“Atlanta” vai acabar na 4ª temporada
O canal pago FX anunciou que “Atlanta” vai chegar ao fim em sua 4ª temporada, que, inclusive, já foi inteiramente gravada. O anúncio desta quinta (17/2) acontece mais de um mês antes da estreia da 3ª temporada, marcada para 24 de março, e foi feito durante uma teleconferência do CEO da FX, John Landgraf, com a Associação dos Críticos de Televisão dos EUA (TCA, na sigla em inglês). A decisão de encerrar a série não é uma surpresa, já que seu criador, Daniel Glover, encerrou seu acordo geral com a FX no ano passado, firmando um novo contrato milionário com a Amazon. Por conta disso, as duas temporadas finais foram gravadas simultaneamente, visando dar um encerramento adequado à produção. Graças a isso, os fãs não precisarão esperar anos pelos capítulos finais. Apenas meses. A expectativa é que a 4ª temporada estreia no segundo semestre. Vale lembrar que o último episódio inédito da série, o final da 2ª temporada, foi exibido nos EUA em maio de 2018. Desde então, Danny Glover tornou-se ocupadíssimo com filmes, músicas e outros projetos. Mas não só ele. Seus colegas de elenco também estouraram nesse meio tempo com participação em vários blockbusters de Hollywood – como Brian Tyree Henry em “Brinquedo Assassino” e “Corra!”, Zazie Beetz em “Deadpool 2” e “Coringa”, e Lakeith Stanfield até foi indicado ao Oscar 2021 por “Judas e o Messias Negro”. “Atlanta” acompanha Earn (Glover) e seu primo, Paper Boy (Brian Tyree Henry), um rapper em ascensão, enquanto navegam pelo mundo da música. Acompanhados dos amigos Darius (Lakeith Stanfield) e Van (Zazie Beetz), eles se deparam com questões sociais e econômicas, como paternidade e pobreza. Os episódios finais serão exibidos no Brasil pela plataforma Star+.
Cinebiografia de Elvis Presley ganha trailer emocionante
A Warner divulgou o pôster e o primeiro trailer legendado de “Elvis”, a cinebiografia do Rei do Rock dirigida por Baz Luhrmann (“O Grande Gatsby”). E a prévia tem tudo o que os fãs poderiam desejar, cobrindo todas as fases da carreira do cantor, com uma recriação caprichada, atenta aos detalhes. Mais que isso, Luhrmann conecta os extremos, do despertar do interesse do menino Elvis Presley na música até final de sua carreira como cantor de baladas, encontrando um ponto comum pouco explorado. Em vez de artistas de blues, sua inspiração é conectada à performance de pastores negros, de forma a mostrar como o fervor religioso transmitido pelos spirituals lhe permitia entrar em transe ao cantar. Austin Butler (“Era uma Vez em… Hollywood”) incorpora a fisicalidade e se esforça para assumir o sotaque caipira do cantor, enquanto se transforma rapidamente na tela, desde um jovem roqueiro da metade dos anos 1950 num homem maduro em sua volta triunfal de 1968 e na fase final da carreira, nos megashows dos anos 1970. E a cereja em cima do bolo: em vez de dublar, ele canta mesmo as músicas que apresenta no filme. “Elvis” também destaca o ator Tom Hanks (“Finch”) bastante transformado como o coronel Tom Parker, empresário do Rei do Rock, além de Olivia DeJonge (a Ellie da série “The Society”) no papel de Priscilla, a esposa do cantor, e Maggie Gyllenhaal (a Candy de “The Deuce”) como Gladys, a mãe de Elvis. Filmado na Austrália, a produção superou paralisação durante a pandemia, com direito a contágio de Tom Hanks, para ser filmada e chegar aos cinemas em 14 de julho no Brasil – quatro semanas após os EUA.
