“Warrior Nun” é resgatada após cancelamento na Netflix
Depois de um cancelamento abrupto, a série “Warrior Nun” vai voltar das cinzas em uma 3ª temporada. O criador da série, Simon Barry, fez o anúncio num tuite publicado na manhã desta quarta-feira (28/6), agradecendo o apoio apaixonado dos fãs que culminou na reviravolta surpreendente. “Hoje estou feliz em informar oficialmente que, por causa de suas vozes combinadas, paixão e esforços incríveis ‘Warrior Nun’ retornará e será mais épica do que você pode imaginar. Mais detalhes por vir! Em breve! Obrigado!!”, o produtor escreveu na rede social. O que é “Warrior Nun” Baseada nos quadrinhos “Warrior Nun Areala”, de Ben Dunn, publicados desde 1994 em estilo mangá, a atração virou febre quando foi lançada pela Netflix há três anos. A pandemia, porém, adiou os planos de produção do segundo ano, criando um longo hiato entre os episódios, e a Netflix negligenciou seu potencial ao praticamente abrir mão de promovê-la. A série gira em torno da personagem Ava, uma jovem que é ressuscitada por engano por um halo mágico e é convencida a se juntar a uma ordem das noviças rebeldes, treinadas para enfrentar ameaças sobrenaturais. Após uma luta definitiva contra o anjo do mal e outras criaturas das trevas, a situação terminou de forma trágica para a heroína, graças ao hábito da série de encerrar as temporadas com cliffhangers, deixando uma situação dramática sem resolução até a próxima temporada. Trama LGBTQIAPN+ Além das tramas cheias de reviravoltas – escritas por Simon Barry, responsável pela também cultuada série sci-fi canadense “Continuum” – , “Warrior Nun” era elogiada por suas lutas marciais bem coreografadas e o clima queer, que resultou em romance lésbico entra as duas principais personagens nos últimos capítulos. A inclusão de personagens LGBTQIAPN+ em uma série praticamente de super-heróis foi considerada significativa, pois representou uma mudança bem-vinda em um gênero que tem sido historicamente dominado por personagens heteronormativos. Por isso, o cancelamento por parte da Netflix foi recebido com desapontamento por muitos fãs, o que também explica o forte engajamento em campanhas para o retorno da produção. Mobilização de fãs Embora o cancelamento tenha deixado os fãs desapontados, eles se mobilizaram em uma campanha impressionante para reviver a série, iniciando uma variedade de hashtags no Twitter, petições e até mesmo comprando outdoors em frente à sede da Netflix. A persistência deu frutos com o anúncio oficial do retorno da série, embora os detalhes ainda estejam pendentes. Em seu tuite, Barry não forneceu detalhes sobre a forma que o retorno da série tomará ou qual rede ou serviço de streaming irá acolher a 3ª temporada. A possibilidade de que a série possa ser movida de Netflix para outro serviço de streaming levanta questões interessantes, pois é um evento raro. Mesmo sem uma data de lançamento estabelecida para o retorno de “Warrior Nun”, espera-se que Alba Baptista retorne em seu papel de protagonista, junto com outros membros do elenco. Elenco A série também se destacou por reunir um grupo promissor de novas atrizes, como a portuguesa Alba Baptista (de “Linhas de Sangue”) como Ava, em seu primeiro papel em inglês, Toya Turner (vista em “Chicago Med”), Lorena Andrea (“House on Elm Lake”), a estreante Kristina Tonteri-Young (que rouba as cenas com seu kung fu) e a mais experiente Olivia Delcán (da série espanhola “Vis a Vis”), nos papéis das jovens freiras guerreiras. O elenco ainda incluía o português Joaquim de Almeida (“Velozes e Furiosos 5”), a holandesa Thekla Reuten (“Operação Red Sparrow”), o francês Tristán Ulloa (“O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio”), a italiana Sylvia De Fanti (“Medici: Mestres de Florença”) e o inglês William Miller (o vilão McCreary em “The 100”), numa produção que era gravada em cenários deslumbrantes da Espanha. Veja abaixo os trailers das duas temporadas da série e o anúncio de Simon Barry. Today I’m happy to officially report that because of your combined voices, passion and amazing efforts – #WarriorNun will return and is going to be more EPIC than you could imagine. More details to come! SOON! Thank-you!! #SaveWarriorNun #WarriorNunSaved ❤️🎬 pic.twitter.com/yuTbRR2L3q — Simon Barry – legacy blue check (@SimonDavisBarry) June 28, 2023
Five Nights at Freddy’s: Adaptação do game ganha trailer de terror
