Lady Bird briga com as expectativas e encara o fracasso com ternura
A personagem Christine “Lady Bird” McPherson, vivida pela brilhante Saoirse Ronan, tem uma vontade imensa de sair de sua cidade natal, Sacramento – que é capital da Califórnia, mas para a personagem simboliza o cúmulo da cidade do interior – , e fazer faculdade em Nova York, bem longe dali, apesar de suas notas baixas. Baseada nas memórias da diretora estreante Greta Gerwig, a trama se passa no ano de 2002, o que se reflete num dos momentos mais bonitos e simples do filme, quando a protagonista está no carro com o pai ouvindo a agridoce “Hand in My Pocket”, de Alanis Morrissette, e observa que a cantora compões a música em apenas 10 minutos. Isso diz muito sobre a personagem, de sua vontade de dar um salto às cegas, mesmo sabendo de suas dificuldades em ser tão boa quanto suas colegas de classe, que conseguem tirar melhores notas em Matemática. A formatura está logo ali e ela se sente frustrada com a difícil possibilidade de ingressar em uma universidade do lado leste do país, distante de sua família, como forma de cortar o mais rápido possível o cordão umbilical com a mãe, Marion (Laurie Metcalf), excessivamente preocupada com a filha única. A auto-batizada Lady Bird acha que a mãe, apesar de amá-la muito, não gosta dela, não a aceita como ela é, com suas imperfeições. São coisas como essas que tornam a jovem protagonista tão encantadora, tão apaixonante. E um dos grandes méritos da direção de Greta Gerwig é conseguir deixar o espectador com aquele friozinho na barriga em situações de novidade para a protagonista: a primeira transa, a espera pela correspondência das universidades, a autoafirmação através de novas amizades na escola, a busca de namorados que façam de sua primeira transa algo especial. E nesse sentido nem sempre ela é bem-sucedida. O que não quer dizer que não seja possível se solidarizar e se alegrar com suas pequenas conquistas. Estar com o nome na lista de espera de uma universidade não deixa de ser uma vitória. Ou quase. “Lady Bird” é desses filmes que lidam com o fracasso com muita ternura: há a melhor amiga gordinha que sofre com a solidão e há o pai desempregado (Tracy Letts, sempre ótimo) que sofre com depressão. Há também um outro jovem com um problema complicado que encontrará a compreensão da jovem. O que se projeta nas telas não é simplesmente um filme que conseguiu quase 100% de aprovação no site Rotten Tomatoes, mas uma obra simples e pequena de cinema independente, com sutilezas e sensibilidades que a tornam especial para uma boa parcela da audiência. O curioso é que Gerwig faz o possível para evitar o melodrama e provocar choro fácil, mas isso não impede que o amor transborde e contamine os sentimentos extremos de Lady Bird em relação a sua cidade e sua mãe. A jovem diretora está cercada por atores ótimos, tanto os veteranos já citados, como dois adolescentes presentes em filmes marcantes do cinema americano recente: Lucas Hedges, que brilhou em “Manchester à Beira-Mar”, e o genial Timothée Chalamet, que nem precisa provar mais nada para ninguém depois do que mostrou em “Me Chame pelo seu Nome”. Sem falar em garotas como Odeia Rush e Beanie Feldstein, prestes a estourar. “Lady Bird”, lançado nos cinemas brasileiros com um apêndice – “A Hora de Voar” – foi indicado a cinco troféus do Oscar 2018: Melhor Filme, Direção, Roteiro Original (ambos de Gerwig), Atriz (Saoirse Ronan) e Atriz Coadjuvante (Laurie Metcalf).
Vida de Dr. Seuss vai virar filme do diretor de Extraordinário
A vida de Theodor Geisel, o autor conhecido por diversas gerações como Dr. Seuss, vai virar filme, com direção do cineasta Stephen Chbosky, responsável pelo sucesso “Extraordinário” (2017). Intitulado “Seuss”, o filme tem roteiro da dupla Jonathan Stewart e Eyal Podell (escreveram “Carros 3”) e vai acompanhar Geisel na década de 1920, enquanto luta para encontrar sua voz como escritor, antes de conhecer sua musa e futura esposa Helen Palmer, que o impulsiona a se tornar o Dr. Seuss. Trinta anos depois, uma doença súbita paralisa Helen e afeta a carreira de Geisel, até que ela finalmente o inspira a criar o icônico livro infantil “O Gato de Chapéu” (1957). Geisel acabaria escrevendo mais de 60 livros infantis durante sua longa vida, até morrer em 1991, aos 87 anos. O filme será o primeiro lançamento do estúdio Paper Pictures, criado por Carla Hacken, produtora de filmes indies premiados, como “Demolição” (2015), “A Qualquer Custo” (2016) e “O Estado das Coisas” (2017).
