Chris Hemsworth revela que “Resgate 3” já está em desenvolvimento
O astro Chris Hemsworth revelou que mais uma sequência da franquia “Resgate” está em desenvolvimento. A notícia foi anunciada pelo ator no palco do Tudum, evento promovido pela Netflix neste sábado (17/6). Na ocasião, o ator estava acompanhado do diretor Sam Hargrave. Diante de uma plateia lotada no lado de fora do Auditório do Parque do Ibirapuera, Hemsworth confessou que a recepção calorosa do público pela franquia resultou no sinal verde para mais uma continuação. Mas apesar do anúncio, mais detalhes sobre o longa continuam mantidos em sigilo. Personagem volta a vida Na franquia, o ator interpreta o destemido Tyler Rake, um especialista em resgates arriscados, que supostamente morreu no primeiro filme. Acontece que o mercenário não só sobreviveu como assumiu uma nova missão arriscada para resgatar a família de um criminoso implacável. Quem assina a trama é o mesmo roteirista do longa anterior, o cineasta Joe Russo (que codirigiu “Vingadores: Ultimato” com seu irmão Anthony Russo). Ele também produz o longa ao lado do irmão. Vale mencionar que Hargrave, o diretor da franquia, foi assistente dos Russo nos dois últimos filmes dos Vingadores. Ele estreou como diretor solo em “Resgate” (2020), e volta para comandar sequências ainda mais insanas de ação em “Resgate 2”. Ao que tudo indica, Hargrave também é o responsável por “Resgate 3”. Spin-off da franquia com Idris Elba Com a estreia da aguardada sequência, os planos para o futuro da franquia já estão sendo discutidos abertamente pela equipe. Durante entrevista ao RadioTimes, o produtor Anthony Russo revelou seu interesse em desenvolver um spin-off de “Resgate” estrelado por Idris Elba (“Luther: O Cair da Noite”). Segundo ele, o possível derivado, intitulado “The Man In The Suit” (“O Homem de Terno”), poderia render mais momentos marcantes para a franquia. “[É] um exemplo clássico de um personagem que não tem muito tempo na tela, mas o tempo que ele tem é fascinante e ele comanda a tela“, explicou. “E isso é parte da razão pela qual nos voltamos para ele…”. O produtor ainda confessou que a ideia surgiu após assistir “Resgate 2”, quando ficou instigado para adicionar o ator no universo de Tyler Rake. “Então, eu só sei que quando o assisti neste filme, senti como ‘oh, nossa, há mais diversão para se compartilhar com ele!’”, disse. “Resgate 2” está disponível na Netflix. Veja o trailer abaixo.
Anitta, Bad Bunny e mais artistas enfrentam grande processo de plágio nos EUA
Anitta, Bad Bunny, Daddy Yankee, Pitbull, Carol G e mais artistas do gênero reggaeton estão enfrentando uma chocante ação legal por plágio e violação de direitos autorais em centenas de canções do gênero. O caso foi apresentado pela dupla jamaicana Steely & Clevie em 2021. Eles afirmam que quase 2 mil músicas teriam utilizado trechos de sua faixa “Fish Market” desde seu lançamento em 1990. Na quinta-feira (16/6), 107 dos mais de 150 artistas acusados entraram com três moções para encerrar o caso. Vencedor do Grammy, o cantor porto-riquenho Bad Bunny e sua gravadora Rimas Music criticaram a ação, afirmando que ela não faz o menor sentido. Eles apontam que Steely & Clevie estão tentando “monopolizar praticamente todo o gênero musical reggaeton para si mesmos, reivindicando a propriedade