Independence Day 2 invade os cinemas brasileiros
Vinte anos depois da invasão original, a continuação da sci-fi “Independence Day” retorna aos cinemas, ocupando 965 salas (das quais 668 com telas 3D e 12 IMAX). É um circuito três vezes maior que o do filme de 1996, lançado, na época, em 301 cinemas. A diferença reflete o crescimento do parque exibidor, que ainda assim é insuficiente para o tamanho do país. “Independence Day – O Ressurgimento” reúne boa parte do elenco dos anos 1990, menos Will Smith (que ironicamente virou astro de ação graças ao sucesso do original), além do diretor Roland Emmerich, maior expert em catástrofes de escala apocalíptica de Hollywood. Mostrando seu talento para destruir monumentos e devastar capitais, ele faz dos efeitos visuais os principais destaques da produção, que ainda apela ao público atual com a inclusão de rostos jovens, como Liam Hemsworth (da franquia “Jogos Vorazes”) e Maika Monroe (“Corrente do Mal”). O tom grandiloquente também se reflete no marketing, com pré-estreia em estádio de futebol. Bill Pullman veio ao Brasil para promover o lançamento no estádio Allianz Parque, em São Paulo. Mas o clima festivo acaba, indiretamente, jogando mais luz sobre o grande defeito do longa, que cria um espetáculo pirotécnico de ultradestruição indolor, sem jorrar sangue, para divertir crianças que não podem jogar certos videogames. A crítica americana considerou o esforço medíocre, dividindo-se numa média de 52% de aprovação, segundo o site Rotten Tomatoes. Para enfrentar a invasão importada, o circuito destaca um dos grandes filmes brasileiros do ano, “Mais Forte que o Mundo – A História de José Aldo”. Cinebiografia do lutador de MMA e ex-campeão do UFC, o longa mostra porque Afonso Poyart (“2 Coelhos”) já chamou atenção de Hollywood. Editado com ritmo vibrante, o longa parte do drama de superação para projetar cenas de ação arrepiantes, com ímpeto, furor e ótimas interpretações de José Loreto, no papel-título, e Cleo Pires, cuja filmografia vem se revelando cada vez mais inesperada. A estreia é boa, em 397 salas do circuito. A outra ficção nacional da semana, “O Caseiro”, contenta-se em ser um exemplar convencional de terror, reciclando clichês do gênero, como o caça-fantasma e a casa mal-assombrada. Apesar da trama previsível, seus similares americanos costumam lotar os cinemas. A maior vantagem do filme de Julio Santi (“O Circo da Noite”) é que dispensa as legendas – em 61 telas. O terceiro filme brasileiro é o ótimo documentário “Paratodos”, de Marcelo Mesquita (“Cidade Cinza”), que acompanha as equipes paralímpicas nacionais de natação, atletismo, canoagem e futebol entre 2013 e 2016. Vitórias, frustrações e principalmente histórias de superação compõem a obra, que chega aos cinemas em clima de Olimpíadas – ou seja, com pouco interesse do circuito, em 12 salas. As distribuidoras até se esforçaram para surfar na onda olímpica, mas o mercado não se engajou, como bem demonstra o lançamento de “Raça”, cinebiografia do lendário Jesse Owens, atleta negro que constrangeu Adolph Hitler ao vencer as principais provas de atletismo da Olimpíada de Berlim, em 1936, mas que nem felicitado pelo Presidente dos EUA, numa história vergonhosa de racismo. O filme teve 60% de aprovação no Rotten Tomatoes e vai passar em apenas 10 salas. O francês “Marguerite”, dirigido por Xavier Giannoli (“Quando Estou Amando”) com toques de comédia, leva a 25 salas outra história verídica, sobre uma socialite rica que, paparicada pelos amigos, convence-se que é uma grande cantora de ópera, sem sequer soar afinada. O papel-título rendeu a Catherine Frot o prêmio César (o Oscar francês) de Melhor Atriz do ano. A programação ainda destaca o chinês “As Montanhas se Separam”, de Jia Zhang-Ke (“Um Toque de Pecado”), que teve première em Cannes. Passado em três épocas (presente, passado e futuro), o drama acompanha a história de Tao, uma mulher dividida entre o amor de dois amigos de infância e o destino