Depois de recorde no YouTube, “Baby Shark” vai virar filme
A Paramount Global anunciou a produção de um filme do Baby Shark, personagem introduzido pela música infantil viral de mesmo nome. O longa animado deve manter a estética do clipe do tubarãozinho, que se tornou o vídeo musical mais visto da história do YouTube, com mais de 10,2 bilhões de visualizações. O vídeo da canção infantil bateu “Despacito”, recordista anterior da categoria, em novembro de 2020. A produção do filme está a cargo da Nickelodeon e da Pinkfong Company, empresa sul-coreana que adaptou a canção infantil e lançou o vídeo animado com o personagem. Confira o vídeo recordista abaixo.
Madonna revela começo dos testes de elenco de sua cinebiografia
A cantora Madonna revelou nesta quarta-feira (15/2) em seu Instagram que o processo de testes de elenco para encontrar a protagonista de sua cinebiografia já começou. Ela publicou um vídeo em que aparece dançando “Burning Up”, música de 1983. E explicou ao lado: “As audições para o meu filme são uma experiência surreal. Mas estou gostando de dançar ao som dos clássicos!”. Além de produzir e ter participado do processo criativo da roteirista Diablo Cody (“Juno”, “Jovens Adultos”), Madonna também vai dirigir o longa-metragem, que será lançado pela Universal Pictures com produção de Amy Pascal (responsável pelos filmes do Homem-Aranha). O filme tem o título provisório de “Live to Tell”, que quer dizer “viver para contar” e é também o nome de um hit de 1986 da cantora. Por enquanto, não há previsão de estreia. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Madonna (@madonna)
Zoë Kravitz está gravando seu primeiro disco solo
A atriz Zoë Kravitz, que vive a Mulher Gato no novo filme de Batman, está preparando seu primeiro álbum musical solo. Ela está atualmente gravando o disco com o produtor Jack Antonoff, conhecido por suas colaborações com Taylor Swift, Lorde e Lana Del Rey. “É um pouco assustador, mas fazer música me deixa feliz”, disse a atriz e cantora bissexta à revista Elle. As faixas do álbum, ainda sem título nem data de lançamento, vão explorar amor e perda, entre outros temas. Filha do cantor e guitarrista Lenny Kravitz, Zoë já gravou dois álbuns anteriormente como vocalista da banda Lolawolf, “Calm Down” em 2014 e “Tenderness” em 2020, com uma abordagem experimental que não teve muita repercussão. Veja abaixo dois clipes da antiga banda da atriz.
Diretor revela novo teaser da cinebiografia de Elvis Presley
O diretor Baz Luhrmann (“O Grande Gatsby”) compartilhou em seu Twitter um novo teaser de sua cinebiografia de Elvis Presley, anunciando o trailer para quinta-feira. O vídeo curto mostra o ator Austin Butler (“Era uma Vez em… Hollywood”) de costas e dançando muito em momentos distintos da carreira do cantor – como um jovem roqueiro da metade dos anos 1950, em sua volta triunfal de 1968 e no palco de um megashow dos anos 1970. “Elvis” também destaca o ator Tom Hanks (“Finch”) como o coronel Tom Parker, empresário do Rei do Rock, Olivia DeJonge (a Ellie da série “The Society”) no papel de Priscilla, a esposa do cantor, e Maggie Gyllenhaal (a Candy de “The Deuce”) como Gladys, a mãe de Elvis. Filmado na Austrália, o filme enfrentou paralisação durante a pandemia, com direito a contágio de Tom Hanks, o que alterou sua estreia, originalmente prevista para novembro passado nos EUA. A nova data de lançamento é em 14 de julho no Brasil, quatro semanas após os EUA. Hey, it’s time to TCB!⚡️ I’ll have a trailer to share with you all on Thursday…#Elvis #TCB #ElvisMonday pic.twitter.com/NETP7mk1eA — Baz Luhrmann (@bazluhrmann) February 14, 2022
