Harry Styles dança com criadora de Fleabag em clipe estiloso
Harry Styles lançou o clipe da música “Treat People With Kindness”, que conta com a participação de Phoebe Waller-Bridge, atriz e criadora das aclamadas séries “Fleabag” e “Killing Eve”. Os dois chegam a dançar sobre um palco durante a coreografia da produção, que se materializa como uma combinação de musical de Fred Astaire e especial televisivo da ratpack (Sinatra, Martin, Sammy Davis Jr) pelo diretor Paul Roberts, que trabalha com o cantor desde a época do One Direction. A música tem um arranjo retrô que combina com a cinematografia em preto e branco, evocando elementos clássicos do pop britânico – do pop orquestral sessentista ao glam sofisticado, passando pelo revival de ambos no Britpop. O visual do cantor, por sinal, tem o brilho da era glam e foi criada especialmente para o clipe por Alessandro Michele, estilista da Gucci e seu amigo pessoal. Já a letra tem uma história de fundo. “Treat People With Kindness” (trate as pessoas com gentileza) era o slogan de um bottom que Styles tinha na correia de sua guitarra e que sua produção transformou em camisetas. “Então eu vi um monte de gente com as camisetas por aí”, disse o cantor em entrevista para a revista Music Week há pouco mais de um ano. Essa repercussão lhe deu a ideia de fazer uma música baseada na frase, que ele agora chama de “mantra”. Mas claro que o clipe também pode ter outro sentido, alimentado pelo olhar irônico que Phoebe Waller-Bridge dirige à câmera no corte final. Conhecida por viver sob este mesmo slogan, a apresentadora Ellen DeGeneres viu este ano sua suposta gentileza virar hipocrisia, diante de denúncias de maus tratos cometidos pelos produtores de seu programa televisivo de variedades – o mais assistido das tardes nos EUA. “Treat People With Kindness” também é o sexto clipe extraído do segundo álbum solo de Styles, “Fine Line”, lançamento que marca a transformação em sua carreira – de ex-ídolo teen para astro da música pop contemporânea.
Aliens confundem Zooey Deschanel com Katy Perry em novo clipe
A cantora Katy Perry lançou o clipe de “Not the End of the World”, mais uma música extraída de seu recente álbum “Smile”, que destaca a participação da atriz (e também cantora) Zooey Deschanel (a “New Girl”). O vídeo brinca com a semelhança entre as duas, ao mostrar Zooey abduzida por alienígenas, que acreditam estar salvando Katy Perry do fim do mundo. Os alienígenas pintados de azul – com visual de filme trash dos anos 1960 – não aceitam que cometeram um engano e chegam a vestir Zooey com perucas e apetrechos da cantora. Mas, a bordo do disco voador prateado, a atriz descobre o que vai causar o apocalipse: a internet. E ao puxar o plugue que desliga todas as conexões online, acaba salvando o planeta. Ao final, ela comemora dando um show para os aliens completamente transformada em Katy Perry.
Billie Eilish revela sua intimidade em trailer de documentário
A Apple TV+ divulgou o trailer de “Billie Eilish: The World’s a Little Blurry”, documentário que mergulha no processo criativo e na intimidade da cantora adolescente, que venceu o Grammy – e gravou um tema de 007! – aos 18 anos de idade. O diretor R.J. Cutler (“Se Eu Ficar”) e sua equipe fizeram um trabalho exaustivo, acompanhando Billie durante a composição, gravação e apresentação ao vivo da turnê de seu primeiro álbum, “When We All Fall Asleep, Where Do We Go?” (2019). Ou seja, ela ainda tinha 17 anos quando a produção começou. Billie, que completa 19 anos na sexta-feira (18/12), excursionou até março, quando houve a paralisação completa das atividades culturais ao vivo devido à pandemia do coronavírus – o que levou ao cancelamento, inclusive, de shows marcados para São Paulo e Rio de Janeiro. O trailer do documentário mostra o que público brasileiro perdeu, além de muitas cenas íntimas, como as sessões de Billie com o irmão Finneas em seu quarto e da relação dela com os pais. A estreia está marcada para 26 de fevereiro.
