DNA do Crime: Série brasileira mais cara da Netflix ganha trailer repleto de ação
A Netflix divulgou o trailer e a data de estreia de “DNA do Crime”, considerada a série brasileira mais cara já feita pela plataforma. A prévia é repleta de ação, com muitas explosões de bancos, tiroteios, batidas policiais e perseguições armadas por rodovias. Baseada em fatos reais, a trama narra o roubo de um carro forte na fronteira entre Brasil e Paraguai, que chocou a todos pela sua organização em 27 de abril de 2017. A investigação feita pela Polícia Federal identificou o DNA de 60 suspeitos e envolvimento do PCC, uma das maiores organizações criminosas do Brasil, além de conectar o roubo com outros crimes recentes. Com as provas, os agentes organizaram uma operação complexa para prender criminosos dos dois países. A série chama atenção pelo alto orçamento investido na produção, porque cada episódio dirigido por Heitor Dhalia (do filme “Tungstênio” e da série “Arcanjo Renegado”) tem pelo menos dois “set pieces”, cenas elaboradas que envolvem muita gente e equipamentos. O elenco destaca Maeve Jinkings (“Aquarius”) e Rômulo Braga (“O Rio do Desejo”), intérpretes de policiais, e Thomás Aquino (“Bacurau”) como líder da quadrilha. Com oito episódios, “DNA do Crime” tem estreia marcada para 14 de novembro.
Série biográfica mostra ascensão de Anderson Silva no UFC. Veja o trailer
A Paramount+ divulgou o trailer de “Anderson Spider Silva”, minissérie biográfica sobre a vida do campeão de UFC Anderson Silva. A prévia mostra o bullying sofrido pelo futuro astro das lutas, Seu Jorge (“Marighella”) como o adulto responsável por sua criação e muitas lutas no ringue. O lutador é vivido por Caetano Vieira e Bruno Vinícius na infância e juventude, quando aprendeu a lutar para sobreviver na periferia de Curitiba, enquanto sua versão adulta é interpretada por William Nascimento (“Genesis”), que passou três meses treinando em academias no Rio de Janeiro para encarnar o auge de um dos maiores campões de MMA do UFC. Equipe e elenco Parte dos roteiristas da série veio do projeto Narrativas Negras, que desenvolve conteúdo exclusivo para a ViacomCBS, conglomerado dono da Paramount+. Entre eles, Marton Olympio, Nathalia Cruz, Eliana Alves Cruz, Luiz Assis e Raul Perez. Marton Olympio (“Alemão 2”) é o roteirista principal e Caito Ortiz (“Papai é Pop”) dirige a produção, que ainda destaca no elenco Tatiana Tiburcio (“Malhação: Viva a Diferença”) , Douglas Silva (“Fuzuê”), Jean Paulo Campos (“Carrossel: O Filme”), Jeniffer Dias (“Rensga Hits!”), Larissa Nunes (“Coisa Mais Linda”), Milhem Cortaz (“O Lobo Atrás da Porta”) e Vaneza Oliveira (“3%”). A estreia está marcada para 16 de novembro.
Cauã Reymond desenvolve série sobre assédio no futebol para Globoplay
Cauã Reymond prepara série para o Globoplay que abordará temas como assédio sexual a jogadores de futebol das categorias de base. Intitulada “Mata Mata”, a produção também terá cenas de sexo e sequências de uso de drogas. A trama seguirá um ex-atleta que se torna agente de esportistas. A série, descrita nos bastidores como uma fusão entre “The Idol”, da HBO, e “Dix pour Cent”, da Netflix, será um drama com elementos de humor. Roteiristas A princípio, a produção contará com 12 episódios. Thiago Dottori (da série “Psi” e do filme “Turma da Mônica – Laços”) é redator-chefe, enquanto Lucas Paraizo, conhecido por seu trabalho em “Sob Pressão” e “Os Outros”, será o supervisor de texto. A expectativa é que todos os roteiros sejam entregues até o final deste ano. O diretor da série ainda não foi escolhido, assim como as datas para o início das gravações. Cauã Reymond atualmente está no ar como Caio na novela “Terra e Paixão”, exibida no horário das 21h pela TV Globo.
Marco Nanini é João de Deus no teaser de série sobre prisão do médium
O Canal Brasil divulgou o teaser de “João Sem Deus – Os Últimos Dias de Abadiânia”, que traz Marco Nanini como o médium João de Deus. A história é contada a partir do ponto de vista das irmãs Carmem (Bianca Comparato, de “3%”) e Cecília (Karine Teles, de “Manhãs de Setembro”), que vão para Goiás conhecer o líder espiritual. Uma das irmãs fica traumatizada pela chamada “cirurgia de cura espiritual”, enquanto a outra se torna uma fiel colaboradora do médium, alegando ter vivenciado o milagre da cura da irmã. Dezessete anos depois, durante a semana que antecede a queda e prisão do “maior curador do Brasil”, acusado de cometer centenas de abusos sexuais ao longo de décadas, Cecília, a irmã traumatizada que foi morar em Lisboa, retorna a Abadiânia para resgatar Carmem, agora leal funcionária de João. O reencontro das irmãs – cada uma de um lado da história – acontece em meio à queda do império de João de Deus. Produção e estreia Coprodução com o canal TVI português, a série também conta no elenco com Antonio Saboia (“Rotas do Ódio”) e artistas portugueses. Os roteiros são de Patrícia Corso e Leonardo Moreira (ambos de “Coisa Mais Linda”), e a direção é de Marina Person (“Califórnia”). A série terá première no Festival do Rio, no dia 9 de outubro, e estreia no dia 13 no Canal Brasil. Os episódios serão disponibilizados na Globoplay + Canais após a exibição no canal pago.
