Anya Taylor-Joy vai estrelar terror do roteirista de O Orfanato
A atriz Anya Taylor-Joy, revelada pelo aclamado terror “A Bruxa” (2015), vai acrescentar mais um filme tenso na sua filmografia. Segundo o site Deadline, ela será a protagonista de “Marrowbone”, suspense psicológico que marcará a estreia na direção do roteirista espanhol Sergio G. Sanchez (do terror “O Orfanato”). A trama gira em torno de quatro jovens que se escondem em uma fazenda após a morte de sua mãe e mantêm um terrível segredo. A produção está a cargo do cineasta J.A. Bayona, que voltará a trabalhar com Sanchez após ter dirigido dois de seus roteiros: “O Impossível” (2012) e “O Orfanato” (2007). Marrowbone ainda não tem previsão de lançamento, mas Anya Taylor-Joy será vista em setembro em novo terror, “Morgan”. Ela também vai estrelar “Split”, próximo filme do gênero do cineasta M. Night Shyamalan, cuja trama está sendo mantida em absoluto sigilo.
Imperium: Daniel Radcliffe enfrenta a supremacia branca em trailer de suspense
A Lionsgate divulgou o pôster e o primeiro trailer do suspense “Imperium”, em que Daniel Radcliffe combate o racismo da supremacia branca. A prévia é carregada de tensão, mostrando como o personagem do ator, um jovem agente do FBI, infiltra-se numa organização de extrema-direita, buscando impedir um ataque terrorista. Para isso, ele precisa preservar sua identidade real, ao mesmo tempo em que luta para não comprometer seus princípios morais. Inspirado em fatos reais, o longa também inclui em seu elenco Toni Collette (“A Hora do Espanto”), Tracy Letts (série “Homeland”), Nestor Carbonell (série “Bates Motel”), Burn Gorman (série “Torchwood”), Sam Trammell (série “True Blood”) e Chris Sullivan (série “The Knick”). Com roteiro e direção do estreante Daniel Ragussis, “Imperium” estreia em 19 de agosto nos EUA e não tem previsão de lançamento no Brasil.
Jamie Dornan invade a mente de uma criança em trailer de suspense
A Lionsgate divulgou o primeiro trailer do suspense “The 9th Life of Louis Drax”, novo filme do especialista em terror Alexandre Aja (“Piranhas”), estrelado por Jamie Dornan (“Cinquenta Tons de Cinza”). A prévia começa acompanhando uma família feliz, o acidente que deixa seu filho em coma e a busca por esperanças além da Medicina. Mas esses sinais típicos de drama religioso logo são substituídos por uma reviravolta sci-fi, envolvendo experiências com ondas cerebrais e um mergulho na mente da criança, com o objetivo de solucionar o mistério de sua queda e descobrir se os próprios pais teriam empurrado o menino num precipício. A trama reflete diversos lugares-comuns, já vistos em filmes como “A Cela” (2000) e “Aurora” (2012). Baseada no livro homônimo de Liz Jensen, marca o primeiro roteiro assinado pelo ator Max Minghella, que trabalhou com Aja no terror “Amaldiçoado” (2013). Os pais são interpretados por Aaron Paul (série “Breaking Bad”) e Sarah Gadon (“Drácula: A História Nunca Contada”), o menino por Aiden Longworth (o jovem Rip Hunter de “Legends of Tomorrow”) e o neurologista que realiza a experiência por Jamie Dornan (“Cinquenta Tons de Cinza”). O elenco ainda inclui Molly Parker (série “House of Cards”), Barbara Hershey (“Sobrenatural”) e Oliver Platt (série “Chicago Med”). A estreia está marcada para 2 de setembro nos EUA e apenas em 20 de outubro no Brasil.
