Paramount+ anuncia dezenas de séries derivadas de filmes e atrações clássicas
A ViacomCBS anunciou uma enxurrada de conteúdo para vitaminar a Paramount+, a nova versão de sua plataforma de streaming CBS All Access, que será lançada na quinta-feira que vem (4/3) nos Estados Unidos, Canadá e América Latina. Em evento virtual realizado nesta quarta-feira (24/2), a empresa divulgou vários projetos em andamento, que incluem títulos das marcas Paramount, Showtime, CBS, Nickelodeon, MTV, Comedy Central, BET e Smithsonian Channel. Entre as novidades exclusivas da plataforma incluem-se mais de três dezenas séries originais. Os títulos abrangem versões serializadas de clássicos cinematográficos, como “Grease: Nos Tempos da Brilhantina” (1978), “Flashdance” (1983), “Love Story” (1970), “Um Golpe à Italiana” (1969), “O Homem Que Caiu na Terra” (1976), “Atração Fatal” (1987) e “A Trama” (1974), e revivals de séries variadas, incluindo “Criminal Minds”, “Frasier”, “iCarly”, “Inside Amy Schumer”, “Beavis and Butt-head” e “Rugrats – Os Anjinhos”. A ideia é explorar marcas conhecidas, o que se reflete ainda numa minissérie focada nos bastidores do filme “O Poderoso Chefão” (1972), chamada “The Offer”, versões live-action dos desenhos “Dora, a Aventureira” e “Os Padrinhos Mágicos”, uma atração sci-fi derivada do game “Halo”, um telefilme para encerrar a trama de “Ray Donovan”, que tinha ficado sem final após seu súbito cancelamento no Showtime, e até o retorno dos programas “Acústico MTV” (MTV Unplugged) e “Yo MTV Raps!”. A plataforma também vai transformar o conceito da minissérie “Waco”, lançado no canal pago Paramount Network em 2018, em tema de série antológica, que a cada ano contará uma tragédia diferente. O projeto ganhou o título de “American Tragedy”. Além disso, a Paramount+ será lar de vários spin-offs de programas de sucesso da ViacomCBS, de “Yellowstone” e “Star Trek” a “Bob Esponja: Calças Quadradas” e “Avatar – A Lenda de Aang”. A lista interminável segue com as séries “Mayor of Kingstown”, criada por Taylor Sheridan (“Yellowstone”), dirigida por Antoine Fuqua (“O Protetor”) e estrelada por Jeremy Renner (“Vingadores: Ultimato”), uma nova animação do universo trekker, “Star Trek: Prodigy”, projetos inéditos de Kenya Barris (criador de “Black-ish”) e planos para lançar um novo reality por mês. Já na programação de filmes, a plataforma terá, além do catálogo e últimas estreias da Paramount, todos os títulos da Miramax (antigo estúdio dos irmãos Weinstein) e as produções da MGM e da Lionsgate, graças a acordos fechados para dar à Paramount+ prioridade como segunda janela após as estreias de cinema desses estúdios. Isto significa que a Paramount+ será o primeiro streaming a oferecer “Missão: Impossível 7”, “007 – Sem Tempo para Morrer” e “Mundo em Caos”, por exemplo. Para completar, o acervo também vai incluir produções latino-americanas, entre elas os reality shows “Acapulco Shore” e “Are You The One?: Brazil” e as séries “The Envoys”, produção sobrenatural do cineasta argentino Juan José Campanella (diretor do filme vencedor do Oscar “O Segredo dos Seus Olhos”), e “Cecilia”, comédia dramática do também argentino Daniel Burman (“Supermax”), estrelada pela atriz mexicana Mariana Treviño (“A Casa das Flores”). “A Paramount provou ao longo do anos que não importa o quanto as tecnologias mudam, o conteúdo sempre prevalece”, resumiu o CEO da ViacomCBS, Robert Bakish, durante a revelação dos projetos no evento da empresa destinado a investidores e à imprensa. “Nós temos uma marca forte”, completou a COO internacional Kelly Day. Muitos destes projetos estrearão ainda em 2021, mas a plataforma já vai chegar com cerca de 30 mil episódios de séries em seu catálogo, dos quais 7 mil são de programas infantis e 5 mil de reality shows. A assinatura para o público brasileiro vai custar R$ 19,90 mensais.
