“Heartstopper” conclui gravações da 2ª temporada
A Netflix anunciou que as gravações da 2ª temporada de “Heartstopper” já foram concluídas. A novidade foi publicada nas redes sociais, acompanhada por uma foto inédita de Joe Locke e Kit Connor. Por sinal, a Netflix Brasil acrescentou que os dois já estão no Brasil para participar do painel da plataforma na CCXP, que será realizado no sábado (3/12). Primeira série adolescente de temática gay produzida em inglês pela Netflix, a trama gira em torno de dois estudantes britânicos do Ensino Médio: Charlie (Joe Locke), um jovem abertamente gay e muito intenso, e Nick (Kit Connor), um jogador de rúgbi atlético e de coração mole, que um dia são forçados a sentar juntos na classe e rapidamente se tornam amigos. Mas não demora para Charlie se ver profundamente apaixonado por Nick, embora não ache que tenha uma chance. Só que Nick está mais interessado no amigo do que qualquer um dos dois imagina – e a proximidade se transforma no primeiro amor de suas vidas. A série é baseada em quadrinhos de Alice Oseman e foi adaptada pela própria autora. E diferente das muitas histórias trágicas de amor gay, o resultado é uma comédia romântica light, onde tudo dá certo e praticamente inexistem traumas, transmitindo conforto, ternura e reforço de positividade para a tão atacada comunidade LGBTQIAP+. Na segunda temporada, a produção recebeu três novos reforços em seu elenco. Os novatos Bel Priestley e Ash Self entraram nos papéis de Naomi e Felix, amigos de Elle (Yasmin Finney). Além disso, o veterano Thibault de Montalembert, ator francês conhecido pelos filmes “Nada de Novo no Front”, “O Rei” e a série “Dix Pour Cent”, viverá Stephane, o pai de Nick. Os novos episódios ainda não têm previsão de estreia, mas devem chegar à Netflix em 2023. POV: Nick & Charlie just let you know that S2 of Heartstopper has wrapped production pic.twitter.com/z6VKFZ05uo — Netflix Canada (@Netflix_CA) December 2, 2022 KIT CONNOR E JOE LOCKE NO BRASIL!!!! SIM, eles vão participar da CCXP22. 💓🍂🌈 pic.twitter.com/RcdQVsht9G — netflixbrasil (@NetflixBrasil) December 2, 2022
Estreias: “Willow”, “Gossip Girl” e as melhores séries da semana
A variedade de séries disponibilizadas em streaming nesta semana atende aos mais diferentes gostos. Fantasia, suspense, drama, comédia, atrações para crianças e adultos, tem de tudo um pouco. Confira abaixo as 10 melhores novidades das plataformas. | WILLOW | DISNEY+ A continuação da fantasia clássica produzida por George Lucas em 1988 traz Warwick Davis de volta ao papel-título. Para quem não lembra, o filme original era centrada no anão Willow Ufgood, que relutantemente era forçado a proteger um bebê caçado pela Rainha Bavmorda (Jean Marsh), após uma profecia espalhar que a criança traria a queda da rainha do mal. Para cumprir sua missão, ele acaba sendo ajudado por um espadachim mercenário (Val Kilmer), que cruza seu caminho. A série continua essa história acompanhando uma nova missão do protagonista, que volta a ser se juntar com aventureiros para novos encontros com criaturas fantásticas e magia. Desta vez, ele atende a um chamado do antigo bebê, agora uma rainha, para salvar seu filho raptado por trolls. E contará entre seus acompanhantes com a filha da ex-bebezinha, vivida por Ellie Bamber (“O Quebra Nozes e os Quatro Reinos”). O elenco também inclui Tony Revolori (“Homem-Aranha: Sem Volta para Casa”), Dempsey Bryk (“O Silêncio”), Amar Chadha-Patel (“Doom: Aniquilação”), Ruby Cruz (“Mary of Easttown”), Talisa Garcia (“Baptiste”) e Erin Kellyman (“Falcão e o Soldado Invernal”), com quem o intérprete de Willow já tinha trabalhado em “Han Solo: Uma História Star Wars” (2018). A atração foi desenvolvida pelo roteirista Jonathan Kasdan (“Han Solo: Uma História Star Wars”), tem Wendy Mericle (“Arrow”) como showrunner, e conta com o diretor e o roteirista do filme original, Ron Howard e Bob Dolman, entre seus produtores. | SLOW HORSES 2 | APPLE TV+ A série de espionagem estrelada por Gary Oldman retorna para uma nova aventura. Adaptação do livro homônimo de Mick Herron, a trama acompanha os “pangarés”, uma equipe de agentes da inteligência britânica que atua no departamento menos importante do MI5, onde funcionários vão para encerrar a carreira após cometerem erros no trabalho. Oldman vive Jackson Lamb, o líder dos espiões fracassados – 11 anos depois de encabeçar “O Espião que Sabia Demais” – , lembrando a todos da irrelevância de suas funções, até que se vê precisando defendê-los, quando são envolvidos num complô inesperado e têm que mostrar a competência que nunca tiveram para não virar danos colaterais de seus superiores. Com o sucesso de sua primeira missão, os pangarés enfrentam novo desafio na 2ª temporada, ao investigarem segredos antigos da Guerra Fria, precisando superar novamente suas limitações para impedir uma conspiração que pode ocasionar um massacre nas ruas de Londres. Com 95% de aprovação no Rotten Tomatoes, a série já se encontra renovada até a 4ª temporada. | GOSSIP GIRL 2 | HBO MAX A série juvenil volta em sua 2ª temporada repleta de olhares arregalados, empurrões, água na cara e até perseguição policial, prometendo mais esquemas ardilosos, triângulos e quadriláteros amorosos e, claro, muitos escândalos, especialmente devido ao retorno da Georgina Sparks (Michelle Trachtenberg), a malvadinha da série original dos anos 2000. Continuação da série que foi sucesso entre 2007 e 2012 na TV americana, a nova “Gossip Girl” é escrita por Joshua Safran e tem produção de Josh Schwartz e Stephanie Savage, criadores da primeira atração. E apesar de novos personagens, reforça a ligação entre as duas gerações por meio da narração de Kristen Bell, que repete seu papel como a voz informal de Gossip Girl. Uma década depois que o blog da “garota fofoqueira” foi desativado, a trama revela uma nova Gossip Girl, desta vez concebida pelos professores da escola de elite da trama, que surge para controlar a atual geração de estudantes sem noção de limites. O elenco da versão 2.0 reúne Emily Alyn Lind (“A Babá”), Jordan Alexander (“Sacred Lies”), Whitney Peak (“O Mundo Sombrio de Sabrina”), Eli Brown (“Pretty Little Liars: The Perfeccionists”), Johnathan Fernandez (“Lethal Weapon”), Tavi Gevinson (“Scream Queens”), Thomas Doherty (“Legacies”), Adam Chanler-Berat (“Next to Normal”), Zion Moreno (“Claws”), o veterano da Broadway Jason Gotay (“Peter Pan Live!”) e Elizabeth Lail (a vítima da 1ª temporada de “Você”). | RESERVATION DOGS 2 | STAR+ A comédia passada em território nativo-americano gira em torno de quatro adolescentes de descendência indígena, que cometem pequenos delitos em sua cidadezinha em Oklahoma, sonhando em juntar dinheiro para ir para a Califórnia. A série é criação do cineasta neozelandês Taika Waititi, diretor de “Thor: Amor e Trovão”, que é descendente da tribo maori, e de Sterlin Harjo, diretor-roteirista do premiado filme indie “Mekko” (2015), que tem sangue seminole e creek, e mora na região abordada pela trama. Harjo