Shawn Mendes e Justin Bieber se juntam em clipe da primeira parceria
O cantor canadense Shawn Mendes já foi chamado de “novo Justin Bieber” quando estourou com “Stitches” aos 17 anos. Cinco anos depois, ele finalmente se junta ao “velho” Justin Bieber, que novamente é seu exemplo temático, numa balada pop sobre erros cometidos e o medo disso afetar sua imagem. “Monster” não é a típica música sobre armadilhas da fama. A forma como o clipe sombrio coloca os dois ídolos num palanque serve de metáfora para o apelo discursivo da letra, manifestado em tom de arrependimento – Bieber, em especial, tem um passado famoso de bad boy mimado. “Eu tinha 15 anos quando o mundo me colocou em um pedestal. Eu tinha grandes sonhos de fazer shows e construir memórias. Vieram alguns movimentos errados tentando parecer cool”, cita Bieber, no contexto estabelecido por Mendes para refletir sobre como é endeusado, mas se vacilar pode ser enterrado. “E seu tropeçar e cair, então eu sou um monstro? Deixe-me saber se eu pecar, se eu quebrar, se eu sou um monstro. Por favor, me avise”, canta Mendes, em coro com o compatriota pop. São dois jovens que desde a adolescência vivem seus próprios “Show de Truman”, com suas vidas transformadas em diário na mídia internacional. Bieber deu picos de audiência com seus “movimentos errados tentando parecer cool”, Mendes fez comentários racialmente insensíveis, dos quais se arrependeu. Mas é interessante a forma como o mais jovem olha para o “veterano” de 26 anos como quem tira uma lição. Isto torna “Monster” um registro importante e representativo do pop atual. Quem assina o clipe é Colin Tilley, parceiro antigo de Bieber e que trabalhou no ótimo clipe de “Holy”, lançado em setembro passado. Mendes também segue o colega na iniciativa de fazer seu primeiro documentário de turnê/ascensão mundial. Na segunda (23/11), a Netflix lança “Shawn Mendes: In Wonder”, um reflexo distante de “Justin Bieber: Never Say Never” (2011).
Dash & Lily: Veja o show dos Jonas Brothers na nova série da Netflix
A Netflix divulgou uma cena musical de sua nova série teen “Dash & Lily”, que destaca cenas de um show dos Jonas Brothers. A veterana “boy” band aparece no episódio final da atração, durante um show na véspera de Ano Novo em Nova York, para cantar uma canção de Natal. A cena também confirma “Dash & Lily” como mais um lançamento natalino da plataforma de streaming, que iniciou sua programação de Natal em pleno Halloween. Vale observar que a participação dos irmãos Jonas na série não se resume apenas ao show. Nick Jonas é co-produtor do projeto, via sua empresa Image 32, em parceria com Shawn Levy (produtor de “Stranger Things”) e sua 21 Laps Entertainment. Desde o início, Nick Jonas esperava encontrar uma maneira de fazer uma breve aparição na série, para marcar sua estreia como produtor. Quando Levy o visitou nos bastidores de um show dos Jonas Brothers, falaram sobre o single de Natal da banda, “Like It’s Christmas”, e a participação se materializou. “Dash & Lily” acabou reunindo um trilha sonora temática de Natal, que inclui desde Nat King Cole até Kelly Clarkson, e o principal motivo disto foi os Jonas Brothers terem gravado sua participação antes do início da pós-produção, fazendo com que seu single influenciasse a seleção sonora da série. Vale observar que ninguém aparece usando máscaras de proteção durante a grande aglomeração festiva do show dos irmãos Jonas, mas isto tem uma explicação simples: a série foi inteiramente gravada no ano passado, antes da pandemia de coronavírus. Para não ficar só na divulgação da música do Natal passado, os Jonas Brothers também lançaram recentemente um novo single natalino, “I Need You Christmas”, já disponível nos serviços musicais de streaming. “Dash & Lily” também já pode ser visto em streaming. A série estreou na Netflix nesta terça (10/11). Protagonizada por Austin Abrams (“A Química que Há Entre Nós”) e Midori Francis (“Bons Meninos”), a atração é baseada no best-seller “O Caderninho de Desafios de Dash & Lily”, de Rachel Cohn e David Levithan, que também escreveram o livro que virou a boa comédia romântica juvenil “Nick & Norah: Uma Noite de Amor e Música” (2008). Na trama, os protagonistas do título não se conhecem, mas conversam por meio de um caderno deixado em uma biblioteca, onde propõem desafios um ao outro, todos baseados em temas natalinos – ele com propostas cínicas, ela com uma visão sonhadora. A adaptação está a cargo de Lauren Moon (editora de textos de “Atypical”) e tem direção da dupla Brad Silberling (do clássico “Desventuras em Série”) e Fred Savage (o eterno Kevin de “Dias Incríveis”, que há 21 anos é diretor de séries).
