Oscar muda exigências da disputa de Melhor Filme em resposta aos streamings
A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas anunciou uma mudança significativa para as produções que almejam entrar na disputa pelo Oscar de Melhor Filme. A organização reformulou os requisitos que devem ser cumpridos para concorrer na categoria. Com isso, foi determinado que os filmes precisam ser exibidos em mais cidades e por mais tempo que apenas os habituais fins de semana em Los Angeles e Nova York. Agora, as exibições foram expandidas a sete dias, consecutivos ou não consecutivos, em 10 dos 50 principais mercados dos EUA, que devem acontecer no máximo 45 dias após o lançamento inicial. “Em apoio à nossa missão de celebrar e honrar as artes e as ciências da produção cinematográfica, esperamos que essa expansão da presença nas salas de cinema aumente a visibilidade dos filmes em todo o mundo e incentive o público a experimentar nossa forma de arte em um ambiente cinematográfica”, declarou a organização em comunicado. “Com base em muitas conversas com parceiros da indústria, sentimos que essa evolução beneficia tanto os artistas quanto os amantes do cinema”. Reação ao streaming As mudanças foram motivadas pela entrada dos streamings na competição nos últimos anos, com destaque para Netflix e Apple (que venceu o Oscar de Melhor Filme com “No Ritmo do Coração” no ano passado). O avanço dos streamings foi facilitado pelo relaxamento das exigências de exibições nos cinemas durante o auge da pandemia de covid-19. Agora, a Academia reverte a marcha e engata uma ré acelerada. O prazo prolongado e o alcance maior visa incentivar a retomada do público nas salas de exibição. Por coincidência, a tendência já vinha sendo antecipada por Amazon Prime Video e Apple TV+, que declararam planos de levar seus principais lançamentos aos cinemas antes de lançá-los em streaming – algo que a Netflix só faz timidamente, oferecendo uma semana de exibição a títulos selecionados. No início do ano, a Amazon investiu pesado na exibição presencial de “Air – A História por trás do Logo”, dirigido por Ben Affleck. O longa foi lançado em mais de 3 mil cinemas ao redor do mundo e arrecadou mais de US$ 50 milhões nas bilheterias antes de estrear no streaming. A Apple também planeja um lançamento especial em outubro de “Assassinos da Lua das Flores”, novo longa de Martin Scorsese, que valorizará a experiência cinematográfica. Prazo para a mudança É importante ressaltar que as novas exigências só vão começar a valer para os filmes da 97ª edição do Oscar, que acontece em 2025, e são exclusivas da categoria principal. Outro detalhe é que filmes lançados no final do ano, com expansões previstas para após 10 de janeiro de 2025, deverão enviar seu planos de lançamento com antecedência à Academia para verificação. Isso força os estúdios a se planejarem melhor para a distribuição dos títulos no prazo da competição.
Capitão Fall: Nova animação adulta da Netflix ganha seu primeiro trailer
A Netflix divulgou o pôster e o primeiro trailer de “Capitão Fall”, nova animação adulta do streaming. A série é produzida pela dupla Jon Iver Helgaker e Jonas Torgersen, criadores da série “Norseman”. Durante a prévia, a produção se mostra como uma comédia que envolve mistérios e crimes – com direito a tiros e explosões. A trama segue Jonathan Fall, um capitão de marinha inexperiente e incapaz, mas de bom coração, que acidentalmente se encontra no comando de um navio de contrabando para um terrível cartel internacional. Apesar de ser o pior capitão de todos os tempos, ele foi contratado com uma missão importante: servir de bode expiatório caso as autoridades detenham o navio contrabandista. O protagonista é dublado pelo ator Jason Ritter, conhecido por ser a voz original de Dipper em “Gravity Falls” (2012). O restante do elenco de vozes inclui Christopher Meloni (“Lei e Ordem”), Lesley-Ann Brandt (“Lucifer”), Anthony Carrigan (“Barry”), Alejandro Edda (“Narcos: México”), Adam Devine (“The Righteous Gemstones”) e Trond Fausa (“Neste sommer”). Dos mesmos criadores de Vikingane Anunciada em 2020, a série é a primeira animação de Helgaker e Torgersen e marca a segunda parceria da dupla com a Netflix. Eles também foram responsáveis pela criação de “Norseman” (2016-2020), comédia norueguesa sobre um grupo de guerreiros vikings do século VIII. Os dois atuam como produtores ao lado de Joel Trussell na nova série animada. Ao contrário da dupla, Trussel já é experiente no universo das animações, tendo produzido a comédia da Disney “Picles e Amendoim” (2015) e dirigido a animação sci-fi “Electric City” (2012). “Capitão Fall” estreia seus 10 episódios no dia 28 de julho na Netflix.
