Rebel Moon: Sci-fi de Zach Snyder ganha trailer épico da Netflix
A Netflix divulgou o primeiro trailer de “Rebel Moon”, nova superprodução do diretor Zack Snyder (“Liga da Justiça”). A prévia narrada por Anthony Hopkins (“Thor: Ragnarok”) demonstra a ambição épica da história, com direito a guerras e revolução no espaço, além de uma multidão de personagens e muitos efeitos visuais. Em seu grande elenco, o filme reúne Sofia Boutella (“A Múmia”), Charlie Hunnam (“Magnatas do Crime”), Djimon Hounsou (“Guardiões da Galáxia”), Doona Bae (“Mar da Tranquilidade”), Ray Fisher (“Liga da Justiça”), Jena Malone (“Jogos Vorazes: Em Chamas”), Michiel Huisman (“A Maldição da Residência Hill”), Alfonso Herrera (“Ozark”), Corey Stoll (“Homem-Formiga”), Staz Nair (“Supergirl”), Charlotte Maggi (“MaveriX”), Sky Yang (“Tomb Raider: A Origem”) e E. Duffy (“Lendas do Crime”). A guerra nas estrelas dos sete samurais “Rebel Moon” conta a história de Kora, interpretada por Sofia Boutella, uma mulher misteriosa que organiza os habitantes pacíficos de um planeta para lutar contra um governo autoritário. Sob ataque, os moradores da colônia a despacham para procurar guerreiros de planetas vizinhos para ajudá-los a formar uma frente ampla contra o déspota. Se esta história parece conhecida, versões similares já foram contadas com samurais e cowboys em clássicos do cinema – “Os Sete Samurais” (1954), de Akira Kurosawa, e “Sete Homens e um Destino” (1960), de John Sturges. O roteiro é do próprio Snyder em parceria com Shay Hatten e Kurt Johnstad, que trabalharam com o diretor respectivamente em “Army of the Dead: Invasão em Las Vegas” (2021) e “300” (2006). Eles transformaram a premissa simples numa trama mais complexa, cuja mitologia é vislumbrada no teaser e envolve o passado da “escolhida” da vez. Assim, “Os Sete Samurais” encontram “Star Wars” e vira franquia. Com a história longa, a produção foi dividida em duas partes, que agora tiveram seus títulos revelados. Divisão em duas partes A primeira parte é intitulada “A Menina do Fogo”, com estreia na Netflix em 22 de dezembro, enquanto a segunda é chamada “A Marcadora de Cicatrizes” e chega ao streaming em 19 de abril de 2024. E o detalhe é que cada parte terá ainda duas versões diferentes (uma deles mais explícita).
Amazon volta atrás e cancela “Periféricos” após renovação
A série de ficção científica “Periféricos” (The Peripheral), que havia sido renovada para uma 2ª temporada pela Prime Video, teve sua renovação rescindida. A série era estrelada por Chloë Grace Moretz (“Suspiria”) e Jack Reynor (“Midsommar”). Fontes ouvidas pelos sites Deadline e Variety apontam que a opção pelo cancelamento foi motivada pelas greves de escritores e atores de Hollywood. Impacto das greves A plataforma da Amazon havia anunciado a encomenda da 2ª temporada em fevereiro, cerca de dois meses após a primeira (e agora única) temporada ter terminado. A equipe tinha começado a pré-produção no início de maio, mas os trabalhos foram abandonados em seguida, quando os escritores entraram em greve. A atração era baseada no best-seller homônimo de William Gibson, criador do movimento literário cyberpunk, com adaptação de Scott B. Smith, escritor dos livros que viraram o suspense “Um Plano Simples” (1998) e o terror “As Ruínas” (2008). Já a produção era de Jonathan Nolan e Lisa Joy (os criadores de “Westworld”) em seu primeiro projeto após fecharem contrato com a Amazon para desenvolver novas atrações exclusivas. Sua produção, porém, era muito cara. A 1ª temporada custou cerca de US$ 175 milhões e rendeu apenas oito episódios. Em comparação, o drama futurista da HBO “Westworld”, de Joy e Nolan, custava cerca de US$ 140 milhões pelo mesmo número de episódios. Por conta dos custos, a renovação agora rescindida tinha sido para uma exibição mais curta, de apenas seis episódios, após a série despertar apenas um engajamento morno do público. Além disso, o excesso de efeitos visuais e a falta de data para o começo das gravações gerou incertezas sobre o cronograma. Os episódios só ficariam prontos em 2025, o que pesou na decisão do cancelamento. “Periféricos” é a primeira série a sofrer