Paramount+ revela teaser da série sobre Anderson Silva
A Paramount+ divulgou o teaser de “Anderson Spider Silva”, minissérie biográfica sobre a vida do campeão de UFC Anderson Silva. A prévia mostra o bullying sofrido pelo futuro astro das lutas e sua capacidade de superar os rivais, além de destacar Seu Jorge (“Marighella”) como o adulto responsável por sua criação. Já o lutador é vivido por Caetano Vieira e Bruno Vinícius na infância e juventude, quando aprendeu a lutar para sobreviver na periferia de Curitiba, enquanto sua versão adulta é interpretada por William Nascimento (“Genesis”), que passou três meses treinando em academias no Rio de Janeiro para encarar o auge de um dos maiores campões de MMA do UFC. Equipe e elenco Parte dos roteiristas da série veio do projeto Narrativas Negras, que desenvolve conteúdo exclusivo para a ViacomCBS, conglomerado dono da Paramount+. Entre eles, Marton Olympio, Nathalia Cruz, Eliana Alves Cruz, Luiz Assis e Raul Perez. Marton Olympio (“Alemão 2”) é o roteirista principal e Caito Ortiz (“Papai é Pop”) dirige a produção, que ainda destaca no elenco Tatiana Tiburcio (“Malhação: Viva a Diferença”) , Douglas Silva (“Fuzuê”), Jean Paulo Campos (“Carrossel: O Filme”), Jeniffer Dias (“Rensga Hits!”), Larissa Nunes (“Coisa Mais Linda”), Milhem Cortaz (“O Lobo Atrás da Porta”) e Vaneza Oliveira (“3%”). Ainda não há previsão de estreia.
Luva de Pedreiro vai ganhar documentário da HBO Max
A HBO Max deu início à produção de uma série documental sobre Iran Ferreira, mais conhecido como Luva de Pedreiro, influenciador que ganhou notoriedade com vídeos de futebol na internet. A série, que terá gravações em diversas cidades, incluindo Bahia, Recife, São Paulo e Paris, promete oferecer um olhar aprofundado sobre a indústria dos influenciadores digitais. Bastidores da indústria O documentário não apenas abordará a trajetória de vida de Iran Ferreira, mas também explorará o motivo pelo qual grandes empresas globais optam por investir em um jovem oriundo do interior da Bahia. A série contará com três episódios e incluirá entrevistas, imagens de arquivo e materiais exclusivos. A produção também se propõe a analisar a indústria que sustenta os influenciadores digitais, oferecendo um olhar detalhado sobre os mecanismos e estratégias que tornam possível a monetização e o alcance dessas personalidades na internet. A carreira de Luva de Pedreiro Com uma carreira meteórica, o jovem natural de Quijingue, cidade a 322 quilômetros de Salvador, começou a viralizar na internet em meados de março de 2021 quando publicou seu primeiro vídeo. Logo, seus vídeos virailizaram, sempre gravados num campinho de terra batida, em que ele chuta uma bola no ângulo do gol, sem dar chances ao goleiro. Sua comemoração “Receba”, ao marcar os gols, acabou virando meme. Sua curta trajetória também foi marcada por uma disputa judicial com seu ex-empresário, Allan Jesus, alegando não receber o devido por seu conteúdo. O rompimento litigioso rendeu processo, em que o empresário exige uma fortuna do jovem baiano.
Diogo Vilela e Guilherme Weber farão par romântico em série
O ator Diogo Vilela, atualmente no elenco do programa humorístico “Vai Que Cola” do Multishow, entrou no elenco de “Body by Beth”, nova sitcom do canal pago TNT. Ele dará vida ao ex-marido da protagonista Beth, interpretada por Marisa Orth (“Sai de Baixo”), e formará um casal homoafetivo com Guilherme Weber (da novela “Cara e Coragem”). A notícia foi dada por Guilherme em suas redes sociais. “Meu novo par romântico na TV! Diogo Vilela, sempre te vi, sempre te amei!”, ele escreveu, ao lado de uma foto em que posa com Diogo. Detalhes da série “Body by Beth” terá dez episódios e focará na vida de uma ex-musa fitness, abordando temas delicados e atuais como etarismo, gordofobia e relações tóxicas. O elenco ainda conta com Gillray Coutinho, conhecido por seu papel como o sheik árabe Omar em “Mar do Sertão”, e Ana Hikari, que interpretou Tina em “Malhação: Viva a Diferença” (2017) e no spin-off “As Five”, do Globoplay. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Guilherme Weber (@guilherme.weber)
Os 10 melhores lançamentos de streaming da semana
Nesta semana, a programação de streaming destaca filmes de cineastas renomados e spin-offs de séries de sucesso. Entre os spin-offs, “Gen V” na Prime Video amplia o universo violento de “The Boys”, enquanto “Castlevania: Noturno” dá continuidade à saga de caçadores de vampiros na Netflix. Já na seleção de cinema em casa, os titulares são os diretores Wes Anderson, John Carney, Hirokazu Kore-eda e Ana Lily Amirpour. A lista de recomendações ainda oferece uma variedade de opções que vão de thrillers policiais sul-coreanos à tramas adolescentes brasileiras. Confira abaixo os 10 melhores títulos. GEN V | AMAZON PRIME VIDEO O aguardado spin-off da série “The Boys” mantém o clima violento da série original, com muito sangue, vísceras e palavrões. Mas com personagens mais jovens e um enredo de thriller. Na atração original, “V” é o nome da droga usada pela empresa Vought para dar superpoderes à população. O spin-off apresenta a Universidade Godolkin, uma faculdade exclusivamente de super-heróis, comandada pela Vought. No local, a nova geração V estuda como controlar seus poderes, enquanto disputa os melhores contratos de patrocínio como representantes da companhia, além de uma possível vaga no supergrupo Os Sete. Entretanto, o ano letivo não corre como o previsto. Os estudantes acabam descobrindo uma conspiração no campus e começam a se rebelar. Produzida por Seth Rogen e Evan Goldberg, responsáveis por “The Boys”, a série recebeu uma classificação “R-Rated” (para maiores de 17 anos) nos EUA. Inicialmente desenvolvida pelo roteirista Craig Rosenberg (“O Mistério das Duas Irmãs”), que abandonou o projeto durante a produção do piloto, alegando diferenças criativas, a atração acabou assinada por Michele Fazekas e Tara Butters, criadoras de “Reaper” e “Emergence”, que assumiram o posto de showrunners e fizeram várias mudanças no projeto – inclusive no elenco inicialmente cogitado. Com participação do brasileiro Marco Pigossi (“Cidade Invisível”), visto brevemente no trailer, o elenco destaca Jaz Sinclair e Chance Perdomo (ambos de “O Mundo Sombrio de Sabrina”), Lizze Broadway (“Here and Now”), Maddie Phillips (“Caçadoras