Bilheterias: Procurando Dory nem nota Independence Day nos EUA
A animação “Procurando Dory” não teve dificuldades em manter sua liderança nas bilheterias, em seu segundo fim de semana em cartaz nos cinemas dos Estados Unidos. A produção da Disney/Pixar arrecadou US$ 73,2 milhões, ficando muito à frente do 2º lugar, ocupado pela estreia de “Independence Day: O Ressurgimento”, que fez US$ 41,6 milhões. A sequência de “Procurando Nemo” (2003) teve uma queda de apenas 46% em relação à bilheteria de sua estreia, garantindo assim o segundo melhor fim de semana de uma animação nos EUA em todos os tempos. Nos dez dias em que está em exibição, o filme já somou US$ 285,6 milhões no mercado doméstico. Em todo o mundo, o valor alcança US$ 396,8 milhões. A continuação de “Independence Day” (1996), por sua vez, fez menos que o esperado. As estimativas apontavam que renderia ao menos US$ 50 milhões em seu primeiro fim de semana, igualando-se ao desempenho do filme original, mas o resultado acabou frustrando o estúdio 20th Century Fox. Para completar, as críticas foram, em sua grande maioria, negativas, resultando em apenas 33% de aprovação na média tabulada pelo site Rotten Tomatoes. Novamente dirigido por Roland Emmerich, o longa custou US$ 165 milhões, por isso necessita de uma boa performance nas bilheterias internacionais para se pagar. Por enquanto, o rendimento mundial está em US$ 143 milhões. Seu consolo é que faturou em três dias quase tudo o que “Warcraft” conseguiu somar em três semanas nos EUA. O fracasso do estúdio Universal já até saiu do Top 10, em 16 dias. As outras duas estreias da semana tiveram desempenhos diferentes. O suspense “Águas Rasas”, em que Blake Lively enfrenta um tubarão, arrecadou acima do esperado: US$ 16 milhões. Filmado por US$ 17 milhões, a produção ocupou o 4º lugar e deve dar lucro rapidamente, apenas com o faturamento doméstico. Para ajudar, a crítica adorou (74% de aprovação). Já “Free State of Jones” não se deu bem. O drama escravagista estrelado por Matthew McConaughey, como líder de uma rebelião contra os Estados Confederados no século 19, fez somente US$ 7,8 milhões. É valor de produção indie modesta. Entretanto, custou US$ 50 milhões de produção e, tudo indica, dará prejuízo sem conseguir nem mesmo prestígio, com 40% de aprovação no site Rotten Tomatoes. BILHETERIAS: TOP 10 EUA 1. Procurando Dory Fim de semana: US$ 73,2 milhões Total EUA: US$ 286,5 milhões Total Mundo: US$ 396,8 milhões 2. Independence Day: O Ressurgimento Fim de semana: US$ 41,6 milhões Total EUA: US$ 41,6 milhões Total Mundo: US$ 143 milhões 3. Um Espião e Meio Fim de semana: US$ 18,3 milhões Total EUA: US$ 69,3 milhões Total Mundo: US$ 83,6 milhões 4. Águas Rasas Fim de semana: US$ 16,7 milhões Total EUA: US$ 16,7 milhões Total Mundo: US$ 16,7 milhões 5. Free State of Jones Fim de semana: US$ 7,7 milhões Total EUA: US$ 7,7 milhões Total Mundo: US$ 7,7 milhões 6. Invocação do Mal 2 Fim de semana: US$ 7,7 milhões Total EUA: US$ 86,9 milhões Total Mundo: US$ 242,9 milhões 7. Truque de Mestre: O 2º Ato Fim de semana: US$ 5,6 milhões Total EUA: US$ 52 milhões Total Mundo: US$ 159,7 milhões 8. X-Men: Apocalipse Fim de semana: US$ 2,5 milhões Total EUA: US$ 151,1 milhões Total Mundo: US$ 523,8 milhões 9. As Tartarugas Ninja – Fora das Sombras Fim de semana: US$ 2,4 milhões Total EUA: US$ 77,1 milhões Total Mundo: US$ 153,9 milhões 10. Alice Através do Espelho Fim de semana: US$ 2,1 milhões Total EUA: US$ 74,5 milhões Total Mundo: US$ 249 milhões
Nerve: Emma Roberts aposta a própria vida em trailer de suspense
A Lionsgate divulgou uma coleção de pôsteres, um trailer e um comercial do suspense “Nerve – Um Jogo Sem Regras”, estrelado por Emma Roberts (série “Scream Queens”) e Dave Franco (“Truque de Mestre”). As prévias revelam a premissa, apresentando um jogo que combina a dinâmica de um reality show com a experiência em tempo real da internet. Chamado de “Nerve”, o jogo testa seus participantes para saber se são capazes de realizarem tarefas ousadas em troca de dinheiro. A personagem de Roberts entra na brincadeira de forma inocente, aceitando beijar um estranho (Franco), que logo se torna seu parceiro em desafios cada vez mais complexos. Até que ela percebe que não pode sair mais do jogo, precisando realizar provas potencialmente mortais. A trama, que lembra o thriller “Vidas em Jogo” (1997), estrelado por Michael Douglas, é baseada no livro homônimo de Jeanne Ryan e foi adaptada pela roteirista Jessica Sharzer – que trabalhou com Roberts nas séries “American Horror Story” e “Scream Queens”. O elenco ainda inclui Juliette Lewis (“Álbum de Família”), Samira Wiley (série “Orange Is the New Black”), Kimiko Glenn (também de “Orange Is the New Black”), Emily Meade (“Jogo do Dinheiro”), Jonny Beauchamp (série “Penny Dreadful”) e Machine Gun Kelly (“Nos Bastidores da Fama”). A direção está a cargo da dupla Henry Joost e Ariel Schulman (responsáveis por “Atividade Paranormal 3” e “4”) e a estreia acontece em 25 de agosto no Brasil, um mês após o lançamento nos EUA.