também dirige episódios e é coprodutor da atração com Waititi. Aclamada pela crítica, “Reservation Dogs” é notável por ser a primeira série a apresentar uma equipe totalmente nativa de escritores, diretores e elenco, e é um dos programas mais assistidos da FX Networks disponibilizados diretamente em streaming – na plataforma Hulu nos EUA. | TIME | HBO MAX A minissérie vencedora do BAFTA TV (o Emmy britânico) se passa numa prisão do Reino Unido e acompanha o embate entre um agente penitenciário, vivido por Stephen Graham (“O Chef”), e um dos criminosos mais perigosos do presídio, que o chantageia com ameaças à vida de seu filho. No meio disso tudo, um professor remoendo culpa por uma atropelamento, interpretado por Sean Bean (“Expresso do Amanhã”), começa uma sentença de quatro anos, impressionando-se com a violência daquele lugar. A partir daí, a série pressiona os protagonistas sem parar, buscando mostrar em que ponto eles podem quebrar. Com três episódios, a produção de Jimmy McGovern (“Moving On”) tem 100% de aprovação da crítica no Rotten Tomatoes, foi eleita a Melhor Minissérie Britânica do ano e ainda premiou Sean Bean como Melhor Ator. | CABEÇA QUENTE | NETFLIX A sci-fi turca se passa num mundo pós-apocalíptico abalado por uma epidemia de loucura, que se espalha através da fala desordenada dos infectados. Enquanto todos andam com fones de ouvido, um recluso linguista descobre ser a única pessoa misteriosamente não afetada pelo contágio. Caçado por uma implacável Instituição Antiepidêmica para ser estudado, ele se vê forçado a deixar a zona segura e fugir para as ruínas das ruas de Istambul, em meio aos loucos e em busca do segredo de seu “crânio quente”, uma marca duradoura da doença. A série é uma criação de Mert Baykal (“Kardesim Benim”) e é estrelada por Osman Sonant (“A Caixa de Pandora”). Os dois trabalharam juntos antes na dramática “Fi” (2017–2018), vencedora do Golden Butterfly Awards, uma premiação do público da TV turca. | AMIGAS PARA SEMPRE 2 | NETFLIX A 2ª temporada encerra a série estrelada por Katherine Heigl (a Dra. Izzie Stevens de “Grey’s Anatomy”) e Sarah Chalke (a Dra. Eliot Reid de “Scrubs”). Adaptação do romance homônimo de Kristin Hannah, a trama acompanha duas melhores amigas ao longo de décadas, acompanhando o envelhecimento das personagens após se unirem durante uma tragédia na adolescência. Heigl vive Tully, “a garota ousada e atrevida que você não pode ignorar”, e Chalke é Kate, “a garota tímida que você nunca nota”, e uma vez ligadas se tornam inseparáveis por 30 anos de altos e baixos, até que uma traição impensável sacode essa amizade, deixando dúvidas se elas conseguirão se reconciliar. Vale reparar que “Amigas para Sempre” foi a primeira série estrelada por Heigl, desde que saiu de “Grey’s Anatomy”, a não acabar após uma temporada. Ela não tinha emplacado nenhum sucesso em sua tentativa de voltar às produções televisivas, após uma carreira frustrante no cinema. Atrações que protagonizou, como “State of Affairs” e “Doubt”, foram canceladas com menos de 13 episódios exibidos. Para completar, ela entrou em “Suits” e a série acabou logo em seguida. O elenco de “Amigas para Sempre” também inclui Ali Skovbye (de “O Homem do Castelo Alto”) e Roan Curtis (“The Magicians”) como as versões adolescentes das protagonistas, além de Ben Lawson (“Designated Survivor”), Yael Yurman (também de “O Homem do Castelo Alto”) e Beau Garrett (“The Good Doctor”). | MAGGIE, A VIDENTE | STAR+ A personagem do título é uma vidente de verdade, que ganha a vida fazendo previsões sobre o futuro das pessoas. Até que um dia, ao atender um cliente charmoso, descobre seu próprio futuro, ao ter uma visão de seu casamento com ele. A revelação tira seu chão e ela busca ajuda das amigas para lidar com o fato de que um desconhecido aleatório será seu marido. A comédia romântica com humor ácido e personagens carismáticos foi criada por Justin Adler e Maggie Mull, respectivamente criador e produtora de “Life in Pieces”, e traz a atriz Rebecca Rittenhouse (“Era uma Vez em… Hollywood”) como protagonista. | ARCHER 13 | NETFLIX Paródia hilária de séries e filmes clássicos de espionagem, “Archer” chega a sua 13ª temporada com uma nota triste. Esta foi o primeiro ano da animação sem uma de suas protagonistas principais, após a morte de Jessica Walter. A atriz, também conhecida pela série “Arrested Development”, interpretava a mãe de Archer, a espiã mestre Malory Archer, e faleceu em março do ano passado, enquanto dormia em sua casa, em Nova York, aos 80 anos. A série é criação de Adam Reed, que ficou conhecido por outra paródia animada, “Laboratório Submarino 2021”, sátira de um desenho clássico de 1972, e gira em torno do espião Sterling Archer, que atende pelo codinome nada másculo de Duquesa e até a temporada passada trabalhava para sua dominadora mãe e chefe, Malory, numa agência de espionagem internacional. Agora o personagem dublado por H. Jon Benjamin (série “Master of None”) e demais associados da agência precisam lidar com a nova chefia, após sua organização ser adquirida por um conglomerado de espionagem internacional, que os envia em missões cada vez mais estranhas. O elenco de dubladores originais também inclui Aisha Tyler (série “Criminal Minds”) como a espiã Lana Kane, Chris Parnell (“Anjos da Lei”) como o espião Cyril Figgis, Amber Nash (dubladora de “Frisky Dingo”) como a diretora do RH Pam Poovey e Judy Greer (“Homem-Formiga”) como a secretária sexy Cheryl Tunt. | TATAMI: UMA VIAGEM NO TEMPO | STAR+ O novo anime estiloso do estúdio Science SARU (“A Hora da Aventura”) é uma continuação de “The Tatami Galaxy”, originalmente um romance de Tomihiko Morimi, que ganhou uma adaptação animada – e cultuada – em 2010. A trama original girava em torno de um estudante universitário sem nome, oficialmente conhecido como “Watashi” (japonês para “I”), que vê seu objetivo de ter uma “vida cor-de-rosa no campus” ser repetidamente frustrado por seu colega de classe Ozu, que se aparece com uma figura demoníaca. Totalmente surreal, a série usava o conceito de multiversos para explorar a contraposição do livre arbítrio e do destino, mostrando Watashi repetindo padrões em diferentes versões da realidade. Os personagens retornam na continuação, agora numa trama de viagem no tempo. Depois de Ozu quebrar o controle remoto do ar-condicionado do dormitório, Watashi e seus amigos ponderam que a única forma de evitar passar calor é usar uma máquina do tempo recém-descoberta no campus, para voltar alguns minutos no passado e impedir o estrago. Claro que tudo sai errado. Várias vezes. Apesar de contada no contexto de “Tatamy Galaxy”, a história na verdade é uma adaptação do filme “Summer Time Machine Blues”, escrito por Morimi e lançado em 2005 no Japão. “Tatami: Uma Viagem no Tempo” também foi concebido para o cinema, sendo dividido em seis episódios apenas para passar na plataforma adulta da Disney. Na prática, porém, isso não faz diferença, já que a temporada foi lançada completa.