de Recompensas”), London Thor (“Shameless”), Derek Luh (“Shining Vale”), Shelley Conn (“Bridgerton”), Patrick Schwarzenegger (o filho de Arnold), Sean Patrick Thomas (“A Tragédia de Macbeth”) e o estreante Asa Germann. A INCRÍVEL HISTÓRIA DE HENRY SUGAR | NETFLIX O novo filme de de Wes Anderson é uma adaptação do escritor Roald Dahl (“A Fantástica Fábrica de Chocolate”) realizada com o estilo visual marcante do cineasta, responsável por “O Grande Hotel Budapeste”, “A Crônica Francesa” e do recente “Asteroid City”. Ou seja, a produção é marcada por grandes simetrias, imagens centralizadas e cores pastéis. Mas acrescenta um detalhe que torna tudo ainda mais artificial que o costume: narração literária. Os personagens comentam falas e pensamentos, como se lessem um livro. Na trama, Henry Sugar estuda meditação e aprende a enxergar sem os olhos, conseguindo até “ver” cartas de baralho de adversários num jogo, o que lhe rende grande fortuna, mas também desgosto pelo dinheiro fácil. Após causar tumulto jogando dinheiro pela janela, ele é aconselhado a fazer filantropia, decidindo criar orfanatos bem equipados. Mas, ao mesmo tempo, torna-se alvo da máfia pela quantidade de dinheiro que ganhou em cassinos, precisando passar a se disfarçar para evitar atentados. Também como é típico dos filmes de Anderson, a adaptação do livro de 1977 é estrelada por um grande elenco, com destaque para Benedict Cumberbatch (“Doutor Estranho”) no papel-título, além de Ralph Fiennes (“O Grande Hotel Budapeste”), Dev Patel (“A Lenda do Cavaleiro Verde”), Ben Kingsley (“Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis”), Rupert Friend (“Obi-Wan Kenobi”) e Richard Ayoade (“The IT Crowd”). “A Incrível História de Henry Sugar” é a segunda adaptação de uma obra de Dahl dirigida por Anderson, que em 2009 assinou a animação “O Fantástico Sr. Raposo”. FLORA E FILHO – MÚSICA EM FAMÍLIA | APPLE TV+ O drama musical tem direção de John Carney, um dos maiores especialistas no gênero, responsável por “Apenas uma Vez” (2007), “Mesmo se Nada Der Certo” (2013) e “Sing Street” (2016). Desta vez, ele escalou ninguém menos que Eve Hewson (“Robin Hood: A Origem”), a filha do cantor Bono, do U2, como protagonista. Hewson vive a Flora do título, uma mãe solteira batalhadora da Irlanda, que tem problemas para se conectar com o filho rebelde adolescente (o estreante Orén Kinlan) e lidar com o ex-companheiro (Jack Reynor de “Periféricos”). Ao encontrar um velho violão, ela tenta formar uma conexão com o menino através da música, mas é desprezada. Como ele não se interessa pelo instrumento, ela mesma resolve ter aulas de violão por zoom com um músico decadente de Los Angeles, vivido por Joseph Gordon-Levitt (“Power”). E pouco a pouco a música começa a mudar a via de todos os envolvidos. Como é típico de John Carney, o filme é uma ode ao poder transformador da música, com toques de humor e sensibilidade. A combinação encantou o público do Festival de Sundance deste ano, onde o longa fez sua première sob aplausos calorosos e elogios rasgados da crítica, atingindo 93% de aprovação no Rotten Tomatoes. MONA LISA AND THE BLOOD MOON | AMAZON PRIME VIDEO A nova fantasia estilizada de Ana Lily Amirpour mergulha no universo sobrenatural e marginal de Nova Orleans. A trama segue Mona Lisa, interpretada por Jeon Jong-seo (“La Casa de Papel: Coreia”), uma paciente foragida de hospital psiquiátrico com habilidades telecinéticas. Após escapar da instituição, ela encontra Bonnie (Kate Hudson, de “Glass Onion: Um Mistério Knives Out”), uma dançarina de boate que a acolhe não apenas por caridade, mas também pelo potencial de Mona em resolver conflitos de rua. O elenco ainda conta com Craig Robinson (“A Ressaca”) como um policial determinado a capturar Mona e Evan Whitten (“Ahsoka”) no papel de Charlie, filho negligenciado de Bonnie, que se torna o amigo mais próximo da jovem. O filme é ambientado em uma Nova Orleans saturada de cores, capturando a energia vulgar da cidade através de lentes distorcidas e uma variedade de efeitos de iluminação. A narrativa é pontuada por momentos de humor e referências culturais, incluindo uma cena de perseguição particularmente lenta envolvendo Bonnie e o policial, ambos com dificuldades de locomoção. A estética visual do filme é contrastante com o trabalho anterior de Amirpour, “A Girl Walks Home Alone at Night”, que foi filmado em preto e branco e tinha um ritmo mais contemplativo. Premiada no Festival de Veneza, a fantasia oferece não apenas uma experiência visualmente rica, mas também aborda temas de alienação e busca por pertencimento, especialmente através da relação entre Mona e Charlie. Além disso, tem sido comparado a produções de super-heróis anti-convencionais como “Esquadrão Suicida” e “X-Men”, especialmente em sua abordagem de personagens marginalizados com habilidades especiais. Além de seus poderes telecinéticos, Mona Lisa também tem o poder de controlar as ações das pessoas, o que é explorado de forma tensa e às vezes humorística na trama. BROKER – UMA NOVA CHANCE | VOD* O novo filme do premiado cineasta japonês Hirokazu Kore-eda (“Assunto de Família”) é, curiosamente, falando em sul-coreano e estrelado por astros do país vizinho, como Song Kang-ho (“Parasita”), Gang Dong-won (“Invasão Zumbi 2”) e Doona Bae (“O Mar da Tranquilidade”). Como todos os filmes de Kore-eda, o tema é a família. Quando dois homens encontram um bebê abandonado e decidem procurar um lar para ele, a mãe aparece e desconfia que eles querem vender a criança. Ainda assim, ela acaba se juntando aos dois na missão de encontrar novos pais para a criança, sem saber que são observados por duas detetives de polícia, que investigam um esquema de intermediação de bebês. O filme venceu 10 prêmios internacionais, inclusive o troféu de Melhor Ator no Festival de Cannes passado, conquistado por Song Kang-ho. O PIOR DO MAL | STAR+ A nova série policial sul-coreana é ambientada nos anos 1990 e foca na infiltração de investigadores disfarçados em uma grande organização criminosa, responsável pelo tráfico de drogas entre Coreia, China e Japão. Bastante conhecido por K-dramas românticos e thrillers de ação, Ji Chang-wook (“O Som da Magia”) interpreta Park Joon-mo, um policial dedicado que mergulha no perigoso mundo do crime organizado. Ele é acompanhado por Im