cancelamento devido às greves dos roteiristas e dos atores dos EUA. Trama sem final A trama acompanhava uma família pobre nos EUA rural, que tem a vida sacudida com a chegada de um novo simulador beta de realidade virtual para ser testado pelos irmãos. A protagonista Flynne Fisher (Moretz) é uma jovem inteligente, ambiciosa, mas condenada, porque não tem futuro naquele lugar. Até que o futuro chega para ela, na forma de uma nova tecnologia de games trazida por seu irmão Burton, vivido por Jack Reynor (“Midsommar”). A princípio impressionada com o realismo das imagens do aparelho, a protagonista logo muda de ideia sobre o teste ao perceber que pode ser ferida de verdade no “game” realista, ao usar o aparelho perigoso. Na verdade, o que os irmãos pensam ser uma simulação do ciberespaço revela-se uma conexão real com o futuro, possibilitada por uma tecnologia de outra época. Só que sua presença por lá incomoda pessoas poderosas, que contratam assassinos para matá-los no presente. A resolução desse conflito fica agora sem final, frustrando os espectadores que investiram seu precioso tempo para acompanhar os episódios disponibilizados. Veja o trailer nacional da atração.
“Star Trek: Strange New Worlds” introduz personagem clássico no final da 2ª temporada
A final da 2ª temporada de “Star Trek: Strange New Worlds”, disponibilizado na quinta-feira (10/8), gerou muita discussão online, principalmente devido à introdução de um personagem clássico da série original dos anos 1960: o engenheiro Mongomery “Scotty” Scott. Scotty fez sua estreia no episódio “Hegemony”, onde a tripulação da Enterprise se vê em meio ao ataque dos terríveis Gorn. Ele é interpretado por Martin Quinn, primeiro ator de origem escocesa a viver o personagem, anteriormente assumido por James Doohan na série original e por Simon Pegg nos filmes mais recentes. A decisão de introduzir “Scotty” Em entrevista à Variety, o co-showrunner e produtor executivo Henry Alonso Myers revelou que a ideia de trazer Scotty estava sendo discutida há algum tempo. Originalmente, outro personagem seria usado no episódio final, mas Myers e o co-showrunner Akiva Goldsman decidiram que a final seria uma oportunidade rara e interessante para introduzir o famoso engenheiro da Enterprise. Myers ainda destacou que a participação seria uma oportunidade de escalar um escocês autêntico, que pudesse interpretar Scotty e passar por todas as transformações necessárias antes de se tornar o personagem adorado pelos fãs da franquia. Martin Quinn, que apareceu na série “Derry Girls”, foi escolhido para interpretar Scotty, após os produtores consideraram até 50 atores para o papel. Entretanto, a revelação de que ele interpretaria Scotty em “Strange New Worlds” não foi divulgada em nenhum material promocional antes da estreia da temporada, o que causou grande surpresa e impacto entre os fãs. A 2ª temporada de “Star Trek: Strange New Worlds” assumiu grandes riscos, incluindo um episódio musical e um crossover com a série animada “Lower Decks”. Na entrevista com a Variety, Goldsman e Myers expressaram sua vontade de continuar empurrando os limites na 3ª temporada, enfatizando a alegria de trazer material desafiador para os atores, enquanto criam algo novo e diferente no universo “Star Trek”. Mais Scotty na 3ª temporada Mayers confirmou que Scotty terá um papel mais significativo na 3ª temporada, ainda sem previsão de estreia, além de ter deixado aberta a possibilidade de introduzir outros personagens da era clássica, como o Dr. “Bones” McCoy ou o Sr. Sulu, dependendo da continuidade da série. Como “Strange New Worlds” é um prólogo da primeira série oficial de “Star Trek”, a ideia, aparentemente, é encerrar a produção – após mais alguns anos – com os personagens de 1966 substituindo a atual tripulação da Enterprise – à exceção de Spock, Uhura e da enfermeira Chapel, que já estão à bordo. Também não será surpresa se os novos intérpretes dos personagens clássicos acabem assumindo a franquia no futuro – o que, inclusive, pode ser no cinema. Interrompida num gancho tenso, “Star Trek: Strange New Worlds” vai retornar apenas em 2024. Veja abaixo a introdução de Scotty.
