Andi Mack vai acabar na 3ª temporada no Disney Channel
Um dos maiores sucessos atuais do Disney Channel, a série “Andi Mack” vai acabar em sua 3ª temporada. Atualmente em hiato, a série retorna para a segunda metade da agora última temporada em 21 de junho. Os últimos episódios serão exibidos em ritmo de maratona até o encerramento, marcado para 26 de julho. A série sobre a menina do título (vivida por Peyton Elizabeth Lee), que descobre que sua irmã mais velha era na verdade sua mãe, tem sido louvada como uma história emocionante e diversificada sobre os ritos de passagem para a maturidade, ao abordar as coisas mais importantes na vida de qualquer jovem: família, amigos e a jornada de autodescoberta. A produção representa um capítulo importante na história do canal infantil, por ter mostrado, durante a estréia de sua 2ª temporada, um dos protagonistas assumindo-se gay. O personagem Cyrus Goodman, de 13 anos, interpretado por Joshua Rush, saiu do armário após seus amigos perceberem que ele era claramente gay, marcando a primeira vez que o Disney Channel abordou essa etapa na vida de um adolescente. Recentemente, outro ator do elenco de “Andie Mack” ganhou muita projeção: Asher Angel, que viveu Billy Batson no filme de super-herói “Shazam!”. “‘Andi Mack’ foi um trabalho de amor de roteiristas apaixonados e criativos, uma equipe talentosa e dedicada e um elenco extraordinário e milagroso que nos inspirou a todos”, disse a criadora da série Terri Minsky, em um comunicado nesta quarta-feira (24/4). “Tivemos a honra de abrir novos caminhos para o Disney Channel. Fomos a primeira atração serializada do canal, a primeira série centrada em uma família asiática-americana e a primeira a apresentar um personagem LGBTQ que falou as palavras ‘Sou gay’. Mas a melhor parte de fazer ‘Andi Mack’ foi nosso público, que nos deixou saber que fomos importante para eles. O final da série é para eles”, completou.
Warrior: Série concebida por Bruce Lee é renovada para 2ª temporada
O canal pago americano Cinemax anunciou a renovação de “Warrior”, série inspirada num projeto antigo do astro Bruce Lee (“Operação Dragão”). O anúncio foi feito após a exibição do terceiro episódio da atração, repleta de ação e artes marciais. O conceito de “Warrior” foi concebido por Lee antes do astro morrer subitamente em 1973, aos 32 anos de idade. Os manuscritos que detalhavam a trama acabaram recuperados por sua filha e ganharam roupagem moderna com roteiro de Jonathan Tropper, cocriador da série “Banshee”. A trama acompanha um lutador talentoso, mas moralmente corrupto, na Chinatown de San Francisco durante a segunda metade do século 19. O protagonista é Ah Sahm (Andrew Koji, da série “The Innocents”), um prodígio das artes marciais que chega da China em circunstâncias misteriosas para virar um dos principais integrantes de uma organização criminosa. A série tem produção do cineasta Justin Lin (franquia “Velozes e Furiosos”), que também assinou o piloto da atração, e da atriz Shannon Lee (“Operação Águia”), herdeira do mestre do kung fu. O elenco também destaca Hoon Lee (“Banshee”), Olivia Cheng (“Deadly Class”), Jason Tobin (“Velozes e Furiosos: Desafio em Tóquio”), Dianne Doan (“Vikings”), Joe Taslim (“Operação Invasão”), Rich Ting (“The Man in the High Castle”), Dean Jagger (“Game of Thrones”), Langley Kirkwood (“Dominion”) e Kieran Bew (“Rellik”). “Warrior” estreou em 5 de abril nos Estados Unidos e tem previsão para chegar ao Brasil no dia 10 de maio, pelo canal pago Max Prime.