Se-mi (“Empire”), que interpreta Yoo Eui-jung, a esposa do protagonista e também policial de narcóticos, e Wi Ha-joon (“Round 6”), que dá vida a Jung Gi-cheol, o enigmático líder da organização criminosa. O roteiro, assinado por Jang Min-suk, também explora vários coadjuvantes em arcos complexos, que mantêm o espectador envolvido do começo ao fim, enquanto alimenta uma atmosfera densa e sombria, que captura a essência do filmes de crime dos anos 1990. CASTLEVANIA: NOTURNO | NETFLIX A série animada derivada de “Castlevania” acompanha o personagem Richter Belmont, protagonista dos jogos “Symphony of Night” e “Blood of Rondo”, que enfrenta uma nova geração de vampiros com planos de dominação mundial. Richter é descendente de Trevor Belmont e Sypha Belnades, protagonistas da série original, e é acompanhado na nova aventura por Maria Renard, originalmente uma caçadora de vampiros que é apresentada nos jogos com apenas 12 anos – e eventualmente desenvolve um domínio poderoso sobre feitiços, espíritos animais e bestas celestiais. Os dois fazem parte do jogo “Castlevania: The Dracula X Chronicles” (remake de “Rondo of Blood”). “Noturno” também avança no tempo, deixando de lado a história medieval de Drácula para apresentar uma trama passada em 1792, durante a Revolução Francesa, o que permite aproveitar o pano de fundo histórico para desenvolver novas intrigas e vilões. Fundamental na História da programação original da Netflix, “Castlevania” foi lançada em julho de 2017 como a primeira série de estilo anime criada especificamente para o serviço de streaming. Bem recebida pela crítica, rapidamente desenvolveu fãs devotados, que estimularam a plataforma a investir em novas atrações no formato. Desta vez, contudo, a produção não conta com roteiros de Warren Ellis (“Red – Aposentados e Perigosos”), showrunner original de “Castlevania”. Depois de terminar a 4ª temporada, ele foi afastado da produção em meio a alegações de má conduta sexual. Sem mais envolvimento com a franquia, Ellis não fez parte do desenvolvimento do spin-off. Em seu lugar, a atração é comandada por Clive Bradley, principal escritor da série islandesa “Trapped”. DESTINOS À DERIVA | NETFLIX A atriz espanhola Anna Castillo (“Um Conto de Fadas Perfeito”) estrela esse thriller de sobrevivência como uma grávida perdida no mar. Na trama, ela se esconde em um contêiner para fugir de um país totalitário com o marido. Separada dele à força, ela precisa lutar pela sobrevivência quando uma violenta tempestade a atira ao mar dentro do container. Sozinha, trancada e à deriva no meio do oceano, ela dá a luz e precisa superar todos os limites para salvar sua vida e a filha, enquanto o container começa a encher de água. A direção é do espanhol Albert Pintó, que assinou o terror “O 3º Andar: Terror na Rua Malasaña” (2020), além de episódios de “La Casa de Papel” e “Sky Rojo”. TUDO IGUAL… SQN 2 DISNEY+ A produção nacional para o público adolescente acompanha Carol (Gabriella Saraivah, de “Juacas”), que aos 16 anos atravessa uma crise com várias mudanças em sua vida, incluindo o súbito segundo casamento de sua mãe, o novo irmão postiço, o primeiro namoro e testes em relação às amizades antigas que ela tanto estima. Se na 1ª temporada, ela e outros personagens tiveram que aprender a lidar com o perdão, a culpa e os arrependimentos para descobrirem que não são mais crianças, agora terão que lidar com os primeiros amores e os conflitos da vida adolescente. A Série é baseada no romance infanto-juvenil “Na Porta ao Lado”, de Luiza Trigo (autora de “Meus 15 Anos”), e conta com roteiros da própria escritora e de André Rodrigues (“Juacas”). O elenco ainda inclui Guilhermina Libanio (“Órfãos da Terra”), Duda Matte (“Ela Disse, Ele Disse”), Ana Jeckel (“Super Nova”), a cantora Clara Buarque, Kiko Pissolato (“O Doutrinador”), Miá Mello (“A Vida Secreta dos Casais”) e vários jovens estreantes. CAMALEÕES | NETFLIX O suspense traz Benicio Del Toro (“Sicario”) como detetive...
Antigo jornal Notícias Populares vira série no Canal Brasil
O extinto jornal Notícias Populares virou uma série homônima do Canal Brasil, com estreia marcada nesta sexta-feira (29/9). A produção vai resgatar reportagens curiosas, como o nascimento do “Bebê Diabo”, e até explicar um pouco da realidade surreal do nosso país. A trama acompanha a chegada de Paloma (Luciana Paes) à Redação após ter sido correspondente de um jornal renomado em Paris. A atriz se inspirou em profissionais reais para criar a jornalista fictícia, entre elas Renata Lo Prete, hoje no “Jornal da Globo”. “A personagem é uma junção de várias pessoas, porque no processo de ensaio a gente queria entender: Quem seria o Ovni [Objeto Voador Não Identificado] dentro do Notícias Populares hoje?”, explicou o diretor Marcelo Caetano ao Notícias da TV. “A gente tirou muito dessa brincadeira de imaginar a Renata trabalhando dentro da redação do NP para construir a Paloma”. O diretor ainda buscou outras referências para a jornalista Rata (Bruna Linzmeyer), que disputa os furos mais espetaculares com Paloma e não utiliza os meios mais éticos para obtê-los. “Nós assistimos muita Sônia Abrão, vimos o ‘Aqui Agora’ [1991-1997]”, provocou ele, que também se inspirou em Andrea Caracortada, a apresentadora exagerada do filme “Kika” (1993). Mais detalhes André Barcinski, um dos criadores da série, falou sobre a necessidade de resgatar o consumo coletivo de notícias dos anos 1990, algo que se perdeu com a chegada da era digital. Ele ainda destaca as próprias experiências com o antigo jornal para descrever a experiência do passado. “O Notícias Populares não tinha assinantes; pelo contrário, sobrevivia por meio das vendas. As pessoas liam o jornal na banca ou a caminho do trabalho. Elas estavam no meio da cidade, do barulho. Eu me lembro de comprar o NP antes de ir para a escola, e toda a garotada ler junto no fundo do ônibus. É uma experiência cada vez mais rara. Quem não pôde ler o original vai fazer isso assistindo à série.” Os criadores argumentam que o Notícias Populares não fazia parte da “indústria das fake news”, apesar da abordagem sensacionalista do extinto jornal. Segundo eles, as reportagens abriam espaço para a imaginação dos leitores e acabavam virando lendas urbanas. “Notícias Populares” estreia nesta sexta-feira (29/9), às 22h30, no Canal Brasil.
