Astro de Star Trek: Discovery teleporta-se no Brasil em fevereiro
O ator Doug Jones, intérprete do comandante Saru em “Star Trek: Discovery”, virá ao Brasil em fevereiro para a StarCon, evento de fãs da franquia “Star Trek”. Ele próprio compartilhou a novidade num vídeo, que pode ser visto abaixo. Organizado pelo fã-clube NovaFrota, a StarCon celebrará o lançamento da 2ª temporada da nova série, disponibilizada no Brasil pela Netflix. Especialista em viver criaturas fantásticas, Jones interpreta um oficial alienígena à bordo da nave Discovery. Mas ele também é conhecido por sua parceria com o cineasta Guillermo del Toro, para quem deu vida a monstros famosos, como o protagonista de “A Forma da Água”, filme vencedor do Oscar 2018, além de um herói anfíbio de “Hellboy” e a criatura de pesadelos de “O Labirinto do Fauno”. Essa será a primeira vez que um ator de uma série contemporânea de “Star Trek” vem ao Brasil, mas a NovaFrota já trouxe anteriormente Georke Takei (Sulu), Walter Koenig (Chekov) e até o falecido Leonard Nimoy (Spock), todos da série clássica. A 2ª edição da StarCon acontece em 2 de fevereiro no Teatro Eva, em São Paulo, e os ingressos já podem ser adquiridos pelo site oficial. Por sua vez, a 2ª temporada de “Star Trek: Discovery” estreia em 18 de janeiro na Netflix, com exibições semanais, sempre um dia após o lançamento dos episódios nos Estados Unidos na plataforma CBS All Access.
WiFi Ralph assume liderança das bilheterias no Brasil
Em sua primeira semana em cartaz no Brasil, “WiFi Ralph – Quebrando a Internet” arrecadou R$ 17,3 milhões e tirou “Aquaman” da liderança das bilheterias nacionais. A nova animação da Disney levou mais de 1 milhão de pessoas aos cinemas entre quinta e domingo (6/1), enquanto o filme do super-herói fez mais de R$ 12 milhões e ultrapassou a marca dos R$ 100 milhões no país. A comédia nacional “Minha Vida em Marte”, estrelada por Mônica Martelli, ficou em 3º lugar, com uma arrecadação estimada em R$ 10 milhões. Desde seu lançamento, o longa ridicularizado pela crítica acumula bilheteria de R$ 27,8 milhões, consolidando-se como o primeiro grande sucesso brasileiro de 2019. Já a outra estreia animada do fim de semana, “Dragon Ball Super: Broly”, levou 412 mil espectadores e rendeu R$ 6,3 milhões, ocupando o 4º lugar. O Top 5 é encerrado por “Bumblebee”. O prólogo da franquia “Transformers” levou 286 mil pessoas aos cinemas e fez R$4,5 milhões.
Grace & Frankie viram adolescentes da terceira idade no trailer da 5ª temporada
A Netflix divulgou o pôster e o trailer legendado da 5ª temporada de “Grace & Frankie”, que mostra as personagens de Lily Tomlin e Jane Fonda rebelando-se contra os filhos. Cansadas de terem sua vida decidida pelas “crianças”, elas resolvem agir como adolescentes e fazer várias coisas que seus descendentes dizem que são prejudiciais. Estrelada pelas veteranas Lily Tomlin e Jane Fonda, a série acompanha duas mulheres que nunca se deram bem, mas que acabam precisando conviver quando seus maridos se apaixonam entre si e se divorciam delas. O elenco inclui Martin Sheen (série “Anger Management”) como o ex-marido de Fonda, Sam Waterston (série “The Newsroom”) como o ex-marido de Tomlin, além de Brooklyn Decker (série “Friends with Better Lives”), Ethan Embry (série “Once Upon a Time”), June Diane Raphael (“Não Vai Dar”), Baron Vaughn (“Corporate”) e Peter Gallagher (série “Covert Affairs”). A 5ª temporada estreia em 18 de janeiro.
