Kally Fonseca vira excluída e chora na primeira atividade de “A Fazenda 15”
A pré-estreia de “A Fazenda 15” já teve excluída e choro. A primeira dinâmica entre os 18 famosos confinados na sede foi um teste de afinidade, em que cada peão tinha que escolher mais dois participantes para um pódio. Um deles seria o Parça e ficaria num cercado com o peão, enquanto o outro ficaria do lado de forma como o menos parceiro. Kally Fonseca, vocalista do Cavaleiros do Forró, acabou sendo a mais “excluída”, ficando fora do cercado 7 vezes. Inicialmente ela até brincou com a situação e ensaiou uma mini treta com Cariúcha, que a chamou de “loira do Forró”. Mas ao término da atividade, ela acabou chorando copiosamente. A situação virou assunto até no Paiol, já que os paioleiros puderam acompanhar a dinâmica por vídeo. Quem é Kally Fonseca? A loira do Cavaleiros do Forró tem 30 anos e reside em Natal (RN), sua cidade natal, embora tenha crescido em Goianinha, no interior do estado. Ela começou a carreira aos nove anos, ao participar de um show de talentos. Já aos 11, gravou seu primeiro DVD. Ao longo de sua trajetória, integrou as bandas Forró Safado e Santropê, antes de se tornar a vocalista da Cavaleiros do Forró. A cantora tem experiência em realities. Neste ano, esteve no “Se Sobreviver, Case”, um programa do Multishow que avalia relacionamentos, onde demonstrou autenticidade, chegando até a se despir diante das câmeras. Kally Fonseca chorando e já tem gente chamando ela de vitimista. Gente? primeiro dia, ela toda feliz pela oportunidade e metade da casa escolhendo ela na opção “ruim” imagina como deve ser? Sinceramente esss galera pegou no pé da moça! #AFazenda15 pic.twitter.com/9z9GKNvd9K — JANIELSON (@euosodrac) September 19, 2023 Gente coitada da minha kally nem bem chegou na fazenda ja tão metendo o pau em cima dela coitada te amo kally vou apoia vc ate o final #kallynafazenda #PreEstreiaAFazenda pic.twitter.com/FBbzfgVM8H — Os Fazendeiros da kally Fonseca (@HudsonA12505400) September 19, 2023 Kally Fonseca já entrou sofrendo mais que a Juliette.🤣 #AFazenda15 pic.twitter.com/ZCtIK8vmjW — REALITY OFICIAL (@reality_ofc81) September 19, 2023 Esse povo nunca assistiu reality show?? Já estão dando o enredo de bandeja na mão da kally Fonseca e Jaja a turma do sofá adota. #PreEstreiaAFazenda #AFazenda15 pic.twitter.com/JQDOES5UZ9 — Fanz🧚♀️ (@FANZACOO) September 19, 2023 👀 Cezar Black usa Kally Fonseca, a loira do forró, como exemplo de jogar sozinho, mas Nadja pede que a peoa não seja julgada.#AFazenda #AFazenda15 pic.twitter.com/sCA2aaS8Kt — Antenados (@canalantenados) September 19, 2023
Luisa Sonza se irrita com boato de que pagou para Demi Lovato cantar em seu disco
Luísa Sonza ficou irritada com a insinuação de que pagou para ter Demi Lovato no dueto da música “Penhasco2”. Internautas começaram a especular que a brasileira desembolsou uma grana para concretizar a parceria. Contrariada, Luísa usou as redes sociais para desmentir os boatos. “Infelizmente, sinto lhe dizer, ela não cobrou nada. E vê se vai fazer alguma coisa da sua vida que talvez você consiga chegar perto de onde eu cheguei”, disparou Sonza a um internauta no X. Cantaram juntas em show Vale lembrar que as duas cantaram juntas no The Town e Demi divulgou a parceria em seu Instagram. Na época do lançamento do álbum “Escândalo Íntimo”, Demi também resgatou um post feito por Luísa em 2019, em que ela dizia “Eu amo a Demi Lovato”. No resgate, feito nos stories, a americana respondeu: “Eu também te amo”.