Águas Rasas: Blake Lively é atacada por tubarão em novo trailer
A Sony Pictures divulgou um novo pôster e o segundo trailer do suspense “Águas Rasas” (The Sallows), estrelado por Blake Lively (“A Incrível História de Adaline”). Ao contrário da prévia anterior, que revelava demais, o novo vídeo concentra-se basicamente no surfe de Blake e sua luta para sobreviver, após ser atacada por um tubarão. Sangrando, ela se abriga num pequeno recife, enquanto a maré sobe inexoravelmente. Mas, como diz a narração, isto é apenas o começo. Uma curiosidade: a narração completa do trailer foi extraída de um vídeo educativo de 1951 sobre o poder da autossuficiência, intitulado “Developing Self-Reliance”. O vídeo original pode ser visto logo abaixo. Escrito por Anthony Jaswinski (“Mistério da Rua 7”) e dirigido por Jaume Collet-Serra (“Sem Escalas”), “Águas Rasas” ainda conta em seu elenco com Óscar Jaenada (“Cantinflas: A Magia da Comédia”) e a estreante Sedona Legge. A estreia está marcada para 11 de agosto no Brasil.
Jake Gyllenhaal vai retomar parceria com o diretor de Os Suspeitos em novo suspense policial
O ator Jake Gyllenhaal vai estrelar seu terceiro filme sob a direção do canadense Denis Villeneuve. A parceria estabelecida em “Os Suspeitos” e “O Homem Duplicado” (ambos de 2013) será repetida em novo suspense policial, apurou a revista Variety. Intitulado “The Son”, o filme será uma adaptação do livro homônimo do escritor norueguês Jo Nesbø, sobre um jovem lutador viciado que tem a vida modificada após o suicídio do pai policial. Preso ao vender drogas, ele acaba descobrindo na prisão mais detalhes sobre a morte do pai e decide fugir para buscar vingança. Um dos escritores de suspense mais badalados da atualidade, Nesbø já teve várias obras filmadas pelo cinema escandinavo, entre elas o sucesso “Headhunters” (2011), e vai ganhar sua primeira adaptação falada em inglês em 2017, com a filmagem do best-seller “Boneco de Neve”, estrelada por Michael Fassbender (“X-Men: Apocalipse”) e Rebecca Ferguson (“Missão Impossível: Nação Secreta”). Mas a produção de “The Son” deve demorar a sair do papel, já que Villeneuve está trabalhando na pós-produção da sci-fi “Story of Your Life” e envolvido com as sequências do clássico “Blade Runner” (1982) e “Sicario” (2015).
Kristen Stewart e Chloë Sevigny estrelarão filme sobre a famosa assassina Lizzie Borden
As atrizes Kristen Stewart (“Acima das Nuvens”) e Chloë Sevigny (série “Bloodline”) vão estrelar um filme de época sobre uma das mais famosas assassinas americanas, que jamais foi condenada. Trata-se do suspense “Lizzie Borden”, que, segundo o site da revista Variety, será dirigido por Craig William Macneill (do terror “O Garoto Sombrio”). “Lizzie Borden” vai contar a história da personagem-título, supostamente responsável pelo brutal assassinato de sua família à machadadas em 1892. Sevigny viverá a personagem-título, descrita na sinopse como uma mulher pacata que busca a liberdade longe do pai dominador. Ela encontra uma simpática parceira em Bridget Sullivan (Kristen Stewart), empregada que trabalha para a família. A partir daí tudo transcorre para o desfecho trágico que marcou a história dos EUA. O caso virou lenda urbana e entrou na cultura pop americana, tendo rendido várias músicas, filmes e séries. Entre as diversas atrizes que já interpretaram Lizzie Borden estão Elizabeth Montgomery (estrela da série clássica “A Feiticeira”) e Christina Ricci (“O Cavaleiro sem Cabeça”), que estrelou um telefilme e uma série recentes no canal pago americano Lifetime – respectivamente, “Lizzie Borden Took an Ax” (2014) e “The Lizzie Borden Chronicles” (2015).
