Bradley Cooper enfrenta críticas pesadas por caracterização em “Maestro”
O próximo filme de Bradley Cooper, “Maestro”, no qual ele atua como diretor e estrela, interpretando o maestro e compositor Leonard Bernstein, gerou polêmica após a divulgação de seu primeiro teaser. A controvérsia se concentra em uma prótese de nariz usada por Cooper, que foi acusado de reforçar estereótipos antissemitas em sua representação do compositor judeu. A polêmica da prótese de nariz A polêmica começou na terça-feira (15/8), com a revelação da prévia do longa, uma produção da Netflix. No vídeo, o galã — que não é judeu — aparece com uma prótese de nariz maior do que o nariz real do maestro, filho de pais judeus ucranianos. O detalhe despertou ódio na web, que classificou o filme como um caso de “jewface” – termo usado para caracterizar representações estereotipadas ou inautênticas de judeus. Internautas também afirmaram que a caracterização de Bradley seria carregada de antissemitismo. Um usuário do X (antigo Twitter) destacou: “Parece completamente desnecessário ter ido nessa direção, dada à estranha semelhança (entre ator e personagem). O verdadeiro Leonard Bernstein não tinha o nariz engraçado que Bradley Cooper está usando em ‘Maestro’”. Outro acrescentou: “Não havia necessidade de Bradley Cooper adicionar uma estranha prótese de nariz em cima disso para interpretar Leonard Bernstein, já que seu próprio nariz é mais longo!”. Reações de artistas e organizações Alguns artistas também não gostaram do fato de Cooper precisar se caracterizar para viver um judeu no longa, incluindo a atriz e ativista britânica Tracy-Ann Oberman, que publicou: “Se [Cooper] precisa usar uma prótese nasal, então isso é, para mim e muitos outros, o equivalente a blackface ou yellowface. Se Bradley Cooper não pode [desempenhar o papel] por meio do poder ou atuando sozinho, então não o contrate, consiga um ator judeu”. A organização “Stop Antisemitism” também se manifestou, criticando a escolha de Cooper para o papel e a utilização da prótese. Defesa da família Bernstein Com a repercussão e os ataques direcionados a Cooper, os familiares do já falecido Bernstein resolveram se manifestar. Em nota divulgada no perfil oficial de Bernstein no X, Jamie, Alexander e Nina Bernstein, os filhos do maestro, saíram em defesa do ator: “Bradley Cooper incluiu nós três em cada etapa de sua incrível jornada ao fazer seu filme sobre nosso pai. Ficamos profundamente tocados ao testemunhar a profundidade de seu compromisso […] Quebra nossos corações ver quaisquer deturpações ou desentendimentos de seus esforços. É verdade que Leonard Bernstein tinha um nariz bonito e grande. Bradley escolheu usar maquiagem para amplificar sua semelhança, e estamos perfeitamente bem com isso. Também temos certeza de que nosso pai também ficaria bem com isso”. Perspectivas para “Maestro” Apesar das críticas, a imprensa internacional especula que a atuação pode render a estatueta do Oscar para Cooper, que também dirige a obra. Descrito como uma epopeia emocional sobre família e amor, o filme conta a complexa história de amor entre Leonard Bernstein e Felicia Montealegre Cohn Bernstein (Carey Mulligan, de “Bela Vingança”), uma história que se estende por mais de 30 anos. Bernstein, talvez mais conhecido por sua trilha sonora para o musical da Broadway “Amor, Sublime Amor” e o clássico filme “Sindicato dos Ladrões” com Marlon Brando, casou-se com a atriz em 1951 e teve três filhos com ela. A dinâmica entre o casal foi complicada pelos casos amorosos que ele teve ao longo dos anos, inclusive com homens, mesmo com o consentimento de Felicia. O casal chegou a se separar por um período de um ano, mas permaneceu junto até a morte de Felicia em 1978. Elenco e produção Cooper escreveu o roteiro de “Maestro” com o vencedor do Oscar por “Spotlight”, Josh Singer, e é acompanhado no elenco por Matt Bomer (“Patrulha do Destino”), Maya Hawke (“Stranger Things”), Sarah Silverman (“Case Comigo”), Josh Hamilton (“The Walking Dead”), Gideon Glick (“Maravilhosa Sra. Maisel”), Sam Nivola (“Ruído Branco”), Alexa Swinton (“Billions”), Michael Urie (“Falando a Real”) e Miriam Shor (“Younger”). Entre os produtores executivos, também são listados nomes como dos cineastas Martin Scorsese (“O Irlandês”) e Steven Spielberg (do remake de “Amor, Sublime Amor”). “Maestro” terá première mundial em 2 de setembro no Festival de Veneza, mas só chegará à Netflix em 20 de dezembro. Confira a seguir o primeiro teaser da produção.