Processo de Johnny Depp contra Amber Heard é adiado em um ano
O aguardado reencontro entre Johnny Depp e Amber Heard nos tribunais foi adiado em um ano. O julgamento em que Depp processa a ex-esposa em US$ 50 milhões por difamação, após Heard sugerir ser vítima de violência doméstica, estava marcado para começar em 7 de maio, mas agora só acontecerá em 11 de abril de 2022, com previsão de duração de cerca de duas semanas. Este não foi o primeiro adiamento do caso, que originalmente deveria ter sido julgado em setembro passado. O motivo alegado para o novo atraso foi o mesmo apresentado antes: a pandemia de coronavírus. O estado de Virgínia, onde o processo foi registrado, está priorizando julgamentos criminais durante a pandemia e, assim, a data reservada para a ação civil de Depp foi retomada pela Justiça estadual para a realização de um julgamento de assassinato, em que o suspeito já se encontra preso. O processo foi iniciado em março de 2019, depois que Heard escreveu um artigo no jornal Washington Post sobre ser vítima de violência doméstica. Publicado em dezembro de 2018, o texto não nomeia o ator, mas Depp alegou que foi prejudicado por ele, pois teria lhe custado um trabalho bem remunerado no planejado reboot de “Piratas do Caribe” na Disney. A papelada também afirma que, na verdade, Depp é quem foi a verdadeira vítima no casamento de curta duração do casal, escandalosamente encerrado em 2016, com a aparição de Amber Heard com hematomas no rosto. “Sra. Heard não é vítima de violência doméstica, ela é perpetradora ”, diz o processo do ator. Em resposta, Amber Heard abriu seu próprio processo de difamação contra Depp, buscando o dobro da indenização, numa causa de US$ 100 milhões, que deve ser julgada na sequência. Durante a preparação do caso, advogados de Depp e Heard já convocaram várias testemunhas e instituições para darem depoimentos e/ou apresentarem provas no processo. Entre os arrolados estão o bilionário Elon Musk (dono da Tesla), a Disney e a polícia de Los Angeles. Além dessa ação, Depp tenta conseguir uma novo julgamento no Reino Unido após ser derrotado em seu processo contra o jornal The Sun, que o descreveu como “espancador de esposa”. O Tribunal de Apelação do Reino Unido vai ouvir o ator entre 15 e 31 de março para decidir se lhe dará uma segunda chance para provar ser vítima de campanha difamatória.
Superman & Lois estreia com a maior audiência das séries da DC desde 2019
A estreia da série “Superman & Lois” atraiu grande público para a rede de TV americana The CW na noite de terça-feira (23/2). O episódio especial de lançamento da nova série do Arrowverso, com 90 minutos de duração, foi assistido por 1,71 milhão de espectadores e registrou 0,4 ponto na medição da Nielsen. Os números representam a maior audiência de uma série da DC Comics desde o crossover de “Crise nas Infinitas Terras” – mais especificamente, desde o episódio do crossover que foi ao ar em 10 de dezembro de 2019, dentro da série “The Flash”. “Superman & Lois” também foi a segunda melhor estreia da CW desde “Batwoman” em outubro de 2019. Até um especial dedicado ao legado de Superman, exibido na sequência com 30 minutos de duração, manteve o público sintonizado, com 1,2 milhão de espectadores e 0,3 ponto. A nova série foi criada por Todd Helbing (produtor executivo de “The Flash”) e pelo arquiteto do Arrowverso, Greg Berlanti, e encontra Clark Kent e Lois Lane numa fase que ainda não tinha sido retratada em live-action, muitos anos após seu casamento e com filhos já adolescentes. Após perderem os empregos no Planeta Diário, eles também não moram mais em Metrópolis, ocupando a antiga fazenda Kent em Smallville. Mas mantém a identidade heroica de Clark em segredo dos filhos. A série começa com Clark revelando ser o Superman para os filhos incrédulos. Como adolescente típico, um deles reage com raiva desproporcional, criando uma crise na família. Além de Tyler Hoechlin e Elizabeth Tulloch nos papéis principais (que eles já viveram em “Supergirl”), o elenco destaca Jordan Elass como Jonathan e Alexander Garfin como Jordan Kent, os filhos adolescentes do casal. Elsass, que já atuou em diversos videoclipes e na série “Little Fires Everywhere”, na Hulu, tem 20 anos. Já Garfin, que é mais reconhecido por seu trabalho como dublador, tendo interpretado Linus em “Snoopy & Charlie Brown: Peanuts, o Filme” (2015), tem 15 anos. Inédita no Brasil, “Superman & Lois” pode aparecer na HBO, que atualmente exibe “Batwoman”, ou ser disponibilizada junto com a plataforma HBO Max, que chega em junho por aqui. Veja abaixo o trailer oficial da série.
