Diretor de It: A Coisa negocia filmar The Flash
O filme solo do herói Flash pode ter definido seu diretor. A revista The Hollywood Reporter apurou que o argentino Andy Muschietti, diretor do blockbuster “It: A Coisa”, está negociando com a Warner para assumir o projeto. A produção entrou em desenvolvimento há cinco anos e ainda não passou do estágio inicial. Neste meio tempo, já teve um punhado de diretores diferentes. Mas a nova escolha destoa das opções anteriores, Seth Grahame-Smith (“Abraham Lincoln: Caçador de Vampiros”), Rick Famuyiwa (“Um Deslize Perigoso”) e a dupla Jonathan Goldstein e John Francis Daley (“A Noite do Jogo”), por não fazer humor. Muschietti é um diretor especializado em terror como James Wan, que assinou “Aquaman”, e David F. Sandberg, de “Shazam!” A escolha demonstra que a Warner identificou um caminho para as produções baseadas nos quadrinhos da DC Comics, que passa pelo terror e não segue a fórmula bem-sucedida da Marvel. A decisão foi tomada após reclamações públicas do ator Ezra Miller, intérprete do Flash em “Liga da Justiça”, que não aprovou o tom leve do roteiro dos candidatos a diretores Goldstein e Daley – que também escreveram “Homem-Aranha: De Volta ao Lar”. O ator chegou até a rabiscar um roteiro novo, em parceria com o quadrinista Grant Morrison, um dos principais nomes da DC Comics, para demonstrar o que imaginava para o herói. Esse conflito é citado como motivo para o estúdio procurar novo diretor. Além de revelar as negociações com Muschietti, a THR reforçou também que nenhum dos dois roteiros entregues foi aprovado. Em vez de optar pela história mais leve ou a mais sombria, a Warner encomendou nova história para a roteirista Christina Hodson, responsável pelo elogiado “Bumblebee” e pelo vindouro filme das “Aves de Rapina”, que teria empolgado em sessões de teste. Outra novidade é que Ezra Miller continua na produção. O ator temia ser substituído, como aconteceu com Ben Affleck no filme de Batman, por seu contrato chegar ao fim, mas fez questão de deixar claro que estaria disponível se a Warner quisesse. O estúdio teria gostado da vontade demonstrada pelo ator para manter o papel. A reportagem da THR ainda afirma que a expectativa da Warner é começar as filmagens em janeiro de 2020.
Série Batwoman ganha seu primeiro pôster
A rede The CW divulgou o primeiro pôster da série “Batwoman”, que foi desenvolvido para a San Diego Comic-Con. A imagem traz a atriz Ruby Rose (“Megatubarão”) com o uniforme vermelho e preto da heroína. Para quem não acompanha quadrinhos, é interessante saber que Batwoman foi a primeira heroína de Gotham City. Kate Kane, a versão feminina de Batman, surgiu 12 anos antes de Batgirl, criada por Edmond Hamilton e Sheldon Moldoff em 1956 como possível interesse romântico do Homem-Morcego, em resposta às alegações sobre a suposta homossexualidade do herói – denunciada pelo controvertido livro “Sedução dos Inocentes”. Isto acabou se tornando irônico, devido ao posterior desenvolvimento da personagem. A fase original acabou em 1964, quando o editor Julius Schwartz resolveu cortar a maioria dos coadjuvantes supérfluos de Batman – havia até um batcão. E Batwoman só foi retornar com força em 2006, numa versão repaginada pelo evento “52”, que rebutou os quadrinhos da editora. Foi nessa volta que ela se assumiu lésbica, tornando-se a mais proeminente heroína LGBTQIA+ da editora. Apesar disso, esta opção sexual não foi facilmente assimilada pela Warner, que demorou a incorporar a personagem em seus projetos da DC Comics. Até a animação que tinha seu nome no título, “Batman: O Mistério da Mulher-Morcego”, optou por retratar a heroína com uma identidade diferente. Mas os tempos evoluem e, há dois anos, a animação “Batman: Sangue Ruim” finalmente debutou a versão atual de Kate Kane, com a voz de Yvonne Strahosky (da série “The Handmaid’s Tale”) e a mesma orientação sexual dos quadrinhos. Ruby Rose (de “Megatubarão”) será a primeira atriz a interpretar uma versão “live action” de Batwoman. Mais que isso, será a primeira protagonista lésbica de uma série de super-heróis. Caroline Dries é a roteirista e showrunner do projeto. Ela tem uma longa história junto à CW, tendo trabalhado como roteirista e produtora em “The Vampire Diaries” e “Smallville”, e compartilha a mesma orientação sexual da heroína e da atriz. O elenco da série inclui ainda Dougray Scott (“Fear the Walking Dead”), Rachel Skarsten (a rainha Elizabeth de “Reign”), Meagan Tandy (“Teen Wolf”), Camrus Johnson (“Luke Cage”) e Nicole Kang (“You”). A estreia está marcada para 6 de outubro nos Estados Unidos.
