Hellboy: Cinco fotos oficiais destacam heróis e a grande vilã do novo filme
A Lionsgate divulgou cinco fotos oficiais de “Hellboy”, reboot da franquia baseada nos quadrinhos de Mike Mignola. As imagens sem logotipos de revistas destacam o personagem-título, vivido pelo ator David Harbour (o xerife Hopper na série “Stranger Things”), e seus novos aliados Alice Monaghan (Sasha Lane, de “American Honey”) e o major Ben Daimio (Daniel Dae Kim, de “Hawaii Five-0”), que enfrentarão a poderosa bruxa Nimue (Milla Jovovich, da franquia “Resident Evil”). Assinado por Andrew Cosby (criador da série “Eureka”), o roteiro adapta a trama de quadrinhos conhecida como “The Wild Hunt”. A trama introduz a ameaça de Nimue, a maior de todas as bruxas britânicas – que, segundo a lenda arthuriana, era amante de Merlin. Ela usou essa afeição para aprender os truques do mago e depois aprisioná-lo. Mas, sem Merlin, Nimue enlouqueceu, assustando as outras bruxas, que passam a encará-la como ameaça e decidem matá-la, esquartejá-la e espalhar seus restos pela Terra. Este status muda quando, séculos depois, Hellboy ameaça a existência das bruxas e elas decidem trazer Nimue de volta à vida. Dirigido por Neil Marshall (“Legionário”, série “Game of Thrones”), o reboot de “Hellboy” ainda inclui em seu elenco Ian McShane (série “American Gods”), Penelope Mitchell (“The Vampire Diaries”), Sophie Okonedo (“Depois da Terra”) e Kristina Klebe (“Halloween – O Início”). A estreia está marcada para 11 de abril no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Maisa Silva vira Cinderela Pop no trailer de seu novo filme
A atriz Maisa Silva divulgou em seu canal no YouTube o primeiro trailer de seu novo filme, “Cinderela Pop”, em que interpreta a personagem do título. O filme também ganhou um pôster, que pode ser visto abaixo. A prévia sugere outro acerto na carreira da adolescente mais popular do Brasil. Lidando com os arquétipos do famoso conto de fadas de forma criativa, o trailer mostra uma Cinderela DJ, que deixa um ídolo teen chamado Prince apaixonado, enquanto enfrenta uma madrasta malvada. Não faltam cenas icônicas, como o tênis perdido, a tia madrinha e a falta de vestido para a festa. A história é adaptação de um conto de Paula Pimenta, publicado originalmente na coletânea “O Livro das Princesas”, em que quatro escritoras de livros infantis contemporâneos (duas delas americanas) reimaginaram os contos de fadas como se acontecessem nos dias de hoje – na verdade, em 2013. Fez tanto sucesso que acabou estendida num livro individual em 2015 – ainda assim, bem “fininho”. A versão de cinema ajuda a explicar o interesse da Netflix em Maisa, já que “Cinderela Pop” tem a cara das produções adolescentes que o serviço de streaming tem lançado com sucesso nos últimos dois anos. É apenas o segundo longa da atriz como protagonista, após “Tudo por um Pop Star”, baseado em outro livro infantil, de Thalita Rebouças (“É Fada”). E curiosamente o diretor é o mesmo, Bruno Garotti, que demonstra dominar o filão. Para completar, o elenco inclui Fernanda Paes Leme (“Divã a 2”) como a madrasta má e o ator Filipe Bragança (“Eu Fico Loko”) como o “príncipe” cantor. A estreia está marcada para 28 de fevereiro.