Disney+ marca estreia de Loki para junho
A Disney+ anunciou a data de estreia oficial de “Loki”, sua terceira série do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel). A atração estrelada por Tom Hiddleston como o vilão favorito da Marvel vai estrear em 11 de junho na plataforma de streaming. Ela segue “WandaVision”, atualmente em sua reta final, e “Falcão e o Soldado Invernal”, que chega em 19 de março. Anteriormente, “Loki” era esperada para maio, mas a plataforma optou por lançar uma série de “Star Wars” no período, a animação “The Bad Batch”, porque em 4 de maio se comemora o Dia de “Star Wars” – graças a um trocadilho infame em inglês com as palavras “may the force” (da frase “que a força” esteja com você) e “may the fourth” (4 de maio). Além de Tom Hiddleston, intérprete do personagem-título, a série destaca Owen Wilson (“Extraordinário”), Richard E. Grant (“Poderia Me Perdoar?”) e Gugu Mbatha-Raw (“Brooklyn: Sem Pai Nem Mãe”) em seu elenco. A atração, que vai mostrar uma organização secreta envolvida com o multiverso, tem roteiros de Michael Waldron (“Rick e Morty”), direção de Kate Herron (“Sex Education”) e produção de Kevin Feige, o homem que é mais poderoso que Thanos no MCU. Reveja abaixo o primeiro – e único – trailer divulgado da série.
Terror Olhos Famintos vai ganhar nova continuação
A franquia de terror “Olhos Famintos” (Jeepers Creepers) vai ganhar um quarto filme. Intitulado “Jeepers Creepers: Reborn”, o longa será dirigido por Timo Vuorensola, o cineasta finlandês que lançou a sci-fi trash “Deu a Louca nos Nazis” (Iron Sky), atualmente prestes a virar trilogia. “Jeepers Creepers: Reborn” também será o primeiro capítulo de uma nova trilogia. A continuação foi escrita por Sean Michael Argo, especialista em filmes de terror ruins, com atestam as aprovações de “Cleric” (2013) e “Iconoclast” (2012) no IMDb, respectivamente com notas 3,3 e 1,5 de pontuação, lembrando que 10 é a nota máxima. O primeiro “Olhos Famintos” se tornou cult em 2001 e chegou a ser considerado uma revitalização do subgênero “slasher”, dos psicopatas assassinos. O filme também ajudou a lançar o ator Justin Long (“Amor à Distância”), que viveu um dos jovens perseguidos pelo serial killer bizarro da trama – um monstro alado que acorda de 23 em 23 anos para se alimentar de órgãos humanos e se regenerar. A mudança inesperada de thriller realista para terror fantástico foi uma das razões do sucesso do filme. A aprovação, porém, não se repetiu nas sequências. O segundo filme, de 2003, foi um fracasso comercial e crítico, tanto que o terceiro filme só saiu em 2017 – e teve a pior repercussão de todos, com apenas 17% no Rotten Tomatoes. Para lembrar do original, veja abaixo o trailer do primeiro filme da franquia.
