Timothée Chalamet vai tocar e cantar músicas de Bob Dylan em cinebiografia
O ator Timothée Chalamet foi confirmado no papel de Bob Dylan numa cinebiografia. Mais que isso: além de interpretar o cantor, ele também vai tocar e cantar as músicas na produção, repetindo o que Austin Butler fez em “Elvis”. A novidade foi contada pelo diretor James Mangold (“Logan”), responsável pelo projeto, em uma entrevista para o site Collider durante o evento Star Wars Celebration no sábado (8/4) em Londres. Questionado se o ator de “Duna” cantaria, ele respondeu: “Claro!”. O diretor deu mais detalhes sobre o filme, que deve começar a ser filmado em agosto. Ele destacou que a história se passará no começo dos anos 1960, quando um jovem Bob Dylan de apenas 19 anos chega a Nova York com poucos dólares no bolso e se torna uma sensação mundial em apenas três anos. Mangold acrescentou que a história de Dylan é uma das mais interessantes da cultura americana, e que personagens como Woody Guthrie, Pete Seeger, Joan Baez e outros também deverão aparecer com destaque no filme. O filme biográfico foi confirmado em janeiro de 2020 pela Searchlight, já com Mangold e Chalamet na equipe. Na época, ninguém se arriscava a dizer que Chalamet cantaria as músicas do cantor na tela, mas já se sabia que ele estava fazendo aulas de violão em preparação para o papel.
Vida do ambientalista Chico Mendes vai virar filme
A história de Chico Mendes, líder seringueiro e ambientalista assassinado em 1988, vai virar filme. O projeto tem roteiro e direção dos cineastas Sérgio Machado (“O Rio do Desejo”) e Sérgio de Carvalho (“Noites Alienígenas”), respectivamente. O papel principal será interpretado pelo ator cearense Jorge Paz, de 37 anos, que atuou como guerrilheiro no filme “Marighella”. A produção é do Estúdio Escarlate. O filme, ainda sem título divulgado, promete retratar a trajetória de Chico Mendes, que se tornou um símbolo na luta pela preservação da Floresta Amazônica e dos direitos dos trabalhadores rurais. Seu assassinato nos anos 1980 por um fazendeiro, com ajuda do filho e um capanga, causou comoção nacional e internacional. Apesar de ser um personagem bastante conhecido, essa é a primeira vez que a história de Chico Mendes será contada em um longa-metragem de ficção. Entretanto, ele já foi retratado em vários documentários, como o francês “Chico Mendes, O Preço da Floresta” (1991), o britânico “Chico Mendes – Eu Quero Viver” (2001) e o nacional “Amazônia: O Despertar da Florestania”, que aborda a luta de Chico Mendes e outros líderes ambientais e sociais da região. A expectativa é de que a cinebiografia traga uma nova visão sobre a vida e o legado de um dos mais importantes líderes ambientalistas do mundo.
“Super Mario Bros” bate recorde com maior estreia da animação da História
Lançada na última quarta-feira (5/4) nos EUA, a animação baseada nos games de “Super Mario Bros” já tem a segunda maior bilheteria de 2023. O encanador que é símbolo da Nintendo arrecadou US$ 377,5 milhões mundiais em cinco dias e perde apenas para “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania”, que acumula US$ 473 milhões após um mês e meio em cartaz. A quantia faturada por “Super Mario Bros – O Filme” também representa a melhor estreia de um longa de animação em toda a história do cinema. O filme distribuído pela Universal Pictures bateu o recorde de “Frozen 2”, que foi de US$ 358 milhões em 2019. O desempenho também representa a a melhor estreia de uma adaptação de videogame em Hollywood. Os recordes não param por aí. A produção ainda obteve a maior estreia de cinco dias de todos os tempos nos EUA e Canadá, superando os US$ 200 milhões “Transformers: A Vingança dos Derrotados”, de 2009. Para completar, tornou-se a melhor estreia já registrada do estúdio Illumination, responsável por filmes como “Minions”, “Meu Malvado Favorito” e a “Vida Secreta dos Bichos”. O filme estreou no Brasil na quinta-feira (6/4), onde também lidera as bilheterias. Mas seu maior sucesso é mesmo nos EUA, onde o faturamento de cinco dias chegou a US$ 204,6 milhões, incluindo US$ 146,4 milhões só do fim de semana, enquanto o total no exterior é de US$ 173 milhões em 70 mercados. Apesar de ter sido