Fosse/Verdon: Trailer de minissérie com Sam Rockwell e Michelle Williams capricha nas coreografias
O canal pago FX divulgou o primeiro trailer da minissérie “Fosse/Verdon”, que traz Sam Rockwell (“Três Anúncios para um Crime”) e Michelle Williams (“Todo o Dinheiro do Mundo”) respectivamente como o diretor e coreógrafo Bob Fosse e a atriz e dançarina Gwen Verdon. A prévia é repleta de coreografias, recriando momentos famosos da carreira do casal, como os espetáculos da Broadway “Charity, Meu Amor”, “Cabaret” e “Chicago”. A minissérie vai acompanhar suas trajetórias como um casal de artistas que, como destaca o release da FX, “mudou a cara do entretenimento americano – a um custo perigoso”. O elenco da série também inclui Margaret Qualley (“The Leftovers”), Norbert Leo Butz (“Bloodline”), Aya Cash (“You’re the Worst”), Susan Misner (“Billions”) e Bianca Marroquín (“Eleanor”), Paul Reiser (“Stranger Things”), além de Nate Corddry (“Mindhunter”) como Neil Simon, Kelli Barrett (“O Justiceiro”) como Liza Minnelli e Laura Osnes (“City of Dreams”) como Shirley MacLaine. “Fosse/Verdon” ainda não tem previsão de estreia.
Pôster de filme da Netflix é acusado de plagiar a capa do game The Last of Us
Um pôster do filme “What Still Remains”, que faz parte do catálogo da Netflix, foi acusado de plagiar a capa do famoso game “The Last of Us”. Além do uso da mesma fonte, a disposição dos personagens e a ambientação são bastante similares, com a mulher em primeiro plano, o homem equidistante e ambos localizados entre prédios tomados pela vegetação, que ocupam praticamente os mesmos espaços em ambas as artes. A “coincidência” chamou atenção até do diretor criativo de “The Last of Us 2”, Neil Druckmann, que comentou as semelhanças entre os dois cartazes nas redes sociais. “Espera… isto é de verdade?”, ele escreveu no Twitter. Veja abaixo. O game exclusivo do PlayStation foi lançado em 2013, enquanto o filme estrelado por Colin O’Donoghue (o Hook da série “Once Upon a Time”) e Lulu Antariksa (“Legacies”) chegou ao streaming no ano passado. Mas a arte não é a única semelhança entre os dois produtos. Enquanto “The Last of Us” conta a saga de uma adolescente e um homem sem vínculos familiares sobrevivendo em um mundo pós-apocalíptico, “What Still Remains” mostra uma jovem que perdeu a família e encontra um viajante em um mundo destruído por uma infecção. “What Still Remains” é o primeiro filme do diretor Josh Mendonza, e foi elogiado pela crítica internacional. Segundo o Los Angeles Times, a produção mostra uma “versão diferente de um mundo pós-apocalíptico” focada mais no diálogo do que nos filmes de ação. Já a Decider cravou que o projeto é uma ótima escolha para ver um filme de terror caso tenha gostado de “Bird Box”. O filme tem 89% de aprovação no Rotten Tomatoes. Entretanto, sua nota é péssima no IMDb: 4,5 na opinião do público, com críticas que o descrevem como um episódio ruim de “The Walking Dead”, com metade do orçamento e o pior roteirista da série. Hold on… is this for real? ? https://t.co/pXsl8sO6Ba — Neil Druckmann (@Neil_Druckmann) 6 de janeiro de 2019
Luke Wilson vai viver super-herói na nova série da Stargirl