“Deveria ter feito ‘Blade Runner 2′”, lamenta Ridley Scott
Em uma revelação surpreendente, o diretor Ridley Scott afirmou ter se arrependido de abrir mão de dirigir a sequência de “Blade Runner”. O cineasta, que dirigiu o original de 1982, chegou a ser anunciado pela Alcon Entertainment em 2011 à frente da continuação. No entanto, devido a um conflito de agenda, teve que se afastar das funções de diretor, permitindo que Denis Villeneuve assumisse “Blade Runner 2049”. “Não deveria ter que tomar essa decisão”, disse ele em entrevista à revista Empire nesta segunda-feira (7/8). “Eu deveria ter feito ‘Blade Runner 2′”. Em vez da sequência de “Blade Runner”, Scott dirigiu na mesma época “Alien: Covenant”, prólogo de outra franquia que ele lançou em 1979. Enquanto “Blade Runner 2049” teve repercussão positiva, “Alien: Covenant” dividiu a crítica. De volta ao futuro de “Blade Runner 2099” O assunto veio à tona porque o diretor está retornando ao futuro distópico que criou nos anos 1980 na série “Blade Runner 2099” da Amazon Studios. “Sou um dos produtores”, ele confirmou na entrevista. “Está tudo definido para se passar anos à frente [de ‘Blade Runner 2049’]. Para mim, circula a ideia do ‘Admirável Mundo Novo’ de Aldous Huxley”. A série foi mencionada pela primeira vez em novembro de 2021 pelo próprio Ridley Scott, que na ocasião deu poucos detalhes, mas mencionou que o piloto já estava completamente escrito. O primeiro “Blade Runner” é a adaptação de um conto do escritor Philip K. Dick e se passa numa Los Angeles distópica, onde humanos sintéticos de curta vida útil, conhecidos como replicantes, são criados para trabalhar em colônias espaciais. Quando um grupo de replicantes escapa de volta à Terra na esperança de “viver” mais, um policial (interpretado por Harrison Ford) aceita o trabalho de caçá-los e destruí-los. Já a sequência, “Blade Runner 2049”, acompanha um replicante (interpretado por Ryan Gosling) que descobre um segredo que ameaça desestabilizar a sociedade. O filme trouxe de volta o ator Harrison Ford e ainda contou com as adições de Ana de Armas (“Blonde”), Dave Bautista (“Guardiões da Galáxia”) e Jared Leto (“Esquadrão Suicida”). Criada por Silka Luisa (“Iluminadas”), que também vai produzir a atração, “Blade Runner 2099” vai se passar 50 anos após os eventos mostrados no segundo filme. A Amazon adquiriu a série em fevereiro deste ano, com Scott anexado como produtor executivo e com Jeremy Podeswa, diretor de “Game of Thrones”, contratado para comandar o primeiro episódio Entretanto, as gravações foram adiadas até a primavera norte-americana de 2024 devido à greve dos roteiristas e dos atores. Veja o trailer de “Blade Runner 2049”.
Noah Schnapp revela que “Stranger Things” o ajudou a se assumir gay
O ator Noah Schnapp, conhecido por seu papel como Will Byers na série “Stranger Things”, revelou em uma entrevista publicada nesta segunda (7/8) pela revista Variety que interpretar seu personagem o ajudou a se assumir gay. Schnapp, que se assumiu publicamente em janeiro deste ano por meio de um vídeo no TikTok, falou sobre os paralelos entre sua própria jornada e a de seu personagem. O papel de Will Byers na vida do ator “Uma vez que eu abracei de vez o fato de Will ser gay, foi uma curva exponencial até que eu aceitasse a mesma verdade sobre mim”, disse Schnapp à Variety. “Eu não sei onde eu estaria se não tivesse Will na minha vida, me ajudando a chegar nesse lugar. Acho que, se não tivesse interpretado esse personagem, ainda estaria no armário.” Schnapp identificou o momento em que falou abertamente pela primeira vez sobre a sexualidade de Will como um “test drive” para a sua própria saída do armário. “Na internet, todo mundo reagiu de forma positiva. Vi muitos comentários no Instagram e no TikTok, e nenhum deles ruim. Eu pensei: ‘Se ele tem todo esse apoio, por que eu preciso me preocupar?'”