Seu Jorge ensina como ser carioca em trailer de série da Star+
A Star+ divulgou o pôster e o trailer de “How To Be a Carioca”, nova série de Carlos Saldanha, diretor das animações “A Era do Gelo”, “Rio” e “Ferdinando”, e criador de “Cidade Invisível”. A prévia traz Seu Jorge e outros atores mostrando a hospitalidade carioca para turistas gringos, em clima leve de comédia. Para completar, o trailer conta com show de Seu Jorge e narração da cantora Fernanda Abreu. A trama é baseada no livro da americana Priscilla Goslin, lançado em 1992, que descreve, de maneira cômica, hábitos e manias dos cariocas. Na adaptação, turistas da Alemanha, Argentina, Israel, Angola e Síria vivem aventuras durante experiências com a cultura local do Rio de Janeiro. São seis episódios de 40 minutos e cada um é apresentado como um manual de sobrevivência carioca. Elenco e equipe O elenco também inclui Débora Nascimento, Douglas Silva, Nego Ney, Raquel Villar, Malu Mader, Heloísa Jorge, Dan Ferreira, Mart’Nalia, Sérgio Loroza, Nando Cunha, Verónica Llinás, Andrea Frigerio, Peter Ketnath, Ahmad Kontar, Swell Ariel Or e Lelis Twevekamba. Já a equipe de produção e criação é formada por Carlos Saldanha, Diogo Dahl (“Novo Mundo”) e Joana Mariani (“O Cheiro do Ralo”), com Saldanha assinando ainda a direção artística e Joana, a direção geral. Além disso, a trilha sonora traz Maria Gadú. Todos os episódios estreiam em 18 de outubro.
“Pantanal” e “Cara e Coragem” são indicadas ao Emmy Internacional
A organização do Emmy Internacional divulgou nesta terça-feira (26/9) os indicados para a 51ª edição de sua premiação. Ao todo, oito produções brasileiras receberam nomeações, com destaque para as novelas “Pantanal” e “Cara e Coragem“, da TV Globo, a série “Linchamentos”, da Record TV, e a animação “Menino Maluquinho”, da Netflix. As novelas da Globo disputam com produções de Portugal e da Turquia. Claudia Souto, autora de “Cara e coragem”, celebrou a conquista nas redes sociais. “Só emoção e agradecimento. Ainda sem palavras. Fomos muito felizes durante a jornada e agora vem mais essa alegria”, escreveu no Instagram. Ao todo, sete novelas da emissora já venceram o prêmio internacional: “Caminho das Índias” (2009), “O Astro” (2011), “Lado a Lado” (2012), “Joia Rara” (2013), “Império” (2014), “Verdades Secretas” (2015) e “Órfãos da Terra” (2019). Já a Record conseguiu sua segunda indicação da história com a série documental dramática, disponibilizada no PlayPlus. Outros indicados brasileiros Além de “Menino Maluquinho”, outra produção infantil aparece na disputa: o programa “Quintal TV”, do Canal Futura. Completam a seleção brasileira duas produções da Warner Bros. Brasil: o documentário “Dossiê Chapecó: O Jogo por Trás da Tragédia”, que investiga as causas do acidente com o avião da Chapecoense em 2016, e o reality show “A Ponte – The Brigde Brasil“, comandado por Murilo Rosa. A cerimônia de premiação está marcada para o dia 20 de novembro, em Nova York. Ao todo, 20 países, representados por 56 indicações, vão disputar prêmios em 14 categorias. Confira abaixo lista completa de indicados ao Emmy Internacional. MELHOR SÉRIE DE DRAMA Extraordinary Attorney Woo – Coreia do Sul Iosi, El Espía Arrepentido – Argentina The Devil’s Hour – Reino Unido The Empress – Alemanha MELHOR SÉRIE DE COMÉDIA Derry Girls – Season 3 – Reino Unido El Encargado [The Boss] – Argentina Le Flambeau – Season 2 [La Flamme] – França Vir Das: Landing – Índia MELHOR ATOR Gustavo Bassani em Iosi, El Espía Arrepentido – Argentina Martin Freeman em The Responder – Reino Unido Jonas Karlsson em Nattryttarna [Riding in Darkness] – Suécia Jim Sarbh em Rocket Boys – Índia MELHOR ATRIZ Connie Nielsen em Drømmeren – Karen Blixen Bliver Til – Dinamarca Billie Piper em I Hate Suzie Too – Reino Unido Shefali Shah in Delhi Crime – Season 2 – Índia Karla Souza em La Caída [Dive] – México MELHOR MINISSÉRIE OU TELEFILME Chaeboljib Maknaeadeul [Reborn Rich] – Africa do Sul Infiniti – França La Caída [Dive] – México Life and Death in the Warehouse – Reino Unido MELHOR NOVELA Cara e Coragem – Brasil Pantanal – Brasil Para Sempre [Forever] – Portugal Yargi [Family Secrets] – Turquia MELHOR DOCUMENTÁRIO Dossiê Chapecó – O Jogo Por Trás Da Tragédia – Brasil Mariupol: The People’s Story – Reino Unido Nazijäger – Reise In Die Finsternis [Nazi Hunter – Journey Into Darkness] – Alemanha Witness – Serigne vs. The EU – Qatar MELHOR SÉRIE DOCUMENTAL Des Gens Bien Ordinaires [A Very Ordinary World] – França Linchamentos – Brasil Man vs. Bee – Reino Unido The Mandela Project – Africa do Sul MELHOR DOCUMENTÁRIO ESPORTIVO 30 Dias Para Ganar – México Alexia. Labor Omnia Vincit – Espanha Harley & Katya – Australia Two Sides – Africa do Sul MELHOR REALITY SHOW A Ponte – The Bridge Brasil – Brasil Hôtel du Temps: Dalida [The Time Hotel: Dalida] – França Love by A.I. – Japão The Great British Bake Off – Season 13 – Reino Unido MELHOR PROGRAMA DE ARTES Art Is Our Voice – Japão Buffy Sainte-Marie – Canadá Los Tigres Del Norte: Historias Que Contar – México Music Under the Swastika‚ The Maestro and the Cellist of Auschwitz – Alemanha MELHOR ANIMAÇÃO Menino Maluquinho – Brasil Moominvalley – Season 3 – Finlândia Rilakkuma’s Theme Park Adventure – Japão The Smeds and The Smoos – Reino Unido “MELHOR PROGRAMA INFANTIL: FACTUAL” Built To Survive- Australia Quintal TV – Season 2 – Brasil Takalani Sesame – Season 13 – Africa do Sul Triff… Anne Frank [Meet… Anne Frank] – Alemanha MELHOR PROGRAMA INFANTIL: LIVE-ACTION Gudetama: An Eggscellent Adventure – Japão Heartbreak High – Australia Kol Od Balevav [Memory Forest] – Israel Tierra Incógnita – Argentina