Greta: Suspense com Chloë Moretz e Isabelle Huppert ganha trailer muito tenso
A Focus Features divulgou três fotos, o pôster e o primeiro trailer do suspense “Greta”. E a prévia exagera na tensão. Cheia de cenas de impacto, demonstra como uma boa ação transforma uma jovem em vítima de uma viúva manipuladora, capaz de tudo para manter sua companhia, inclusive perseguir, drogar, sequestrar e matar. O filme tem roteiro de Ray Wright (“A Epidemia”), direção de Neil Jordan (“Byzantium”) e traz Chloë Grace Moretz (“A 5ª Onda”) como a jovem que chega a Manhattan após perder a mãe. Ao encontrar e devolver uma bolsa perdida, ela acaba fazendo amizade com a professora de piano vivida pela francesa Isabelle Huppert (“Elle”), sem saber as verdadeiras – e sinistras – intenções da nova amiga. Na verdade, a viúva espalhou bolsas por toda a Nova York, esperando ver quem lhe devolveria. Será a segunda vez que Moretz contracenará com uma grande atriz francesa, após coestrelar “Acima das Nuvens” (2014) com Juliette Binoche. O elenco também inclui Maika Monroe (“Independence Day: O Ressurgimento”), Parker Sawyers (“Michelle & Obama”), Stephen Rea (“Counterpart”), Colm Feore (“House of Cards”) e Zawe Ashton (“Animais Noturnos”). “Greta” chega aos cinemas americanos em 1 de março e ainda não tem previsão de lançamento no Brasil.
Novo filme dos Homens de Preto ganha pôster e primeiro trailer legendado
A Sony divulgou o pôster e o primeiro trailer legendado de “MIB: Homens de Preto – Internacional”, que retoma a franquia de sucesso dos anos 1990. A prévia tem muitos efeitos e tentativas de humor, além de uma explicação vaga da premissa. “Nós protegemos a Terra da escória do universo, com agentes em todas as grandes cidades do mundo”, inclusive o Rio, pelo que mostra o vídeo durante a narração de Liam Neeson (“Busca Frenética”) – que desaparece rapidamente após essa introdução. A ação, porém, passa-se em Londres, onde “há um espião” infiltrado, segundo a personagem de Emma Thompson, única que retorna do filme anterior, “”MIB: Homens de Preto 3” (2013). Em vez de Tommy Lee Jones e Will Smith como os agentes K e J, a continuação é estrelada por Chris Hemsworth, como o agente H, e Tessa Thompson, que interpreta a agente M. E a química da dupla, que trabalhou junta em “Thor: Ragnarok” (2017), é o que parece segurar a história genérica. O trailer até brinca com o fato de Hemsworth ser o Thor no Universo Cinematográfico da Marvel, ao incluir uma cena em que o agente H tenta acertar um extraterrestre com um martelo. Com direção de F. Gary Gray (“Straight Outta Compton”), “MIB: Homens de Preto – Internacional” estreia em 13 de junho no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Filmes de Bumblebee, Mary Poppins e Detetives do Prédio Azul estreiam nos cinemas
Três lançamentos para o público infantil dominam os cinemas neste fim de semana, oferecendo sequências/prólogos/reboots de personagens conhecidos. “Bumblebee” é o melhor de todos os “Transformers”, quase um sacrilégio com 94% de aprovação no site Rotten Tomatoes. “O Retorno de Mary Poppins” serve de continuação ao clássico musical dos anos 1960, repleto de cantoria e coreografia à moda antiga – e 78% de aprovação. E “Detetives do Prédio Azul 2 – O Mistério Italiano” coloca mais um capítulo na franquia derivada da TV paga brasileira. O filme nacional é o que tem a maior distribuição. É também o mais fraco do trio, graças à diferença gritante de orçamento, além da trama mais infantilizada. A sequência de “Detetives do Prédio Azul: O Filme”, lançado em 2017, tem temática musical, com os três detetives mirins