Anjos da Noite: Vampiros e lobisomens voltam a se enfrentar em novo trailer legendado
A Sony Pictures divulgou o terceiro trailer (legendado e dublado) do quinto filme da franquia “Anjos da Noite”. Intitulado “Anjos da Noite: Guerras de Sangue”, o longa volta a colocar Kate Beckinsale na roupa de couro apertada da vampira Selene, numa trama que retoma a premissa básica do conflito entre facções de vampiros e lobisomens. A saga vampiresca começou com o filme “Anjos da Noite” em 2003, e contou ainda com “Anjos da Noite: A Evolução” (2006), “Anjos da Noite: A Rebelião” (2009) e “Anjos da Noite: O Despertar” (2012). A continuação chega aos cinemas após hiato de quatro anos e também traz de volta Theo James e Charles Dance, cujos personagens foram introduzidos no filme anterior. Já a filha de Selene, mencionada na trama, parece ter uma nova intérprete. Outras novidades são Tobias Menzies (série “Game of Thrones”) como novo líder dos lobisomens, além de Laura Pulver (série “Da Vinci’s Demons”), James Faulkner (também de “Da Vinci’s Demons”), Bradley James (série “The Omen”) e Trent Garrett (série “Make It or Break It”). O roteiro é de Cory Goodman (“Padre”) e a direção de Anna Foerster (série “Outlander”), que estreia no cinema. O lançamento vai acontecer em 1 de dezembro no Brasil, mais de um mês antes da estreia americana, marcada para 6 de janeiro.
Valerian e a Cidade dos Mil Planetas: Primeiro trailer da nova sci-fi de Luc Besson é de tirar o fôlego
A EuropaCorp divulgou o primeiro trailer de “Valerian e a Cidade dos Mil Planetas”, nova sci-fi do cineasta francês Luc Besson (“Lucy”). E é de tirar o fôlego. Justificando o orçamento elevado de US$ 150 milhões – o filme mais caro da história da produtora francesa – , a prévia preenche a tela com milhares de efeitos visuais. A sensação é de uma atualização radical do mundo de “O Quinto Elemento” (1997), via o excesso computadorizado da segunda trilogia de “Star Wars”, que cria um efeito lisérgico no acompanhamento da trilha sonora perfeita: o clássico psicodélico “Because”, dos Beatles, ressoando de forma absurdamente moderna. A canção, na verdade, tem quase a mesma idade dos personagens do longa, que adapta os cultuados quadrinhos franceses criados por Pierre Christin e Jean-Claude Mézières em 1967. O filme acompanha os exploradores espaciais Valérian (Dane DeHaan, de “O Espetacular Homem-Aranha 2”) e Laureline (Cara Delevingne, de “Cidades de Papel”) em uma missão no planeta Sirte, para descobrir se seus habitantes representam um risco para a Terra. O elenco também inclui Clive Owen (série “The Knick”), Ethan Hawke (“Boyhood”), Rutger Hauer (“Blade Runner”), a cantora Rihanna (“Battleship”), o jazzista Herbie Hancock (“Por Volta da Meia-Noite”) e a cantora Rihanna (“Battleship”), vista brevemente no vídeo. A volta do cineasta francês à ficção científica espacial vai chegar aos cinemas duas décadas após “O Quinto Elemento”, com estreia marcada para 10 de agosto no Brasil – três semanas após a estreia nos EUA.