As 10 melhores estreias de streaming da semana
A seleção abaixo reúne seis séries e quatro filmes que se destacaram entre as estreias de streaming desta semana. A temporada final de “Sex Education” na Netflix e a surpreendente sci-fi “Ninguém Vai Te Salvar” na Star+ são os principais títulos da programação, que ainda tem série derivada da franquia “John Wick”, animação baseada em curta premiado no Oscar e a volta de “American Horror Story”. Confira abaixo as dicas para assistir em casa. SEX EDUCATION 4 | NETFLIX Muita coisa aconteceu desde que Otis (Asa Butterfield), então um adolescente virgem, percebeu que todos os anos embaraçosos em que viveu com sua mãe, uma terapeuta sexual, podiam ajudá-lo a se tornar popular e ainda ganhar dinheiro em sua escola do interior do Reino Unido. Coagido por Maeve (Emma Mackey), a bad girl do colégio, e apoiado por seu melhor amigo e gay assumido Eric (Ncuti Gatwa), ele virou uma lenda por sua consultoria sexual para adolescentes inexperientes. Mas a liberalidade sexual dos estudantes logo se provou demais para os professores puritanos, e a diferença de sensibilidades culminou num escândalo comunitário no final da temporada passada. Agora, depois da façanha de fecharem seu próprio colégio, os alunos da escola Moordale começam a 4ª e última temporada se surpreendendo com a faculdade. A faculdade de Cavendish é um choque cultural para todos os alunos que pensavam que eram progressistas. A nova escola está em outro nível. Há aula de ioga diária no jardim comunitário, uma forte vibe de sustentabilidade e um grupo de crianças que são populares por serem… gentis. Viv (Chinenye Ezeudu) está totalmente chocada com a abordagem não competitiva liderada por estudantes da escola, enquanto Jackson (Kedar Williams-Stirling) ainda está lutando para superar Cal (Dua Saleh). Aimee (Aimee Lou Wood) tenta algo novo fazendo um curso de arte avançado e Adam (Connor Swindells) discute se a educação regular é para ele. Para completar, a Dra. Milburn (Gillian Anderson) enfrenta uma nova rotina com o nascimento de seu novo filho, e Otis e Maeve tentam um relacionamento à distância, após ela seguir para uma universidade americana. Enfim, tudo parece diferente, exceto a jaqueta de Otis, que é a mesma desde o começo da série. Mas apenas parece. A verdade é que, ao longo de suas quatro temporadas, “Sex Education” nunca mudou: segue espirituosa, calorosa, inclusiva, generosa em espírito e simpática até nas fraquezas e falhas de seus personagens, mantendo o mesmo equilíbrio de alegria e melancolia que a transformou em uma das melhores séries sobre amadurecimento. NINGUÉM VAI TE SALVAR | STAR+ O thriller de invasão alienígena traz Kaitlyn Dever (“Last Man Standing”) como uma jovem talentosa e criativa que se vê alienada de sua comunidade e acaba enfrentando sozinha visitantes extraterrestres em uma noite perturbadora. Na trama, ela encontra conforto em sua casa de infância até ser surpreendida por ruídos estranhos e intrusos decididamente não humanos. Perseguida dentro de casa e nas ruas, ela tenta fugir dos seres extraterrestres que ameaçam o futuro da humanidade, mas também a forçam a encarar seu passado. Pode parecer que a trama é conhecida, evocativa de “Sinais” (2002) e “Um Lugar Silencioso” (2018), por exemplo, só que não é. As reviravoltas levam o suspense de uma invasão em casa no campo para direções inesperadas. Direção e roteiro são de Brian Duffield, que chamou atenção com os roteiros de “A Babá” (2017) e “Amor e Monstros” (2020), e a direção de “Espontânea” (2020). Trata-se de mais um acerto do cineasta, que parece ter tendência para criar filmes cult. AMERICAN HORROR STORY: DELICATE | STAR+ A Star+ disponibilizou de surpresa nesta sexta-feira (20/9) o primeiro episódio da 12ª temporada da série antológica de Ryan Murphy, sem nenhum aviso ou menção. Baseada no romance “Delicate Condition” de Danielle Valentine, a trama gira em torno de uma atriz, interpretada por Emma Roberts, dividida entre a carreira e o desejo de se tornar mãe. Porém, o seu sonho se torna um pesadelo quando a gravidez coincide com visões e paranoia, sendo convencida de que uma força sinistra está atuando ao seu redor. Descrita como uma “atualização feminista de ‘O Bebê de Rosemary'”, a história aborda temas de gravidez, maternidade, autonomia corporal das mulheres e o conceito do controle masculino sobre os corpos femininos. Além de Emma Roberts (“Amor com Data Marcada”), que retorna à franquia após um hiato de quatro anos, o elenco destaca Kim Kardashian (“Oito Mulheres e um Segredo”) e Cara Delevingne (“Esquadrão Suicida”), ambas novatas na série, e também inclui Zachary Quinto (“Star Trek”), Michaela Jaé Rodriguez (“Pose”), Matt Czuchry (“O Residente”), Annabelle Dexter-Jones (“Succession”), Odessa A’zion (“Aquele que Habita em Mim”) e Debra Monk (“A Idade Dourada”). O