Bridgerton anuncia novidades no elenco da 2ª temporada
A Netflix reforçou o elenco da 2ª temporada de “Bridgerton”, que não contará com a volta de Regé-Jean Page, o Duque de Hastings. Em post nas redes sociais, a plataforma anunciou a adição de quatro novos atores na produção de Shonda Rhimes: Charithra Chandran (“Alex Rider”), Shelley Conn (“A Fantástica Fábrica de Chocolates”), Calam Lynch (“Dunkirk”) e Rupert Young (“As Aventuras de Merlin”). Chandran vai interpretar Edwina Sharma, a irmã mais nova da protagonista romântica da 2ª temporada, Kate (que será vivida por Simone Ashley, de “Sex Education”). Segundo a descrição, mesmo sendo jovem e ingênua, Edwina sabe bem o que quer da vida: um casamento por amor. Conn será Mary Sharma, a mãe de Edwina e Kate. Envolvida em um escândalo décadas atrás, ela passou anos fora da Inglaterra, mas, ao retornar com as filhas, teme passar novamente pelo julgamento da nobreza britânica. Lynch viverá Theo Sharpe, humilde funcionário de uma editora que está envolvido em causas sociais, e Young será Jack, um personagem misterioso que não está nos livros de “Bridgerton” e foi criado especialmente para a série. Atualmente em produção, a 2ª temporada de “Bridgerton” ainda não tem previsão de estreia. Bridgerton has added four actors to Season 2: Charithra Chandran will play Edwina Sharma, Kate’s younger sister and Shelley Conn will play Mary Sharma, Kate’s mother. Also say hello to Calam Lynch who will play Theo Sharpe and Rupert Young who will play Jack. pic.twitter.com/yVvgHYJ2AF — Netflix (@netflix) April 5, 2021
Netflix anuncia que Regé-Jean Page não aparecerá mais em Bridgerton
A Netflix deu uma notícia pouco agradável para os fãs de “Bridgerton”. O ator Regé-Jean Page, intérprete de Simon Basset, o Duque de Hastings, não estará na 2ª temporada e nem aparecerá mais na série. Este triste desdobramento foi anunciado nas redes sociais oficiais de “Bridgerton”. “Caros leitores, enquanto todos os olhos se voltam para a busca de Lord Anthony Bridgerton para encontrar uma viscondessa, damos adeus a Regé-Jean Page, que triunfantemente interpretou o duque de Hastings. Sentiremos falta da presença de Simon na tela, mas ele sempre fará parte da família Bridgerton”, diz a nota, assinada pela fofoqueira oficial da série, Lady Whistledown. O próprio ator explicou que foi contratado por apenas uma temporada, em entrevista à revista Variety. “[Eu pensei] ‘Isso é interessante’, porque parecia como uma série limitada. Eu poderia participar, contribuir com a minha parte e, então, a família ‘Bridgerton’ poderia continuar”, disse Page. “Uma das coisas que é diferente nesse gênero [de romance] é que o público sabe que o arco se completa”, explicou Page. “Eles vêm sabendo disso, então você pode amarrar as pessoas em nós emocionais, porque eles têm aquela garantia de que vamos nos assumir e teremos o casamento e o bebê.” E foi exatamente isso que aconteceu ao final da 1ª temporada de “Bridgerton”: Simon e Daphne (Phoebe Dynevor) se casaram e tiveram um filho. Regé-Jean Page aproveitou esse final feliz e o sucesso da série para assinar contrato para vários projetos novos. Mesmo que a produtora Shondaland pretendesse voltar a contar com ele, sua agenda lotada não permitiria. Entre outras produções, o ator atualmente está filmando “The Gray Man”, thriller dirigido pelos irmãos Russo (“Vingadores: Ultimato”) para a própria Netflix, e protagonizará o reboot de “Dungeons & Dragons”, em desenvolvimento na Paramount Pictures. Em compensação, a atriz Phoebe Dynevor ainda continua na série, por ser