David Fincher volta a trabalhar com roteirista de Seven em novo filme da Netflix
O cineasta David Fincher vai continuar na Netflix, após lançar “Mank” e as séries “House of Cards” e “Mindhunter” na plataforma. Ele está desenvolvendo mais um filme para o serviço em streaming. E para quem acompanha a carreira do cineasta, a boa notícia é que a produção marcará seu reencontro com o roteirista Andrew Kevin Walker, que escreveu um dos melhores longas do diretor, “Seven” (1995). O novo filme é “The Killer”, uma adaptação da graphic novel francesa (“Le Tueur”, no original) de Alexis Nolent e Luc Jacamon, que Fincher desenvolve desde 2007, quando seria estrelada por Brad Pitt. Agora, o diretor conversa com Michael Fassbender (o Magneto da franquia “X-Men”) para estrelar o longa, planejando iniciar as gravações já em setembro. Descrito como um “noir bruto”, “The Killer” segue um assassino que começa a desmoronar psicologicamente ao desenvolver uma consciência, enquanto seus clientes continuam a requisitar seus serviços. Ainda não há previsão para o lançamento.
Autodestruição de Karol Conká rende recordes de audiência para a Globo
A rapper Karol Conká eletrizou o país com o papel de vilã no “BBB 21”, criando intrigas, brigas e confusões, e seu sucesso no programa foi atestado por recordes de audiência. A eliminação da “mamacita” foi o episódio mais assistido do programa em uma década. Desde o “BBB 10”, nenhum outro dia do reality show tinha reunido tantos espectadores diante da televisão. De acordo com dados prévios do Kantar Media Ibope, o episódio da noite de terça (23/2) obteve média de 37,7 pontos com pico de 39,9. Para se ter uma ideia, o índice é mais alto do que a final do “BBB 20”, considerado fenomenal com 34,2 pontos. O episódio também foi mais assistido que todos os da temporada anterior. Para completar, a cantora ainda quebrou o recorde de rejeição do público ao ser eliminada com 99,17% dos votos. Sua aparição na manhã desta quarta (24/2) no programa “Mais Você” também refletiu essa popularidade às avessas, atraindo o maior público desde a morte de Tom Veiga, que interpretava o Louro José. De acordo com dados prévios do Ibope, a atração comandada por Ana Maria Braga registrou média de 14 pontos, com picos de 15. Isto significa que teve mais gente assistindo a reprimenda ao vivo de Karol Conká no “Mais Você” que pessoas vendo qualquer outra coisa naquele horário, porque a audiência somada de todos os outros canais não passou da metade do público da Globo. Em contraste com o sucesso registrado pela emissora de TV, a recente “popularidade” não foi nada boa para a carreira da rapper num primeiro momento. Ela perdeu seguidores, contratos de publicidade e teve até programas de TV e shows cancelados por ter ficado com o estigma de maligna. Durante a conversa no “Mais Você”, Karol afirmou estar arrependida de seus erros no “BBB 21”, mas percebeu que virou a “nova Carminha ou Nazaré”, referindo-se às vilãs das novelas “Avenida Brasil” (2012) e “Senhora do Destino” (2004). Vários artistas “malvados” seguem carreiras bem-sucedidas no meio musical, especialmente no rap, onde não faltam pseudo-gângsteres.
Homem-Aranha 3 ganha título oficial
Após brincadeiras, o terceiro filme do Homem-Aranha do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel) ganhou seu título oficial. O anúncio foi feito num vídeo que estende a pegadinha dos títulos falsos, anunciados por Tom Holland, Jacob Batalon e Zendaya em suas redes sociais. Enquanto os três discutem o motivo de terem sido enganados, culpando o spoiler de Tom Holland no filme anterior, um quadro de fundo revela o nome da produção. Assim como os títulos falsos, o oficial volta a utilizar a palavra “Home”, que apareceu nos dois títulos anteriores — “Homem-Aranha: De Volta ao Lar” (Spider-Man: Homecoming) e “Homem-Aranha: Longe de Casa” (Spider-Man: Far from Home) – para ser batizado de “Spider-Man: No Way Home”. O nome parece uma nova piada, porque tem duplo sentido. Pode significar que, de forma alguma, o filme será batizado com “Home”, mas também, no contexto da trama, como “Sem Caminho para Casa”. Por causa do clima piadista, o texto das redes sociais que acompanha a revelação insiste que o título está “confirmado”. A coprodução da Sony e da Disney também rebatizou os endereços do filme nas redes sociais como “Spider-Man: No Way Home”. Atualmente em produção em Atlanta, nos EUA, o novo filme terá participações de Benedict Cumberbatch, como o Dr. Estranho, além de Alfred Molina e Jamie Foxx – que viveram, respectivamente, os vilões Dr. Octopus em “Homem-Aranha 2” e Electro em “O Espetacular Homem-Aranha 2”. E isto tem alimentado várias teorias de fãs. A estreia está marcada para dezembro deste ano. Veja abaixo o vídeo legendado do anúncio oficial. Vale reparar que, apesar das legendas, a Sony Pictures Brasil não divulgou o nome que o filme vai ganhar por aqui.
