2ª temporada de Star Trek: Discovery vai incluir o Sr. Spock?
O final da 1ª temporada de “Star Trek: Discovery”, exibida no domingo (11/2) nos Estados Unidos e disponibilizada nesta segunda na Netflix, trouxe uma surpresa para os fãs da franquia. Ao atender um pedido de socorro, a tripulação da Discovery acabou encontrando outra nave da Frota Estelar. E o spoiler é grande. Os parágrafos a seguir revelam o cliffhanger do primeiro ano da série. Segundo os showrunners Aaron Harberts e Gretchen J. Berg, a decisão de introduzir a nave Enterprise na trama foi uma decisão tomada no início da temporada. “Enquanto estávamos traçando esta temporada e o que queríamos fazer na próxima, pensamos: ‘Vamos contar esta história agora'”, eles disseram ao site The Hollywood Reporter. Berg compara o encontro com um “elefante na sala”, já que coloca, de um lado, Michael Burnham (Sonequa Martin-Green) e Sarek (James Frain) na Discovery, enquanto o filho de Sarek e irmão adotivo de Burnham pode estar a bordo da Enterprise. Sim, trata-se de Spock. “Uma hora teríamos que dar reconhecimento e interagir com esta outra nave e seus tripulantes que estão por aí”, diz ela. “Embora a nossa série seja chamada ‘Discovery’ e nosso foco principal seja sempre as pessoas na ‘Discovery’, também estamos vivendo dentro do universo ‘Star Trek'”, ela pondera. Originalmente, a trama de “Discovery” se passava uma década antes dos eventos do filme “Star Trek” (2009), mas uma viagem inesperada para outra dimensão fez com que a nave avançasse no tempo, retornando, no penúltimo episódio, nove meses depois para o Sistema Solar. Isto aproximou um pouco mais a cronologia da série das tramas cinematográficas. Mas há um detalhe que impediria a presença de Spock na Enterprise que encontra a Discovery. Enquanto Spock foi Oficial de Ciências da tripulação comandada pelo Capitão Pike na série clássica dos anos 1960, ele ainda seria adolescente ou, no máximo, estudante da Academia da Frota Estelar na nova cronologia estabelecida pelo reboot de 2009. Assim, se Spock aparecer, “Discovery” será um prólogo da série “Jornada nas Estrelas” (1966-1969) e não do filme “Star Trek”. O que é certeza é a presença do Capitão Christopher Pike na ponte de comando. O personagem foi vivido por Jeffrey Hunter no piloto rejeitado de “Jornada nas Estrelas”, em 1964, mas acabou integrado na cronologia oficial num episódio duplo da 1ª temporada, que reaproveitou as cenas anteriormente gravadas com a tripulação “original” da Enterprise – Pike, Spock (Leonard Nimoy) e a Número Um (Majel Barrett), entre outros. Pike também era o capitão da Enterprise no começo do filme “Star Trek”, vivido por Bruce Greenwood. “Certamente, não estamos confirmando que vamos apresentar Spock e, certamente, não vamos contratar um novo ator para esse papel”, diz Harberts. “Sabemos o quão incríveis foram as performances de Leonard Nimoy e Zachary Quinto e o que a série original e o diretor do filme ‘Star Trek’, JJ Abrams, conseguiram desencadear com esse personagem. Nunca encontraríamos outro ator que pudesse chegar perto do que Leonard Nimoy fez com o papel original”. Ainda assim, “Star Trek: Discovery” já provou que é uma série onde tudo pode acontecer – até deixar os fãs frustrados com um desfecho pífio para o conflito entre os klingons e a Federação (deixaram Akiva Goldsman, o homem que enterrou ‘A Torre Negra’, escrever o episódio). Já confirmada, a 2ª temporada de “Star Trek: Discovery” só deve estrear em 2019.