Wayward Pines: Veja fotos e 10 comerciais da 2ª temporada
A rede americana Fox divulgou fotos, o pôster e 10 comerciais da 2ª temporada de “Wayward Pines”, que introduzem o novo protagonista, vivido por Jason Patric (“Os Perdedores”), e confirmam o retorno de vários integrantes da trama original. A prévia também mostra os moradores de Wayward Pines vivendo sob regras ainda mais radicais, implantadas pelos adolescentes da “Primeira Geração”, uniformizados como a juventude nazista, sob orientação da professora Megan Fisher (Hope Davis), que sobreviveu com sequelas ao desfecho da temporada anterior. Entre os atores que estão de volta, também é possível identificar Charlie Tahan (Ben Burke), Shannyn Sossamon (Theresa Burke), Carla Gugino (Kate Hewson) e até Terrence Howard (Xerife Pope), dado como morto na 1ª temporada. Mas apenas Hope Davis é representada nas fotos oficiais, ao lado das outras novidades no elenco, que ainda incluem Djimon Hounsou (“Guardiões da Galáxia”), Kacey Rohl (série “The Magicians”), Josh Helman (“Mad Max: Estrada da Fúria”), Nimrat Kaur (série “Homeland”), Tom Stevens (série “Cedar Cove”) e Michael Garza (“Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1”). A trama original iniciou como um suspense sinistro, com a chegada do agente do Serviço Secreto Ethan Burke (Matt Dillon) ao vilarejo de Wayward Pines, em busca de dois agentes federais desaparecidos (um deles era a personagem de Gugino). Ele logo descobre que os moradores da cidade vivem sob vigilância e são impedidos de partir. Mas, conforme investiga, descobre que nada era o que parecia. O mistério, na verdade, escondia uma sci-fi apocalíptica, passada no futuro, no qual a pitoresca Wayward Pines era tudo o que restava da humanidade. As reviravoltas inesperadas, com direito a mudança de gêneros, estrearam diante de 3,7 milhões de telespectadores no verão americano de 2015 e não perderam público. Ao contrário, os últimos episódios foram assistidos por mais de 4 milhões de pessoas ao vivo, sintonia elevada para o período de férias. A continuação tem estreia marcada para esta quarta (25/5) nos EUA. E terá exibição praticamente simultânea no Brasil no canal pago premium Fox1.
Cannes: Diretor de A Separação usa violência sexual como parábola do Irã moderno
Último filme exibido na competição do Festival de Cannes, “The Salesman” (Forushande), do iraniano Asghar Farhadi, também se foca na violência sexual contra uma personagem feminina. Mas num contexto completamente diferente do elogiado “Elle”, de Paul Verhoeven. O novo drama do diretor de “A Separação” (2011), vencedor do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro, e de “O Passado” (2013), que rendeu à Bérénice Bejo o prêmio de melhor atriz em Cannes, volta a falar sobre os dilemas morais do Irã moderno. O fio condutor é uma história de mistério e vingança, que envolve um casal de atores de uma montagem local da peça “A Morte do Caixeiro Viajante” de Arthur Miller. Após serem forçados a abandonar seu prédio devido a uma obra, Emad (Shahab Hosseini) e Rana (Taraneh Alidoosti) se mudam temporariamente para um apartamento no centro de Teerã, antes ocupado por uma moradora de comportamento “promíscuo”. Certa noite, o lugar é invadido e a mulher é atacada enquanto toma banho. Temendo por sua privacidade, ela se recusa a procurar a polícia, o que provoca uma mudança de comportamento no então sereno marido. A tensão se eleva e afeta o relacionamento do casal, prejudicando até o trabalho de Emad como professor e a peça na qual os dois atuam. O diretor, que estudou teatro antes de se envolver com cinema, confessou que se sentiu voltando às origens ao filmar o mundo teatral, e que a história de Emad e Rana traça um paralelo com a dos protagonistas de “A Morte do Caixeiro Viajante”, que ambos encenam no palco. “Há tempos queria fazer um filme sobre uma peça de teatro”, disse o cineasta, durante a entrevista coletiva do festival. “A peça fala de personagens que tentam se encaixar em um mundo em transformação. O texto de Arthur Miller conta a história de homens e mulheres que não conseguem acompanhar as mudanças que estão acontecendo em Nova York nos anos 1940 e 1950. Emad e Rana também estão procurando seu lugar na sociedade iraniana, que está sedenta por modernidade. Eles não conseguem se adaptar aos novos tempos”, comparou. As comparações entre a vida real e a ficção teatral embutem na narrativa a discussão dos valores conservadores no Irã. “É fácil ver os conflitos anacrônicos. A escola em que Emad trabalha, por exemplo, ainda separa meninos de meninas. Eles vivem a dicotomia do país”, descreveu o diretor. Farhadi já havia trabalhado com Taraneh Alidoosti e Shahab Hosseini em “À Procura de Elly” (2009), o filme com o qual chamou atenção internacional, premiado no Festival de Berlim, e que era outra parábola moral, disfarçada de história de mistério. E os intérpretes conferem convicção a cada fotograma, enquanto a trama avança em ritmo firme para o suspense intenso.