Josh Hutcherson vai assaltar Suki Waterhouse em novo thriller
O thriller “Plume” definiu seu elenco central com Josh Hutcherson (“Jogos Vorazes”), Suki Waterhouse (“Orgulho e Preconceito e Zumbis”) e Tilda Cobham-Hervey (“O Sonho de Greta”). Primeiro longa escrito e dirigido por Mike Gan, o filme acompanha um assalto a um posto de gasolina. Quando as funcionárias do posto são confrontadas à mão armada por Gunly (Josh Hutcherson), um homem desesperado que precisa de dinheiro rápido, a solitária e instável atendente Melinda (Tilda Cobham-Hervey), que está cansada de ser ofuscada por sua colega de trabalho bela e extrovertida (Suki Waterhouse), resolve estabelecer uma conexão com o ladrão, independentemente de quem se machucar. O filme indie é coproduzido pela Yale Prods., Hopscotch Pictures e Cranium Entertainment e começa a ser filmado no final deste mês. Antes de assinar contrato para sua estreia em longas, Gan chamou atenção da comunidade cinematográfica por seu curta de terror “No Evil”, que foi exibido no Festival de Toronto e no ShortFest de Palm Springs em 2016.
Tudo que Quero: Dakota Fanning é trekker autista em trailer legendado de drama indie
A Imagem Filmes divulgou o trailer legendado de “Tudo que Quero” (Please Stand By), drama indie americano que presta homenagem aos fãs de “Star Trek”. Na prévia, Dakota Fanning (“Amaldiçoada”) é uma jovem autista obcecada pelo universo trekker, que sonha escrever para a franquia. Até que uma competição de roteiros para uma nova história da série a faz fugir dos cuidados da terapeuta e da irmã mais velha para chegar à fronteira final: Los Angeles. Mas nem todas as novas formas de vida que encontra se mostram amistosas, o que faz com que reviravoltas transformem sua jornada numa grande aventura. O bom elenco da produção também inclui Toni Colette (“Uma Longa Queda”) como a terapeuta e Alice Eve (que já estrelou um filme da franquia, “Além da Escuridão: Star Trek”) como a irmã mais velha. Outras participações incluem Jessica Rothe (“A Morte te Dá Parabéns”), Michael Stahl-David (série “Narcos”), Marla Gibbs (da série clássica “Os Jeffersons”), River Alexander (“O Verão da Minha Vida”), Tony Revolori (“Homem-Aranha: De Volta ao Lar”) e Patton Oswalt (série “Agents of SHIELD”) como um policial geek. O roteiro é de Michael Golamco (editor de textos da série “Grimm”) e a direção do polonês Ben Lewin, de 71 anos de idade, cujo trabalho mais recente foi o premiado drama indie “As Sessões” (2012). Para completar, a trilha é do guitarrista brasileiro Heitor Pereira (da franquia “Meu Malvado Favorito”). A estreia está marcada para 26 de abril no Brasil.
Jay Duplass é ex-presidiário apaixonado em trailer de drama indie
A Orchard divulgou o trailer do drama indie “Outside In”, escrito e estrelado por Jay Duplass (série “Transparent”), no papel de um ex-presidiário com dificuldades de se ajustar à vida fora das grades. Ccondenado por um crime que não cometeu, ele confunde gratidão e amor em relação à sua antiga professora (Eddie Falco, da série “Nurse Jackie”), que lutou durante 20 anos para libertá-lo. O problema é que ela é casada e tem uma filha adolescente (Kaitlyn Dever, de “Detroit em Rebelião”). O filme tem direção de Lynn Shelton (“Encalhados” e “A Irmã da Sua Irmã”), que também coescreveu o roteiro, e o elenco ainda inclui Ben Schwartz (série “House of Lies”), Matt Malloy (“A Guerra dos Sexos”) e Aaron Blakely (série “Man in the High Castle”). A première mundial aconteceu no Festival de Toronto do ano passado e a estreia vai acontecer direto na internet, após exibição no Festival SXSW (South by Southwest) em março. Não há expectativa de lançamento no Brasil.
Trailer de sci-fi indie cria cópia alienígena de atriz pornô
A sci-fi indie “The Imitation Girl” ganhou seu primeiro trailer, que destaca a interpretação da atriz Lauren Ashley Carter, conhecida por estrelar os filmes de terror cultuados “Darling” (2015) e “Jug Face” (2013). Ela tem papel duplo, como uma pianista fracassada, que trabalha como atriz pornô em Nova York, e uma alienígena que assume sua forma ao chegar na Terra, no deserto do Novo México. Eventualmente, o caminho das duas se cruza. Segundo longa da diretora Natasha Kermani (“Shattered”), “The Imitation Girl” passou a maior parte do ano passado no circuito de festivais e tem lançamento marcado primeiro em VOD (video on demand), no dia 16 de março, seguido por estreia limitada nos cinemas americanos em 20 de abril. Não há previsão para a distribuição no Brasil.