disputando um concurso de calouros, que se revela uma armadilha de bruxos. Então, prepare seus ouvidos. A direção é de Vivianne Jundi, que também está à frente da série do canal pago Gloob A continuação de “Mary Poppins” aspira ser um espetáculo da Broadway no cinema. Não por acaso, conta com participação de Lin-Manuel Miranda, conhecido pelo musical “Hamilton”. O objetivo do diretor Rob Marshall (“Caminhos da Floresta”) é ser cafona mesmo, apelando para coreografias teatrais e nostalgia até na interação dos atores com desenhos animados bidimensionais, como no filme de 1964. Emily Blunt (“A Garota no Trem”) vive a protagonista e o elenco também inclui Meryl Streep (“Mamma Mia!”), Colin Firth (“Kingsman: O Círculo Dourado”) e até Dick Van Dyke, intérprete do simpático limpador de chaminés Bert no filme original. Já “Bumblebee” é uma surpresa que ninguém esperava, considerando o baixo nível das produções de “Transformers”. Há dois grandes responsáveis pelo filme ter resultado numa aventura divertida e envolvente: o diretor Travis Knight, da aclamada animação “Kubo e as Cordas Mágicas” – indicada ao Oscar 2017 – , que assina seu primeiro trabalho com atores reais, e a atriz Hailee Steinfeld (“Quase 18”), boa demais em qualquer papel. Prólogo passado na Califórnia dos anos 1980, o spin-off traz Bumblebee como um fusca amarelo. Não por acaso, era assim que ele aparecia no desenho animado da época. Num paralelo à história do primeiro “Transformers”, em que Shia LaBeouf descobria que seu carro era capaz de se transformar, agora é Hailee Steinfeld (“Quase 18”) quem se surpreende com o motor robótico de seu veículo. A ideia também remete ao clássico filme da Disney “Se Meu Fusca Falasse” (1968). Mas essa fábula motorizada ainda é um “Transformers”, com as inevitáveis explosões, perseguições, lutas contra decepticons e a chegada de Optimus Prime. Quem se deu mal com o acúmulo de blockbusters foi a comédia brasileira “Minha Vida em Marte”, que não contará com tantas telas. Continuação-reprise de “Os Homens São de Marte… E é pra Lá que Eu Vou!” (2014), a trama desmonta tudo o que foi feito no primeiro filme para mostrar a personagem de Mônica Martelli novamente em busca de homem – sério, ainda que supostamente cômico. Esse replay é a explicação arranjada pelo roteiro para dar mais destaque ao amigo gay, vivido por Paulo Gustavo, chamariz de público. E se isso soa forçado, imagine que ainda tem a viagem compulsória dos protagonistas aos Estados Unidos, que toda continuação de comédia brasileira precisa ter – veja-se “De Pernas pro Ar 2”, “Até que a Sorte nos Separe 2” e “S.O.S.: Mulheres ao Mar 2”. Virou a fórmula-padrão. Com direção de Susana Garcia, irmã de Mônica, que estreia na função após ser co-roteirista do primeiro filme, “Minha Vida em Marte” tem estrutura de programa humorístico, com se fosse uma coleção de esquetes que se alternam sem muita explicação, o que permite incluir na trama até uma participação de Anitta (“Meus Quinze Anos”). O circuito limitado traz mais três estreias, com destaque para o filme português “Diamantino”, que conta com coprodução do Brasil e da França e venceu o Grande Prêmio da Semana da Crítica de Cannes. Segundo longa da dupla Gabriel Abrantes e Daniel Schmidt (que antes colaborou em “Palácios de Pena”, de 2011), trata de maneira bem-humorada assuntos da atualidade, como o culto à celebridade, o crescimento da extrema direita e a crise dos refugiados na Europa. A trama gira em torno do personagem-título, o jogador de futebol Diamantino (Carloto Cotta). Depois de ser responsabilizado por um dos maiores fracassos da