Tati Zaqui repensa carreira e pode lançar projeto gospel
A cantora Tati Zaqui está revendo suas escolhas de vida após ter sido vítima de agressões físicas e psicológicas de Thomaz Costa. A funkeira, que enfrentou momentos delicados na vida amorosa, diz que se aproximou de Deus e pode lançar algum projeto do gênero gospel. As informaçãos foram publicadas nesta segunda-feira (18/9) pela revista Quem. Tati contou que participou de palestras para entender como lidar com “amor próprio” e buscou se conectar com a espiritualidade nesse processo. “Participei de algumas palestras de inteligência emocional, que me ajudaram muito, e me aproximei muito de Deus. Hoje me amo o suficiente para nunca mais aceitar estar naquele lugar [de vítima de violência]”, ela declarou. A cantora do gênero funk passou a reavaliar diversos pontos pessoais durante a jornada de autoconhecimento. “Tenho pensado muito em passar uma mensagem melhor por meio do meu trabalho. Acredito que Deus não me deu a voz, dom e tantos seguidores simplesmente para passar mensagem de noite, dança… Tenho pensado bastante em fazer um trabalho voltado para tocar as pessoas e ajudá-las”, analisou. Para um novo projeto , Tati pensa em fazer músicas que reflitam sua nova fase e não descarta produzir algo para o mercado gospel: “Tive que chegar no fundo do poço para me levantar. A única saída para sair do fundo do poço é olhar para cima. Quero levar essa mensagem. Ando ouvindo bastante louvor, tem me ajudado muito. Quem sabe? Sou muito espiritualizada e tenho muita vontade de fazer um trabalho assim. Vamos ver. Não tem nada certo, mas quem sabe”. Relacionamento tóxico O relacionamento de Tati Zaqui e Thomaz Costa iniciou dentro da sede de “A Fazenda 14” no fim do ano passado, porém ficou marcado por discussões públicas, cenas de nudez e idas e vindas antes de tornar-se caso de polícia em maio deste ano. A funkeira denunciou o ex-namorado por violência física, além de comportamento possessivo e ameaças. Ela relatou diversos episódios de ciúmes, abuso psicológico, ofensas verbais e danos a patrimônio. O caso foi tão grave que a cantora apareceu com hematomas nas redes sociais, e a Justiça concedeu medida protetiva. “As pessoas sempre me viram como uma mulher muito forte e isso [agressão] é algo que a gente acha que nunca vai acontecer. Achei que nunca aceitaria, mas quando a gente menos espera, já está vivenciando. Quem nunca passou por isso tem dificuldade de entender. Li comentários como ‘ah! Mas ela mereceu’, ‘Ela que aceitou’. No final das contas, nunca é culpa da vítima”, pontuou a funkeira.
Preta Gil retorna aos palcos após vencer o câncer e é ovacionada
A cantora Preta Gil voltou aos palcos após um período de internação de 28 dias no Hospital Sírio-Libanês em São Paulo para tratamento de um tumor no reto. Ela se apresentou no evento “Nós A Gente”, ao lado de seu pai, Gilberto Gil, e outros membros da família. O retorno da artista, marcado por um discurso pessoal e emotivo, aconteceu na noite de quinta-feira (14/9) em São Paulo. Fala que gerou aplausos “Sou uma mulher negra, bissexual, acabei de me curar de um câncer, estou solteira e sou filha do imortal Gilberto Gil”, declarou Preta Gil, lembrando ainda sua recente separação de Rodrigo Godoy e recebendo fortes aplausos da plateia. A cantora compartilhou essa parte de sua fala em seu perfil no X, plataforma de redes sociais, nesta sexta (15/9). “Nos dias que passei no hospital me recuperando da cirurgia, eu sonhei em fazer esse show com a Família Gil! E o dia chegou!”, ela acrescentou no Instagram. “Fui com autorização dos meus médicos, que inclusive estavam lá para nos prestigiar!”, continuou. “Sentir o amor de vocês de perto é sempre único. Foi lindo demais, Sampa!!! Eu amo vocês!” Tratamento e recuperação Preta Gil foi diagnosticada com câncer no intestino no início do ano e passou pela primeira fase de tratamento com quimioterapia. “Muita gente pode ir com uma bombinha para casa, uma bombinha de infusão de um medicamento, mas eu prefiro fazer no hospital”, informou a cantora em sua rede social. Ela optou pela internação para enfrentar os efeitos colaterais, como náuseas e tontura, com maior suporte médico. A cantora recebeu alta médica no último domingo (10/9). “A tão sonhada alta chegou. Foram 28 dias de internação, dias desafiadores onde tive que lidar com muitas coisas difíceis, mas, ao mesmo tempo, rodeada de competência e amor, muito amor”, compartilhou em suas redes sociais. Preta ainda terá outro procedimento cirúrgico em novembro para reconstruir o intestino e eliminar a bolsa de ileostomia. Eu acabei de me curar de um câncer!!! ❤️ pic.twitter.com/6PBqLeHc3F — Preta Gil (@PretaGil) September 15, 2023 Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Preta Gil 🎤 (@pretagil)