Alok lança clipe com Juliette e astros do reggaeton
O DJ Alok lançou o clipe de “Un Ratito”, que reúne a vencedora do “BBB 20” Juliette e os astros do reggaeton porto-riquenho Luis Fonsi, Lunay e Lenny Tavárez. A canção mescla trechos cantados em português e em espanhol e seu vídeo, que destaca Juliette em fase sensual, teve cenas gravadas em Miami, nos EUA, e no Rio de Janeiro. O resultado dessa mistura deve fazer sucesso, porque é tão genérico que periga encher pistas de piseiro. Mais difícil será tocar em clubs de música eletrônica. Alok quer ser o David Guetta brasileiro e, em sua tentativa de agradar muitos, distancia-se cada vez mais do núcleo inovador da EDM (electronic dance music). Originalmente lançada na primeira festa do “BBB 22”, “Un Ratito” teve uma trajetória conturbada antes de virar clipe, graças a uma briga entre Alok e os produtores Sean e Kevin Brauer, irmãos que dizem ter trabalhado de graça para o brasileiro. Os irmãos afirmaram à revista Billboard que trabalharam em pelo menos 14 faixas para o DJ sem receber nenhum crédito e a polêmica fez com que uma postagem inicial da música fosse retirada do YouTube. A dupla também afirmou que eles — não Alok — criaram a ramificação do deep house Brazilian Bass, cuja crescente popularidade levou Alok a assinar com a Spinnin’ Records, gravadora de dance music da Warner. Eles revelaram emails e mensagens trocadas pelo WhatsApp com Alok por mais de seis anos — bem como gravações de áudio de Alok discutindo pedidos de produção, faixas finalizadas e documentos. A assessoria de Alok chama a polêmica de “narrativa falsa”.
Veja 10 clipes novos de rock alternativo
Os clipes independentes da semana destacam 10 músicas de andamento lento com guitarras distorcidas, numa seleção de rock alternativo que abrange do grunge à psicodelia. A lista tem vários artistas novos, mas também alguns veteranos como Pete Doherty, ex-Libertines e Babyshambles, na nova fase francesa de sua carreira. O Top 10 semanal (sem rankeamento) é disponibilizado em dois formatos: convencional, com breves informações sobre os artistas abaixo de cada vídeo, e via playlist (localizada no final do post), para quem preferir uma sessão contínua – método mais indicado para assistir numa Smart TV (opção Transmitir, na aba de configurações do Chrome). THE MYSTERINES | INGLATERRA O power trio de Liverpool, liderado por Lia Metcalfe, começou a chamar atenção em 2019 com rocks pesados influenciados pelo grunge e PJ Harvey. O primeiro álbum, “Reeling”, está agendado para março. KING HANNAH | INGLATERRA Hannah Merrick e Craig Whittle se conheceram quando trabalhavam como garçons em Liverpool, em 2017. Desde então, lançaram um EP e um par de singles. Mas é seu novo blues etéreo, com um climão de PJ Harvey, que alimenta a expectativa pelo álbum de estreia, “I’m Not Sorry, I Was Just Being Me”, previsto para 25 de fevereiro. NEWDAD | IRLANDA O trio original frequentava a mesma escola, em Galway, na costa da Irlanda, quando resolveu formar uma banda. E depois de recrutar um baixista em 2020, cada novo lançamento conquista ainda mais a crítica com sua combinação pouco usual da distorção grunge com vocais de dreampop da cantora e guitarrista Julie Dawson, que os faz ser comparado tanto a Pixies quanto a Slowdive. “Banshee” é a faixa-título de seu segundo EP, lançado na quarta-feira (9/2). WUNDERHORSE | INGLATERRA O projeto solo de Jacob Slater, ex-Dead Pretties, que vai interpretar o baterista Paul