Teaser confirma anime de “Scott Pilgrim” com todo o elenco do filme
A Netflix divulgou o teaser da série animada “Scott Pilgrim” (2010), inspirada nos quadrinhos de Bryan Lee O’Malley e no filme de Edgar Wright. A prévia dá uma mostra do visual em estilo anime e confirma que todo o elenco grandioso do longa de 2010, “Scott Pilgrim contra o Mundo”, voltará para dar voz aos seus personagens. Além disso, anuncia a data de estreia: 17 de novembro. Na trama, o jovem Scott Pilgrim (Michael Cera, de “Arrested Development”) se apaixona por Romona Flowers (Mary Elizabeth Winstead, de “Aves de Rapina”). Mas para poder ficar com a garota que ama, ele precisará duelar com sete dos ex-namorados dela. Além de Cera e Winstead, o elenco de dubladores ainda conta com Kieran Culkin (“Succession”), Chris Evans (“Vingadores: Ultimato”), Anna Kendrick (“A Escolha Perfeita”), Brie Larson (“Capitã Marvel”), Alison Pill (“The Newsroom”), Aubrey Plaza (“The White Lotus”), Brandon Routh (“Legends of Tomorrow”), Jason Schwartzman (“Fargo”), Satya Bhabha (“Sense8”), Johnny Simmons (“The Late Bloomer”), Mark Webber (“Sala Verde”), Mae Whitman (“Intimidade Forçada”) e Ellen Wong (“GLOW”). Para completar, o diretor Edgar Wright e autor dos quadrinhos Bryan Lee O’Malley dividem a produção do desenho, que ainda conta com o roteirista e diretor BenDavid Grabinski (“A Felicidade é de Matar”). Já a animação está a cargo do estúdio japonês Science SARU (“Devilman: Crybaby”), com direção de Abel Gongora (“Star Wars: Visions”). “Estamos reunindo a banda de novo!” disseram O’Malley e Grabinski em uma declaração conjunta. “Um elenco estelar, perfeitamente montado por Edgar Wright. E, com a Science SARU liderando a animação fenomenal, não poderíamos pedir uma equipe melhor para esta aventura. Mal podemos esperar para que fãs e novos espectadores vejam o que nós e nossos parceiros na Science SARU estamos preparando. Vai ser uma aventura selvagem.” “Uma das conquistas mais orgulhosas e divertidas da minha carreira foi montar e trabalhar com o elenco dinamite de ‘Scott Pilgrim'”, acrescentou Wright. “Desde o lançamento do filme em 2010, fizemos perguntas e respostas, lembranças e leituras de caridade, mas nunca houve a ocasião de reunir toda a gangue em um projeto real até agora. O criador original Bryan Lee O’Malley, junto com o roteirista BenDavid Grabinski, criaram uma série de anime de ‘Scott Pilgrim’ que não apenas expande o universo, mas também … bem, é só assistir. Estou mais do que feliz em anunciar que ajudei a persuadir todo o elenco original a dar voz aos seus personagens nesta nova e épica aventura. Você está prestes a se deliciar”.