história recente do futebol português, o jogador resolve abandonar os campos. Em crise, decide fazer uma série de coisas em busca de um novo propósito na vida, entre elas adotar um refugiado. Mas enquanto embarca nessa odisseia, as irmãs gêmeas do jogador tramam para continuar lucrando às custas do seu talento nas quatro linhas. A participação brasileira na produção é da Syndrome Films, de Daniel van Hoogstraten. Veja os trailers e as sinopses de todos os lançamentos abaixo. Bumblebee | EUA | Fantasia 1987. Refugiado num ferro-velho numa pequena cidade praiana da Califórnia, Bumblebee, um fusca amarelo aos pedaços, machucado e sem condição de uso, é encontrado e consertado pela jovem Charlie (Hailee Steinfeld), às vésperas de completar 18 anos. Só quando Bee ganha vida é que ela enfim nota que seu novo amigo é bem mais do que um simples automóvel. O Retorno de Mary Poppins | EUA | Musical Numa Londres abalada pela Grande Depressão, Mary Poppins (Emily Blunt) desce dos céus novamente com seu fiel amigo Jack (Lin-Manuel Miranda) para ajudar Michael (Ben Whishaw) e Jane Banks (Emily Mortimer), agora adultos trabalhadores, que sofreram uma perda pessoal. As crianças Annabel (Pixie Davies), Georgie (Joel Dawson) e John (Nathanael Saleh) vivem com os pais na mesma casa de 24 anos atrás e precisam da babá enigmática e o acendedor de lampiões otimista para trazer alegria e magia de volta para suas vidas. Detetives do Prédio Azul 2: O Mistério Italiano | Brasil | Infantil Durante a Expo-Bruxas, a maior feira de bruxos do mundo, Pippo (Pedro Henriques Motta), Bento (Anderson Lima) e Sol (Leticia Braga) viajam até a Itália para investigar o sumiço da feiticeira Berenice (Nicole Orsini), que foi sequestrada pelos bruxos Máximo e Mínima Buongusto. Com o trabalho em equipe e a ajuda da avó de Pipo, eles conseguirão desvendar esse mistério. Minha Vida em Marte | Brasil | Comédia Fernanda (Monica Martelli) está casada com Tom (Marcos Palmeira), com quem tem uma filha de cinco anos, Joana (Marianna Santos). O casal está em meio ao desgaste causado pelo convívio por muitos anos, o que gera atritos constantes. Quem a ajuda a superar a crise é seu sócio Aníbal (Paulo Gustavo), parceiro inseparável durante a árdua jornada entre salvar o casamento ou pôr fim a ele. Diamantino | Portugal, Brasil, França | Comédia Diamantino (Carloto Cotta) é uma estrela do futebol mundial, até que, de repente, perde todo o seu talento e se aposenta como um fracasso aos olhos da opinião pública. A partir disso, o ex-craque passa a procurar um novo propósito para a sua vida. Inicialmente, ele resolve confrontar o neo-fascismo, em seguida se envolve com a crise dos refugiados, chegando na questão da modificação genética até a busca pela origem do genial. Conquistar, Amar e Viver Intensamente | França | Comédia Jacques (Pierre Deladonchamps) é um escritor e dramaturgo que vive em Paris. Arthur (Vincent Lacoste) é um jovem estudando em Rennes. Eles se encontram na esquina entre um teatro e cinema. Eles vivem uma história em um período complicado dos anos 1990, onde o amor paira sobre a morte e a ternura luta contra o desespero. Porém, a vida continua contra todas as probabilidades. Asako I & II | Japão | Drama Asako (Erika Karata) tem 21 anos e mora em Osaka. Ela se apaixona por Baku (Masahiro Higashide), um rapaz de espírito livre e misterioso. Porém, ele desaparece de sua vida de repente. Passados dois anos, Asako agora vive em Tokyo. Ela acaba conhecendo Ryohei (Masahiro Higashide), um assalariado que se parece com Baku, mas com uma personalidade completamente diferente dele.
