Roteiristas de Homem-Aranha no Aranhaverso confirmam desenvolvimento de séries da Marvel
A dupla de cineastas Phil Lord e Chris Miller, que venceu um Oscar este ano por produzir “Homem-Aranha no Aranhaverso”, confirmou já ter começado a desenvolver séries sobre o universo do Homem-Aranha, após assinar um contrato de exclusividade com a Sony em abril passado. “Estamos desenvolvendo algumas séries live-action usando os personagens da Marvel na Sony, que são cerca de 900. Estamos tentando achar uma forma de dar uma experiência única para cada uma delas, mas que elas também estejam conectadas”, disse Lord, durante participação no evento semestral da TCA (Associação dos Críticos de TV dos EUA). “Estivemos conversando com potenciais parceiros para tentar fazer algo diferente de qualquer coisa feito na televisão. Vai demorar um pouco até tudo se acertar e ir pro ar, mas eu acho que vai ser algo bem especial”, completou Miller. Sobre onde as séries seriam exibidas, Miller pareceu indicar que a Netflix seria uma boa plataforma para o projeto. Nos cinemas, o universo da Marvel que pertence à Sony vai se expandir com as vindouras produções de “Morbius” e da continuação de “Venom”. Ambos os filmes têm previsão de lançamento para 2020.
Michelle Williams confirma que fará Venom 2
A atriz Michelle Williams confirmou, em entrevista ao Yahoo!, que vai retornar ao papel de Anne Weying em “Venom 2”. Ela afirmou que a contratação de Andy Serkis (“Mogli: Entre Dois Mundos”) como diretor a convenceu a assinar contrato para o filme. “Eu estou dentro!”, revelou. “Eu sou uma grande fã de Andy e me sinto inspirada pelo que ele foi capaz de fazer [em seus filmes]. Ele é muito talentoso, de uma forma muito específica, e estou animada para aprender com ele e trabalhar com ele”. Williams também expressou sua vontade de repetir um de seus momentos favoritos do primeiro filme, quando o alienígena que transformou Eddie Brock (Tom Hardy) em Venom é transferido temporariamente para o corpo de Anne. “Eu espero ter tanto tempo como Venom quanto Tom”, brincou a atriz. A produção da Sony chegará aos cinemas em outubro de 2020.
Amazon vai produzir série de terrir com Simon Pegg e Nick Frost
A Amazon Prime Video adquiriu os direitos de produção da série “Truth Seekers”, que vai marcar a volta de Simon Pegg e Nick Frost ao terrir, 15 anos depois de “Todo Mundo Quase Morto” (2004). Os dois atores viverão caça-fantasmas e também assinam a série, que terá oito episódios de 30 minutos de duração. Segundo a sinopse, seus personagens “unem-se para descobrir e filmar fenômenos paranormais ao redor do Reino Unido. Eles investigam igrejas, bunkers subterrâneos e hospitais abandonados usando ferramentas caseiras de detecção de fantasmas e compartilham suas aventuras em um canal online. Suas experiências se tornam mais frequentes, aterrorizantes e mortais quando o par começa a desvendar uma conspiração que ameaça a raça humana”. A produção traz Pegg e Frost de volta ao gênero que os tornou conhecidos. Os dois atores viraram celebridades com a repercussão de “Todo Mundo Quase Morto”, uma hilária comédia britânica de zumbis, que também catapultou a carreira do então diretor de séries Edgar Wright. “Truth Seekers” será coproduzido pela Sony Pictures Television, que negociou com vários canais até se decidir pela Amazon como parceira do projeto.