SBT prepara série de documentários com Hebe, Gugu e Carlos Alberto de Nóbrega
O SBT iniciou nesta quarta-feira (16/8) uma série de produções documentais com Hebe Camargo (1929-2012), Gugu Liberato (1959-2019) e Carlos Alberto de Nóbrega. O projeto também deve incluir um especial inédito sobre Silvio Santos. Os documentários dirigidos por Michel Ukstin (“Máquina da Fama”) serão exibidos através do SBT Digital, no site da emissora ou em plataformas de terceiros, como o YouTube. A princípio, as produções não serão transmitidas na TV aberta. Ainda não está claro qual será o formato adotado, mas a emissora deve reproduzir diversos materiais de arquivos e depoimentos inéditos de personalidades. O projeto pode se inspirar no bem-sucedido documentário sobre Xuxa Meneghel, exibido na concorrente Globoplay. Principais ícones As três primeiras produções serão feitas sobre os principais ícones da história do SBT, porém a série documental deve trazer outros nomes com o passar dos meses. Hege Camargo foi uma das principais apresentadoras de toda a TV brasileira entre os anos 1980 e 2010. A história foi semelhante com Gugu, que teve sua imagem atrelada à emissora por quase toda a vida e chegou a ser considerado sucessor de Silvio Santos. Já Carlos Alberto de Nóbrega é considerado dono vitalício do banco cômico da “Praça É Nossa”, além de ser filho de Manuel da Nóbrega, criador do formato em “Praça da Alegria” e a quem Silvio Santos é eternamente grato por ter herdado o “Baú da Felicidade”. O documentário de Silvio Santos, no entanto, será uma grandiosa surpresa para seus fãs que nunca tiveram a oportunidade de se aprofundar na história do ídolo, já que ele não gostava da ideia de ver sua trajetória retratada na emissora.
Xuxa explica ausência de boatos sobre “pacto com diabo” no documentário
Xuxa Meneghel falou pela primeira vez sobre a ausência dos boatos de “pacto para ficar famosa” no documentário do Globoplay. Segundo a apresentadora, o tema teria sido considerado irrelevante por Pedro Bial. “Fico com pena das pessoas que acreditam nisso, é assinar embaixo que elas são burras. ‘A Xuxa teve um pacto com o diabo’. Pelo amor de Deus! Como posso ter um pacto com o diabo se eu tenho o melhor na minha vida?”, disse ao Gshow. A apresentadora também se mostrou indignada com as histórias inusitadas geradas ao longo da carreira, em especial, no final dos anos 1980. “A boneca? Como podem inventar uma coisa dessas… O disco ao contrário… Qualquer disco ao contrário fica esquisito e você pode colocar tudo que a sua imaginação mande”, ela alegou. Xuxa explicou que Bial não deve nem ter considerado o tema digno da produção: “Acho que ele não botou porque o Pedro tem um intelecto diferente. É uma pessoa muito bem informada. Ele dar asas a essa coisa é meio que dizer assim: ‘Olha a idiotice de vocês, a burrice de vocês me fez parar para pensar por 10 segundos’.” “Acho que ele não ia perder o tempo dele com isso. Eu é que acabo respondendo as pessoas porque fico com pena delas acreditarem nisso. O filme que fiz, que a boneca é assassina, que eu tenho pacto com o diabo… Isso é uma coisa que nem chego a achar engraçado, chega a ser triste eu ver que uma pessoa pode acreditar nisso.” Sobre o documentário “Xuxa, o Documentário” retrata os episódios que marcaram a vida e carreira da apresentadora, incluindo os momentos de assédio sofridos ainda na infância. Dentre os capítulos, ela expõe inúmeras críticas à ex-diretora Marlene Mattos. A apresentadora também relembra seus amores, incluindo Pelé, Luciano Szafir e Ayrton Senna, e fala sobre o seu atual relacionamento com Junno Andrade. Além disso, o programa traz reflexões sobre a relação dela com a filha, Sasha Meneghel Szafir.