Warner negocia exibir títulos originais da HBO na Netflix
A Warner Bros. Discovery estaria em negociações para exibir títulos originais da HBO na plataforma da Netflix. A apuração do site americano Deadline afirma que o estúdio quer disponibilizar séries na concorrente para aumentar o rendimento financeiro das produções. Caso o acordo seja concluído, os títulos selecionados perderão o selo de exclusividade da HBO. A ação faz parte de uma mudança de estratégia da Warner Bros. para encontrar novas formas de monetizar seu catálogo de títulos enquanto implementa um plano de redução de custos. Segundo o Deadline, inicialmente a proposta não foi bem recebida pelos executivos da HBO, mas o apelo financeiro acabou falando mais alto. O acordo visa trazer mais visibilidade aos títulos da HBO através de uma nova audiência global. Caso as séries sejam disponibilizadas na Netflix, elas irão alcançar um público diferente dos assinantes da Max. A reportagem ainda revelou que a primeira série a ser negociada é a comédia “Insecure”, encerrada em 2021, que conta com cinco temporadas produzidas pela HBO. Distribuição das séries originais ao longo dos anos Embora a parceria com a Netflix surpreenda, essa não seria a primeira vez que a HBO opta por distribuir seus títulos em outras redes. Afinal, a empresa atuou apenas como um canal televisivo no decorrer de quase 50 anos. Com isso, a emissora fez acordos de exibição em outros canais para títulos como “Sex and the City”, “Curb Your Entusiasm”, “A Sete Palmos” (Six Feet Under), “Entourage” e “Sopranos”. Mais recentemente, em 2014, a HBO fechou um acordo com a Amazon Prime Video para licenciar algumas de suas produções de sucesso como “A Sete Palmos”, “A Escuta”, “Deadwood” e “Os Sopranos”. Apesar disso, as negociações foram feitas antes da Amazon se tornar concorrente direta da HBO no mercado de assinaturas premium. Todos esses acordos tinham sido encerrados ou congelados com a chegada da HBO Max no ano de 2020 – por sua vez, transformada em Max, em maio nos EUA. Entretanto, após a fusão da Warner com a Discovery, a HBO começou a distribuir produções como “Westworld” em plataformas FAST (streaming gratuito), como Roku e Tubi.
Gravadora e YouTube são condenados por exibição de grafite em clipe de Anitta
Anitta está envolvida em um processo na Justiça por exibir um grafite sem autorização no clipe da música “Bola e Rebola”, sua colaboração com J. Balvin e o grupo Tropkillaz. A gravação do video aconteceu em 2019 e usou como cenário a comunidade do Solar do Unhão, em Salvador. A obra em questão é o grafite chamado de “O Anjo”, feito pelo artista Wark da Rocinha. O processo aponta que o desenho aparece em quase 25% do tempo total do clipe, mas que a Universal Music e os produtores do projeto não pagaram os direitos autorais pela exibição da obra. “A utilização da obra foi feita de forma intencional para valorizar o clipe”, afirmou o Wark, que busca um valor de R$ 100 mil pela indenização. O Tribunal da Justiça de São Paulo deu razão ao artista e condenou a gravadora Universal Music, a Reis Leite Produções e Eventos, a SPA Produções Artísticas e o Google (responsável pela exibição no YouTube) – mas não Anitta, que não era parte na ação, focada em pessoas jurídicas. As empresas terão que pagar uma indenização equivalente a 5% dos custos de produção do clipe, além de mais 5% do valor total obtido pelas empresas com sua exibição. Atualmente, o clipe soma 189 milhões de visualizações. Resposta dos acusados ao processo Em sua defesa apresentada ao TJ-SP, a Universal Music afirmou que tomou todas as precauções necessárias para a realização do clipe, obtendo autorização da Prefeitura de Salvador e da Associação dos Moradores da Comunidade Solar do