considerado medíocre pela crítica (56% de aprovação no Rotten Tomatoes), a adaptação do game conquistou a aprovação do público, recebendo nota A no CinemaScore, pesquisa de opinião feita na saída dos cinemas dos EUA. E um detalhe que chama atenção é que sua popularidade é multigeracional. Não são apenas crianças e seus pais que estão prestigiando o lançamento. Análise das bilheterias nos EUA revelaram que 60% dos compradores de ingressos têm entre 18 e 34 anos. Embora seja o assunto do momento, a grande abertura de “Super Mario Bros – O Filme” não foi a única novidade do fim de semana da Páscoa. A Amazon Studios, que está testando o mercado tradicional de cinema, também se destacou com o lançamento do drama “Air – A História por trás do Logo”, dirigido por Ben Affleck, que teve um faturamento de US$ 20,2 milhões durante os cinco dias do feriado, superando as expectativas diante das dificuldades que títulos voltados para o público adulto têm enfrentado na era pandêmica. O feito é histórico por ser o primeiro filme do Amazon Studios a receber um lançamento exclusivo nos cinemas em milhares de salas de todo o mundo antes de ser lançado no Prime Video. No exterior, arrecadou US$ 10,5 milhões em seus primeiros 59 mercados, totalizando US$ 30,7 milhões em sua estreia global. “Air” ainda agradou a crítica, atingindo uma cobiçada pontuação de 94% no Rotten Tomatoes, e também recebeu uma nota A do público no CinemaScore. Apesar disso, ficou apenas em 4º lugar, considerando-se apenas a bilheteria entre sexta e domingo (9/4), de US$ 14,4 milhões. O 2º lugar ficou com John Wick 4: Baba Yaga”, com US$ 14,6 milhões, valor que ajudou o filme da Lionsgate a ultrapassar a marca dos US$ 300 milhões em bilheteria global, totalizando US$ 147,1 milhões na América do Norte e US$ 304,6 milhões globalmente. Com isso, está a somente US$ 24 milhões de superar a marca de “John Wick 3: Parabellum” para se tornar o maior sucesso da franquia. Já a adaptação do jogo de tabuleiro “Dungeons & Dragons: Honra Entre Rebeldes” viu sua arrecadação diminuir 61% em sua segunda semana em cartaz. A aventura da Paramount, que liderou as bilheterias em sua estreia na semana passada, arrecadou US$ 14,5 milhões para ficar em 3º lugar. O longa da Paramount chegou a um total doméstico de US$ 62,2 milhões e a US$ 124,1 milhões em todo o mundo. Fechando o Top 5, “Pânico IV” também fez história ao bater o recorde de arrecadação da franquia, com US$ 103,8 milhões na América do Norte – até então, “Pânico 2” liderava o ranking com US$ 101 milhões somados em 1997. Globalmente, o filme da Paramount já faturou incríveis US$ 161,6 milhões. Outra marca importante foi atingida por “Creed III”, que estreou na TV paga americana na semana passada. A produção da MGM ultrapassou os US$ 150 milhões na América do Norte, terminando este domingo (9/4) com um total de US$ 153,3 milhões no mercado interno e impressionantes US$ 268 milhões em todo o mundo. Confira abaixo os trailers das cinco maiores bilheterias do fim de semana nos EUA e Canadá. 1 | SUPER MARIO BROS – O FILME | 2 | JOHN WICK 4 – BABA YAGA | 3 | DUNGEONS & DRAGONS: HONRA ENTRE REBELDES | 4 | AIR – A HISTÓRIA POR TRÁS DO LOGO | 5 | PÂNICO VI |
Estreias: Os 10 melhores filmes para ver em casa no fim de semana
A programação do cinema em casa recebe filmes do Oscar, suspenses e títulos infantis, além da cinebiografia da cantora Whitney Houston. A lista das 10 melhores estreias da semana nas plataformas de streaming e nas locadoras digitais (VOD) pode ser conferida logo abaixo. | A BALEIA | VOD* O filme que rendeu o Oscar neste ano ao ator Brendan Fraser é um drama tocante com cenas perturbadoras. Conhecido por interpretar o protagonista galã da franquia “A Múmia”, ele surge completamente transformado como um homem recluso e com obesidade mórbida, que tenta se reconectar tardiamente com a filha que mal conhece. Fraser emociona no papel ao expor suas falhas, revelando a fonte da depressão que o fez perder o controle alimentar, ao mesmo tempo em que insiste em ter fé e esperança na humanidade, representada pela filha maldosa (interpretada por Sadie Sink, de “Stranger Things”). Professor de redação que dá cursos online com a câmera