“Warrior Nun” vai voltar como trilogia de filmes após cancelamento na Netflix
A série “Warrior Nun”, cancelada pela Netflix após duas temporadas, retornará como uma trilogia de filmes graças ao apoio dos fãs. O produtor executivo Dean English anunciou na noite de terça (15/8) que a plataforma de streaming fechou contrato para o desenvolvimento de três filmes baseados na personagem de quadrinhos Warrior Nun Areala, criada por Ben Dunn e transformada em série por Simon Barry. A trilogia de filmes Dean English expressou sua gratidão aos fãs leais da série, afirmando que foi por causa deles que a equipe nunca desistiu. Em uma declaração postada em um site em apoio à salvação de “Warrior Nun”, ele disse: “Eu preciso começar agradecendo a todos vocês, fãs leais. É por causa de vocês e da sua incrível energia que continuamos avançando para criar essas histórias. Vocês realmente tornam tudo isso valioso. Então, muito obrigado pelo seu apoio contínuo. Estou muito feliz em anunciar que ‘Warrior Nun’ está voltando como uma trilogia de filmes. Mais uma vez, uma trilogia de longas-metragens. Três.” Em dar detalhes, ele afirmou que as greves em Hollywood envolvendo atores e roteiristas limitava o que podia dizer sobre os filmes. No entanto, indicou que a trilogia poderia ser o início de um universo expandido de “Warrior Nun”, que poderia se estender a filmes e séries de TV seguindo personagens já conhecidos. O anúncio de que “Warrior Nun” voltaria foi feito pelo criador da série, Simon Barry, em junho. Mas quando se preparava para anunciar o projeto, vieram as greves em Hollywood. Na época, ele afirmou que “‘Warrior Nun’ retornará e será mais épica do que vocês podem imaginar”. De fato, é de se esperar que os filmes tenham maior orçamento que a série. O que é “Warrior Nun” Baseada nos quadrinhos “Warrior Nun Areala”, de Ben Dunn, publicados desde 1994 em estilo mangá, a atração virou febre quando foi lançada pela Netflix há três anos. A pandemia, porém, adiou os planos de produção do segundo ano, criando um longo hiato entre os episódios, e a Netflix negligenciou seu potencial ao praticamente abrir mão de promovê-la. A trama gira em torno da personagem Ava, uma jovem morta que é ressuscitada por engano por um halo mágico e é convencida a se juntar a uma ordem das noviças rebeldes, treinadas para enfrentar ameaças sobrenaturais. Após uma luta definitiva contra o anjo do mal e outras criaturas das trevas, a situação terminou de forma trágica para a heroína, graças ao hábito da série de encerrar as temporadas com cliffhangers, deixando os fãs diante de uma situação dramática sem resolução. Trama LGBTQIAPN+ Além das tramas cheias de reviravoltas – escritas por Simon Barry, responsável pela também cultuada série sci-fi canadense “Continuum” – , “Warrior Nun” era elogiada por suas lutas marciais bem coreografadas e o clima queer, que resultou em romance lésbico entra as duas principais personagens nos últimos capítulos. A inclusão de personagens LGBTQIAPN+ em uma série praticamente de super-heróis foi considerada significativa, pois representou uma mudança bem-vinda em um gênero que tem sido historicamente dominado por personagens heteronormativos. Por isso, o cancelamento por parte da Netflix foi recebido com desapontamento por muitos fãs, o que também explicou o forte engajamento em campanhas para o retorno da produção. Mobilização de fãs Inconformados pelo cancelamento, os fãs se mobilizaram em uma campanha impressionante para reviver a série, iniciando uma variedade de hashtags no Twitter, petições e até mesmo comprando outdoors em frente à sede da Netflix. A persistência deu frutos com o anúncio oficial do retorno de “Warrior Nun”, embora os detalhes ainda estejam pendentes. Mesmo sem uma data de lançamento estabelecida para o retorno de “Warrior Nun”, espera-se que Alba Baptista retorne em seu papel de protagonista, junto com outros membros do elenco. Elenco europeu A série também se destacou por reunir um grupo promissor de novas atrizes, como a citada portuguesa Alba Baptista (de “Linhas de Sangue” e noiva do ator Chris Evans, o Capitão América da Marvel), em seu primeiro papel em inglês, Toya Turner (vista em “Chicago Med”), Lorena Andrea (“House on Elm Lake”), a estreante Kristina Tonteri-Young (que rouba as cenas com seu kung fu) e a mais experiente Olivia Delcán (da série espanhola “Vis a Vis”), nos papéis das jovens freiras guerreiras. O elenco ainda incluía o português Joaquim de Almeida (“Velozes e Furiosos 5”), a holandesa Thekla Reuten (“Operação Red Sparrow”), o francês Tristán Ulloa (“O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio”), a italiana Sylvia De Fanti (“Medici: Mestres de Florença”) e o inglês William Miller (o vilão McCreary em “The 100”), numa produção que era gravada em cenários deslumbrantes da Espanha. Veja abaixo os trailers das duas temporadas da série e o anúncio de Dean English.