Unhão. A empresa ainda apontou que o cenário foi escolhido para impulsionar o turismo no local. “Não havia qualquer relação com o grafite”, declarou a gravadora. Em contraponto ao argumento de Wark, a Universal Music também alegou que o artista se beneficiou da gravação e que os cantores envolvidos no clipe “não necessitam da imagem que casualmente apareceu em segundo plano em algumas cenas”. Já na resposta de defesa do Google, a empresa argumentou que o YouTube não exerce controle editorial prévio sobre os vídeos compartilhados na plataforma. Alegou também que o objetivo da gravação era mostrar um logradouro público simbólico da região (a Bica da Gamboa de Baixo), com o grafite exibido sem protagonismo e desfocado. “Não é admissível que alguém que decida criar uma obra de arte na rua, como um grafite em local público, acredite que possa, com base nisso, impedir ou condicionar a realização de filmagens ou fotos nesse local”, relatou a empresa. A sentença mostra que é, sim, admissível processar quem usar paredes grafitadas nas ruas como cenários audiovisuais. Cuidado com os selfies no Beco do Batman.
El Muerto: Sony tira derivado do Homem-Aranha de seu calendário
A Sony deu sumiço em “El Muerto”, filme derivado do universo do Homem-Aranha, que seria estrelado pelo cantor Bad Bunny. Originalmente programado para 12 de janeiro de 2024 nos EUA, o filme não tem mais previsão de estreia e saiu do calendário de lançamentos do estúdio. As filmagens do longa ainda não haviam começado e o elenco ainda não tinha sido contratado. O roteiro era de Gareth Dunnet-Alcocer, que também escreveu o filme do herói “Besouro Azul” para a DC/Warner, e a direção estava a cargo de Jonas Cuarón (“Meu Amigo Lutcha”), filho do cineasta mexicano Alfonso Cuarón (“Gravidade”). Nas publicações, Juan-Carlos Estrada Sanchez é um campeão de luta-livre mexicano que recebeu a máscara e os poderes de El Muerto. Essas habilidades são inerentes de sua família e passadas de geração a geração. Mas para isso, cada lutador que recebe o dom precisa provar seu valor contra o desafiante El Dorado – ou então, morrem. Quando o pai de Juan o apresenta a El Dorado, o jovem fica com medo e recusa a luta. Na tentativa de salvar o filho, o pai sacrifica a si mesmo. Impressionado com a atitude, El Dorado concede a Juan Carlos dez anos para se tornar corajoso. Neste meio tempo, o lutador se torna uma celebridade do mundo da lucha libre e desafia o Homem-Aranha para um combate beneficente. Os dois se tornam amigos e o Aranha ajuda El Muerto a se preparar quando El Dorado retorna para cobrar a luta mortal que ele lhe deve. O filme saiu do calendário como parte de uma série de mudanças na programação da Sony, que entretanto não afetaram os demais lançamentos relacionados aos quadrinhos da Marvel, como “Kraven, o Caçador”, previsto para outubro deste ano, e “Madame Web”, esperado em fevereiro de 2024.
História de Elvis ganha nova versão no teaser de “Priscilla”
O estúdio A24 divulgou o pôster e o primeiro teaser de “Priscilla”, cinebiografia de Priscilla Beaulieu Presley, esposa do cantor Elvis Presley, dirigida por Sofia Coppola (“O Estranho que Nós Amamos”). A prévia mostra a conhecida história de Elvis, que recentemente ganhou sua própria e premiada cinebiografia, sob o olhar de sua então jovem namorada, num tom que combina sonho e inocência. Baseado no livro “Elvis and Me”, escrito pela própria Priscilla, o filme vai abordar desde o primeiro encontro do casal até o seu divórcio. O elenco destaca Cailee Spaeny (“Jovens Bruxas: Nova Irmandade”) e Jacob Elordi (“Euphoria”) nos papeis de Priscilla e Elvis, respectivamente. Coppola escreveu o roteiro da adaptação e também será produtora do filme, que ainda não tem estreia.
