Propriedade: Drama brasileiro selecionado pelo Festival de Berlim, ganha trailer tenso
“Propriedade”, uma das produções brasileiras selecionadas para o Festival de Berlim 2023, ganhou um trailer tenso que realça o conflito de classes no centro da trama. O filme conta a história de uma mulher, interpretada por Malu Galli (“Paraíso Perdido”), que se tranca num carro blindado para se proteger de uma rebelião formada pelo trabalhadores de sua fazenda. O longa é definido por seu realizadores como “um thriller que se utiliza das convenções de gênero para abordar a incomunicabilidade e a intolerância entre classes no Brasil”. Além de Malu Galli, o elenco ainda conta com as participações de Tavinho Teixeira (“Irmandade”), Edilson Silva (“Bacurau”), Sandro Guerra (“Divino Amor”) e Nivaldo Nascimento (“O Som ao Redor”). “Propriedade” ainda não tem dada de lançamento nos cinemas brasileiros. Confiar o trailer abaixo. Antes de estrear na Europa, o filme fez uma trajetória bem-sucedida em festivais do Brasil. “Propriedade” foi exibido na Mostra de Cinema de São Paulo, foi o filme de encerramento da 26ª Mostra de Cinema de Tiradentes e ganhou os prêmios de Melhor Montagem no Festival do Rio e os troféus de Melhor Direção, Melhor Figurino, Melhor Fotografia, Melhor Direção de Arte e Melhor Desenho de Som no Festival de Aruanda. O longa-metragem pernambucano, escrito e dirigido por Daniel Bandeira (“Amigos de Risco”), será exibido na quinta (23/2) na Mostra Panorama, a seção paralela mais prestigiada da Berlinale.
Documentário de Joan Baez destaca parceria com Bob Dylan. Veja a cena
A Submarine Entertainment divulgou uma cena inédita do documentário “Joan Baez: I Am a Noise”, sobre a vida e a obra da icônica cantora folk. O vídeo mostra o início da parceria de Baez com o cantor Bob Dylan. Conforme a cantora explica, no início da década de 1960, ela convidava Dylan para subir ao seu palco, mas o público vaiava, porque não estava interessado em escutar outra voz que não fosse a dela. As reações mudavam assim que Dylan começava a cantar. Pouco tempo depois, os dois iniciaram um relacionamento. Dirigido por Karen O’Connor, Miri Navasky (“Frontline”) e Maeve O’Boyle (“The 8th”), “Joan Baez: I Am a Noise” explora os maiores momentos da carreira de Baez, como ao se apresentar em Woodstock ou ser introduzida ao Hall da Fama do Rock and Roll, sem esconder seus piores momentos, como as ansiedades pessoais e doenças mentais que ela sofreu em segredo. Com acesso exclusivo aos arquivos da família de Baez – contendo centenas de cartas, filmagens caseiras, fotografias de família, esboços e gravações de áudio que Baez fez quando jovem – , as cineastas pintam um retrato verdadeiramente íntimo da famosa cantora e ativista política. “Joan Baez: I Am a Noise” tem première mundial nesta sexta (17/2) no Festival de Berlim, mas ainda não tem previsão de lançamento comercial.
Atriz de “Elite” vai estrelar filme de terror
A atriz Ester Expósito, intérprete de Carla Roson na série “Elite”, vai estrelar o filme espanhol de terror “The Wailing” (“El Llanto”), desenvolvido para a Amazon Prime Video. O filme vai girar em torno de um mal que ninguém pode ver a olho nu, mas que sempre marcou presença. Há 20 anos, esse mal perseguia Camila e Marie. Agora, a 10 mil quilômetros de distância, Andrea começou a ouvir o lamento maligno que indica a chegada do perigo. O elenco ainda conta com Mathilde Ollivier (“1899”), Malena Villa (“O Anjo”) e Àlex Monner (“[REC]³ Gênesis”). “The Wailing” foi escrito por Isabel Peña (“As Bestas”) em parceria com Pedro Martín Calero, que também vai dirigir o filme. Essa será a estreia de Calero no comando de um longa-metragem. Antes disso, ele dirigiu curtas, comerciais e videoclipes, como “Secrets”, de The Weeknd. “Acreditamos que este é um filme inovador verdadeiramente único que trará algo muito novo para o gênero de terror. Martín Calero tem uma maneira inteligente e sofisticada de contar uma história divertida totalmente imbuída no comentário social contemporâneo”, disse Vicente Canales, diretor da produtora Film Factory, que está desenvolvendo o filme. As filmagens de “The Wailing” já começaram, mas o filme ainda não tem previsão de estreia.