McDonald’s revela cena inédita de “Loki” em novo comercial
A gigante do fast food McDonald’s lançou uma nova campanha publicitária que traça sua presença na história do cinema e da televisão. A campanha, intitulada “As Featured In Meals”, destaca os produtos da marca que foram famosamente apresentados na cultura pop, desde clássicos cult como “Pulp Fiction” até uma prévia da vindoura 2ª temporada da série “Loki” no Disney+. Uma viagem pela cultura pop A campanha inclui uma série de cenas nostálgicas que demonstram o apelo duradouro da marca. Entre os momentos destacados estão a cena de “Patricinha de Beverly Hills”, onde Travis agradece à equipe da McDonald’s pelos Egg McMuffins, e a famosa paródia da McDonald’s em “Um Príncipe em Nova York” – McDowell’s. A campanha inclui até o drive-through futurista de “O Quinto Elemento”, sem esquecer cenas de “The Office”, “Seinfeld”, “Velozes e Furiosos: Desafio em Tóquio”, “Caindo na Real” e muitas outras citações. Morgan Flatley, diretora global de marketing e chefe de novos negócios da McDonald’s, expressou o significado da campanha, dizendo: “Não são apenas nossos fãs da vida real que têm um pedido favorito, por décadas nossos personagens favoritos de filmes e programas de TV também têm. ‘As Featured In Meals’ é nosso maior Famous Order até agora, celebrando as referências mais memoráveis da McDonald’s no mundo do entretenimento.” Loki no multiverso do McDonald’s Além disso, a lanchonete vai disponibilizar um pedido especial, As Featured In Meal, que oferece McNuggets de frango, Quarteirão com Queijo ou Big Mac, juntamente com batatas fritas médias, um refrigerante médio e a peça de resistência: um novo molho Sweet ‘N Sour, que será introduzido na vindoura série “Loki”. O comercial, por sinal, destaca uma cena da série da Marvel, que apresenta um encontro multiversal entre Loki (Tom Hiddleston) e Sylvie (Sophia Di Martino), com a presença de Mobius (Owen Wilson), no ambiente icônico do McDonald’s. A 2ª temporada de “Loki” será lançada no Disney+ em 6 de outubro.
Destruída pela crítica, “Agente Stone” é conteúdo mais visto da semana na Netflix
O filme de ação “Agente Stone” foi o conteúdo mais visto da Netflix na semana de 7 a 13 de agosto. Em 1º lugar na lista de filmes em inglês da plataforma com 33,1 milhões de visualizações, a produção marcou o retorno de Gal Gadot (a “Mulher-Maravilha”) à Netflix após estrelar “Alerta Vermelho”, o filme mais popular de todos os tempos da plataforma. Entretanto, “Agente Stone” não teve uma boa recepção da crítica, recebendo apenas 30% de aprovação no Rotten Tomatoes, entre comentários bastante negativos. O thriller de Gadot tirou do topo outro filme do gênero, “Projeto Extração”, estrelado por Jackie Chan (“O Estrangeiro”) e John Cena (“O Esquadrão Suicida”), que liderou o ranking por duas semanas e agora aparece praticamente empatado com o 3º lugar, o documentário “Untold: Johnny Football”, com 7,7 milhões de visualizações. Séries em Alta Entre as séries, o drama “Império da Dor” abriu em 1º lugar com 7,2 milhões de visualizações, superando a 2ª temporada de “O Poder e a Lei”, que caiu para o 2º lugar com 5,2 milhões de visualizações. A série jurídica ainda emplacou sua 1ª temporada em 8º lugar com 2,2 milhões de visualizações. O pódio das séries também registrou a 8ª temporada da atração infantil “A Casa de Bonecas da Gabby” com 4,1 milhões de visualizações totais. Com isso, a 2ª temporada de “Heartstopper” caiu para o 4º lugar, com 4 milhões. O Top 5 se completa com o policial “Desejo Fatal”, com 2,8 milhões.
