Ex-diretor de Gugu defende Marlene Mattos das críticas de Xuxa: “Nenhuma é santa”
Homero Salles, o braço direito de Gugu Liberato (1959-2019), decidiu expor sua opinião sobre o conflito entre Xuxa e Marlene Mattos. Num texto no LinkedIn, o ex-diretor reforçou a seriedade da produtora e disse que a artista se aproveitou do assunto para promover “Xuxa – O Documentário”. Ele fez questão de esclarecer que não tem relação próxima com Marlene apesar de defendê-la. “Já vou adiantando que não sou amigo da Marlene, estive com ela apenas uma vez quando gravei na casa ‘rosada’ [antiga residência de Xuxa em Vargem Grande, na zona oeste do Rio de Janeiro]”, ele pontuou. “E ela me tratou com educação, porém, fria e desinteressada em ser simpática. Até aí, nada demais, estava lá para trabalhar e não para fazer amigos.” Salles então opinou sobre a maneira em que a diretora foi tratada nos últimos dias. Segundo ele, os produtores escolheram o assunto apenas para viralizar um lado negativo da ex-empresária de Xuxa: “Para esse lançamento precisavam de um gancho para divulgação. E qual foi o gancho escolhido? Parabéns a quem acertou, ganhou um pirulito: é a dona Marlene.” Autopromoção? Em seguida, o braço direito de Gugu Liberato questionou as falas controversas de Xuxa, que também afirma ser grata pelo trabalho de Marlene. “Trechos divulgados enfatizam e demonizam a ex-diretora, insistindo sobre Marlene ser um monstro perante à legião de seguidores”, pontuou Salles. “Traumas causados, prejuízos psicológicos, blá-blá-blá. Espera aí, nenhuma palavra de gratidão? Não houve direcionamento, dedicação e suporte profissional para impulsionar sua carreira?”, alfinetou Homero. Por fim, Homero Salles avaliou que a briga com Marlene Mattos está sendo usada apenas como estratégia para promoção de Xuxa Meneghel, que vendeu seu documentário para o streaming Globoplay. “Nenhuma das duas é santa [incluo a humanidade toda nessa definição], mas existe um limite para o marketing ou vale tudo? Marlene pode ter exagerado e pode até ter dado alguns dos motivos alegados por Xuxa, mas essa insistência em gerar polêmica leva ao absurdo de execrar.”
Wanessa Camargo grava videoclipe com Dado Dolabella
A cantora Wanessa Camargo gravou na terça-feira (18/7) um videoclipe inédito ao lado de seu namorado, o ator e músico Dado Dolabella. As gravações aconteceram na Chapada dos Veadeiros, em Goiás. No Instagram, a dupla e equipe de gravações mostraram trechos dos bastidores com direito a momentos românticos e alguns perrengues, como um pneu de carro que havia esvaziado e longas caminhadas sob o sol quente. “O pessoal acha que é fácil gravar vídeoclipes”, brincou o videomaker Nando enquanto registra o cansaço de Wanessa. “[Estamos] só na metade [do trajeto] ainda. Vamos simbora.” Não foi confirmado se Dado participará do clipe, porém o artista apareceu em alguns cortes com a amada e ainda ajudou por trás das câmeras como rebatedor, auxiliando na luz das gravações. “Hoje foi dia de dirigir essa mocinha aqui na Chapada”, ele escreveu nos Stories. Ainda sem mais detalhes, o clipe de Wanessa Camargo terá novas gravações nesta quarta-feira (19/7). Veja um trecho dos bastidores. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Guilherme Rodrigues do Amaral (@fcwcnaoresistoanosdois_oficial)
Mestres do Universo: Netflix desiste de filme do He-Man