dos direitos autorais de certos elementos de composição musical legalmente irrelevantes e/ou não protegíveis”. Músicas de Anitta estão na lista Anitta foi incluída no processo por canções do gênero reggaeton, como “Downtown” (com J Balvin), “Sim ou não” (com Maluma), “Paradinha” e “Terremoto” (ambas com o MC Kevinho). As músicas são acusadas de se apropriar do som original de Steely & Clevie. Até a faixa “Mía”, do rapper Drake, aparece na lista, junto com a aclamada “Taki Taki”, lançada em 2018 por DJ Snake, com participações de Selena Gomez, Ozuna e Cardi B. Artistas se manifestam contra a ação Os cantores Pitbull, Maluma e Myke Tower são recordistas em canções mencionadas no processo. Em sua defesa, eles também entraram com uma moção para o caso ser encerrado, acusando Steely & Clevie de “reivindicar a propriedade de todo um gênero musical – o ritmo do reggaeton – , baseado em elementos musicais comuns simples, mecânicos e não protegíveis, que nada mais são do que batidas de bateria comuns de notas únicas”. O advogado Pryor Cashman, representante de mais de 80 músicos no caso, argumentou que o tamanho da ação é um grande infortúnio e que os advogados da dupla não forneceram “elementos fundamentais de uma reivindicação de violação de direitos autorais”, optando por citar batidas. Vale lembrar que foi Cashman quem representou o cantor Ed Sheeran em outro caso famoso e recente de violação de direitos autorais. E o resultado foi favorável a seu cliente. Sheeran venceu na Justiça a acusação de plagiar a música “Let’s Get It On”, de Marvin Gaye, na composição de seu sucesso mundial “Thinking Out Loud”. Ouça abaixo a música de Steely & Clevie.
Desenhos clássicos chegam ao streaming em comemoração aos 100 anos da Disney
A Disney+ anunciou o lançamento de 28 animações clássicas remasterizadas na plataforma. Como parte da celebração de 100 anos do estúdio, curtas animados de 1927 a 1961 vão ganhar novas versões com imagem e áudio restaurados. As produções apresentam aventuras de personagens icônicos como Mickey, Pato Donald, Pateta e Pluto. A lista inclui alguns dos primeiros curtas da Disney, “Trolley Troubles” e “All Wet”, lançados em 1927, e combina alguns dos títulos mais populares do estúdio com alguns dos menos conhecidos. Os lançamentos serão realizados em datas separadas no streaming, começando em julho e se encerrando em outubro, quando o estúdio comemora seu 100º aniversário no dia 16. Uma nova versão dos originais O lançamento comemorativo dos curtas no streaming foi realizado por um setor dedicado à preservação dos clássicos do estúdio, o Walt Disney Studios Restoration and Preservation. A equipe foi coordenada por Kevin Schaeffer em colaboração com a produtora de projetos especiais e animação 2D, Dorothy McKim. Junto a eles, estão o animador Eric Goldberg e Mike Giaimo, encarregado da supervisão de cor. A dupla foi responsável por remasterizar “Cinderela” (1950) e , no momento, eles estão fazendo o mesmo com outro clássico do estúdio, “Branca de Neve e os Sete Anões” (1937). “Dois de nossos principais talentos artísticos emprestaram sua experiência e paixão ao projeto para garantir que os filmes tenham sua melhor aparência e sejam autênticos às intenções criativas dos cineastas originais”, disse McKim. “Estamos muito animados em compartilhar esses maravilhosos