. A decisão de se assumir publicamente Apesar do apoio que viu para seu personagem, a decisão de se assumir publicamente não foi fácil para Schnapp. “Eu me lembro de pesquisar por listas de atores que tinham saído do armário, para ter certeza que a minha carreira não seria prejudicada. Todo eles parecem pessoas bem-sucedidas e felizes. No fim das contas, decidi que tinha que falar sobre isso com todo mundo, não só com o meu círculo pessoal, para não sentir que estava escondendo alguma coisa”, contou. O impacto da vida fora do armário na atuação Agora que está fora do armário, Schnapp acredita que isso pode ter um impacto em seu desempenho nas telas. “Eu acho que a minha atuação na 5ª temporada pode ser um pouco diferente do que os fãs viram antes. Eu estou muito consciente de quem eu sou, e isso muda um ator. Sabendo tudo o que eu sei sobre mim mesmo, posso investir isso no personagem. Estou muito animado.” O futuro de Will Byers em “Stranger Things” No perfil da Variety, Ross Duffer, co-criador de “Stranger Things”, afirmou que Will Byers terá um papel central na 5ª temporada da série. “Will é realmente central na quinta temporada”, ele disse. “Este arco emocional para ele é o que nós sentimos que amarrará a série toda. Will está acostumado a ser o mais novinho, o introvertido, o que está sendo protegido. Portanto, parte de sua jornada não é apenas sexualidade — é Will se tornando um jovem homem.” As quatro temporadas de “Stranger Things” estão disponíveis para streaming na Netflix. A 5ª temporada ainda não tem data de estreia anunciada.
Emily Blunt já leu roteiro de “No Limite do Amanhã 2” e quer filmar logo
A atriz Emily Blunt reforçou na noite de quinta (3/7) seu interesse em voltar a se juntar com Tom Cruise para uma sequência do filme “No Limite do Amanhã”. Durante participação no podcast Happy Sad Confused, a atriz afirmou que quer muito um novo filme e revelou que até já leu um roteiro da possível sequência. No filme de 2014, dirigido por Doug Liman, Blunt e Tom Cruise enfrentavam uma invasão alienígena. A princípio um novato medroso, o personagem de Cruise acaba preso num loop temporal e, cada vez que morria, acordava no começo do dia, aproveitando para treinar mais e se aperfeiçoar com a guerreira interpretada por Blunt. Sequência à vista? “Houve um [roteiro] que Doug [Liman] meio que deslizou para mim”, contou ela ao apresentador Josh Horowitz. “Quer dizer, eu adoraria torná-lo realidade, mas simplesmente não sei quando ou como. E quantos Missão Impossível ele [Cruise] precisa?”. Blunt brincou que Cruise precisa “voltar para o lado onde você pode ser… Ele não foi brilhante como o herói covarde? Incrível”. A atriz acrescentou que está “muito pronta” para uma sequência e esclareceu que ela “não é o impedimento, eu prometo”. Atriz diz que não é estrela de cinema Durante a entrevista, Blunt também falou sobre por que não se considera uma estrela de cinema, mesmo tendo estrelado dezenas de filmes ao longo de sua carreira. Quando questionada sobre a diferença entre ser chamada de atriz ou estrela de cinema, a atriz disse: “Acho que a maioria das pessoas gostaria de se considerar uma atriz [primeiro]”. Quanto a ela mesma, quando Horowitz perguntou se ela acha que poderia ser ambos, Blunt respondeu rapidamente: “Não, que nojo. Eu não”. Ela também afirmou que seu parceiro em “Oppenheimer”, Cillian Murphy, também “ficaria meio horrorizado de ser chamado de estrela de cinema”. A atriz está atualmente em cartaz em “Oppenheimer” e será vista a seguir no drama “Pain Hustlers”, de David Yates (da franquia “Harry Potter”), que estreia em outubro na Netflix. Ela também será vista no próximo ano na comédia “Imaginary Friends”, de seu marido John Krasinski (“Um Lugar Silencioso”), e na adaptação da série “Duro de Matar” (The Fall Guy), dirigida por David Leitch (“Trem-Bala”). Veja a íntegra da entrevista e o trailer de “No Limite do Amanhã”.