A Netflix desistiu de produzir a nova adaptação live-action de “Mestres do Universo”. Segundo reportagem da Variety, a plataforma cancelou a pré-produção do filme, que já havia escalado Kyle Allen (“Amor, Sublime Amor”) como He-Man. Fontes revelaram à publicação que o streaming já havia gasto cerca de US$ 30 milhões com os custos do desenvolvimento, mas há versões que afirmam que os gastos totais chegam ao dobro desse valor. O longa estava em pré-produção há mais de um ano pela Netflix em parceria com a Mattel, empresa detentora dos brinquedos da franquia. Na última atualização, o orçamento do filme ultrapassava US$ 200 milhões, com as filmagens programadas para começa em fevereiro. Entretanto, uma queda nas ações da Netflix teria feito a plataforma voltar atrás. A empresa líder do streaming perdeu cerca de US$ 50 bilhões no ano passado. Com isso, o longa dirigido pelos irmãos Aaron e Adam Nee (“Cidade Perdida”) foi suspenso. Uma fonte ainda afirma que a equipe do filme tentou negociar com a Netflix a possibilidade de gravar uma sequência logo em seguida para compensar os custos altos da produção. O streaming não aceitou a proposta e decidiu cancelar a adaptação. Produção tumultuada A adaptação de “Mestres do Universo” enfrenta uma jornada cheia de obstáculos para sair do papel. Ao longo dos anos, o filme passou pelas mãos dos estúdios da Warner Bros. e da Sony Pictures, antes de chegar a Netflix. Em 2019, o estúdio chegou a anunciar o ator Noah Centineo (“Adão Negro”) como protagonista para assumir o manto do He-Man. Com o passar do tempo, a produção não parecia andar para frente e o ator revelou que desistiu do projeto durante uma entrevista ao “The Tonight Show” em 2021. Segundo a Variety, a Netflix teria comprado os direitos do filme por US$ 30 milhões da Sony nesta época – quando a empresa estava procurando investir em grandes franquias cinematográficas para competir com a Disney no streaming. Com a desistência da Netflix, a Mattel tenta negociar com outro estúdio. Em seu levantamento, a Variety diz que a Universal Pictures já foi abordada e rejeitou o projeto. Era de ouro de He-Man Originalmente, “Mestres do Universo” era uma linha de bonecos da Mattel, focada em fantasia, lançada em 1982. Acabou se tornando desenho animado e ganhou até um spin-off, centrado na irmã do He-Man, She-Ra. Ambos tiveram muito sucesso nas manhãs da TV Globo nos anos 1980. Esta popularidade rendeu um primeiro – e até hoje único – longa em 1987, em que Dolph Lundgren (“Mercenários”) viveu He-Man e Frank Langella (“Frost/Nixon”) foi o vilão Esqueleto. Graças aos efeitos precários e resultado discutível, “Mestres do Universo” é mais lembrado atualmente por ter lançado a carreira da atriz Courteney Cox (de “Friends”). E por ter sido dirigido por um suposto pedófilo, denunciado por oito ex-atores mirins. Por conta do fracasso do primeiro filme, o reboot habita o limbo conhecido como “produção em desenvolvimento” há 15 anos, período pelo qual passou por várias configurações. A pilha das páginas escritas para roteiros já descartados do longa inclui textos de Terry Rossio (“O Cavaleiro Solitário”), Alex Litvak (“Predadores”), Michael Finch (“Hitman: Agente 47”), Art Marcum e Matt Holloway (“Homem de Ferro”) e Jeff Wadlow (“Kick-Ass 2”), que ainda tinha a pretensão de dirigir o longa. Nos últimos anos, He-Man e She-Ra foram revividos em séries animadas da Netflix.