Preacher ganha pôster e dois teasers de sua temporada final
O canal pago americano AMC divulgou o pôster e dois teasers da 4ª e última temporada de “Preacher”, que estreia em 4 de agosto. A arte reúne os protagonistas: o pastor Jesse Custer (Dominic Cooper), sua ex-namorada pistoleira Tulip (Ruth Negga) e seu amigo vampiro Cassidy (Joseph Gilgun). “Preacher” estreou em 2016, mostrando a jornada desse trio, após Jesse, pastor de uma pequena cidade dos EUA, ser possuído por uma entidade chamada Genesis e se tornar capaz de fazer qualquer pessoa obedecer a suas ordens. Em busca de respostas para esse milagre, eles partem em busca de Deus, que sumiu misteriosamente do Céu, e em sua jornada viram alvo de fanáticos religiosos liderados por Herr Starr (Pip Torrens), do Santo dos Assassinos (Graham McTavish) e do próprio diabo. A produção televisiva ainda está longe do final original dos quadrinhos. A 4ª temporada inicia o arco conhecido como “War in the Sun”, quinto volume de um total de oito publicados pela Vertigo (linha adulta da DC Comics). Assim, a série deve deixar sem adaptação o último terço da trama de Garth Ennis e Steve Dillon. Por outro lado, como o cancelamento foi anunciado com antecedência, os produtores devem ter encontrado uma forma de encerrar a história de algum modo. A série foi desenvolvida por Sam Catlin (roteirista de “Breaking Bad”) em parceria com a dupla Evan Goldberg e Seth Rogen (“A Entrevista”). “Preacher” é exibida no Brasil pelo canal pago AXN.
Anna Diop revela novo visual de Estelar na 2ª temporada de Titãs
A atriz Anna Diop publicou um vídeo em seu Instagram em que revela o novo visual de Estelar para a 2ª temporada de “Titãs”. Ao contrário da temporada de estreia, a atriz agora terá um cabelo completamente liso. Mas ele continuará rosado. O visual de Estelar rendeu as principais reclamações em relação à 1ª temporada – além, claro, da violência gratuita. As novidades da 2ª temporada não vão ficar nos cabelos na heroína. A equipe dos super-heróis pós-adolescentes deve crescer nos novos episódios, com maior participação dos personagens secundários vistos no primeiro ano e a adição de novidades. Os Titãs televisivos oficiais são Robin (Brenton Thwaites, de “Piratas do Caribe: A Vingança de Salazar”), Estelar (Anna Diop, da série “24: Legacy”), Ravena (Teagan Croft, da novela “Home and Away”) e Mutano (Ryan Potter, da série “Supah Ninjas”, do Nickelodeon). Mas os primeiros episódios também destacaram outros personagens ligados aos quadrinhos dos heróis, como Rapina (Alan Ritchson, da série “Blood Drive”), Columba (Minka Kelly, da série “Friday Night Lights”), Donna Troy (Conor Leslie, de “The Man in the High Castle”) e o segundo Robin, Jason Todd (Curran Walters, de “Mulheres do Século 20”). Além destes, mais seis personagens estão confirmados para o segundo ano: Superboy (o novato Joshua Orpin), Aqualad (Drew Van Acker, de “Pretty Little Liars”), Bruce Wayne/Batman (Iain Glen, de “Game of Thrones”), o vilão Exterminador (Esai Morales, de “How to Get Away with Murder”) e seus filhos Titãs, Devastadora (Chelsea T. Zhang, de “Andi Mack”) e Jericó (o modelo transexual Chella Man). Atualmente em produção, a 2ª temporada ainda não tem previsão de estreia. “Titãs” foi a primeira série produzida pelo serviço de streaming americano DC Universe, exclusivo para produções da DC Comics, e é disponibilizada no Brasil pela Netflix. Ver essa foto no Instagram ? Uma publicação compartilhada por Anna Diop (@the_annadiop) em 27 de Jun, 2019 às 1:33 PDT
Sessões testes de Aves de Rapina rendem elogios e alertas para a violência do filme