As Marvels: Continuação de “Capitã Marvel” tem lançamento adiado
O filme “As Marvels”, continuação de “Capitã Marvel” (2019), teve seu lançamento adiado. Anteriormente planejado para chegar aos cinemas em 28 de julho nos EUA, o filme agora só vai estrear em 10 de novembro. Para reforçar a nova data, a Marvel divulgou o primeiro pôster do longa, que pode ser visto abaixo. A mudança é significativa, porque o mês de julho é um dos mais disputados entre os estúdios, por ser a época do verão nos EUA, quando as escolas estão de férias e o público frequenta mais as salas de cinema. Os estúdios tendem a lançar nessa época os filmes com maiores chances de sucesso. Ao retirar a produção dessa data, a Marvel pode ter dado um indicativo a respeito da qualidade do filme. Vale destacar que essas mudanças ocorreram depois que o CEO da Disney, Bob Iger, indicou que a empresa se concentrará em uma melhor curadoria de marcas como Marvel, Star Wars e Pixar, além de controlar melhor os custos. “As Marvels” foi escrito por Megan McDonnell (da equipe de “WandaVision”) e dirigido por Nia DaCosta (“A Lenda de Candyman”). Além do retorno de Brie Larson como Carol Danvers/Capitã Marvel e Samuel L. Jackson como Nick Fury, a continuação de “Capitã Marvel” também traz Teyonah Parris, a Monica Rambeau de “WandaVision”, e Iman Vellani como Kamala Khan/Ms. Marvel. Anteriormente, a atriz Brie Larson havia declarado que o roteiro do filme era ousado. “Posso dizer que, quando eu li o roteiro pela primeira vez, não conseguia acreditar no que estava lendo. Fiquei tipo: ‘Isto é insano'”, disse ela, numa entrevista ao site Uproxx. “Eles [a Marvel] continuam a fazer aquilo que você nunca achou que seria possível nesses filmes. E eles não estão com medo de chegar lá. Então, eu estou super empolgada com o que fizemos”. Com a saída de “As Marvels” do “horário nobre”, a data de 28 de julho será preenchida com o lançamento da nova versão de “Mansão Mal-Assombrada”, que teve seu lançamento adiantado em duas semanas. Baseado em uma famosa atração dos parques da Disney, o filme tem direção de Justin Simien (“Dear White People”) e é estrelado por Rosario Dawson (“Dopesick”), LaKeith Stanfield (“Atlanta”), Tiffany Haddish (“Depois da Festa”), Owen Wilson (“Loki”), Dany DeVito (“It’s Always Sunny in Philadelphia”), Jared Leto (“Morbius”) e Jamie Lee Curtis (“Halloween Ends”).
Rami Malek será agente da CIA em thriller de espionagem
O ator Rami Malek (“Bohemian Rhapsody”) vai estrelar o thriller de espionagem “Amateur”, que vai marcar a estreia no cinema do diretor televisivo James Hawes (“Slow Horses”). Escrito por Gary Spinelli (“Feito na América”), o filme vai contar a história de um criptógrafo da CIA que, depois que sua esposa foi tragicamente morta em um ataque terrorista em Londres, exige que seus chefes persigam as pessoas responsáveis. Porém, uma vez que fica claro que os seus chefes não agirão devido a prioridades internas conflitantes, ele chantageia a agência para treiná-lo e deixá-lo ir atrás dos terroristas sozinho. Além de estrelar, Malek também vai produzir o filme, que está sendo desenvolvido para o 20th Century Studios, da Disney. Ainda não há previsão de estreia. Rami Malek será visto a seguir no drama biográfico “Oppenheimer”, dirigido por Christopher Nolan (“Tenet”), que chega aos cinemas brasileiros em 20 de julho. Ele também está envolvido numa minissérie sobre a vida do ícone do cinema mudo Buster Keaton, mas este projeto ainda não tem previsão de lançamento.