apagada, ele está a poucos dias de sucumbir pelas consequências da compulsão alimentar e todo tipo de dificuldades enfrentada por pesar 272 quilos. Sem sair de casa, a única distração de seu cotidiano são as visitas da amiga enfermeira, um crente que quer convertê-lo e a filha que suborna para vê-lo. A direção é de Darren Aronofsky (“Mãe”) e o elenco também destaca Hong Chau (“O Agente Noturno”), Samantha Morton (“The Walking Dead”) e o já crescido Ty Simpkins (que ficou conhecido como ator mirim em “Homem de Ferro 3”). | VIVER | VOD* O veterano ator inglês Bill Nighy (“Simplesmente Amor”) ganhou sua primeira indicação ao Oscar por seu papel nesse remake britânico do clássico japonês “Viver” (1952), dirigido por Akira Kurosawa. Ele interpreta um sujeito que resolve começar a viver quando descobre que está próximo de morrer. O roteiro é de autoria do escritor Kazuo Ishiguro (“Não me Abandone Jamais”), vencedor do Prêmio Nobel de Literatura, e também disputou o Oscar 2023. A trama se passa em Londres na década de 1950 e acompanha Williams (Nighy), um burocrata que recebe a notícia de que está com uma doença terminal e resolve mudar a sua rotina para começar a apreciar mais a vida. A direção é de Oliver Hermanus (“Moffie”) e o elenco também destaca Aimee Lou Wood (“Sex Education”) e Alex Sharp (“Os 7 de Chicago”). | I WANNA DANCE WITH SOMEBODY – A HISTÓRIA DE WHITNEY HOUSTON | HBO MAX A cinebiografia da cantora Whitney Houston divide opiniões pelas escolhas dramáticas, ao priorizar o começo da carreira da estrela, repleta de altos e baixos, que entremearam vários sucessos musicais com um casamento tumultuado, bissexualidade enrustida, um conhecido envolvimento com drogas e uma relação turbulenta com seu pai. O roteiro é de Anthony McCarten, que dividiu opiniões ao tomar inúmeras liberdades com a vida de Freddie Mercury em “Bohemian Rhapsody”. A direção está a cargo de Stella Meghie (“A Fotografia”) e o elenco destaca Naomi Ackie (a Jannah de “Star Wars: A Ascensão Skywalker”) como Whitney, Clarke Peters (“The Man Who Fell to Earth”) como seu pai, Ashton Sanders (“Moonlight”) como o marido – e cantor – Bobby Brown, além de Stanley Tucci (“Convenção das Bruxas”) quase irreconhecível no papel do empresário Clive Davis, responsável pelo estouro da artista. | A LENDA DO CAVALEIRO VERDE | HBO MAX Em clima de terror medieval e repleto de imagens impressionantes, o filme oferece uma visão alternativa para a fábula dos Cavaleiros da Távola Redonda. Na trama, Sir Gawain (Dev Patel, de “Lion”) parte em uma jornada condenada e cheia de desafios para enfrentar uma criatura sobrenatural gigante, mesmo sabendo que viaja rumo à morte certa, com a esperança de que seja uma morte com honra. O filme tem direção de David Lowery (“Meu Amigo, O Dragão”), especialista em fantasias de visual deslumbrante, e ainda destaca em seu elenco Alicia Vikander (“Tomb Raider”), Joel Edgerton (“O Rei”), Sean Harris (“Missão: Impossível – Efeito Fallout”) e Barry Keoghan (“Eternos”). CAIXA PRETA VOD* O cineasta francês Yann Gozlan e o ator Pierre Niney voltam a trabalhar juntos num novo suspense após “O Homem Ideal” (2015). Desta vez, Niney é o técnico responsável pela investigação de um desastre aéreo, que transforma o exame dos sons registrados na caixa preta, encontrada nos destroços da queda, numa verdadeira obsessão. Indicado a cinco prêmios César (o Oscar francês), o suspense tem impressionantes 94% de aprovação no Rotten Tomatoes e ainda inclui em seu elenco Lou de Laâge (“O Baile das Loucas”) e o veterano André Dussollier (“Está Tudo Bem”). | BREAKING | VOD* O drama de assalto traz John Boyega (“Star Wars: A Ascensão Skywalker”) como um veterano de guerra que enfrenta desafios mentais e emocionais ao tentar se reintegrar à vida civil, o que só piora quando busca tratamento e tem seus benefícios militares negados. Desesperado e sem dinheiro, ele decide chamar atenção para sua situação e de vários outros veteranos com um grande assalto, fazendo reféns numa agência bancária. Seu objetivo não é roubar o banco, mas atrair a mídia para marcar seu protesto. Só que a reação da polícia é enérgica, num cerco armado que pode se provar letal. A trama escrita e dirigida pela