Cannes: Filme de Paul Verhoeven excita, tensiona e eletriza o festival
O suspense “Elle” interrompeu a monotonia das vaias em Cannes com doses eletrizantes de tensão. Produção francesa dirigida pelo veterano holandês Paul Verhoeven, o filme traz Isabelle Huppert como uma empresária implacável que é estuprada, na própria casa, por um homem mascarado, e passa a lidar com a situação de forma ambígua. Ao retomar o gênero do thriller sexual, que traz à tona em sua filmografia o clássico “Instinto Selvagem” (1992), Verhoeven demonstrou que continua um mestre em criar situações perversas e obter desempenhos antológicos. A consagração, por meio de elogios rasgados da crítica, representa a volta por cima de um grande cineasta, que nos últimos anos, graças a sucessivos remakes de seus trabalhos, vem sendo alçado ao status de lenda cult. Inspirado em livro de Philippe Djian (o escritor de “Betty Blue”), “Elle” foi escrito pelo americano David Burke (“Os 13 Pecados”), especialista em terrores baratos, e quase foi rodado nos Estados Unidos, onde Verhoeven não filma desde “O Homem sem Sombra” (2000). Mas Hollywood não saberia lidar com a escuridão madura do filme, após virar as costas para o diretor que fez, ainda, “RoboCop” (1987), “O Vingador do Futuro” (1990) e “Tropas Estelares” (1997), franquias que rendem dinheiro para seus estúdios até hoje. “A ideia inicial do produtor Said Ben Said (coprodutor do brasileiro ‘Aquarius’), que já fez filmes para Roman Polanski, David Cronenberg e Brian DePalma, era, sim, ambientá-lo em uma cidade americana. Mas o livro é francês, Isabelle é uma atriz maravilhosa, e fiquei feliz de filmarmos em Paris. Seria um filme completamente diferente se feito nos Estados Unidos”, contou o cineasta, que está com 77 anos, na entrevista coletiva de Cannes. Sobre seu distanciamento de Hollywood, Verhoeven afirma que não tem encontrado roteiros interessantes nos Estados Unidos. “O que é feito lá hoje em dia não me interessa ou eu mesmo já fiz”, disse, ao mesmo tempo em que se mostrou aberto à propostas. “Se houver um bom roteiro… Dinheiro não importa. Ou melhor, ele chega de qualquer forma, se você é bom naquilo que faz.” Um bom roteiro, por sinal, foi o que fez Isabelle Huppert entrar em “Elle”. A grande atriz, que já foi premiada duas vezes em Cannes – na juventude, por “Violette” (1978), e no auge, por “A Professora de Piano” (2001) – , se disse encantada pela trama cheia de ironia, “que nunca dá explicações, só lança hipóteses, o que facilita a performance”. Sua personagem, Michelle, surge como uma mulher dura e pragmática, que administra tanto a empresa quanto a família da mesma forma, sem muita emoção. Marcada pelos crimes cometidos pelo pai em sua infância, ela mantém distanciamento nas relações com o filho, o ex-marido e a melhor amiga. E não altera sua rotina após sofrer a agressão sexual. Sem envolver a polícia, ela parece apenas curiosa em descobrir a identidade de seu agressor, aparentemente atraída pela ousadia. “A Michelle abre a porta para alguma coisa que gostaria que acontecesse com ela, mas não sabe como confessar isso. Ela é uma mulher que está se questionando o tempo todo, tentando entender quem é”, explicou Huppert. Ela não crê que o sentimento ambíguo despertado pelo estupro vá chocar o público. “A história não é um manifesto sobre um estupro. Não se trata de uma história realista, é como um conto de fadas, uma fantasia”, explica, separando arte e vida real. A consideração da atriz é importante nessa época em a arte vive sob ameaça constante do boicote politicamente correto. Num momento em que as mulheres debatam o machismo do cinema, a personagem de Huppert parece encontrar prazer em sofrer abusos. Sem esconder de ninguém, apenas da polícia, Michelle