curtas com o público do Disney+. Eles nunca estiveram tão bons visualmente e sonoramente”. Confira o calendário completo dos lançamentos: Estreia na sexta-feira, 7 de julho: “A Dança dos Esqueletos” (1929) “Building a Building” (1933) “Bath Day” (1946) “Figaro and Frankie” (1947) “Goofy Gymnastics” (1949) “Aquamania” (1961) Estreia na sexta-feira, 11 de agosto: “Barnyard Olympics” (1932) “Mickey’s Steam Roller” (1934) “Donald’s Nephews” (1938) “Goofy and Wilbur” (1939) “Donald’s Cousin Gus” (1939) “The Flying Jalopy” (1943) Estreia de 5 a 8 de setembro: “Trolley Troubles” (1927) “All Wet” (1927) “The Barn Dance” (1929) “Playful Pluto” (1934) “Mickey’s Kangaroo” (1935) “Filhotes de Sereias” (1938) “Bone Trouble” (1940) “Pluto, Junior” (1942) Estreia na sexta-feira, 6 de outubro: “When the Cat’s Away” (1929) “Fiddling Around” (1930) “Camping Out” (1934) “Wynken, Blynken and Nod” (1938) “Old Macdonald Duck” (1941) “Inferior Decorator” (1948) “Chips Ahoy” (1956)
Lady Gaga anuncia filme concerto de “Chromatica”
Lady Gaga anunciou que a turnê do álbum “Chromatica” vai ganhar uma versão para as telas de cinema. A cantora divulgou a notícia aos seus 55 milhões de seguidores nesta sexta-feira (16/6). A publicação contou com longo texto emocionado da artista, que detalhou o processo criativo do projeto e se declarou muito entusiasmada com a novidade. “Tenho administrado minha startup Haus Labs, fazendo trabalho filantrópico e, além disso, tenho trabalhado na edição do filme ‘The Chromatica Ball’”, revelou. “Aqui está uma foto do meu trabalho na edição do filme ‘The Chromatica Ball’ (há um quadro do filme atrás de mim) – mal posso ESPERAR para vocês assistirem”. O longa vai exibir o show da “The Chromatica Ball Tour” gravado no Dodger Stadium, em Los Angeles, onde a cantora performou para uma plateia de mais de 52 mil pessoas, avisadas sobre a gravação. No Twitter, Gaga chegou a comentar que cerca de 30 câmeras ficaram responsáveis pelas filmagens do show, que aconteceu em setembro de 2022. Turnê teve uma mega produção A turnê acompanhou o lançamento do 6º álbum da cantora, “Chromatica”, que foi lançado em maio de 2020. Devido à pandemia, as atividades promocionais do disco precisaram ser adiadas. Com isso, a cantora anunciou uma turnê mais curta, com 15 paradas ao redor do mundo – que não incluíram o Brasil. Os shows aconteceram entre os meses de julho e setembro de 2022, mais de dois anos após o lançamento do projeto. Na época, a cantora compartilhou um texto emocionada por retornar aos palcos. “Estou incrivelmente grata a todos que trabalharam comigo para construir esse show e me ajudaram a expressar uma visão de liberdade e alegria por meio da música, dança, moda, arte e tecnologia. Eu nunca pensei que estaria no palco assim novamente. Nunca esquecerei todo o trabalho árduo que realizamos como equipe”, escreveu no Instagram. O espetáculo reuniu um repertório que incluía as faixas do álbum com hits clássicos como “Born This Way”, “Bad Romance” e “Just Dance”. A turnê ainda apresentou uma mega produção combinando pirotecnia e cenários conceituais. Os figurinos também chamaram a atenção, indo de um conjunto dourado até visuais ousados com calças de couro, além de um capacete alienígena para acompanhar uma das músicas. O filme concerto ainda não tem previsão de lançamento.