“O Poder e a Lei” supera “The Witcher” na liderança da Netflix
O drama jurídico “O Poder e a Lei” finalmente conquistou o 1º lugar no ranking das séries em inglês mais vistas na Netflix. Desde o lançamento da primeira parte da 2ª temporada, no dia 6 de julho, a atração não conseguia desbancar a 3ª temporada de “The Witcher” – até agora. Com 8,3 milhões de visualizações, os novos episódios de “O Poder e a Lei” dominaram a lista desta semana. Vale mencionar que a Parte 2 da temporada tem lançamento marcada para o dia 3 de agosto. Diante do sucesso, a 1ª temporada da série também retornou ao ranking no 5º lugar, com 3,4 milhões de visualizações. Enfrentando sua primeira queda desde a estreia no dia 29 de junho, a 3ª temporada de “The Witcher” registrou 6,7 milhões de visualizações. Os novos episódios fazem parte da primeira parcela do novo ano, enquanto o restante da temporada chega no catálogo na próxima quinta-feira (27/7). Já o 3º lugar foi ocupado pela série sul-africana “Desejo Fatal”, com 6,6 milhões de visualizações. Baseada no drama mexicano “Desejo Sombrio”, a trama é um thriller erótico sobre uma professora casada que fez sua estreia no streaming no dia 7 de julho. O restante do ranking das séries é ocupado pela 1ª temporada da comédia “Sobrevivendo em Grande Estilo” (3,7 milhões), a série documental “Quarterback” (3,3 milhões), a 5ª temporada do reality “Brincando com Fogo” (2,8 milhões), a 2ª temporada da competição culinária “Isso é um Bolo?” (2,6 milhões), a estreante “Minha Casa Repaginada” (2,6 milhões) e a 2ª temporada da animação “Sonic Prime” (2,4 milhões). Filmes mais vistos No universo dos filmes, o principal lançamento da plataforma na semana, “Bird Box Barcelona”, abriu em 1º lugar na lista dos títulos não falados em inglês. A produção espanhola teve 16,3 milhões de visualizações. Ficou à frente da comédia alemã “O Cheiro do Ouro” (6,2 milhões) e da aventura polonesa “Sr. Carrinho e os Cavaleiros Templários” (4,2 milhões). Entre as produções em inglês, a comédia de ação “Meus Sogros Tão pro Crime” seguiu no topo pela segunda semana. O longa estrelado por Adam Devine, Nina Dobrev, Ellen Barkin e Pierce Brosnan reuniu mais 28,6 milhões de visualizações. O Top 3 dos filmes em inglês incluiu duas obras licenciadas de outros estúdios. O 2º lugar foi ocupado por “65 – Ameaça Pré-Histórica” (2023), sci-fi estrelada por Adam Driver, com 6,8 milhões de visualizações, enquanto a 3ª posição trouxe a animação aclamada “Gato de Botas 2: O Último Pedido”, com 5,5 milhões de visualizações na última semana. O ranking ainda conta com duas produções da Netflix, “Resgate 2” (5,2 milhões) e a animação “Nimona” (4,7 milhões) para fechar o Top 5. Confira abaixo os trailers das cinco séries em inglês mais vistas da semana na Netflix. 1 | O PODER E A LEI 2 | NETFLIX 2 | THE WITCHER 3 | NETFLIX 3 | DESEJO FATAL | NETFLIX 4 | SOBREVIVENDO EM GRANDE ESTILO | NETFLIX 5 | QUARTERBACK | NETFLIX
Polícia de Las Vegas emite mandado de busca relacionado ao assassinato de Tupac Shakur
Mais de 25 anos após a morte do rapper Tupac Shakur, assassinado por quatro tiros, a polícia de Las Vegas emitiu um novo mandado de busca relacionado ao caso ainda sem solução. O Departamento de Polícia Metropolitana de Las Vegas confirmou a execução de um mandado de busca em uma residência em Henderson, Nevada, na segunda-feira (17/7). A casa investigada fica a poucos quilômetros da Las Vegas Strip, local onde Shakur morreu num tiroteio. “O LVMPD pode confirmar que um mandado de busca foi cumprido em Henderson, Nevada, em 17 de julho de 2023, como parte da contínua investigação do homicídio de Tupac Shakur”, declarou o departamento em um comunicado. “Não teremos mais comentários neste momento.” Tupac Shakur, um dos artistas mais amados do hip-hop, morreu em 7 de setembro de 1996, aos 25 anos. A investigação sobre sua morte, conduzida por autoridades federais em Las Vegas e Los Angeles, persiste há quase três décadas, embora tenha enfrentado períodos de inatividade. Ninguém jamais foi preso pelo crime, mas em Nevada não há prescrição para a