O filme “Aves de Rapina” chega aos cinemas apenas no ano que vem, mas as primeiras exibições testes do filme já começaram nos Estados Unidos. Estas sessões são realizadas com público aleatório, que é convidado a ver uma produção sem saber do que se trata com a obrigação de depois preencher um questionário. As respostas são usadas para determinar ajustes na edição ou até mesmo se serão necessárias filmagens adicionais. São raras as vezes em que o filme chega “pronto” numa sessão teste. Mas as reações geradas por “Aves de Rapina” parecem apontar que o longa é uma dessas raridades. Rumores relacionados a espectadores das exibições fechadas começaram a circular nas redes sociais e em blogues geeks, e são todos muito elogiosos. De acordo com esses comentários, de fontes não verificáveis, o único detalhe que talvez seja necessário mudar é a violência. E isso pode se tornar uma imposição da MPA (a associação cinematográfica que determina a classificação etária dos filmes nos Estados Unidos), porque há supostamente cenas de excesso sanguinário na produção. O editor do site geek Discussing Film, Jacob Fisher, foi ao Twitter expor as informações que recebeu, afirmando que o filme deve “testar os limites da classificação para maiores com muitos palavrões, violência e sangue”. Vale lembrar que a classificação etária dos Estados Unidos não acaba em “R” (menores de 17 anos só podem assistir na companhia de adultos responsáveis), mas apenas filmes com cenas muitos fortes de sexo costumam receber o rótulo seguinte, NC-17 (expressamente proibido para menores de 18 anos). Fisher também escreveu: “Ouvi que ‘Aves de Rapina’ é muito bom, muito melhor do que eu pensava. Todos os personagens são aparentemente muito bons (especialmente Ewan), parece que este filme vai ser um acerto para a WB.” Ele não foi o único a se manifestar. Thomas Polito, do blogue geek Omega Underground, acreditou tanto em suas fontes que passou a elogiar o filme como se ele próprio fosse um dos “testers”, a ponto de comparar o longa com o clássico de Quentin Tarantino “Cães de Aluguel” (1992). “’Aves de Rapina’ parece incrível! As pessoas vão adorar as protagonistas, e Máscara Negra será um dos melhores vilões da DC nos cinemas. Classificação ‘R’ está praticamente garantida. Esse filme me lembrou uma outra produção clássica, ‘Cães de Aluguel’. P.S.: A Warner realmente vai apostar em uma franquia de Arlequina.” Para completar, KC Walsh, do Geeks World Wide, garantiu que Canário Negro terá seu tradicional Grito de Canário no filme. A revista Vogue já tinha revelado que o orçamento de “Aves de Rapina” é relativamente barato, o que compensaria um lançamento com classificação “R”. As filmagens custaram US$ 75 milhões, só sendo superadas, entre os filmes de super-heróis da DC, pelos US$ 50 milhões do vindouro filme solo “indie” do Coringa. O valor representa metade do custo de “Mulher-Maravilha” (US$ 150 milhões) e é US$ 100 milhões mais barato que “Esquadrão Suicida” (US$ 175 milhões). Além disso, seria preciso lançar uma uma quadrilogia (quatro filmes) de “Aves de Rapina” para chegar no orçamento de “Liga da Justiça” (US$ 300 milhões). Escrito por Christina Hodson (“Bumblebee”), dirigido pela chinesa Cathy Yan (“Dead Pigs”) e com um longo título original em inglês, “Birds of Prey (And The Fantabulous Emancipation of One Harley Quinn)”, o filme vai juntar a Arlequina com o grupo de heroínas conhecido como Aves de Rapina. Além da personagem vivida por Margot Robbie, as demais são Canário Negro (Jurnee Smollett-Bell, de “True Blood”), Caçadora (Mary Elizabeth Winstead, de “Rua Cloverfield, 10”), Cassandra Cain (Ella Jay Basco, da série “Teachers”) e Renee Montoya (Rosie Perez, de “O Conselheiro do Crime”). Já a lista dos vilões destaca Máscara Negra (Ewan McGregor, de “Christopher Robin”) e Victor Zsasz (Chris Messina, de “The Mindy Project”). Nenhum detalhe oficial da trama foi divulgado até o momento, mas especula-se (vazaram) que o ponto central seja um roubo de diamantes por parte de Cassandra Cain, e que o dono das jóias seria ninguém menos do que vilão Máscara Negra. A estreia está prevista apenas para fevereiro de 2020.