Parceria entre Anitta e TXT ganha clipe
O aguardado clipe de “Back for More”, parceria entre Anitta e o grupo K-pop Tomorrow x Together (TXT), foi lançado nesta sexta-feira (15/9), três dias após sua revelação no palco dos VMAs 2023. A canção do gênero pop retrata o melhor do K-pop, com um break de funk brasileiro e um toque de espanhol. “Eu não quero sentir ninguém se não for você, querido. / Com você eu fico safada / Tenho pensado em você ultimamente. / Eita, eita / É uma loucura como a Anitta mexe a bunda / De todos eles eu sou o favorito”, diz parte da letra que exalta a parceria. O clipe introduz um ensaio do quinteto nos bastidores, que é visivelmente uma inspiração nos passos históricos de Michael Jackson, e faz uma transição para os palcos, onde Anitta se junta ao TXT na coreografia e, pouco depois, sai de cena. Para completar, a música tem assinatura da dupla brasileira Tropkillaz e estará presente no próximo álbum do quinteto, “The Name Chapter: FREFALL”, com previsão de lançamento para o dia 13 de outubro. Um detalhe curioso é que um dos integrantes do TXT fala português. Hueningkai é filho de pai brasileiro. O jovem de 21 anos nasceu em Honolulu, no Havaí, mas é filho de uma coreana com um maranhense. Estreia de “Back for More” Anitta e o grupo de K-pop Tomorrow X Together (TXT) protagonizaram um dos momentos mais comentados de terça-feira (12/9) na premiação do Video Music Awards (VMAs) 2023, realizada no Prudential Center, em Nova Jersey (EUA). A parceria marcou a estreia da música “Back for More”, e também a primeira vez que um artista brasileiro se apresentou num palco internacional com um grupo de K-Pop. O início da performance ficou a cargo do quinteto, que capturou a atenção com efeitos de água digitalizados e trovões, além de uma coreografia intensa, e colocou o público para dançar ao som de funk oitocentista. Ao adentrar o palco durante a canção, Anitta não só trouxe sua contribuição vocal como também arriscou alguns passos da coreografia. Essa é a primeira vez que a cantora brasileira se aventura no mundo do K-pop, e se depender dos fãs não será a última. Veja o clipe abaixo.
Pocah lança clipe e EP com referências às raízes do funk brasileiro
Pocah divulgou nesta sexta-feira (15/9) seu novo projeto “A Braba é Ela”. O EP traz referências às raízes do funk brasileiro que mesclam com outros gêneros musicais, como reggaeton, eletrônico e trap. O álbum de cinco faixas se destaca por “A Braba é Ela” que foi escrita pela cantora em 2017, quando ainda era conhecida como MC Pocahontas. A música título conta um pouco mais sobre a vida da funkeira. “Essa música me lembra quando eu comecei a cantar nos bailes, me lembra aquela época, a paixão pela música e a sensação de um sonho ter se tornado realidade”, ela explicou ao Metrópoles. “Soltate” é considerado outro pronto forte do álbum por ser cantada em espanhol. A faixa foi feita em parceria com o grupo pop latino Piso 21 há poucos anos atrás, quando ela passou a estudar o idioma. “A música tá muito gostosinha, é um reggaeton misturado com funk, delícia! Tem coreografia, tem video dance também”, afirmou ao portal Popline. Projeto para lá de pessoal Apesar disso, Pocah destaca que sua faixa favorita é “Assanhadinha” por trazer à tona uma parte de sua infância. “Essa música é a minha favorita do EP. Ela é muito boa e tem uma sensação familiar, sabe? Eu me transporto para aquela época”, descreveu ela, que pulava o muro de casa escondida para curtir baile de favela. “Eu acho que a melhor coisa da fase MC Pocahontas foram as ‘primeiras vezes’. Meu primeiro show, meu primeiro sucesso, minha primeira turnê, meu primeiro programa de TV e por aí vai. Essa música me lembra isso. Fora que a música é de fato muito boa.” A cantora lançou o clipe de “Assanhadinha”, que conta com parceria de MC Durrony. O vídeo mostra Pocah jovem, saindo escondida de casa para curtir um baile funk na comunidade. Veja abaixo.