diretora Abi Damaris Corbin (“Actors Anonymous”) é baseada num caso real e tem sido comparada ao clássico “Um Dia de Cão” (1975). Premiada no Festival de Sundance deste ano com um troféu de Melhor Elenco, a produção marca a despedida de Michael K. Williams (“Lovecraft Country”), falecido no ano passado, no papel do negociador da polícia que tenta convencer o personagem de Boyega a libertar os reféns, e também destaca Nicole Beharie (“Sleepy Hollow”) como gerente do banco, Selenis Leyva (“Orange Is the New Black”) como caixa, Connie Britton (“The White Lotus”) como jornalista e Jeffrey Donovan (“Infiltrado”) como prefeito. | ESQUEMA DE RISCO – OPERAÇÃO FORTUNE | VOD* Subestimado no cinema, onde mal ficou em cartaz, o segundo filme de ação consecutivo do diretor Guy Ritchie com o ator Jason Statham é bem mais leve e divertido que o anterior, “Infiltrado” (2021). A trama acompanha o agente secreto Orson Fortune (Statham), que tem a missão de rastrear e impedir a venda de uma nova tecnologia de armas mortal que ameaça perturbar a ordem mundial. Para cumprir seu objetivo, ele recruta (via chantagem) o astro de cinema favorito do vilão da história, visando infiltrá-lo no esquema. Além de Statham, o filme também é estrelado por Aubrey Plaza (“The White Lotus”) e o rapper Bugzy Malone (“Magnatas do Crime”) como agentes secretos, Cary Elwes (“Um Castelo para o Natal”) como um dos chefes da operação, Josh Hartnett (“Infiltrado”) como o ator e Hugh Grant (“Magnatas do Crime”) como o vilão. | SEGREDOS OCULTOS | STAR+ Dois irmãos adolescentes, que roubam dinheiro para ajudar sua mãe doente, acabam brigando entre si quando um vigia os persegue e acaba caindo no fundo de um poço esquecido. Enquanto o mais novo quer ajudá-lo, o mais velho manda esquecer que ele está lá, pois pode testemunhar contra eles. Incapaz de deixar para lá, o caçula passa a alimentar o “prisioneiro” e se comunicar com ele, sendo pouco a pouco manipulado para se voltar contra o próprio irmão. O suspense indie tem direção de Alex McAulay (“Flor da Juventude”) e é estrelado pelo jovem Jack Dylan Grazer (“Shazam: Fúria dos Deuses”), Fionn Whitehead (“Dunkirk”) e Rainn Wilson (“The Office”). | MEU AMIGO LUTCHA | NETFLIX A fantasia inédita da Netflix transforma a lenda do chupa-cabra numa aventura infantil ao estilo de “E.T.”, acompanhando amizade entre o “monstro” e um garotinho (Evan Whitten, de “O Peso do Passado”). Na trama, Alex viaja de Kansas City até o México para visitar familiares pela primeira vez. Lá, ele conhece o avô e ex-lutador de luta livre Chava (Demián Bichir, de “A Freira”), o animado primo Memo (Nickolas Verdugo), a destemida prima Luna (Ashley Ciarra, de “A Million Miles Away”) e um filhote de chupa-cabra vivendo no galpão do avô. O menino logo fica sabendo que seu novo amigo tem uma história secreta com sua família e que um cientista (Christian Slater, de “Mr. Robot”) quer capturá-lo para tentar controlar seus poderes. Essa história já foi contada em “E.T.” e várias outras cópias, e retorna no século 21 com direção de Jonás Cuarón (“Deserto”), filho do cineasta Alfonso Cuarón (“Roma”), e produção do cineasta Chris Columbus (“Harry Potter e a Pedra Filosofal”). Por curiosidade, o título original do filme e do monstrinho é “Chupa”, mas a plataforma mudou no Brasil para evitar duplo sentido. | CORAÇÃO DE FOGO | AMAZON PRIME VIDEO A animação franco-canadense volta a reunir a equipe de “A Bailarina” para contar a história de outra menina disposta a superar barreiras para realizar seu sonho. Na nova produção, a filha do chefe dos bombeiros deseja seguir a profissão do pai. Mas como mulheres não podem ser bombeiras no início do século 20, ela se disfarça de homem para apagar incêndios. Roteiro e direção são de Laurent Zeitoun (que escreveu “A Bailarina”) em parceria com Theodore Ty, que animou vários sucessos da DreamWorks, de “Como Treinar Seu Dragão 2” e “Gato de Botas” até “Os Croods”. * Os lançamentos em VOD (video on demand) podem ser alugados individualmente em plataformas como Apple TV, Claro TV+, Google Play, Loja Prime, Microsoft Store, Vivo Play e YouTube, entre outras, que funcionam como locadoras digitais sem a necessidade de assinatura mensal.