Primeiro trailer de Hellboy enfatiza computação gráfica e piadinhas
A Lionsgate divulgou novos pôsteres e o trailer de “Hellboy”, reboot da franquia baseada nos quadrinhos de Mike Mignola. A prévia investe em piadinhas e efeitos visuais computadorizados para demarcar a diferença entre o novo lançamento e os dois anteriores, dirigidos por ninguém menos que Guillermo Del Toro. A nova versão traz o ator David Harbour (o xerife Hopper na série “Stranger Things”) no papel consagrado por Ron Perlman. E dispensa os demais heróis sobrenaturais vistos nos filmes anteriores, trocando-o por novos personagens. Assinado por Andrew Cosby (criador da série “Eureka”), o roteiro adapta a trama de quadrinhos conhecida como “The Wild Hunt”. Trata-se de uma aventura em que Hellboy enfrenta Nimue, a maior de todas as bruxas britânicas – que, segundo a lenda arthuriana, era amante de Merlin. Ela usou essa afeição para aprender os truques do mago e depois aprisioná-lo. Mas, sem Merlin, Nimue enlouqueceu, assustando as outras bruxas, que passam a encará-la como ameaça e decidem matá-la, esquartejá-la e espalhar seus restos pela Terra. Este status muda quando, séculos depois, Hellboy ameaça a existência das bruxas e elas decidem trazer Nimue de volta à vida. Dirigido por Neil Marshall (“Legionário”, série “Game of Thrones”), o reboot de “Hellboy” inclui em seu elenco Ian McShane (série “American Gods”), Sasha Lane (“American Honey”), Daniel Dae Kim (“Hawaii Five-0”), Penelope Mitchell (“The Vampire Diaries”), Sophie Okonedo (“Depois da Terra”), Kristina Klebe (“Halloween – O Início”) e Milla Jovovich (franquia “Resident Evil”) no papel da vilã Nimue. “Hellboy” volta aos cinemas em abril de 2019.
Novo trailer de Uma Aventura Lego 2 destaca vilões fofinhos
A Warner divulgou um novo trailer dublado em português de “Uma Aventura Lego 2”. A prévia apresenta os vilões fofinhos e o herói durão que estreiam na continuação, além de fazer uma piada com Lanterna Verde. O herói tomou de Aquaman o posto de “loser” da DC Comics, graças ao fracasso de seu filme e a insistência de Ryan Reynolds em lembrar disso. A continuação gira em torno de uma invasão alienígena na Terra Lego e um resgate no espaço comandado por Emmett, o personagem comum do primeiro filme, cada vez mais heroico. Os personagens continuam dublados em inglês por Chris Pratt (“Guardiões da Galáxia”), Elizabeth Banks (“A Escolha Perfeita”), Alison Brie (série “Glow”), Will Arnett (série “Arrested Development”), Nick Offerman (série “Parks and Recreation”), Charlie Day (“Círculo de Fogo: A Revolta”) e Channing Tatum (“Magic Mike”), entre outros. Stephanie Beatriz (série “Brooklyn Nine-Nine”) e Tiffany Haddish (“Viagem das Garotas”) são as novidades, a primeira como a alienígena que desembarca na Terra Lego, e a segunda como uma rainha transmorfa. Além delas, Chris Pratt assumiu papel duplo. Não bastasse fazer a voz de Emmett, ele agora dubla o destemido Rex Dangervest, que é uma sátira dos personagens do ator em “Guardiões da Galáxia”, “Jurassic World” e no especulado novo filme de “Indiana Jones”. Os diretores do primeiro filme, Phil Lord e Christopher Miller, escreveram o roteiro original, que foi revisado e reescrito por Raphael Bob-Waksberg (criador da série animada “BoJack Horseman”). A direção está a cargo da dupla Mike Mitchell (“Trolls”) e Trisha Gum (diretora de arte da série animada “Frango Robô”), e a estreia acontece em 7 de fevereiro no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Primeiras fotos da versão live-action de Aladdin causam polêmica