Andy Serkis é confirmado como diretor de Venom 2
O ator e cineasta Andy Serkis confirmou em seu Instagram que dirigirá a sequência de “Venom” (2018). “Está realmente acontecendo. Eu consigo sentir, o simbionte achou um anfitrião em mim, e eu estou pronto para a viagem… Mal posso esperar! Você está pronto, Tom Hardy?”, escreveu o cineasta em seu Instagram. As negociações entre Serkis e Sony vinham acontecendo desde o final de julho, e uma publicação do astro Tom Hardy no fim de semana indicou que o acerto era iminente. Segundo o site Deadline, o trabalho de Serkis em captura de movimentos, como diretor de “Mogli: Entre Dois Mundos” (2018), foi determinante para o estúdio, que teria preterido Rupert Wyatt (“Planeta dos Macacos – A Origem”) e Travis Knight (“Bumblebee”). Vale lembrar que Serkis também faz parte do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel, na sigla em inglês), como o vilão Ulysses Klaue de “Pantera Negra” (2018). Mesmo com aprovação de apenas 29% da crítica, na média do site Rotten Tomatoes, “Venom” arrecadou impressionantes US$ 856 milhões nas bilheterias mundiais e sua continuação virou prioridade para o estúdio. A estreia está marcada para outubro de 2020. Ver essa foto no Instagram It’s actually happening. I can feel it, the Symbiote has found a host in me, and I’m ready for the ride…Can’t wait! Are you ready @tomhardy ? #venom #venom2 #marvel Uma publicação compartilhada por Andy Serkis (@andyserkis) em 5 de Ago, 2019 às 2:22 PDT
Filha de Bruce Lee reclama de como Tarantino retratou seu pai em Era Uma Vez em Hollywood
A filha de Bruce Lee, Shannon Lee (produtora da série “Warrior”) fez duras críticas ao filme “Era Uma Vez em Hollywood”, de Quentin Tarantino, após ver a representação de seu pai nas telas. Ela disse que sentiu que houve zombaria em relação a Bruce Lee e que o resultado a deixou desanimada. No filme, o personagem de Brad Pitt (“Bastardos Inglórios”), um dublê chamado Cliff Booth, troca insultos com Bruce Lee, interpretado por Mike Moh (“Inumanos”). Eles acabam por resolver a questão lutando. Em entrevista ao site The Wrap, Shannon disse que não gostou de ver o pai representado como arrogante, já que, na década de 1960, o mercado do cinema para asiáticos era complicado, diferentemente do retratado no filme. Na história de Bruce Lee, foram comuns casos em que atores brancos pegaram papéis que podiam ser dele, passando-se por asiáticos. “Eu posso entender as razões que os levaram a este retrato no filme. Eu entendo que os personagens são anti-heróis e que é uma fantasia cheia de raiva sobre o que poderia ter acontecido. E eles retratam um período com muito racismo e exclusão. Entendo que o personagem de Brad Pitt é um durão que pode bater em Bruce Lee. Mas eles não precisavam tratá-lo da mesma forma que os brancos de Hollywood o trataram em vida”, afirmou Shannon Lee. Para a filha do ex-ator, que morreu em 1973, Tarantino pode ter tentado mostrar como Lee era estereotipado, mas “não funcionou”. “Ele aparece como um c… arrogante que fala sobre coisas que não sabe. E não alguém que teve de lutar três vezes mais duro que todos os outros para conquistar o que outros tiveram com naturalidade. Foi muito desconfortável sentar no cinema e ver as pessoas rindo do meu pai”, afirmou ela. Matthew Polly, autor do livro “Bruce Lee: A Life”, corroborou as críticas. “Tendo em vista a forma tão simpática com que Tarantino retratou Steve McQueen, Jay Sebring e Sharon Tate, fiquei surpreso que ele não tivesse a mesma cortesia com Bruce Lee, o único não branco do filme. Ele poderia ter causado o mesmo efeito, sem a zombaria.” Lançado na sexta-feira (26/7) nos Estados Unidos, “Era Uma Vez em Hollywood” registrou a maior bilheteria de estreia de Quentin Tarantino na América do Norte. A está no Brasil está marcada para 15 de agosto. Veja abaixo o trailer, com uma cena de Bruce Lee.