Cook na vindoura série dos Sex Pistols, passa bem longe do punk rock. O título do terceiro single é uma referência a idade que ele tinha ao criar a música, período de sua adolescência em que ouvia muito Neil Young. KINDSIGHT | DINAMARCA O quarteto de Copenhague evoca a cena indie da virada dos anos 1980 e 1990, com guitarras distorcidas acompanhando batidas leves e a voz suave da cantora Nina Hyldgaard Rasmussen. E o fato de ser a primeira banda não sueca lançada pelo respeitado Rama Label inspirou o título irônico de seu álbum de estreia, “Swedish Punk”, previsto para 25 de março. LUCY DACUS | EUA “Kissing Lessons” foi gravada durante as sessões de “Home Video”, mas acabou ficando de fora do terceiro álbum da cantora americana, lançado no ano passado. Felizmente, não ficou guardada e sai agora como single. Curta, mas com uma narrativa de cinema, a música sobre aprender a beijar com a melhor amiga faz recordar os rocks confessionais de Liz Phair. SADURN | EUA Genevieve DeGroot começou Sadurn como um projeto solo em 2017 na Filadélfia, mas logo se viu à frente de uma banda de indie folk, que vai lançar seu álbum de estreia em maio. PETER DOHERTY & FRÉDÉRIC LO | FRANÇA O roqueiro inglês Peter Doherty, ex-The Libertines, mudou-se para a França, largou as confusões e formou uma dupla com o compositor e arranjador Frédéric Lo. Livre das drogas, Doherty enverada por melodias mais solares, num indie pop que chega a lembrar The Smiths e Suede, além de chansons francaises da década de 1960. A dupla vai lançar o primeiro álbum da parceria, “The Fantasy Life of Poetry & Crime”, em 18 de março. TRENTEMØLLER | DINAMARCA Ativo há duas décadas em diversos projetos indies, o multi-instrumentista Andres Trentemøller é um dos pioneiros da combinação de música eletrônica e dreampop. “Like A Daydream” é o quinto single e a música mais psicodélica de “Memoria”, o sexto álbum do artista, lançado na sexta-feira (11/2). THE HANGING STARS | INGLATERRA Após oito anos de atividade, o quinteto inglês aperfeiçoou seu estilo retrô marcante, inspirado na psicodelia californiana (The Byrds) e londrina (Pink Floyd) dos 1960. “Radio On” é o primeiro single de “Hollow Heart”, seu quarto álbum, que será lançado em 25 de março. THE MYSTERINES | INGLATERRA | KING HANNAH | INGLATERRA | NEW DAD | IRLANDA | WUNDERHORSE | INGLATERRA | KINDSIGHT | DINAMARCA | LUCY DACUS | EUA | SADURN | EUA | PETER DOHERTY & FRÉDÉRIC LO | FRANÇA | TRENTEMØLLER | DINAMARCA | THE HANGING STARS | INGLATERRA
Ator de “Uma Noite em Miami” viverá Bob Marley no cinema
O ator Kingsley Ben-Adir vai viver a terceira personalidade histórica de sua carreira. Depois de interpretar o ativista Malcolm X no filme “Uma Noite em Miami” e o ex-presidente norte-americano Barack Obama na minissérie “The Comey Rule”, ele será Bob Marley na cinebiografia do ícone do reggae. O longa-metragem tem produção da Paramount Pictures, que levou quase um ano para definir o protagonista. A direção é de Reinaldo Marcus Green, que assinou outra cinebiografia recente, “King Richard – Criando Campeãs”. O projeto também tem envolvimento da família do cantor. Os filhos Ziggy Marley e Cedella Marley e a viúva, Rita Marley, são coprodutores em nome da Tuff Gong, gravadora fundada por Bob Marley. O cantor teria completado 77 anos no último domingo (6/2). Responsável pela popularização do reggae em todo o mundo, o cantor jamaicano que eternizou clássicos como “Get Up, Stand Up”, “One Love”, “No Woman, No Cry” e “Could You Be Loved” morreu em 1981, aos 36 anos, vítima de câncer.