Match nas Estrelas: Amazon revela trailer de reality com Ingrid Guimarães e Papisa
A Amazon Prime Video divulgou o trailer de “Match nas Estrelas”, um novo reality show apresentado pela atriz Ingrid Guimarães (“De Pernas pro Ar”) e pela astróloga Tati Lisbon, conhecida como Papisa. O programa, que estreia em 15 de setembro, promete uma abordagem única ao mundo dos encontros amorosos, combinando astrologia e romance em 12 episódios. Astrologia e romance O reality show é, na verdade, um dating show, uma espécie de “Bachelorette” astral, onde cada participante encontra quatro pretendentes de diferentes signos do zodíaco. A busca pelo “match” ideal depende da compatibilidade astral, resultando em encontros inusitados, beijos apaixonados e até conflitos. Na prévia, é possível perceber a diversidade do elenco e a dinâmica divertida do programa. Com a ajuda bem-humorada de Ingrid Guimarães e Papisa, cada participante vai para quatro encontros com pretendentes de diferentes signos, nos quais o coração e a compatibilidade astral serão fundamentais na busca pelo par perfeito. Ao final, um pretendente precisa ser escolhido, momento que deixa o participante na dúvida entre o coração e a “sinastria” – convergência de mapas astrais. Equipe Com uma grande equipe, o programa tem roteiros de Celso Duvecchi, Larri Andrade, Jô Hallack, Jéssica Reis, Sarah Rodrigues, Edu Araújo, Luli Romano e Priscila Nicolielo, e direção de Eduardo Pupo e Raphael Alvarez. A produção executiva fica a cargo de João Cardia, Kátia Nascimento, Juliana Farias, Dante Hideki, Caio di Napoli, Juliana Bauer e Marcos Araujo.
Maestro: Novo filme de Bradley Cooper ganha primeiro teaser
A Netflix divulgou o primeiro teaser de “Maestro”, segundo filme dirigido por Bradley Cooper, que estreou na função com o sucesso “Nasce uma Estrela” (2018). Assim como no anterior, Cooper também aparece diante das câmeras num papel ligado à indústria musical. “Maestro” é a cinebiografia do compositor Leonard Bernstein. Uma história de amor complexa Descrito como uma epopeia emocional sobre família e amor, “Maestro” conta a complexa história de amor entre Leonard Bernstein e Felicia Montealegre Cohn Bernstein (Carey Mulligan, de “Bela Vingança”), uma história que se estende por mais de 30 anos. Bernstein, talvez mais conhecido por sua trilha sonora para o musical da Broadway “Amor, Sublime Amor” e o clássico filme “Sindicato dos Ladrões” com Marlon Brando, casou-se com a atriz em 1951 e teve três filhos com ela. A dinâmica entre o casal foi complicada pelos casos amorosos que ele teve ao longo dos anos, inclusive com homens, mesmo com o consentimento de Felicia. O casal chegou a se separar por um período de um ano, mas permaneceu junto até a morte de Felicia em 1978. A prévia apresenta o casal em seus anos mais jovens, onde estão sentados de costas um para o outro, jogando um jogo aparente em que Bernstein (Cooper) tem que adivinhar qual número Montealegre Cohn Bernstein (Mulligan) selecionou. Após várias escolhas erradas, Bernstein pergunta: “Por quanto tempo temos que fazer isso?” Isso leva Montealegre Cohn Bernstein a responder brincando: “Oh, precisamos construir uma conexão muito forte.” No final, ambos reaparecem na mesma situação, anos mais velhos e ainda unidos. Elenco e produção Cooper escreveu o roteiro de “Maestro” com o vencedor do Oscar por “Spotlight”, Josh Singer, e é acompanhado no elenco por Matt Bomer (“Patrulha do Destino”), Maya Hawke (“Stranger Things”), Sarah Silverman (“Case Comigo”), Josh Hamilton (“The Walking Dead”), Gideon Glick (“Maravilhosa Sra. Maisel”), Sam Nivola (“Ruído Branco”), Alexa Swinton (“Billions”), Michael Urie (“Falando a Real”) e Miriam Shor (“Younger”). Entre os produtores executivos, também são listados nomes como dos cineastas Martin Scorsese (“O Irlandês”) e Steven Spielberg (do remake de “Amor, Sublime Amor”). “Maestro” terá première mundial em 2 de setembro no Festival de Veneza, mas só chegará à Netflix em 20 de dezembro.