Filme dirigido por Lázaro Ramos será exibido no festival americano SXSW 2021
Um ano após a expectativa frustrada, Lázaro Ramos (“Mister Brau”) vai finalmente exibir sua estreia como diretor de cinema no festival SXSW. O filme “Medida Provisória” fazia parte da programação do SXSW do ano passado, mas o evento acabou sendo a primeira vítima cinematográfica da covid-19. Os organizadores ainda tentaram realizar uma versão virtual do festival. Mas a iniciativa não foi bem vista pela maioria dos inscritos e apenas sete filmes de 135 longas aceitaram a proposta. Com um ano de pandemia, as perspectivas mudaram e cada vez mais festivais internacionais tem acontecido de forma online. O SXSW de 2021 repetirá este formato, mas agora mais filmes aceitam fazer parte dos tempos modernos, ficando acessíveis para todos os espectadores interessados ao redor do mundo. “Medida Provisória” é uma adaptação da tragicomédia “Namíbia, Não!”, que Lázaro Ramos já tinha dirigido no teatro. A trama distópica se passa num futuro não muito distante, em que uma nova lei do governo federal manda deportar todos os brasileiros de “melanina acentuada” para o continente africano. Alfred Enoch, que ficou conhecido como Dean Thomas na franquia “Harry Potter” e o Wes das primeiras temporadas de “How to Get Away with Murder” (ou “Lições de um Crime” na Globo), é o protagonista da história. O ator nasceu em Londres, na Inglaterra, mas sua mãe é brasileira e ele fala português fluentemente. No filme, ele contracena com Taís Araújo (também de “Mister Brau”), Seu Jorge (“Paraíso Perdido”), Mariana Xavier (“Minha Mãe É uma Peça”), Adriana Esteves (“Benzinho”), Luís Miranda (“Crô em Família”), Renata Sorrah (“Árido Movie”), Jéssica Ellen (“Três Verões”) e o rapper Emicida. Vale observar que, a esta altura, “Medida Provisória” já passou em alguns festivais internacionais, inclusive nos EUA, e venceu o troféu de Melhor Roteiro no Indie Memphis Film Fest. O festival texano SXSW começa no dia 16 de março. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Medida Provisória – O Filme (@medidaprovisoriaofilme)
Mark Ruffalo e Jennifer Garner compartilham fotos de reencontro
Os astros Mark Ruffalo e Jennifer Garner animaram seus seguidores do Instagram ao compartilharem fotos de seu reencontro, 17 anos após “De Repente 30”, comédia romântica que marcou época. “Me reconectando com uma amiga das antigas. Alguém sabe onde eu posso conseguir Razzles no Canadá?”, escreveu Ruffalo, ao lado de uma foto com a atriz, fazendo referência ao doce preferido de seus personagens no longa. “O pó do desejo funcionou! E tive um dia perfeito com meu velho amigo”, disse Garner, ao lado da mesma foto e também se referindo a uma cena clássica do filme, quando sua personagem, aos 13, deseja ter 30 anos de idade. Apesar das referências, o encontro não é para uma continuação do longa de 2004. É que os dois vão estrelar um novo filme juntos. Eles fazem parte do elenco de “The Adam Project”, uma comédia sci-fi da Netflix, em que vivem os pais de Ryan Reynolds! Ao estilo de outro clássico, “De Volta ao Futuro”, a trama vai acompanhar o personagem de Reynolds voltar no tempo para encontrar a si mesmo quando tinha 13 anos. Nessa missão – para salvar o mundo! – ele também acaba encontrando os pais vividos pelos dois atores. O elenco ainda conta com Zoe Saldana (“Guardiões da Galáxia”), no papel da esposa de Reynolds, e o jovem estreante Walker Scobell como o Reynolds mirim. “The Adam Project” será o segundo longa seguido do astro com direção de Shawn Levy. Os dois também fizeram “Free Guy: Assumindo o Controle”, que deveria ter estreado em dezembro, mas saiu do calendário de lançamentos da Disney devido à pandemia de coronavírus. O novo filme também não tem previsão de estreia. Veja abaixo os posts originais do reencontro de Mark Ruffalo e Jennifer Garner. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Mark Ruffalo (@markruffalo) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Jennifer Garner (@jennifer.garner)