A revista americana Entertainment Weekly divulgou as primeiras imagens do remake com atores do clássico animado “Aladdin”. E elas já renderam polêmica. Tudo porque Will Smith aparece como nasceu: negro, em vez de azul, a cor do Gênio da Lâmpada da Disney. Smith precisou usar seu Instagram para tranquilizar aos fãs no Instagram, comentando, ao lado da capa da Entertainment Weekly em que aparece junto a Mena Massoud (Aladdin) e Naomi Scott (Jasmine): “Sim, eu serei azul!”. Nos comentários, Smith elaborou a explicação: “Este é o visual do Gênio em sua forma humana/disfarçada. Meu personagem será feito em CGI pela maior parte do filme”. Na própria reportagem da Entertainment Weekly, o diretor Guy Ritchie explicou que a versão em CGI do Gênio ainda não está finalizada. O filme, que será lançado nos cinemas em 23 de maio, reformulou o visual do personagem. “Para mim, é como se ele fosse um pai musculoso dos anos 1970. Ele tinha que ser grande o bastante para parecer uma força da natureza, mas não musculoso demais a ponto de parecer que estava contando suas calorias todos os dias. Ele é formidável”, definiu o diretor. “A coisa mais incrível sobre o papel do Gênio é que ele é uma plataforma para o ator criar uma versão exagerada de si mesmo. É um ótimo papel para um ator com uma grande personalidade”, acrescentou o cineasta. O próprio Smith admitiu que ficou intimidado com a perspectiva de viver o papel, após a versão de Robin Williams. “Aos poucos, eu precisei ganhar confiança de que poderia fazer algo que fosse uma homenagem a Robin e, ao mesmo tempo, musicalmente diferente. Eu queria dar um sabor diferente ao personagem, assim não seria uma competição”, conta. “Eu acho que meu Gênio vai ser bem único no universo Disney. Não acho que houve muito hip-hop nos filmes da Disney até agora”, completou, dando pistas da direção da produção. Entre as mudanças da animação para o filme, o novo “Aladdin” inclui uma canção solo para Jasmine. Alan Menken, que criou os temas musicais do clássico, trabalhou com Benj Pasek e Justin Paul (“La La Land: Cantando Estações”) na nova faixa e em algumas outras composições inéditas. Endereçar os estereótipos associados com o Oriente Médio que foram perpetuados no filme de 1992 também era uma prioridade para o diretor. “Desta vez, criamos um mundo mais aberto, em que abraçamos várias identidades”, garante. Veja abaixo as imagens divulgadas, todas com logotipos da publicação. Visualizar esta foto no Instagram. BAM!! First look at the Genie ?♂️, Princess Jasmine, and #Aladdin! Check Me Rockin’ the Top Knot Ponytail Vibes in @entertainmentweekly ? (and yes, I’m gonna be BLUE! 🙂 ) Uma publicação compartilhada por Will Smith (@willsmith) em 19 de Dez, 2018 às 5:28 PST
Pets 2: Coelho vira super-herói em novo trailer dublado da animação
A Illumination divulgou um novo pôster e o terceiro trailer dublado de “Pets – A Vida Secreta dos Bichos 2”, sequência da animação de sucesso de 2016. Anteriormente, o estúdio havia liberado um vídeo com o protagonista Max e outro com a gata Chloe. Agora é a vez do coelho Bola de Neve, que mudou totalmente de vida. O vilão do primeiro filme agora acha que é super-herói, rendendo cenas divertidas. Fenômeno de bilheterias, o primeiro filme registrou o recorde de maior estreia de animação original na América do Norte e faturou US$ 875,4 milhões em todo o mundo. No Brasil, o longa foi exibido com dublagens de Danton Mello (“Vai que Dá Certo 2”), Tatá Werneck (“Vai que Cola”), Luis Miranda (“Que Horas Ela Volta?”) e Tiago Abravanel (“Amor em Sampa”). Mas não foi divulgado se eles estão bisando seus papéis na continuação. As vozes originais, entretanto, tiveram uma mudança importante, Louis CK (série “Louie”) foi substituído pelo humorista Patton Oswalt (“A.P. Bio”) no papel do cãozinho Max. O dublador original foi demitido da continuação após ser denunciado por abusos sexuais. Os demais dubladores são os mesmos em inglês: Lake Bell (“De Volta para Casa”) com Chole, Kevin Hart (“Jumanji: Bem-Vindo à Selva”) como Bola de Neve, além de Eric Stonestreet (série “Modern Family”), Ellie Kemper (série “Unbreakable Kimmy Schmidt”), Bobby Moynihan (humorístico “Saturday Night Live”), Hannibal Buress (série “Broad City”) e Albert Brooks (“O Ano Mais Violento”). Além deles, há novidades como Tiffany Haddish (“Viagem das Garotas”), Pete Holmes (“Crashing”) e Nick Kroll (criador de “Big Mouth”). “Pets – A Vida Secreta dos Bichos 2” repete diretor e roteirista, respectivamente Chris Renaud e Brian Lynch, e tem estreia prevista para 27 de junho no Brasil, 20 dias após o lançamento nos Estados Unidos.