The 100 é renovada para sua 7ª temporada
Os últimos sobreviventes do planeta Terra vão continuar vivos por mais um ano. A rede The CW anunciou a renovação antecipada de “The 100” para sua 7ª temporada. A principal série sci-fi do canal americano ainda não estreou sua 6ª temporada, que começa a ser exibida na próxima terça (30/4) nos Estados Unidos – e apenas em 17 de maio no Brasil. Os novos episódios foram batizados de “Livro 2” pelo criador da série, Jason Rothenberg, por se passar em outra época e lugar, acompanhando a chegada dos personagens em um novo planeta. A boa notícia de “The 100” acompanhou a renovação de três séries estreantes do canal: “In the Dark”, lançada há 20 dias, “Roswell, New Mexico”, um dia após o final da 1ª temporada, e “All American”, que exibiu o final de sua temporada inaugural há um mês. As quatro renovações significam que a emissora conseguiu o feito de não cancelar nenhuma de suas séries para a temporada 2019-2020. Apesar disso, duas séries renovadas exibirão suas temporadas finais: “Arrow” e “Supernatural”, as mais longevas do canal, que encerrarão suas histórias, respectivamente, na 8ª e 15ª temporadas. Vale lembrar que, no ano passado, o CW comunicou o encerramento de “My Crazy Ex-Girlfriend”, “Jane the Virgin” e “iZombie” em suas temporadas de 2019. Destas, apenas “iZombie” ainda não estreou seus episódios finais, marcados para 2 maio. As demais séries renovadas do canal são “The Flash” (6ª temporada), “Supergirl” (5ª temporada), “Legends Of Tomorrow” (5ª temporada), “Black Lightning” (3ª temporada), “Riverdale” (4ª temporada), “Dynasty” (3ª temporada), “Legacy” (2ª temporada) e “Charmed” (2ª temporada). “À medida que começamos a planejar nossa temporada 2019-20, estamos entusiasmados por ter esta lista de 14 séries excepcionalmente criativas e distintas, incluindo todas as cinco estreantes do ano, como a base sobre a qual continuaremos a construir o futuro multiplataforma de The CW”, disse o presidente do canal, Mark Pedowitz, em comunicado. “Um de nossos principais objetivos de longo prazo tem sido adicionar continuamente mais programação original durante todo o ano, especialmente na metade da temporada e no verão, e com esses retornos e as novas séries que vamos anunciar até maio, a CW está se moldando para ter um calendário ainda mais robusto durante todo o ano”. O canal tem seis pilotos encomendados – incluindo “Batwoman” e “Katy Keene”, spin-off de “Riverdale” – e ainda não anunciou os destinos de duas produções independentes de sua programação. “The Outpost” estreia sua 2ª temporada em julho, enquanto a canadense “Burden of Truth” encerrou sua 2ª temporada em fevereiro.
Família de Tolkien renega filme sobre o criador de O Senhor dos Anéis
O filme “Tolkien”, cinebiografia do criador de “O Senhor dos Anéis” e “O Hobbit”, foi renegado pela família do escritor. O Tolkien Estate, grupo que administra o legado e os direitos autorais de J.R.R. Tolkien, divulgou um comunicado na terça (23/4), informando à imprensa que não participou da elaboração do filme e não aprova a produção. “A família de J.R.R. Tolkien e o Tolkien Estate estão cientes do longa-metragem da Fox Searchlight intitulado ‘Tolkien’, que será lançado em maio de 2019, e querem deixar claro que não aprovam, autorizam ou tiveram participação na realização desse filme”, diz a nota, reforçando que o grupo “não endossa a obra ou seu conteúdo de nenhuma forma”. Apesar disso, um representante da família informou ao jornal britânico The Guardian que não há planos para processar o estúdio. O filme se concentra na juventude de J.R.R. Tolkien, em particular seus dias de escola e a participação no conflito da 1ª Guerra Mundial, evocando seu universo de fantasia em momentos como a “irmandade” formada com os colegas de classe e a jornada pela devastação da guerra. O roteiro é de David Gleeson (“Caubóis e Anjos”) e Stephen Beresford (“Orgulho e Esperança”) e se concentra nos anos de formação de Tolkien, quando o jovem órfão forma um grupo de amigos com outros aspirantes a artistas, inspirando-se a virar escritor, ao mesmo tempo em que se apaixona por sua futura esposa Edith e ingressa no exército britânico para lutar na guerra. O papel do escritor é vivido por Nicholas Hoult (“X-Men: Apocalipse”) e a direção ficou a cargo de Dome Karukoski (“Tom of Finland”), um dos diretores mais premiados do cinema finlandês “Tolkien” tem lançamento previsto para o dia 23 de maio no Brasil.