Trailer de terror premiado mistura romance e compulsão
O terror romântico “We Are Not Cats”, premiado em diversos festivais, ganhou trailer, fotos e pôster. Produção indie, acompanha um desempregado que aceita um trabalho de caminhoneiro, fazendo entregas numa locação remota, onde encontra e se apaixona por uma jovem com uma estranha compulsão, que envolve arrancar cabelos e pelos do próprio corpo, criando feridas sangrentas. O filme é baseado no curta de mesmo nome de Xander Robin, e marca a estreia do diretor em longa-metragem. Já o casal central é vivido por Michael Patrick Nicholson (“Ainda Estamos Aqui”) e Chelsea Lopez (“Noviciado”). Com um currículo repleto de participações em festivais importantes, como Veneza e Estocolmo, “We Are Not Cats” venceu um prêmio especial em Sitges, o principal festival de cinema fantástico do mundo. Estreia em circuito limitado em 23 de fevereiro nos EUA e não tem previsão de lançamento no Brasil.
Ilha de Cachorros: Animação de Wes Anderson ganha cena inédita e vídeo-pôster
A Fox Searchlight divulgou uma cena e um vídeo-pôster (com movimentos) de “Ilha de Cachorros” (Isle of Dogs), a nova animação do cineasta Wes Anderson (“O Grande Hotel Budapeste”). O cartaz alude à epidemia de gripe canina que leva os cachorros a serem isolados numa ilha do Japão e a cena mostra como é a vida dos exilados caninos, lutando por restos de comida no lixo. Esta premissa distópica não impede um garotinho de ir até a ilha do título para tentar resgatar seu animalzinho de estimação. Sensibilizados, os demais cachorros resolvem ajudar na busca. O problema é que, como eles falam inglês, não entendem o que diz o menino japonês. O elenco de vozes, como de costume nos filmes de Anderson, é repleto de estrelas, incluindo alguns parceiros habituais do diretor, como Bill Murray, Edward Norton, Tilda Swinton, Jeff Goldlum, Frances McDormand e Bob Balaban, mas também novidades como Bryan Cranston (da série “Breaking Bad”), Scarlett Johansson (“Os Vingadores”), Greta Gerwig (“Frances Ha”), Liev Schreiber (série “Ray Donovan”) e diversos astros japoneses, como Ken Watanabe (“A Origem”), Kunichi Nomura (“Encontros e Desencontros”), Akira Ito (“Birdman”), Akira Takayama (“Neve Sobre os Cedros”) e até a cantora Yoko Ono. “Ilha de Cachorros” será a segunda animação da carreira de Anderson, após “O Fantástico Sr. Raposo” (2009). E a escolha do tema é especialmente curiosa porque, em seus filmes, o diretor tem se mostrado um assassino contumaz de cachorrinhos. Os bichinhos sempre se dão mal em suas obras, a ponto da revista The New Yorker ter publicado um ensaio a respeito de como Anderson odeia cães. O filme vai abrir o Festival de Berlim 2018 na próxima quinta (15/2) e chega aos cinemas americanos em 23 de março. Mas os espectadores brasileiros terão que esperar mais três meses para assisti-lo, pois o lançamento nacional está marcado apenas para 14 de junho. Hello and Gesundheit from all the cute canines of @isleofdogsmovie! Share if you can't wait for #IsleOfDogs pic.twitter.com/ihVAooPB9j — People Pets (@PEOPLEPets) February 5, 2018
Sophie Turner é uma lolita perigosa em trailer de suspense indie
A Screen Media divulgou o dez fotos, o pôster e o trailer de “Josie”, que traz Sophie Turner (a Sansa de “Game of Thrones”) no papel-título. Josie é uma lolita colegial tatuada recém-chegada numa cidadezinha pacata, que causa tensões ao se relacionar simultaneamente com um jovem delinquente (Jack Kilmer, de “Dois Caras Legais”) e um homem bem mais velho (Dylan McDermott, de “American Horror Story”) com alguns segredos. Entretanto, como mostra a prévia, ela pode ser mais perigosa que ambos, ao atiçar desejos de film noir. Anteriormente chamado de “Huntsville”, o suspense passional tem direção de Eric England (“Contágio Letal”), que até então só tinha dirigido terrores baratos. A estreia está marcada para 16 de março nos Estados Unidos e não há previsão para lançamento no Brasil.