A Universal Pictures divulgou o trailer da adaptação do game “Five Nights at Freddy’s – O Pesadelo Sem Fim”. Na prévia, o ator Josh Hutcherson (“Jogos Vorazes”) enfrenta os aterrorizantes bichos animatrônicos que assombram uma antiga pizzaria. Na trama, ele arranja emprego de segurança noturno numa pizzaria abandonada com estilo de buffet infantil. Na ronda noturna, ele descobre que os bonecos eletrônicos ganham vida e ele precisa lutar para sobreviver e salvar sua irmã caçula. Além de Hutcherson, o elenco inclui Elizabeth Lail (“Você”), Piper Rubio (“Holly & Ivy”), Kat Conner Sterling (“A Semana da Minha Vida”), Mary Stuart Masterson (“Benny & Joon – Corações em Conflito”) e Matthew Lillard (“Scooby-Doo”). O videogame “Five Nights at Freddy’s” é uma franquia de videogame criada por Scott Cawthon e lançada em 2014. Rapidamente, ela conquistou uma enorme base de fãs pelo mundo. Nos games, os jogadores são desafiados a sobreviver ao ataque de personagens animatrônicos hostis em um restaurante assombrado chamado Freddy Fazbear’s Pizza, utilizando câmeras de segurança, luzes e portas para investigar a área. A produção conta com designs e efeitos especiais da empresa de Jim Henson, responsável pelos Muppets, que criou os bonecos animatrônicos do filme. Já a direção do longa é da experiente diretora de terror Emma Tammi (“Terra Assombrada”). O longa estreia em 26 de outubro no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
The Walking Dead: Spin-off de Maggie e Negan bate recorde de audiência
O spin-off “The Walking Dead: Dead City” estreou nos Estados Unidos no último domingo (18/6) e já bateu recorde de audiência. Produzida pelo canal pago americano AMC, a série centrada em Maggie (Lauren Cohan) e Negan (Jeffrey Dean Morgan) se tornou a maior estreia do streaming da emissora, a AMC+, desde o lançamento do serviço em 2020. Entretanto, os números da audiência digital não foram revelados. A AMC abriu, porém, os números televisivos. A série estreou com 1,12 milhão de telespectadores na TV paga, juntando os dados da emissora com as transmissões simultâneas. Ao longo dos três dias após a estreia, o episódio acumulou 2 milhões de espectadores. Desses 2 milhões, cerca de 768 mil eram na faixa de adultos de 25 a 54 anos, enquanto 573 mil estavam na faixa de adultos de 18 a 49 anos, segundo dados do Live+3. “Com a maior estreia da história no AMC+, ‘Dead City’ atraiu um total de 1,12 milhão de espectadores! Esse é o maior lançamento para uma série dramática na TV a cabo neste ano!”, celebrou a emissora em uma publicação nas redes sociais da série. De fato, “The Walking Dead: Dead City” se tornou o drama inédito mais assistido da televisão paga americana em 2023, e com larga vantagem. O 2º lugar é de outro título da AMC, “As Bruxas Mayfair” com 355 mil espectadores, seguido por “The Last of Us” da HBO com 353 mil. Por fim, a série “1883” da Paramount teve 311 mil espectadores e a sci-fi “The Ark” da Syfy fecha o Top 5 com 280 mil. “Estamos emocionados com tantos espectadores se juntando a Maggie e Negan nas ruas de Manhattan para o primeiro episódio de ‘The Walking Dead: Dead City’”, disse Dan McDermott, presidente de entretenimento e AMC Studios em comunicado. “A emoção continua a partir daqui, e mal podemos esperar para que os fãs vejam todas as voltas e reviravoltas na cidade que nunca dorme. Acontece que os sobreviventes também não dormem”. Mais séries derivadas de The Walking Dead O canal AMC já havia anunciado planos para expandir o universo de “The Walking Dead” após o fim da série original. Com o encerramento em 2022, a emissora decidiu desenvolver três séries derivadas, onde cada uma acompanha uma dupla de personagens queridos dos fãs. Dentre as três, “The Walking Dead: Dead City” foi a primeira a estrear. A trama começa com Maggie buscando ajuda de Negan para resgatar seu filho Hershel (Scott Wilson), numa jornada que os leva até a ilha de Manhattan, dominada por zumbis. Enquanto estão na cidade destruída, Maggie e Negan encontram nova-iorquinos nativos, fogem de um delegado complicado e perseguem o notório assassino responsável pelo rapto do jovem, que tem laços com o passado de Negan. Além desse projeto, a trama de “The Walking Dead” vai continuar num spin-off de Daryl (Norman Reedus) passado na Europa – e que também contará com Melissa McBride reprisando seu papel como Carol. Por fim, na terceira atração que já está sendo gravada, a história será centrada em Rick (Andrew Lincoln) e Michonne (Danai Gurira). “The Walking Dead: Dead City” ainda não tem previsão de estreia no Brasil.