de seu filho. Chega em oito salas. Por fim, duas estreias não tiveram o circuito revelado, mas estão em cartaz pelo menos em São Paulo. Curiosamente, ambas tratam do mesmo tema: a questão dos imigrantes na Europa. Coprodução Brasil-Portugal, “Estive em Lisboa e Lembrei de Você” se inspira no livro do brasileiro Luiz Ruffato e utiliza-se de atores amadores para, em clima de documentário, refletir sobre o que leva brasileiros a emigrarem para Portugal. A direção é do português José Barahona (“O Manuscrito Perdido”), que tem vivido no Brasil durante os últimos anos. Já “Nós ou Nada em Paris” encontra humor na situação de uma família iraniana, que escapa da repressão dos Aiatolás para a França, em busca de uma vida digna e melhor educação para o filho. Escrita, dirigida e estrelada pelo humorista Kheiron, iraniano radicado em Paris, a comédia foi premiada no Festival de Tóquio e selecionada para o César de Melhor Primeiro Filme.
Frozen: Animação vai ganhar derivado em formato Lego
A Disney divulgou as duas primeiras fotos de “Frozen Northern Lights”, uma nova produção derivada da animação “Frozen – Uma Aventura Congelante” (2013), com os personagens em formato LEGO. A obra deve virar um especial de TV, que será exibido ainda neste ano no Disney Channel norte-americano. A atração acompanha o grupo de amigos visto no desenho original em uma épica jornada ao lado de um novo personagem: Little Rock. O objetivo desta vez será restaurar o brilho da aurora boreal, um belo fenômeno natural que ocorre nos locais mais frios do planeta. A produção voltará a contar com Kristen Bell, Idina Menzel, Josh Gad e Jonathan Groff como as vozes originais de Anna, Elsa, Olaf e Kristoff. Além da animação, o projeto inclui um livro, “Frozen Northern Lights: Journey to the Lights”, que será publicado em julho nos Estados Unidos. “Frozen” também vai ganhar em breve uma continuação oficial nos cinemas, além de um musical de teatro na Broadway.
Novo filme dos Power Rangers ganha primeiro pôster
A Lionsgate divulgou o primeiro pôster do novo filme dos “Power Rangers”, que destaca as silhuetas dos heróis. Os atores reunidos são Naomi Scott (“Perdido em Marte”), Dacre Montgomery (“A Few Less Men”), Ludi Lin (série “Marco Polo”), RJ Cyler (“Eu, Você e a Garota Que Vai Morrer”) e Becky Gomez (série “Empire”), que aparecem em trajes civis. No filme, eles viverão os Rangers Rosa, Vermelho, Preto, Azul e Amarelo, respectivamente, e enfrentarão a vilã Rita Repulsa, vivida por Elizabeth Banks (“A Escolha Perfeita”). O elenco também destaca Bryan Cranston (série “Breaking Bad”) como Zordon, o mentor dos Rangers. A história foi desenvolvida há quatro mãos pelo casal Kieran e Michele Mulroney (ambos de “Sherlock Holmes: O Jogo das Sombras”) e a dupla Matt Sazama e Burk Sharpless (do infame “Deuses do Egito”), e transformada em roteiro por John Gatins (“Need for Speed” e “O Voo”). A direção está a cargo de Dean Israelite (“Projeto Almanaque”) e a estreia acontece em 23 de março no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Keeping Up with the Joneses: Gal Gadot e Jon Hamm são espiões em trailer de comédia
A 20th Century Fox divulgou três fotos e o primeiro trailer da comédia de ação “Keeping Up with the Joneses”, ainda sem legendas ou título em português. A prévia sugere uma combinação de “Sr. e Sra. Smith” (2007) e “Amor por Contrato” (2009), e gira em torno da inveja de um casal suburbano, vivido por Zach Galifianakis (“Birdman”) e Isla Fisher (“Truque de Mestre”), de seus novos vizinhos perfeitos, Gal Gadot (“Batman vs. Superman”) e Jon Hamm (série “Mad Men”). De tanto xeretarem, os dois descobrem que o casal que mudou para o lado é na verdade uma dupla perigosa de espiões. A comédia foi escrita por Michael LeSieur (“Dois é Bom, Três é Demais”) e dirigida por Greg Mottola (“Superbad” e “Férias Frustradas de Verão”), e tem estreia marcada para 21 de outubro nos EUA, três semanas antes do lançamento no Brasil, em 10 de novembro.