Jão recebe lambida de João Guilherme em clipe repleto de felinos
Jão divulgou nesta quinta-feira (14/9) o clipe de “Me Lambe”, a primeira faixa do álbum “Super” a ganhar um clipe tradicional. No vídeo, o cantor expressa seu amor por gatos e ainda troca lambidas sensuais com João Guilherme, filho do sertanejo Leonardo. O artista deixa claro na trama que é “excluído” do círculo social por ter nascido humano no meio dos felinos, porém a diferença não o impede de se apaixonar por um “gatinho específico”, interpretado por João Guilherme. A relação acaba vingando com troca de lambidas, em referência direta ao título da canção. A dupla de “gatinhos” aparece se divertindo pelas ruas do bairro da Liberdade e no viaduto 9 de Julho, em São Paulo. Em dado momento, eles ainda brincam com a divisão de um picolé de leite. O clipe ainda embute publicidade do chocolate KitKat, da Nestlé, mostrando que Jão também entrou na onda de fazer vídeo “vendido”. Me Lambe No mês passado, Jão registrou uma performance ao vivo de “Me Lambe” em seu canal no YouTube, após iniciar as vendas para sua nova megaturnê. A faixa foi escolhida como primeiro single do álbum “Super”, o quarto da carreira do cantor. O cantor e compositor já garantiu a venda de mais de 50 mil ingressos para o primeiro show da nova turnê, que será inaugurada em 20 de janeiro no Allianz Parque, em São Paulo.
Anitta vence prêmio da MTV pela segunda vez: “O funk brasileiro veio para ficar!”
Anitta conquistou pela segunda vez o prêmio Video Music Awards (VMAs), da MTV. A artista brasileira foi laureada na categoria Melhor Clipe Latino pelo vídeo de “Funk Rave”, durante a premiação realizada na noite desta terça (12/9) em Nova Jersey, EUA. Em seu discurso de agradecimento, Anitta dedicou a vitória aos fãs, especialmente brasileiros e mexicanos. A cantora, que já havia recebido o mesmo prêmio em 2022 pelo clipe “Envolver”, também não poupou elogios a si mesma pela dedicação em sua carreira. Ao final, avisou que o público internacional ainda ia ouvir muito funk brasileiro. “O funk brasileiro veio para ficar!”, exclamou. Apresentações e novidades musicais Além de ser premiada, Anitta levantou a plateia do evento com as canções do seu EP “Funk Generation: A Favela Love Story”. Ela interpretou um medley de “Funk Rave”, “Casi Casi” e “Used To Be”, e ainda aproveitou para dar uma prévia de “Grip”, faixa inédita que fará parte de seu próximo álbum. A canção possui um sample do funk clássico “O Baile Todo (Só as Cachorras)”, do Bonde do Tigrão. No meio do público, a cantora Taylor Swift, que lidera as indicações da premiação, foi uma das mais animadas com a apresentação, soltando gritos e puxando palmas para a girl from Rio. Mas Anitta ainda tinha mais a oferecer ao público dos VMAs, voltando ao palco mais uma vez, na reta final do evento, para uma performance junto do grupo sul-coreano Tomorrow x Together, mais conhecido como TXT, ampliando sua presença no cenário mundial. Para completar, a MTV ainda escolheu “Funk Rave” como música de encerramento do programa, deixando Anitta animar o evento até o fim. TURN UP THE VOLUME 🔊 @Anitta brought Brazilian Funk to life with her #VMAs performance 🔥 pic.twitter.com/UOXhh4YbSx — Video Music Awards (@vmas) September 13, 2023 The collaboration we all needed!!!! Trust me, you’ll be back for more after watching @TXT_members and @Anitta’s #VMA performance 🫶 pic.twitter.com/BQTWkaxXQG — Video Music Awards (@vmas) September 13, 2023 Anitta's "Funk Rave" closing the #VMAs ceremony. 🔥 pic.twitter.com/OPZIcVkmPd — Anitta Press | Fan Account (@AnittaPress) September 13, 2023