Ezra Miller e Ben Kingsley vivem Salvador Dali em trailer de cinebiografia
A Magnolia Pictures divulgou o pôster e o trailer de “Daliland”, que traz os atores Ezra Miller (“Liga da Justiça”) e Ben Kingsley (“Homem de Ferro 2”) como o pintor Salvador Dalí, em diferentes momentos de sua vida. O título se refere à ambientação festiva e alucinada que acompanha o mestre surrealista, alimentado por uma entourage libertina. Passada principalmente na Nova York dos anos 1970, a trama segue o ponto de vista de James, um assistente do pintor. Entre flashbacks da trajetória de Dalí, o longa usa o testemunho do jovem para apresentar a complexidade, decadência e bastidores sujos da arte moderna. O roteiro e a direção são de Mary Harron (“Psicopata Americano”) e o elenco também inclui Christopher Briney (“O Verão que Mudou a Minha Vida”) como James, Barbara Sukowa (“Hannah Arendt”) como Gala, a esposa de Dali, além de Rupert Graves (“Emma.”), Andreja Pejić (“Millennium: A Garota na Teia de Aranha”) e Suki Waterhouse (“Daisy Jones & The Six”). A estreia está marcada para 9 de junho nos EUA e ainda não há previsão de lançamento no Brasil.
Monstro do Pântano: Diretor de “Logan” fará nova adaptação dos quadrinhos da DC
Além de estar confirmado a frente de um novo longa de “Star Wars”, Jame Mangold também vai escrever e dirigir um novo filme de “O Monstro do Pântano”, adaptação dos quadrinhos da DC Comics. A informação foi revelada pelo próprio cineasta durante o evento Star Wars Celebration, que aconteceu neste domingo (7/4) em Londres. “Estou fazendo ‘O Monstro do Pântano’, aí está o furo”, disse Mangold para a imprensa durante o evento. “A verdade é que estou escrevendo ‘Star Wars’ e esse filme agora. Não sei qual vai florescer primeiro”. Após a confirmação, James Gunn, um dos chefões do DC Studios, comentou em seu Twitter que pensou em Mangold assim que começou a traçar a nova era do DCU. Mas já havia rumores de que ele comandaria a produção, porque recentemente publicou uma imagem do Monstro do Pântano em suas redes sociais. Ao que parece, Mangold é muito fã do personagem dos quadrinhos e está tentando fazer esse projeto há anos. Por isso, a DC está feliz com a ideia de tê-lo na equipe. O filme do Monstro do Pântano investigará as origens sombrias do personagem e será mais inclinado ao horror. “Este é um filme bem mais de terror, mas veremos o Monstro do Pântano interagindo com outros personagens”, explicou Gunn ao apresentar o projeto. O terror é um gênero pouco explorado nos projetos do novo Universo da DC. Ainda assim, o longa deve seguir com uma classificação indicativa baixa, já que, de acordo com o site Deadline, não há nenhum filme da DC planejado para maiores de 18 anos nesse momento. Here’s @mang0ld revealing he’s writing both the #swampthing movie and his #StarWars movie during our red carpet interview at #StarWarsCelebration2023. This is the first time he’s acknowledged he’s working on ‘Swamp Thing’ for #dc pic.twitter.com/HdTxdpZXJM — Collider (@Collider) April 7, 2023 Of course when we started charting the course for the DCU one of the first people I talked to was the super talented @mang0ld about writing and directing his passion project Swamp Thing. #SwampThing https://t.co/LoXZCMjrKy pic.twitter.com/WFMHQ60Aae — James Gunn (@JamesGunn) April 7, 2023
Trailer apresenta última aventura de Indiana Jones antes da aposentadoria