Angélica celebra chegada dos 50 anos com série no Globoplay, GNT e “Fantástico”
Angélica vai celebrar seus 50 anos com a estreia de”Angélica: 50 e Tanto”, uma série que será exibida em novembro no Globoplay e no GNT. A atração de cinco episódios trará histórias inéditas e momentos marcantes da vida da apresentadora. Cada capítulo terá um tema diferente ligado a uma década da história de Angélica, no qual recebe mulheres com histórias semelhantes para uma conversa íntima. A série deve contar com nomes como Xuxa, Eliana, Anitta, Preta Gil, Barbara Paz, Maisa, Luana Piovani, Susana Vieira, Fernanda Souza, Paula Lavigne e Clara Moneke. Mais detalhes A série inédita sobre a vida de Angélica também terá uma versão reduzida exibida todo domingo no “Fantástico”, na TV Globo. A produção tem como objetivo mostrar como a vida de uma das maiores apresentadoras da televisão brasileira parece histórica de ficção, mas é pura realidade. “Angélica: 50 e Tanto” tem criação e direção de conteúdo de Chico Felitti (“Elke: Mulher Maravilha”), direção artística de Isabel Nascimento Silva (“De Você Fiz Meu Samba”), produção executiva de Luísa Barbosa (“Abre Alas”) e Renata Brandão (“Sob Pressão”), bem como produção da Conspiração Filmes.
Trailer mostra continuação da comédia “Amizade de Férias”
O 20th Century Studios divulgou o pôster e o trailer da continuação de “Amizade de Férias”, chamado em inglês de “Vacation Friends 2”. A prévia mostra nova viagem de férias de John Cena (“Velozes e Furiosos 9”), Lil Rel Howery (“Corra!”) e suas caras-metades. Na sequência, Marcus, o personagem refinado de Howery, consegue uma viagem com todas as despesas pagas para um resort caribenho e leva junta o amigo sem noção e sua esposa. Só que se trata de uma viagem de negócios, onde Marcus pretende encontrar com os proprietários do resort para licitar um contrato de construção de um hotel de sua propriedade em Chicago. Os planos começam a dar errado quando o sogro criminoso de Cena é libertado da prisão e aparece no resort sem avisar no pior momento possível, transformando a viagem de férias em total caos. O elenco também destaca Meredith Hagner (“Search Party”) e Yvonne Orji (“Insecure”) como as esposas e Steve Buscemi (“Miracle Workers”) como o sogro traficante. Lançamento da Star+ Novamente dirigido por Clay Tarver (produtor-roteirista de “Silicon Valley”), a sequência de “Amizade de Férias” tem estreia marcada para 25 de agosto. E assim como o primeiro longa, o lançamento vai acontecer com exclusividade na plataforma Hulu nos EUA e na Star+ no Brasil.