Estreia do novo clipe de Harry Styles lidera YouTube e tópicos do Twitter
O cantor Harry Styles lançou o clipe de “Golden”, o quinto single extraído de seu álbum “Fine Line”. A produção, que mostra o artista correndo, fazendo poses e cantando ao longo da costa italiana, tornou-se rapidamente um fenômeno de audiência nas redes sociais. Trinta minutos após sua estreia no YouTube, menções ao vídeo passaram a liderar os trending topics do Twitter nos EUA. Styles também postou sobre “Golden” no Twitter, obtendo 500 mil curtidas na imagem em que aparece tirando as luvas do clipe… em menos de uma hora. O vídeo propriamente dito já lidera o ranking dos mais assistidos do dia no YouTube. Em 7 horas de exibição, teve mais de 8 milhões de visualizações – cerca de 1,14 milhão por hora. “Golden” tem direção de Ben e Gabe Turner, os fundadores da produtora londrina Fulwell 73, que já tinham trabalhado em projetos anteriores com Styles, incluindo vários clipes de sua antiga banda, One Direction.
BLACKPINK vai ganhar documentário da Netflix. Veja o trailer legendado
A Netflix divulgou o pôster, as fotos e o trailer legendado do documentário “Light Up The Sky”, que conta a história do fenômeno do K-pop BLACKPINK. Entre outros detalhes, a prévia mostra a formação do grupo, que foi reunido pela agência de talentos/produtora/gravadora YG Entertainment quando elas ainda eram pré-adolescentes, a amizade que se formou entre as meninas, que passaram a morar juntas, a pressão pelo sucesso e a conquista do público americano após a aparição no Festival de Coachella. Para quem não sabe, nem todas as integrantes do grupo são sul-coreanas. Lalisa Manoban, a Lisa, é tailandesa, e Roseanne Park, a Rosé, nasceu na Nova Zelândia. O documentário promete trazer muitas outras informações para quem tem interesse em conhecer não apenas a história da banda, mas como funciona a indústria do K-pop, que nos últimos anos tem gerado vários grupos musicais sul-coreanos com apelo internacional. O filme já vai chegar ao streaming na próxima semana, dia 14 de outubro, poucos dias após o lançamento do “The Album”, que por incrível que pareça é apenas o primeiro álbum oficial do grupo. Só agora, quatro anos após o primeiro single e a conquista do sucesso mundial, Lisa, Jennie, Jisoo e Rosé preparam seu primeiro lançamento maior que um EP, trazendo oito faixas – uma compilação de singles lançada há dois anos com exclusividade no Japão não costuma constar da discografia oficial. Vale lembrar que alguns dos clipes extraídos do disco, como “How You Like That” e “Ice Cream” (com Selena Gomez), estão entre os mais vistos do YouTube em 2020.
Michael Jackson vai ganhar cinebiografia do produtor de Bohemian Rhapsody
O sucesso de “Bohemian Rhapsody” convenceu o produtor Graham King a insistir na fórmula. Depois da cinebiografia de Freddie Mercury e seus parceiros de Queen, ele vai produzir um filme sobre Michael Jackson. Se “Bohemian Rhapsody” foi acusado de amenizar as polêmicas do cantor do Queen, o novo longa deve ir além. Com apoio da família e dos administradores do legado de Michael Jackson, o filme será uma versão chapa branca da vida do cantor, mostrando suas músicas e sua popularidade mundial. Polêmicas como a do documentário “Deixando Neverland” devem ser completamente ignoradas, refletindo a posição da família de Jackson. Falecido em 2009, aos 50 anos, Michael Jackson foi realmente o cantor mais popular do mundo, merecendo o título de Rei do Pop, mas sua fama também colocou um holofote sobre seu comportamento excêntrico, que incluíram cirurgias plásticas para torná-lo mais parecido com um homem branco e a obsessão por se cercar de crianças – a ponto de chamar sua propriedade particular de Neverland (a Terra do Nunca, onde as crianças não viravam adultos na história de “Peter Pan”). Essa proximidade rendeu processos de abuso contra o cantor. O roteiro foi encomendado para John Logan, criador da série “Penny Dreadful”, escritor de vários filmes de “007” e três vezes indicado ao Oscar – por “Gladiador” (2000), “O Aviador” (2004) e “A Invenção de Hugo Cabret” (2011). Desta lista, “O Aviador”, foi uma biografia: do produtor, cineasta e empresário Howard Hughes. King e sua produtora GK Filmes ainda não tem apoio de nenhum estúdio para o projeto, por isso não há diretor ou cronograma de filmagens definido.