Batwoman: Novo teaser da série apresenta a moto da heroína
A rede The CW divulgou um novo teaser de “Batwoman”, que apresenta a moto usada pela heroína. O vídeo destaca os contornos da máquina, montada pela atriz Ruby Rose (“Megatubarão”) com jaqueta de couro. Primeira heroína lésbica dos quadrinhos a ter série própria, “Batwoman” será produzida por Caroline Dries (produtora-roteirista de “The Vampire Diaries” e “Smallville”), que compartilha a mesma orientação sexual da personagem e de sua intérprete. O elenco inclui Dougray Scott (“Fear the Walking Dead”), Rachel Skarsten (a rainha Elizabeth de “Reign”), Meagan Tandy (“Teen Wolf”), Camrus Johnson (“Luke Cage”) e Nicole Kang (“You”). A estreia está marcada para 6 de outubro nos Estados Unidos.
Os Jovens Titãs encontram Os Jovens Titãs em Ação! em trailer de animação do Titãverso
A divisão mais animada da DC Comics divulgou o trailer de “Teen Titans Go! Vs. Teen Titans”, que vai juntar duas versões diferentes dos Jovens Titãs num crossover para o mercado de vídeo – e streaming. Os heróis dos desenhos “Os Jovens Titãs” (2003-2006) e “Os Jovens Titãs em Ação!” (exibida de 2013 até hoje) vão se encontrar num duelo arquiteto por duas versões diferentes do demônio Trigon, que pretendem conquistar os universos dos dois programas. Mas em vez de lutar para determinar qual equipe é mais poderosa, os Titãs vão se unir contra a ameaça comum. A premissa surreal e nonsense rende situações divertidas na prévia, como a descoberta das meninas (e de Mutano!) de “Os Jovens Titãs em Ação!” de que o Robin da outra equipe é bem mais atraente, sem esquecer da rivalidade dos dois Robins. A ideia é similar a “Homem-Aranha no Aranhaverso” (2018) e segue o recente lançamento de “Os Jovens Titãs em Ação! Nos Cinemas” (2018), que se destacou como animação mais divertida da DC Comics – com 91% de aprovação no site Rotten Tomatoes. Tanto o diretor Jeff Mednikow quanto o roteirista Marly Halpern-Graser trabalham na série “Os Jovens Titãs em Ação!”, enquanto o co-roteirista Jeremy Adams assinou o excelente episódio animado de “Supernatural” com personagens de “Scooby-Doo”. A data de lançamento não foi divulgada, mas deve acontecer ainda em 2019.