Homem-Aranha 3 ganha primeiras fotos e “títulos”
Os atores Tom Holland, Jacob Batalon e Zendaya publicaram no Instagram as primeiras fotos oficiais do terceiro filme do Homem-Aranha do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel) e ainda brincaram de “anunciar” o título da produção. O detalhe é que cada um deu um nome diferente, um mais zoador que o outro. O trio usou a palavra “Home”, que apareceu nos dois títulos anteriores — “Homem-Aranha: De Volta ao Lar” (Spider-Man: Homecoming) e “Homem-Aranha: Longe de Casa” (Spider-Man: Far from Home) — para sugerir nomeações nesse linha. Tom Holland lembrou “E.T.” e disse que o filme seria chamado de “Spider-Man: Phone Home” (Homem-Aranha: Ligando para Casa). Jacob Batalon anunciou “Spider-Man: Home-Wrecker” (Homem-Aranha: Destruidor de Lares). E Zendaya completou a brincadeira com “Spider-Man: Homeslice” (Homem-Aranha: Amigo da Vizinhança). Teve gente que caiu na pegadinha, mas os posts tinham um lado sério, que foi mostrar as imagens inéditas do filme. Nelas, é possível ver Peter, MJ e Ned reunidos em cena. Todos muito compenetrados. Veja abaixo. Atualmente em produção em Atlanta, nos EUA, o novo filme terá participações de Benedict Cumberbatch, como o Dr. Estranho, além de Alfred Molina e Jamie Foxx – que viveram, respectivamente, os vilões Dr. Octopus em “Homem-Aranha 2” e Electro em “O Espetacular Homem-Aranha 2”. E isto tem alimentado várias teorias de fãs. A estreia está marcada para dezembro deste ano. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Tom Holland (@tomholland2013) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Jacob Batalon (@lifeisaloha) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Zendaya (@zendaya)
Ashley Judd revela fotos e vídeos de sua odisseia após quebrar a perna na selva do Congo
A atriz Ashley Judd (“Risco Duplo”) contou mais detalhes de seu acidente “catastrófico” na floresta africana do Congo, quando tropeçou num tronco no escuro e quase perdeu a perna no início do ano. Ela estava no país participando de projeto ambiental em prol dos bonobos, uma raça de macacos sob ameaça de extinção, quando resolveu dar uma caminhada de manhã cedo, antes do nascer do sol, e não viu uma árvore caída no escuro, onde tropeçou, quebrando a perna. Ela descreveu a natureza emocional e física “incrivelmente angustiante” de sua jornada para o hospital, que incluiu ficar deitada no chão da floresta por cinco horas e segurar a parte superior de sua tíbia quebrada por seis horas enquanto andava de moto. “A diferença entre uma pessoa congolesa e eu é o plano de saúde e o seguro contra acidentes que me permitiu, 55 horas após meu acidente, chegar a uma mesa de operação na África do Sul”, disse Judd, num primeiro post, ao lado de uma foto em sua cama de hospital. Com novas fotos e vídeos em seu Instagram, ela agora deu mais detalhes da jornada épica que precisou enfrentar desde a fratura até o tratamento, viajando em macas improvisadas pela selva, até começar sua viagem de moto, por terra batida, para chegar num centro urbano. “Amigos, sem meus irmãos e irmãs congoleses, minha hemorragia interna provavelmente teria me matado e eu teria perdido minha perna. Eu acordo chorando de gratidão, profundamente comovida por cada pessoa que contribuiu com algo para dar vida e salvar o espírito durante minha exaustiva odisseia de 55 horas”, ela contou. Em seguida, descreveu sua aventura de volta à civilização, nomeando os “heróis” que a salvaram. “Dieumerci esticou a perna e colocou-a sob minha perna esquerda totalmente disforme para tentar mantê-la imóvel. Ele foi quebrado em quatro lugares e teve danos nos nervos. Dieumerci (‘Graças a Deus’ em francês) permaneceu sentado, sem se mexer ou vacilar, por 5 horas