Billy Dee Williams, o eterno Lando Calrissian, anuncia novidades de “Star Wars” para breve
O veterano ator Billy Dee Williams, conhecido por seu papel como Lando Calrissian na franquia “Star Wars”, agitou as redes sociais com um tweet enigmático que deixou os fãs em polvorosa. “Estou emocionado em compartilhar que algo verdadeiramente magnífico está chegando em breve. Este é um sonho que se torna realidade para mim… certifique-se de ativar as notificações para histórias e postagens para ficar por dentro, você não vai querer perder isso… Que a Força esteja com todos vocês”, escreveu o ator. Teorias de fãs e a série “Lando” A mensagem de Williams gerou uma onda de especulações entre os fãs, que se perguntam se o ator estaria envolvido na série “Star Wars: Lando”, atualmente em desenvolvimento para o Disney+. A série, que está sendo escrita por Donald Glover e seu irmão Stephen Glover, trará Donald reprisando o papel de uma versão mais jovem de Lando Calrissian, que ele interpretou em “Solo: A Star Wars Story”, de 2018. Os fãs de “Star Wars” agora acreditam que a série também trará Lando na velhice, interpretado por Williams. Vale lembrar que Williams reviveu o papel de Lando Calrissian recentemente, no filme “Star Wars: A Ascensão Skywalker”, de 2019. O ator também deu voz ao personagem em vários especiais de “Lego Star Wars” e na série animada “Star Wars: Rebels”. Novidade confirmada: uma autobiografia Teorias à parte, a grande novidade que Billy Dee Williams tem confirmada para breve não é uma volta ao personagem. O ator de 86 anos está lançamento uma autobiografia, “What Have We Here?”, que será publicada pela Knopf no próximo ano. A capa foi revelada nesta terça (1/8) e traz Williams vestindo uma capa como Lando Calrissian. Na autobiografia, Williams contará a história de sua carreira de quase oito décadas, seu amor pela pintura e sua vida como marido, pai e avô. “Vi como minha vida foi absurda em alguns momentos. E como foi afortunada”, disse Williams sobre o processo de escrita. “Me diverti revivendo essas memórias. Espero que traga de volta memórias para os leitores também.” A autobiografia de Billy Dee Williams, “What Have We Here?”, será publicada em 13 de fevereiro de 2024. pic.twitter.com/P2yw5IJt3y — Billy Dee Williams (@realbdw) August 1, 2023
“Star Trek: Discovery” revela cena de 5 minutos da temporada final
O CBS Studios e a Paramount+ divulgaram um cena inédita de cinco minutos e um vídeo de bastidores da 5ª e última temporada de “Star Trek: Discovery”. A prévia traz a Capitã Michael Burnham, interpretada por Sonequa Martin-Green, numa cena de ação e introduz novos membros do elenco: Callum Keith Rennie (“Battlestar Galactica”) como Capitão Rayner, Elias Toufexis (“New Amsterdam”) como o klingon albino L’ak e Eve Harlow (“The 100”) como Moll. Na cena, Burnham voa pelo espaço após ser sugada por um buraco de minhoca após uma confrontação tensa com L’ak e Moll, e entra em contato com o Capitão Rayner, que persegue a dupla de foras-da-lei. A despedida de “Star Trek: Discovery” A Paramount+ anunciou em março que “Star Trek: Discovery” encerraria após a 5ª temporada. Sonequa Martin-Green prometeu aos fãs de longa data da série que ficarão satisfeitos com a forma como tudo termina. “É emocionante encerrar, certo? E então, cada aspecto da história na 5ª temporada é ainda mais especial porque sabemos que é o último”, ela comentou, prometendo encerrar a série com um estrondo. A última aventura colocará a Capitã Burnham e a tripulação da USS Discovery na busca de um antigo poder, cuja existência foi deliberadamente ocultada por séculos. Mas há outros interessados nessa caça ao tesouro – inimigos perigosos que estão desesperados para reivindicar o prêmio misterioso para si mesmos. As quatro primeiras temporadas de “Star Trek: Discovery” estão disponíveis para streaming na Paramount+. A 5ª temporada está prevista para estrear no início de 2024. Red Alert! Here's a thrilling glimpse of what's in store for #StarTrekDiscovery Season 5. ✨ #StarTrek #StarTrekSDCC pic.twitter.com/aYB1HREeNi — Star Trek (@StarTrek) July 22, 2023 Get ready for the final season of #StarTrekDiscovery with a sneak peek behind-the-scenes!#SDCC2023 pic.twitter.com/ge2G3KhF2R — CBS Studios (@CBSTVStudios) July 22, 2023