“Homem-Formiga 3” tem duas cenas pós-créditos com Kang. Saiba detalhes
O recém-lançado “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania” traz duas cenas pós-créditos inéditas, que dão destaque a Kang, o Conquistador (Jonathan Majors). O filme também prepara o terreno para as próximas etapas da Fase 5 da Marvel. A trama, que mostra o vilão como o governante do Reino Quântico, revela que Kang está determinado a sair daquele universo microscópico para dominar o multiverso. As cenas bônus detalham um pouco mais dessa tentativa. Atenção para os spoilers da trama do filme. PRIMEIRA CENA O destaque são três variantes de Kang (todas interpretadas por Majors), que podem representar os Guardiões do Tempo citados na série “Loki”, lançada em 2021. Eles parecem preocupados com o multiverso depois de descobrirem que o vilão principal está morto. Esta versão de Kang vivia exilada pelos demais no Reino Quântico e tentou fugir de lá com ajuda do Homem-Formiga (Paul Rudd). Por conta disso, as variantes debatem o assunto e planejam levá-lo para um grupo ainda maior. A cena, então, mostra o Conselho de Kang repleto de muitas outras versões ainda desconhecidas. Um deles informa que convocou todas as variantes de Kang para tomarem uma atitude com relação ao problema. Em seguida, uma arena mostra centenas de milhares de variantes emergindo e reagindo com empolgação ao que está por vir. As três versões iniciais do vilão parecem ser Immortus, o Rapaz de Ferro e Rama-Tut, que possuem uma trajetória conhecida nos quadrinhos, mas sua presença dentro do MCU ainda representa um mistério. Os leitores sabem bem que Rama-Tut já apareceu em diversas histórias do Egito Antigo como um conquistador do século 30, Immortus é uma variante que pode ser considerada Líder dos Kangs, e sua presença também pode ser um aceno ao próximo filme dos Vingadores, “A Dinastia Kang”, enquanto o Rapaz de Ferro pode ser uma versão mais jovem do vilão. Apesar de ter um vislumbre de que poderia se tornar o “todo poderoso” que derrota os Vingadores, ele acaba viajando para a Terra-616 e se torna um herói. SEGUNDA CENA No segundo material pós-créditos, a versão mais antiga de Kang, conhecida como Victor Timely, aparece numa apresentação com restos de seu motor multiverso, versando sobre os mistérios do tempo. Na sequência, alguém pergunta: “É ele?”. Ainda que a voz parece anônima, a surpresa é bem grande: se trata de Loki (Tom Hiddleston) e Mobius M. Mobius (Owen Wilson), que estão conferindo a apresentação e comentando a seu respeito. Mobius, então, comenta que o personagem não parece ser tão perigoso quanto Loki dizia, mas ele rebate, dizendo que “ele” é letal até demais. Essa última cena extra se trata de uma prévia da 2ª temporada de “Loki”, que será lançada no Disney+ ainda este ano. “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania” O FILME Kang é revelado em “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania” após os heróis da franquia serem sugados para o espaço quântico, onde encontram uma civilização avançada, alienígenas e dois vilões: um brutal e muito acima de suas capacidades, e outro que concorre a mais ridículo do MCU. Com muitos efeitos – e os problemas típicos dos efeitos nas produções da Marvel – , o filme carece, ironicamente, do que diferenciava os longas do Homem-Formiga dos demais lançamentos do estúdio: bom humor. Novamente dirigido por Peyton Reed, o longa volta a reunir Paul Rudd (Scott Lang, o Homem-Formiga), Evangeline Lilly (Hope van Dyne, a Vespa), Michael Douglas (Dr. Hank Pym) e Michelle Pfeiffer (Janet Van Dyne), e também introduz Kathryn Newton (estrela de “Freaky – No Corpo de um Assassino”) como a versão adolescente da filha do Homem-Formiga – e futura heroína – Cassie Lang. Nos quadrinhos, Cassie herda os poderes do pai e passa a integrar os Jovens Vingadores como a heroína Estatura e posteriormente Ferroada. Esse relacionamento é a grande tentação apresentada por Kang para convencer o herói a fazer o que ele quer. Como Scott/Homem-Formiga perdeu cinco anos da vida de Cassie, durante o estalo de Thanos, ele não pôde acompanhar boa parte da infância da filha, e Kang lhe oferece a possibilidade de voltar no tempo e viver esses anos com a filha ainda criança. Mas se fizer o que o vilão pede, Scott também pode estar auxiliando-o a conquistar o mundo. “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania” estreou na quinta-feira (16/2) na maioria dos cinemas do Brasil. Confira o trailer abaixo.