Quinzena dos Realizadores coloca filme da Netflix no Festival de Cannes
A lista de filmes da Quinzena dos Realizadores, mostra paralela do Festival de Cannes, incluiu mais um filme brasileiro no evento francês. Mas o título que chamou mais atenção foi outro: o terror “Wounds”, estrelado por Armie Hammer (“Me Chame pelo Seu Nome”) e Dakota Johnson (“Suspiria”), e que foi produzido pela Netflix. A inclusão contraria a política do festival, que proíbe filmes que não respeitem as janelas de exibição da França – as mais longas do mundo – antes de serem lançados em streaming. O filme da Netflix só entrou nesta mostra porque ela é independente, realizada sem interferência dos organizadores do festival. Mas isso não garante imunidade contra protestos durante sua apresentação. Em 2017, quando duas produções originais do serviço de streaming (“Okja”, de Bong Joon-ho, e “Os Meyerowitz: Família Não Se Escolhe”, de Noah Baumbach) disputaram a Palma de Ouro, os exibidores franceses ameaçaram o festival, e a seleção foi duramente criticada pelo presidente do juri, Pedro Almodóvar. Por conta disso, as regras foram mudadas para barrar a Netflix das competições de Cannes. A 72ª edição do festival europeu vai acontecer entre os dias 14 e 25 de maio na Riviera Francesa.
Quinzena dos Realizadores leva mais um filme brasileiro ao Festival de Cannes
A Quinzena dos Realizadores, seção paralela do Festival de Cannes, divulgou a lista de filmes que serão exibidos na edição deste ano. E, entre os 24 títulos, está o brasileiro “Sem Seu Sangue”, primeiro longa-metragem da diretora Alice Furtado. Com o título internacional de “Sick, Sick, Sick”, o filme é uma coprodução de Brasil, França e Holanda e acompanha a relação de uma adolescente introspectiva com um jovem hemofílico, que chega em sua classe após ter sido expulso de várias escolas. “Sem Seu Sangue” se junta aos outros dois longas brasileiros selecionados para o festival: “Bacurau”, de Kleber Mendonça Filho, que vai disputar a Palma de Ouro, principal prêmio do evento, e “Vida Invisível”, de Karim Aïnouz, integrante da mostra paralela Um Certo Olhar. A 72ª edição do festival europeu vai acontecer entre os dias 14 e 25 de maio na Riviera Francesa.
Academia anuncia mudanças no Oscar de Melhor Filme em Língua Estrangeira
A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas anunciou na noite de terça-feira (23/4) 23 novas regras para o Oscar 2020. Entre as novidades, a maior mudança está na categoria de Melhor Filme em Língua Estrangeira, que passa a se chamar Melhor Longa-Metragem Internacional. Segundo comunicado da Academia, o novo nome foi escolhido por trazer uma imagem mais “positiva” do cinema mundial do que o termo “estrangeiro”. “Nós temos notado que a referência a ‘estrangeiro’ está obsoleta dentro da comunidade cinematográfica”, declararam os diretores do Comitê Internacional de Longas-Metragens Internacionais – antigo Comitê do Prêmio de Filmes Estrangeiros – Larry Karaskewski e Diane Weyermann. As regras para a categoria, porém, não sofrerão mudanças. Continuam sendo elegíveis filmes produzidos fora dos Estados Unidos, em língua majoritariamente não-inglesa, sendo um único concorrente por país. Animações e documentários podem concorrer, como já podiam antes. A Academia também anunciou a manutenção das regras de elegibilidade atuais, que permitem à empresas de streaming, como a Netflix, concorrer ao Oscar, desde que lancem seus filmes pelo período de uma semana em cinemas de Los Angeles. Isto representou um revés para Steven Spielberg, que tinha manifestado desejo de alterar a regra para barrar produções que não priorizassem o cinema. Para ele, filmes da Netflix devia concorrer ao Emmy, já que eram vistos na TV. Diante da previsão de derrota, o diretor nem compareceu ao encontro que definiu as regras. Entretanto, o presidente da Academia, John Bailey, disse que isso não significa o final das discussões sobre a Netflix. “Planejamos estudar melhor as profundas mudanças que estão ocorrendo na nossa indústria e continuar a discussão com nossos membros sobre esses assuntos”, disse Bailey, sugerindo que o tema deve ser retomado para o Oscar 2021. Outras mudanças previstas para a edição de 2020 incluem a expansão de indicados à categoria de cabelo e maquiagem de três para cinco filmes e o fim da exigência de lançamento de oito longas-metragens de animação por ano para que a categoria seja premiada. Esta alteração baseou-se na constatação de que o número de lançamentos do gênero está estabilizado muito acima desde limite.