“Star Trek” ganha primeiro episódio musical da franquia. Veja o trailer
A série “Star Trek: Strange New Worlds”, que está atualmente em sua 2ª temporada, vai ganhar um episódio musical. A Paramount+ divulgou o trailer e o pôster do episódio especial, que podem ser vistos abaixo. Intitulado “Subspace Rhapsody”, o episódio leva a franquia aonde ela nunca foi antes, com seu primeiro capítulo musical. Todo o elenco de “Strange New Worlds”, incluindo o convidado especial Paul Wesley como o Tenente James T. Kirk, estará cantando e dançando a bordo da USS Enterprise, com músicas criadas especialmente por Kay Hanley e Tom Polce da banda Letters to Cleo. Para quem não sabe, Hanley foi quem cantou no filme “Josie e as Gatinhas” de 2001, substituindo a voz de Rachel Leigh Cook em todas as canções. A dupla compôs 10 músicas originais, além de uma versão “Subspace Rhapsody” do tema principal da série. Todas as faixas também serão lançadas como um disco digital nas plataformas de streaming de música. Dança e romance A justificativa para o episódio musical é basicamente a mesma usada em “Buffy: A Caça-Vampiros” e “The Flash” para fazer os personagens cantar: uma força externa poderosa. Em vez de mágica, essa força se manifesta no trailer como um fluxo subespacial, que faz com que toda a tripulação se comunique principalmente através de canções e danças. A prévia também explora romance, com o retorno da namorada do Capitão Pike (Anson Mount), a Capitã Batel (Melanie Scrofano), e uma conexão entre La’an (Christina Chong) e Kirk. No entanto, não está claro se o que está acontecendo entre esses dois é algum tipo de sequência de sonho para La’an ou se ela terá um romance com o Kirk, após sua conexão com um Kirk de outro universo no excelente episódio 3 da temporada, “Tomorrow and Tomorrow and Tomorrow”. “Subspace Rhapsody” será o episódio 9 da 2ª temporada e tem sua estreia programada para 3 de agosto na Paramount+. Prepare for the musical event of the season! ✨ #StarTrek #StrangeNewWorlds #StarTrekSDCC pic.twitter.com/XnQd16mvD2 — Star Trek (@StarTrek) July 22, 2023 People celebrate with song. ✨ #StarTrek #StrangeNewWorlds #StarTrekSDCC pic.twitter.com/G2imFpNPyh — Star Trek (@StarTrek) July 22, 2023
Resistência: Novo trailer da sci-fi detalha guerra do futuro contra Inteligência Artificial
O 20th Century Studios divulgou um novo trailer de “Resistência” (The Creator), próxima sci-fi de Gareth Edwards, diretor de “Godzilla” (2014) e “Rogue One: Uma História Star Wars” (2016). A prévia traz mais um vislumbre do thriller pós-apocalíptico de ação sobre um futuro marcado pela guerra entre a humanidade e a inteligência artificial (IA). “Há dez anos, a inteligência artificial projetada para nos proteger detonou uma ogiva nuclear em Los Angeles”, revela a narração no início do trailer enquanto mostra cenas de uma Los Angeles destruída. “Esta é uma luta pela nossa própria existência”. Com efeitos visuais e explosões, o trailer eletrizante traz reflexões sobre a tecnologia e conflitos de robôs ao som de “Dream On”, rock clássico do Aerosmith. Na prévia, o agente militar Joshua, interpretado por John David Washington (“Tenet”), enfrenta desafios arriscados para proteger uma jovem androide daqueles que querem destruí-la. Na trama, o personagem de Washington é um agente militar de elite em luto pelo desaparecimento de sua esposa, que é recrutado para caçar e matar o Criador, o arquiteto elusivo de uma IA avançada que desenvolveu uma arma misteriosa com o poder de encerrar a guerra e a própria humanidade. Junto a sua equipe, ele embarca em uma jornada por trás das linhas inimigas, adentrando o território ocupado pela IA. Mas durante a missão, acaba descobrindo que a arma de destruição mundial que ele recebeu instruções para eliminar é, na verdade, uma IA com forma de uma criança. O elenco ainda conta com Gemma Chan (“Eternos”), Ken Watanabe (“A Origem”), Sturgill Simpson (“Dog: A Aventura de Uma Vida”), Allison Janney (vencedora do Oscar por “Eu, Tonya”) e a atriz mirim estreante Madeleine Yuna Voyles. O roteiro foi escrito por Edwards e Chris Weitz (também de “Rogue One”), a partir de uma história criada por Edwards. “Resistência” chega aos cinemas brasileiros em 28 de setembro, um dia antes do lançamento nos EUA.