“Missão Impossível 7” iniciou pela cena mais perigosa pra saber se Tom Cruise morreria ou continuaria
Tom Cruise surpreendeu a todos ao realizar a proeza de maior potencial letal de “Missão: Impossível – Acerto de Contas Parte Um” logo no primeiro dia de filmagem. O diretor Christopher McQuarrie revelou essa informação em uma entrevista à revista Empire. A manobra, considerada a mais arriscada da carreira de Cruise até agora, envolvia o ator pilotar uma motocicleta em alta velocidade até um precipício e pular de paraquedas enquanto a moto estava caindo. McQuarrie explicou à revista que realizar a cena de ação no primeiro dia de filmagens permitiu à equipe entender por que Ethan, personagem de Cruise, estava fazendo o que faz no filme. “Se tentássemos planejar estes filmes do modo convencional, nunca conseguiríamos, simplesmente porque é algo muito vivo e dinâmico”, disse o diretor. A coragem de Tom Cruise Para Cruise, no entanto, havia uma razão muito mais pragmática para colocar a proeza da motocicleta no primeiro dia de filmagem de “Missão: Impossível 7”. Se a produção do filme de mais de US$ 200 milhões já estivesse em andamento e Cruise se ferisse gravemente ou até morresse por causa da manobra da motocicleta, muito dinheiro teria sido desperdiçado. “Ou continuamos com o filme ou não. Vamos descobrir no primeiro dia!”, declarou Cruise recentemente ao programa Entertainment Tonight sobre a decisão. “Eu estava treinando e estava pronto. É preciso estar muito concentrado quando se faz algo assim. Era muito importante para nós que essa fosse a primeira coisa a ser feita. Eu não queria adiar isso e filmar outras coisas tendo minha mente em outro lugar. Todos estavam preparados. Vamos apenas concluir isso.” O último filme da sequência “Missão: Impossível” apresenta Ethan Hunt, personagem de Cruise, unindo forças com os agentes do FMI para rastrear uma arma terrível que ameaça a humanidade. Cruise está mais uma vez acompanhado por colegas de franquia como Ving Rhames, Simon Pegg, Rebecca Ferguson, Henry Czerny, Vanessa Kirby e Frederick Schmidt. Entre os novatos na franquia estão Hayley Atwell (“Agent Carter”), Shea Whigham (também de “Agent Carter”), Pom Klementieff (“Guardiões da Galáxia”), Esai Morales (“Titãs”), Cary Elwes (“Jogos Mortais”), Indira Varma (“Game of Thrones”), Rob Delaney (“Catastrophe”), Charles Parnell (“The Last Ship”) e Mark Gatiss (“Sherlock”). Grande expectativa “Dead Reckoning” é esperado para ser um dos maiores lançamentos de Hollywood da temporada de filmes de verão. Cruise, que foi muito bem-sucedido com o estrondoso sucesso de “Top Gun: Maverick” no ano passado, está de volta. Embora “Dead Reckoning” possa não alcançar o sucesso de bilheteria de “Top Gun: Maverick”, certamente espera-se que supere os ganhos de “Missão: Impossível – Fallout” de 2017 e se torne o maior lucro da franquia. “Missão: Impossível – Dead Reckoning Part One” chega aos cinemas em 12 de julho, distribuído pela Paramount Pictures. Veja abaixo o vídeo de bastidores da cena perigosa, realizada no primeiro dia de trabalho.