The Flash: Cena pós-créditos original teria Henry Cavill e Gal Gadot
“The Flash” chegou aos cinemas na última quinta-feira (15/6) e já é um sucesso entre o público. O longa estrelado por Ezra Miller tem dominado as bilheterias com uma história que reúne versões dos famosos personagens da DC como o Batman, Supergirl e o próprio Flash, além de um final com uma participação surpreendente. Mas o desfecho original seria muito diferente. O final alternativo, que chegou a ser filmado, traria de volta o Superman de Henry Cavill. No ano passado, o ator deixou os fãs emocionados ao anunciar que não retornaria mais ao papel do herói de Krypton. A notícia surgiu menos de um mês após Cavill encerrar seu contrato com a Netflix pela série “The Witcher”. Inicialmente, ele tinha planos para retornar como Superman em projetos futuros da DC nos cinemas. Em contrapartida, as mudanças na direção do estúdio fizeram com que o ator fosse dispensado do papel. Em dezembro de 2022, Cavill declarou que conversou com James Gunn e Peter Safran, novos chefes do DC Studios. Durante a conversa, eles explicaram que a versão do herói vivida pelo ator não estava inclusa nos planos do estúdio. Final teria uma nova Liga da Justiça Originalmente, a cena pós-créditos de “The Flash” serviria como uma reunião dos integrantes da “Liga da Justiça” (2017). Embora tenha sido registrada, ela foi descartada por não se encaixar mais com a narrativa dos novos planos da DC. O estúdio não pretende aproveitar os personagens do apelidado “Snyderverso” no futuro. De acordo com relatos de quem viu as primeiras sessões de teste, a cena se passaria do lado de fora tribunal, em que Flash acompanhava o julgamento de seu pai, e mostraria Michael Keaton (Batman) e Sasha Kalle (Supergirl) não só vivos, mas acompanhados de Henry Cavill (Superman) e Gal Gadot (Mulher Maravilha) numa nova configuração da Liga e do próprio DCU. “Kal-El finalmente teria conhecido sua prima Kara, ou seria sugerido que ela cumpriu sua missão ao encontrar seu primo bebê na Terra”, revelou o insider Syl Abdul nas redes sociais. Além disso, “Ben Affleck apareceria novamente para seu amigo Barry, como em uma sequência separada de ‘sonho’, estabelecendo a sequência do filme”, acrescentou. Relatos dizem que a segunda cena pós-créditos traria o Batman de Ben Affleck pedindo ajuda para salvar a Liga da Justiça original, que estaria perdida no multiverso. Seria a deixa para uma versão cinematográfica de “Crise nas Infinitas Terras”. O que realmente aparece no filme Na cena final que está sendo exibida nos cinemas, Barry Allen aceita que não pode alterar o destino e decide voltar ao seu próprio universo para provar a inocência de seu pai. Quando seu pai é finalmente solto, o herói sai do tribunal e recebe uma ligação de Batman para parabenizá-lo. No entanto, o Bruce Wayne que sai do carro para encontrá-lo é interpretado por George Clooney (“Batman e Robin”). Depois que os créditos sobem, uma outra cena pós-créditos mostra o velocista contando suas aventuras para o Aquaman (Jason Momoa) em um bar. Sem muito interesse na história, Aquaman cai bêbado em uma poça de água. A cena aposta no humor quando o personagem fala que ali é o seu lar. Logo em seguida, ele pede para Barry lhe trazer mais uma cerveja e o filme acaba. “The Flash” está em cartaz nos cinemas. Kal-El would've met his cousin Kara finally, or would've been implied that she accomplished her mission, finding her baby cousin on earth — SyL ☕ #TheFlashEndingScene (@sylabdul) June 16, 2023
Doja Cat critica todo mundo e é coberta de sangue em clipe surpreendente