Sing: Fiuk, Sandy e Wanessa Camargo dublam o trailer brasileiro da animação dos bichos cantores
A Universal divulgou o primeiro trailer dublado da animação “Sing – Quem Canta Seus Males Espanta”, após diversos vídeos legendados darem a impressão de que o lançamento ocorreria com as vozes originais. Afinal, o desenho é praticamente um karaokê, com muitas músicas conhecidas do pop americano. Mas a nova prévia revela que o estúdio optou mesmo por contratar vozes locais. Algumas, até cantam de verdade. Os dubladores nacionais incluem os cantores Sandy, Wanessa Camargo e Fiuk, além dos atores Marcelo Serrado e Mariana Ximenes. A trama segue a linha de “Zootopia”, da Disney, mostrando o cotidiano de uma cidade de animais falantes. A diferença é que, além de falar, eles também sabem cantar. Escrito e dirigido por Garth Jennings (“O Guia do Mochileiro das Galáxias”), o filme gira em torno de Buster Moon (voz original de Matthew McConaughey, de “Interestelar”), um coala que gerencia um grande teatro que passa por tempos difíceis e tem uma ideia para recuperar a glória antiga do lugar: produzir a maior competição de cantores do mundo. Entre os competidores estão a elefanta tímida Meena (Sandy no Brasil, Tori Kelly nos EUA), a porco-espinho Ash (Wanessa Camargo no Brasil, Scarlett Johansson nos EUA), o gorila Johnny (Fiuk no Brasil, Taron Egerton nos EUA), o porco Gunter (Marcelo Serrado no Brasil, Nick Kroll nos EUA) e a porca Rosita (Mariana Ximenes no Brasil, Reese Witherspoon nos EUA). Uma curiosidade é que apenas Wanessa Camargo vai cantar de verdade no filme, já que a sua personagem, a porco-espinho Ash, apresentará uma música autoral na competição. Todos os outros personagens vão ganhar apenas as vozes dos brasileiros nas falas e manter o áudio original na hora das canções, como se pode ver pelo trailer. A estreia está marcada para 22 de dezembro no Brasil, um dia depois do lançamento nos EUA.
Truque de Mestre vai ganhar terceiro filme
A Lionsgate vai produzir um terceiro “Truque de Mestre”. Segundo o site Deadline, os roteiristas Neil Widener e Gavin James vão escrever a história. Os novatos trabalharam juntos no roteiro de “Terremoto 2”, atualmente em desenvolvimento. Embora o segundo filme tenha faturado menos que o primeiro e amargado críticas muito negativas, o filme estourou na China, a ponto de ganhar encomenda de um spin-off chinês. O site diz que a maioria do elenco deve retornar a seus papeis na nova continuação. Mas Isla Fisher já faltou ao segundo filme, pois estava grávida durante a produção. Em seu lugar, entrou Lizzy Caplan. Os demais astros da franquia são Jesse Eisenberg, Woody Harrelson, Mark Ruffalo, Dave Franco, Morgan Freeman e Michael Caine. Além deles, Daniel Radcliffe viveu o vilão do último longa e Mélanie Laurent interpretou uma personagem do filme original de quem não se ouviu mais falar. Jon M. Chu, que dirigiu “Truque de Mestre: O 2º Ato”, também deve voltar para comandar o longa.
O Amor no Divã: Trailer de novo besteirol volta a mostrar ricos em crise afetiva
Se não matar o cinema brasileiro, a overdose de besteiróis em produção pode deixar alguns produtores ricos. É a aposta do Tortuga Studios com “O Amor no Divã”. Embora não seja continuação de “Divã” (2009) e “Divã a 2” (2015), o terceiro “Divã” tenta fisgar o público pelas semelhanças, ao retratar brancos bem-sucedidos, que aparecem dirigindo carros de luxo, frequentando Academia e morando em casas amplas, enquanto atravessam a dura crise que é ter dinheiro para tratar de seus problemas afetivos com psicanalista. Como se vê, a cara do Brasil neste momento de recessão aguda. O filme tem direção do ator Alexandre Reinecke (novela “As Pupilas do Senhor Reitor”), que passou pelo teatro antes de fazer esta estreia no cinema. Mas o formato lembra uma sitcom, girando em torno de uma psicóloga (Zezé Polessa) especializada em terapias de casal, que trata de um casal em crise e até de seu marido, que costumava ser galã romântico e agora lida com a impotência (o tempo passa, Daniel Dantas). Já o casal é formado por Paulo Vilhena (ex-adolescente a caminho da calvice) e Fernanda Paes Leme, que curiosamente fez “Divã a 2”. Franquia! A estreia será no dia 8 de dezembro.