conta o caso de forma corriqueira para o ex-marido e colegas, que reagem com mais pavor que ela. Logo, fica clara a sua fascinação pelo homem que a violentou. O que deve causar grande rejeição entre as feministas. “A reação dela não é comum a todas as mulheres. Ela vive uma situação particular, que é só dela”, defende Huppert. “O filme não está falando sobre a situação geral das mulheres do mundo”, pondera. Para Verhoeven, porém, a reação de Michelle não é anormal. Anormal é quem se mostra capaz de voar numa produção cinematográfica. “Eu gosto de falar de pessoas, algo que anda se perdendo nas telas, sobretudo no cinema americano, onde os filmes de super-herói prevalecem. Com eles, nós estamos perdendo o contato com a normalidade. Devemos voltar a falar de pessoas normais, porque é nelas que está a riqueza”, disse o diretor. Veja Também: O Trailer
O Homem nas Trevas: Suspense do diretor de A Morte do Demônio ganha trailer legendado
A Sony Pictures divulgou as primeiras fotos, o pôster e dois trailers de “O Homem nas Trevas” (Don’t Breathe) – a versão americana e a nacional, legendada. Os vídeos revelam demais, praticamente metade da história. Como se trata de um suspense, bons sustos e reviravoltas já estão comprometidos. As prévias mostram como o plano de assaltar a casa de um velho cego dá errado pelo fato da vítima ser tudo menos indefesa. Assim, os jovens ladrões se veem presos num lugar repleto de segredos sinistros e caçados por um assassino com experiência militar, que usa sua cegueira como vantagem, ao desligar todas as luzes. “O Homem nas Trevas” tem roteiro e direção do uruguaio Fede Alvarez, responsável pelo sanguinolento remake de “A Morte do Demônio” (Evil Dead). Na nova produção, ele volta a trabalhar com a estrela daquele filme, Jane Levy (série “Suburgatory”). O elenco também inclui Dylan Minnette (“Goosebumps”), Daniel Zovatto (“Corrente do Mal”) e Stephen Lang (série “Terra Nova”) como o cego. A estreia está marcada para 8 de setembro no Brasil, duas semanas após o lançamento nos EUA.
O Contador: Suspense com Ben Affleck ganha primeiro trailer legendado
A Warner Bros. divulgou a primeira foto e o trailer legendado do suspense “O Contador”, estrelado por Ben Affleck (“Batman vs. Superman: A Origem da Justiça”). A prévia, ao som de Radiohead (“Everything In Its Right Place”), introduz o personagem do ator, um autista que, desde criança, demonstra ser mais do que aparenta. Alternando-se entre flashbacks, repetições de um trabalho tedioso e eventos violentos, o trailer acumula tensão a ponto de levar Anna Kendrick (“A Escolha Perfeita”) a entrar em pânico, incrédula com o personagem-título: “Quem é Você?” A história de Bill Dubuque (“O Juiz”), que chegou a figurar na Black List, a lista dos melhores roteiros não filmados de Hollywood, gira em torno de um contador aparentemente pacato, que tem como cliente algumas das mais perigosas organizações criminosas do mundo. Ciente que está sendo vigiado pela polícia federal (chefiada por J.K. Simmons, de “Whiplash”), ele decide desviar a atenção, aceitando um cliente legítimo: uma empresa de robótica de última geração. O problema é que uma assistente de contabilidade da companhia (Anna Kendrick) descobre uma discrepância envolvendo milhões de dólares. Isto leva o contador a mergulhar nos registros, mas, conforme se aproxima da verdade, a contagem de corpos começa a subir. A direção é de Gavin O’Connor (“Guerreiro”) e o elenco ainda inclui Jon Bernthal (série “Demolidor”), Jeffrey Tambor (série “Transparent”), John Lithgow (“O Amor É Estranho”), Cynthia Addai-Robinson (série “Arrow”) e Alison Wright (série “The Americans”). A estreia está marcada para 13 de outubro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