Arrow: Ator de The Walking Dead viverá vilão na 5ª temporada
A produção de “Arrow” anunciou o ator Chad L. Coleman, conhecido pelo papel de Tyrese na série “The Walking Dead”, como o vilão da 5ª temporada. Ele vai interpretar o personagem regular Tobias Church, descrito como “um imponente gangster que pretende unir várias facções criminais de Star City sob o seu próprio comando.” Recentemente, o site TVLine havia descrito o vilão como um “predador sem superpoderes”. Ele seria inspirado em personagens das séries “The Wire” e “Game of Thrones”, respectivamente Russell ‘Stringer’ Bell (Idris Elba) e Khal Drogo (Jason Momoa). Coleman, por sinal, participou de “The Wire”, no papel de Dennis “Cutty” Wise. Ele também está no elenco da série de ficção científica “The Expanse”, do canal Syfy. Embora não os quadrinhos não apreentem um vilão chamado Tobias Church, um personagem bastante parecido pode ser encontrado em Tobias Whale, um gângster albino que tenta se tornar o Poderoso Chefão do submundo de Gotham City. A 5ª temporada de “Arrow” também terá a introdução da heroína Artemis. A estreia está marcada para 5 de outubro na rede americana CW. No Brasil, a série é exibida pelo canal pago Warner.
Jack Reacher 2: Tom Cruise distribui muitos socos em trailer legendado e dublado
A Paramount Pictures divulgou as versões legendada e dublada do primeiro trailer completo de “Jack Reacher: Sem Retorno”, sequência do filme estrelado por Tom Cruise em 2012. A prévia mostra que a ação e a pancadaria continua o grande atrativo da franquia, além de introduzir a trama, coestrelada por Cobie Smulders (“Os Vingadores”). Baseada no livro “Never Go Back”, de Lee Child, o filme gira em torno de uma aliança entre Reacher e a Major Susan Turner (Smulders). Os dois se conhecem numa situação bastante adversa, quando ele volta a sua antiga base e, para seu espanto, a comandante Turner, com quem falara há poucos dias, foi presa e marcada para a morte. Eles precisarão juntar forças para descobrir a verdade por trás da conspiração. A adaptação tem direção do cineasta Edward Zwick, que já trabalhou com Tom Cruise no épico “O Último Samurai” (2003). Zwick também escreveu o roteiro, em parceria com Marshall Herskovitz (roteirista de “O Último Samurai”). O longa original, escrito e dirigido por Christopher McQuarrie (“Missão: Impossível – Nação Secreta”), faturou US$ 218 milhões nas bilheterias ao redor do mundo, quase empatando seus custos – a produção foi relativamente barata, com orçamento de US$ 60 milhões. O fato de ganhar uma continuação se deve mais ao interesse de Tom Cruise em repetir o papel do que à expectativa do estúdio de ampliar a franquia. Cruise, claro, também é produtor de ambos os filmes. “Jack Reacher: Sem Retorno” tem estreia marcada para 20 de novembro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Vinyl: HBO surpreende e cancela a série após anunciar sua renovação
O canal pago americano HBO tomou uma decisão surpreendente e anunciou nesta quarta (22/6) o cancelamento da série “Vinyl”, quatro meses após encomendar sua renovação. “Após uma reflexão cuidadosa, decidimos não seguir em frente com a 2ª temporada de ‘Vinyl’. Obviamente, não foi uma decisão fácil. Nós temos um grande respeito pela equipe e pelo elenco pelo trabalho e paixão que dedicaram a este projeto”, afirmou o canal em comunicado. A produção estava passando por uma reformulação completa e o cancelamento vem dois