A rapper Doja Cat deixou o público de queixo caído com o primeiro lançamento de sua nova era. A faixa “Attention” foi lançada nesta sexta-feira (16/6), acompanhada de um videoclipe surpreendente. Gravado nas ruas de Los Angeles, o clipe mostra um novo lado da artista, que assustou ao aparecer completamente nua e coberta de sangue – e sem medo de jogar indiretas. O clipe conta com referências a “Carrie, a Estranha”, clássico do terror de 1976 conhecido por criticar as aparências. Inspirada nessa mensagem, a rapper refletiu sobre seu descontentamento com a fama e as críticas que recebe do público. “Perdi um pouco de peso, mas nunca perdi o bumbum / Estou linda, mas agora minha cabeça careca combina com a minha – / Estou linda, mas agora todos estão dizendo que eu estou feia”, canta em um dos trechos. No começo do vídeo, ela aparece dirigindo um carro enquanto se distancia da toxicidade dos holofotes. “Vocês me seguem, mas não se importam genuinamente com a música”, ela reclama, referindo-se a uma polêmica que se envolveu recentemente. Música pop ficou para trás Em maio, num tuíte já apagado, ela adiantou sua mudança de humor ao dizer aos seguidores que seus dois álbuns anteriores “Hot Pink” (2019) e “Planet Her” (2021) foram “para ganhar dinheiro e vocês caíram nessa”. Aclamados pelo público e pela crítica, os projetos se inclinavam ao gênero pop, com músicas estourando nas paradas musicais. Segundo ela, os projetos não condiziam com a sua verdadeira identidade artística e foram apenas uma estratégia. Após receber uma enxurrada de críticas pelas declarações, ela mostra um novo estilo com “Attention”, que é mais rap, mas também alternativo. No clipe, Doja aparece cantando as rimas nas ruas de Los Angeles sem ser notada por ninguém. “Não tenho medo de finalmente tirar a merd* com meu peito”, canta. Em clima de metralhadora crítica, ela ainda ironiza rumores sobre si mesma e denuncia a forma como a mídia incentiva a rivalidade feminina. ‘Por que ela acha que é a Nicki Minaj? Ela acha que é a maior’ […]. É claro que vadias como vocês, iriam comparar Doja com a mais gostosa”, canta em outra parte. O clipe tem direção de Tanu Muino, que é um dos nomes mais quentes do gênero após os sucessos de “As It Was” de Harry Styles, “Up” de Cardi B , “Frango Teriyaki” de Rosalía e “Montero (Call Me by Your Name)” de Lil Nas X, entre outros.
Rebecca se junta a Pabllo Vittar e Vivi em novo clipe
A cantora Rebecca está de volta com a canção “AEIOU”, uma parceria com Pabllo Vittar e Vivi. A faixa inédita ganhou um videoclipe estrelado pelas três artistas, embalado em coreografias envolventes. No vídeo, as cantoras usam roupas coloridas que contrastam com o cenário branco e minimalista. A direção é de Giovanni Bianco, que já trabalhou com artistas como Madonna, Cher, Rihanna e Anitta. “Poder dar vida à essa música com o clipe, dirigido pelo Giovanni Bianco, foi um sonho realizado. Toda a equipe e a produção foi de um profissionalismo e qualidade ímpar e eles conseguiram criar um novo mundo pop, completamente imersivo. Sinto que realmente estou começando uma nova era”, comentou a Rebecca em comunicado. Já a produção da música foi feita pelo duo Tropkillaz, que também costuma trabalhar com Anitta. Remetendo ao pop dos anos 2000, a canção mistura batidas eletrônicas com vocais de R&B e sintetizadores. Primeiro álbum após cinco anos de funk Rebecca também lançou uma segunda faixa. Intitulada “AFRODISÍAK”, a canção segue mais de perto o gênero trap, dando um vislumbre dos próximos passos da cantora, após um ano trabalhando em seu primeiro álbum. A carreira da cantora começou no samba, como passista da Salgueiro, antes de virar MC Rebecca, lançar “Cai de Boca” e enveredar pelos bailes funks em 2018. Em cinco anos, ela lançou quase 40 singles, incluindo os hits “Repara”, “Deslizo e Jogo” e “Ao Som do 150, além da recente “Barbie”, que contou com participação das cantoras Pocah, Lexa e Danny Bond. Mas nada de álbum, situação que deve mudar em breve.