Netflix anuncia filmes de Maisa Silva, Larissa Manoela, Wagner Moura e 30 projetos nacionais
A Netflix anunciou nesta quarta-feira (24/4), durante o evento Rio2C, que passará a investir mais na produção de filmes brasileiros e que firmou contratos com Larissa Manoela e Maisa Silva, estrelas do SBT cobiçadas pela Globo, além do comediante Fábio Porchat, para estrelar algumas das obras. Mais popular do trio, Maisa será a protagonista de três longas nos próximos três anos. Porchat também fará três filmes e o mesmo deve valer para Larissa, que já tem o primeiro definido. Será “Modo Avião”, escrito e dirigido por César Rodrigues (“Vai que Cola – O Filme”), em que uma jovem influenciadora digital vai precisar ficar numa fazenda sem poder usar o celular – sim, lembra um reality da Record. A plataforma de streaming também anunciou que está atualmente investindo em nada menos que 30 projetos no Brasil, um de seus maiores mercados globais, entre séries, longas e documentários. Ted Sarandos, chefe de Conteúdo da Netflix, revelou no Rio de Janeiro que fechou parcerias também com a escritora Thalita Rebouças, com o diretor Fernando Meirelles e com o ator Wagner Moura, que vai estrear como produtor com “Sérgio”, cinebiografia do diplomata Sérgio Vieira de Mello (1948-2003). Thalita Rebouças, por sua vez, assina “Quem Nunca?”, seu primeiro roteiro original após seus livros best-sellers virarem filmes de sucesso. O projeto será sobre três adolescentes que vão a um acampamento escolar depois de fazer um pacto de permanecerem solteiras, mas as coisas se complicam quando ex-namorados aparecem – sim, lembra um reality da MTV. A maioria dos projetos são comédias e ainda incluem “Ricos de Amor”, de Bruno Garotti (“Cinderela Pop”), estrelado pela dupla Giovanna Lancellotti e Danilo Mesquita (da novela “Segundo Sol”), e “Carnaval, dirigido por Leandro Neri (“A Padroeira”). A empresa de streaming também trará de volta “O Menino Maluquinho”, do cartunista brasileiro Ziraldo, num desenho animado produzido pela Chatrone e previsto para 2021. Entre as séries, além das já anunciadas “Sintonia”, criada por Kondzilla, “Ninguém Tá Olhando”, de Daniel Rezende, “Irmandade”, com Seu Jorge, o terror “O Escolhido”, a 2ª temporada de “O Mecanismo” e a 3ª de “3%”, vem aí “Futebol”, um drama de Elena Soares que conta a história por trás da relação intensa entre dois jogadores, Toró e Pantera, dois meninos pobres de 15 anos que são escolhidos entre uma multidão para integrar a categoria júnior do maior time brasileiro. “O Brasil tem talentos extraordinários e uma longa tradição em contar grandes histórias. É por este motivo que estamos animados em aumentar nosso investimento na comunidade criativa brasileira. Esses 30 projetos, em vários estágios de produção em diferentes locais espalhados pelo país, serão feitos no Brasil e consumidos pelo mundo”, disse Sarandos em comunicado à imprensa. A investida da Netflix acontece no momento em que todos os novos projetos de filmes e séries estão paralisados no Brasil por conta da “política cultural” do governo Bolsonaro, fato que inclusive ganhou reportagem da revista americana Variety.