O ator Luke Wilson (do clássico “Legalmente Loira”) vai viver o padrasto da super-heroína Stargirl na série da personagem, atualmente em produção para a plataforma DC Universe. Wilson vai interpretar o mecânico Pat Dugan, que também tem um alter-ego de super-herói. Ele se transforma em Listrado (Stripesy), personagem da era de ouro dos quadrinhos. O showrunner Geoff Johns disse que escreveu o papel de Pat Dugan na série especialmente para Luke Wilson. “Sou um grande fã dele desde que vi ‘Pura Adrenalina’ [filme de 1996]. Eu só conseguia imaginar ele neste papel. Sinto que ganhei na loteria”, comemorou. Mas antes de explicar quem é Pat Dugan/Listrado, é necessário considerar o contexto da produção. Apesar de ser uma criação do final dos anos 1990, Stargirl é a culminação do legado de dois super-heróis clássicos. Por conta disso, a série precisa simplificar quase 80 anos de histórias, fazendo alterações significativas na origem dos personagens. Listrado, por exemplo, foi criado em 1941 por Jerry Siegel, um dos autores de Superman, e desenhado por Hal Sherman. Ele e seu parceiro Sideral (Star-Spangled Kid) foram uma apropriação da ideia de Capitão América e Bucky, dois heróis patrióticos que os antecederam. Inspirados a combater nazistas, também usavam uniformes com listras e estrelas. Mas, curiosamente, Sideral seria o equivalente a Bucky, um adolescente mirrado. Apesar disso, era o protagonista das histórias, enquanto seu ajudante era o adulto Listrado. Essa inversão acabou sendo seu maior diferencial. Décadas mais tarde, já adulto, Sideral mudou seu nome para Celestial (Skyman), passando a liderar o grupo de heróis Corporação Infinito (Infinity Inc) até ser morto em 1988. Enquanto isso, seu ex-parceiro Pat Dugan se aposentou e se casou com a mãe de uma adolescente irritante, chamada Courtney Whitmore. E a jovem resolveu virar heroína e assumir a identidade do antigo parceiro do padrasto, Sideral, só para aborrecê-lo. Vendo que ela ia se dar mal, Dugan resolveu retomar a carreira de herói, criando um uniforme robótico e assumindo a identidade de F.A.I.X.A. para acompanhar e tentar proteger a heroína amadora. O que, na prática, resultou num revival repaginado da parceria original entre Sideral e Listrado. Mas a história ainda inclui outro herói clássico. Depois de um tempo atuando como Sideral, Courtney recebeu de presente o cetro poderoso de Starman (na verdade, do filho do Starman dos anos 1940), que também decidiu se aposentar. E é só a partir daí que ela assume a identidade de Stargirl, em homenagem ao dono do cetro original, e entra no grupo de super-heróis da Sociedade da Justiça da América. A série “Stargirl” vai “simplificar” essa história ao combinar Sideral e Starman na mesma pessoa. Ou melhor, chamar Sideral de Starman, simplesmente. Assim, na cronologia da série, Pat Dugan foi parceiro de Starman e Courtney Whitmore resolve virar Stargirl desde o começo. Deu para entender? Quem optou por essa solução narrativa foi Geoff Johns, criador da série, que também criou a própria Stargirl nos quadrinhos em 1999, inspirado em sua irmã, morta num acidente aéreo três anos antes. Mesmo assim, há reclamações contra a falta de créditos para os personagens de Jerry Siegel, autor que é simbolo da luta pelo reconhecimento ao trabalho dos artistas de quadrinhos. Afinal, Sideral é mais importante que Starman na origem de Stargirl. A super-heroína será vivida na série por Brec Bassinger (“The Goldbergs”). Na trama, Courtney é uma jovem adolescente que, ao descobrir os seus poderes, tenta juntar um grupo de super-heróis e salvar o mundo de uma ameaça que vem direto do passado. O elenco ainda inclui Joel McHale (“Community”) como Starman, Henry Thomas (“The Haunting of Hill House”) como Doutor Meia-Noite, Brian Stapf (“Valor”) como Pantera e Lou Ferrigno Jr. (“S.W.A.T.”) como Homem-Hora, além de Joy Osmanski (“Santa Clarita Diet”) Neil Hopkins (“Matador”) e Nelson Lee (“Blade: The Series”) como os supervilões Tigresa, Mestre dos Esportes e Rei Dragão, integrantes da Sociedade da Injustiça. Yvette Monreal (de “Matador” e do vindouro “Rambo 5”) e Christopher James Baker (“True Detective” e “Ozark”) também estão na série em papéis não divulgados. A previsão de estreia é para agosto nos Estados Unidos.