É 10: As melhores estreias de filmes para ver em casa
A lista de filmes novos para ver em casa vai do terror sangrento à comédia rasgada. Depois de passar nos cinemas e nas locadoras digitais (VOD), “A Morte do Demônio – A Ascenção” é o destaque entre os lançamentos de streaming, entre outros longas lançados recentemente nas salas de exibição. Uma curiosidade dos títulos é que quatro são obras brasileiras. O Top 10 da semana pode ser conferido abaixo com mais detalhes. | A MORTE DO DEMÔNIO – A ASCENSÃO | HBO MAX O resgate da franquia dos anos 1980 surpreende ao se mostrar um dos melhores filmes de toda a saga. Visceral e sangrento, o longa mostra a assustadora possessão demoníaca de uma mulher, que tenta matar a irmã e os próprios filhos. A trama tira em torno de duas irmãs distantes, vividas por Alyssa Sutherland (“Vikings”) e Lily Sullivan (“Mental”), que decidem reatar após longo afastamento, apenas para ter sua reunião atrapalhada por uma possessão, que coloca a vida de seus entes queridos em risco. Além de novos personagens, o filme também inova em relação à premissa original. Em vez de se passar numa cabana no meio da floresta, desta vez os ataques demoníacos acontecem num apartamento comum. Rodado na Nova Zelândia, o terrorzão é o segundo longa do diretor irlandês Lee Cronin, selecionado pessoalmente por Sam Raimi, produtor e criador da franquia, após sua estreia com o horror indie “The Hole in the Ground” – premiado em 2019 no Fant, festival de cinema fantástico de Bilbao, na Espanha. E atingiu nada menos que 96% de aprovação no Rotten Tomatoes. | 65 – AMEAÇA PRÉ-HISTÓRICA | HBO MAX A ficção científica traz Adam Driver (“Star Wars: O Despertar da Força”) como um astronauta que sofre um acidente espacial e cai na Terra de 65 milhões de anos atrás, dominada por dinossauros. Lá, ele e a única outra sobrevivente da nave (a menina Ariana Greenblatt, de “Awake”) precisam atravessar um terreno desconhecido e repleto de criaturas pré-históricas para conseguir sobreviver. Só que, com menos dinossauros que a premissa sugere, o filme acaba não entregando o que sua premissa promete. Produzido pelo cineasta Sam Raimi (“Doutor Estranho no Multiverso da Loucura”), o longa tem roteiro e direção da dupla Scott Beck e Bryan Woods (roteiristas do primeiro “Um Lugar Silencioso”). | ANÔNIMO | STAR+ O thriller de ação do criador de “John Wick” traz Bob Odenkirk (“Better Call Saul”) como um pai de família que, ao ter a casa invadida por assaltantes, começa um processo de transformação, até finalmente revelar suas habilidades secretas como matador profissional. Por 12 anos, o aparente homem comum trabalhou para pessoas perigosas, mas deixou tudo para trás ao se casar. Entretanto, inimigos à espreita aguardavam apenas um sinal de seu paradeiro para cobrar uma antiga pendência. Com a família ameaçada, ele demonstra porque era melhor que o deixassem permanecer anônimo. A história do personagem chega a lembrar a trajetória original de John Wick nos filmes estrelados por Keanu Reeves. Não por acaso, o roteirista de “Anônimo” é justamente o responsável pela trilogia de “John Wick”, Derek Kolstad. A direção, por sua vez, está a cargo do russo Ilya Naishuller (“Hardcore: Missão Extrema”) e o elenco ainda inclui Connie Nielsen (“Mulher-Maravilha”), Gage Munroe (“A Cabana”), Aleksey Serebryakov (“Leviatã”), RZA (“Os Mortos Não Morrem”) e Christopher Lloyd (“De Volta para o Futuro”). | BEAU TEM MEDO | VOD* O novo filme do cineasta Ari Aster (diretor dos terrores “Hereditário” e “Midsommar: O Mal Não Espera a Noite”) é uma odisseia neurótica de três horas estrelada por Joaquin Phoenix (“Coringa”). Longe de ser um lançamento acessível como as obras anteriores do diretor, é puro surrealismo, apesar da premissa enganosamente simples. Na trama, Beau (Phoenix) precisa viajar para o funeral de sua mãe, mas memórias da infância, encontros bizarros, invasões de mendigos, um serial killer em sua casa, um veterano traumatizado de guerra na floresta e pesadelos sobre um futuro distópico surgem em seu caminho. Tudo ao som de “Goodbye Stranger”, sucesso de 1979 da banda Supertramp. O filme se assume como um grande surto psicótico com referências freudianas e mais cenas inesperadas/inusitadas que a expectativa mais louca de qualquer espectador. O elenco também conta com Parker Posey (“Perdidos no Espaço”), Amy Ryan (“Medo da Verdade”), Nathan Lane (“Only Murders in the Building”), Michael Gandolfini (“Os Muitos Santos de Newark”) e Kylie Rogers (“Yellowstone”). | THE PAINTED BIRD | MUBI Inédito nos cinemas brasileiros, o drama em preto e branco da República Tcheca foi classificado pela revista americana Variety como a “experiência mais excruciante” de 2020. Filme de jornada, a obra do cineasta Václav Marhoul (“Tobruk”) segue um