acusação em casos de homicídio. Legado de Tupac Shakur Ainda que a tragédia de sua morte continue a gerar questões, o legado de Tupac Shakur no mundo do entretenimento segue incontestável. Em junho, ele recebeu uma estrela póstuma na Calçada da Fama de Hollywood, onde amigos e membros da família se reuniram para homenagear a duradoura contribuição do artista. “Hoje, não estamos apenas honrando uma estrela na calçada; estamos honrando a essência de uma pessoa que perseguiu seus sonhos sem medo e lutou para torná-los realidade”, disse a irmã de Shakur, Sekyiwa. “A revelação da estrela de Tupac não apenas homenageia suas contribuições para a indústria do entretenimento, mas também fala sobre seu impacto duradouro, mesmo após 25 anos. Não poderia estar mais orgulhosa de meu irmão ao ver sua estrela brilhar ainda mais.” A vida e a morte de Tupac tem rendido vários filmes e séries, incluindo o documentário “Tupac Ressurection” (2003) e a cinebiografia “All Eyez on Me” (2017). A investigação criminal ainda foi foco do documentário “Who Shot Biggie and Tupac?” (2017), do filme “City of Lies” (2018), com Johnny Depp, e a minissérie ” Unsolved: The Murders of Tupac and Biggie Smalls” (2018). Até o relacionamento do rapper com sua mãe foi explorada na série “Querida Mamãe”, lançada no ano passado.
Globo prepara série documental sobre evangélicos no Brasil
A Globo vai produzir uma minissérie documental sobre a história da comunidade cristã evangélica no Brasil. A produção vai narrar a chegada das missões evangélicas desde os seus primórdios no século 19 e mostrar a multiplicação de templos no século 21. Ainda sem título e sem data de exibição definida, a minissérie vai começar a ser filmada no final deste mês, segundo o jornal O Globo. Apesar do artigo mencionar a Globo, esse tipo de produto costuma ser disponibilizado no streaming Globoplay. Criada por Mariana Jaspe (“Flordelis: Questiona ou Adora”), que assina roteiro e direção geral, com direção artística de Rafael Dragaud (“Linha Direta”), a minissérie é livremente inspirada no livro “Povo de Deus”, de Juliano Spyer, que atua como consultor no projeto, e buscará apresentar as particularidades das principais vertentes do protestantismo no país, destacando algumas delas em quatro episódios.
Andressa Urach perde a guarda do filho de um ano
Thiago Lopes, ex-marido de Andressa Urach, anunciou ter obtido a guarda unilateral do filho, Leon, de apenas um ano. O empresário comemorou a decisão nas redes sociais, escrevendo: “Guarda unilateral concedida ao papai”. Lopes já estava como responsável de forma provisória pela criança após a separação e agora, após decisão judicial, assumirá de forma definitiva a responsabilidade sobre todas as decisões da vida do menino até que ele complete 18 anos. Ela ainda pode recorrer da decisão, mas não se pronunciou sobre o caso até o momento. Problemas começaram com surto A ex-Fazenda chegou a ser internada e afastada do filho devido a um surto bipolar no ano passado. Ao receber alta, ela e o marido resolveram se divorciar. A batalha pela guarda da criança teve início no começo do ano, quando Lopes conseguiu uma autorização judicial provisória para criar o filho. Em março, ela já havia admitido sua preocupação com a decisão judicial: “A guarda temporária ficou com o Thiago, por causa de tudo isso [surto e internação] que aconteceu. O que tudo indica é que a guarda vai ficar com ele. Ele é um homem muito inteligente, advogado. Ele consegue escrever uma defesa muito boa”, lamentou. Urach também desabafou sobre a situação, declarando que havia se conformado com a batalha judicial porque “deu motivos para isso acontecer”, referindo-se ao surto, em que falou sobre fazer um “sacrifício” com Leon. Ela também relembrou o período de internação em um hospital psiquiátrico: “Hoje eu entendo o porquê de ter ficado internada no hospital psiquiátrico. Quando você está nesse estado, não tem o domínio das coisas. Nesses estados podem acontecer surtos psicóticos. Comecei a acreditar que Jesus ia voltar, eu perdi a noção do que era real e do que não era”.