Estreias: “Morte, Morte, Morte”, “Era uma Vez um Gênio” e os novos filmes em streaming
A programação de lançamentos nas plataformas de assinatura e locação digital continuam tocando o terror após um mês do Halloween. Estreias de horror e fantasia sombria são os maiores destaques da semana, mas também há opções para crianças, casais românticos e cinéfilos. Confira abaixo as 10 principais novidades disponibilizadas para o cinema em casa. | MORTE, MORTE, MORTE | VOD* O suspense de humor ácido destaca-se pelo bom elenco e o roteiro esperto, que cria um “quem matou” moderno e envolvente. A trama traz Amandla Stenberg (“O Ódio que você Semeia”) e Maria Bakalova (a filha de “Borat 2”) como um casal quente, que chega numa mansão isolada para se divertir com uma turma de influencers. Quando o tédio se instala, alguém sugere um jogo, em que uma pessoa fingiria ser um assassino enquanto os demais se escondem. O problema é que, quando uma tempestade apaga as luzes, começam a surgir cadáveres. Um assassino estaria realmente entre eles. O filme tem direção da atriz holandesa Halina Reijn (“Instinto”) e seu elenco também inclui Pete Davidson (“O Esquadrão Suicida”), Myha’la Herrold (“Industry”), Rachel Sennott (“Shiva Baby”), Chase Sui Wonders (“Generation”) e Lee Pace (“Guardiões da Galáxia”). | ERA UMA VEZ UM GÊNIO | VOD* O filme que marca a volta do cineasta George Miller ao cinema, sete anos após deixar público e crítica impressionados com “Mad Max: Estrada da Fúria”, é inspirado pelas fábulas das Mil e uma Noites. A fantasia de visual arrebatador traz Idris Elba (“Velozes e Furiosos: Hobbs & Shaw”) como um gênio encantado – na verdade, um Djinn – , cuja “lâmpada” mágica vai parar nas mãos de uma viúva solitária (vivida por Tilda Swinton, de “Doutor Estranho”) após passar séculos perdida. Enquanto pondera seus três desejos, a mulher conhece a história do gênio e reflete sobre a velha moral da história: “cuidado com o que desejar”. O visual, especialmente durante as cenas de recriação do Oriente exuberante, é de encher os olhos, com muitos efeitos visuais, além de uma fotografia, cenografia e figurinos refinadíssimos. Mas a expectativa para a produção era maior que seus 71% de aprovação da crítica na contabilização do site Rotten Tomatoes. | O TROLL DA MONTANHA | NETFLIX A fantasia norueguesa acompanha uma equipe de especialistas formada para investigar estranhos acontecimentos na montanha de Dovre. Eles logo descobrem que um monstro gigante despertou após mil anos, destruindo tudo pelo caminho – um caminho que leva à capital da Noruega. Uma premissa curiosa, que sugere um Godzilla inspirado nas lendas nórdicas. O filme tem direção de Roar Uthaug (“Tomb Raider: A Origem”) e é estrelado por Ine Marie Wilmann (“Furia”), Mads Sjøgård Pettersen (“O Rei da Montanha”), Kim Falck (“Presos no Gelo 3”) e Gard B. Eidsvold (“Em Busca do Castelo Dourado”). | HALLOWEEN ENDS | VOD* Anunciado como encerramento da longeva saga de terror, o filme apresenta a última batalha entre o bicho-papão Michael Myers e a final girl Laurie Strode (Jamie Lee Curtis). Literalmente no final mesmo, após frustrar grande parte do público com uma longa história paralela em torno de um assassino copiador. Apesar da moral da história ser que o mal nunca morre e pode se esconder por trás de muitas máscaras, esta continuação foi vendida como o final definitivo da franquia. Mas desde que Laurie e Michael se enfrentaram pela primeira vez em 1978, eles já tiveram três finais anunciados como definitivos – o primeiro foi a continuação direta, “Halloween II”, de 1980, seguido por “Halloween H20: Vinte Anos Depois” em 1998 e, por fim, “Halloween: Ressurreição” em 2002, o filme em que Laurie morre. Todos foram ignorados pela nova trilogia, inaugurada em 2018 como uma sequência direta do longa original de John Carpenter. O papel de Laurie deu à Jamie Lee Curtis, filha de Tony Curtis (“Quanto Mais Quente Melhor”) e Janet Leigh (“Psicose”), a fama de maior “scream queen” (rainha do grito) e mais popular “final girl” (última garota sobrevivente) de todos os tempos. A nova trilogia também resgatou as crianças cuidadas pela então babá Laurie em 1978 – uma delas vivida pela mesma atriz, Kyle Richards – , e introduziu a filha e a neta da heroína, interpretadas por Judy Greer e Andi Matichak. Uma delas foi despachada pelo bicho papão no longa anterior, o que deixa Laurie meio desnorteada na nova sequência, especialmente ao aproximar sua descendente restante do perigoso aprendiz de Mike Myers. A direção é de David Gordon Green, que comandou toda trilogia atual e conseguiu uma façanha: fazer com que cada novo capítulo fosse mais decepcionante que o anterior. | O AMANTE DE LADY CHATTERLEY | NETFLIX A nova adaptação do romance homônimo de DH Lawrence traz Emma Corrin (a Princesa Diana de “The Crown”) em cenas quentes. A trama é famosamente escandalosa e já gerou versões muito picantes na tela, inclusive um lançamento proibido para menores estrelado por Sylvia Kristel (a “Emmanuelle”) em 1981. O livro foi publicado originalmente na Itália e na França na década de 1920, mas não foi impresso nos Estados Unidos até 1959 sob a acusação de conter obscenidades. A história gira em torno da rica e privilegiada Lady Chatterley, casada com um homem que ela não ama. Entediada e isolada no campo, ela inicia um relacionamento casual, que vira passional, com um jovem humilde que trabalha em sua propriedade inglesa. Além de Emma Corrin como Lady Chatterley, o elenco destaca Jack O’Connell (“Invencível”) como o amante e Nicholas Bishop (“Industry”) como o marido traído. O roteiro foi escrito por David Magee (“As Aventuras de Pi”) e a direção é da francesa Laure de Clermont-Tonnerre, diretora do filme “The Mustang” (2019) e da minissérie “The Act”. | HOLD ME TIGHT | MUBI O novo filme de Mathieu Amalric (“O Quarto Azul”) acompanha uma mulher que um dia simplesmente abandona sua família. Enquanto dirige para longe, ela imagina situações que podem estar acontecendo, sobre a reação dos filhos e do marido ao descobrirem que ela não vai voltar logo. Ancorado por uma performance magistral de Vicky Krieps (“Trama Fantasma”), o ator, roteirista e diretor francês realiza um estudo da dor e da perda de forma fragmentada, mas permite a visualização de todas as peças para o público contemplar o grande quadro da vida. Por seus trabalhos, Krieps e Amalric estão concorrendo ao César 2023 (o Oscar francês), que acontece em fevereiro. | AS AVENTURAS DE TADEO E A TÁBUA DE ESMERALDA | VOD* A terceira animação da franquia de Tadeo traz o Indiana Jones espanhol desencadeando acidentalmente um antigo feitiço, que coloca em perigo a vida de seus amigos – entre eles, a Múmia do primeiro filme, que agora tem uma namorada. As aventuras vão das pirâmides do México às pirâmides do Egito, sem esquecer da pirâmide de Paris (diante do Museu do Louvre). Assim como os anteriores, o novo filme tem direção de Enrique Gato, criador de Tadeo