no chão da floresta tropical. Ele ficou comigo em minha dor primária. Ele foi minha testemunha. Papa Jean: demorou 5 horas, mas eventualmente ele me encontrou, miserável no chão, e avaliou com calma minha perna quebrada. Ele me disse o que tinha que fazer. Eu mordi um pedaço de pau. Segurei Maud. E Papa Jean começou a manipular firmemente e ajustar meus ossos quebrados de volta a uma posição em que eu pudesse ser transportada, enquanto eu gritava e me contorcia. Como ele fez isso tão metodicamente enquanto eu era como um animal selvagem está além da minha capacidade de compreensão. Ele me salvou. E ele teve que fazer isso duas vezes!” Depois de ser encontrada pelo grupo de resgate, ela foi levada numa rede, que fez as vezes de maca improvisada, para sair da floresta fechada até chegar à estrada. “Os seis homens que cuidadosamente me colocaram na rede com o mínimo de chacoalhões possível, que então caminharam por 3 horas em um terreno acidentado me carregando. Heróis. Didier e Maradona: Didier dirigia a motocicleta. Sentei-me de costas, suas costas no meu encosto. Quando eu começava a cair, a desmaiar, ele me chamava para restabelecer minha posição e me apoiar nele. Maradona andava na traseira da motocicleta, eu o encarei. Ele segurou minha perna quebrada sob o calcanhar e eu segurei a parte de cima quebrada junto com minhas duas mãos. Juntos, fizemos isso por 6 horas de forma irregular, por uma estrada de terra esburacada com ravinas da chuva que corre durante a estação chuvosa. Maradona foi a única pessoa a se apresentar como voluntário para essa tarefa. Temos uma boa amizade, discutindo os prós e os contras da poligamia e da monogamia. Tirei duas fotos dele, uma com o chapéu dele e outra com o meu, que ele tanto cobiçou! As mulheres! Minhas irmãs que me seguraram. Todos eles me abençoaram”. Mas a agonia ainda não tinha terminado. Da aldeia do Congo em que chegou, ela precisou ser transportada para uma Unidade Intensiva em um hospital da África do Sul. Em outra coletânea de fotos e vídeos, Judd mostrou imagens do hospital em que foi internada e dos médicos e profissionais da saúde que trabalharam em sua recuperação. “Quero fazer o agradecimento mais profundo e vulnerável ao Hospital Sunninghill em Joanesburgo, na África do Sul, por tomar decisões rápidas em minha chegada. Cheguei do Congo em péssimo estado e minha perna não tinha pulso. Eu precisava desesperadamente de uma transfusão de sangue. As irmãs (enfermeiras) são exemplares, tecnicamente de primeira linha, e cuidaram do trauma em meu corpo e também em minha alma com igual competência.” Durante relato, a atriz ainda afirmou que, após ficar estável, recebeu muita alegria dos profissionais do hospital. “O Dr. Greef, na foto, foi excelente em estabilizar minha perna com o fixador externo até que o dano maciço do tecido mole e o inchaço diminuíssem para que eu pudesse fazer a Grande Operação. O que ele fez foi significativo e estou eternamente em dívida com ele.” Judd ainda lembrou que seu tratamento aconteceu durante o período em que uma nova cepa do coronavírus passou a aterrorizar a África do Sul. “Meu amado pai, que recebeu a mensagem que nenhum pai quer: ‘emergência, não posso responder a perguntas, por favor, venha agora’, de fato viajou, porque foi vacinado, pôde vir para a África do Sul. Ele tem sido minha rocha, companheiro, recurso, me ajudou a ouvir tantos médicos, apoio crítico e presença amável e amorosa enquanto eu vinha chorando e chorando.” Após a atenção médica na África do Sul, Judd retornou aos Estados Unidos, em uma viagem de 22 horas com quatro voos, num trajeto que contou com uma ambulância aérea, onde teve que passar por uma cirurgia de oito horas para reparar os danos causados pelo acidente. “Em um hospital americano, tive que continuar esperando que os danos aos tecidos e o inchaço diminuíssem. Por fim, fui qualificada para