Três Verões: Filme estrelado por Regina Casé vai ganhar continuação
Em uma recente edição do podcast “Traz a Pipoca”, transmitido pelo Telecine, a diretora Sandra Kogut revelou que está trabalhando numa sequência de “Três Verões”, filme estrelado por Regina Casé. Consagrado no exterior, o longa fez sua estreia mundial no Festival de Toronto de 2019, no Canadá, foi premiado no Festival de Havana, em Cuba, e rendeu troféus de Melhor Atriz para Regina Casé nos festivais do Rio e de Antalya, na Turquia. Kogut revelou que as interações com o público durante as exibições do filme em festivais foram uma fonte de inspiração para a sequência. “Quando eu viajava para os festivais com o filme, às vezes a plateia dizia: ‘eu quero mais verões, quero o inverno’ e eu ria, achava graça, mas pensava: ‘eu também quero ver como esse pessoal continuou, quero olhar para o Brasil pelos olhos deles'”, compartilhou a diretora. Ela afirmou que uma primeira versão do roteiro já está pronta e que o projeto está avançando bem. A história de “Três Verões” O filme retrata o Brasil contemporâneo por meio do olhar de Madá (Regina Casé), caseira de um condomínio de luxo à beira-mar. Sob seu ponto de vista, a trama mostra o desmantelamento de uma família em função dos dramas políticos recentes que abalaram o país, passando-se ao longo de três verões consecutivos (2015, 2016 e 2017) numa luxuosa casa de veraneio comprada com dinheiro ilícito. O filme pergunta o que acontece com aqueles que gravitam em torno dos ricos e poderosos quando a vida destes desmorona, ao mesmo tempo em que registra as mudanças dos últimos anos no Brasil, ilustrada por meio da prisão do patrão (Otávio Müller, de “Segunda Chamada”) por corrupção. Na trama, Madá sonha em comprar um terreno para iniciar seu próprio negócio e busca a assistência do patrão para isso. Este lhe concede um empréstimo a ser descontado de seu salário mensal, sem que ela se desse conta de como seria envolvida em seus empreendimentos. Em estágio de roteiro, a continuação ainda não confirmou seu elenco nem possui previsão de estreia. Confira abaixo o trailer do filme original.
Atrizes da “Turma da Mônica” recriam meme famoso do Homem-Aranha
Os fãs da Turma da Mônica foram presenteados com um encontro inusitado, direto do multiverso da MSP (Mauricio de Sousa Produções). Mônica Sousa, filha de Mauricio e inspiração para a personagem dos quadrinhos, Giulia Benite, que interpretou a Mônica criança no cinema, e Sophia Valverde, que será a Mônica adolescente em uma futura produção, se reuniram durante as gravações do “Circo da Turma da Mônica”. Este evento vai comemorar o aniversário de 60 anos da protagonista dos quadrinhos de Mauricio. Numa imagem compartilhada nas redes sociais, as três “versões” de Mônica recriaram o famoso meme do desenho do Homem-Aranha, que foi recriado pelos atores Tom Holland, Tobey Maguire e Andrew Garfield em “Homem-Aranha: Sem Volta para Casa” (2021). A Mônica nas Telonas Giulia Benite fez sua estreia como Mônica no filme “Turma da Mônica: Laços”, lançado em 2019. A atriz reprisou o papel em “Turma da Mônica: Lições”, que foi exibido em 2021, e na atração “Turma da Mônica: A Série”, lançada no ano passado na Globoplay. Giulia conseguiu captar a essência da personagem, conquistando tanto a nova geração de fãs quanto os fãs de longa data da “Turma da Mônica”. Sophia Valverde, por sua vez, irá interpretar a Mônica adolescente na vindoura produção “Turma da Mônica Jovem: Reflexos do Medo”. Há uma grande expectativa em torno de sua performance, dada a popularidade que a versão jovem da personagem conquistou entre o público. Com direção de Maurício Eça (“Carrossel: O Filme” e “A Menina que Matou os Pais”), o filme da “Turma da Mônica Jovem” ainda não teve sua data de estreia divulgada. As minhas mães aqui ó 🥲 Na gravação do Circo da Turma da Mônica em homenagem aos 60 anos da personagem! ❤️ #Monica60 pic.twitter.com/IHcHNwZHGv — Turma da Mônica (@TurmadaMonica) June 19, 2023