Série derivada de Game of Thrones terá atores de Nárnia, Crepúsculo e Star Wars
A série derivada de “Game of Thrones” definiu diversos integrantes novos em seu elenco. A HBO anunciou a escalação de oito jovens atores em ascensão e, de quebra, a cineasta SJ Clarkson, do próximo “Star Trek”, como diretora do episódio piloto. Os atores anunciados são Jamie Campbell Bower (das sagas “Crepúsculo”, “Harry Potter/Animais Fantásticos” e “Os Instrumentos Mortais”), Georgie Henley (a Lucy de “As Crônicas de Nárnia”), Naomi Ackie (que estará no próximo “Star Wars”), Denise Gough (“Colette”), Sheila Atim (“Harlots”), Ivanno Jeremiah (“Humans”), Alex Sharp (“To the Bone”) e Toby Regbo (“The Last Kingdom”). Eles se juntam aos já anunciados Naomi Watts (“A Série Divergente: Convergente”) e Josh Whitehouse (“Poldark”). Os papéis, por enquanto, estão sendo mantidos em segredo. Já a diretora SJ Clarkson, além de contratada para o próximo filme da franquia “Star Trek”, também comandou episódios de “Jessica Jones” e “Dexter”. A atração em potencial foi desenvolvida pela roteirista Jane Goldman (“Kingsman”, “X-Men: Primeira Classe”) e pelo autor George R. R. Martin, que escreveu os livros da saga “As Crônicas de Gelo e Fogo”, a base de “Game of Thrones”. De acordo com a sinopse oficial divulgada pela emissora, a série se passará “milhares de anos” antes dos eventos de “Game of Thrones”. “A série retrata o momento em que o mundo passa da Era dos Heróis ao seu pior momento. E uma coisa é certa: dos segredos terríveis da história de Westeros à verdadeira origem dos Caminhantes Brancos, aos mistérios do Leste, aos Starks da lenda… não é a história que achamos que conhecemos”. No universo criado por Martin, a Era dos Heróis começou cerca de 10 mil anos antes dos eventos de “Game of Thrones”, e levou ao que é conhecido como Longa Noite – o inverno que perdurou por vários anos. Foi nesse período em que os Caminhantes Brancos surgiram e os habitantes de Westeros travaram uma grande batalha contra eles. Ainda sem um título oficial, o spin-off foi oficializado em junho pela HBO. Por enquanto, o projeto ainda está em fase de produção de piloto e ainda não garantiu sua transformação em série. O piloto precisa ser gravado e aprovado pelos executivos da HBO para gerar encomenda da 1ª temporada.