Jones – que ele revelou pela primeira vez em 2006 num curta animado. O personagem, um ex-trabalhador da construção civil que sonhava virar arqueólogo aventureiro, é simpaticíssimo e suas animações muito bem feitas, com ação suficiente para contentar os fãs, senão de Indiana Jones, ao menos de Tintim, o aventureiro de quadrinhos mais famoso da Europa. | ENTRE ROSAS | *VOD A comédia dramática francesa acompanha uma criadora de rosas à beira da falência, que é salva por uma solução de sua fiel secretária: contratar três presidiários sem nenhum conhecimento de jardinagem, mas que trabalham por salários baixos. Completamente diferentes, eles se unem na missão de salvar a pequena fazenda. A veterana Catherine Frot (“Margueritte”) tem o papel principal. | UM NATAL CHEIO DE GRAÇA | NETFLIX A comédia que marca a estreia de Gkay como protagonista virou babado com duas semanas de antecedência por conta das fofocas de bastidores, que trouxeram à tona supostos ataques de estrelismo da influencer. Na trama, Sérgio Malheiros (“Impuros”) fica desconsolado após flagrar a noiva lhe traindo com outra mulher na véspera do Natal e, sem saber como encarar a festa da família, convida a primeira desconhecida que encontra para ser sua acompanhante no Natal, na mansão de sua mãe rica (Vera Fisher, de “Salve Jorge”) e diante de todos os parentes. Só que a desconhecida é Gkay, que se revela sem classe alguma e capaz de causar um vexame atrás do outro. O elenco também inclui Monique Alfradique (“Bem-vinda a Quixeramobim”), Letícia Isnard (“Um Tio Quase Perfeito”), Nando Cunha (“Vizinhos”) e Cezar Maracujá (“Nada Suspeitos”), entre outros. O roteiro é de Carol Garcia (“Bom Dia, Verônica”) com consultoria de Fil Braz (“Minha Mãe É uma Peça”) e direção de Pedro Antônio (“Tô Ryca!”). | SR. | NETFLIX O documentário retrata a vida do cineasta Robert Downey, pai do ator Robert Downey Jr. Tem direção de Chris Smith (“Fyre Festival: Fiasco no Caribe”), mas foi concebido e é conduzido na tela por Downey Jr. A obra destaca momentos emocionantes da convivência entre pai e filho, enquanto o intérprete do Homem de Ferro registra os últimos meses de vida de seu pai em conversas sobre suas realizações, lutas e família. O filme também serve para apresentar a obra do diretor para as novas gerações. Como os filmes eram independentes, nunca receberam muita atenção do mercado e jamais saíram do circuito dos iniciados, o que deixou seus principais títulos inéditos no Brasil e em vários países do mundo. Por conta disso, sua ousadia acabou esquecida. Mais que isso, é até desconhecida entre os que se referiam a ele apenas como o pai de Robert Downey Jr. Mas Robert Downey marcou época no cinema como um dos cineastas mais transgressores e identificados com o movimento contracultural dos EUA. Ele tem pelo menos um filme cultuadíssimo, “Putney Swope”, de 1969, que contrastou o movimento dos direitos civis com a indústria da publicidade. Seu filho famoso atuou em vários de seus longas, estreando como ator na comédia “Pound” (1970), com cinco anos de idade. Além de dirigir, Robert Downey também foi ator e participou de filmes como “Boogie Nights” (1997) e “Magnolia” (1999), ambos de Paul Thomas Anderson. Sua última aparição nas telas foi como convidado do humorístico “Saturday Night Live” em 2015. Ele morreu em julho de 2021, aos 85 anos, após sofrer do Mal de Parkinson por 5 anos. * Os lançamentos em VOD (video on demand) podem ser alugados individualmente em plataformas como Apple TV, Claro TV+, Google Play, Loja Prime, Microsoft Store, Vivo Play e YouTube, entre outras, sem necessidade de assinatura mensal.
Michael Gandolfini entra na série do Demolidor
Michael Gandolfini (“Os Muitos Santos de Newark”), filho do falecido ator James Gandolfini (“Família Soprano”), foi escalado num papel importante na nova série do Demolidor, “Daredevil: Born Again”. A escalação foi apurada pelo site Deadline, que não descobriu maiores detalhes. Ele vai se juntar a Charlie Cox, intérprete do herói, e Vincent D’Onofrio, que volta ao papel do vilão Wilson Fisk. O revival tem o mesmo nome de um arco famoso dos quadrinhos do Demolidor, escrito por Frank Miller e lançado no Brasil como “A Queda de Murdock”. A produção está a cargo da dupla de produtores-roteiristas Matt Corman e Chris Ord, criadores de “Cover Affairs”, e terá 18 episódios. A previsão de estreia é apenas para 2024, quatro anos depois que a série original do herói foi cancelada na Netflix após três temporadas.
Netflix cancela “O Clube da Meia-Noite”
A Netflix cancelou a série “O Clube da Meia-Noite”, desenvolvida pelo cineasta Mike Flanagan, após a 1ª temporada. E o timing não poderia ser mais suspeito. A decisão veio à tona horas após Flanagan e seu sócio, o produtor Trevor Macy, anunciaram a troca da Netflix pela Amazon, num novo contrato para desenvolvimento de conteúdo exclusivo para a plataforma de streaming Prime Video. Lançada em outubro, “O Clube da Meia-Noite” girava em torno de um grupo de adolescentes com doenças terminais, que se reunia todo meia-noite na clínica em que estão internados para contar histórias de terror. Essas histórias ganhavam vida nos episódios, mas um fio narrativo acabava se sobrepondo. No espírito desses encontros, o grupo decide firmar um pacto sinistro: o primeiro deles que morrer deveria tentar se comunicar com os amigos que sobreviveram. Pois assim que essa morte ocorre, coisas estranhas começam a acontecer. A produção adaptava o livro homônimo de Christopher Pike com um elenco repleto de atores jovens, com destaque para Iman Benson (“Alexa & Katie”), Aya Furukawa (“O Clube das Babás”) e Igby Rigney (“Missa da Meia-Noite”), além dos adultos Zach Gilford (também de “Missa da Meia-Noite”) e a sumida Heather Langenkamp (a eterna Nancy de “A Hora do Pesadelo”) nos papéis de um médico e uma enfermeira do hospital. A série marcou não apenas a primeira incursão de Flanagan na ficção infanto-juvenil, mas também sua primeira série concebida para ter várias temporadas. “Isso foi planejado para continuar”, disse Flangan em uma entrevista coletiva em outubro. “Não sei se vai. Veremos como será e provavelmente não saberemos por mais um mês ou mais o que a Netflix quer fazer. Mas foi muito projetado para continuar. Pike tem 80 livros, então temos muito material para extrair… Também não respondemos a algumas das maiores questões da temporada. Essas respostas existem, mas deveriam servir para a próxima temporada. Se não houver uma nova temporada, vou colocar as respostas no Twitter. Então, pelo menos, todos poderemos falar sobre isso”, apontou. Além de “Clube da Meia-Noite”, Flanegan lançou na Netflix as séries “A Maldição da Residência Hill”, “A Maldição da Mansão Bly” e “Missa da Meia-Noite”, além de filmes como “Hush: A Morte Ouve” (2016) e “Jogo Perigoso” (2017). Ele atualmente desenvolve uma minissérie baseada no livro “A Queda da Casa de Usher”, de Edgar Allan Poe, que será sua última produção para a Netflix.