passar por uma cirurgia de 8 horas para reparar os ossos, descomprimir o nervo com hemorragia e retirar cacos de ossos do nervo. Agora estou me recuperando da cirurgia.” “Sou muito grata a todos os especialistas, incluindo aquele especialista na foto, meu Pai, que está esfregando meu pé para lembrá-lo, enquanto ainda não consegue se mover, de que está conectado ao meu corpo”. Ao final, ela revela que já começou a se recuperar. “Já estou de pé e por aí”, disse, agradecendo aos que se preocuparam e mandaram palavras carinhosas durante sua recuperação. E também lembrou das pessoas do Congo que não tem a mesma sorte que ela, por não ter plano de saúde. “Lembremo-nos sempre daqueles sem plano de saúde. Vamos nos lembrar daqueles que não têm escolha. Vamos nos lembrar daqueles que estão solitários e com medo”, concluiu a atriz. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Ashley Judd (@ashley_judd) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Ashley Judd (@ashley_judd)
Canal Fox vira Star no Brasil
A Disney finalizou a mudança do nome dos canais Fox para Star. A transformação foi oficializada nesta segunda (23/2), dois meses após a Walt Disney Company Latin America anunciar que a marca “Star” passaria a ser usada para definir sua “oferta de entretenimento geral” na TV, até então apresentada sob a marca “Fox”. De acordo com o comunicado oficial, “os canais Star continuarão o legado dos canais Fox”, mantendo a mesma programação de séries e filmes de diversos gêneros. “Séries como ‘Os Simpsons’, ‘The Walking Dead’ e produções de sucesso dos canais Fox continuarão na programação do Star”, diz o texto. Em outras palavras, mudou apenas o nome, mas não a programação do canal. A mudança envolve, ao todo, quatro canais da marca Fox. O Fox Channel passará a ser chamado de Star Channel, o Fox Life passará a ser chamado de Star Life, o Fox Premium 1 será Star Hits e o Fox Premium 2 será Star Hits 2. Já os canais FX e Fox Sports permanecerão com o mesmo nome – a Disney deve vender ou dissolver a marca Fox Sports. O conglomerado já tinha alterado as denominações de outras empresas da antiga 21st Century Fox, limando o nome Fox após concluir a compra dos ativos do magnata Rupert Murdoch e seus sócios acionistas – nas divisões de cinema da Disney, a 20th Century Fox virou 20th Century Studios, enquanto a Fox Searchligh se tornou Searchlight Studios, por exemplo. A alteração se tornou necessária porque a marca Fox foi mantida na rede de TV americana, que não foi vendida para a Disney – incluindo, também, a Fox News nos EUA, que defende uma linha política oposta à adotada nos últimos anos pela Disney. O novo nome dos canais Fox vem de outra propriedade adquirida pela Disney ao comprar a 21st Century Fox, a rede Star India, uma espécie de Globo indiana com atividades multimídias. A plataforma de streaming Fox Play, entretanto, continua com seu nome atual nesta segunda-feira. Mas ela vai virar Star+ (Star Plus) em breve. O cronograma dessa mudança no streaming ainda não foi anunciado. Ao contrário da simples renomeação dos canais Fox, ela deve ser acompanhada por uma reformulação completa da plataforma, que passará a representar uma espécie de Hulu internacional. Nos EUA, a Hulu recebe as séries da FX e muito material exclusivo, especialmente da 20th Century Television e ABC Signature. O serviço é especializado em programas adultos e serve como complemento da plataforma “de família” Disney+. A chegada da Star+ está sendo anunciada para meados de 2021 na América Latina, onde a plataforma será oferecida como um serviço individual. Na Europa, onde já estreou nesta segunda, a Star+ foi incluída como um canal de conteúdo dentro da Disney+, ao lado das atrações da Marvel, Star Wars, etc. Um anúncio específico sobre o lançamento da plataforma digital no Brasil deverá ser realizado em breve, junto com mais detalhes do serviço.