Geração do The Town fomenta nova Música Pop Brasileira
Mais elogiados que muitos artistas internacionais, os shows brasileiros do festival The Town serviram para sacramentar a nova MPB, agora chamada Música Pop Brasileira. Depois de anos de domínio do pagode e do sertanejo, o país tem um novo gênero comercial de sucesso, que nasceu derivado do funk e da própria MPB original. E que deixou bem clara sua potência ao reunir alguns dos seus principais representantes no recente evento paulista, encerrado no domingo (10/9). O Brasil já consumiu muita música pop. A fase áurea aconteceu nos anos 1980, quando a tendência era influenciada pelo rock new wave. Mas já na década seguinte rock e pop se distanciaram completamente, perdendo força e espaço para gêneros regionais. O resgate não aconteceu de uma hora para outra. A ascensão vem desde a época de “Bang”, o disco de Anitta de 2015, que embalou funk com um visual colorido e sonoridade mais acessível. Entretanto, só veio a se consolidar após 2018, com a chegada de mais artistas com capacidade de fazer crossovers dos bailes funk para o circuito comercial. “Onda Diferente”, que juntou Anitta, Ludmilla e o rapper americano Snoop Dogg em 2019, virou hit internacional. Ao mesmo tempo, a turma das baladas tristes de violão também percebeu o potencial de aderir à uma linguagem mais moderna, com eletricidade e eletrônica. E IZA buscou criar uma MPB com viés negro, marcada pelo reggae e o R&B. As diferentes vertentes conviveram paralelamente até que, em agosto passado, Luísa Sonza soltou “Escândalo Íntimo”, disco que chamou atenção por ter pouco funk, mas muitas baladas tristes e até pop rock, combinando tudo sem perder identidade, e quebrando o recorde de streams do Spotify Brasil. Conhecida por hits de funk, Luísa gravou no disco um dueto com Marina Sena, expoente de outra vertente. Finalmente, em seguida (menos de uma semana) veio o The Town, que colocou no palco Luísa Sonza, Marina Sena, IZA, Ludmilla, Jão, Pabllo Vittar e Gloria Groove, cada um buscando realizar uma apresentação mais marcante que o outro, e com isso eclipsando até o pop americano do evento. Em suas individualidades artísticas, eles são bastante diferentes entre si. Mas nenhum faz apenas um tipo de som, e nisso se convergem, na mistura de estilos que fomenta a nova MPB. O público percebeu, aplaudiu e cantou junto com todos, sem fazer muita distinção. Jão quebrou o recorde do Spotify, que foi quebrado na sequência por Luísa Sonza. Portanto, para a indústria da música, o pop brasileiro já é uma realidade comercial. Mas muitos “críticos” de rede social não perceberam a mudança de paradigma, pois continuam a tentar considerar os artistas como nichos separados. Só que nichos nunca serão mainstream como os trabalhos da atual geração conseguem ser. Toda a crítica costuma virar hate fomentado pelo X e o Facebook. E ao ver Marina Sena atacada após seu show no The Town, Luísa Sonza tomou o partido e sintetizou o momento. “Marina Sena é fod*, Jão é fod*, Pabllo Vittar é fod*, Iza é fod*, Ludmilla é fod*, Anitta é fod*, Gloria Groove fod*, eu sou fod*. Isso independe da opinião de vocês”, ela desabafou no X nesta segunda (11/9). “Estamos criando uma nova geração de novos grandes nomes da música brasileira”. “A música brasileira tá viva, tá diversificada, tá com referência. Vocês não admitirem isso, por enquanto, não vai impedir todos nós de fazermos história”, ela concluiu.