DC Comics anuncia o fim do selo Vertigo
A DC Comics anunciou nesta sexta-feira (21/6) que vai fechar seu tradicional selo de quadrinhos adultos, Vertigo, além das marcas Zoom e DC Ink. O objetivo é desfazer a separação de títulos, passando a lançar todos os quadrinhos como o nome da editora. Para isso, a DC irá estabelecer um novo sistema de classificação etária, que irá identificar o conteúdo das publicações – se foi feito para crianças, adolescentes ou adultos. Os rótulos etários serão nomeados como DC Kids (foco em leitores de 8 a 12 anos), DC (para o público-alvo de 13 anos em diante) e DC Black Label (com conteúdo apropriado para leitores com mais de 17 anos). Este último rótulo substitui o selo Vertigo com o nome criado no ano passado para a linha de publicações criadas fora da continuidade da DC, e incluirá material já anunciado para essa linha. Todas as revistas atualmente publicadas pela Vertigo serão atribuídas à classificação DC Black Label a partir de janeiro de 2020, quando as mudanças entram em vigor. “Estamos voltando para uma representação única da marca DC que esteve presente durante a maior parte de nossa história até 1993, quando lançamos a Vertigo para fornecer uma opção para material mais ousado”, disse o editor da Dan DanDio em um comunicado sobre a mudança. “Esse tipo de material agora é mainstream em todos os gêneros, então achamos que era o momento certo para trazer mais clareza à marca DC e reforçar nosso compromisso com a narrativa para os nossos fãs em todas as faixas etárias. Este novo sistema também substituirá as classificações etárias que usamos atualmente em nosso material. ” O selo Vertigo foi lançado em 1993 sob comando da editora executiva Karen Berger e revolucionou os quadrinhos, ao lançar publicações como “Sandman”, “Preacher”, “Y: O Último Homem”, “Fábulas”, “Hellblazer” (Constantine) e muitas mais, que abriram espaço para a imaginação de criadores como Neil Gaiman, Garth Ennis, Grant Morrison, Peter Milligan, Jason Aaron e Brian K. Vaughan, entre outros.
Heróis da DC se juntam no trailer dos novos episódios de Young Justice: Outsiders
A plataforma DC Universe divulgou o primeiro teaser da segunda parte de “Young Justice: Outsiders”, 3ª temporada da série “Young Justice”, que combina quadrinhos dos heróis adolescentes da Justiça Jovem, Titãs e Renegados, além de participações da Liga da Justiça. A prévia combina super-heróis dos quatro grupos, como Moça-Maravilha, Mulher-Maravilha, Mutano, Geoforça, Raio Negro e Superman, unidos contra a ameaça alienígena do planeta Apokolips. A produção está a cargo dos responsáveis pela série da Justiça Jovem no Cartoon Network, Brando Vietti e Greg Weisman, ao lado de Sam Register (de “Teen Titans Go!”). E os novos episódios vão estrear em acontecer em 2 de julho nos Estados Unidos.
Diretor divulga nova imagem e confirma classificação etária de Coringa
O diretor Todd Phillips divulgou uma nova imagem do filme “Coringa”, em que Joaquin Phoenix finaliza a maquiagem do personagem. No texto, ele escreveu: “Dando os retoques finais”, sugerindo que o trabalho de pós-produção está praticamente pronto. Ele também confirmou que o filme será para maiores nos Estados Unidos, ao responder a um fã sobre a classificação etária. “Será ‘R-Rated’. Muitas pessoas têm me perguntado isso. Imaginei que já soubessem”, explicou. “R-Rated” significa que “Coringa” será proibido para menores de 17 anos nos EUA. Conforme aconteceu com “Logan” e “Deadpool”, isso deve representar classificação para 16 anos no Brasil. Mais conhecido como diretor de comédias como a trilogia “Se Beber, Não Case”, Phillips quis fazer um “Coringa” mais sombrio, “realista” e diferente dos quadrinhos. O primeiro trailer mostrou que ele se inspirou nos filmes de Martin Scorsese – em especial “Taxi Driver” (1976) e “O Rei da Comédia” (1982) – para buscar o tom da produção. O filme apresenta uma história nunca vista nos quadrinhos, revelando Arthur Fleck sob um ângulo diferente. A começar pelo fato de a DC Comics nunca ter dado nome para a “identidade civil” do Coringa – que virou Jeremiah Valeska na série “Gotham”. O que já dá mostras da “inovação” do diretor, que também