Homem-Aranha se divide entre adolescência e heroísmo no divertido Longe de Casa
Uma bela surpresa este “Homem-Aranha: Longe de Casa”, segundo filme solo do Aranha com o jovem e talentoso Tom Holland. A produção não deixa dúvida que a versão adolescente do herói é mais atraente para o público mais jovem, que pode se identificar bem mais com seus problemas e com suas preocupações do que com as de um adulto milionário e cínico como Tony Stark. Desta vez, a principal preocupação do herói é conseguir se aproximar da garota por quem está apaixonado, a MJ (Zendaya). Aliás, a escalação de Zendaya como interesse amoroso é novidade em relação aos quadrinhos. Embora o nome da personagem seja Michelle, que não existe nos gibis da Marvel, ela passou a ser chamada de MJ no novo filme, como a ruiva Mary Jane que conquista o coração de Peter Parker e foi personificada por Kirsten Dunst nos três filmes de Sam Raimi. Aliás, há várias liberdades artísticas no filme em comparação com as HQs, mais do que na maioria das produções do Universo Cinematográfico Marvel. Mas não deixa de ser interessante, por exemplo, ver uma Tia May tão jovem como a interpretada por Marisa Tomei. Também é muito interessante a maneira como é introduzido Mysterio, que nas publicações da Marvel é um vilão de terceira categoria. O filme dá maior importância ao personagem, que não é apresentado exatamente como um vilão. E sua participação ajuda a tornar o filme muito maior do que o trailer dá a entender. Assim, todos aqueles monstros meio genéricos apresentados nas prévias acabam ganhando algum sentido. Mas o melhor do filme é mesmo como ele dá mais destaque a Peter Parker do que ao Homem-Aranha. É muito divertido vê-lo em um passeio com os colegas da escola por cidades da Europa. O melhor amigo dele, Ned (Jacob Batalon), é muito engraçado. Trata-se da influência da versão Ultimate, em que Miles Morales tem um amigo asiático gordinho (Ganke Lee). Isso faz bem ao filme. Assim como a bem-vinda presença da jovem Angourie Rice no papel de Betty Brant, que virou colega de Peter na escola. A questão “com grandes poderes, vem grandes responsabilidades” é introduzida de maneira gradual e de uma forma que reflete a origem do personagem, com Peter relutando, a princípio, largar sua vida normal de adolescente para vestir a roupa de super-herói numa nova missão de Nick Fury (Samuel L. Jackson). Além de ser um filme muito bem-humorado, que consegue superar a sombra da morte de Tony Stark em “Vingadores: Ultimate”, “Homem-Aranha: Longe de Casa” é melhor em diversos aspectos em relação ao anterior, “De Volta ao Lar”, mesmo sem ter cenas tão memoráveis quanto as ameaças do vilão Abutre (Michael Keaton) ao herói. Aqui temos Jake Gyllenhaal como o Mysterio e é bom não dizer mais do que isso para não estragar as surpresas, apenas ressaltar que o ator se sai muito bem. As cenas de ação são ok, sem muitas novidades. Mas há que se dizer que a cena pós-créditos deste filme é a mais importante de todas do Universo Cinematográfico Marvel, no sentido de não poder ser descartada do produto final.
Sony conversa com Andy Serkis em busca de diretor para Venom 2
O ator e cineasta Andy Serkis, que recentemente dirigiu “Mogli: Entre Dois Mundos”, estaria conversando com a Sony Pictures sobre assumir a direção de “Venom 2”. Segundo apurou a revista The Hollywood Reporter, Serkis foi até Los Angeles no começo desta semana para uma série de reuniões com o estúdio. Mas a publicação também revelou que a Sony tem uma lista de diretores com quem está falando sobre o novo longa, visando uma rápida definição para começar logo as filmagens. A estreia está marcada para outubro de 2020. Ruben Fleischer foi o responsável pelo filme anterior, mas o estúdio não quer o seu retorno. Mesmo com aprovação de apenas 29% da crítica, na média do site Rotten Tomatoes, “Venom” arrecadou impressionantes US$ 856 milhões nas bilheterias mundiais e sua continuação virou prioridade para a Sony.