Jão impressiona em show com dragão e efeitos especiais no The Town
O cantor Jão levou a noção de espetáculo a sério, a fazer a última atração do palco The One no festival The Town neste domingo (10/9). O cantor paulista apresentou um show repleto de recursos visuais, incluindo um dragão cenográfico e efeitos pirotécnicos, que capturaram a atenção dos fãs e se tornaram assunto nas redes sociais. Pirotecnia e hits Um dos momentos mais comentados foi quando Jão tocou piano com a mão em chamas durante a execução de “Maria”. A luva especial que usava protegia suas mãos das chamas emitidas por um dispositivo no piano. Além deste, um outro momento de destaque foi quando ele sobrevoou o palco durante a canção “Sinais”. O evento também foi palco para Jão responder aos críticos. “Prefiro responder com meu trabalho, responder com os estádios esgotados. Muito, muito obrigado”, afirmou o cantor. O recado veio em meio a um repertório que misturava músicas dos seus quatro álbuns, incluindo o bem-sucedido “Pirata” e o recente “Super”, que teve a maior estreia do Spotify até a chega de “Escândalo Íntimo” de Luísa Sonza. Mega estrutura A equipe de Jão levou seis carretas de material cenográfico para o evento, incluindo drones que formavam uma bandeira de orgulho bissexual durante a música “Meninos e Meninas”. A ideia de incorporar um dragão gigante foi, segundo o cantor, para representar um símbolo de poder e remeter ao elemento fogo, tema central do seu último álbum, “Super”. O show também serviu de prelúdio para a turnê do novo álbum e foi a culminação de um dia em que os brasileiros, como Iza, Pabllo Vittar e Gloria Groove, brilharam mais que as atrações internacionais. Entretanto, embora a performance tenha deixado muitos de boca aberta e viralizado nas redes sociais, Jão enfrentou os mesmos problemas dos demais artistas que, nos dias anteriores, apresentaram-se antes do headliner do Skyline, com muitos muitos abandonando a apresentação antes do final para ver Bruno Mars, atração principal da noite, devido à distância entre os palcos. O JÃO ENTREGOU TUDO COM ESSA ENTRADA pic.twitter.com/WS2YOD3gtu — julia (@artbuiar) September 11, 2023 que orgulho ver um artista nacional se importando e entregando estrutura e carisma em um único show! o jão é foda, não merece nenhum ataque, não curte é só não ouvir porque falar mal do show é forçar demais, o cara sabe o que faz! #JãoNoMultishow pic.twitter.com/IdxVKs5p8x — didi ★ (@mendespier) September 11, 2023 proxima aula é história e o professor é o jão romania pic.twitter.com/JYCOj0MbUp — ؘ (@tmposdgloria) September 11, 2023 O Jão VOANDO no palco! #JaoNoTheTown #TheTown pic.twitter.com/jDblAk69or — Tracklist (@tracklist) September 11, 2023 O TANTO DE GENTE CANTANDO UMA MÚSICA QUE NÃO TEM NEM UM MÊS, O JÃO É O MOMENTO VOCÊS VÃO TER QUE ACEITAR pic.twitter.com/IcrHd1udrt — lia (@jaorry) September 11, 2023
Marina Sena abre último dia do The Town com lágrimas e homenagem à Gal Costa
Marina Sena se emocionou muito ao abrir o último dia do festival The Town no Autódromo de Interlagos, em São Paulo, neste domingo (10/9). A cantora fez uma apresentação como cover de Gal Costa, falecida em novembro passado, do visual ao repertório. A justificativa foi uma “homenagem” à “maior cantora do mundo” e “a voz que me tirou do interior”. Emoção e Lagrimas Antes mesmo de iniciar o espetáculo, Marina Sena começou a chorar durante entrevista para o Multishow. “Eu que agradeço [a oportunidade de cantar], pra c***. É porque Gal Costa é muito especial pra mim. É um presente gigantesco estar fazendo esse show aqui. Acho que me preparei a vida inteira para cantar esse repertório”, disse a artista, que lutou para segurar as lágrimas. Durante o show, ela reiterou o sentimento ao declarar que suas lágrimas estavam presentes, mas não impediam sua voz. Tributo Musical O repertório selecionado por Marina Sena remeteu ao clássico show “Fa-tal” de 1971 e a versões mais recentes de Gal Costa. E teve seus altos e baixos. Marina Sena encarou desafios ao cantar “Meu nome é Gal”, embora tenha ressaltado que seu nome é Marina. Pequenas falhas vocais e escolhas óbvias não esconderam a reverência com que a cantora executou o repertório, que a maioria do público presente provavelmente desconhecia, pela grande diferença geracional.