Rachel Weisz e Rachel McAdams vivem paixão proibida em trailer de drama britânico
A Bleecker Street divulgou o primeiro trailer do drama britânico “Disobedience”, história de amor proibido entre Rachel Weisz (“A Luz Entre Oceanos”) e Rachel McAdams (“Doutor Estranho”), com direção do chileno Sebastián Lélio (“Uma Mulher Fantástica”). Adaptação do romance homônimo da escritora Naomi Alderman, a trama acompanha o reencontro da personagem de Weisz, ovelha negra da família, com os parentes judeus ortodoxos para o enterro do pai, o rabino da comunidade. Ela acaba chocando os familiares quando decide relembrar o que a levou a sair de casa: seu amor reprimido pela antiga melhor amiga (McAdams), casada com seu primo profundamente religioso (Alessandro Nivola, de “Ginger & Rosa”). Além de dirigir, Lélio trabalhou no roteiro com a inglesa Rebecca Lenkiewicz (do premiado drama polonês “Ida”). A estreia está marcada para 27 de abril nos EUA e ainda não há previsão de lançamento no Brasil.
Terror de diretor da série The Walking Dead ganha trailer cheio de reviravoltas
A IFC divulgou o trailer do terror indie “Midnighters”, primeiro filme do diretor Julius Ramsay, especialista em séries de terror. Após assinar episódios de “The Walking Dead”, “Scream” e “Outcast”, ele comanda o roteiro de seu irmão, Alston Ramsay, que mostra como um atropelamento de Ano Novo numa estrada isolada precipita diversos acontecimentos inesperados. A começar pelo fato de que o estranho atropelado tinha o endereço da casa do casal do carro. Com o envolvimento da polícia, o surgimento de uma mala de dinheiro e uma irmã/cunhada gananciosa, a trama se complica cada vez mais. O elenco inclui Alex Essoe (“O Anjo do Desejo”), Dylan McTee (série “Sweet/Vicious”), Perla Haney-Jardine (“Steve Jobs”) e Ward Horton (“Annabelle 2: A Criação do Mal”). O filme ganhou alguns prêmios no circuito dos festivais de terror e estreia em 2 de março nos Estados Unidos. Não há previsão para lançamento no Brasil.
Stanley Tucci enfrenta escândalo de assédio sexual em trailer de suspense
A Paladin divulgou o trailer do suspense indie “Submission”, suspense que aborda o tema do momento: assédio sexual. O filme traz Stanley Tucci (“Transformers: A Era da Extinção”) como um professor universitário, que se entusiasma com a literatura erótica de uma aluna (Addison Timlim, da série “StartUp”). Ela escreve sobre uma estudante que seduz seu professor e logo a vida começa a imitar a arte, até os danos atingirem a vida pessoal do protagonista, com um processo de assédio. Roteiro e direção são de Richard Levine (“Uma Segunda Chance”) e o elenco também conta com Kyra Sedgwick (“Quase 18”) e Janeane Garofalo (da série “Mais Um Verão Americano: Primeiro Dia de Acampamento”). O filme estreia em 2 de março nos EUA e não há previsão de lançamento no Brasil.
Hereditary: Terror mais elogiado do Festival de Sundance ganha trailer perturbador
O estúdio indie A24 divulgou o primeiro trailer, foto do elenco e o pôster de “Hereditary”, o terror mais elogiado do recente Festival de Sundance 2018, com impressionantes 100% de aprovação no site Rotten Tomatoes. A prévia também é impressionante, em sua capacidade de gerar cenas perturbadoras. Entre as imagens de rituais, enterros e casa de bonecas macabra, sobram elogios da crítica, como uma ousada comparação da Time Out New York, que chama o filme de “‘O Exorcista’ da atual geração”. Aumentando a expectativa, o jornal USA Today o classificou como o “filme de terror mais insano em anos”. O filme é escrito e dirigido pelo estreante em longa-metragens Ari Aster, e seu impacto tem sido comparado a outro longa que eletrificou Sundance e foi distribuído pelo A24: “A Bruxa” (2013). Aquele também foi um terror de diretor iniciante, que acompanhava uma família amaldiçoada. A maior diferença é que “Hereditary” se passa nos dias atuais. A trama aborda a história de uma família que, após perder sua matriarca, começa a descobrir segredos inquietantes sobre sua origem. E quanto mais eles descobrem, mais tentam fugir do destino sinistro que podem ter herdado. O elenco destaca Toni Collette (“xXx: Reativado”), Gabriel Byrne (“Mais Forte que Bombas”), Alex Wolff (“O Dia do Atentado”), Ann Dowd (série “The Handmaid’s Tale”) e a menina Milly Shapiro (a “Matilda” da Broadway, em sua estreia no cinema). A estreia comercial está marcada para 8 de junho nos Estados Unidos e ainda não há previsão para lançamento no Brasil.