Fotos de Fear the Walking Dead apresentam novos personagens
O canal pago AMC divulgou 10 fotos da 5ª temporada de “Fear the Walking Dead”, que além do elenco central, apresenta novos personagens – e são todos bem jovens. Além de jovens, as três novidades tem pouca experiência como atores. Tratam-se de Bailey Gavulic (“No Place in This World”), Ethan Suess (visto num episódio de “Scorpion”) e Cooper Dodson (que apareceu em seis episódios da 7ª temporada de “American Horror Story”). Eles têm 21, 15 e 13 anos, respectivamente. Os novos episódios também contarão com a volta de Daniel Salazar (Ruben Blades) e o reencontro entre Morgan (Lennie James) e Dwight (Austin Amelio). Os dois se viram pela última vez no final da 8ª temporada de “The Walking Dead”, quando cada um embarcou em sua própria jornada. A 5ª temporada de “Fear the Walking Dead” estreia em 2 de junho nos Estados Unidos. A série também é exibida no Brasil pelo canal AMC, que programou os novos capítulos para 17 de junho, 15 dias após o lançamento nos Estados Unidos.
James Wan vai produzir nova versão de Vampiros de Salem, de Stephen King
A vasta obra de Stephen King, cada vez mais parecida com uma Disney do terror, vai ganhar um novo remake. O cineasta James Wan (“Invocação do Mal”) está desenvolvendo uma nova versão de “Salem’s Lot”. O livro original de 1975 foi publicado como “A Hora do Vampiro” no Brasil, mas sua adaptação virou telefilme e saiu em VHS como “Os Vampiros de Salem” (1979), com direito a continuação: “Os Vampiros de Salem, o Retorno (1987)”, um ano depois de “Aliens” ganhar o mesmo subtítulo. Para completar, ainda rendeu uma minissérie batizada como “A Mansão Marsten” em 2004. Apesar da dificuldade dos tradutores brasileiros, a história é sempre a mesma: um escritor retorna para sua cidade de origem, apenas para descobrir que todos ali se tornaram vampiros. O filme original e sua continuação foram dirigidos por mestres do terror, respectivamente Tobe Hooper (“Poltergeist”) e Larry Cohen (“Nasce um Monstro”), ambos recentemente falecidos. Wan vai apenas produzir o longa, que será escrito por seu parceiro Gary Dauberman (“Annabelle”). Será a segunda adaptação de King realizada por Dauberman, após o sucesso de “It: A Coisa” (2018) A nova versão de “Os Vampiros de Salem” ainda não tem diretor definido nem previsão de estreia.
Comercial da versão live-action de Aladdin recria cena clássica da animação
A Disney divulgou um novo comercial de “Aladdin”, próxima adaptação live-action de animação do estúdio. A prévia recria a cena do tapete mágico voador, em que Aladdin (o pouco conhecido Mena Massoud, da série “Jack Ryan”) leva a Princesa Jasmim (Naomi Scott, de “Power Rangers”) para um passeio aéreo. Tudo termina em cantoria, mostrando que a aventura repleta de efeitos visuais é, na verdade, um musical à moda antiga. O vídeo também dá bastante destaque ao gênio Will Smith (“Esquadrão Suicida”). E o elenco ainda inclui Marwan Kenzari (“A Múmia”) como o vilão Jafar “Aladdin” foi escrito por John August (“Sombras da Noite”, “A Noiva Cadáver”) e teve seu roteiro revisado por Vanessa Taylor (“A Forma da Água”) e pelo próprio diretor Guy Ritchie (“Rei Arthur: A Lenda da Espada”). O lançamento faz parte da leva de remakes modernos do catálogo de animações da Disney, que tem muitas outras refilmagens previstas para 2019. Vai chegar aos cinemas brasileiros dois meses após “Dumbo”: em 23 de maio, um dia antes antes da estreia nos EUA.