meses após Terence Winter (“Boardwalk Empire”) deixar o cargo de showrunner da série, por diferenças criativas. Ele trabalhava ao lado do cineasta Martin Scorsese (“O Lobo de Wall Street”) e do cantor Mick Jagger, dos Rolling Stones, cocriadores da atração. Segundo apurou o site The Hollywood Reporter, a decisão do cancelamento partiu do novo presidente de programação da HBO, Casey Bloys, que assumiu o cargo no começo do ano, após a saída de Michael Lombardo, responsável pela aprovação da série. Jagger e Scorsese maturaram a ideia de “Vinyl” por cerca de duas décadas, pensando num filme, até Winter entrar a bordo com a determinação de transformar o conceito numa série. O programa aborda a indústria da música do começo dos anos 1970, enfocando a fictícia gravadora American Century, presidida pelo instável Richie Finestra (Bobby Cannavale), que busca um “novo som” capaz de salvar seu negócio da falência. Tudo isso é mote para mostrar a cena musical da época, com direito a flashes de bandas e cantores como Velvet Underground, David Bowie e New York Dolls. Apesar de Scorsese ter dirigido o primeiro episódio, com 2 horas de duração, a série não emplacou em audiência nem empolgou a crítica. Após uma estreia com pouco mais de 764 mil espectadores ao vivo, o público se estabilizou em torno de 500 mil pessoas por episódio. Muito abaixo do esperado pelo tema e os nomes envolvidos. Além do peso dos produtores envolvidos, o elenco também destacava atores conhecidos como Bobby Cannavale (“Blue Jasmine”), Olivia Wilde (“Rush – No Limite da Emoção”), Juno Temple (“Malévola”), Ray Romano (série “Parenthood”) e James Jagger (“Sex & Drugs & Rock & Roll”), o filho de Mick. Embora o cancelamento tenha sido surpreendente, não é um fato inédito. O HBO cometeu o mesmo recuo com a série “The Brink”, estrelada por Jack Black (“Goosebumps”) e Tim Robins (“Lanterna Verde”), cancelada em novembro do ano passado, quatro meses após o anúncio de sua renovação.
Editor de Cidade de Deus vai dirigir primeiro filme da Turma da Mônica com atores reais
O filme que vai mostrar os personagens da Turma da Mônica interpretados pela primeira vez por atores de carne e osso definiu seu diretor. Será nada menos que Daniel Rezende, editor consagrado de clássicos modernos do cinema brasileiro, que foi indicado ao Oscar por “Cidade de Deus” (2002). Ele também assinou a montagem de “Diários de Motocicleta” (2004), “Tropa de Elite” (2007) e sua sequência de 2010, além de ter trabalhado no remake de “RoboCop” (2014). Rezende já dirigiu curtas, episódios de TV e clipes, mas o filme da Turma da Mônica será sua estreia como diretor de longa-metragem. O projeto foi originalmente revelado por Mauricio de Sousa, criador dos quadrinhos da Mônica, durante um painel na Comic-Con Experience, em São Paulo. O longa terá como base a graphic novel “Turma da Mônica – Laços”, uma releitura do trabalho de Mauricio de Sousa produzida pelos irmãos Lu e Vitor Cafaggi. Além de apresentar uma arte estilizada (veja a imagem acima), os quadrinhos são mais adultos e repletos de referências à cultura pop dos anos 1980. A trama acompanha Mônica, Cebolinha, Cascão e Magali na pré-adolescência, durante uma jornada de perigos e aventura, em busca do desaparecido cão Floquinho. A produção ainda está em fase de desenvolvimento e os atores ainda não foram escolhidos. Mas Mauricio será um dos responsáveis pela definição dos intérpretes da Turma.