Ex-BBB Dhomini é indiciado por lesão corporal
O ex-BBB Dhomini foi indicado por agredir o empresário Ailton Gomes Maranhão e o advogado Artur Camapum em um bar, em Goiânia, no último mês de junho. As cenas da agressão foram gravadas e divulgadas nas redes sociais na época da briga. Segundo informações do advogado de Maranhão e Camapum à imprensa, André Augusto Ferreira Fontes, o Dhomini, está sendo investigado por lesão corporal leve. A pena para o crime é de um a três anos de prisão. Motivo da briga Dhomini, que também era um dos sócios do bar, teria invadido o local e começado a retirar móveis e equipamento sem mandado judicial. Segundo relatos, o ex-BBB ameaçou os presentes durante o incidente. Ele estava acompanhado de Leonardo Scaff, supostamente um antigo sócio do estabelecimento. Em sua defesa, Dhomini chegou a argumentar que tudo girou em torno de uma discussão sobre o negócio que, segundo ele, “já estava falido”. “Há meses atrás, eu e Leonardo Scaff tentamos fazer um acordo amigável e vender a nossa parte, mas Ailton sempre negava na hora de assinar, queria que saíssemos sem nada”, alegou o ex-BBB. Por isso decidiu ir ao local buscar os equipamentos “para cobrir o prejuízo da parte lesada”. “Ele não aceitou, reagiu e só nos defendemos, porque fomos impedidos de levar as coisas e fomos ameaçados de morte”, sustentou. Trajetória de Dhomini no BBB Dhomini ganhou notoriedade ao vencer a terceira edição do Big Brother Brasil em 2003. Na época, ele teve um breve relacionamento com Sabrina Sato, que começou no confinamento, mas não teve continuidade após o fim do programa. Ele ganhou R$ 500 mil, mas o dinheiro também não durou muito. O goiano investiu em terrenos, imóveis, tentou carreira musical e comprou até mesmo um posto de gasolina. Mas nada deu certo e ele acabou perdendo tudo. Tentando repetir o desempenho do “BBB 3”, ele voltou ao reality no “BBB 13”, mas acabou eliminado no terceiro paredão.
Pato Fu transforma disco “Música de Brinquedo” em série com bonecos no Nick Jr.