CONTINENTAL: DO MUNDO DE JOHN WICK | AMAZON PRIME VIDEO a minissérie baseada nos filmes de “John Wick” é um prólogo passado nos anos 1970 com muita ação, tiros, kung fu, soul music e black power, evocando os filmes da época. A atração de três capítulos narra a origem do hotel que serve de ponto de encontro e refúgio para os personagens da franquia, acompanhando a chegada do jovem Winston Scott (visto na trilogia cinematográfica com interpretação de Ian McShane) ao famoso Continental. A versão jovem de Winston é vivida por Colin Woodell (“The Flight Attendant”), que, para ajudar o irmão em dificuldades, irá confrontar ninguém menos que Mel Gibson (“Pai em Dose Dupla 2”), intérprete de um personagem chamado Cormac, um chefão do submundo e atual gerente do hotel. Os dois vão disputar o controle do local, com Winston reunindo uma gangue diversificada para tomar de assalto a fortaleza do rival. Os demais atores da produção incluem Katie McGrath (“Supergirl”), Ayomide Adegun (“Jogos Vorazes – A Cantiga dos Pássaros e das Serpente”), Peter Greene (“Luta Pela Liberdade”), Hubert Point-Du Jour (“The Good Lord Bird”), Jessica Allain (“A Lavanderia”), Mishel Prada (“Vida”), Nhung Kate (“The Housemaid”) e Ben Robson (“Animal Kingdom”), entre outros. “O Continental” tem roteiro de Greg Coolidge (“Policial em Apuros”) e Kirk Ward (“Wayne”), que compartilham a produção com o roteirista e o diretor dos filmes de “John Wick”, Derek Kolstad e Chad Stahelski. Já a direção dos episódios está a cargo do cineasta Albert Hughes (“O Livro de Eli”). SONG OF THE BANDITS | NETFLIX O faroeste com espadas sul-coreano se passa nos anos 1920, período em que o Japão começou a colonizar Joseon (Coreia) após assumir o controle do país, e acompanha diversos personagens que, por diversos motivos, se encontram na nação sem lei de Gando. Assassinos, ladrões, migrantes e o Exército da Independência enfrentam confrontos intensos com as forças japonesas, até virarem um grupo de sobreviventes astutos. Os “foras da lei”, dotados de habilidades que adquiriram nas sombras da criminalidade, tomam uma decisão audaciosa: eles se unem para lutar contra o domínio estrangeiro e proteger aqueles que amam, independentemente das consequências, tornando-se heróis improváveis da resistência. Com muitas cenas de ação, violência e uma visão emocional, a série explora a resiliência do povo coreano durante um dos períodos mais sombrios de sua história. O roteiro é de Han Jung-hoon (“My Fellow Citizens”) e o elenco destaca Kim Nam-gil (“Memórias de um Assassino”), a cantora Seohyun (do grupo Girls’ Generation), Yoo Jae-myung (“Stranger”), Andrew Lee (“Em Busca de Vingança”), Min Kim (“Black Knight”), Kim Seol-jin (“Vincenzo”) e outros. CASSANDRO | AMAZON PRIME VIDEO Baseado em fatos reais, o filme traz o astro mexicano Gael Garcia Bernal (“Tempo”) como o lutador mexicano Saúl Armendáriz, o primeiro homem assumidamente gay a se tornar campeão de Lucha Libre. Armendáriz se tornou um ícone da comunidade LGBTQIAPN+ latina ao romper com padrões machistas e heteronormativos do esporte durante as décadas de 1980 e 1990, ao se impor nos ringues como Cassandro, um lutador exótico que desafiou preconceitos. O filme teve première mundial durante o Festival de Sundance, no começo do ano. Na ocasião, arrancou elogios rasgados da crítica, que lhe renderam 97% de aprovação no Rotten Tomatoes. Mas os comentários positivos acabaram ofuscados por uma cena de beijo entre Bernal e o cantor porto-riquenho Bad Bunny (“Trem-Bala”), que viralizou ao ser gravada durante a projeção. O elenco coadjuvante ainda inclui Roberta Colindrez (“Uma Equipe Muito Especial”) e Raúl Castillo (“Army of the Dead”). Já a direção é de Roger Ross Williams, que venceu um Oscar pelo curta documental “Music By Prudence” (2010). PEQUENOS ESPIÕES: APOCALIPSE | NETFLIX O reboot da franquia do cineasta Robert Rodriguez repete a premissa do filme original. Desta vez, Gina Rodriguez (“Jane, a Virgem”) e Zachary Levi (“Shazam!”) vivem espiões transformados em reféns, necessitados de resgatados pelos filhos pequenos, que até então nem desconfiavam do trabalho dos pais. Como novidade, o filme inclui uma ameaça de videogame, que precisa ser enfrentada num ambiente de jogo virtual. Roteiro, direção e produção estão novamente a cargo de Rodriguez, que lançou o filme original em 2001, seguido por “Pequenos Espiões 2: A Ilha dos Sonhos Perdidos” no ano seguinte e “Pequenos Espiões 3: Game Over” em 2003. Ele ainda retomou a saga com “Pequenos Espiões 4” em 2011, mostrando as crianças originais já crescidas. Desta vez, porém, a trama é um reboot completo, que abandona o elenco original formado por Antonio Banderas e Carla Gugino como os pais, além de Alexa PenaVega e Daryl Sabara como as crianças. Os quatro atores apareceram ao longo de toda a franquia até então. O novo elenco traz Connor Esterson (“Chad”) e Everly Carganilla (“Depois da Festa”) como os jovens agentes e ainda conta com D.J. Cotrona (“Shazam!”), Billy Magnussen (“A Noite do Jogo”) e Fabiola Andújar (“Walker”) no elenco. Embora as piadas sejam voltadas para o público infantil, o filme tem uma mensagem para adultos, sobre a importância de aceitar o entretenimento favorito das crianças (no caso, videogames) na