menino judeu que busca refúgio durante a perseguição nazista na 2ª Guerra Mundial e acaba encontrando muitos personagens diferentes ao longo do caminho, além de abuso e dificuldades extremas. Venceu 18 prêmios internacionais, inclusive o Czech Lion de Melhor Filme (o Oscar tcheco) e um prêmio da UNICEF no Festival de Veneza, e ainda foi indicado ao troféu de Melhor Filme Europeu do ano. O elenco multinacional inclui o alemão Udo Kier (“Bacurau”), o dinamarquês Stellan Skarsgård (“Duna”), o americano Harvey Keitel (“O Irlandês”) e o inglês recentemente desaparecido Julian Sands (“Warlock: O Demônio”). | UM ANO INESQUECÍVEL – PRIMAVERA | AMAZON PRIME VIDEO O quarto e último filme da quadrilogia romântica “Um Ano Inesquecível” acompanha Jasmine, uma garota sonhadora que está concluindo o Ensino Médio. Ela tem alma de artista, mas sofre com matemática. Para não repetir de ano, passa a estudar com o melhor aluno da classe, Davi, que acaba se revelando mais que um bom colega ao apoiar seu sonho de estudar belas artes e não administração como quer sua família. Os filmes de “Um Ano Inesquecível” adaptam uma antologia de contos com o mesmo nome, escritos por Thalita Rebouças, Paula Pimenta, Bruna Vieira e Babi Dewet. A adaptação da história de Bruna Vieira tem direção de Bruno Garotti (“Confissões de uma Garota Excluída”) e Jamile Marinho (assistente de Garotti em “Ricos de Amor 2”), e é estrelada por Lívia Silva (“Todos os Mortos”) e Ronald Sotto (“Tudo Igual… SQN”). | ATRAVÉS DA MINHA JANELA: ALÉM-MAR | NETFLIX A continuação do romance espanhol acompanha o casal Raquel e Ares na expectativa de um reencontro quente de verão, depois de um longo período namorando à distância. Os protagonistas Clara Galle e Julio Peña retornam às telas nos papéis principais e ainda são acompanhados por uma nova dupla, interpretado por Andrea Chaparro e Ivan Lapadula, numa tentativa de apimentar o enredo ou, no mínimo, criar situações de ciúmes. A franquia é baseada nos livros da autora Ariana Godoy. | O RIO DO DESEJO | GLOBOPLAY O diretor Sergio Machado retoma os temas de “Cidade Baixa” (2005), filme que o projetou, com essa nova história de ribeirinhos apaixonados pela mesma mulher. A diferença é que, agora, trata-se de um triângulo/quadrilátero entre irmãos. Na trama, Dalberto abandona seu trabalho na polícia e se torna comandante de um barco ao se apaixonar pela bela e misteriosa Anaíra. Mas quando o casal passa a viver na casa que Dalberto divide com os dois irmãos, às margens do Rio Negro, desejos proibidos vêm à tona. Enquanto o irmão mais velho luta para controlar a atração que sente pela cunhada, o caçula se lança perigosamente, criando uma situação insustentável. O elenco destaca Sophie Charlotte (“Todas as Flores”) como a desejada e Daniel de Oliveira (“Daniel de Oliveira”), Gabriel Leone (“Dom”) e Rômulo Braga (“Rota 66: A Polícia que Mata”) como os irmãos. A estreia em streaming vai acontecer no sábado (24/6). | MATO SECO EM CHAMAS | VOD* Passada na Ceilândia, em Brasília, o filme de Adirley Queirós (“Branco Sai, Preto Fica”) e Joana Pimenta acompanha três mulheres que recolhem petróleo de oleodutos subterrâneos e o refinam para transformá-lo em gasolina no mercado negro. A ação é um ato de resistência para sua comunidade em Sol Nascente, uma das maiores favelas da América do Sul. A filmagem combina ficção e documentário, imersão e observação, para fornecer uma personificação multifacetada da feminilidade marginalizada no Brasil contemporâneo. O filme venceu o Festival de Cinema de Vanguarda de Atenas, na Grécia, foi o mais premiado no último Festival de Brasília, com sete Troféus Candangos, incluindo Melhor Direção e Atriz (um empate entre Lea Alves e Joana Darc), e ainda levou o Troféu Redentor de Melhor Fotografia e o Prêmio Especial do Júri do Festival do Rio passado. | BARRACO DE FAMÍLIA | VOD* A comédia traz Cacau Protásio como mãe de fukeira, que junta a vizinhança para salvar a filha de um cancelamento, após a jovem ser gravada maltratando fãs. A disposição para o melodrama e a determinação da matriarca de fazer tudo pela filha chega a lembrar a Dona Hermínia do saudoso Paulo Gustavo. A direção é de Maurício Eça (“A Menina que Matou os Pais”) e o elenco majoritariamente negro é formado também por Lellê (“Malhação”), Jeniffer Nascimento (“Cara e Coragem”), Robson Nunes (“Quatro Amigas numa Fria”), Yuri Marçal (“Barga, Cabelo e Bigode”), Nany People (“Quem Vai Ficar com Mário”) e os cantores Sandra de Sá (“Antônia”) e Péricles. * Os lançamentos em VOD (video on demand) podem ser alugados individualmente em plataformas como Apple TV, Claro TV+, Google Play, Loja Prime, Microsoft Store, Vivo Play e YouTube, entre outras, que funcionam como locadoras digitais sem a necessidade de assinatura mensal.