Homem-Aranha: Longe de Casa atinge US$ 1 bilhão de bilheteria mundial
“Homem-Aranha: Longe de Casa” atingiu uma marca histórica para a franquia do super-herói nesta quinta-feira (25/7), ao ultrapassar US$ 1 bilhão nas bilheterias mundiais. Ao todo, o filme arrecadou US$ 672M (milhões) no mercado internacional e US$ 333M nos Estados Unidos e Canadá, atingindo US$ 1.005B (bilhão). É a primeira vez em que um filme do personagem chega nesta marca. O filme anterior, “Homem: De Volta ao Lar”, encerrou sua trajetória nos cinemas com US$ 880,1M em 2017. E o mais bem-sucedido de todos até então, “Homem–Aranha 3”, dirigido por Sam Raimi, tinha arrecadado US$ 890,8M em 2007. O mais impressionante é que “Longe de Casa” levou menos de quatro semanas para superar a arrecadação completa de todas as outras encarnações do Aranha que a antecederam, e ainda está em cartaz. Também é a segunda vez em todos os tempos que a Sony lança um filme bilionário. Anteriormente, o estúdio tinha apenas “007 – Operação Skyfall” com faturamento superior a US$ 1B nas bilheterias mundiais. De forma curiosa, em ambos os casos as produções são parcerias com outros estúdios, respectivamente Disney/Marvel no longa do super-herói e MGM no filme do agente secreto. Em relação aos lançamentos da Marvel, a quantia já se tornou bastante comum. Só neste ano, é o terceiro filme a atingir o valor, após “Capitão Marvel” e “Vingadores: Ultimato” (que quase triplicou a fatura, com US$ 2,7B e a maior bilheteria mundial de todos os tempos). Alguns rumores sobre cláusula contratual da parceria entre Marvel e Sony chegaram a circular na semana passada, alegando que se o filme não atingisse US$ 1B nas bilheterias, a parceria seria desfeita e o Aranha voltaria a ser exclusivo da Sony, para ajudar o estúdio a lançar um universo de personagens compartilhado pelo herói. Fato ou boato, a meta de US$ 1B foi superada. E a Marvel, que não anunciou o terceiro longa do Homem-Aranha na Comic-Con, pode agora oficializar a produção na D23, a “Comic-Con da Disney”, que vai acontecer entre 23 e 25 de agosto.
Homem-Aranha: Longe de Casa ultrapassa bilheteria dos outros filmes do herói
“Homem-Aranha: Longe de Casa” perdeu a liderança das bilheterias para “O Rei Leão” neste fim de semana. Mas isso não impediu o filme de atingir uma marca histórica para a franquia do super-herói. Com mais US$ 21M nos últimos três dias, a parceria da Sony com a Disney superou os US$ 300M domésticos e está com US$ 970,7M mundiais. O valor é recorde entre as produções do personagem aracnídeo da Marvel. Em apenas três semanas, “Longe de Casa” superou a arrecadação completa de todas as encarnações do Aranha que a antecederam. O filme anterior, “Homem: De Volta ao Lar”, encerrou sua trajetória nos cinemas com US$ 880,1M em 2017. E o mais bem-sucedido de todos até então, “Homem–Aranha 3”, dirigido por Sam Raimi, tinha arrecadado US$ 890,8 milhões em 2007. O segundo filme solo da atual encarnação do personagem, vivido pelo ator Tom Holland, pode atingir a marca de US$ 1 bilhão já no próximo fim de semana. Será a primeira vez que o Homem-Aranha jogará sua teia tão alto. Alguns rumores sobre clausula contratual da parceria entre Marvel e Sony chegaram a circular na semana passada, alegando que se o filme não atingisse US$ 1 bilhão nas bilheterias, a parceria seria desfeita e o Aranha voltaria a ser exclusivo da Sony, para ajudar o estúdio a lançar um universo de personagens compartilhado pelo herói. Fato ou boato, a meta de US$ 1 bilhão é agora questão de dias.
