiderVerse, exclusively in movie theaters June 2, 2023. pic.twitter.com/1aAmMjMcpX — Spider-Man: Across The Spider-Verse (@SpiderVerse) June 13, 2022
Lady Gaga negocia viver Arlequina em “Coringa 2”
Bastou o diretor de “Coringa”, Todd Phillips, revelar na semana passada que já escreveu o roteiro da continuação do filme de 2019, para surgirem algumas atualizações malucas sobre o projeto. Desde que o título “Joker – Folie à Deux” foi revelado, referindo-se a um transtorno mental que afeta dois ou mais indivíduos ao mesmo tempo, as especulações sobre a participação da Arlequina na trama tem sido constantes. Agora, o site The Hollywood Reporter afirma que ninguém menos que Lady Gaga (“Casa Gucci”) abriu negociações com a Warner Bros. para interpretar uma nova encarnação da personagem. Vale lembrar que Todd Phillips foi um dos produtores de “Nasce uma Estrela” (2018), o primeiro filme estrelado por Lady Gaga. Nem é preciso dizer, mas a Arlequina do filme não terá nenhuma ligação com a versão interpretada por Margot Robbie nos filmes do DCEU (sigla do Universo Estendido da DC Comics, em inglês). A produção mostraria a personagem como uma psiquiatra do Asilo Arkham que se apaixona pelo Coringa e se torna sua parceira no crime – em suma, a Dra. Harley Quinzel em sua história de origem. Outra novidade maluca publicada pelo THR é que o filme está sendo desenvolvido como um musical. Além de interpretar Arlequina, Lady Gaga deve cantar diante das câmeras, caso feche o contrato. A revista Variety confirmou que pode ser loucura, mas é tudo verdade.
Justin Lin vai dirigir adaptação do mangá “One Punch Man”
A Sony já tem diretor para a adaptação americana do mangá “One Punch Man”. O cineasta Justin Lin, responsável por cinco filmes da franquia “Velozes e Furiosos”, fechou contrato para comandar a produção, poucas semanas após abandonar as filmagens de “Velozes e Furiosos 10”. Ele vai filmar um roteiro de Scott Rosenberg e Jeff Pinkner, dupla responsável pelas franquias “Jumanji” e “Venom”, dois dos maiores sucessos comerciais do estúdio. “One Punch Man” foi lançado em 2009 como uma história em quadrinhos publicada na web pelo artista japonês ONE e se concentra em um super-herói chamado Saitama, que pode derrotar qualquer inimigo com um único soco. Logo ele fica entediado e procura um desafio maior. Em 2012, ONE fechou com a editora Jump Next e se juntou ao artista Yusuke Murata para publicar “One Punch Man” no formato tradicional dos mangás. A publicação chegou ao mercado internacional em 2015 e também já foi adaptada como anime e rendeu vários games no Japão. A versão anime de “One Punch Man” está disponível no Brasil em streaming, nas plataformas Netflix e Crunchyroll. Confira o trailer abaixo.
Philip Baker Hall (1931–2022)
O ator Philip Baker Hall, que se destacou em três filmes do diretor Paul Thomas Anderson, morreu no domingo à noite (12/6) em sua casa em Glendale, na Califórnia, aos 90 anos de idade. Com uma longa carreira cinematográfica, iniciada em 1970 como figurante em “Zabriskie Point” (o filme americano de Michelangelo Antonioni), ele também fez mais de 100 aparições em séries, além de inúmeras peças de teatro. Graças à expressão marcada por bolsas profundas sob os olhos, Hall sempre pareceu mais velho, mesmo antes de ter a idade equivalente, o que fez sua carreira ser marcada por papéis de autoridades, como juízes, padres, médicos, generais, diretores da CIA e até um presidente dos EUA. Hall interpretou Richard Nixon na aclamada peça “A Honra Secreta” e reprisou o papel do presidente desonrado no cinema em 1984, na adaptação do diretor Robert Altman. Dirigido por muitos cineastas renomados, ele teve sua parceria mais significativa com Paul Thomas Anderson, que conheceu quando este ainda era assistente de produção no canal público PBS. Os dois costumavam compartilhar cafés após o expediente e esta experiência resultou no curta “Cigarettes & Coffee” em 1993. Depois disso, Hall estrelou os três primeiros longas de Anderson: “Jogada de Risco” (1996), “Boogie Nights” (1997) e “Magnolia” (1999), todos aclamados pela crítica. O sucesso, entretanto, também serviu para interromper a parceria, pois Hall se tornou bastante requisitado em Hollywood, lotando a agenda de trabalhos. Só em 1998 foram 10 filmes, seguidos por mais 7 em 1999. Sua filmografia explodiu com blockbusters e obras premiadas como “O Show de Truman” (1998), de Peter Weir, “A Hora do Rush” (1998), de Brett Ratner, “O Informante” (1999) de Michael Mann, “O Talentoso Ripley” (1999), de Anthony Minghela, “Regras do Jogo” (2000), de William Friedkin, “A Soma de Todos os Medos” (2002), de Phil Alden Robinson, “Todo Poderoso” (2003), de Tom Shadyac, “Dogville” (2003), de Lars Von Trier, e até dois filmes sobre um dos mais famosos serial killers dos anos 1960 – “O Zodíaco” (2005) e “Zodíaco” (2007), este dirigido por David Fincher. Hall também teve presença constante na TV desde os anos 1970, participando principalmente de episódios de comédias clássicas (“Good Times”, “M*A*S*H”, “Cheers”), dramas (“The Waltons”, “Chicago Hope”, “The West Wing”) e séries policiais (“Matlock”, “Miami Vice”, “Cagney & Lacey”, “Carro Comando”, “LA Law”, “Assassinato por Escrito”). Mas nenhuma dessas aparições se comparou à repercussão de sua participação em “Seinfeld”. Hall roubou as cenas num episódio célebre de 1991, como um investigador de biblioteca chamado Joe Bookman, que persegue Jerry Seinfeld obstinadamente em busca de um livro que o comediante pegou emprestado há 20 anos. A participação chamou tanta atenção que Hall foi convidado a repeti-la no capítulo final de “Seinfeld”, exibido em 1998. Além disso, o criador da série, Larry David, o convocou a viver seu médico em dois dos episódios mais hilários de “Curb Your Enthusiam” (em 2004 e 2009). Durante sua trajetória televisiva, o ator teve poucos papéis fixos ou recorrentes. Entre os recontes estão o personagem Ed Meyers em “Falcon Crest” (entre 1989 e 1990), um juíz em “O Desafio” (em 1997), um médico em “Everwood” (entre 2003 e 2004) e um vizinho rabugento de “Modern Family” (entre 2011 e 2012). Já os fixos foram em séries que não passaram da 2ª temporada, com destaque para a comédia “The Loop” (2006–2007) e a recente drama “Messiah” (2020), da Netflix, seu último trabalho nas telas. Ele não deixou obras incompletas. Seus cinco filmes finais foram “Os Pinguins do Papai” (2011), com Jim Carrey, “50%” (2011), com Joseph Gordon-Levitt e Seth Rogen, “Argo” (2012), de Ben Affleck, “Palavrões” (2013), estreia do ator Jason Bateman na direção, e “A Última Palavra” (2017), de Mark Pellington, em que contracenou com uma das atrizes que idolatrava na juventude, Shirley MacLaine.