Orange Is the New Black: Vídeo mostra vilã da novela Maria do Bairro presa na série
O serviço de streaming Netflix divulgou o vídeo em que a atriz mexicana Itatí Cantoral revive Soraya Montenegro, vilã da novela “Maria do Bairro”, para promover a 4ª temporada de “Orange Is The New Black”. O vídeo é uma montagem de cenas antigas da série (algumas personagens que aparecem até já morreram), em que Itatí “contracena” com o elenco da produção. Na verdade, trata-se de um truque de montagem, que coloca a famosa personagem atrás das grades, no presídio de Litchfield. Exibida pela primeira vez em 1995 no México, “Maria do Bairro” chegou ao Brasil em 1997, exibida pelo SBT e fez tanto sucesso que não parou de ser reprisada, virando um fenômeno. Desde a primeira reprise, levada ao ar poucos meses após a exibição original, “Maria do Bairro” já passou seis vezes no SBT – a mais recente, entre outubro de 2015 e fevereiro deste ano. Não por acaso, até hoje os fãs lembram da clássica cena de Soraya Montenegro durante uma briga com sua enteada, quando a chamou de “Maldita aleijada”. A frase virou bordão de memes e é repetido no vídeo do Netflix. A nova temporada de “Orange Is The New Black” já está disponível no serviço de streaming desde sexta-feira (17/6).
Jim Carrey vai estrelar novo terror do diretor de O Albergue
O ator Jim Carrey, bastante conhecido por suas comédias, vai estrelar seu primeiro filme de terror. Ele terá o papel-título na adaptação de “Aleister Arcane”, versão cinematográfica de quadrinhos criados por Steve Niles (“30 Dias de Noite”), que será dirigida por Eli Roth (“O Albergue”, “Bata Antes de Entrar”). A história gira ao redor de um apresentador de programa de horror na TV, cuja popularidade entre as crianças enfrenta a ira da comunidade local e tem seu programa cancelado. Após sua morte, estranhos acontecimentos atormentam o local e apenas os pequenos serão capazes de encerrar a maldição. O mais próximo que Jim Carrey já chegou do terror foi com o suspense psicológico “Número 23” (2007), mas sua filmografia tem diversos tipos psicóticos, como os vistos em “Batman Eternamente” (1995), “O Pentelho” (1996) e “Kick-Ass 2” (2013). O roteiro de “Aleister Arcane” está a cargo de Jon Croker (“A Mulher de Preto 2: O Anjo da Morte”). Eli Roth também fechou contrato recentemente para dirigir o remake de “Desejo de Matar” (1974).
Diretor de Albergue vai filmar remake de Desejo de Matar
O remake de “Desejo de Matar” (1974) ganhou novo diretor. Eli Roth, responsável pelo terror “O Albergue” (2005) e o recente “Bata Antes de Entrar” (2015) assumiu o comando produção, em substituição à dupla israelense Aharon Keshales e Navot Papushado (“Os Lobos Maus”), que saiu do projeto alegando diferenças criativas. A refilmagem de “Desejo de Matar” está sendo desenvolvida há vários anos pela Paramount Pictures, estúdio do filme original, e já esteve perto de ser rodada pelos diretores Joe Carnahan (“A Perseguição”) e Gerardo Naranjo (“Miss Bala”). A nova versão será estrelada por Bruce Willis (“Duro de Matar) no papel Paul Kersey, um homem que busca justiça pela morte de sua esposa e filho de arma em punho. Kersey foi o mais famoso personagem vivido por Charles Bronson no cinema, mas a intenção dos produtores é realizar uma adaptação mais próxima do livro de Brian Garfield no qual a franquia é baseada. Na história, Kersey é um arquiteto que tem sua vida destruída após um violento crime cometido contra sua esposa e filha. Frustrado pelos responsáveis não serem punidos, ele resolve fazer justiça com as próprias mãos. A adaptação está a cargo da dupla Scott Alexander e Larry Karaszewski, criadores da série “American Crime Story” e responsáveis pelos roteiros de “Ed Wood” (1994), “1408” (2007), “Grandes Olhos” (2014) e “Goosebumps” (2015). Dirigido por Michael Winner, o “Desejo de Matar” original teve grande impacto na cultura pop, transformando-se no maior representante dos filmes de justiceiros que se popularizaram a partir dos anos 1970. O personagem de Bronson reapareceu em mais quatro longas, até “Desejo de Matar V”, em 1994, mas sua influência persiste até hoje, em filmes como “Valente” (2007) e “Sentença de Morte” (2007) e nos quadrinhos de “O Justiceiro”, entre outras criações. As filmagens do remake devem acontecer no verão americano (entre junho e agosto) e, por enquanto, não há nenhum outro ator confirmado.