Tarantino prepara série derivada de Era uma Vez em Hollywood
Quentin Tarantino quer produzir uma série derivada de “Era uma Vez em Hollywood”. E já escreveu cinco roteiros, com planos de completar mais três. Intitulada “Bounty Law”, a atração seria a materialização da série fictícia estrelada por Rick Dalton, o personagem interpretado por Leonardo DiCaprio no filme. “Depois de assistir diferentes séries de faroeste e tudo mais, eu realmente entrei no clima de ‘Bounty Law’. Eu comecei a realmente gostar da ideia de Jake Cahill como um personagem. Eu comecei a amar estes roteiros faroeste de meia hora”, comentou o diretor, em entrevista ao site Deadline. Como resultado, ele escreveu “cinco episódios diferentes para uma série preto e branco e de meia hora de western, ‘Bounty Law'”. Insistindo numa produção em preto e branco, para passar a ideia “de época”, Tarantino não imagina a série nas redes de televisão, mas mencionou que ela poderia ser lançada num canal pago ou plataforma de streaming. “Eu não me importaria em fazer para a Netflix, mas gostaria de filmar em filme. Showtime, HBO, Netflix, FX. Me agrada a ideia de construir esta mitologia de ‘Bounty Law’ com o personagem Jake Cahill”. Questionado se o projeto já está pronto para ser oferecido ao mercado, ele tenta tergiversar, mas confirma o interesse, inclusive, em dirigir os episódios. “Eu não estou planejando isso, mas também tenho o rascunho para outros três episódios. Então devo escrever mais três e fazer. Dirigir cada episódio”. O único problema é que ele terá que reescalar o protagonista. “Não consigo imaginar Leonardo querendo fazer isso. Colocar outra pessoa no lugar? Se ele quiser fazer, seria ótimo”. Nono filme de Tarantino, “Era uma Vez em Hollywood” se passa em Los Angeles no ano de 1969 e acompanha Rick Dalton (DiCaprio), astro de série de TV e seu dublê de longa data, Cliff Booth (Brad Pitt), que lutam para chegar a Hollywood. O destino decadente da dupla contrasta com a ascensão da vizinha de Rick, a atriz Sharon Tate (Margot Robbie), casada com o cineasta Roman Polanski. Mas a felicidade dela não vai durar muito, pois é 1969 e o psicopata Charles Manson (Damon Herriman, da série “Justified”) começou a aparecer em sua vizinhança. Além dos citados, há muitos outros astros famosos no elenco, como James Marsden (“Westworld”), Dakota Fanning (“The Alienist”), Damian Lewis (“Billions”), Emile Hirsch (“O Grande Herói”), Clifton Collins Jr (também de “Westworld”), Nicholas Hammond (ele mesmo, o Homem-Aranha dos anos 1970), , a menina Julia Butters (Anna-Kat Otto em “American Housewife”), Lena Dunham (criadora e protagonista da série “Girls”), Austin Butler (“The Shannara Chronicles”), a chilena Lorenza Izzo (“Bata Antes de Entrar”), Maya Hawke (“Stranger Things”), filha de Uma Thurman e Ethan Hawke, sem esquecer cinco dos “Os Oito Odiados”, Keith Jefferson, Kurt Russell, Michael Marsden, Tim Roth e Bruce Dern. A estreia está marcada para 26 de julho nos Estados Unidos e apenas em 15 de agosto no Brasil. Ambientado em
Era uma Vez em Hollywood: Personagens do novo filme de Tarantino ganham imagens animadas