Bradley Cooper, Spike Lee e Alfonso Cuarón vão disputar troféu do Sindicato dos Diretores
O Sindicato dos Diretores dos Estados Unidos (DGA, na sigla em inglês) revelou nesta terça-feira (8/1) a segunda parte de sua lista de indicados à sua premiação anual, o DGA Awards. Após revelar os diretores de séries que concorriam aos prêmios, agora foi a vez da seleção de cinema. A lista vai do diretor de primeira viagem Bradley Cooper (“Nasce Uma Estrela”) ao veterano Spike Lee (“Infiltrado na Klan”), além do favorito Alfonso Cuarón (“Roma”), Adam McKay (“Vice”) e Peter Farrelly (“Green Book: O Guia”). Apesar de sua longa carreira, com clássicos como “Faça a Coisa Certa” (1989) e “Malcolm X” (1992) no currículo, é a primeira vez que Spike Lee é reconhecido por seus colegas diretores com uma indicação ao prêmio do sindicato. O mesmo também vale para Peter Farrelly, que dividiu com o irmão Bobby a direção de comédias clássicas, como “Débi e Lóide” (1994) e “Quem Vai Ficar com Mary?” (1998). Da lista, apenas Alfonso Cuarón já venceu o DGA Awards. Sua conquista anterior foi por “Gravidade” (2014). Mas Adam McKay já disputou o prêmio por “A Grande Aposta” (2015), e este ano concorre duplamente. Além de ter sido selecionado para o troféu de cinema por “Vice”, está concorrendo com a direção do piloto da série “Succession”, da HBO. Por ser novato, Bradley Cooper é outro cineasta com presença dupla na premiação. Ele também aparece na categoria de Melhor Estreia na Direção, ao lado de Bo Burnham (“Oitava Série”), Carlos López Estrada (“Ponto Cego”), Matthew Hieneman (“A Private War”) e Boots Riley (“Sorry to Bother You”). E obviamente é favorito ao troféu. Os vencedores serão anunciados em cerimônia marcada para o dia 2 de fevereiro. Confira abaixo a lista completa dos indicados aos prêmios de TV e cinema, menos programas de variedades e outras áreas não cobertas pela Pipoca Moderna. Melhor Direção em Cinema Bradley Cooper (“Nasce Uma Estrela”) Spike Lee (“Infiltrado na Klan”) Alfonso Cuarón (“Roma”) Adam McKay (“Vice”) Peter Farrelly (“Green Book: O Guia”) Melhor Estreia na Direção Bradley Cooper (“Nasce Uma Estrela”) Bo Burnham (“Oitava Série”) Carlos López Estrada (“Ponto Cego”) Matthew Hieneman (“A Private War”) Boots Riley (“Sorry to Bother You”) Melhor Direção em Documentário Morgan Neville – “Won’t You Be My Neighbor” Ramell Ross – “Hale County This Morning, This Evening” Elizabeth Chai Vasarhelyi & Jimmy Chin – “Free Solo” Tim Wardle – “Three Identical Strangers” Betsy West & Julie Cohen – “RBG” Melhor Direção em Série de Drama Jason Bateman – “Ozark: Reparations” Lesli Linka Glatter – “Homeland: Paean to the People” Chris Long – “The Americans: Start” Adam McKay – “Succession: Celebration” Dana Reid – “The Handmaid’s Tale: Holly” Melhor Direção em Série de Comédia Donald Glover – “Atlanta: FUBU” Bill Hader – “Barry: Chapter One: Make Your Mark” Hiro Murai – “Atlanta: Teddy Perkins” Daniel Palladino – “The Marvelous Mrs. Maisel: We’re Going to the Catskills!” Amy Sherman-Palladino – “The Marvelous Mrs. Maisel: All Alone” Melhor Direção em Série Limitada, Especial ou Telefilme Cary Joji Fukunaga – “Maniac” David Leveaux e Alex Rudzinski – “Jesus Chris Superstar Live in Concert” Barry Levinson – “Paterno” Ben Stiller – “Escape at Dannemora” Jean-Marc Vallée – “Sharp Objects”
Presidente da HBO descreve episódios finais de Game of Thrones como “seis filmes”
O presidente da HBO, Richard Plepler, já viu os episódios finais de “Game of Thrones”. E estimulado pela revista Variety, ele resolveu resumir o que o público pode esperar da 8ª e derradeira temporada da série. “É um espetáculo. Os caras fizeram seis filmes. Minha reação foi: ‘Estou assistindo a um filme’. Eles sabiam que a expectativa já estava alta, mas foram lá e o aumentaram ainda mais. Assisti sem qualquer efeito visual e fiquei impressionado”, disse. No começo da semana, a HBO liberou a primeira cena da temporada, em meio a um vídeo que anuncia sua programação de 2019. Ainda que breve, a cena deu o que falar, por mostrar um encontro aguardadíssimo pelos fãs: o de Sansa Stark (Sophie Turner) e Daenerys Targaryen (Emilia Clarke). Na interação, Sansa diz para a mãe dos dragões: “Winterfell é sua, majestade”. Mas seu olhar é bastante contrariado.