Veja trailer de terror com astro de “The Boys” e diretor de “Marianne”
A Paris Filmes divulgou o pôster e o trailer de “Toc Toc Toc: Ecos do Além” (Cobweb), uma narrativa de horror sobrenatural para desafiar a confiança entre pais e filhos e testar os limites da imaginação. Neste novo filme, a família amável interpretada por Lizzy Caplan (“Fatal Attraction”) e Antony Starr (“The Boys”) é confrontada com um mistério assustador: um barulho crônico vindo de dentro da parede do quarto de seu filho (Woody Norman, de “C’mon C’mon”). A criança começa a ouvir batidas constantes vindo de dentro da parede. Mas seus pais insistem que tudo não passa de sua imaginação hiperativa. Conforme Peter se torna mais temeroso, surgem questionamentos aterrorizantes. Seus pais estariam escondendo algo horripilante? E para uma criança, o que poderia ser mais assustador do que desconfiar dos próprios pais? Terror do diretor de “Marianne” “Toc Toc Toc: Ecos do Além” marca a estreia do diretor Samuel Bodin no cinema, mas assinantes da Netflix já sabem o que esperar. Ele é o diretor e co-roteirista da série “Marianne”, que, embora tenha sido cancelada após apenas uma temporada, é considerada uma das mais assustadoras da plataforma. Seu primeiro filme também promete criar uma atmosfera completamente inquietante. O roteiro foi escrito por Chris Thomas Devlin, que assinou o roteiro do reboot de 2022 de “O Massacre da Serra Elétrica”. A estreia está marcada para 5 de outubro no Brasil, vários meses após o lançamento nos EUA (em 21 de julho).
Fale Comigo: Terror aclamado no Festival de Sundance ganha trailer perturbador
A Diamond Films divulgou o pôster e o trailer de “Fale Comigo” (Talk to Me), um novo terror sobrenatural que promete dar o que falar. Na prévia, a protagonista Mia, interpretada por Sophie Wilde (“Eden”), se aventura em um jogo de invocação de espíritos que vai além das expectativas. O Jogo Sobrenatural O enredo de “Fale Comigo” encontra um grupo de amigos que, em uma festa, decide experimentar um jogo que envolve o contato com espíritos. O objetivo do jogo é tocar uma mão embalsamada e pronunciar as palavras “fale comigo”, permitindo que um espírito ocupe temporariamente o corpo do participante. O truque está em limitar o tempo de possessão, que não pode ultrapassar 90 segundos, caso contrário, “eles vão querer ficar”. Após perder a mãe, Mia é levada pelo desejo de se conectar com o outro lado e acaba se envolvendo intensamente no jogo. A protagonista leva a mão embalsamada para casa e consegue contatar a mãe falecida, mas as consequências são inesperadas e aterrorizantes. Repercussão no Festival de Sundance “Talk to Me” é uma criação dos irmãos australianos Michael e Danny Philippou, conhecidos pelo canal RackaRacka no YouTube, que mescla humor e horror e conta com mais de seis milhões de inscritos. Este é o primeiro longa-metragem da dupla, que ao ser exibido no Festival de Sundance em janeiro passado atingiu 97% de aprovação da crítica no Rotten Tomatoes. A recepção positiva levou a uma aquisição pelo estúdio A24, conhecido por produzir filmes aclamados como “Midsommar”, “Joias Brutas”, a série “Euphoria” e o vencedor do Oscar “Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo”, além de ter gerado muita expectativa em relação a seu lançamento comercial. Além de Sophie Wilde, o elenco conta com Chris Alosio (“Turbulências de Verão”), Zoe Terakes (“Wentworth”), Miranda Otto (“O Mundo Sombrio de Sabrina”), Joe Bird (“Primeiro Dia”), Alexandra Jensen (“Beat”), Otis Dhanji (“Aquaman”), Marcus Johnson (“Irreverent”), e Alexandria Steffensen (“Como Agradar uma Mulher”). A estreia está marcada para 17 de agosto no Brasil, 20 dias depois do lançamento nos EUA (em 28 de julho).