A Sony divulgou oito imagens animadas de “Era uma Vez em Hollywood”, que pode ser o último filme de Quentin Tarantino, de acordo com entrevista recente. As imagens destacam os personagens de Leonardo DiCaprio (“Django Livre”), Brad Pitt (“Bastardos Inglórios”), Margot Robbie (“Esquadrão Suicida”), Al Pacino (“O Poderoso Chefão”), Margaret Qualley (“The Leftovers”), Mike Moh (“Inumanos”), Timothy Olyphant (“Santa Clarita Diet”) e o falecido Luke Perry (“Riverdale”), em seu último papel. Os principais protagonistas são Leonardo DiCaprio e Brad Pitt, que vivem respectivamente um ator em decadência e seu dublê de longa data. Frustrado por virar um “cowboy de televisão”, o antigo astro vivido por DiCaprio não se conforma em ver a carreira da vizinha do lado em ascensão. Ela é a atriz Sharon Tate, casada com o cineasta Roman Polanski – e vivida por Margot Robbie. Mas a felicidade dela não vai durar muito, pois é 1969 e o psicopata Charles Manson (Damon Herriman, da série “Justified”) começou a aparecer em sua vizinhança. Além dos citados, há muitos outros astros famosos no elenco, como James Marsden (“Westworld”), Dakota Fanning (“The Alienist”), Damian Lewis (“Billions”), Emile Hirsch (“O Grande Herói”), Clifton Collins Jr (também de “Westworld”), Nicholas Hammond (ele mesmo, o Homem-Aranha dos anos 1970), , a menina Julia Butters (Anna-Kat Otto em “American Housewife”), Lena Dunham (criadora e protagonista da série “Girls”), Austin Butler (“The Shannara Chronicles”), a chilena Lorenza Izzo (“Bata Antes de Entrar”), Maya Hawke (“Stranger Things”), filha de Uma Thurman e Ethan Hawke, sem esquecer cinco dos “Os Oito Odiados”, Keith Jefferson, Kurt Russell, Michael Marsden, Tim Roth e Bruce Dern. A estreia está marcada para 26 de julho nos Estados Unidos e apenas em 15 de agosto no Brasil. .@LeoDiCaprio is Rick Dalton. #OnceUponATimeInHollywood pic.twitter.com/PVDgdwuIdf — Once Upon a Time in Hollywood (@OnceInHollywood) 13 de julho de 2019 Brad Pitt is Cliff Booth. #OnceUponATimeInHollywood pic.twitter.com/E3oOj78fDT — Once Upon a Time in Hollywood (@OnceInHollywood) 13 de julho de 2019 .@MargotRobbie is Sharon Tate. #OnceUponATimeInHollywood pic.twitter.com/7U5DaiqNiS — Once Upon a Time in Hollywood (@OnceInHollywood) 13 de julho de 2019 Al Pacino is Marvin Schwarzs. #OnceUponATimeInHollywood pic.twitter.com/dXa3xUagT1 — Once Upon a Time in Hollywood (@OnceInHollywood) 13 de julho de 2019 Margaret Qualley is Cat. #OnceUponATimeInHollywood pic.twitter.com/Vq7ENaW1x1 — Once Upon a Time in Hollywood (@OnceInHollywood) 13 de julho de 2019 .@MikeMoh is Bruce Lee. #OnceUponATimeInHollywood pic.twitter.com/rML6A0ReOw — Once Upon a Time in Hollywood (@OnceInHollywood) 13 de julho de 2019 Timothy Olyphant is Johnny. #OnceUponATimeInHollywood pic.twitter.com/Px336GM9wm — Once Upon a Time in Hollywood (@OnceInHollywood) 13 de julho de 2019 Luke Perry is Scott. #OnceUponATimeInHollywood pic.twitter.com/faLDup2aJ6 — Once Upon a Time in Hollywood (@OnceInHollywood) 13 de julho de 2019
Greta Gerwig e Noah Baumbach vão escrever o filme live-action da boneca Barbie