Emilia Clarke e Chiwetel Ejiofor têm gravidez artificial em trailer de sci-fi
A Vertical divulgou o primeiro trailer da nova sci-fi “The Pod Generation”, estrelado por Emilia Clarke (“Invasão Secreta”) e Chiwetel Ejiofor (“Infinite”). O longa é escrito e dirigido pela francesa Sophie Barthés (“Madame Bovary”) como uma sátira sobre a paternidade, passada em um mundo futurista mergulhado em inteligência artificial, ao estilo de “Black Mirror”. A trama futurista segue o casal nova-iorquino Rachel (Emilia Clarke) e Alvy (Chiwetel Ejiofor), que estão prontos para começar uma família, mas suas filosofias não poderiam ser mais diferentes. Alvy é um botânico e purista que deseja um parto natural, enquanto Rachel, uma executiva de tecnologia em ascensão, literalmente sonha em comprar um bebê – ou adquirir uma capsula para gerá-lo. Ela acaba conseguindo um lugar cobiçado no Centro do Útero, que oferece úteros artificiais externos semelhantes a um ovo. A tecnologia foi criada para eliminar o incômodo da gravidez nas mulheres e permitir que elas mantenham suas carreiras e outras responsabilidades em dia, ao mesmo tempo em que “dão à luz”. Alvy reluta muito em seguir um caminho tão antinatural, mas concorda em mergulhar nessa experiência pelo bem de Rachel. Ao longo da história, os dois passam por uma jornada inesperada sobre a criação de uma nova vida. Alvy acaba se acostumando com a gestação tecnológica e se afeiçoa rapidamente com o feto, enquanto Rachel encontra obstáculos no caminho para sentir o mesmo. O elenco ainda conta com Rosalie Craig (“1899”), Vinette Robinson (“O Chef”) e Jean-Marc Barr (“Dolphin Man”). Exibido no Festival de Sundance em janeiro deste ano, o filme recebeu críticas mistas, com apenas 38% de aprovação no Rotten Tomatoes, baseada em 50 avaliações. Apesar disso, recebeu elogios da Variety, que destacou que a história trabalha as questões de gênero de maneira muito mais eficiente que “Não Se Preocupe Querida” (2022). “The Pod Generation” estreia nos Estados Unidos em 11 de agosto e ainda não tem previsão de lançamento no Brasil.
Manny Coto, showrunner de “24 Horas” e “American Horror Story”, morre aos 62 anos
Manny Coto, produtor-roteirista vencedor do Emmy pela série “24 Horas”, faleceu aos 62 anos no último domingo (9/7). De acordo com um comunicado de sua família, ele morreu em sua casa em Pasadena, cidade da Califórnia, após uma batalha de 13 meses contra um câncer no pâncreas. O produtor ficou conhecido por trabalhar em atrações do gênero do terror e ficção científica. Ele atuou como produtor executivo nas séries “American Horror Story” e “Star Trek: Enterprise”, além do drama “24 Horas”. “[Sua] paixão por ‘Star Trek’ permeou sua vida e sua visão de mundo”, disse o comunicado da família. “Além de ser conhecido por sua imitação perfeita de William Shatner, que arrancava gargalhadas de sua equipe de redação, ele acreditava na promessa do futuro e no potencial ilimitado da humanidade”. Seu irmão mais novo, Juan Carlos Coto, seguiu o caminho de Coto na indústria trabalhando como roteirista e produtor de séries como “Nikita” e “9-1-1”.”Comecei como assistente de produção em seus filmes Super-8″, escreveu no Instagram. “Ele foi minha inspiração e minha luz orientadora – na arte e na vida. Perdi um irmão e um melhor amigo”. Com o anúncio de seu falecimento, a 20th Televisione e a FX emitiram um recado em sua homenagem. “Manny foi um membro incrivelmente amado da família 20th Television e FX por quase duas décadas”, disseram. “Ele era brilhantemente criativo com uma profunda curiosidade intelectual, e sua lealdade e amizade tocaram muitos. Sua falta será imensamente sentida por todos que tiveram a sorte de conhecê-lo e trabalhar com ele ao longo dos anos, e nossas sinceras condolências vão para sua linda família neste momento tão difícil”. Diretamente de Cuba Nascido em Havana, Cuba, em 1961, Manuel Hector Coto era filho de um pai médico e uma mãe professora. Sua família decidiu se mudar para os EUA para criarem os filhos longe da ditadura recém-instaurada de Fidel Castro em