Série sci-fi clássica V – Visitantes vai virar filme
O Desilu Studios anunciou que está desenvolvendo um filme baseado na clássica série sci-fi “V – Visitantes”. O roteiro da nova versão será escrito pelo criador da série original dos anos 1980, Kenneth Johnson. Chamado de “V – The Movie”, a produção pretende resumir a história da minissérie de duas partes, exibida pela rede NBC em 1983, sobre uma invasão alienígena. Na trama, criaturas de uma raça reptiliana chegavam em discos voadores à Terra, disfarçados de humanos e fingindo ter boas intenções. A minissérie se provou extremamente popular, inspirando uma sequência em 1984, “V – A Batalha Final”, e uma série em 1985, que foi cancelada na 1ª temporada. Seu remake de 2009 foi mais bem-sucedido, com duas temporadas e a brasileira Morena Baccarin no papel de líder da invasão, mas também saiu do ar sem encerrar a trama. Johnson não se envolveu com o remake, por supostas diferenças criativas com a rede NBC. Mas escreveu uma continuação literária, “V: The Second Generation”. Ele também criou as séries “O Incrível Hulk” (1977-1982), “A Mulher Biônica” (1976-1978) e “Alien Nation” (1989-1997), mas estava afastado há duas décadas. Seu último roteiro foi “Steel – O Homem De Aço” (1997), adaptação dos quadrinhos da DC Comics que foi enorme fracasso de público e crítica. “Estamos muito satisfeitos em nos juntar à Desilu para trazer essa história atemporal – e oportuna – de resistência contra a tirania no século 21”, disse Johnson em comunicado. “O filme de ‘V’ será o primeiro de uma trilogia cinematográfica que contará o conto épico completo da maneira que eu sempre imaginei”. Responsável pela produção, a Desilu foi fundada em 1950 pelo casal Desi Arnaz e Lucille Ball e se tornou a maior produtora independente de televisão nos Estados Unidos – lançou, entre outras, a franquia “Star Trek”. Ball comprou a parte do ex-marido Arnaz em 1962 e dirigiu a empresa por vários anos, até vender suas ações para a Gulf + Western. Posteriormente, a empresa tornou-se uma divisão televisiva da Paramount Pictures. Com a compra da Paramount pela Viacom, a biblioteca de séries clássicas da Desilu virou propriedade da CBS, mas a marca Desilu foi comprada pelo empresário Charles B. Hensley, que decidiu relançá-la no ano passado em Hollywood como um novo estúdio. “V – The Movie” é o primeiro projeto anunciado pelo estúdio revivido.
Cinquenta Tons de Liberdade estreia em 1º lugar com a pior bilheteria da trilogia nos EUA
A estreia de “Cinquenta Tons de Liberdade” foi a maior bilheteria do fim de semana na América do Norte. O final da trilogia de melodrama erótico arrecadou US$ 38,8M (milhões) em seus três primeiros dias de exibição. Mesmo assim, o desempenho ficou bem abaixo da abertura dos dois capítulos anteriores baseados na obra de E.L. James. O primeiro “Cinquenta Tons” estreou com US$ 85,1M em 2015, enquanto o segundo fez US$ 46,6M em 2017. Por coincidência, a nota da crítica também se tornou mais rasteira a cada novo lançamento. O novo episódio rendeu apenas 11% de aprovação no site Rotten Tomatoes. O primeiro filme da franquia (25% no RT) foi o eleito o pior filme de 2015 na votação do troféu Framboesa de Ouro. Já o segundo concorre a bis este ano. Alheio às críticas negativas, o público mundial pagou US$ 136,9M para assistir ao final feliz de Anastasia e Christian Grey, fazendo com que a franquia da Universal atingisse US$ 1 bilhão de arrecadação em todo o mundo, entre os três títulos. Além deste, o fim