Pitty faz show icônico de rock brasileiro no The Town
A baiana Pitty abriu o sábado (9/9) de rock no The Town com o único show de rock brasileiro no palco principal do festival. E foi um show icônico. Celebrando sua própria trajetória, a cantora trouxe uma releitura ousada de seu álbum de estreia, “Admirável Chip Novo”, complementada pela participação da Nova Orquestra. O show serviu como extensão da turnê “ACNXX”, que celebra as duas décadas do álbum seminal. A artista abandonou sua costumeira formação de power trio, optando por uma colaboração sinfônica com a Nova Orquestra. Este grupo, composto por jovens músicos, acrescentou uma nova dimensão ao repertório já consolidado de Pitty. O resultado foi uma experiência envolvente que superou as expectativas do público. Ícone do rock nacional O álbum “Admirável Chip Novo” não é apenas o primeiro capítulo na trajetória musical de Pitty, mas também um marco do rock brasileiro. Lançado em um período de declínio do gênero no país, o disco ajudou a revitalizá-lo, abrindo espaço para uma nova geração de artistas nos anos 2000. Antes de sua performance, Pitty reproduziu um áudio de um telefonema a cobrar para o produtor Rafael Ramos. O áudio serviu como um prelúdio nostálgico, remontando à época em que as demos do álbum foram enviadas pelo correio, numa era pré-internet. E emendou logo com os hits “Teto de Vidro” e “Máscara”, envolvendo imediatamente a plateia, com direito a rodinha de mosh. “A questão é: eu vim da Bahia para chegar devagar?”, questionou a cantora na gravação do telefonema histórico, reproduzido durante o show, aludindo à pressa em tornar o rock “Máscara” o primeiro single do álbum. Ela ainda fez uma performance especial em “Equalize”, interagindo com a câmera, que deu ao público a impressão de estar vendo um clipe ao vivo. A decisão de focar no álbum de estreia manteve a plateia engajada durante todo o evento. Mesmo 20 anos após seu lançamento, “Admirável Chip Novo” demonstrou seu impacto duradouro, refletido no entusiasmo unânime dos presentes. Enquanto o material mais novo serviu apenas como complemento, o repertório reforçou a continuidade da relevância de Pitty. Com uma performance carregada de nostalgia, mas também de muito significado, a cantora valorizou o rock brasileiro num dia cheio de bandas americanas. a MAIORAL! @Pitty quer o mundo? eu te dou 💙✨ #IssoÉTheTown #TheTown2023 — The Town (@thetownfestival) September 9, 2023 É O ROCK! Pitty cantando “Máscara” no The Town 💜pic.twitter.com/JuAMjeXiw2 — FC For Pitty (@fcforpitty_ofc) September 9, 2023 Melhor parte do show, pra não esquecer que é um show de rock — n i c a (@corleonica) September 9, 2023 Eu quando tô sentindo a música 🗣️ Day Limns curtindo o show da Pitty no The Town 🎥 | Day Limns via Instagram Stories pic.twitter.com/sGjUvUD2Hi — CLUBE LIMNS (@clubelimns) September 9, 2023 BATE-CABEÇA 👩🏻🎤 Pitty abriu roda de bate-cabeça durante seu show no The Town; veja A cantora mesclou elementos de uma 'orquestra desmistificada' com seus clássicos do rock nacional (Via @EstadaoCultura) https://t.co/ypErsubrd9 pic.twitter.com/3jsQAcj7R1 — Estadão 🗞️ (@Estadao) September 9, 2023 foi lindo demais 🫶 #TheTown2023 #IssoÉTheTown — The Town (@thetownfestival) September 9, 2023 Foi lindo por demais 😍😍😍😍 — Sa Marcele (@Jasha1418) September 9, 2023 Ela a verdadeira headliner do the town multy pic.twitter.com/75OhCdAsCb — erian (@ladxgaga) September 9, 2023 Icônica — Antonio Custódio (@antoniocustod1o) September 9, 2023 ela sendo a única atração que presta hoje — evelyn (@coldemibieber) September 9, 2023 Que momento lindo! Pitty e a Orquestra Nova sendo aplaudida pelo público do The Town. 👏👏 #TheTown #PittyNoMultiShow 🎵🎸 pic.twitter.com/lmocDLat0M — Portal Sucesso Pop (@Sucesso_Pop) September 9, 2023