Diretor de “A Maldição da Residência Hill” troca Netflix pela Amazon
O cineasta Mike Flanagan e o produtor Trevor Macy, responsáveis por algumas das melhores séries de terror da Netflix (como “A Maldição da Residência Hill” e “Missa da Meia-Noite”), fecharam um contrato de exclusividade com a Amazon. O contrato terá validade de vários anos e prevê a criação de novas séries exclusivas para a plataforma de streaming por meio da produtora da dupla, a Intrepid Pictures. “Mike e Trevor são notáveis em contar histórias imersivas e cheias de suspense, que mantêm o público envolvido do início ao fim”, disse Vernon Sanders, chefe da divisão televisiva da Amazon Studios, em comunicado. “Estamos entusiasmados em recebê-los no Amazon Studios e ansiosos para que nossos clientes globais experimentem sua criatividade capaz de subverter gêneros.” Nos últimos anos, Flanagan e Macy se estabeleceram como uma força narrativa no gênero de terror. Dentro do seu contrato com a Netflix, eles desenvolveram séries de sucesso como “A Maldição da Residência Hill”, “A Maldição da Mansão Bly”, “Missa da Meia-Noite” e a recente “O Clube da Meia-Noite”. Porém, com o contrato chegando ao fim, a dupla começou a se reunir com outras empresas, até que fechou com o Amazon Studios. “O Amazon é um estúdio que admiramos há muito tempo”, disseram Flanagan e Macy. “O compromisso deles em se envolver em séries e conteúdos inovadores se alinha com o espírito que construímos na Intrepid. Estamos ansiosos para trabalhar com toda a equipe do Amazon Studios enquanto trazemos nossa marca de produções de gênero para o serviço Prime Video e o público em todo o mundo.” Além de séries, a Intrepid também produziu os filmes “O Espelho” (2013), “Ouija 2” (2016), “O Sono da Morte” (2016), “Hush: A Morte Ouve” (2016), “Jogo Perigoso” (2017) e “Doutor Sono” (2019), todos dirigidos por Flanagan, além de “Os Estranhos” (2008) e “Eli” (2019). Os projetos futuros da produtora incluem uma série baseada no livro “A Queda da Casa de Usher”, de Edgar Allan Poe, que será a última parceria da Intrepid com a Netflix. Flanagan e Macy também trabalham numa adaptação cinematográfica do livro “The Season Of Passage”, de Christopher Pike, mesmo autor de “O Clube da Meia-Noite”.
Teaser do documentário “Harry e Meghan” promete polêmicas da família real
A Netflix divulgou o teaser do documentário “Harry & Meghan”, que promete mostrar detalhes da intimidade do príncipe Harry e sua esposa Meghan Markle, além de aprofundar polêmicas envolvendo o rompimento do casal com a realeza britânica. “Ninguém vê o que acontece por trás de portas fechadas”, afirma Harry no teaser. “Fiz de tudo para proteger a minha família.” Entre várias fotos e vídeos inéditos do casal, uma cena traz Meghan chorando em um sofá. No mesmo corte, Harry parece preocupado ao lado da esposa. Em outro momento do trailer, Meghan questiona: “Quando tudo está em jogo, não faz mais sentido ouvir a nossa versão da história?” Segundo a Netflix, o público “nunca viu a história de Meghan e Harry contada assim”. Vale ressaltar que, em outubro, a gigante do streaming quase interrompeu o projeto e, antes disso, o diretor original do projeto se demitiu. Curioso, não? O documentário conta com depoimentos de amigos e familiares do casal, bem como imagens de arquivos pessoais. A visão de historiadores também estará presente na produção. “Harry & Meghan” é dirigido por Liz Garbus (de “Love, Marilyn”) e terá seis capítulos, que ainda não ganharam data de lançamento.
Robert De Niro vai estrelar série da Netflix
O ator Robert De Niro (“O Irlandês”) vai estrelar a série “Zero Day”, desenvolvida para a Netflix. Detalhes sobre a trama ainda não foram divulgados, mas o projeto é descrito como um thriller político e De Niro deve interpretar um ex-presidente dos EUA. Além de atuar, ele também pretende produzir “Zero Day” ao lado dos criadores da série, Eric Newman (produtor de “Narcos: México”) e Noah Oppenheim (roteirista de “Jackie”), que também serão os showrunners da atração. Os detalhes do contrato ainda estão sendo negociados com a Netflix e marcam uma mudança na trajetória de Robert De Niro. Até este ano, o ator só havia feito aparições pequenas e esporádicas em séries (como “Extras” e “30 Rock”), dedicando sua carreira quase que inteiramente dedicada ao cinema. Apesar disso, “Zero Day” não será a primeira série do ator. De Niro será visto antes em outra atração, “Nada”, uma produção de comédia da Disney+ Argentina, que deve estrear em 2023. Ele também estará no filme “Assassinos da Lua das Flores”, sua nova colaboração com o cineasta Martin Scorsese (“O Irlandês”), que foi produzido pela Apple TV+ e ainda não tem previsão de estreia.
CCXP começa em SP com heróis da Marvel, Keanu Reeves, Jenna Ortega e muito mais
A Comic Con Experience, conhecida como CCXP e maior evento da cultura geek do Brasil, começa nessa quinta (1/12) na capital paulista com a promessa de lotar a São Paulo Expo com muitos fãs, atrações e convidados internacionais até domingo (4/12). Depois de duas edições virtuais por conta da covid-19, a feira de quadrinhos, séries, filmes, livros, toys, itens colecionáveis e games volta com força total a sua versão presencial, graças a um extenso planejamento que durou quase um ano e foi acelerado após a confirmação da superação do período mais crítico da pandemia. O empenho resultou na confirmação de muitas estrelas. Entre as presenças dessa edição destaca-se o ator Keanu Reeves, o eterno Neo de “Matrix”, que vem promover o próximo filme da saga “John Wick”, intitulado “John Wick 4: Baba Yaga”, além de falar da vindoura adaptação da história em quadrinhos “BRZRKR”, que ele escreveu e também vai protagonizar. Mas a enorme lista de astros tem até Jenna Ortega, estrela de “Wandinha”, a série do momento da Netflix. O painel da Netflix ainda vai contar com Vivienne Acheampong, Kirby Howell-Baptiste e Gwendoline Christie para comentar “Sandman” – e Christie também vai participar do painel de “Wandinha” – , Noah Centineo para apresentar sobre sua nova série, “Recruta”, Park Hae-Soo para adiantar novidades da 2ª temporada de “Round 6”, Sophi Brown e Laurence O’Fuarain da vindoura “The Witcher: A Origem”, e os brasileiros Jotappê, Christian Malheiros e Bruna Mascarenhas, protagonistas de “Sintonia”. A Amazon Prime Video também vai trazer uma multidão de seu catálogo de séries: Ismael Cruz Córdova, Cynthia Addai-Robinson, Sara Zwangobani e Trystan Gravelle de “O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder”, Michael