A Disney divulgou divulgou um novo pôster e o último trailer de “Indiana Jones e a Relíquia do Destino”, que mostra a última aventura do herói antes da aposentadoria. Há desde cavalgadas entre tiros por ruas movimentas da cidade de Nova York até uma queda livre de avião, além de flashback em que o herói aparece rejuvenescido por computação gráfica. O filme que traz Harrison Ford de volta ao papel-título se passa em 1969, mas ainda apresenta ameaças nazistas, agora infiltrada no programa espacial americano. Para ajudá-lo na nova aventura, Phoebe Waller-Bridge (“Fleabag”) foi escalada como Helena, uma afilhada do arqueólogo aventureiro. O resto do elenco inclui Mads Mikkelsen (“Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore”) e Boyd Holbrook (“Sandman”), que vivem os vilões do novo filme, Antonio Banderas (“Uncharted”), Shaunette Renée Wilson (“Pantera Negra”), Toby Jones (“Capitão América: O Primeiro Vingador”), Thomas Kretschmann (“King Kong”) e John Rhys-Davies, que retoma o papel de Sallah, o maior escavador do Egito, introduzido no clássico “Os Caçadores da Arca Perdida” (1981) e visto pela última vez em “Indiana Jones e a Última Cruzada” (1989). O filme tem direção de James Mangold (“Logan”) e estreia em 29 de junho no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Star Wars: “The Mandalorian” e origem dos Jedi vão virar filmes
Os diretores James Mangold e Dave Filoni serão responsáveis por comandar dois novos filmes do universo Star Wars. A novidade foi revelada nesta sexta-feira (7/4) durante a Star Wars Celebration. O longa de Mangold (diretor de “Logan” e “Indiana Jones e a Relíquia do Destino”) será centrado na origem dos Jedi, enquanto Filoni (criador de “Star Wars: A Guerra dos Clones”) contará uma história da Nova República, que concluirá as histórias contadas nas séries “The Mandalorian”, “The Book of Boba Fett” e “Ahsoka”. Filoni, vale lembrar, é showrunner tanto de “The Mandalorian” quanto de “Ahsoka”, série que estreará em agosto deste ano. Com o título provisório de “Dawn of the Jedi” (A Origem dos Jedi, em tradução livre), o longa de Mangold deve ser ambientado cerca de 25 mil anos antes dos eventos de “Star Wars: A Ameaça Fantasma” (2000). O diretor detalhou melhor seu projeto durante o evento “Star Wars” desta sexta em Londres. “Eu apenas pensei: se eu quisesse fazer um, como seria? Me pareceu que a maioria dos filmes acontece no presente ou no futuro de Star Wars, mas o que mais me atraiu foi o passado distante, mostrando como essa galáxia se formou. Mostraremos especificamente como a Força foi descoberta”, explicou. O diretor também revelou que o protagonista dessa nova aventura ainda não está definido, já que o roteiro ainda está sendo desenvolvido: “Primeiro, você precisa escrever o personagem. É o que eu estou fazendo no momento”. Já Filoni descreveu seu longa-metragem como a apoteose da “crescente guerra entre os Imperiais e a Nova República” e das histórias desenvolvidas nas séries da Disney+. O filme vai marcar a estreia do roteirista e produtor como diretor de cinema, após dirigir atores pela primeira vez em “The Mandalorian”, e a breve descrição do projeto diz que a trama é “um evento cinematográfico ambientado durante a linha do tempo de ‘The Mandalorian’”. Além destes dois projetos, a Lucasfilm ainda anunciou um terceiro longa, ainda sem título, que continuará os eventos de “A Ascensão Skywalker” (2019) e mostrará Rey, uma das protagonistas da terceira trilogia, tentando construir uma nova Ordem Jedi. O filme será dirigido por Sharmeen Obaid-Chinoy (“Uma Garota no Rio: O Preço do Perdão”) e terá a volta da atriz Daisy Ridley (“Star Wars: O Despertar da Força”) ao papel da protagonista Rey.