Confira a programação do fim de semana do The Town
O festival The Town chega à sua reta final neste sábado (9/9) na Cidade da Música montada no autódromo de Interlagos. Sábado rock A primeira edição do evento organizado pelos mesmos produtores do Rock in Rio tem no sábado seu único dia de Rock, com shows de Foo Fighers, Yeah Yeah Yeahs, Garbage e Pitty no palco Skyline. Graças a um cancelamento de última hora, o Yeah Yeah Yeahs entrou no lugar do Queens of the Stone Age, originalmente previsto no festival. A programação de sábado também traz o represente mais indie do evento, a banda britânica Wet Leg, indicada ao Grammy e subestimada pela produção. Ela foi escalada como principal atração do palco The One, logo após Barão Vermelho (com Samuel Rosa no lugar de Cazuza), Detonautas e Terno Rei. Domingo pop O último dia do evento, no domingo (10/8), retoma o repertório pop com shows de Iza, Kim Petras, H.E.R. e, mais uma vez, Bruno Mars, que fecha o The Town com o equivalente a um bis de apresentação inteira. Até o momento, o show inicial do cantor havaiano, que aconteceu no sábado passado (1/9), segue sendo considerado o melhor do festival. Na despedida, o palco The One será 100% nacional, com shows de Marina Sena (cantando Gal Costa), Pabllo Vittar (com Liniker e Jup do Bairro), Gloria Groove e Jão. O festival terá transmissão ao vivo na TV e no streaming, pelo Multishow, Bis e Globoplay. Programação final Confira a programação do último fim de semana Dia 9 de setembro Palco Skyline 23h – Foo Fighters 20h25 – Yeah Yeah Yeahs 18h15 – Garbage 16h05 – Pitty Palco The One 21h45 – Wet Leg 19h20 – Barão Vermelho convida Samuel Rosa 17h10 – Detonautas 15h – Terno o Rei convida Mahmund e Fernanda Takai Palco Factory 22h – MC Don Juan 20h – Yunk Vino 18h – Mc Dricka 16h – Grag Queen Palco São Paulo Square 20h30 – Stanley Jordan 18h30 – Hamilton de Holanda 16h30 – São Paulo Big Band convida Vanessa Moreno e Ana Cañas 15h – São Paulo Big Band Palco New Dance Order 23h30 – Mamba Negra Showcase Feat Cashu + Paulete Lindacelva + Valentina Luz 21h25 – Badsista, Malka, Venus Aka Gueto Elegance Feat Marina Lima 19h50 – Inner City Live Bonus Set Kevin Saunderson 18h05 – Renato Cohen Live 16h35 – Aerea Live 15h05 – Kenya20hz Apresenta Chaos Sonora Dia 10 de setembro Palco Skyline 23h – Bruno Mars 20h25 – H.E.R. 18h15 – Kim Petras 16h05 – Iza Palco The One 21h45 – Jão 19h20 – Gloria Groove 17h10 – Pabllo Vittar convida Liniker e Jup do Bairro 15h – Marina Sena canta Gal Costa Palco Factory 22h – Xênia França 20h – Tassia Reis 18h – Cynthia Luz 16h – N.I.N.A Palco São Paulo Square 20h30 – Richard Bona 18h30 – Banda Mantiqueira & Mônica Salmaso 16h30 – São Paulo Big Band convida Luciana Melo e Jesuton 15h – São Paulo Big Band Palco New Dance Order 23h30 – Oddjs Aka Davis x Vermelho x Zopelar 21h25 – Darren Emerson & Gui Boratto Live 19h50 – Crazy P Soundsystem 18h05 – Lion Babe 16h35 – Paradise Guerrilla 15h05 – DJ Mau Mau B2b Etcetera