Transformers vencem Homem-Aranha nas bilheterias dos EUA
A estreia de “Transformers: O Despertar das Feras” venceu uma difícil disputa de blockbusters no fim de semana nos EUA e Canadá. Com uma abertura de US$ 60,5 milhões, conseguiu ultrapassar “Homem-Aranha: Através do Aranhaverso” e liderar as bilheterias. A retomada da franquia de brinquedos da Hasbro também teve um começo forte em todo o mundo, com uma arrecadação global inicial de US$ 170,5 milhões, incluindo US$ 40 milhões na China, o que representa um fim de semana inaugural muito melhor do que a maioria dos filmes recentes de Hollywood. A nova produção da Paramount é considerada uma sequência direta de “Bumblebee” de 2018 e um prólogo dos primeiros filmes em live-action dos “Transformers”. Sob a direção de Steven Caple Jr., o longa chegou após um hiato de cinco anos da franquia, e conseguiu superar as estreias das duas últimas sequências, “Bumblebee” (US$ 21,6 milhões) e “Transformers: O Último Cavaleiro” (US$ 44,6 milhões). O recorde do Homem-Aranha Em 2º lugar, “Homem-Aranha: Através do Aranhaverso” faturou mais US$ 55 milhões na América do Norte e se consagrou como um grande sucesso dos cinemas, com US$ 226 milhões no mercado doméstico e US$ 390 milhões mundiais. Sucesso recordista, na verdade. Com apenas 10 dias em cartaz, o filme já ultrapassou o faturamento doméstico e mundial de seu antecessor, “Homem-Aranha no Aranhaverso” (US$ 384,2 milhões), tornando-se a animação de maior bilheteria da história da Sony. Os sucessos da Disney O remake live-action de “A Pequena Sereia” ficou em 3º lugar nos EUA com US$ 22,7 milhões, atingindo US$ 228 milhões domésticos e US$ 414 milhões mundiais em seu terceiro fim de semana de exibição. Os valores correspondem, aproximadamente, ao que a Disney gastou para produzir (US$ 250 milhões) e divulgar (US$ 140 milhões) o filme, mas, como metade da arrecadação fica com os donos dos cinemas, “A Pequena Sereia” teria que render o dobro para se pagar. Sem o mesmo problema, “Guardiões da Galáxia Vol. 3” vem em 4º lugar (com mais US$ 7 milhões) para chegar em US$ 806 milhões globalmente, a segunda maior bilheteria mundial do ano – atrás apenas do US$ 1,3 bilhão de “Super Mario Bros. – O Filme”. O Top 5 norte-americano se completa com o terror “Boogeyman – Seu Medo é Real”, com US$ 6,9 milhões. Em 10 dias de exibição, o filme – que também é produção da Disney, via 20th Century Studios – soma US$ 24,7 milhões domésticos e US$ 39,6 milhões mundiais. O desempenho de “Velozes e Furiosos 10” Embora tenha caído para 6º no ranking semanal dos EUA, “Velozes e Furiosos 10” já virou um fenômeno global. O filme atingiu US$ 138 milhões no mercado doméstico. No entanto, foi no mercado externo que realmente brilhou, ultrapassando a marca de US$ 500 milhões. Em todo o mundo, o thriller de ação da Universal já soma US$ 652,8 milhões, a terceira maior bilheteria de 2023. Confira abaixo os trailers dos 5 filmes mais vistos nos EUA e Canadá no fim de semana. 1 | TRANSFORMERS: O DESPERTAR DAS FERAS | 2 | HOMEM-ARANHA: ATRAVÉS DO ARANHAVERSO | 3 | A PEQUENA SEREIA | 4 | GUARDIÕES DA GALÁXIA VOL. 3 | 5 | BOOGEYMAN – SEU MEDO É REAL |
Spielberg escreveu carta com elogios a episódio de “The Last of Us”
Uma das produções mais aclamadas deste ano, a série “The Last of Us”, conta com um fã de grande prestígio: o cineasta Steven Spielberg expressou sua admiração ao enviar uma carta aos produtores, elogiando o terceiro episódio da série, que se concentra nos personagens Bill (interpretado por Nick Offerman) e Frank (Murray Bartlett). O diretor do capítulo, Peter Hoar, revelou a existência da carta em entrevista à revista The Hollywood Reporter. “A carta foi enviada para Craig Mazin [criador da série]. Ele a compartilhou comigo, Nick Offerman, Murray Bartlett e Eben Bolter [diretor de fotografia]”, contou. Hoar então lembrou como eles reagiram. “Basicamente, todo um grupo de homens de meia-idade começou a gritar porque seu ídolo notou a existência deles. Acho que ele provavelmente sabia quem todos os outros eram, mas não sabia quem eu era. E agora ele provavelmente já esqueceu”, brincou, sem dar mais detalhes do conteúdo da carta. Temática LGBTQIAPN+ Intitulado “Long Long Time”, o terceiro episódio de “The Last of Us” deixa um pouco de lado a trama principal protagonizada por Joel (Pedro Pascal) e Ellie (Bella Ramsey) para contar a história de Bill e Frank, um romance que nasceu e floresceu no universo pós-apocalíptico da série – e do game em que ela é baseada. O episódio ganhou muitos elogios da crítica e do público após sua exibição, mas também despertou uma ira homofóbica na internet. Veja abaixo o trailer e um vídeo de bastidores do capítulo.
Disney interferiu no terror “Boogeyman” por causa de “Star Wars”
O mais recente lançamento da 20th Century Studios, “Boogeyman: Seu Medo é Real”, dirigido por Rob Savage, foi marcado por uma interferência peculiar da Disney, dona do estúdio. A obra cinematográfica, baseada em um conto de terror de Stephen King, precisou fazer uma alteração significativa em sua trama devido à franquia “Star Wars”. Na trama do filme, a atriz Vivien Lyra Blair, que interpretou a jovem Leia Organa na série Obi-Wan Kenobi, deveria utilizar um sabre de luz defeituoso em determinadas cenas. No entanto, por causa da ligação da atriz com “Star Wars”, a Disney vetou a ideia, forçando a produção a substituir o sabre de luz. De última hora, Savage encontrou uma bola de luz, comprada pela Amazon. O diretor detalhou a mudança em uma entrevista ao Polygon. “Originalmente, era para ser um sabre de luz de brinquedo quebrado e com defeito. Mas eu esqueci que ela foi a princesa Leia e a Disney, de forma perfeitamente compreensível, não queria que a princesa Leia estivesse segurando um sabre de luz estragado. Então, pesquisamos no Google, tipo: ‘brinquedos infantis que acendem’. A gente reescreveu as cenas em uma tarde, e acabou virando a melhor coisa do filme”. Em uma entrevista diferente com o Collider, o diretor acrescentou que a personagem Sawyer deveria ter um sabre de luz falso, que se desintegraria em uma cena crucial. A Disney não gostou nada de o filme apresentar o brinquedo desta forma. A interferência também levantou a curiosidade sobre o destino da jovem Leia Organa, interpretada por Vivien Lyra Blair, no universo “Star Wars”. Mesmo sem confirmações sobre uma 2ª temporada de “Obi-Wan Kenobi”, a atriz admitiu que adoraria protagonizar sua própria série no Disney+ ao lado do droide Lola. “Boogeyman: Seu Medo é Real” entrou em cartaz na quinta passada (7/6) nos cinemas brasileiros.