A banda de rock brasileira Pato Fu vai estrelar uma nova série do canal infantil Nick Jr. ao lado dos bonecos do Grupo Giramundo. Intitulada “Música de Brinquedo”, a atração ganhou uma prévia divulgada pelo grupo de mineiros formado por Fernanda Takai, John Ulhoa, Ricardo Koctus, Glauco Nastacia e Richard Neves. Dirigido por Fernando Gomes, a série é uma produção da Rotomusic com o canal derivado da Nickelodeon. Cada episódio traz a banda tentando gravar uma música diferente, enquanto precisa lidar com trapalhadas e confusões causadas por bonecos monstrinhos. São eles Groco, Largatixa, Ziglo. Seu Cridêncio, Shirles, Profiteroli, Norma, Filmaeu, Mazém, Vitória, Craudão, Titoinzin, Grapete, Azeitona e Bola 8. Os personagens são cheios de manias, adicionando uma boa dose de humor e caos durante as gravações. No repertório, clássicos da música pop em arranjos inteiramente tocados com instrumentos de brinquedo que mal cabem nas mãos – em referência ao grande sucesso da banda que nomeia a série. Lançado em 2010, o disco “Música de Brinquedo” foi vencedor do Grammy Latino de Melhor Álbum Infantil. Ideia de quase 30 anos atrás A série serve como uma extensão para o projeto que regrava canções clássicas da música nacional e internacional, como “Live and Let Die” de Paul McCartney, “Primavera (Vai Chuva)” de Tim Maia, “Ovelha Negra” da Rita Lee e “My Girl” dos Temptations, tocadas com instrumentos musicais feito para crianças. A ideia surgiu em 1995, quando John e Fernanda se encontravam em Londres. Os dois ouviram um disco da Turma do Snoopy cantando Beatles com as vozes dos dubladores originais e sonoridade de brinquedo. Inspirados pelo material, planejaram gravar um disco com essa mesma técnica. Mas como a banda ainda estava ganhando espaço no mundo da música na época, o plano ficou guardado por 15 anos, até que o álbum “Música de Brinquedo” fosse finalmente lançado. Sucesso entre os pais e as crianças, o projeto venceu o Grammy Latino de Melhor Disco Infantil em 2011 e ganhou uma continuação, intitulada “Música de Brinquedo 2” em 2017, além de turnês. Ao longo dos shows, a banda apresentou ao público os bonecos Groco e Ziglo, seus primeiros personagens monstrinhos, assinados pelo Giramundo. “Música de Brinquedo” estreia no Nick Jr. no dia 5 de agosto às 12h30. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Nick Jr. Brasil (@nickjrbrasil)
Elas por Elas: Próxima novela das 6 ganha primeira imagem com protagonistas
A Globo divulgou a primeira imagem da próxima novela das 6 “Elas por Elas”, remake da atração exibida em 1982. A imagem reúne as protagonistas da atração, que gira em torno de sete mulheres de mais de 40 anos, com diferentes personalidades, num reencontro depois de mais de duas décadas afastadas. Elas são interpretadas por Maria Clara Spinelli (“A Força do Querer”), Karine Teles (“Manhãs de Setembro”), Deborah Secco (“Salve-se Quem Puder”), Késia Estácio (“O Silêncio da Chuva”), Isabel Teixeira (“Pantanal”), Thalita Carauta (“Todas as Flores”) e Monica Iozzi (“Turma da Mônica: Lições”). Passada no Rio de Janeiro, a história acompanha o grupo que se conheceu em um curso. Elas ficaram muito próximas e dividiram vários momentos da vida, mas cortaram os laços após um fim de semana na praia. Após 25 anos, Lara (Deborah Secco) encontra uma foto antiga e tem a ideia de juntar o grupo novamente. Ela abre sua casa e recebe Taís (Késia), Helena (Isabel Teixeira), Adriana (Thalita Carauta), Renée (Maria Clara Spinelli), Natália (Monica Iozzi) e Carol (Karine Teles), sem desconfiar que o momento do reencontro, que deveria ser de euforia, iria trazer também grandes revelações e desenterrar mágoas que ficaram guardadas no