A Lenda de Tarzan: Veja o novo trailer e 34 fotos da volta do Homem-Macaco
A Warner Bros. divulgou o terceiro trailer e 34 fotos de “A Lenda de Tarzan”, novo longa-metragem sobre o icônico personagem criado por Edgar Rice Burroughs. A prévia se concentra nos efeitos visuais, destacando os animais criados por computação gráfica e o balanço digital do Homem-Macaco entre as árvores. O vídeo se diferencia dos anteriores pela presença maior do protagonista, vivido por Alexander Skarsgard (série “True Blood”), resgatando inclusive seu famoso grito selvagem – que parece ser o mesmo de Johnny Weissmuller nos anos 1930. Com direção de David Yates, responsável pelos quatro últimos filmes de “Harry Potter”, o longa se passa muitos anos após o retorno de Tarzan à Londres nos anos 1880, onde ele se tornou um aristocrata casado com Lady Jane (Margot Robbie, de “Esquadrão Suicida”). Convidado a voltar ao Congo como um emissário do Parlamento, ele logo se vê às voltas com novas ameaças na selva africana e o malvado favorito de Hollywood, Christoph Waltz (“007 Contra Spectre”). A história escrita por Adam Cozad (“Operação Sombra – Jack Ryan”), Stuart Beattie (“Piratas do Caribe”), John Collee (“Mestre dos Mares – O Lado Mais Distante do Mundo”) e Craig Brewer (do remake de “Footloose”) segue um rumo oposto à narrativa do primeiro romance de Burroughs, onde um homem selvagem recuperava sua civilização. Desta vez, ele precisará resgatar seu instinto animal para sobreviver ao novo desafio. Além dos atores citados, o elenco do filme também conta com Samuel L. Jackson (“Kingsman – Serviço Secreto”), John Hurt (“Expresso do Amanhã”), Djimon Hounsou (“Guardiões da Galáxia”), Casper Crump (série “Legends of Tomorrow”), Ella Purnell (“Kick-Ass 2”) e Jim Broadbent (“Brooklyn”). O lançamento está marcado para 1 de julho nos EUA e apenas 20 dias depois, em 21 de julho, no Brasil.
Como Eu Era Antes de Você: Estreia do filme no Brasil foi a melhor do mundo
O sucesso nacional de “Como Eu Era Antes de Você” é um fenômeno que não se repetiu em outros países. O melodrama romântico, que estreou em 1º lugar no Brasil durante o fim de semana, conquistou no país a sua maior abertura dentre todos os mercados internacionais (que exclui os Estados Unidos), arrecadando R$ 11,5 milhões e levando cerca de 754 mil pessoas aos cinemas. A marca alcançada entre o público brasileiro impressiona, pois superou inclusive a performance registrada no Reino Unido, terra natal da escritora Jojo Moyes e do casal de protagonistas Emilia Clarke e Sam Claflin. O filme abriu apenas em 3º lugar nos EUA e no Reino Unido, seus principais mercados. Não é, porém, a primeira vez que um melodrama romântico demonstra performance surpreendente no país. “A Culpa É das Estrelas” foi maior bilheteria brasileira em 2014, mas nem sequer figurou no Top 10 mundial – atingiu apenas a 25ª colocação no ranking anual nos EUA. Até o momento, contando com as pré-estreias realizadas, “Como Eu Era Antes de Você” já soma R$ 15.336.458 milhões e levou 1,070,331 pessoas aos cinemas do Brasil.