Cuba. Embora seu pai não tenha conseguido ir na primeira tentativa, ele se reuniu com a família pouco tempo depois em Tampa, na Flórida. Com isso, Manuel foi criado em Orlando, próximo ao famoso Walt Disney World, aonde despertou seu interesse pelo audiovisual. Ainda jovem, ele usou uma câmera Super-8 de seu pai para fazer um filme caseiro de terror chamado “Flesh”, sobre uma mão desencarnada que perseguia seus irmãos mais novos, Jorge, Juan Carlos e Normi. Em seguida, ele gravou a paródia “The Incredible Bulk”, com seu amigo e colega de luta livre do Ensino Médio Tico Perez pintado de verde pulando pela Bishop Moore High School. Naquela época, ele também trabalhou nas férias de verão no parque da Disney. Após se formar na escola, ingressou na Universidade Loyola em Nova Orleans. Estreia em Hollywood Foi em 1983 que ele se mudou para Los Angeles, onde começou a trabalhar em comerciais. Na cidade, ele conheceu a veterana atriz Tippi Hedren (de “Os Pássaros”) e a convenceu a estrelar um curta-metragem que contava um mistério de assassinato chamado “Twist”. O projeto o fez ser admitido na American Film Institute (AFI), uma organização independente e sem fins lucrativos voltada para a área do audiovisual. Em 1988, ele fez sua estreia na televisão na série antológica “Alfred Hitchcock Presents” com seu curta de terror “Jack in the Box”. Ele também criou uma nova versão de “Twist” para a atração. No ano seguinte, dirigiu um episódio da série “Contos da Cripta”. Manny então trabalhou com o roteirista Brian Helgeland na história de “Ticking Man”, sobre um da equipe antibombas em busca de um ciborgue equipado com uma arma nuclear. O filme nunca foi produzido, mas seu roteiro entrou para a história como o primeiro a ser vendido por US$ 1 milhão. Legado no terror e ficção científica Atuando como diretor, ele foi responsável por diversos filmes de terror e ação, incluindo “O Perseguidor” (1990), “Força Vermelha” (1991) e “Dr. Giggles – Especialista em Óbitos” (1992). Manny também escreveu este último, que acabou ganhando um status de cult no subgênero “slasher”. Em seguida, ele dirigiu longas de ficção científica voltados para o público infantil como “Star Kid – Meu Amigo Espacial” (1997), “O Outro Eu” (2000) e “Zenon: A Zeqüência” (2001), no Disney Channel. A partir daí, Manny deixou a direção de lado, passando a se concentrar em produzir e escrever séries para televisão. Dando início ao seu legado na televisão, ele atuou como produtor executivo na série de ficção científica “Strange World” (1999) e, três anos depois, criou sua primeira série: “Odyssey 5” (2002). A produção contava a história de uma tripulação de ônibus espacial que voltava cinco anos no passado para evitar a destruição da Terra. Apaixonado pela franquia espacial “Star Trek” desde criança, Manny teve a oportunidade de trabalhar numa nova versão da série. Intitulada “Star Trek: Enterprise”, a série teve 14 episódios escritos por ele, que também acumulou a função de produtor entre 2003 a 2005, ao longo de 41 episódios. Não demorou muito e ele emplacou seu grande sucesso como showrunner da série “24 Horas”. Em 2006, o produtor conquistou o Emmy de Melhor Série Dramática pela 5ª temporada da série exibida pela Fox. Manny permaneceu na atração até a 8ª e última temporada, e depois ainda escreveu e produziu as sequências “24 Horas: Viva Um Novo Dia” (2014) e “24 Horas: O Legado” (2016). Na época, ele também atuou como showrunner na 4ª temporada de “Dexter”, onde permaneceu como produtor executivo até a última temporada. Alguns anos depois, ele assumiu o mesmo cargo em “American Horror Story”, que comandou entre 2018 a 2022, além de “American Horror Stories”, entre 2021 a 2022. Esta última ainda foi responsável por sua volta à direção, em 2021. Ele também criou a série de ficção científica “Next”, que teve apenas uma temporada em 2020. A trama acompanhava um CEO do Vale do Silício (John Slattery, de “Mad Men”), que descobre que uma de suas criações, uma poderosa inteligência artificial, poderia ser responsável por causar uma catástrofe global.