Depois de Selena Gomez, Demi Lovato também anuncia pausa na carreira
E essa agora? Depois de Selena Gomez se afastar dos shows para tratar da saúde, sua substituta no Z Festival, Demi Lovato, também anunciou pausa na carreira. Não ficou claro se a cantora virá ao Brasil para o evento. Ela postou um curto desabafo na tarde desta terça (4/10) no Twitter, anunciando sua decisão. “Tão animada para 2017. Vou dar uma pausa na música e nos holofotes. Não pertenço a essa indústria e mídia”, ela escreveu, dando a entender que não faria mais shows este ano. Os comentários vieram após Demi responder à críticas nas redes sociais, devido à sua entrevista para a revista Glamour, em que alfinetou Taylor Swift por não ser feminista o suficiente. Demi reclamou que as pessoas “se importam demais” com o que ela diz. “E não esqueçam que palavras podem ser usadas fora de contexto. Mas vou continuar sem pedir desculpas por dizer o que todo mundo gostaria de falar”, postou. Na entrevista, ela acusou o clipe de “Bad Blood” de “uma imagem falsa e distorcida de como as pessoas deveriam se parecer e como deveriam ser”, dizendo que não viu “corpos normais naquele grupo”. “Acho que ter uma canção e um vídeo para derrubar Katy Perry não é empoderamento feminino”, ela criticou. “Tenho que me perguntar ‘Estou feliz em dizer que sou uma feminista? Sim, porque eu não me calo’”, completanto que “certas pessoas” – se referindo à Taylor – “poderiam estar fazendo mais, já que estão usando isso como parte de sua marca”. Os fãs de Taylor Swift contra-atacaram na internet. E ela encheu o saco. Quando questionada por um seguidor se pretendia retomar a carreira depois da pausa, Demi não deu certeza. “Não sei. Não parece mais valer a pena. Prefiro fazer trabalho beneficente, honestamente”, escreveu.
Demi Lovato substitui Selena Gomez no Z Festival
Sai uma cantora-atriz da Disney, entra outra. Demi Lovato vai substituir Selena Gomez como principal atração do Z Festival, evento que acontece em São Paulo no 10 de dezembro. O evento teen também tem em seu line-up artistas como Anitta, Projota, Manu Gavassi, Tiago Iorc e Larissa Manoela. Selena chegou a ser anunciada como headliner do festival, mas, em agosto, a cantora cancelou todos os shows da agenda para lidar com ataques de pânico e depressão, que são considerados efeitos colaterais do lúpus que a afeta. Com a substituição, os ingressos entram à venda em nova data: dia 18 de outubro no site livepass.com.br. Quando cancelou a turnê, Selena agradeceu aos fãs pelo apoio: “Vocês sabem que são importantes para mim. Quero que entendam que estou fazendo todo o possível para o meu bem. Sei que não estou sozinha compartilhando isso, eu espero que outros possam se encorajar outros a lidar com seus próprios problemas.” Revelada ainda criança na série “Barney e Seus Amigos”, Demi Lovato acabou se destacando ao virar adolescente e estrelar séries do Disney Channel, como “Quando Toca o Sino” (As the Bell Rings) e “Sunny Entre Estrelas” (Sonny with a Chance). Ela também coestrelou os dois telefilmes da franquia “Camp Rock” com os Jonas Brothers. Nos últimos anos, porém, tem se dedicado mais à carreira de cantora. Em seu próximo trabalho, ela poderá fazer as duas coisas, já que dublará a Smurfette na nova animação dos “Smurfs”, chamada “Os Smurfs e a Vila Perdida”, que terá cantoria e estreia em março de 2017.