Zelensky pede apoio da Cultura à Ucrânia: “Tomem uma posição”
O ator e presidente ucraniano, Volodymyr Zelensky, abriu o Festival Internacional de Cinema de Berlim fazendo um apelo para que artistas e instituições culturais “tomem uma posição” na guerra da Ucrânia e apoiem seu país e seu povo em sua “luta contra a agressão russa”. “A Cultura escolhe um lado quando decide falar contra o mal e toma um lado quando se cala e, de fato, ajuda o mal”, disse o presidente ucraniano na live especialmente transmitida para a cerimônia de abertura do evento alemão. Em uma demonstração de solidariedade com o povo ucraniano e uma crítica direta ao governo da Rússia, o Festival de Cinema de Berlim tomou uma posição política ao convidar o presidente da Ucrânia para abrir a Berlinale. A platéia se levantou quando Zelensky foi apresentado e aplaudiu o seu discurso o tempo inteiro. Discursando para um público de cinéfilos, Zelensky escolheu uma metáfora cinematográfica para incrementar seu discurso. Ele citou uma obra famosa do diretor alemão Wim Wenders, “Asas do Desejo” (1987), para afirmar que “Wenders aboliu o Muro de Berlim antes mesmo dele cair”. E hoje, segundo ele, a Rússia “quer construir um muro entre a Ucrânia e a Europa, entre a liberdade e a escravidão, entre a civilização e o terror”. O cinema, frisou Zelensky, “não pode mudar o mundo”, mas pode “inspirar pessoas que podem”. A participação do presidente ucraniano coincide com a programação do novo documentário de Sean Penn (“Na Natureza Selvagem”), “Superpower”, filmado em Kiev. Penn viajou para a Ucrânia há um ano para documentar a ameaça de invasão pela Rússia e se deparou com o início da guerra, em 24 de fevereiro, obtendo muitas imagens exclusivas e fortes para seu filme. O longa será exibido na sexta-feira (17/2). Por sinal, a realização do festival coincide com o aniversário de um ano da guerra decorrente da invasão russa à Ucrânia. Por isso, incluiu vários filmes ucranianos no evento. Desde que a Rússia invadiu a Ucrânia em fevereiro do ano passado, Zelensky tem usado incansavelmente os eventos da mídia para atrair a atenção para a causa de seu país e angariar apoio político e militar. Além de falar no Congresso dos EUA, a Câmara do Parlamento do Reino Unido e o Bundestag da Alemanha, ele fez inúmeras aparições nos principais festivais de cinema, incluindo Cannes e Veneza no ano passado, e até enviou uma mensagem em vídeo para o Grammy. “É uma honra especial para nós poder receber digitalmente o presidente ucraniano, Volodymyr Zelensky, na abertura do nosso festival na noite de quinta-feira. A Berlinale, com todos os seus cineastas e participantes, expressa solidariedade com o povo da Ucrânia na luta pela independência e condena veementemente a agressão russa”, disseram os diretores da Berlinale, Mariëtte Rissenbeek e Carlo Chatrian. Quase metade do gabinete alemão estava presente à abertura. Entre eles, o vice-chanceler alemão Robert Habeck, o ministro da Alimentação e Agricultura Cem Özdemir, a ministra da Família Lisa Paus e a ministra da Cultura Claudia Roth, bem como a prefeita de Berlim, Franziska Giffey. Oleksiy Makeev, embaixador da Ucrânia na Alemanha, também estava lá e ergueu o punho em sinal de resistência. Eles se misturaram com o elenco e a equipe do filme “She Came to Me”, incluindo Anne Hathaway (“As Trapaceiras”), Marisa Tomei (“Homem-Aranha: Sem Volta pra Casa”) e Peter Dinklage (“Game Of Thrones”), durante a exibição do longa, que deu a largada na maratona cinematográfica alemã. O Festival de Berlim acontece na capital alemã até o dia 26 de fevereiro.