Cadê Você, Bernadette: Cate Blanchett desaparece no trailer do novo filme do diretor de Boyhood
A Annapurna divulgou o primeiro trailer de “Where’d You Go, Bernadette”, novo filme do diretor Richard Linklater (“Boyhood”). A prévia embala o espectador como uma comédia familiar, envolvendo a história típica de um casal que cria uma adolescente, com os desafios que isso comporta. É possível vislumbrar uma dificuldade da mãe em lidar com as exigências simultâneas do trabalho e do lar, ainda mais com a perspectiva de uma viagem em família para a Antártica, conduzindo a uma ansiedade desproporcional. Até que não se vislumbra mais mãe nenhuma. A personagem, que é a Bernadette do título, simplesmente some, deixando seu marido, sua filha, parentes, vizinhos e amigos perplexos. A trama adota, então, tom de investigação. São muitas perguntas, além da que dá título ao longa, cuja tradução literal é “pra onde você foi, Bernadette”. Afinal, o que faz uma arquiteta bem-sucedida, casada com um guru tecnológico e com uma filha inteligente simplesmente desaparecer, largando tudo e todos sem aviso prévio? A resposta pode não ser demorada para um psiquiatra, mas para o público são quase duas horas de filme. E muitas páginas de best-seller. O filme é adaptação de “Cadê Você, Bernadette”, livro de Maria Semple, que já escreveu episódios de “Louco por Você” e “Arrested Development”. O elenco destaca Cate Blanchett (“Thor: Ragnarok”) como a mãe desaparecida, Billy Crudup (“Mulheres do Século 20”) na pele do marido e a estreante Emma Nelson como a filha, além de uma multidão de coadjuvantes famosos, como Kristen Wiig (“Pequena Grande Vida”), Laurence Fishburne (“John Wick: Um Novo Dia Para Matar”), Judy Greer (“Homem-Formiga”) e Troian Bellisario (“Pretty Little Liars”). A estreia está marcada para 16 de agosto nos Estados Unidos e ainda não há previsão de lançamento no Brasil.
Turma da Mônica: Laços ganha primeiro trailer
A Paris Filmes divulgou o trailer de “Turma da Mônica: Laços”, primeiro filme live-action com os personagens de Mauricio de Sousa. A prévia acompanha os quatro protagonistas, Mônica, Cebolinha, Magali e Cascão, numa aventura cheia de perigos em busca do cãozinho Floquinho, que desapareceu. As crianças são vividas pelos estreantes Giulia Benite, Kevin Vechiatto, Laura Rauseo e Gabriel Moreira. “Turma da Mônica: Laços” tem direção de Daniel Rezende (“Bingo: O Rei das Manhãs”) e ainda inclui no elenco Monica Iozzi (“Mulheres Alteradas”) como a Dona Luísa, Paulo Vilhena (“Como Nossos Pais”) como seu Cebola, Ravel Cabral (“Vai que Dá Certo 2”) como o Homem do Saco e Rodrigo Santoro (“Westworld”) como o Louco. O longa tem como base a graphic novel homônima, uma releitura do trabalho original de Mauricio de Sousa, criada pelos irmãos Lu e Vitor Cafaggi com uma trama mais adulta e repleta de referências à cultura pop dos anos 1980. A produção estreia nos cinemas brasileiros em 27 de junho de 2019.