Kelly e Betty Gabriel de “Jack Ryan”, Chloë Grace Moretz e a produtora Lisa Joy de “Periféricos”, e Dónal Finn, Ceara Coveney e Kate Fleetwood de “A Roda do Tempo”. Já HBO Max reúne os atores Pedro Pascal e Bella Ramsey para introduzirem a aguardada série “The Last of Us”, enquanto a Paramount+ contará com a presença de Rodrigo Santoro, Colton Haynes e Shelley Hennig para promover o filme baseado na série “Teen Wolf” e a série “Wolf Pack”. Além de Keanu Reeves, o grande destaque de cinema do evento pertence à Marvel. Os fãs do MCU terão a oportunidade de encontrar já nesta quinta (1/12) o produtor Kevin Feige, o diretor Peyton Reed e o elenco de “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania”, formado por Paul Rudd, Evangeline Lilly e Jonathan Majors. E também haverá participação de Tenoch Huerta, que recentemente interpretou o personagem Namor no filme “Pantera Negra: Wakanda Para Sempre”. O conglomerado Disney ainda focará a nova animação da Pixar, “Elementos”, e terá a presença de Zoe Saldaña e do produtor Jon Landau num painel de “Avatar: O Caminho da Água”. Para completar as atrações dos grandes estúdios, a Paramount Pictures vai trazer Chris Pine, Hugh Grant, Regé-Jean Page e Justice Smith, além dos diretores Jonathan Goldstein e John Francis Daley, para falar sobre o filme “Dungeons & Dragons: Honra Entre Rebeldes”. Mas o evento não é só feito de astros internacionais. A programação nacional tem como destaques as presenças de Douglas Silva (ex-BBB e ator do filme “Cidade de Deus”), Lázaro Ramos (“Medida Provisória”), Bianca Comparato (“3%”), Konrad Dantas (o Kondzilla), Seu Jorge (“Marighella”) e Ian SBF (fundador do Porta dos Fundos), entre muitos outros. O evento ainda fará uma homenagem especial ao cineasta brasileiro Fernando Meirelles, diretor de “Cidade de Deus”, que integrará um painel sobre lançamentos de sua produtora, a O2 Filmes. Paralelamente às atividades dedicadas a conteúdos geeks, o público também poderá encontrar ídolos que estarão na CCXP para dar autógrafos e tirar fotos. Os fãs de “Chaves” terão a oportunidade de ver de perto o ator Edgar Vivar, conhecido popularmente pelos papeis de Sr. Barriga e Nhonho na série mexicana. Ele estará presente durante os quatro dias do festival, marcando a sua terceira participação na CCXP. Quem também vai estar presente para atender os fãs são John Rhys-Davies, conhecido por dar vida ao carismático Gimli na trilogia clássica “O Senhor dos Anéis”, e Alexander Ludwig, que participou de filmes como “Bad Boys para Sempre” e “Jogos Vorazes”, mas que é mais conhecido pelo personagem Björn Ironside na série “Vikings”. Ele vai atender fãs e falar sobre sua carreira e trabalhos. O evento também dedica muito espaço aos quadrinhos. E este ano contará com a presença de um ícone da Marvel e da DC Comics: Jim Starlin, desenhista responsável por dar vida a personagens como Thanos, Drax, Gamora, Starfox e Dreadstar. Starlin trabalhou em sagas clássicas dos quadrinhos como “Batman: Morte em Família”, “A Morte do Capitão Marvel”, “Odisseia Cósmica”, “Batman: O Messias” e “Desafio Infinito” – sendo que esta última serviu de base para a primeira grande saga do universo Marvel nos cinemas. Outros quadrinistas confirmados no evento são Marcello Quintanilha (autor de “Luzes de Niterói”), Mark Waid (roteirista de “Superman: Birthright”), Jim Cheung (desenhista de “Vingadores: A Cruzada das Crianças”) e Aimée de Jongh (autora de “Táxi! – Histórias Passageiras”). Mas tem muito muito mais. A gente vai cobrir as novidades por aqui, mas para quem for visitar os estandes e palcos, a programação completa da CCXP pode ser conferida em mais detalhes no site oficial do evento (https://www.ccxp.com.br).
Emily em Paris: Trailer da 3ª temporada questiona escolhas
A Netflix divulgou o pôster e o trailer legendado da 3ª temporada de “Emily em Paris”, que explora o tema das escolhas e traz a protagonista dividida entre decisões profissionais e amorosas. A prévia também explora o figurino exagerado da série, que busca ter apelo fashion, mas muitas vezes parece cosplay não intencional de “As Patricinhas de Beverly Hills” (1995). “Emily em Paris” traz a filha do cantor Phil Collins no papel de uma jovem executiva de marketing que consegue o emprego de seus sonhos em Paris. Após a empresa americana em que trabalha comprar uma agência francesa, ela parte para a França com a tarefa de levar uma “visão americana” para os negócios, mas pensando mesmo em viver incríveis aventuras românticas. Entretanto, nem tudo acontece como o planejado, pois o choque cultural se prova muito maior que o esperado. Agora, ela tem uma decisão crucial a tomar: sobre ficar com Alfie (Lucien Laviscount), um banqueiro que surgiu na 2ª temporada e a tirou do chão, ou Gabriel (Lucas Bravo), o “vizinho gato” que desperta seu interesse desde o começo da série. Ou mesmo uma questão relativa ao emprego. Mas o que ela faz primeiro, claro, é sempre muito mais frívolo que o esperado: um novo corte de cabelo. A 3ª temporada vai estrear em 21 de dezembro.
Repararam? Jenna Ortega nunca pisca em “Wandinha”
Um fato curioso de “Wandinha” chamou atenção do público e foi confirmado pela Netflix. A atriz Jenna Ortega não aparece piscando em nenhuma cena da produção. Ela recebeu ordem de não piscar na série após impressionar o diretor Tim Burton num dos primeiros de trabalho, quando fez um take longo sem piscar. Burton adorou o efeito e sugeriu que ela não piscasse mais em nenhuma cena. Num post publicado no Twitter, a Netflix revelou que a sequência que impressionou Burton foi o primeiro encontro de Wandinha com Tyler (Hunter Doohan) em um restaurante. O feito da atriz acrescentou uma nova característica à Wandinha, juntando-se a outros esforços de Jenna Ortega para dar vida ao papel, visto que a atriz realizou aulas de violoncelo, esgrima, tiro com arco, canoagem, alemão e ainda criou sozinha a coreografia de sua cena de dança. O público aprovou todas essas realizações e transformou “Wandinha” na estreia mais vista da história da Netflix, acumulando incríveis 341 milhões de horas assistidas em sua primeira semana (na verdade, primeiros cinco dias) de exibição. Em termos de horas semanas, “Wandinha” só ficou atrás do sucesso sul-coreano “Round 6”, que chegou a ter uma audiência de 571 milhões de horas em uma semana. Entretanto, esses números não aconteceram na estreia do fenômeno mundial. Com a façanha, “Wandinha” já pode inclusive se considerar renovada para sua 2ª temporada, restando apenas definir se Tim Burton continuará dirigindo os episódios da continuação. After trying one take where she didn’t blink, Tim Burton was so enamored with the result he told Jenna Ortega not to blink anymore when playing Wednesday. So she didn’t. pic.twitter.com/h5Ver9oozC — Netflix (@netflix) November 28, 2022