Wonderwell: Último filme de Carrie Fisher ganha trailer
A Strange Quark Films divulgou o pôster e o primeiro trailer do longa fantasioso “Wonderwell”, que marca o último trabalho da atriz Carrie Fisher, a eterna Princesa Leia de “Star Wars”. A prévia apresenta o reino fantástico situado em uma floresta que ainda conta com plantas carnívoras gigantes, onde uma menina curiosa, interpretada pela estreante Kiera Milward, é acolhida pela personagem de Fisher. “A vida pode ser tão mágica quanto esse jardim, mas é muito mais divertida”, diz a atriz veterana, falecida em 2016, em um momento tocante no final do trailer. “Wonderwell” conta a história de Violet, uma garota curiosa que vive na Itália com seus pais americanos e sua irmã mais velha, Savannah. Quando Savannah é escolhida para ser o rosto de uma famosa grife de roupas criada pela estilista Yana, a família viaja para uma encantadora vila medieval para uma sessão de fotos. Entendiada e negligenciada pelos pais, Violet sai da antiga cidade para uma floresta próxima, acaba caindo num portal misterioso e conhece a enigmática Hazel, personagem de Fisher, onde tem um vislumbre do que seu futuro mágico pode trazer. O elenco ainda destaca Nell Tiger Free (“Servant”) como a irmã, a cantora Rita Ora como a estilista famosa e Sebastian Croft (“Hearstopper”) como o enteado da estilista. Escrito por William Brookfield (“Jogada de Mestre”), o longa marca a estreia de Vlad Marsavin na direção. Demorou 7 anos para ser lançado É importante mencionar que “Wonderwell” foi filmado em 2016, pouco tempo antes da morte de Fisher. Em entrevista ao Deadline, o diretor explicou que a pandemia atrasou significativamente a pós-produção do filme, que usou muitos efeitos especiais para materializar seu visual de fantasia. “Os efeitos visuais em um filme dessa magnitude levam tempo, mas enfrentamos desafios com os bloqueios do Covid e, é claro, com a perda de nossa maravilhosa Carrie Fisher”, disse. “Agora é o momento perfeito para compartilhar seus momentos mágicos na tela como Hazel”. Fisher faleceu apenas seis semanas após a conclusão das filmagens em 2016, devido a uma parada cardíaca durante um voo entre Londres e Los Angeles. Após a fatalidade, sua última aparição nos cinemas tinha sido em “Star Wars: A Ascensão Skywalker” (2019), onde foi recriada por efeitos especiais que reutilizaram filmagens descartadas da atriz em “Star Wars: O Despertar da Força” (2015). Recentemente, ela recebeu uma estrela póstuma na Calçada da Fama de Hollywood em uma cerimônia emocionante com homenagens de sua filha, a atriz Billie Lourd, além de Mark Hamill e Harrison Ford, que formavam com Fisher trio icônico original de “Star Wars”. “Wonderwell” será lançado no dia 23 de junho em circuito limitado nos cinemas norte-americanos e ainda não tem previsão de estreia no Brasil.
“Superman & Louis” demite maior parte do elenco e ator reage: “Procurando emprego”
A rede americana de TV The CW causou alvoroço com a renovação de “Superman & Louis”. Durante a semana, o canal anunciou que a série do Superman voltaria para uma 4ª temporada com a ausência de grande parte do elenco. Enquanto os fãs das séries lamentam o corte bárbaro, um dos atores vítima da onda de demissões aproveitou para se pronunciar nas redes sociais. Interprete de John Henry Irons, o ator Wolé Parks publicou um story sugestivo em seu perfil do Instagram na última quinta-feira (15/6). Na foto, ele aparece deitado ao lado de um urso de pelúcia gigante. “Procurando por emprego”, escreveu na imagem. Além do ator, a CW decidiu dispensar mais seis atores, quantidade que representa mais da metade do elenco regular de “Superman & Louis”. Dylan Walsh, Emmanuelle Chriqui, Erik Valdez, Inde Navarrette, Wolé Parks, Tayler Buck e Sofia Hasmik não retornam para os próximos episódios. Vale mencionar que Parks, Walsh, Chriqui, Valdez e Navarrette estão na série desde a 1ª temporada. Com isso, sobraram apenas o casal protagonista formado Tyler Hoechlin, intérprete de Superman, e Elizabeth Tulloch, a Lois Lane, ao lado dos atores Michael Bishop e Alex Garfin, que interpretam os filhos do casal. Já o ator Michael Cudlitz, que estreou como Lex Luthor na temporada atual, foi promovido ao elenco regular e terá mais destaque no próximo ano da série. Demissões foram causadas por corte de orçamento Após meses em silêncio sobre o futuro da série, a CW confirmou a renovação de “Superman & Louis” com as novidades nada animadoras. Devido ao corte de gastos, o novo ano da produção também terá uma quantidade menor de episódios. As duas primeiras temporadas tiveram 15 episódios, reduzidos para 12 episódios na 3ª temporada atualmente exibida na CW. Já o próximo ano da série, terá um total de 10 episódios. De acordo com o Deadline, apesar da série ter uma boa audiência em streaming, o custo é muito alto. Diferente das outras séries da CW, “Superman & Louis” exige um orçamento maior por conta dos efeitos especiais – que também devem sofrer cortes!