Novo “Planeta dos Macacos” encerra filmagens
O próximo filme da franquia “Planeta dos Macacos”, “Kingdom of the Planet of the Apes” teve suas filmagens concluídas. O anúncio foi postado nas redes sociais pelo diretor Wes Ball (“Maze Runner”), acompanhado por um divertido vídeo de bastidores que mostra símios (digitais) comemorando o fim dos trabalhos. Agora, o longa vai encarar um longo processo de pós-produção para acrescentar efeitos visuais ao material, além de trilha sonora, para chegar à edição final. A trama escrita por Josh Friedman (“Avatar: O Caminho da Água”) e Rick Jaffa (“Planeta dos Macacos: A Origem”) ainda sendo mantida em sigilo, mas primeira foto revelada mostrou um futuro em que macacos evoluídos andam a cavalo e reinam sobre as ruínas destruídas da antiga humanidade. O elenco é encabeçado por Owen Teague (“It: A Coisa”), Freya Allan (“The Witcher”) e Peter Macon (“The Orville”). Embora seus papéis não tenham sido revelados, Teague teria sido definido como o símio mais importante da história, após impressionar os executivos em seu teste. Baseado no romance sci-fi homônimo de Pierre Boulle, o primeiro “Planeta dos Macacos” chegou aos cinemas em 1968. Devido ao sucesso na bilheteria, o longa gerou quatro sequências, duas séries (uma delas animada), quadrinhos e um reboot dirigido por Tim Burton em 2001, que fracassou nas bilheterias. O sucesso só foi retomado com “Planeta dos Macacos: A Origem”, que gerou a trilogia completada por “Planeta dos Macacos: O Confronto” e “Planeta dos Macacos: A Guerra”, em que Andy Serkis deu vida a César, o primeiro macaco falante da Terra. Pelas ruínas apresentadas na imagem conceitual, a trama vai se passar décadas depois da trilogia recente, aproximando-se do período do primeiro filme, quando a tripulação do astronauta Taylor (Charlton Heston no filme de 1968) chega no futuro, após uma longa missão no espaço, e se depara com uma civilização símia, sem saber que está no próprio planeta Terra. That’s a wrap! 🦍🤝💪 🎉#kingdomoftheplanetoftheapes pic.twitter.com/ZeKeXNuuod — Wes Ball (@wesball) February 15, 2023
Kristen Stewart desabafa sobre presidir Festival de Berlim: “Tremendo toda”
Kristen Stewart (“As Panteras”), presidente do júri no Festival de Cinema de Berlim deste ano, desabafou sobre a responsabilidade do cargo que está ocupando: “Estou tremendo toda”, relatou a estrela. Em entrevista coletiva para a imprensa, realizada nesta quinta-feira (16/2) para celebrar o início do festival, a atriz foi bem sincera ao compartilhar com os repórteres a experiência. “É um peso, mas não é um peso que eu não compreenda ou não sinta totalmente. Agradeço por estar amparada por um júri realmente bonito e talentoso”, relatou a artista. No palco, Kristen estava acompanhada pelos membros do júri: a atriz franco-iraniana Golshifteh Farahani (“Filhas do Sol”), a diretora alemã Valeska Grisebach (“Western), o diretor romeno Radu Jude (“Má Sorte No Sexo Ou Pornô Acidental”), a diretora de elenco e produtora americana Francine Maisler (“Babilônia”), a diretora espanhola Carla Simón (“Verão 1993”) e o diretor e produtor de Hong Kong Johnnie To (“Guerra Ás Drogas”). “Estou pronta para ser mudada por todos os filmes e pelas pessoas que estão ao nosso redor. É por isso que estamos aqui”, declarou a atriz. Na coletiva, Stewart foi questionada sobre seus critérios para a premiação e resolveu refletir sobre a pergunta: “É uma coisa muito interessante estar encarregada de decidir qual é o melhor filme. É algo tão efêmero e bastante subjetivo. Podemos odiar um filme, mas sua realização ser impressionante”, disse ela. Segundo a presidente do júri, para avaliação dos filmes, o importante é estar “aberto ao novo” e “diminuir preconceitos”. “Acho muito importante estarmos totalmente abertos à novidade. Acho que a diversidade e a amplitude de ideias vão nos fornecer algum material novo que pode ser desafiador e estranho de se adaptar, mas acho que o ponto é escolher aquele que mais se destaca. Você sabe, se todos nós não concordarmos com algo, provavelmente é porque é muito bom. Entendeu o que eu quero dizer?”, indagou a atriz. A estrela ficou momentaneamente confusa quando um dos repórteres perguntou se ela tinha algum filme ou diretor contemporâneo preferido. Nesse momento, Stewart foi bem sincera e se descreveu como uma “perdedora”: “Vão falar que não assisto filmes, mas, para ser bem honesta, não quero perder tempo sentada aqui procurando títulos e cineastas para mencionar. Eu sinto muito. Não tenho a melhor resposta para a sua pergunta, mas quero desvendar os trabalhos de todos que estão sentados aqui comigo. Isso é algo que vai ser bastante divertido de fazer, mas me desculpe. Eu sou uma perdedora. Não tenho uma lista de cineastas para lhe oferecer”, respondeu a atriz. Kristen esteve pela primeira vez na Berlinale em 2010, com a produção independente “Corações Partidos”, do diretor Jake Scott. Com o convite da organização do evento para presidir o júri, ela se tornou a pessoa mais jovem a assumir a presidência do Festival de Berlim. Recentemente, ela terminou de dirigir seu primeiro longa “The Chronology of Water”, e foi anunciada como a protagonista do filme “Sontag”, que conta a história da escritora Susan Sontag.