Star Wars: Daisy Ridley voltará a viver Rey em novo filme da saga
A atriz Daisy Ridley (“Star Wars: O Despertar da Força”) voltará a viver a jovem Rey na franquia “Star Wars”. Ela será a protagonista de um novo filme da saga, o primeiro desde “A Ascensão Skywalker”, que chegou aos cinemas em 2019. O anúncio foi feito nesta sexta-feira (7/4), durante a Star Wars Celebration, evento realizado em Londres, na Inglaterra. O novo filme, ainda sem título, é o mesmo que sofreu uma baixa nas últimas semanas, quando Damon Lindelof (“Lost”) deixou o cargo de roteirista, sendo substituído por Steven Knight (“Peaky Blinders”). O longa se passará logo após os eventos de “Ascensão” e mostrará Rey, uma das protagonistas da terceira trilogia, tentando construir uma nova Ordem Jedi. Como anunciado anteriormente, a cineasta Sharmeen Obaid-Chinoy (“Uma Garota no Rio: O Preço do Perdão”) dirigirá o longa. Recentemente, ela comandou dois episódios de “Ms. Marvel”, série da Marvel no Disney+. Ela será a primeira mulher e pessoa não branca a dirigir um filme “Star Wars”.
Sterling K. Brown estrelará nova série do criador de “This Is Us”
Um ano após o final de “This Is Us”, Dan Folgeman, criador da série, se reunirá novamente com o astro Sterling K. Brown, o Randall do programa, em uma nova atração. A dupla estará em uma nova série da plataforma americana Hulu. Embora os detalhe do projeto permaneçam em sigilo, a revista Variety apurou que a produção será um thriller. A trama trará Brown no papel do chefe de segurança de um ex-presidente. Além de escrever, Fogelman também irá produzir o programa, desta vez em parceria com Brown. Antes disso, Brown será visto na série da Hulu “Washington Black”, adaptação do romance de Esi Edugyan. O drama histórico, de nove episódios, seguirá George Washington “Wash” Black, de 11 anos, que foge de uma plantação de açúcar em Barbados após um acidente traumático. Black se torna o protegido de Medwin Harris (Brown), um refugiado sociável que é muito popular e profundamente protetor da comunidade negra em Halifax, Nova Escócia. Brown possui uma carreira de sucesso na TV e sua parceria com Dan Folgeman em “This Is Us” lhe rendeu três indicações ao Emmy, vencendo o prêmio em 2017. Ele já havia vencido a premiação anteriormente, em 2016, por seu papel em “American Crime Story: The People v. OJ Simpson” e por narrar a minissérie “Lincoln: Divididos Nós Permanecemos”.
James Gunn revela que Marvel e DC discutiram crossover
Durante uma entrevista coletiva para a divulgação de “Guardiões da Galáxia Vol. 3”, James Gunn revelou que a possibilidade de um crossover entre Marvel e DC já foi discutida pelos dois estúdios. “Tenho certeza de que isso é mais provável agora, mas ainda faltam muitos anos”, contou. “Eu estaria mentindo se dissesse que não discutimos isso. Mas todas as discussões foram muito, muito leves e divertidas”, acrescentou. Gunn, que agora é CEO da DC Studios, confirmou que “há sempre a possibilidade” disso acontecer, mas que o foco agora é outro: “Acho que seria algo divertido para os fãs verem. Mas acho que o momento agora é mais sobre estruturar os universos da Marvel e da DC e tentar torná-los o mais fortes possível”. Gunn acrescentou que é “muito amigo” e “conversa o tempo todo” com Kevin Feige, o presidente da Marvel Studios. Ele também explicou que, embora haja uma certa rivalidade entre as empresas de super-heróis, ambas têm o mesmo objetivo de “fortalecer a experiência de ir ao cinema“. “Eu e Kevim somos muito amigos. Sempre haverá uma rivalidade entre Marvel e DC, é claro, mas o que realmente importa, para mim, é fortalecer a experiência de ir ao cinema. E a experiência de ir ao cinema é algo que sobrevive aos grandes filmes de hoje”. Perguntando sobre uma possível saturação dos filmes de super-herói, Gunn respondeu: “Acho que existe sim uma fadiga, mas isso não tem nada a ver com super-heróis. Tem a ver com o tipo de histórias que estão sendo contadas. No fundo, nós amamos o Super-Homem. Nós amamos o Batman. Nós amamos o Homem de Ferro porque eles são esses personagens incríveis que temos em nossos corações. Se isso se tornar apenas um monte de bobagens na tela, fica muito chato”. E complementou: “Fico cansado com a maioria dos blockbusters, com a rotina de não ter uma história bem fundamentada. E isso não tem nada a ver com o fato de serem filmes de super-heróis. Se você não tem uma boa história na base, não importa os designs e os efeitos visuais, isso se torna cansativo”. “Guardiões da Galáxia Vol. 3” marca a última contribuição de Gunn como diretor da Marvel. Prestes a dirigir “Superman: Legacy”, ele disse que seu amigo Feige o apoiou em sua transição para a DC. Em sua nova função, Gunn está planejando um novo universo da DC que será contado em filmes, séries e videogames. A primeira lista do novo Universo de Gunn inclui, além de “Superman: Legacy”, “Supergirl: World of Tomorrow” e “The Bold and the Brave”, um filme protagonizado por Batman e Robin. “Guardiões da Galáxia Vol. 3” está programado para estrear nos cinemas em 4 de maio nos cinemas brasileiros, enquanto “Superman: Legacy” deverá ser lançado apenas em julho de 2025.