Tração: Cinema brasileiro ganha seu “Velozes e Furiosos”
A Owner Entertainment e a Cinecolor estão prestes a lançar “Tração”, filme de ação que pretende ser uma espécie de versão brasileira de “Velozes e Furiosos”, só que com motos. A trama aborda o universo das competições de motocross. O longa é do diretor André Luís Camargo (“Amor, Confuso Amor”), que também atua na produção. O elenco ainda conta com Marcos Pasquim (“Morde & Assopra”), Fiuk (“O Galã”), Duda Nagle (“Cúmplices de um Resgate”) e outros astros. A história acompanha Ajax (Marcos Pasquim), um piloto profissional de motocross que sofre pela perda da mãe de sua filha. Certo dia, Ajax e seus amigos são abordados pelo político milionário DiMello (Nelson Freitas) com a proposta de uma grande competição com várias categorias de motos e muito dinheiro. Entretanto, eles acabam caindo em uma armadilha e usam da velocidade sobre rodas para escapar desse golpe. Pode ser o começo para uma franquia de ação brasileira Durante a pré-estreia do filme, que aconteceu na segunda-feira (19/6) em São Paulo, o elenco comentou sobre a experiência de gravar um longa de ação no Brasil. Devido ao custo de produção, o gênero é bastante escasso no país, tendo poucos representantes de destaque como “Bacurau” (2019) e “Tropa de Elite” (2007). Apesar disso, nenhum dos mencionados conta com cenas de velocidade como “Tração”. “Eu estou muito ansioso, porque além das dificuldades que tivemos por causa da pandemia, é a primeira vez que vai ter drift no cinema nacional e estar fazendo parte dessa história em um filme de ação é muito especial”, declarou Fiuk em entrevista à Caras durante a première. Vale mencionar que o ator pratica drift há mais de 10 anos. O esporte engloba competições de carro, onde os veículos são colocados para derrapar pelas curvas de um circuito. Este gênero de competição foi abordado no terceiro filme da franquia “Velozes e Furiosos” – “Velozes e Furiosos: Desafio em Tóquio”, de 2006. Sem dar muitos detalhes sobre o seu papel, o ator revelou que o personagem pode ganhar maior destaque num possível segundo filme. “Ele é meio misterioso, talvez quando surgir o segundo filme o pessoal vai entender mais sobre ele, mas ele aparece em um momento específico da trama”, declarou. Cenas de luta desafiadoras Diante das cenas em alta velocidade, as sequências de ação foram um desafio para a produção e para o elenco. “A gente estava fazendo uma perseguição de carro que era um jipe que parecia um controle remoto gigante, só que era o dia mais frio do ano, geada lá em Santa Catarina, a gente dirigindo um carro sem vidro em alta velocidade, e cinema tem que repetir tudo 500 vezes”, revelou Duda Nagle. O ator ainda disse que uma das cenas de luta foi filmada em cima de uma ponte. Em outra, onde acontece um tiroteio, ele declara que saiu “arrebentado” e “todo dolorido”. No enredo, Nagle interpreta John e descreveu seu personagem como uma “figura enigmática” que vai causar um impacto positivo na história. Além disso, para viver o personagem ele precisou passar por uma preparação intensiva. “Eu pude usar várias técnicas de estudo, eu brinco que são estudos das artes dramáticas e marciais, porque é a mistura de luta com armas, as artes marciais, com as artes dramáticas”, explicou. O elenco é completado por André Ramiro (“Tropa de Elite”), Paola Rodrigues (“Desafio Egito na Pegada”), Bruna Altieri (“Sistema Bruto”) e Mauricio Meirelles (“Foi Mau”). “Tração” estreia nos cinemas brasileiros na próxima semana, no dia 29 de junho. Veja o trailer abaixo.