de semana ainda teve o lançamento de mais dois filmes nos Estados Unidos e no Canadá, que deixaram o resto do Top 3 no mesmo tom cinzento, sem impressionar a crítica. Em 2º lugar, a produção infantil “Pedro Coelho”, combinação de animação e atores reais, fez US$ 25M, obtendo um início razoável para seu orçamento de US$ 50M. Pouco mais que medíocre para a crítica norte-americana, com 58% de aprovação, o longa chega aos cinemas brasileiros em 22 de março. “15:17: Trem para Paris”, dirigido por Clint Eastwood, ficou com o 3º lugar. Orçado em US$ 30M, faturou US$ 12,6M em seus três primeiros dias. Baseada em uma história real, o filme dispensou astros famosos para trazer os verdadeiros personagens da história, recriando para as telas seu ato de heroísmo. A estratégia do docudrama, entretanto, não impressionou a crítica – teve 21% de aprovação. Estreia no Brasil em 22 de fevereiro. Logo abaixo das estreias, o fenômeno “Jumanji: Bem-Vindo à Selva”, líder até a semana passada, apareceu em 4º lugar. A produção da Sony arrecadou mais US$ 9,8M em sua oitava semana em cartaz, já acumula US$ 365,6M nas bilheterias domésticas e atingiu US$ 881,7M em todo o mundo. Com isso, ultrapassou “Homem-Aranha: De Volta ao Lar” (US$ 334,2M doméstico e US$ 880,2M mundial), o maior sucesso do estúdio no ano passado. Confira abaixo os números do desempenho dos 10 filmes mais vistos no final de semana nos Estados Unidos e no Canadá. BILHETERIAS: TOP 10 América do Norte 1. Cinquenta Tons de Liberdade Fim de semana: US$ 38,8M Total EUA: US$ 38,8M Total Mundo: US$ 136,9M 2. Pedro Coelho Fim de semana: US$ 25M Total EUA: US$ 25M Total Mundo: US$ 25M 3. 15h17 – Trem para Paris Fim de semana: US$ 12,6M Total EUA: US$ 12,6M Total Mundo: US$ 17,9M 4. Jumanji: Bem-Vindo à Selva Fim de semana: US$ 9,8M Total EUA: US$ 365,6M Total Mundo: US$ 881,7M 5. O Rei do Show Fim de semana: US$ 6,4M Total EUA: US$ 146,52M Total Mundo: US$ 314,2M 6. Maze Runner: A Cura Mortal Fim de semana: US$ 6M Total EUA: US$ 49M Total Mundo: US$ 229,1M 7. A Maldição da Casa Winchester Fim de semana: US$ 5M Total EUA: US$ 17,1M Total Mundo: US$ 17,1M 8. The Post – A Guerra Secreta Fim de semana: US$ 3,5M Total EUA: US$ 72,8M Total Mundo: US$ 123M 9. A Forma da Água Fim de semana: US$ 3M Total EUA: US$ 49,7M Total Mundo: US$ 74,3M 10. Covil de Ladrões Fim de semana: US$ 2,8M Total EUA: US$ 40,9M Total Mundo: US$ 57M
Sam Worthington vira alienígena de laboratório em trailer de sci-fi indie
A Voltage Pictures divulgou o pôster e o trailer de “The Titan”, que marca o retorno do ator Sam Worthington (“Avatar”) para a sci-fi. Cerca de uma década após ser transformado num Exterminador do Futuro e num Na’vi, ele volta a perder a humanidade, virando um alienígena de laboratório, fruto de uma experiência para criar resistência nos primeiros astronautas de uma futura colônia em Titã (maior lua de Saturno e não as criaturas que Worthington enfrentou em dois filmes de mitologia grega). Como acontece com toda ciência de sci-fi B desde os anos 1950, há efeitos colaterais previsíveis – ele vira um simulacro de “A Mosca”. O roteiro é de Arash Amel (“Grace de Mônaco”) e Max Hurwitz (série “Hell on Wheels”), a direção é do estreante Lennart Ruff e o elenco inclui Taylor Schilling (série “Orange Is the New Black”), Tom Wilkinson (“Snowden”), Nathalie Emmanuel (série “Game of Thrones”), Agyness Deyn (série “Hard Sun”), Diego Boneta (“Antes que eu Vá”) e Corey Johnson (“Jackie”). Ainda não há previsão de estreia.