Jenna Ortega diz que 2ª temporada de “Wandinha” terá mais terror e menos romance
Jenna Ortega revelou as primeiras informações sobre a 2ª temporada de “Wandinha”. Durante o encontro “Actors on Actors”, promovido pela Variety, a atriz comentou sobre o futuro da série da Netflix para a atriz Elle Fanning. Promovida ao cargo de produtora na 2ª temporada, ela indicou que os próximos episódios vão tirar o foco da vida amorosa da personagem. “Estamos abandonando qualquer interesse amoroso romântico da Wandinha, o que é realmente ótimo”, disse. Na 1ª temporada, a trama apresentou Wandinha no meio de um triângulo amoroso entre Tyler Galpin (Hunter Doohan) e Xavier Thorpe (Percy Hynes White). “Decidimos que queremos nos inclinar um pouco mais para o aspecto de terror da série”, acrescentou durante a conversa. “Por ser tão leve, e uma série como essa com vampiros, lobisomens e superpoderes, você não quer se levar muito a sério”. Embora tenha assumido o cargo de produtora recentemente, a atriz revelou que a equipe da série sempre foi muito colaborativa. Segundo ela, sempre houve uma troca de ideias com os roteiristas e o diretor, Tim Burton. “Estou muito curiosa”, disse sobre a 2ª temporada. “Quero ver os figurinos, os novos personagens que estão chegando, os roteiros, e eles foram gentis o suficiente para me deixar vestir o manto de produtora”. Polêmicas com os roteiristas Em março, Jenna se envolveu em polêmicas com a produção da série por expor publicamente seu descontentamento sobre rumo da trama durante as gravações. “Eu realmente tive que abrir mão do meu profissionalismo. Eu não concordava com o texto que escreveram para a minha personagem. Mudei várias falas e nem consultei os roteiristas”, disse em entrevista ao podcast “Armchair Expert”. Ela também revelou que se recusou a gravar algumas cenas da personagem pelo mesmo motivo. “Tudo o que ela fazia, tudo o que eu tinha de interpretar, não fazia sentido algum para a personagem. Wandinha em um triângulo amoroso? Não faz sentindo algum”, contou. As discussões no set de filmagem acabaram sendo positivas, já que “Wandinha” virou um sucesso absoluto de crítica e público, consagrando-se como a segunda série mais assistida da história da Netflix. Jenna, inclusive, conseguiu sua primeira indicação ao Globo de Ouro por causa do papel. A 2ª temporada de “Wandinha” ainda não tem previsão de estreia na Netflix.
Continuação da franquia de terror “Sobrenatural” ganha novo trailer
A Sony Pictures divulgou novos pôster e trailer de “Sobrenatural: A Porta Vermelha”. Este é o quinto filme da franquia e, segundo a prévia, também o último. A trama se passa 13 anos após os acontecimentos do longa original. O filme marca a estreia do ator Patrick Wilson (“Invocação do Mal”) como diretor, além de trazer o foco do terror de volta à família Lambert, com Josh (Wilson), Renai (Rose Byrne, de “Vizinhos”) e seu filho já crescido Dalton (Ty Simpkins, visto recentemente em “A Baleia”) enfrentando problemas novos e mais assustadores. Na trama, Josh está entrando na faculdade, quando começa a lembrar vagamente de ter sido assombrado na infância. Conforme as visões ficam mais nítidas, o terror também se torna mais próximo e faz com que a família decida acabar com todos os segredos para enfrentar tudo o que os assombra. Vale lembrar que, enquanto os dois primeiros filmes traziam os Lamberts como personagens principais, o terceiro e quarto foram centrados na parapsicóloga Elise Rainier (Lin Shaye). Outros atores do elenco original também estão presentes na continuação, como a própria Lin Shaye e Andrew Astor (“Se Beber Não Case”). Mas novos atores também se juntaram à produção, como Hiam Abbass (“Blade Runner 2049”), Pete Dager (“Who Invited Charlie?”) e Sinclair Daniel (“Noir”). O roteiro é assinado por Scott Teems (“Halloween Kills”), que se baseou numa história desenvolvida por um dos criadores da franquia, Leigh Whannell. Whannell também produz o filme, junto com James Wan (diretor do original), Oren Peli (produtor da franquia) e Jason Blum (dono do estúdio Blumhouse). O filme chega aos cinemas brasileiros no dia 6 de julho de 2023, um dia antes da estreia norte-americana. Confira abaixo o trailer, em versões legendada e dublada.