Selena Gomez anuncia pausa na carreira para tratar doença
Selena Gomez anunciou que vai dar uma pausa na carreira. Em comunicado à imprensa americana, a cantora e atriz afirmou que vai interromper sua agenda de shows para cuidar da saúde. Selena tem lúpus – doença inflamatória que ocorre quando o sistema imunológico ataca seus próprios tecidos e não tem cura – e está sofrendo com os efeitos colaterais da doença, como ansiedade e depressão. “Como muitos de vocês já sabem, cerca de um ano atrás eu revelei que tenho lúpus, uma doença que pode afetar as pessoas de maneiras diferentes. Descobri que ansiedade, ataques de pânico e depressão podem ser efeitos colaterais de lúpus, que podem apresentar seus próprios desafios. Quero ser proativa e me concentrar em manter minha saúde e felicidade, e decidi que a melhor maneira de seguir em frente é dar um tempo na carreira. Agradeço aos meus fãs por todo o apoio. Vocês sabem como são especiais, mas preciso enfrentar isso de frente para garantir que estou fazendo todo o possível para ser minha melhor versão. Sei que não estou sozinha ao compartilhar isso, e espero encorajar outras pessoas a também cuidarem de si”, diz a nota de Selena. Antes de anunciar a pausa, a cantora estava viajando pelo mundo com sua “Revival Tour”, que, inclusive, tinha shows agendados para o Brasil – em Curitiba, Brasília, São Paulo e Rio de Janeiro. As apresentações aconteceriam em dezembro deste ano, mas ainda não há confirmação oficial sobre se estes shows serão realmente cancelados.
Selena Gomez fará shows no Brasil em dezembro
A cantora e atriz Selena Gomez (“Spring Breakers”) vai trazer a turnê de seu novo disco ao Brasil. Os shows vão acontecer em dezembro, por ocasião da chegada da “Revival Tour” à América Latina. As informações foram confirmadas pela revista Vogue Brasil, que divulgou a notícia junto com a capa de sua próxima edição, em que Selena posa ao lado do estilista Nicolas Ghesquière, da Louis Vuitton (veja abaixo). Após a notícia, não demorou muito para os fãs da cantora enlouqueceram nas redes sociais, tornando a hashtag “#RevivalTour” um dos assuntos mais comentados, a ponto de entrar nos Trending Topics do Twitter. Apesar da notícia, ainda não há data ou locais confirmados para os shows da turnê em solo brasileiro. O frenesi dos fãs não é de se espantar. Selena é um fenômeno nas redes sociais. Ela lidera em número de seguidores – mais de 80 milhões – o ranking de popularidade Instagram, à frente, inclusive, de Taylor Swift, uma de suas melhores amigas. Foi, por sinal, pelo Instagram que ela sugeriu pela primeira vez que viria este ano ao Brasil. Em março, ela respondeu o comentário de um fã numa de suas fotos com a seguinte frase: “Eu amo vocês, meus bebês brasileiros. Vejo vocês em breve na turnê”. Não será a primeira vez que Selena virá ao país. Em 2012, ela se apresentou no Rio de Janeiro e em São Paulo.
Rihanna é assassina sensual em clipe assinado pelo diretor de Spring Breakers
A cantora Rihanna lançou seu novo clipe, “Needed Me”, uma balada literalmente matadora e para maiores. O vídeo tem direção de Harmony Korine, o cineasta de “Spring Breakers” (2012). E possui muito em comum com aquele filme, com grandes doses de ostentação, violência e sensualidade. A historinha destaca dois momentos. Rihanna surge com figurino transparente, seios à mostra e arma na mão. Enquanto isso, motos cruzam a noite, negros tatuados e armados fazem caras de mau e o cenário do confronto se materializa no interior de uma boate decadente de strip tease. O momento da decisão acontece quando Rihanna adentra o recinto, caminhando entre seios fartos, bundas de fio dental e dólares jogados pro alto, até encontrar seu destino, um homem a quem despacha, no meio de uma sessão de lap dance, enquanto a música a descreve como uma selvagem, capaz de foder cavalo selvagem e carruagem. O tema de vingança feminina do clipe também lembra “Bitch Better Have My Money”, lançado no ano passado. Produzida por DJ Mostard, a música faz parte do novo disco da cantora, “Anti”, que por ocasião de seu lançamento foi descrito como pouco comercial. Um grandioso equívoco, considerando o sucesso da música anterior, “Work”, e o fato de “Anti” manter-se há 12 semanas como um dos cinco discos mais populares dos EUA.