Emmy anuncia primeira premiação de programas infantis
A Academia Nacional de Artes e Ciências Televisivas dos EUA (NATAS, na sigla em inglês) anunciou nesta terça (29/11) os indicados e os apresentadores da primeira edição do Children’s & Family Emmy Awards – a estreia da premiação infantil do Emmy. A cantora JoJo Siwa (“The J Team”) apresentará a cerimônia das chamadas “artes criativas”, também conhecidas como prêmios técnicos, no dia 10 de dezembro, enquanto o ator Jack McBrayer (“30 Rock”) apresentará os vencedores das categorias principais em 11 de dezembro. Os dois eventos acontecerão em Los Angeles. Além de anunciar premiados, Siwa também vai se apresentar no palco do Wilshire Ebell Theatre como parte de seu grupo XOMG POP! durante o evento. “Sinto-me honrada por apresentar o primeiro Children’s & Family Emmy Awards e por ser indicada tanto em Melhor Coreografia quanto em Melhor Direção Musical e Composição para série”, disse Siwa. “Com certeza será uma noite divertida com meu grupo feminino, XOMG POP! começando a noite com o que será uma grande performance.” McBrayer, que foi indicado ao prêmio de Melhor Apresentador por “Hello, Jack! The Kindness Show”, disse que ficou “emocionado por apresentar a primeira cerimônia do Emmy criada especificamente para reconhecer o importante e influente gênero infantil e familiar. É realmente uma honra homenagear todos os indivíduos cujas contribuições maravilhosas nos lembram que a grande televisão pode entreter, educar e unir pessoas de todas as idades”. Confira abaixo a lista completa dos indicados. Melhor Série Pré-Escolar “Helpsters” “The Not-Too-Late Show with Elmo: Game Edition” “Vila Sésamo” “Tab Time” “Waffles + Mochi“ Melhor Série Infantil ou Familiar “The Astronauts” “O Clube das Babás” “A Rocha Encantada: De Volta à Caverna” “Criando Dion” “Segredos em Sulphur Springs” Melhor Série Adolescente “Doogie Kamealoha, M.D.” “First Day” “Heartstopper” “High School Musical: The Musical – The Series” “A Misteriosa Sociedade Benedict” Melhor Especial de Ficção “Apresentando, Nate” “Muppets Haunted Mansion: A Festa Aterrorizante” “See Us Coming Together: A Sesame Street Special” “Os Tênis Encantados” “Spin” “Waffles + Mochi’s Holiday Feast” Melhor Programa de Não Ficção “Hi I’m Sevy” “Kids Baking Championship” “Nick News” “Sesame Street in Communities: Talking About Race” “Quem é Você, Charlie Brown?” Melhor Série Pré-Escolar Animada “Ada Batista, Cientista” “Molly of Denali” “Octonautas – Missão Planeta” “Santiago dos Mares” “Xavier Charada e o Museu Secreto” Melhor Série Animada “Cidade de Fantasmas” “Cuphead – A Série” “Família Radical: Maior e Melhor” “Star Trek: Prodigy” “Um Conto Sombrio dos Grimm” Melhor Especial Animado “El Deafo” “Hilda e o Rei da Montanha” “Hotel Transilvânia: Transformonstrão” “Maya e os 3 Guerreiros” “Caçadores de Trolls: A Ascensão dos Titãs” Melhor Série Curta “Oi, Alberto” “Little Bird” “Rhymes through Times” “Sesame Street in Communities – Explaining Race” “We the People” Melhor Mídia Interativa “Pega Ladrão!” “In Space with Markiplier” “Madrid Noir” “Namoo” “Paper Birds” Melhor Anúncio Promocional “Choose Kindness Campaign” “Dragons: The Nine Realms” “Jurassic World: Camp Cretaceous” “Maya e os 3 Guerreiros” “My Squishy Little Dumplings” “PBS KIDS: ‘You Taught Me’ Brand Campaign” Melhor Protagonista em Série Pré-Escolar, Infantil ou Adolescente Kit Connor (“Heartstopper”) Loretta Devine (“Reunião de Família”) Mark Feuerstein (“O Clube das Babás”) Joe Locke (“Heartstopper”) Alicia Silverstone (“O Clube das Babás”) Rueby Wood (“Apresentando, Nate”) Melhor Coadjuvante em Série Pré-Escolar, Infantil ou Adolescente Adeel Akhtar (“Sweet Tooth”) Nonso Anozie (“Sweet Tooth”) Yasmin Finney (“Heartstopper”) William Gao (“Heartstopper”) Lisa Kudrow (“Apresentando, Nate”) Melhor Atuação Juvenil em Série Pré-Escolar, Infantil ou Adolescente Malia Baker (“O Clube das Babás”) Quinn Copeland (“Punky Brewster”) Sammi Haney (“Criando Dion”) Momona Tamada (“O Clube das Babás”) Ja’Siah Young (“Criando Dion”) Melhor Participação em Série Pré-Escolar, Infantil ou Adolescente Olivia Colman (“Heartstopper”) Chris Diamontopoulos (“Escritor Fantasma”) Sharon Lawrence ( “Punky Brewster”) Randall Park (“Doogie Kamealoha, M.D. ”) Gina Rodriguez (“Diário de uma Futura Presidente”) Melhor Dublagem em Animação Pré-Escolar David Errigo Jr (“Ridley Jones”) Eden Espinosa (“Alice na Doceria das Maravilhas”) Michael Luwoye (“Baby Shark’s Big Show!”) Daniel Ross (“Mickey and Minnie Wish Upon a Christmas”) Sherri Shepherd (“Blaze e os Monster Machines”) Melhor Dublagem em Animação Eric Bauza (“Looney Tunes Cartoons”) Grey Delisle (“The Loud House”) Mark Hamill (“Mestres do Universo: Salvando Eternia”) Tom Kenny (“Bob Esponja”) Frank Welker (“Scooby-Doo And Guess Who?”) Melhor Dublagem Jovem em Animação Pré-Escolar Asher Bishop (“The Loud House”) Tucker Chandler (“Madagascar: A Little Wild”) Kyrie McAlpin (“Doug Unplugs”) Amir O’Neil (“Madagascar: A Little Wild”) Andy Walken (“Mundo dos Centauros”) Melhor Apresentador Tabitha Brown (“Tab Time”) Recker Eans, Dylan Gilmer, Mykal-Michelle Harris, Olivia Perez (“The Kids Tonight Show”) Dame Helen Mirren (“Harry Potter: Hogwarts Tournament of Houses”) Jack McBrayer (“Hello, Jack! The Kindness Show”) Coyote Peterson (“Coyote Peterson’s Wild Field Trip”) Melhor Roteiro de Série Pré-Escolar ou Infantil “O Clube das Babás” “See Us Coming Together: A Sesame Street Special” “Vila Sésamo” “Waffles + Mochi” “Quem é você, Charlie Brown?” Melhor Roteiro de Série Jovem “Apresentando, Nate” “Doogie Kamealoha, M.D.” “Heartstopper“ “A Misteriosa Sociedade Benedict” “Sweet Tooth” Melhor Roteiro de Série Pré-Escolar Animada “Ada Batista, Cientista” “Alma’s Way” “Daniel Tiger’s Neighborhood” “Molly of Denali” “Muppet Babies” Melhor Roteiro de Série Animada “Amphibia” “Cidade de Fantasmas” “Dug Days” “O Mundo de Karma”) “Maya e os 3 Guerreiros” Melhor Direção de Série (Uma Câmera) “O Clube das Babás” “A Misteriosa Sociedade Benedict” “Os Tênis Encantados” “Spin” “Sweet Tooth” “Quem é Você, Charlie Brown?” Melhor Direção de Série (Várias Câmeras) “A Casa da Raven” “The Quest” “Vila Sésamo” “Top Chef Family Style” “Zero