Netflix revela teaser apocalíptico do derivado espanhol de “Bird Box”
A Netflix divulgou o pôster e um novo teaser de “Bird Box Barcelona”, filme derivado do sucesso apocalíptico “Bird Box”, estrelado por Sandra Bullock em 2018. A prévia revela a proliferação de casos de loucura e suicídio pela Europa, concentrando-se num grupo de sobreviventes na cidade do título, que tentam sobreviver ao caos cobrindo os olhos com vendas, para não ser influenciado pela ameaça que ninguém pode ver. A trama não será uma continuação, mas uma história paralela, passada em Barcelona e com um elenco espanhol. A produção conta com alguns astros conhecidos dos filmes de Pedro Almodóvar, como Lola Dueñas (“Abraços Partidos”), Michelle Jenner (“Julieta”) e o argentino Leonardo Sbaraglia (“Dor e Gloria”), além de Diego Calva (“Aceleradas”), Mario Casas (“As Bruxas de Zugarramurdi”), Alejandra Howard (“Fátima: A História de um Milagre”), Patrick Criado (“Antidisturbios”), Celia Freijeiro (“Uma Visão Diferente”), Gonzalo de Castro (“Sob Suspeita”), a inglesa Georgina Campbell (“Krypton”) e a menina alemã Naila Schuberth (“Blackout”). De acordo com post no Twitter da Netflix espanhola, Mario Casas e Georgina Campbell são os atores principais. “Depois de ver Sandra Bullock atravessar o rio, agora cabe a Mario Casas e Georgina Campbell caminhar pelas ruas de Barcelona para sobreviver”, disse o anúncio original da produção. Roteiro e direção estão a cargo dos irmãos Álex e David Pastor, responsáveis pelo bom thriller apocalíptico “Virus”, pelas séries “Incorporated” e “The Head: Mistério na Antártida”, e pelo suspense “A Casa”, na própria Netflix. A estreia acontece em 14 de julho.
“Homem-Aranha: Através do Aranhaverso” supera expectativas com estreia recorde nos EUA
“Homem-Aranha: Através do Aranhaverso” superou todas as expectativas com uma bilheteria de estreia de US$ 120,5 milhões na América do Norte, segundo estimativa da Comscore. O valor representa a terceira maior abertura de todos os tempos para um filme animado nos EUA e Canadá, bem como a melhor de todos os tempos da Sony Animation. É também a segunda maior abertura de 2023 até o momento – atrás apenas de “Super Mario Bros. – O Filme” (US$ 146,3 milhões). Além da liderança no mercado doméstico, a animação arrecadou US$ 88 milhões no exterior, atingindo um montante global de US$ 209 milhões em seu primeiro fim de semana em cartaz. O lançamento na China rendeu US$ 17,3 milhões, seguido pelo México com US$ 11,6 milhões e o Reino Unido com US$ 11,5 milhões – enquanto Japão e Coreia do Sul só vão receber o filme no final do mês. A pesquisa do PostTrak apontou que “Homem-Aranha: Através do Aranhaverso” atraiu um público mais velho do que os títulos animados tradicionais, com 67% dos compradores de ingressos nos EUA tendo entre 18 e 34 anos. A conclusão é que se trata do público dos filmes de super-heróis da Marvel e não famílias com crianças pequenas. O filme que as crianças estão indo ver é “A Pequena Sereia”, que caiu para o 2º lugar, mas manteve uma boa bilheteria, com US$ 40,6 milhões. A produção da Disney chegou a um total doméstico de US$ 186,2 milhões em seu segundo fim de semana, e a US$ 326,7 milhões globalmente. Outra estreia da semana, o terror “Boogeyman – Seu Medo É Real”, ocupou o 3º lugar com US$ 12,3 milhões – e US$ 20 milhões em todo o mundo. “Guardiões da Galáxia Vol. 3” ficou em 4º lugar com uma estimativa de US$ 10,2 milhões. Após cinco fins de semana, o total do longa da Marvel na América do Norte é de US$ 322,8 milhões e o valor mais que dobra com o sucesso internacional, chegando a US$ 780 milhões mundiais. Fechando o Top 5, “Velozes e Furiosos 10” adicionou US$ 9,2 milhões em sua conta, para chegar em US$ 128 milhões na bilheteria doméstica, o que pode ser considerado desapontador após três fins de semana. No entanto, o filme da Universal é um fenômeno internacional, com US$ 474 milhões conquistados no exterior. Com isso, já soma US$ 602 milhões mundiais. Veja abaixo os trailers das cinco maiores bilheterias do fim de semana nos EUA. 1 | HOMEM-ARANHA: ATRAVÉS DO ARANHAVERSO | 2 | A PEQUENA SEREIA | 3 | BOOGEYMAN – SEU MEDO É REAL | 4 | GUARDIÕES DA GALÁXIA VOL. 3 | 5 | VELOZES E FURIOSOS 10 |