Zendaya vive triângulo amoroso intenso no trailer de “Rivais”
A MGM divulgou o pôster e o primeiro trailer de “Rivais”, novo filme do diretor Luca Guadagnino, conhecido por “Até os Ossos” (2022) e “Me Chame Pelo Seu Nome” (2027). Estrelado por Zendaya (“Duna”), o longa acompanha a história de três jogadores de tênis que se envolvem em um triângulo amoroso enquanto enfrentam as tensões do mundo esportivo. O elenco ainda conta com Mike Faist (“West Side Story”) e Josh O’Conner (“The Crown”) nos papéis principais. Na trama, Zendaya interpreta Tashi Duncan, uma tenista prodígio que se tornou uma renomada treinadora, implacável dentro e fora das quadras. Ela é casada com o campeão Art (Mike Faist), que lida com uma série de derrotas nos últimos anos. Enquanto busca uma redenção para o marido no esporte, uma reviravolta surpreendente acontece quando ele é desafiado pelo fracassado Patrick (Josh O’Conner), ex-melhor amigo de Tashi e que também já foi seu namorado. A prévia dá um vislumbre cheio de tensão da história complexa do trio, desde seus relacionamentos ainda jovens até o presente, onde todos precisam lidar com uma rivalidade histórica. É importante mencionar que o longa recebeu uma classificação indicativa para maiores (R-Rated) nos cinemas dos Estados Unidos. Preparação intensa para viver a personagem Diante do desafio de interpretar uma atleta profissional do tênis, Zendaya teve um treinamento bastante intenso para a personagem. Em entrevista para a Variety, o diretor revelou que a atriz treinou o esporte por três meses com Brad Gilbert, ex-atleta e técnico de tênis profissional. “Editamos o filme e, na verdade, quase não usamos nenhuma de suas dublês. Ela é muito boa”, declarou Guadagnino. Além disso, o diretor e Zendaya atuam como produtores ao lado de Amy Pascal e Rachel O’Connor, de “Homem-Aranha: Sem Volta para Casa” (2021). O roteiro é assinado por Justin Kuritzkes (“Ticklish”), enquanto a trilha sonora do longa-metragem é composta por Trent Reznor e Atticus Ross, vencedores do Oscar pelas trilhas de “A Rede Social” (2010) e “Soul” (2020). “Rivais” estreia nos cinemas brasileiros do dia 14 de setembro.
Elenco original de “Zoey 101” se reúne no primeiro trailer do filme derivado
A Paramount+ divulgou o pôster e o primeiro trailer do filme derivado de “Zoey 101”, intitulado “Zoey 102”. O longa traz Jamie Lynn Spears de volta ao papel de Zoey Brooks, após 15 anos do final da série da Nickelodeon. A prévia revela o grande motivo por trás do reencontro dos ex-estudantes da PCA (Pacific Coast Academy): o casamento de Quinn (Erin Sanders) e Logan (Matthew Underwood). Na trama, os personagens já passaram da adolescência e encaram os desafios da vida adulta. Após anos afastados desdo o fim do Ensino Médio, todos se reúnem para celebrar o casamento. A prévia ainda revela que Zoey e Chase (Sean Flynn) não permaneceram juntos após o final da série, o que gera tensão no reencontro. Com isso, a personagem contrata um namorado fictício para acompanhá-la no evento e não precisar encarar o ex-namorado solteira. Com uma proposta nostálgica, a trama também promete revelar o paradeiro de outros personagens queridos ao longo dos anos. Dentre eles, Michael Barrett (Christopher Massey), melhor amigo de Chase. Além disso, Abby Wilde e Jack Salvatore voltam como Stacey Dillsen e Mark Del Figgalo, respectivamente. Ausência polêmica no elenco Embora a sequência da série reúna grande parte dos personagens, nem todos integrantes do elenco original estarão presentes no longa. Por mais que sua ausência já fosse esperada, a atriz Alexas Nikolas realmente não aparece na produção. Nos últimos anos, ela relatou diversas acusações de abuso infantil contra o criador do seriado, Dan Schneider. Na série, ela deu vida à Nicole Bristow, colega de quarto e melhor amiga de Zoey até a 2ª temporada. Outros personagens ausentes são Lola Martinez, interpretada por Victoria Justice, e o ator indicado ao Oscar Austin Butler, que interpretou James Garret. Enquanto Justice entrou na série na 2ª temporada como a colega de quarto de Zoey, o intérprete de Elvis no cinema foi o interesse amoroso da protagonista na 4ª e última temporada. Além dos rostos conhecidos, o filme apresentará novos