Continuação de “Eu Sou a Lenda” vai se basear em final alternativo do filme
A vindoura continuação da sci-fi “Eu Sou a Lenda” (2007) vai se basear em um final alternativo do filme, que mostra o protagonista (vivido por Will Smith) sobrevivendo aos ataques das criaturas sobrenaturais. A revelação foi feita pelo roteirista do filme, Akiva Goldsman, em entrevista ao site Deadline. O primeiro filme foi uma adaptação do clássico romance distópico homônimo de Richard Matheson, publicado em 1954 e que já tinha rendido dois filmes antes, “Mortos que Matam” (1974) com Vincent Price e “A Última Esperança da Terra” (1971) com Charlton Heston. A versão estrelada por Smith foi a mais bem-sucedida de todas, arrecadando US$ 585 milhões. “Nós retornamos ao livro original de [Richard] Matheson e ao final alternativo em oposição ao final lançado no filme original”, explicou Goldsman. “O que Matheson estava falando era que o tempo do homem no planeta como espécie dominante havia chegado ao fim. Isso é uma coisa realmente interessante que vamos explorar. Haverá um pouco mais de fidelidade ao texto original.” Além de trazer Will Smith de volta, o novo “Eu Sou a Lenda” também vai contar com uma adição de peso ao elenco. O ator Michael B. Jordan (“Pantera Negra”) vai co-estrelar e produzir o lançamento. “O filme vai começar algumas décadas depois do primeiro”, explicou Goldsman. “Estou obcecado por ‘The Last of Us’, em que vemos o mundo no pós-apocalipse, após um lapso de 20 a 30 anos. Você vê como a terra reclama o mundo, e há algo bonito na questão de, à medida que o homem deixa de ser o inquilino principal, o que acontece? Isso será especialmente visual em Nova York. Não sei se eles vão subir até o Empire State Building, mas as possibilidades são infinitas.” A continuação de “Eu Sou a Lenda” ainda não tem previsão de estreia. Confira abaixo o final alternativo do filme.
Filme sobre criação do jogo “Tetris” ganha primeiro trailer
A plataforma de streaming Apple TV+ divulgou o primeiro trailer de “Tetris”, filme que vai mostrar a origem do famoso jogo homônimo. Embalada pela canção “The Final Countdown”, da banda Europe, a prévia detalha as perseguições e conspirações políticas envolvidas na exportação do jogo “Tetris” da União Soviética para os EUA em plena Guerra Fria. Escrito por Noah Pink (criador da série “Genious”), o filme conta a história real de Henk Rogers (Taron Egerton, de “Rocketman”), o sujeito responsável por colocar o “Tetris” dentro do console Game Boy e transformar os dois em fenômenos de vendas. Na trama, Rogers se envolve em negociações com oficiais da União Soviética e várias batalhas legais enquanto tenta trazer o criador do jogo, Alexey Pajitnov (Nikita Efremov, de “Syostry”), para os Estados Unidos. O elenco ainda conta com Toby Jones (“O Pálido Olho Azul”), Roger Allam (“Endeavour”), Anthony Boyle (“The Plot Against America”), Togo Igawa (“Invasão”), Ken Yamamura (“Pássaro do Oriente”), Ben Miles (“The Crown”) e Matthew Marsh (“Knightfall: A Guerra do Santo Graal”). Dirigido por Jon S. Baird (“Stan & Ollie”), “Tetris” fará sua première no Festival SXSW em 15 de março, antes de chegar à Apple TV+ em 31 de março.
Sam Smith é atacado em rua de Nova York: “Pedófilo! Demoníaco!”