Trailer de sci-fi indie cria cópia alienígena de atriz pornô
A sci-fi indie “The Imitation Girl” ganhou seu primeiro trailer, que destaca a interpretação da atriz Lauren Ashley Carter, conhecida por estrelar os filmes de terror cultuados “Darling” (2015) e “Jug Face” (2013). Ela tem papel duplo, como uma pianista fracassada, que trabalha como atriz pornô em Nova York, e uma alienígena que assume sua forma ao chegar na Terra, no deserto do Novo México. Eventualmente, o caminho das duas se cruza. Segundo longa da diretora Natasha Kermani (“Shattered”), “The Imitation Girl” passou a maior parte do ano passado no circuito de festivais e tem lançamento marcado primeiro em VOD (video on demand), no dia 16 de março, seguido por estreia limitada nos cinemas americanos em 20 de abril. Não há previsão para a distribuição no Brasil.
Remake de Amazing Stories é paralisado com saída dos produtores por “diferenças criativas”
A primeira série anunciada pela vindoura plataforma de streaming da Apple, o remake de “Amazing Stories” pode não sair do papel. Contratado como showrunner, Bryan Fuller (criador das séries “Hannibal”, “Star Trek: Discovery” e “American Gods”) se demitiu da produção, e com ele também foi embora o produtor Hart Hanson (criador de “Bones”). Ambos alegaram “diferenças criativas”. “Amazing Stories” é a terceira série consecutiva abandonada por Fuller. Ele criou os personagens, o conceito e escreveu os primeiros episódios de “Star Trek: Discovery”, antes de ser pressionado pela CBS a escolher entre aquela série e “American Gods”, que desenvolveu ao mesmo tempo. Após fazer sua opção e a 1ª temporada de “American Gods” ser considerada um sucesso de crítica, Fuller não se acertou com a produtora Fremantle sobre os rumos do segundo ano e preferiu deixar a série. Em relação a “Amazing Stories”, o desenvolvimento ainda era muito inicial e nenhum roteiro chegou a ser entregue. Fuller e Hanson alegaram que nem a Apple nem a produtora Amblin, de Steven Spielberg, criador da “Amazing Stories” original, compartilhavam suas visões para a série. A dupla pretendia atualizar a atração sob um viés mais sombrio de ficção científica, ao estilo de “Black Mirror”, mas Spielberg e a Apple esperavam algo mais leve, como a atração original. Originalmente, a série era uma antologia de ficção científica ao estilo de “Além da Imaginação” (Twilight Zone), com uma história diferente por episódio. O próprio Spielberg dirigiu o piloto, e a impressionante lista de cineastas que trabalharam no projeto também incluiu Martin Scorsese (“O Lobo de Wall Street”), Clint Eastwood (“Sniper Americano”), Robert Zemeckis (“De Volta para o Futuro”), Irvin Kershner (“O Império Contra-Ataca”), Tobe Hooper (“Poltergeist”), Joe Dante (“Gremlins”), Tom Holland (“A Hora do Espanto”), Brad Bird (“Os Impossíveis”), Bob Clark (“Porky’s”), Donald Petrie (“Miss Simpatia”), Ken Kwapis (“Quatro Amigas e um Jeans Viajante”) e Peter Hyams (“Outland”), entre outros. Apesar desse time, “Amazing Stories” não teve grande audiência e foi cancelada pela rede NBC na 2ª temporada. A série durou 45 episódios, exibidos entre 1985 e 1987. No Brasil, teve até episódios lançados em VHS, com o título traduzido como “Histórias Maravilhosas”. Por curiosidade, a sci-fi “O Milagre Veio do Espaço” (1987) foi escrita como um episódio da série, mas Spielberg gostou tanto da história que optou por transformá-la em filme, dirigido por Matthew Robbins, que também comandou capítulos da série. O título “Amazing Stories”, na verdade, é bem mais antigo que a série dos anos 1980. Spielberg o escolheu para homenagear uma antiga publicação pulp de ficção científica lançada em 1926, que trazia histórias de Julio Verne, H.G. Wells e um novo herói espacial chamado Buck Rogers. Com a saída dos produtores, o projeto do remake irá recomeçar do zero. Bryan Fuller, por sua vez, vai desenvolver outra série, baseada nas “Crônicas Vampíricas” de Anne Rice.