personagens. Thomas Lennon (“Reno 911!”) será Kelly Kevyn, o chefe de Zoey, enquanto Owen Thiele (“Theater Camp”) assumirá o papel de Archer March, um amigo próximo da protagonista. Por fim, Dean Geyer (“A Praia Assassina”) será Todd, o namorado de mentira de Zoey. Dan Schneider não está envolvido no projeto É importante ressaltar que Dan Schneider, criador da série original, não está envolvido na produção. Responsável por outros programas de sucesso do canal, como “Drake & Josh” e “Brilhante Vitória”, ele permanece afastado de todos os projetos da Nickelodeon/Viacom após uma série de acusações de assédio sexual e moral. A direção do longa é de Nancy Hower, enquanto o roteiro foi escrito por Monica Sheer e Madeline Whitby. Além de protagonizar a sequência, Jamie Lynn Spears também atua como produtora executiva ao lado de Alexis Fisher. “Zoey 102” tem estreia prevista ainda para 2023 na Paramount+, sem uma data confirmada. 102 reasons to RSVP “yes” 💍 #Zoey102, an all-new movie, premieres on #ParamountPlus July 27! pic.twitter.com/Clh8JCvVPx — Paramount+ (@paramountplus) June 20, 2023
James Gunn está “impressionado” com atores dos testes para novo Superman
James Gunn utilizou novamente as redes sociais para compartilhar atualizações sobre “Superman: Legacy”. O co-chefe da DC Studios, confessou que está impressionado com os atores que testaram para os papéis principais no novo filme do Superman. Ele revelou que as últimas audições renderam percepções promissoras não só para o novo Superman, mas para outras produções futuras do estúdio. “Foi um fim de semana incrível de audições para ‘Superman: Legacy'”, compartilhou ele na rede Bluesky. “Estou impressionado com alguns desses atores, estão entre os melhores que já vi ou com quem já trabalhei”. Questionado se consideraria algum dos atores para papéis em futuras produções do universo compartilhado da DC, caso não fossem escalados para o filme, o cineasta pareceu entusiasmado. “Absolutamente”, escreveu. Segundo informações da imprensa americana, os atores Nicholas Hoult (“X-Men: Apocalipse”), David Corenswet (“Pearl”) e Tom Brittney (“Greyhound”) estão entre os cotados para interpretar Clark Kent, também conhecido como Superman, enquanto Emma Mackey (“Sex Education”), Rachel Brosnahan (“Maravilhosa Sra. Maisel”) e Phoebe Dynevor (“Bridgeton”) disputam o papel de Lois Lane. Com o roteiro já finalizado, os testes de casting estão em andamento há alguns meses. Depois de analisarem inúmeras fitas de audição, Gunn e Peter Safran estão realizando uma segunda rodada com os nomes selecionados. Nesta etapa, as audições são presenciais, incluindo prova de roupas e testes de maquiagem. Boatos envolvendo os testes de elenco Recentemente, o cineasta declarou que a lista de atores concorrendo pelo papel de Superman já estava diminuindo. Durante sua participação no podcast “Inside of You”, ele esclareceu os rumores em torno dos nomes especulados para estrelar o filme de super-herói. “Existem informações completamente falsas, mas não posso sair por aí dizendo ‘isso não é verdade, aquilo não é verdade’ sem passar por tudo”, acrescentou Gunn. “E, a propósito, não é da conta do público – no momento, não acho que seja da conta de ninguém quem esteja fazendo um teste para um papel. É algo muito particular”. Recomeço da DC no cinema “Superman: Legacy” será o primeiro filme de Gunn e Safran para o universo compartilhado da DC nos cinemas, iniciando a fase intitulada “Capítulo Um: Deuses e Monstros”. Apesar disso, também foi confirmado que o longa “Besouro Azul” é situado neste universo inédito, mesmo chegando aos cinemas antes do novo Superman. O filme estrelado por Xolo Maridueña e Bruna Marquezine tem estreia confirmada para o dia 17 de agosto. Na nova versão dos produtores, Superman terá mais jovem que visto anteriormente – especialmente em comparação a Henry Cavill, seu último interprete nas telonas. Os personagens devem estar no início da vida adulta, em seus 20 e poucos anos. A história do filme vai acompanhar o super-herói enquanto tenta conciliar sua herança krypitoniana com sua vida humana como Clark Kent. “Superman: Legacy” tem estreia prevista para 10 de julho de 2025 no Brasil – um dia antes do lançamento nos EUA.