Rayssa Leal vai estrear como atriz em série da Disney+
A medalhista olímpica Rayssa Leal vai estrear como atriz em “Tá Tudo Certo”, nova série musical do Disney+, atualmente em produção. Ela vai interpretar a si mesma numa participação importante, em que resolverá o conflito central dos protagonistas. As gravações da skatista campeã aconteceram na Vila Madalena, em São Paulo. Na história, jovens músicos enfrentam os dilemas do sonho da carreira artística diante da realidade e planos de futuro, numa época em que métricas e algoritmos pautam a indústria da música pop. Os personagens principais são vividos por Pedro Calais, da banda Lagum, que interpreta um estagiário com planos de virar uma estrela, e Ana Caetano, da dupla Anavitória, intérprete de uma cantora e compositora que ajuda Pedro a aprender a curtir mais a vida. O elenco também conta com participações de Manu Gavassi, Clara Buarque, Vitão, Julia Mestre, Gita Delavy, Agnes Nunes e Toni Garrido, entre outros. A participação dos astros da música pop nacional foi facilitada pelo envolvimento de Felipe Simas. O produtor artístico cuida das carreiras de Anavitória e Manu Gavassi, e se juntou ao músico Rubel e ao escritor Raphael Montes (“Bom Dia, Verônica”) para desenvolver a série de streaming. A previsão de lançamento é para 2022.
Novo clipe consagra Gloria Groove como Lady Leste
Gloria Groove dá sequência à sua fase de sucesso, após os hits “Leilão”, “A Queda” e “Bonekinha”, com o lançamento de “Vermelho”. O clipe chega junto do aguardado disco novo da estrela, “Lady Leste”. A inspiração da música, que junta funk e música eletrônica, é uma homenagem ao funkeiro MC Daleste, do sucesso “Mina de Vermelho”, morto à tiros em julho de 2013. O lançamento sampleia a gravação de 2012, enquanto o clipe mostra um bar chamado Daleste. “Antes de mim, MC Daleste foi um dos artistas que colocou a Zona Leste (de São Paulo) no mapa, por isso a escolhi para puxar a chegada do álbum. Ela grita Zona Leste!”, afirmou a artista. O clipe foi gravado na Comunidade Jardim Ibirapuera e traz Gloria percorrendo o fluxo à noite e ao som do batidão enquanto desvenda, sob a luz vermelha, a identidade da garota mais desejada do baile. Totalmente voltado para as pistas, “Lady Leste” chegou nesta sexta às lojas e serviços de streaming e está sendo considerado um clássico instantâneo do novo pop brasileiro.
Nova parceria de Ed Sheeran e Taylor Swift ganha clipe
Ed Sheeran divulgou o clipe de sua nova parceria com Taylor Swift, “The Joker and the Queen”. Apesar de cantarem juntos, eles não aparecem no clipe, que é protagonizado por um casal de adolescentes, Jack Lewis e Alva James – os mesmos atores de outro vídeo da dupla, “Everything Has Changed”, lançado por Swift há nove anos. A balada de sofrência às avessas (Sheeran parece lamentar um amor que deu certo) foi tirada do álbum “=” (Equals), lançado pelo cantor no ano passado. A gravação do disco, porém, não tem participação de Swift. Os dois são amigos de longa data e “The Joker and the Queen” já é o quarto dueto de suas carreiras.
Marília Mendonça terá série documental na Netflix
A vida da cantora Marília Mendonça, falecida há três meses num acidente de avião, vai virar série documental da Netflix. Em entrevista à revista Piauí, Wander Oliveira, empresário da artista, afirmou que uma atração com nove episódios está encaminhada junto à plataforma de streaming, e contará com imagens da carreira da artista e diversos depoimentos de seus amigos. A própria cantora teria fechado contrato com a plataforma antes de morrer. “Ela adorava ver Netflix com as amigas”, afirmou Oliveira. A Netflix, entretanto, não confirma as informações. Além desse projeto, a família da artista também estaria analisando propostas para um livro e a produção de um filme biográfico. Segundo o colunista Fefito, pelo menos duas produtoras teriam sinalizado com a intenção de levar ao cinema a história de como uma jovem humilde se tornou a maior estrela da música sertaneja de maneira meteórica. Marília Mendonça morreu em 5 de novembro, vítima de um acidente de avião, aos 26 anos. Chamada de rainha da sofrência, ela deixou uma herança de R$ 500 milhões em bens, que continua a crescer com a execução de suas músicas.