Fracasso de Máquinas Mortais pode dar prejuízo de até US$ 150 milhões
A péssima bilheteria de estreia de “Máquinas Mortais” na América do Norte acionou alarmes no estúdio Universal. A sci-fi abriu com uma arrecadação apocalíptica de apenas US$ 7,5M (milhões) em seu primeiro fim de semana em cartaz nos Estados Unidos e no Canadá. O fim do mundo. Embora tenha se saído melhor no exterior, atingindo um total de US$ 42,3M, dificilmente seu orçamento de US$ 110M será coberto. Para piorar, fontes ouvidas pelo site Deadline garantem que o total gasto na produção foi muito maior que o divulgado. Após consultar analistas do mercado, o site considerou que o filme pode render um prejuízo estimado entre US$ 100M a US$ 150M, após deduzir impostos, salários de equipe e todos os gastos de marketing. A Universal apostou que o nome de Peter Jackson, coautor do roteiro e responsável pela produção, seria suficiente para atrair o público. Perdeu. O cineasta de “O Senhor dos Anéis” não assinou a direção do filme, que ficou a cargo do estreante Christian Rivers, assistente de Jackson nos filmes do “Hobbit” e técnico de efeitos visuais nas duas trilogias da Terra Média. Para completar, a produção foi protagonizada por atores pouco expressivos como Hera Hilmar (série “Da Vinci’s Demons”), Robert Sheehan (“Os Instrumentos Mortais: Cidade dos Ossos”) e Jihae (série “Mars”). Não são exatamente astros de blockbusters. Os nomes mais famosos do elenco são Hugo Weaving (“O Hobbit”) e Stephen Lang (“Avatar”), que vivem os antagonistas. Mesmo assim, havia planos de lançar uma franquia baseada no longa, extraído do primeiro volume de uma quadrilogia literária do escritor britânico Philip Reeve, conhecida como as “Crônicas das Cidades Famintas”. A história é completamente absurda, sobre cidades gigantescas que devoram o que encontram pelo caminho, transformadas em aparatos gigantescos via tecnologia steampunk, na vastidão desértica do pós-apocalipse. O fracasso enterra de vez o ciclo das adaptações de distopias juvenis, que já tinha levado tiros fatais anteriormente, mas não na cabeça. “Máquinas Mortais” não terá continuação, assim como a “5ª Onda”, “O Doador de Memórias”, “A Hospedeira” e “Divergente”, que ficou sem final com o cancelamento de seu quarto filme. Apesar disso, vem aí “Chaos Walking” em 2020. O filme não dirigido por Peter Jackson estreia no Brasil em 10 de janeiro, mesmo dia de “Hellboy” e do elogiadíssimo “Homem-Aranha no Aranhaverso”.
X-Men: Fênix Negra ganha novas fotos
A Fox divulgou novas fotos de “X-Men: Fênix Negra”, que destacam a personagem do título, vivida por Sophie Turner, bem como os demais X-Men e a misteriosa vilã alienígena interpretada por Jessica Chastain. O filme vai mostrar a transformação da heroína Jean Grey na vilã Fênix Negra, traçando sua evolução desde a infância até sua explosão de raiva contra a humanidade e o momento em que os X-Men decidem enfrentá-la. Esta é a segunda vez que o roteirista Simon Kinberg aborda a mesma trama. É dele o roteiro do péssimo “X-Men: O Confronto Final” (2006), tão ruim que quase acabou com a franquia, resultando num reboot no filme seguinte, “X-Men: Primeira Classe” (2011), após um hiato de cinco anos. Em “O Confronto Final”, Kinberg reinventou completamente “A Saga da Fênix Negra”, ponto alto da parceria entre Chris Claremont e John Byrne nos quadrinhos, e agora filma novamente o mesmo enredo. Além de escrever e produzir, desta vez, Simon Kinberg ainda é responsável pela direção, em sua estreia na função. O elenco volta a reunir o elenco de “X-Men: Apocalipse” (2016): Jennifer Lawrence (Mística), Michael Fassbender (Magneto), James McAvoy (Professor Xavier), Nicholas Hoult (Fera), Evan Peters (Mercúrio), Alexandra Shipp (Tempestade), Tye Sheridan (Cíclope), Kodi Smit-McPhee (Noturno) e, claro, Sophie Turner (Jean Grey/Fênix). A estreia foi remarcada (pela segunda vez) para 6 de junho no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