Gal Gadot aparece cheia de hematomas em novas imagens de “Agente Stone”
O suspense de ação “Agente Stone” (“Heart of Stone”), estrelado e produzido por Gal Gadot (a “Mulher-Maravilha”), ganhou pôster e novas imagens. Os visuais inéditos foram publicados pela revista Total Film e mostram a protagonista com o corpo repleto de machucados. Na trama, a atriz interpreta Rachel Stone, uma agente de elite altamente habilidosa que recebe a missão de salvar o mundo. Para enfrentar o desafio, Rachel encontra Parker (Jamie Dornan), um colega espião, e Keya (Alia Bhatt), uma hacker brilhante, que se juntam para evitar que uma super tecnologia alimentada por inteligência artificial caia em mãos erradas. As novas imagens também mostraram o personagem de Jamie Dornan (“Belfast”) bebendo em um bar. A Netflix já havia liberado um breve teaser do longa em setembro do ano passado. A prévia mostrava os bastidores das cenas de ação e contou com depoimentos do elenco. Ao contrário da última produção de Gadot com a Netflix, “Alerta Vermelho”, o novo filme tem um tom mais sério, lembrando produções como “007” e “Missão: Impossível”. O projeto foi desenvolvido pela empresa da atriz, Pilot Wave, em parceria com o estúdio Skydance especificamente para ser transformado numa franquia com várias continuações. “Heart of Stone” tem roteiro do autor de quadrinhos Greg Rucka (“The Old Guard”) e de Allison Schroeder (“Estrelas Além do Tempo”), e a direção está a cargo de Tom Harper (“The Aeronauts”, da Amazon). Trailer será lançado no TUDUM A Netflix também anunciou que o primeiro trailer oficial será liberado neste sábado (17/6). A prévia deve ser exibida durante o Festival Tudum, evento grandioso realizado pela Netflix, que contará com a presença da própria Gal Gadot num painel especial ao lado de outros artistas. Criado com o propósito de promover os lançamentos da plataforma, o Tudum se tornou um dos principais veículos de divulgação do streaming. O evento começou nesta sexta-feira (16/6) no Pavilhão da Bienal do Parque do Ibirapuera, em São Paulo, e se encerra no domingo (18/6).