Polar: Mads Mikkelsen vira “John Wick” em trailer legendado de filme de ação
A Netflix divulgou o pôster e o primeiro trailer legendado de “Polar”, adaptação da graphic novel homônima do artista espanhol Victor Santos, publicada pela Dark Horse. A prévia traz Mads Mikkelsen (“Doutor Estranho”) como um assassino profissional aposentado, conhecido como Kaiser Sombrio, que não quer nada mais da vida além de curtir a natureza. Mas seu ex-patrão tem outros planos. E quando um grupo é enviado para eliminá-lo e acaba ferindo sua vizinha bonitinha (Vanessa Hudgens, de “Spring Breakers”), a aposentadoria termina. Não falta ação para compensar a falta de originalidade. Com uma premissa que mistura “Red – Aposentados e Perigosos” (também uma adaptação de quadrinhos) e “John Wick”, o roteiro é de um especialista em tranqueiras, Jayson Rothwell (“Natal Sangrento”), promovido dos trabalhos feitos direto para DVD com uma produção que será lançada direto em streaming. A direção é de Jonas Åkerlund, que fez carreira como diretor de clipes (U2, Metallica, Lady Gaga, etc), e o elenco ainda inclui Katheryn Winnick (“Vikings”), Robert Maillet (“Deadpool 2”) e Matt Lucas (“Doctor Who”). A estreia vai acontecer em 25 de janeiro em streaming. E este é o detalhe mais interessante da produção, que começou a ser filmada depois que Åkerlund terminou “Lord of Chaos”, seu aguardadíssimo filme sobre a banda black metal Mayhem, que ainda não chegou aos cinemas. Netflix 10 x 0 cinemas.
Continuação de Venom será escrita pela roteirista de Cinquenta Tons de Cinza
A Sony começou a desenvolver a continuação de “Venom”, contratando Kelly Marcel para escrever o roteiro. A eclética roteirista trabalhou no filme anterior, além de ter criado a série “Terra Nova”, ter assinado o primeiro “Cinquenta Tons de Cinza” e estar envolvida no infantil “Cruella”, da Disney. “Venom” mostrou ter casca dura para sobreviver às críticas negativas e faturar mais de US$ 855 milhões em todo o mundo. A continuação trará novamente Tom Hardy como o personagem-título e deve aproveitar o gancho do primeiro filme para explorar melhor a participação de Woody Harrelson como Cletus Kasady, um serial killer que nos quadrinhos se torna a arqui-inimigo de Venom, Carnificina (Carnage, em inglês). O sucesso da produção estimulou a Sony a investir em mais adaptações dos quadrinhos do Homem-Aranha. Além da continuação de “Venom”, o estúdio está desenvolvendo um filme de Morbius, estrelado por Jared Leto (“Esquadrão Suicida”), e mais animações ao estilo do igualmente bem-sucedido “Homem-Aranha no Aranhaverso”.