Lionsgate+ encerrará atividades no Brasil até o final do ano
A plataforma de streaming Lionsgate+, anteriormente conhecido como Starzplay, anunciou que encerrará suas operações na América Latina, incluindo o Brasil, até o final de 2023. A decisão foi tomada após um “acordo favorável” com um distribuidor importante da região, cujo nome ainda não foi revelado. Um acordo favorável Durante a conferência de divulgação do resultado trimestral da Lionsgate, o CEO da empresa, Jon Feltheimer, explicou a decisão de encerrar as atividades na América Latina: “Após sermos contatados por um distribuidor chave na América Latina, fechamos um acordo favorável que nos motivou a deixar o território até o dia 31 de dezembro, enquanto focamos no serviço nos Estados Unidos e outros países de língua inglesa, como Reino Unido, Canadá e Austrália, além de cortarmos ainda mais nossos gastos”. O CFO da Lionsgate, Jimmy Barge, também comentou a decisão, explicando que o pagamento antecipado de garantias de receitas futuras mais do que compensará os custos de saída. Feltheimer acrescentou que a saída não é muito impactante e que a empresa tem recursos para cobrir os custos. O futuro do conteúdo da Lionsgate+ Ainda disponível por enquanto, a Lionsgate+ combina especialmente conteúdos do estúdio Lionsgate, cujas franquias incluem “John Wick”, “Jogos Vorazes” e “Crepúsculo”, e do canal pago americano Starz. Entre as principais produções originais da plataforma estão séries aclamadas como “The Great”, “Gangs of London”, “Party Down” e “As Bruxas Mayfair”. Feltheimer não revelou para onde os conteúdos do Lionsgate+ irão agora, mas a possibilidade do catálogo migrar para outras plataformas está aberta. Vale apontar que o streaming também é disponibilizado no Brasil via combo nas plataformas da Amazon Prime Video, Globoplay e Star+. No ano passado, o streaming já saiu de vários mercados na Europa, como Alemanha, Itália e Espanha, alterando a estratégia anterior da plataforma, que era de expansão. A saída “programada” também explica a diminuição de lançamentos do streaming, que neste mês só está disponibilizando filmes antigos, como “Drácula: A História Nunca Contada”, “Ressurreição”, “Elizabeth – A Era de Ouro”, “Mamma Mia: Lá Vamos Nós De Novo!” e “A Cabana”.
CEO da Disney admite ilusão com crescimento da Disney+
A plataforma Disney+ está enfrentando um declínio considerável no número de assinantes. O streaming encerrou o segundo trimestre com 146,1 milhões de assinantes, em comparação com os 158 milhões nos três primeiros meses do ano. O maior impacto sofrido pela The Walt Disney Company aconteceu no mercado asiático. Mais de 3,8 milhões de pessoas cancelaram suas assinaturas na região, atendida pela Disney+ Hotstar (Índia e Indonésia). O principal motivo para o declínio regional foi a perda dos direitos da Indian Premier League, o campeonato indiano de cricket. Otimismo exagerado Bob Iger, CEO da empresa, admitiu que houve ilusão na companhia com o sucesso inicial do serviço, lançado em novembro de 2019. Na época, a estreia da Disney+ foi um sucesso absoluto e uma grande novidade no mercado, que ainda não tinha recebido a concorrência da HBO Max, Paramount+, Peacock e outras plataformas mais recentes. Com a nova configuração do mercado, apenas três anos depois, a plataforma presenciou uma redução no número de assinantes, indo em uma direção completamente oposta a que os executivos esperavam. Durante a apresentação trimestral de rendimentos da Disney ao mercado, Iger comentou o assunto e reforçou a falha da empresa em se iludir pelo crescimento exponencial da plataforma: “Uma das coisas que aconteceu foi que ficamos intoxicados por nosso próprio crescimento em assinaturas… Dissemos de 60 a 90 milhões de assinantes em cinco anos… superamos isso em um ano e, de repente, todo mundo estava trabalhando com esse aumento meteórico e [acreditando] que continuaria. Nós nos apoiamos nisso porque parecia que era a métrica primária pela qual seríamos medidos.” Mudanças na percepção do sucesso A métrica para o sucesso de um serviço de streaming também mudou. O êxito deixou de representar quantidade de assinaturas e passou a ser lucro, como na velha e boa Economia de sempre. Plataformas que investiam bilhões para faturar milhões, como a própria Disney+, estão reajustando as contas. O corte em investimentos visa trocar o paradigma: qualificar a programação em vez de quantificar. Para piorar a situação, a divisão de cinema, que sempre dava um jeito de pagar as contas, acumulou prejuízos neste ano. Apenas “Guardiões da Galáxia Vol. 3” e “Avatar: O Caminho da Água” (que saiu no ano passado) foram citados como sucessos recentes por Iger em sua apresentação trimestral ao mercado. A notícia afeta não apenas os conteúdos disponíveis na plataforma, mas também a vida de mais de 7 mil funcionários que serão demitidos. Segundo Bob Iger, a empresa precisa economizar cerca de US$ 5,5 bilhões para que não sinta o peso em suas finanças.