dinâmica da vida familiar. PERDIDA | DISNEY+ Depois de passar pelo cinema, a adaptação do livro de Carina Rissi agora se junta a outras fábulas encantadas nas plataformas da Disney. A produção é um fantasia romântica com viagem no tempo ao estilo de “Outlander”, que mostra Giovanna Grigio (“Rebelde”) indo parar no começo do século 19, onde se apaixona por um cavalheiro da época. Na trama, Sofia (Giovanna Grigio) é uma jovem moderna apaixonada por obras antigas, como os clássicos de Jane Austen. Ao tentar convencer uma editora a investir no nicho, ela acaba se frustrando com o pedido negado. Mas logo em seguida é transportada para um mundo semelhante ao dos livros que tanto gosta, ambientados no século 19. Completamente perdida, Sofia conta com a ajuda do galante Ian Clarke (Bruno Montaleone, de “Verdades Secretas”) para resolver o mistério por trás de sua chegada naquele lugar. Produzido pela Filmland Internacional em parceria com a Star Original Productions, o longa marcou a estreia na direção de Katherine Chediak Putnam e Dean Law (do curta “Inferno”). O roteiro é de Karol Bueno (“TupiniQueens”) e Luiza Shelling Tubaldini (“A Princesa da Yakuza”), e o elenco ainda conta com Nathália Falcão (“Desalma”), Bia Arantes (“Órfãos da Terra”), Sérgio Malheiros (“Um Natal Cheio de Graça”), Hélio de la Peña (“Conversa Piada”) e Luciana Paes (“Galeria Futuro”). COMPRO LIKES | STAR+ A nova série nacional de comédia gira em torno do universo dos influenciadores e a obsessão por seguidores e likes nas redes sociais. Criada por André Moraes (“Não Se Aceitam Devoluções”) e André Brandt (“Domingão com Huck”), acompanha a luta de Wagner Sampayo (Fábio Lago, de “Cidade Invisível”), um ator fracassado que deseja alcançar o estrelato, mas paga as contas trabalhando como vendedor de papel e animando asilos e festinhas infantis. Rejeitado em todos os testes de elenco, ele cria um plano para ficar famoso e recorre ao excêntrico guru Johnny Silva (Lúcio Mauro Filho, de “A Grande Família”) para aprender como virar celebridade digital. A partir do conselho do professor e com ajuda daa amiga Sarah (Ana Carolina Machado, de “Não Se Aceitam Devoluções”), ele cria uma vida baseada em mentiras nas redes sociais, invade um conhecido reality show, inventa um romance com uma...
Maria Carmem Barbosa, criadora de “Sai de Baixo” e diversas novelas, morre aos 77 anos
Maria Carmem Barbosa, escritora e dramaturga, faleceu na madrugada desta sexta-feira (22) aos 77 anos, no Rio de Janeiro. Internada há dois meses na Casa de Saúde Pinheiro Machado, no bairro de Laranjeiras, a autora sofreu uma queda brusca de pressão, seguida de uma parada cardiorrespiratória. Ela também enfrentava o Mal de Alzheimer. Filha do humorista, jornalista e compositor Haroldo Barbosa, Maria Carmem foi uma figura proeminente na televisão brasileira. Seu pai foi uma influência significativa em sua decisão de seguir a carreira artística, iniciada aos 20 anos, quando passou a escrever programas educativos para a Rádio MEC. Trajetória de sucesso na Globo Na década de 1970, Maria Carmem entrou para a TV Globo como produtora da linha de shows. Atuou em programas humorísticos como “Satiricon” e “Chico City”, além de produzir musicais como “Mulher 80”, a série “Grandes Nomes” e especiais da Xuxa, Gilberto Gil e da banda Blitz. Como roteirista, fez parte da equipe que escreveu as séries “Armação Ilimitada” (1985-1988), produção pioneira para jovens na Globo, e “Delegacia de Mulheres” (1989-1990), abordando a temática de violência contra mulheres. O elenco contava com nomes como Heloísa Mafalda, Zilda Cardoso e Lúcia Veríssimo. Em seguida, escreveu sua primeira novela, “Lua Cheia de Amor” (1990), em parceria com Ricardo Linhares, seguida por “Olho por Olho” (1993), com Antonio Calmon. Em 1996, Maria Carmem criou seu maior sucesso, a série “Sai de Baixo”, em colaboração com o ator Luis Gustavo. A produção durou sete anos e contou com um elenco formado por Marisa Orth, Miguel Falabella, Aracy Balabanian, Tom Cavalcanti e Luis Gustavo, além de ter originado um filme. Além disso, a produção gerou uma parceria bem-sucedida com Miguel Falabella, com quem escreveu as novelas “Salsa & Merengue” (1996) e “A Lua Me Disse” (2005). Maria Carmen também esteve por trás do fenômeno da série “Sandy & Junior” (1999-2001) e de “Toma Lá, Dá Cá” (2007-2009), onde se reuniu novamente com Falabella e Marisa Orth. Seu último trabalho foi a série “Os Ausentes”, lançada em 2021 pela HBO Max. Tributo de Miguel Falabella Miguel Falabella, parceiro de longa data da autora, expressou seu pesar com a notícia de sua morte nas redes sociais. “A vida é sempre surpreendente. Acabei de postar uma homenagem pelo aniversário de Zezé e recebo a notícia da passagem de Maria Carmem Barbosa, minha parceira e amiga por anos incontáveis. Escrevemos juntos novelas, peças e roteiros, viajamos juntos, sonhamos e idealizamos projetos, foi uma amizade daquelas que ficam gravadas nas estrelas”, escreveu. O astro também lamentou o avanço rápido do Alzheimer que acometeu a autora, afirmando que ela “já tinha nos deixado há alguns anos, quando resolveu dar o viver já por vivido e saiu do ar, com muita rapidez, desligando-se do mundo. Agora, veio a morte física”.