Projeto Gemini: Will Smith enfrenta seu clone jovem em trailer legendado de sci-fi
A Paramount divulgou o pôster internacional e o trailer, em versões dublada e legendada em português, de “Projeto Gemini”, filme que traz Will Smith (“Bright”) em dois papéis. Primeira sci-fi do diretor Ang Lee (“As Aventuras de Pi”), o filme gira em torno de um assassino que precisa enfrentar um clone de si mesmo. O detalhe é que o clone é mais jovem e ágil, mas não tem a experiência de seu alvo. Will Smith interpreta os dois papéis principais, como Henry, um assassino de meia idade que quer se aposentar, e também seu oponente, um clone 25 anos mais jovem e no auge da forma física, que tem a missão de matá-lo. A prévia demonstra que o rejuvenescimento é caprichado, fazendo com que Will Smith enfrente sua versão Fresh Prince (da época da série “O Rei do Pedaço”). O elenco também destaca Mary Elizabeth Winstead (“Rua Cloverfield 10”) como uma aliada do protagonista original e Clive Owen (“Valerian e a Cidade dos Mil Planetas”) como o vilão, chefe do programa de clonagem. A produção de “Projeto Gemini” é uma das mais antigas a escapar do limbo rumo aos cinemas. Seu desenvolvimento começou ainda nos anos 1990, quando o papel principal foi discutido com Harrison Ford, Nicolas Cage, Clint Eastwood e Sean Connery, mas acabou esquecida pela Disney. Quando o estúdio encerrou seu contrato com Jerry Brukheimer (“Piratas do Caribe”), o produtor levou o roteiro para a Skydance, que se associou a Paramount e passou a dar prioridade ao lançamento. A história é completamente original. Ou seja, não é baseada em nenhum livro, quadrinhos ou série. Mas, por conta do longo tempo de desenvolvimento, é assinada por uma multidão, com muitas contribuições aproveitadas no roteiro final. Entre os nomes por trás da trama estão Billy Ray (“Jogos Vorazes”), Andrew Niccol (“Gattaca”), Darren Lemke (“Shazam!”), Jonathan Hensleigh (“Armageddon”), a dupla Christopher Wilkinson e Stephen J. Rivele (“Ali”) e até David Benioff (criador de “Game of Thrones”). A estreia está marcada para 10 de outubro no Brasil, uma semana após o lançamento nos Estados Unidos.
Stephen King elogia narrativa da 8ª temporada de Game of Thrones
O escritor Stephen King revelou-se impressionado pela qualidade narrativa da 8ª e última temporada de “Game of Thrones”. Ele elogiou o trabalho dos roteiristas via Twitter, exaltando a capacidade dos criadores para amarrar a história. “GoT: Como um contador de histórias de longa data, eu estou admirado em como as mentes por trás da série perfeitamente trouxeram todos os grandes personagens, juntos, a Winterfell”, afirmou o escritor, antes de complementar. “Eles fizeram parecer que é fácil. Leitores, não é.” Autor de mais de 60 romances e 200 contos, boa parte deles adaptados em filmes e séries, King é uma grande autoridade na arte narrativa. Se ele está impressionado, imagine os fãs. Vale observar que os dois primeiros episódios da temporada não foram escritos por David Benioff e D.B. Weiss, os criadores da série, mas por Dave Hill (“Winterfell”) e Bryan Cogman (“A Knight of the Seven Kingdoms”). Benioff e Weiss assinam o próximo, ainda sem título revelado, que trará uma das batalhas mais aguardadas de “Game of Thrones”. O 3ª episódio da temporada final será exibido no domingo (28/4), pelo canal pago HBO. GoT: As a long-time storyteller, I'm in awe of how perfectly the minds behind this show brought all the major characters together at Winterfell. They made it look easy. Constant Readers, it is not. — Stephen King (@StephenKing) April 23, 2019