Disney confirma que “Indiana Jones 5” encerra a franquia
A Disney emitiu um comunicado oficial confirmando que “Indiana Jones e A Relíquia do Destino” será o último filme da franquia. No texto, o estúdio se referiu ao longa como “a altamente aguardada parte final da amada franquia”. Foi a primeira vez que o estúdio classificou o filme desta forma, indicando a despedida do arqueólogo aventureiro. O diretor James Mangold, que substituiu Steven Spielberg no comando do filme, também já tinha chamado a produção de “aventura final de Indiana Jones”. Para completar, o ator Harrison Ford, que interpreta o personagem-título, anunciou que este seria seu último filme como Indiana Jones. No entanto, apesar de ser o fim da franquia original, a Disney não descarta a possibilidade de fazer um reboot da história no futuro. “Indiana Jones e A Relíquia do Destino” encontra o personagem em 1969, durante a Guerra Fria e a corrida espacial. Ele entra em conflito com Voller, um cientista nazista que agora trabalha para a NASA. O elenco também conta com Mads Mikkelsen (“Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore”), Boyd Holbrook (“Sandman”), Antonio Banderas (“Uncharted”), Shaunette Renée Wilson (“Pantera Negra”), Toby Jones (“Capitão América: O Primeiro Vingador”), Thomas Kretschmann (“King Kong”) e John Rhys-Davies, que retoma o papel de Sallah, o maior escavador do Egito, introduzido no clássico “Os Caçadores da Arca Perdida” (1981) e visto pela última vez em “Indiana Jones e a Última Cruzada” (1989). Com direção de James Mangold e produção de Steven Spielberg, “Indiana Jones e A Relíquia do Destino” terá première mundial no Festival de Cannes e estreia nos cinemas brasileiros em 29 de junho, um dia antes do lançamento nos EUA.
MC Guimê e Cara de Sapato são confirmados na final do BBB 23
Cara de Sapato, MC Guimê e Bruno Gaga estarão presentes na final do “BBB 23”. Segundo comunicado oficial da Globo, “todos os participantes que já deixaram o programa estarão presentes no estúdio, ao vivo, com Tadeu Schmidt. Celebrando o fim de mais uma temporada de 100 dias do Big Brother Brasil”. A escolha das palavras “participantes que já deixaram o programa” em vez de “participantes eliminados” indica a decisão da emissora em incluir os Camarotes expulsos e o Pipoca desistente. As presenças de MC Guimê, Cara de Sapato e Bruno Gaga geravam dúvidas devido à forma como saíram do programa, especialmente o funkeiro e o lutador, que foram expulsos por importunação sexual e chegaram a prestar depoimentos na polícia. Entretanto, a iniciativa não é inédita, já que o especial “BBB 101”, com o reencontro dos eliminados no ano passado, também contou com a expulsa Maria e o desistente Tiago Abravanel. Outra informação sobre o final do programa, que exibirá seu último paredão no dia 25 de abril, diz respeito aos shows. Quatro artistas foram confirmados para agitar a noite da final: Carlinhos Brown, IZA, Mumuzinho – os técnicos do “The Voice Kids”, que estreia neste domingo (9/4) – e Lauana Prado.