Harrison Ford ajudou Alden Ehrenreich a virar Han Solo
O prólogo “Han Solo: Uma História Star Wars” vai mostrar a juventude do personagem eternizado por Harrison Ford nos cinemas. Mas isso não significa que o intérprete original do personagem foi esquecido pelos produtores. Uma reportagem da revista Entertainment Weekly revelou que Ford foi consultor do filme e deu conselhos tanto para Alden Ehrenreich, intérprete do jovem Han Solo, quanto para o diretor Ron Howard, que assumiu o cargo às pressas, após a demissão da dupla Christopher Miller e Phil Lord (“Anjos da Lei”) pela Lucasfilm, no meio das filmagens. Em janeiro de 2017, antes de o filme começar a ser produzido, Ford e Ehrenreich almoçaram juntos – e ele foi claríssimo: “Diga a eles que eu te contei tudo o que você precisa saber, e que você não pode contar para ninguém”. Ehrenreich tem honrado o pedido. “Tenho que seguir as ordens do cara”, disse ele à revista Entertainment Weekly. Kathleen Kennedy, presidente da LucasFilm, revelou um pouco mais sobre as orientações de Ford, que teria, inclusive, chamado Ehrenreich de “um bom garoto”. “O que ele fez lindamente para Alden foi falar o que ele se lembrava de quando fez a primeira leitura de ‘Star Wars’, e o que George Lucas havia feito com Han; quem era o personagem e as conversas que ele teve por anos com George sobre como o personagem se desenvolveu. Ele deu a Alden esse tipo de insight, o que é imensurável. Em vários momentos do filme, Alden contava algumas coisas que Harrison havia apontado. Acho que isso o ajudou muito”. Ford também leu o roteiro do filme antes da produção, e aprovou. “Acho que Harrison, sendo quem é, de forma alguma ele se intrometeria para tentar ditar como as coisas têm que ser”, contou Kennedy, que foi quem enviou o script ao ator. O diretor Ron Howard também procurou orientação de Ford para saber suas ideias sobre Han Solo. “Harrison Ford é um ator muito cuidadoso, e eu queria saber o que ele aprendeu sobre o personagem. Ele disse que Han está sempre dividido entre essa sensação de que ele era, de certa forma, um órfão, e por isso queria essa conexão com as pessoas, e ao mesmo tempo tinha dificuldades com isso. Achei isso muito interessante”. O primeiro trailer de “Han Solo: Uma História Star Wars” foi divulgado na segunda-feira (5/2) e a estreia está marcada para 24 de maio no Brasil – um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Prólogo de Han Solo ganha dez fotos com efeitos visuais e personagens
A revista Entertainment Weekly dedicou a capa de sua edição semanal ao filme “Han Solo: Uma História Star Wars” e divulgou dez fotos da produção, que podem ser conferidas abaixo. Além das versões jovens dos conhecidos Han Solo (Alden Ehrenreich, de “Ave César!”), Chewbacca (Joonas Suotamo) e Lando Calrissian (Donald Glover, de série “Atlanta”), as fotos incluem os novos personagens Qi’Ra (Emilia Clarke, de “Game of Thrones”), Tobias Beckett (Woody Harrelson, de “Planeta dos Macacos: A Guerra”) e efeitos visuais de naves e robôs. O longa tem roteiro do veterano Lawrence Kasdan (“O Império Contra-Ataca”) e de seu filho Jon Kasdan (“A Primeira Vez”), e bastidores tumultuados de direção: Ron Howard assina a versão final, após a demissão da dupla Christopher Miller e Phil Lord (“Anjos da Lei”) pela Lucasfilm, no meio das filmagens. A estreia de “Han Solo” está marcada para 24 de maio no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Site viral de Westworld revela que existem mais cinco parques temáticos diferentes na série
A HBO lançou um site viral dedicado à série “Westworld”, que, aos poucos, está liberando informações sobre o mundo da atração. O site pertence à empresa fictícia que administra o parque temático. E oferece uma surpresa para quem acessar a aba de Experience: a descoberta de que os “mundos” temáticos não se resumem apenas ao parque do Velho Oeste e o misterioso Samurai World, vislumbrado ao final da 1ª temporada. Na realidade, existem outros quatro. O site, porém, não esclarece quais são estas outras atrações, informando apenas que não há reservas disponíveis para o público. Clique aqui para ver. A 2ª temporada de “Westworld” estreia em 22 de abril.