passado. Remake de 1982 A novela é uma releitura da trama escrita por Cassiano Gabus Mendes e transmitida pela Globo em 1982. O remake é criado por Thereza Falcão e Alessandro Marson, ambos responsáveis por “Nos Tempos do Imperador”. Já a direção artística é de Amora Mautner (“Vamp”), enquanto a direção de gênero de José Luiz Villamarim (“Redemoinho”). O elenco ainda vai contar com Lázaro Ramos (“Mister Brau”) como Mário Fofoca, Mateus Solano (“Amor à Vida”) como Jonas e o retorno de Cassio Gabus Mendes (“Vale Tudo”) no papel do vilão Otávio. “Elas por Elas” tem previsão de estreia para setembro no horário das 6 na Globo, substituindo “Amor Perfeito”. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por gshow (@gshow)
Roteirista de “Taxi Driver” diz que “Oppenheimer” é “o filme mais importante do século”
Paul Schrader, roteirista de “Taxi Driver” (1976) e indicado ao Oscar por “Fé Corrompida” (2017), exaltou o aguardado “Oppenheimer”, dirigido por Christopher Nolan. O cineasta compareceu à estreia do longa em Nova York na última segunda-feira (18/7) – marcada pela ausência do elenco devido à greve do Sindicato dos Atores, e elogiou o diretor nas redes sociais, aclamando o longa como “o melhor e mais importante filme deste século”. “Se você assistir a um único filme nos cinemas este ano, deveria ser ‘Oppenheimer'”, escreveu o roteirista e diretor no Facebook. “Eu não sou um fã fanático de Nolan, mas esse filme é surpreendente”. Abaixo da mensagem, Schrader compartilhou uma foto ao lado de Nolan. A história da bomba atômica Com primeiras impressões bastante positivas pela crítica, o novo filme de Christopher Nolan (“Tenet”) conta a história por traz da criação da bomba atômica. Durante entrevistas recentes, o cineasta defendeu a importância histórica da trama, afirmando que Robert Oppenheimer “moldou o mundo em que vivemos, para melhor ou para pior”. A trama é uma cinebiografia do pai da bomba atômica, com Cillian Murphy (“Um Lugar Silencioso: Parte II”) no papel-título, determinado a superar os nazistas na conquista do poder do átomo. Para isso, ele chega a erguer uma cidade da noite para o dia, no meio do deserto do Novo México, para acomodar os cientistas mais renomados dos EUA e suas famílias, reunidos para um esforço coletivo que resulta na primeira bomba atômica do mundo. O elenco conta com estrelas como Matt Damon (“Jason Bourne”), Robert Downey Jr (“Vingadores: Ultimato”), Emily Blunt (“Um Lugar Silencioso”), Benny Safdie (“Bom Comportamento”), Florence Pugh (“Viúva Negra”), Rami Malek (“007 – Sem Tempo para Morrer”), Dane DeHaan (“Valerian e a Cidade de Mil Planetas”), Matthew Modine (“Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge”), Kenneth Branagh (“Tenet”), Michael Angarano (“This Is Us”), Alden Ehrenreich (“Han Solo: Uma História Star Wars”) e David Krumholtz (“The Deuce”). “Oppenheimer” chega aos cinemas brasileiros nesta quinta-feira (20/7), um dia antes da estreia nos Estados Unidos. Schrader on Oppenheimer. pic.twitter.com/oMnTLATy6c — The Film Stage 📽 (@TheFilmStage) July 18, 2023
“Missão: Impossível 7” estreia na liderança da bilheteria nacional
“Missão: Impossível – Acerto de Contas Parte 1” liderou as bilheterias dos cinemas brasileiros em sua estreia no final de semana. O thriller de ação arrecadou R$ 11,71 milhões e foi assistido por 483 mil pessoas entre quinta-feira e domingo (16/7), segundo dados da Comscore. A produção da Paramount protagonizada por Tom Cruise superou “Elementos”, que liderou a preferência do público durante as últimas três semanas. A animação da Disney/Pixar faturou R$ 8,38 milhões e teve público de 402 mil espectadores. O Top 5 Em 3º lugar, “Sobrenatural: A Porta Vermelha” rendeu aproximadamente R$ 3 milhões. Pouco mais de 146 mil pessoas viram o filme no fim de semana. O Top 5 se completa com “Indiana Jones e a Relíquia do Destino”, que arrecadou R$ 2,2 milhões, e “Homem-Aranha: Através do Aranhaverso”, com um faturamento de R$ 1,2 milhão. Ao todo, os cinemas contabilizaram R$ 30,84 milhões de receita e 1,4 milhão de espectadores em suas salas. Trailers Confira a seguir os trailers dos cinco filmes mais assistidos no Brasil. 