Ninguém Entra, Ninguém Sai: Besteirol passado em motel ganha trailer, fotos e pôster
A Caribe Produções divulgou o pôster, as primeiras fotos e o trailer do besteirol “Ninguém Entra, Ninguém Sai”. O título, que lembra um quadro do antigo “TV Pirata”, adapta, na verdade, uma crônica de Luis Fernando Veríssimo. A prévia resume a piada – e é só uma piada, bastante estendida por diversos detalhes – , mostrando o que acontece quando um motel é cercado pela polícia e vários casais são surpreendidos sem poder sair do local, enquanto curiosos e a imprensa armam o circo. O filme marca a estreia de Hsu Chien na direção de longas. Taiwanês radicado no Brasil, ele foi assistente de direção de mais de 60 filmes, entre eles o americano “Turistas” (2006), o épico “Chatô, o Rei do Brasil” e diversos blockbusters do gênero besteirol, como “De Pernas pro Ar” (2010), “Minha Mãe é uma Peça: O Filme” (2013) e “Meu Passado Me Condena: O Filme” (2013). O elenco junta um monte de coadjuvantes do Multishow, do Porta dos Fundos e do “Zorra”, da Globo, com Danielle Winits (“Até que a Sorte nos Separe”), uma irreconhecível Guta Stresser (a ex-Bebel de “A Grande Família”), André Mattos (de “Tropa de Elite”) e o homem, a lenda, o mito, o verdadeiro Sergio Mallandro (“Muita Calma Nessa Hora”). A estreia está marcada para 4 de maio.
Logan: Hugh Jackman aparece em nova foto em preto e branco do filme solo de Wolverine
A página do Instagram wponx divulgou uma nova foto em preto e branco de Hugh Jackman em “Logan”, terceiro longa-metragem solo de Wolverine. Na imagem, ele aparece de garras abertas, sobre o corpo de uma vítima – provável Carniceiro numa tentativa de invasão da casa registrada na imagem. O filme encontra o herói no futuro, envelhecido e em fuga com o Professor Xavier (Patrick Stewart) e uma jovem mutante (Dafne Keen, da série “The Refugees”), que os fãs dos quadrinhos conhecem como X-23, o clone feminino do Wolverine. Quem os persegue é o vilão Donald Pierce (Boyd Holbrook, da série “Narcos”) e seu grupo de mercenários ciborgues, denominados Carniceiros (Reavers). O roteiro é de Michael Green (“Lanterna Verde”) e do estreante David James Kelly, e a direção está mais uma vez a cargo de Mangold, responsável pelo filme anterior, “Wolverine – Imortal” (2013). A estreia está marcada para 2 de março no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA. Aproveite e reveja o primeiro trailer legendado aqui.
Renegades: Luc Besson recicla Os Guerreiros Pilantras em trailer de novo filme de ação
A EuropaCorp divulgou o pôster e o trailer de “Renegades”, novo filme de ação escrito e produzido por Luc Besson (criador da franquia “Busca Implacável”). E como Besson não aprende, após ter sido condenado por plágio de “Fuga de Nova York” (1981) na criação de “Sequestro no Espaço” (2012), o novo filme é praticamente uma nova versão de “Os Guerreiros Pilantras” (1970). A diferença é que, em vez de se passar na 2ª Guerra Mundial como o filme estrelado por Clint Eastwood, a ação agora acontece nos anos 1990, durante a guerra da Bósnia. Mas a premissa é a mesma, envolvendo um grupo de militares renegados, que resolve assumir uma missão por interesse próprio, visando recuperar uma fortuna em ouro nazista supostamente escondido em território inimigo. Como curiosidade, o filme de 1970 foi uma coprodução iugoslava filmada onde hoje é a Croácia. A versão de Besson aumenta a dificuldade do golpe ao esconder o ouro numa cidade bósnia submersa, devido à explosão de uma represa na 2ª Guerra. Assim, além de invadir as linhas inimigas, os novos renegados precisarão recuperar a fortuna do fundo de um lago. Por “coincidência”, seu meio de transporte favorito também é um tanque de guerra. O elenco inclui Sullivan Stapleton (série “Blindspot”), Ewen Bremner (“Trainspotting”), Diarmaid Murtagh (série “Vikings”), Charlie Bewley (“Martelo dos Deuses”), o alemão Clemens Schick (“Caçadores de Emoção: Além do Limite”), a holandesa Sylvia Hoeks (“O Melhor Lance”) e J.K. Simmons (“Whiplash”) como comandante que não percebe o golpe debaixo de seu nariz. A história foi coescrita por Richard Wenk (“O Protetor”) e dirigida por Steven Quale (“Premonição 5”). A estreia está marcada para 3 de fevereiro nos EUA e ainda não há previsão de lançamento no Brasil.