O cantor Sam Smith foi alvo de múltiplas ofensas verbais enquanto caminhava por uma rua em Nova York, nos Estados Unidos. Uma senhora, aparentemente com sotaque irlandês, começou a agredir verbalmente o cantor: “Você pertence ao inferno. Sam Smith pertence ao inferno, seu bastardo demoníaco e doente”. Ao ouvir os ataques da mulher, Smith aparentemente levantou seu celular e começou a filmar a situação. Ambulantes que assistiam ao tumulto causado pela senhora, também começaram a filmar a cena e o vídeo viralizou nas redes sociais. “Deixe as crianças em paz, seu doente. Sam Smith é um pedófilo! Pedófilo e demoníaco”, continuou a mulher, que proferiu graves acusações ao artista britânico. Sam Smith não responde a nenhum processo ou investigação que endosse as afirmações da idosa. Os ataques aumentaram depois do Grammy, em que Sam Smith apresentou a música “Unholy” usando uma cartola com chifres que os críticos interpretaram como uma apologia ao satanismo. No entanto, não há nenhuma razão que reforce a tese de que Sam Smith tenha qualquer afinidade com o satanismo. A canção “Unholy”, vencedora de um Grammy, narra a história de um homem que deixa sua esposa em casa e vai para “uma festa proibida”, um clube secreto chamado Body Shop. Segundo Sam, a música fala sobre “sensualidade e desejos reprimidos”. Em entrevista ao jornalista Zane Lowe, Sam falou sobre os ataques que recebe desde que se assumiu como uma pessoa não-binária, no fim de 2019. “Chegaram a cuspir na minha cara. É muito louco. Para mim, o mais difícil é pensar: se isso está acontecendo comigo, que sou uma pessoa famosa, imagina o que crianças queer estão sentindo? É muito triste que estejamos em 2023 e isso ainda aconteça”, comentou na entrevista publicada no fim de janeiro. Sam Smith foi atacado nas ruas dos Estados Unidos. Dentre as ofensas, ele chegou a ser chamado de “demoníaco”, “malvado” e até “pedófilo”. pic.twitter.com/kPTgdrrwTR — José Norberto Flesch (@jnflesch) February 16, 2023
Contrato de Rebel Wilson a proibia de perder peso
A atriz Rebel Wilson (“De Volta ao Baile”) revelou que seu contrato na franquia de comédia “A Escolha Perfeita” a proibia de perder peso. A revelação foi feita durante a participação da atriz no podcast “Call Her Daddy”, em que ela discutiu sua jornada de emagrecimento. “Eu esperei até ‘A Escolha Perfeita’ parecer que tinha acabado”, disse Wilson sobre o início da sua dieta. “Eu não podia perder muito peso porque estava nos contratos daquele filme. Você não pode perder – acho que não é mais do que 4,5 quilos ou ganhar mais de 4,5 quilos. Você tem que ficar no peso. Está no seu contrato”. Por conta disso, Wilson, que interpretou a personagem Fat Amy (Amy Gorda) na franquia, precisou atrasar o início dos seus planos. “Mas eu estive pensando por um tempo como, ‘Oh, eu quero ficar mais saudável'”. “E eu fui estereotipada ao interpretar aquela amiga gorda e engraçada, o que é muito difícil porque eu amo esses papéis”, continuou ela. “Eu amo fazer os papéis, amo essas personagens. Mas então eu queria fazer mais coisas, mas senti que ao ser a garota grande, você é apenas mais rotulada.” Em uma entrevista anterior, ao site The Hollywood Reporter, Wilson também falou sobre o rótulo que recebeu. “Fui muito estereotipada para interpretar a garota gorda e engraçada, que eu amava e com a qual ganhei milhões de dólares”, disse ela na época. “Para mim, isso não foi negativo, mas às vezes, quando você se transforma fisicamente, pode fazer as pessoas olharem para você de uma maneira ligeiramente diferente. Pode haver benefícios nisso e as pessoas olham para você e dizem: ‘Oh, ela está diferente agora, talvez devêssemos escalá-la para projetos diferentes.’” Rebel Wilson será vista a seguir no romance musical “Verona”, baseada na história real que inspirou o clássico “Romeu e Julieta”, de William Shakespeare. O filme chega aos cinemas americanos na véspera do Natal. Confira abaixo o trailer “A Escolha Perfeita”.