O casal de cineastas Greta Gerwig (“Lady Bird: A Hora de Voar”) e Noah Baumbach (“Os Meyerowitz: Família Não Se Escolhe”) assinaram contrato com a Warner para escrever o novo filme da boneca Barbie, que será estrelado por Margot Robbie (“Eu, Tonya”). A dupla começou a namorar durante a troca de ideias que resultou em “Frances Ha” (2012), primeiro filme que escreveram juntos, estrelado por Gerwig e dirigido por Baumbach. Os dois repetiram a parceria em “Mistress America” (2015). E, em março passado, viraram papais. Segundo o site da revista Variety, Gerwig também pode dirigir o projeto da Barbie, embora um acordo não tenha sido fechado. A cineasta foi indicada ao Oscar por seu primeiro trabalho como diretora em “Lady Bird”, e atualmente dá os toques finais no segundo, a adaptação de “Little Women”, que estreia em dezembro. A Warner firmou parceria com a Mattel para produzir o filme da Barbie em janeiro. A fábrica de brinquedos tinha fechado com antes com a Sony, mas o estúdio deixou vencer o contrato, válido por cinco anos, após uma série de decisões erradas. Para começar, a Sony esperou um ano para contratar a roteirista Diablo Cody (“Juno”, “Jovens Adultos” e “Tully”) e não aprovou o resultado, encomendando novos roteiros para escritores diferentes, na esperança de que surgisse algo melhor. A ideia vencedora foi a de Hillary Winston (criadora da série “Bad Teacher”). Definida a história, a Sony escalou a humorista Amy Schumer para viver a protagonista em 2016. Ela também resolveu mexer no roteiro, junto com sua irmã, Kim Caramele. E todo esse trabalho foi pago. Mas quando o estúdio foi marcar as filmagens, a atriz desistiu, alegando conflito de agenda. Com isso, Anne Hathaway (“Colossal”) foi contatada em 2017. Só que a Sony marcou a estreia para 2020, seis anos após fechar o negócio. E a Mattel deu o acordo por encerrado. A Warner ofereceu outra abordagem e já veio com uma atriz famosa anexada ao papel: Margot Robbie, que, além de viver Barbie, também será co-produtora do filme. Ainda não há data de estreia definida.
Olha Quem Está Falando vai ganhar remake do diretor de Padrinhos Ltda.
A Sony contratou o cineasta Jeremy Garelick (“Padrinhos Ltda.”) para escrever e dirigir uma nova versão de “Olha Quem Está Falando”, comédia infantil estrelada por Kirstie Alley e John Travolta em 1989. O detalhe é que esta não é a primeira vez que a Sony anuncia o projeto, que tenta sair do papel desde 2010. Para quem morou em algum lugar sem televisão nos últimos 30 anos, “Olha Quem Está Falando” é aquela Sessão da Tarde do bebê falante. Na trama, o público acompanha o cotidiano de um casal (Travolta e Alley) sob o ponto de um bebê (que tinha seus pensamentos dublados por Bruce Wiilis). O detalhe mais importante é que “Olha Quem Está Falando” estreou em uma época em que ainda havia poucas mães solteiras retratadas no cinema, e o filme conseguiu tratar o tema com naturalidade e bom humor. Em comunicado, Garelick disse que considera o remake um desafio “porque foi um filme realmente bom”. “Travolta e Kirstie Alley tiveram uma ótima química e Amy Heckerling escreveu um ótimo roteiro. Estamos nos estágios iniciais de descobrir qual é a versão moderna daquela história”, explicou. Com um orçamento de US$ 7,5 milhões, o filme original arrecadou mais de US$ 300 milhões no mundo todo. Fez tanto sucesso que teve duas continuações: “Olha Quem Está Falando Também”, sobre o nascimento da irmãzinha do bebê original, e “Olha Quem Está Falando Agora”, onde os dois cães da família começavam a ter seus pensamentos narrados – sério. Relembre o trailer do filme original abaixo.