Moana: Vídeo de bastidores destaca importância da cultura polinésia na animação
A Disney divulgou um vídeo de bastidores de “Moana: Um Mar de Aventuras” (ainda sem legendas, porque o lançamento nacional vai demorar horrores). Bastante interessante, a prévia acompanha os diretores, o compositor e o elenco pelas ilhas do Pacífico, revelando como incorporaram elementos da região na obra e o orgulho que sentem pelo filme ser a primeira animação sobre a cultura polinésia. O astro Dwayne Johnson (da franquia “Velozes & Furiuosos”) até destaca que é a primeira vez que tem a chance de homenagear sua descendência polinésia no cinema. No filme, ele dá voz ao semideus, herói e alívio cômico Maui, que embarca numa aventura marítima com a personagem-título, dublada pela estreante Auli’i Cravalho, de 15 anos de idade, selecionada após diversos testes com jovens havaianas. O filme tem direção de John Musker e Ron Clements (responsáveis por “A Pequena Sereia”, “Aladdin”, “Hércules” e “A Princesa e o Sapo”). E entre os roteiristas creditados está Taika Waititi, diretor do vindouro “Thor 3: Ragnarok”. Para completar, Lin-Manuel Miranda, responsável pelo fenômeno da Broadway “Hamilton” (vencedor de 11 Tonys), escreveu algumas das canções da trilha sonora. O único detalhe desanimador é que “Moana” só vai estrear em 5 de janeiro no Brasil, mais de 40 dias após seu lançamento nos EUA.
Moana: Clipe musical traz Alessia Cara cantando tema da animação
A Disney Music divulgou o clipe da música “How Far I’ll Go”, tema da animação “Moana”. Trata-se de uma balada bem convencional, cantada pela jovem canadense Alessia Cara e composta por Lin-Manuel Miranda, estrela do musical “Hamilton”, sensação na Broadway. A letra fala sobre desbravar oceanos e superar limites, refletindo temas do filme. “Vê a linha onde o céu encontra o mar?/ Ela me chama/ E ninguém sabe/ O quão longe ela vai”, repete Alessia, numa praia, até cansar. A música é uma mostra do que esperar do filme, que terá muita cantoria. Até Dwayne Johnson (“Velozes e Furiosos 7”) já apareceu soltando a voz numa cena anteriormente divulgada. No filme, o astro dubla o semi-deus Maui, herói e alívio cômico da história, que acompanha a menina Moana (voz original da estreante Auli’i Cravalho, de 15 anos de idade) em sua aventura animada. A direção é de John Musker e Ron Clements (responsáveis por “A Pequena Sereia”, “Aladdin”, “Hércules” e “A Princesa e o Sapo”). E entre os roteiristas creditados está Taika Waititi, diretor do vindouro “Thor 3: Ragnarok”. “Moana” tem previsão de estreia para 5 de janeiro no Brasil, mais de 40 dias após o lançamento nos EUA em 23 de novembro.