escreveu o roteiro com Scott Silver (“O Vencedor”). Além de Joaquin Phoenix, o elenco ainda conta com Robert De Niro (de “Taxi Driver” e “O Rei da Comédia”), Zazie Beetz (“Deadpool 2”), Marc Maron (“GLOW”), Frances Conroy (“American Horror Story”) e Brett Cullen (“Narcos”). “Coringa” será o primeiro filme da safra atual de adaptações da Warner sem qualquer ligação com o universo cinematográfico da DC Comics – e nem sequer com os quadrinhos da DC, se é que isso faz sentido. Caso seja bem-sucedido, outros lançamentos “independentes” devem ser produzidos. A estreia está marcada para 3 de outubro no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos. Ver essa foto no Instagram Finishing touches. Uma publicação compartilhada por Todd Phillips (@toddphillips1) em 16 de Jun, 2019 às 9:50 PDT
Ator de Pretty Little Liars será o herói Aqualad na série Titãs
A série “Titãs” mostrará mais um dos integrantes da formação original do grupo de super-heróis dos quadrinhos. O ator Drew Van Acker, que ficou conhecido pelo papel de Jason DiLaurentis (o irmão de Alison e Spencer) em “Pretty Little Liars”, foi escalado para interpretar Aqualad na produção da plataforma DC Universe. Para quem não conhece o histórico dos personagens, a “Turma Titã” original foi criada pelo roteirista Bob Haney em 1964, quando ele juntou Robin, Kid Flash e Aqualad, os parceiros adolescentes (então com 13 anos) de Batman, Flash e Aquaman, numa mesma aventura. Foi um grande sucesso editorial e a DC voltou a reunir os heróis mirins mais duas vezes antes de decidir lançar uma revista com o grupo, batizada de “Teen Titans”, em inglês, com a inclusão de Dianinha, a Moça-Maravilha, e eventualmente também de Ricardito (Speedy), que, com o tempo, viraram Arsenal e Troia. Outros personagens importantes dessa fase foram Lilith, Rapina e Columba. Robin também mudou sua identidade para Asa Noturna nos anos 1980 (e logo Kid Flash virou Flash, Aqualad, Tempestade, e Lilith se tornou Sina) e até a Turma Titã teve sua denominação alterada para Novos Titãs, numa fase em que a equipe deixou de ser totalmente teen, formada por Asa Noturna, Ciborgue, Ravena, Estelar e Mutano, praticamente a equipe da série – e da animação “Jovens Titãs”. Mas as mudanças não acabaram ali. Quando novos membros deram origens a outras formações – e à Justiça Jovem – , a equipe original voltou a se reunir, já adulta, sob o nome simplificado de Titãs, o mesmo escolhido para a produção live action. Aqualad era o único personagem que ainda não tinha sido visto em carne e osso na televisão. “Titãs” incluiu Donna Troy, a Moça-Maravilha, em sua 1ª temporada. E as séries do Arrowverso mostraram Kid Flash e Arsenal. Como a atração do DC Universe não faz parte do Arrowverso, é possível que esses dois personagens também sejam introduzidos com novos intérpretes. Uma curiosidade sobre a escalação de Drew Van Acker é que Aqualad tem sido representado como um personagem negro na série animada da Justiça Jovem, exibida no mesmo DC Universe. O fato da “Titãs” preservar a etnia original do herói contrasta com a recente contratação de uma atriz inglesa negra para viver a vilã branca/asiática Mercy Graves em sua 2ª temporada. Uma possível explicação é que o Aqualad de “Titãs” não é o mesmo de “Justiça Jovem”. A série vai mostrar Garth, fundador dos Titãs, e não Kaldur’ahm, o líder da Justiça Jovem. Após os “Novos 52”, mais recente reboot dos quadrinhos da DC Comics, as publicações “Caça aos Titãs” (Titans Hunt) e “Universo DC Renascimento” (DC Rebirth) voltaram a considerar a cronologia histórica e reuniram mais uma vez os fundadores originais dos Titãs – inclusive Lilith, morta numa minissérie traumática, e Kid Flash, perdido na Força de Aceleração (speed force). Será interessante ver como a série do DC Universe irá abordar a reunião de Garth com Dick Grayson (o Robin, vivido por Brenton Thwaites) e Donna Troy (Conor Leslie), e se outros Titãs originais vão aparecer ao encontro. Criação de Akiva Goldsman (roteirista de “A Torre Negra”), Greg Berlanti (responsável por todas as séries do Arrowverso) e Geoff Johns (cocriador de “The Flash”), “Titãs” tem distribuição no Brasil pela Netflix.