Han Solo ganha quatro pôsteres de personagens individuais
Depois do teaser no Super Bowl e do primeiro trailer completo, a Disney divulgou uma coleção de pôsteres de “Han Solo: Uma História Star Wars”. Com visual de revistas pulps antigas, os cartazes destacam quatro personagens individuais Além das versões jovens dos conhecidos Han Solo (Alden Ehrenreich, de “Ave César!”), Chewbacca (Joonas Suotamo) e Lando Calrissian (Donald Glover, de série “Atlanta”), a coleção inclui a nova personagem Qi’Ra (Emilia Clarke, de “Game of Thrones”), que tem seu nome confirmado. O longa tem roteiro do veterano Lawrence Kasdan (“O Império Contra-Ataca”) e de seu filho Jon Kasdan (“A Primeira Vez”), e bastidores tumultuados de direção: Ron Howard assina a versão final, após a demissão da dupla Christopher Miller e Phil Lord (“Anjos da Lei”) pela Lucasfilm, no meio das filmagens. A estreia de “Han Solo” está marcada para 24 de maio no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Netflix teria pago US$ 50 milhões por The Cloverfield Paradox
A Paramount pode ter feito o negócio do ano. Segundo fontes da revista The Hollywood Reporter, a Netflix teria pago US$ 50 milhões pelos direitos de exibição de “The Cloverfield Paradox”. E a Paramount ainda resguardou os direitos de lançar o filme na China e no mercado de home video. Ainda de acordo com o THR, a decisão de negociar os direitos de exibição foi tomada de comum acordo entre o produtor J.J. Abrams e o presidente do estúdio, Jim Gianopulos, após a percepção de que o filme poderia fracassar nas bilheterias. Eles procuraram a Netflix que prontamente se dispôs a pagar uma fortuna pelo título, por integrar uma “franquia” estabelecida. Nos bastidores da Paramount, porém, a avaliação negativa sobre a qualidade do material já tinha provocado diversos adiamentos no lançamento do longa-metragem. Gianopulos, que assumiu recentemente o estúdio, teria tentado refilmagens e outras medidas para salvar a produção, antes de decidir passar o problema adiante. Ele já tinha feito a mesma coisa com “Aniquilação”, sci-fi estrelada por Natalie Portman, que a Netflix adquiriu por uma quantia ainda não revelada. A diferença é que “Aniquilação” terá uma estreia limitada nos Estados Unidos em 23 de fevereiro, antes de chegar ao streaming em março. Nas mãos da Netflix, “The Cloverfield Paradox” acabou ganhando uma estreia de surpresa na noite de domingo (4/2). O anúncio de que ele já estava na plataforma foi feito no primeiro e único comercial da produção, exibido durante o intervalo do Super Bowl, e o resultado foi exatamente o que interessava ao serviço de streming: repercussão. A Netflix não divulga audiência, mas a curiosidade do público foi fisgada, a ponto de gerar muitos comentários nas redes sociais. Entretanto, assim que os críticos puderam ver o material, veio a confirmação de que a Paramount evitou um fiasco comercial. Com apenas 18% de aprovação no site Rotten Tomatoes, “The Cloverfield Paradox” gerou o consenso de que não era mesmo um filme para o cinema.