Chill” Melhor Direção em Série Animada Pré-Escolar “Ada Batista, Cientista” “Daniel Tiger’s Neighborhood“ “Go! Go! Cory Carson” “Muppet Babies” “Stillwater” “Storybots: Learn to Read” Melhor Direção em Série Animada “Arlo, o Menino Jacaré” “Carmen Sandiego” “Oi, Alberto” “Cidade dos Fantasmas” “Dug Days” “Hilda e o Rei da Montanha” Melhor Direção de Dublagem em Série Animada “Amphibia” “Mundo dos Centauros” “Hilda e o Rei da Montanha” “Família Radical: Maior e Melhor” “Acampamento de Verão” Melhor Direção Musical e Composição em Série “Apresentando, Nate” “The J Team” “A Misteriosa Sociedade Benedict” “Ruby and the Well” “Os Tênis Encantados” Melhor Direção Musical e Composição em Série Animada “Pega Ladrão!” “Looney Tunes Cartoons” “Snoopy Presents: To Mom (and Dad), with Love” “The Tom & Jerry Show” “The Wonderful World of Mickey Mouse” Melhor Canção Original “Friends with a Penguin” – “Vila Sésamo” “If You Have a Dream” – “Fancy Nancy” “In Your Shoes” – “Os Tênis Encantados” “It’s the Small Things, Charlie Brown” – “ It’s the Small Things, Charlie Brown” “Kicks” – “Os Tênis Encantados” Melhor Direção de Fotografia em Série “Donkey Hodie” “Endlings” “Harry Potter: Hogwarts Tournament of Houses” “High School Musical: The Musical – The Series” “Sesame Street” Melhor Direção de Fotografia em Série (Uma Câmera) “Apresentando, Nate” ““A Rocha Encantada: De Volta à Caverna”” “A Misteriosa Sociedade Benedict” “Os Tênis Encantados” “Waffles + Mochi” Melhor Direção de Fotografia em Série (Várias Câmeras) “Bunk’d” “Reunião de Família” “Deixa Rolar” “Punky Brewster” ““A Casa da Raven” Melhor Montagem em Série (Uma Câmera) “A Rocha Encantada: De Volta à Caverna” “Os Tênis Encantados” “Sweet Tooth” “A Misteriosa Sociedade Benedict” “Quem é você, Charlie Brown?” Melhor Montagem em Série (Várias Câmeras) “Making Fun” “The Not-Too-Late Show with Elmo: Game Edition” “Vila Sésamo” “The Quest” “Top Chef Family Style” Melhor Montagem em Série Pré-Escolar Animada “Beepers” “Go! Go! Cory Carson” “Octonautas e o Círculo de Fogo” “Stillwater” “Zé Coleta” Melhor Montagem em Série Animada “Oi, Alberto” “Dug Days” “Maya e os 3 Guerreiros” “Monstros no Trabalho” “Olaf Apresenta” Melhor Mixagem e Edição de Som em Série “The Astronauts” “Criando Dion” “Magia & Miados” “Sweet Tooth” “A Misteriosa Sociedade Benedict” Melhor Mixagem e Edição de Som em Série Pré-Escolar Animada “Cidade dos Fantasmas” “Go! Go! Cory Carson” “Mecha Builders” “Octonautas e o Círculo de Fogo “Octonauts: Above & Beyond” Melhor Mixagem e Edição de Som em Série Animada “Oi, Alberto” “Hotel Transilvânia: Transformonstrão” “LEGO Star Wars: Contos Aterrorizantes” “Maya e os 3 Guerreiros” “Caçadores de Trolls: A Ascensão dos Titãs” Melhores Efeitos Especiais em Série “Endlings” “A Misteriosa Sociedade Benedict” “Raising Dion” “Sweet Tooth (Netflix) “Waffles + Mochi” Melhores Títulos e Gráficos “Big Nate” “Molly McGee e o Fantasma” “Ovos Verdes e Presunto” “Hilda e o Rei da Montanha” “A Misteriosa Sociedade Benedict” Melhores Elenco de Série “Apresentando, Nate” “Doogie Kamealoha, M.D.” “Heartstopper” “Muppets Haunted Mansion” “Sweet Tooth” Melhores Elenco em Série Animada “Big Nate” “Mundo dos Centauros” “Go! Go! Cory Carson” “Monstros no Trabalho” “Família Radical: Maior e Melhor” Melhores Direção de Arte “The Barbarian and the Troll” “A Rocha Encantada: De Volta à Caverna” “Muppets Haunted Mansion” “A Misteriosa Sociedade Benedict” “Os Tênis Encantados” Melhores Figurinos “High School Musical: The Musical – The Series” “A Misteriosa Sociedade Benedict” “Odd Squad” “A Casa da Raven” “Os Tênis Encantados” Melhores Penteados e Maquiagem “O Clube das Babás” “The Canterville Ghost” “The Fairly OddParents: Fairly Odder” “Heartstopper” “High School Musical: The Musical – The Series” “Os Tênis Encantados” “Warped!” Melhores Efeitos Especiais, Cabelo e Maquiagem “Danger Force” “Muppets Haunted Mansion” “Odd Squad” “The Quest” “Sweet Tooth” Melhor Coreografia “Apresentando, Nate” “The Fairly OddParents: Fairly Odder” “High School Musical: The Musical – The Series” “The J Team” “Siwas Dance Pop Revolution” “Os Tênis Encantados” Melhor Coordenação de Dublês “Danger Force” “Endlings” “The Fairly OddParents: Fairly Odder” “Criando Dion” “Side Hustle”
“Wandinha” bate recorde com estreia mais vista da Netflix em todos os tempos
A série “Wandinha” quebrou o recorde de audiência da Netflix. Durante seus primeiros dias de exibição, a atração acumulou incríveis 341 milhões de horas assistidas. Com esses números, ela se tornou a série mais vista de todos tempos em sua estreia na Netflix. A marca é tão impressionante que supera até mesmo a 4ª temporada de “Stranger Things”. Para se ter uma ideia, a temporada mais recente de “Stranger Things” (que é a atualmente série em inglês mais vista da Netflix) acumulou 335 milhões de horas visualizadas em sua primeira semana no serviço. Ao ultrapassar “Stranger Things”, “Wandinha” só ficou atrás do sucesso sul-coreano “Round 6”, que chegou a ter uma audiência de 571 milhões de horas em uma semana. Entretanto, esses números não são da estreia do fenômeno mundial. Além disso, “Wandinha” chegou ao Top 10 em todos os 93 países onde a Netflix atua e está em 1º lugar em 83 deles – um recorde que também é compartilhado com “Stranger Things”. De acordo com a Netflix, a série foi vista em mais de 50 milhões de lares. O detalhe é que essa “primeira semana” de “Wandinha” contabilizou apenas cinco dias, já que a série foi lançada na quarta-feira (23/11) e o ranking considerou o desempenho de todos os conteúdos disponibilizados entre segunda (21/11) e domingo (27/11). Os números de “Wandinha” são ainda mais gritantes quando comparados aos de “1899”, que ficou em 2º lugar com “apenas” 87 milhões de horas assistidas em sua segunda semana no ranking. No resto do Top 5, a 5ª temporada de “The Crown” ficou em 3º lugar, com 42 milhões de horas assistidas, seguida pela 3ª temporada de “Disque Amiga para Matar”, com 33 milhões de horas, e pela 4ª temporada de “Manifest”, que teve 21 milhões de horas assistidas. Entre as séries internacionais, ou seja, aquelas não faladas em inglês, o destaque ficou com a 6ª temporada de “Elite”, que acumulou 48 milhões de horas assistidas. Confira abaixo o Top 10 semanal das séries faladas em inglês na Netflix. 1. “Wandinha” 2. “1899” 3. “The Crown 5” 4. “Disque Amiga para Matar 3” 5. “Manifest 4” 6. “Manifest 1” 7. “Pepsi, Cadê Meu Avião?” 8. “Manifest 3” 9. “Warrior Nun 2” 10. “Disque Amiga para Matar 1”