1 MISSÃO: IMPOSSÍVEL – ACERTO DE CONTAS PARTE 1 2 | ELEMENTOS | 3 | SOBRENATURAL: A PORTA VERMELHA | 4 | INDIANA JONES E A RELÍQUIA DO DESTINO | 5 | HOMEM-ARANHA: ATRAVÉS DO ARANHAVERSO |
Demi Lovato assumiu sexualidade para os pais aos 25 anos
Demi Lovato revelou ter assumido sua sexualidade para os pais somente aos 25 anos de idade. Durante uma entrevista à rádio americana SiriusXM, a cantora se abriu sobre os motivos que a levaram a evitar ter essa conversa. Hoje, aos 30 anos, Demi é bastante aberta sobre sua identificação na comunidade LGBTQIAPN+. “Demorou até eu ter 25 anos para me assumir para minha mãe”, confessou. “Na época, eu era bissexual e depois percebi que era pansexual. Levei um tempo”. Atualmente, a cantora utiliza os pronomes ela/dela e eles/deles. Ela detalhou que cresceu em um ambiente cristão e decidiu não se abrir com as pessoas até se sentir confortável com isso. Em 2015, quando lançou a faixa “Cool for the Summer”, a cantora cantou um trecho sugestivo que dava a entender que ela também gostava de se relacionar com mulheres. “Me diga o que você quer / O que você gosta, está tudo bem / Eu estou um pouco curiosa também / Me diga se isso é errado / Se é certo, eu não me importo / Eu consigo guardar um segredo, e você?”, canta. Ao longo da letra, ela ainda diz a frase “gostei do sabor da cereja, só preciso dar uma mordida”. Diante disso, ela tomou coragem para ter uma primeira conversa sobre sua sexualidade com seu padrasto. “Eu disse: ‘Ei, preciso te contar algo.'”, conta. “Eu disse: ‘Também gosto de garotas’, e ele respondeu: ‘Sim, eu sei. Você lançou ‘Cool for the Summer'”. Já com sua mãe, o tom de aceitação também foi demonstrado de primeira. “Ela quase começou a chorar e disse: ‘Eu só quero que você seja feliz'”. A cantora destacou que a reação da mãe foi “muito valiosa e gratificante” porque “há tantos pais que não reagem dessa forma” e “isso parte o meu coração”. Desistiu do pronome neutro Após o lançamento de “Cool for the Summer”, a cantora recebeu diversos questionamentos sobre sua sexualidade. “Eu não confirmo e eu definitivamente não nego. Todas as minhas músicas são baseadas em experiências pessoais. Não acho que tenha nada de errado em experimentar”, ela disse em uma entrevista ao programa Alan Carr’s Chaty Man na época. Foi somente em 2017 que Demi se assumiu oficialmente para o público. A revelação foi feita pela cantora durante o seu documentário “Simply Complicated”, lançado no Youtube. “Eu saio tanto com homens quanto mulheres. Eu sou aberta à conexão humana. Para mim, não importa se é com um homem ou uma mulher”, confessou em uma das cenas. Em 2021, ela declarou que se enxergava como uma pessoa não binária, ou seja, alguém que não se identifica totalmente com os gêneros feminino ou masculino – adotando os pronomes neutros. Entretanto, no último mês de junho a cantora explicou que voltou a usar o pronome feminino. “Eu sempre tive que educar as pessoas e explicar por que me identificava com esses pronomes. Tem sido absolutamente exaustivo”, confessou em entrevista a GQ Hype Spain. “Simplesmente cansei”, disse, aceitando ser chamada de “ela” como foi durante toda a vida. Mas ressaltou “Sei que é importante continuar divulgando”.