Vilã Mercy Graves vai aparecer em Titãs completamente diferente de sua versão em Supergirl
A vilã dos quadrinhos Mercy Graves vai aparecer na 2ª temporada de “Titãs” (Titans). E representada por uma triz completamente diferente de todas as intérpretes anteriores da personagem, que tampouco mantiveram um padrão. A assistente/guarda-costas letal de Lex Luthor foi introduzida em 1996 em “Superman: A Série Animada”, como uma jovem ruiva dublada por Lisa Edelstein (de “House”). Fez tanto sucesso que, assim como a Arlequina, acabou adotada pelos quadrinhos, que a desenharam loira. Até que o reboot de 2011 mudou radicalmente sua etnia, transformando-a em asiática. Por isso, ao receber carne e osso pela primeira vez em “Batman vs. Superman” (2016), foi interpretada por uma atriz japonesa, Tao Okamoto (“Wolverine: Imortal”). No ano passado, Mercy ressurgiu na TV como vilã da série “Supergirl” – em versão caucasiana, mas com cabelos morenos e sotaque britânico, na interpretação de Rhona Mitra (que estrelou as duas primeiras temporadas da série “The Last Ship”). Em “Titãs”, porém, ela será vivida por uma atriz negra, Natalie Gumede. Mas, por outro lado, manterá o sotaque britânico. A participação na série da plataforma DC Universe será o primeiro trabalho americano da inglesa Gumede, que tem várias séries britânicas no currículo, de “Doctor Who” a “Vera”. Em comunicado, os produtores de “Titãs” descreveram Graves como “impiedosa e engenhosa”: “Ela serve ao seu chefe com lealdade inquestionável. Sua conexão com os Luthor é profunda, já que Mercy é uma amiga da família desde a infância do vilão”. O detalhe que chama atenção no texto é a menção a Luthor. Pode significar que a série também terá um novo intérprete para o arqui-inimigo de Superman, após Jon Cryer (“Two and a Half Men”) arrasar no papel na 4ª temporada de “Supergirl”, encerrada em maio passado. Isto pode acabar confundindo os espectadores. De todo, é fácil supor que a participação do supervilão e sua assistente tenha relação com a presença de Superboy, já escalado na 2ª temporada de “Titãs”. Ele será vivido pelo ator australiano Joshua Orpin (“The Neon Spectrum”). No Brasil, “Titãs” é distribuída pela Netflix, que ainda não definiu a data de estreia da 2ª temporada.
Lobo vai ganhar série própria após aparecer em Krypton
O personagem dos quadrinhos Lobo vai ganhar uma série própria, após sua participação na 2ª temporada de “Krypton”. O acordo do canal pago americano Syfy com a produtora Warner e o ator Emmett J. Scanlan (da série “Safe”), intérprete de Lobo, veio à tona nesta quarta (12/6), dia da estreia dos novos episódios de “Krypton”. Ou seja, antes de o público opinar sobre a caracterização do anti-herói na televisão. Considerado um dos personagens mais brutais da DC, Lobo é um mercenário e caçador de recompensas alienígena com superforça e praticamente invulnerável, que combina a violência de Wolverine e Justiceiro com o humor ácido de Deadpool. Criado por Keith Giffen e Roger Slifer em 1983 como o último sobrevivente do planeta pacífico Czarnia, Lobo foi concebido como um demônio no meio da utopia e, ainda adolescente, massacrou sozinho toda a sua civilização. Desde então, vaga pelo universo em sua motocicleta espacial, sendo pago para fazer o que mais ama: assassinato e desordem. O personagem chegou a ser cotado para ter seu próprio filme. A adaptação ficou em desenvolvimento por pelo menos 15 anos, com Will Smith e Dwayne Johnson interessados no papel, em diferentes fases. Em 2009, a Warner queria o diretor inglês Guy Ritchie à frente da produção. Mas, em vez disso, Ritchie foi implodir outra franquia no estúdio, “Rei Arthur”. Brad Peyton (“Terremoto: A Falha de San Andreas”) também esteve na lista de cineastas cotados para a produção. E, no começo do ano passado, o cineasta Michael Bay (“Transformers”) chegou a abrir conversas, mas o projeto nunca saiu do papel. Os produtores ainda não explicaram como o personagem entrará na 2ª temporada de “Krypton”, que examinará as consequências do arco inicial e, de certa forma, verá a série começar de novo, redefinindo o planeta natal de Superman e Supergirl.