Capitã Marvel ganha novo trailer legendado com o mesmo final de desenho animado
A Marvel divulgou novos pôsteres e mais um trailer legendado de “Capitã Marvel”, que mistura várias cenas apresentadas anteriormente com algumas novidades. O destaque positivo é o carisma da atriz Brie Larson (que venceu o Oscar por “O Quarto de Jack”). O negativo é que o final mantém-se inalterado, com a heroína virando desenho animado da Disney para voar de forma “apoteótica”. Já cansou. O problema não é apenas estético, é também reflexo da forma como a Marvel gerencia suas produções, contratando diretores sem experiência em filmes de grandes orçamentos e delegando para profissionais de animação a realização de diversas cenas. Isto sem aprofundar como a opção subestima a capacidade da atriz principal para realizar cenas em cabos suspensos como a maioria dos atores masculinos da Marvel têm feito. Trailer após trailer, esse quadro fica cada vez mais evidente. Mas, até aqui, parece que só a Pipoca Moderna implica com isso. Todo o resto baba ao ver sempre as mesmas cenas da mesma forma, como se a heroína não parecesse o Pica-Pau em seu momento de close com moicano em meio ao voo animado. Enfim, o filme ainda está em pós-produção e há tempo de melhorar esses efeitos. A trama do longa se passa nos anos 1990 e acompanha a Capitã Marvel após cair na Terra e ser encontrada por Nick Fury (Samuel L. Jackson), acreditando ser uma heroína kree em guerra contra os skrulls. Mas ao enfrentar as criaturas que podem mudar de forma, a personagem passa a ter flashbacks de sua vida como piloto americana, o que a faz questionar sua própria existência como kree. O elenco também inclui Jude Law (“Rei Arthur: A Lenda da Espada”), Gemma Chan (da série “Humans”), Annette Bening (“Mulheres do Século 20”), Ben Mendelsohn (“Rogue One: Uma História Star Wars”) e o retorno de Djimon Hounsou e Lee Pace como seus personagens de “Guardiões da Galáxia” (2014). Dirigido pelo casal de cineastas indies Anna Boden e Ryan Fleck (“Parceiros de Jogo”), “Capitã Marvel” chega aos cinemas brasileiros em 7 de março, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Warner oficializa filme da Barbie estrelado por Margot Robbie
A Mattel oficializou sua parceria com a Warner Bros. para finalmente lançar nos cinemas um filme live-action da Barbie, que será estrelado por Margot Robbie (a Arlequina de “Esquadrão Suicida”). A fábrica de brinquedos, que criou uma divisão de cinema no mês passado, tinha fechado com a Sony em 2014, mas o estúdio deixou o contrato vencer após uma série de decisões erradas. A Sony esperou um ano para contratar a roteirista Diablo Cody (“Juno”, “Jovens Adultos” e “Tully”) para escrever o primeiro roteiro e não aprovou o resultado, encomendando novos roteiros para escritores diferentes, na esperança de que surgisse algo melhor. A ideia vencedora foi a de Hillary Winston (criadora da série “Bad Teacher”). Definida a história, a Sony escalou a humorista Amy Schumer para viver a protagonista em 2016. Ela também resolveu mexer no roteiro, junto com sua irmã, Kim Caramele. E todo esse trabalho foi pago. Mas quando o estúdio foi marcar as filmagens, a atriz desistiu, alegando conflito de agenda. Com isso, Anne Hathaway (“Colossal”) foi contatada no ano passado pela produtora Amy Pascal para estrelar o filme. Só que o contrato para as filmagens previa um lançamento em cinco anos. A Sony marcou a estreia para 2020, seis anos após fechar o negócio. E a Mattel deu o acordo por encerrado. A Warner ofereceu outra abordagem e já veio com uma atriz famosa anexada ao papel, que, além de viver Barbie, também será co-produtora do filme. “Este projeto é um ótimo começo para nossa parceria com a Mattel Films”, disse Toby Emmerich, presidente do grupo Warner Bros. Pictures, no comunicado que oficializa a produção. “E Margot é a produtora e atriz ideal para dar vida à Barbie na tela de uma forma nova e relevante para o público de hoje.” Margot Robbie também se pronunciou. “Brincar com a Barbie promove confiança, curiosidade e comunicação ao longo da jornada de uma criança para a autodescoberta. Ao longo dos quase 60 anos da marca, a Barbie capacitou as crianças a se imaginarem em papéis empoderadores, de princesa a presidente”, disse a atriz. “Estou muito honrada em assumir esse papel e produzir um filme que, acredito, terá um impacto tremendamente positivo nas crianças e no público em todo o mundo. Não posso imaginar parceiros melhores do que a Warner Bros e a Mattel para trazer esse filme para a tela grande”. Ainda não há previsão de estreia da produção.