Criadores de Game of Thrones vão desenvolver nova trilogia de Star Wars
David Benioff e DB Weiss já definiram o que vão fazer após o final de “Game of Thrones”. A dupla assinou contrato com a Disney e a Lucasfilm para criar uma nova trilogia de filmes da franquia “Star Wars”. Eles vão escrever e produzir três novos filmes que contarão uma história completa, independente da saga da família Skywalker e também da trilogia que será desenvolvida por Rian Johnson (diretor-roteirista de “Star Wars: Os Últimos Jedi”). “David e Dan são dois dos melhores contadores de histórias atualmente no mercado”, disse a presidente da Lucasfilm, Kathleen Kennedy, ao fazer o anúncio no site oficial de “Star Wars”. “Suas capacidades para comandar personagens complexos, histórias profundas e uma mitologia rica vai abrir novos caminhos e impulsionar “Star Wars” adiante de formas que eu acho incrivelmente excitantes”. Benioff e Weiss também se pronunciaram: “No verão de 1977, viajamos para uma galáxia muito distante e sonhamos com isso desde então. Estamos honrados pela oportunidade, um pouco aterrorizados com a responsabilidade e entusiasmados par começar a trabalhar, assim que a temporada final de ‘Game of Thrones’ estiver completa “. Assim como a trilogia de Johnson, anunciada em novembro, nenhuma data de lançamento foi definida para os filmes de Benioff e Weiss. O próximo filme da franquia “Star Wars” será o prólogo “Han Solo: Uma História Star Wars”, que estreia em 25 de maio, e só há mais um lançamento agendado: “Star Wars: Episódio IX”, ainda sem título oficial, que chegará aos cinemas em 20 de dezembro de 2019. Já “Game of Thrones”, que está em plena produção de sua temporada final, exibirá seus últimos capítulos em 2019. Além disto, Benioff e Weiss serão convidados pela HBO a participar de qualquer projeto de spin-off que o canal decida aprovar. Atualmente, há cinco roteiros de séries derivadas de “Game of Thrones” em desenvolvimento.
Crítica americana implode surpresa do novo Cloverfield na Netflix: “fake news”
Lançado de surpresa na Netflix no domingo (4/2), logo após seu primeiro comercial ir ao ar durante o Super Bowl, “The Cloverfield Paradox”, terceiro filme da franquia de monstros do produtor J.J. Abrams (das franquias “Star Trek” e “Star Wars”), vai figurar na história dos streamings pela ousadia de sua divulgação experimental. Levando o sigilo que cerca as produções da Bad Robot (a empresa de Abrams) ao cúmulo, nem o título do filme era conhecido antes do anúncio de que ele já estava disponível. Mas o verdadeiro paradoxo, para citar o título da produção, é que o filme em si não se diferencia por mais nada, além da mencionada divulgação. A recepção da crítica americana à surpresa lembra a expectativa de quem se depara com um presente embrulhado numa caixa gigante, apenas para descobrir, após a abertura do pacote, uma caneta comum. Todas as críticas foram negativas. A maioria afirmou que o filme seria um grande fracasso se fosse lançado nos cinemas, como a Paramount ensaiou fazer, concluindo que o investimento do estúdio foi salvo pela Netflix. A aprovação no Rotten Tomatoes atingiu nível podre, com apenas 16% de avaliações positivas. Veja abaixo alguns comentários. “Parece intrigante, mas o filme e si é estranhamente simples, com excesso de iluminação e inutilmente frenético. Como lançamento cinematográfico, seria um não evento, como evento da Netflix é, para cunhar uma frase, ‘fake news'” – Glenn Kenny, do jornal New York Times. “Vale lembrar que os filmes de ‘Cloverfield’ só conseguiram surpreender com sucesso os métodos convencionais de divulgação porque eram bons. A melhor coisa que você pode dizer sobre este é que vem grátis com sua assinatura Netflix” – David Ehrlich, do site indieWire. “O entusiasmo que este filme poderia inspirar logo dá lugar à percepção surpreendente de que praticamente nenhuma de suas reviravoltas foi pensada de forma coerente ou inteligente” – Justin Chang, do jornal Los Angeles Times. “Aquela sensação de lançamentos direto em vídeo que os títulos lançados diretamente na Netflix começam a ter encontrou o filme que serve perfeitamente de padrão” – Scott Tobias, da revista New York. “Chegamos neste ponto: filmes tratados como comerciais caros, com estreias após o Super Bowl, como se fossem anúncios para salgadinhos ou refrigerantes” – John DeFore, da revista The Hollywood Reporter.