Divines: Drama premiado e mais comentado de Cannes ganha trailer eletrizante da Netflix
A Netflix divulgou o pôster e o trailer de “Divines”, um dos filmes mais aclamados e comentados deste ano em Cannes, premiado com a Câmera de Ouro, dada ao melhor filme de cineasta estreante do festival. A prévia é eletrizante, acompanhando uma jovem negra e pobre em seus primeiros passos no crime. A crítica o classificou como “um dos melhores filmes franceses para jovens adultos dos últimos anos”, ao sobrepor drama, comédia e suspense, sem se perder em nenhuma mudança súbita de gênero. A trama gira em torno de Dounia, uma garota forte porém ingênua, que diante das dificuldades da vida resolve ganhar dinheiro com o crime. Vivendo em um bairro de imigrantes africanos de Paris, dominado pelas drogas e pela religião, Dounia se junta a sua melhor amiga para trabalhar com uma respeitada traficante da região, até conhecer um dançarino que a faz repensar seu rumo. O filme também foi premiado no Festival de Munique, dando ainda maior destaque à estreia da diretora Houda Benyamina. Além da cineasta, o desempenho de Oulaya Amamra como Dounia também vem chamando bastante atenção. Toda essa repercussão fez a Netflix surpreender o mercado, ao comprar os direitos de distribuição internacional do filme, que chegará ao mundo inteiro – menos à França, onde já estreou – em 18 de novembro.
O Filho Eterno: Melodrama com Marcos Veras e Débora Falabella ganha primeiro trailer e fotos
A Sony e a Globo Filmes divulgaram o pôster, as fotos e o primeiro trailer de “O Filho Eterno”, novo filme do diretor Paulo Machline (“Natimorto” e “Trinta”). A prévia segue uma estrutura esquemática de melodrama, acompanhando a expectativa de um casal pelo nascimento do filho, seguida pela frustração com a notícia de que ele é deficiente intelectual, a rejeição do pai, as dificuldades na criação do menino, que leva ao desgaste do casamento, até chegar ao final feliz, com a aceitação e o afeto demonstrado pelo filho. Tudo isso ao longo de 12 anos, entre o período que se estende da derrota da seleção brasileira do futebol arte de 1982 à vitória da seleção do futebol pragmático de 1994. O filme adapta o livro homônimo escrito por Cristovão Tezza, sobre a relação entre um pai e seu filho com Síndrome de Down. A obra original venceu diversos prêmios literários. O roteiro da adaptação é de Leonardo Levis, que após os besteiróis “Qualquer Gato Vira-Lata” (2011) e “O Concurso” (2013), mergulhou no melodrama rasgado com “Canção da Volta” (2016). O elenco destaca outro egresso dos besteiróis, Marcos Veras, em seu primeiro protagonismo dramático no cinema. Ele vive o pai, casado com a personagem de Débora Falabella, que, por coincidência, interpretou uma deficiente em seu último filme, o bastante sensível “Meu País” (2011). No papel do filho, está o estreante Pedro Vinícius. “O Filho Eterno” teve première na mostra competitiva do Festival do Rio, de onde saiu sem prêmios. A estreia está marcada para 1 de dezembro.
Anjos da Noite: Novo comercial da franquia vampiresca anuncia antecipação da estreia no Brasil
A Sony Pictures divulgou um novo comercial legendado do quinto filme da franquia “Anjos da Noite”, intitulado “Anjos da Noite: Guerras de Sangue”. A prévia resume o conflito pelo sangue híbrido de Selene (Kate Beckinsale), cobiçado pelo novo líder dos lobisomens (Tobias Menzies, da série “Game of Thrones”) e capaz de dividir facções de vampiros. Mais importante, porém, é o anúncio da data de estreia. Previsto para janeiro, o filme agora será lançado em 1 de dezembro no Brasil, mais de um mês antes da estreia americana, que continua marcada para 6 de janeiro. A continuação da saga vampiresca vai chegar aos cinemas quatro anos após o filme anterior, “Anjos da Noite: O Despertar” (2012). A nova história foi escrita por Cory Goodman (“Padre”) e tem direção de Anna Foerster (série “Outlander”), que faz sua estreia no cinema.