Spotify encerra parceria milionária com Harry e Meghan
A plataforma Spotify e o casal príncipe Harry e Meghan Markle encerraram o contrato de US$ 20 milhões, equivalente a R$ 96 milhões, para realizarem projetos para a plataforma de áudio. A informação foi divulgada por meio de um comunicado, que indica que a separação foi amistosa. “Spotify e Archewell Audio concordaram mutuamente em se separar e estão orgulhosos da série que fizeram juntos”, diz o texto. Devido a essa decisão, o podcast “Archetypes” (“Arquétipos”, em português) não vai ganhar uma nova temporada pelo streaming. O projeto dos duques de Sussex com a plataforma estreou em 2022 e alcançou sucesso entre o público. Apesar do encerramento do contrato com o Spotify, o podcast pode migrar para outra plataforma. Segundo o portal britânico Express, um porta-voz do casal disse que Meghan continuará “a desenvolver conteúdos para o público do programa em outra plataforma”. Podcast conquistou o público e ganhou prêmio “Archetypes” era apresentado pela própria Meghan e debatia sobre os estereótipos femininos. Ao longo dos 12 episódios lançados, o podcast trouxe convidados renomados como Mariah Carey e Serena Williams. Além disso, a atração também recebeu historiadoras e especialistas. Sucesso entre o público, o podcast ficou em 1º lugar no ranking da plataforma entre os mais escutados em diversos países. A produção também conquistou a categoria de melhor podcast no People’s Choice Award, premiação americana de voto popular. Vale apontar que “Archetypes” foi um dos primeiros projetos comerciais do casal realizado após a mudança para os Estados Unidos. O podcast é uma produção da Archewell, organização sem fins lucrativos fundada por Harry e Meghan, focada para produções de mídia. Netflix pode ser a próxima Com o fim da parceria com o Spotify, aumentam os boatos de que a Netflix também deve seguir o mesmo caminho. De acordo com a jornalista e comentarista real, Daniela Elser, a gigante do streaming deve cancelar a série “Harry & Meghan”, que estreou na plataforma em dezembro de 2022. “Já se passaram mais de dois anos e meio desde que assinaram seus nomes na linha pontilhada”, ela apontou ao site news.com.au. A produção mostrou os bastidores polêmicos que o casal enfrentou com a família real. Racismo, perseguição da mídia e acusações graves foram alguns dos tópicos retratados na série documental de 6 episódios. Após a estreia, “Harry & Meghan” causou um clima nada agradável na família real. Após seis meses do lançamento da 1ª temporada, a Netflix ainda não se pronunciou sobre o status da série. Considerando o silêncio prolongado, é provável que o streaming não vá renovar a produção da Archewell para novos episódios.
2ª temporada de “O Poder e a Lei” ganha trailer
A Netflix divulgou pôster e trailer da 2ª temporada de “O Poder e a Lei”. Baseada na franquia literária “The Lincoln Lawyer” de Michael Connelly, os novos episódios trarão novos desafio para o advogado Mickey Haller (Manuel Garcia-Rulfo), que vai misturar a vida romântica com o trabalho pessoal para defender um interesse amoroso na Justiça. A atriz Lana Parilla, conhecida por viver a Rainha Má na série de fantasia “Once Upon A Time”, é quem rouba o coração do protagonista. No trama, ela interpreta Lisa Trammell, uma chef de cozinha querida pela comunidade que ajuda os necessitados, mas que acaba sendo presa e acusada de assassinar um banqueiro explorador. Série versus Filme Esta não é a primeira vez que o personagem de Connelly chega às telas. Anteriormente, a obra foi adaptada no filme “O Poder e a Lei” (2011), estrelado por Matthew McConaughey. Para não repetir a história apresentada no longa, a série teve como ponto de partida o segundo livro da franquia literária, “O Veredicto de Chumbo”. Já a 2ª temporada vai pular o terceiro volume para adaptar o quarto livro, “A Quinta Testemunha”. A produção é de David E. Kelley, o prolífico produtor-roteirista que criou “Big Little Lies”, “The Undoing”, “Big Sky” e “Nove Desconhecidos”, entre muitas outras séries. Seu parceiro no projeto é o co-roteirista e showrunner Ted Humphrey (“The Good Wife”). Além de Manuel Garcia-Rulfo (“O Pior Vizinho do Mundo”) no papel principal, o elenco destaca Neve Campbell (“Pânico”) como a primeira ex-esposa de Mickey, Krista Warner (“Priorities”) como a filha adolescente do ex-casal e Becki Newton (“Ugly Betty”) como a segundo ex-esposa. Um detalhe interessante é que as ex-mulheres também trabalham com Direito e acabam se envolvendo nos casos do advogado, tanto para auxiliar em relação à defesa quanto para enfrentá-lo na acusação de seus clientes. A 2ª temporada foi dividida em duas partes. Os primeiros episódios estreiam em 6 de julho e a segunda leva em 3 de agosto.