irmã do protagonista do segundo arco. “Daphne continuará sendo uma esposa e irmã devotada, ajudando seu irmão a navegar na próxima temporada social e o que ela tem a oferecer – mais intriga e romance do que meus leitores podem ser capazes de suportar”, completa a nota de “Lady W.” Os próximos capítulos serão baseados no segundo volume da coleção literária “Os Bridgerton”, de Julia Quinn, intitulado em português “O Visconde que Me Amava”. Cada exemplar da obra original conta a história de amor de um dos oito irmãos da família Bridgerton e, no segundo volume, o solteiro mais cobiçado da temporada de bailes é Anthony Bridgerton, o visconde do título do livro – charmoso, elegante e muito rico que, contrariando as probabilidades, resolve dar um basta na rotina de libertino e arranjar uma noiva. Quem rouba seu coração é uma recém-chegada a Londres. Kate Sharma é inteligente e teimosa e não tolera idiotas – incluindo Anthony Bridgerton. O Visconde de Bridgerton voltará a ser vivido por Jonathan Bailey, como na 1º temporada, enquanto sua noiva será encarnada por Simone Ashley (a Olivia da série “Sex Education”). Com a escalação de Ashley, a série continua sua reformulação do universo de Julia Quinn. Nos livros, o Duque de Hastings, interpretado por Regé-Jean Page, é branco, da mesma forma que Kate, retratada como loira na capa nacional de “O Visconde que Me Amava”. A mudança, desta vez, é até mais radical, pois a personagem teve inclusive o sobrenome alterado para refletir sua mudança racial na série – deixando de ser Kate Sheffield, como na obra original. Your Grace, it has been a pleasure. 💜🐝 pic.twitter.com/kX1nIG8pz7 — Bridgerton (@bridgerton) April 2, 2021
Os Salafrários: Comédia com Marcus Majella ganha trailer da Netflix
A Netflix divulgou o trailer de “Os Salafrários”, segundo filme estrelado por Marcus Majella e o diretor Pedro Antonio em 2021. O longa foi lançado nos cinemas em janeiro, uma semana depois da estreia de “Um Tio Quase Perfeito 2”, da mesma dupla. A prévia abre com uma das piadas de golpistas mais antigas do Brasil, a venda do Cristo Redentor para um gringo otário. E mantém o nível – e os clichês de malandragem – , com participação de Samantha Schmütz como protagonista feminina. Por curiosidade, os três já tinham trabalho juntos em “Tô Ryca!” (2016). E “Os Salafrários” foi feito nessa época (mais exatamente em 2017), mas estava guardado desde então. De forma reveladora, acabou lançado num período de falta de opções nos cinemas. Na trama, Majella vive Clóvis, um salafrário em fuga da polícia após dar golpe em turistas, que se junta à meia-irmã Lohane (Schmütz) após ela perder seu trailer de sanduíches por falta de alvará. No fundo do poço, os dois terão que conviver novamente para salvar a vida um do outro, enquanto dão um truquezinho ou outro para garantir a subsistência. A estreia em streaming vai acontecer em 28 de abril.
Estrela de iZombie vai morar com fantasmas no remake americano de Ghosts
A atriz Rose McIver vai estrelar outra série com temática sobrenatural após o final de “iZombie”. Em vez de zumbis, desta vez ela terá que lidar com fantasmas. Intitulada “Ghosts” (fantasmas), a produção da rede americana CBS é uma adaptação da comédia britânica de mesmo nome e segue um jovem casal em dificuldades, que acha que tirou a sorte grande ao herdar uma bela casa de campo, apenas para descobrir que ela está caindo aos pedaços e ainda é habitada por seus falecidos moradores. O casal central será formado por McIver e Utkarsh Ambudkar (“Projeto Mindy”). A versão americana foi desenvolvida por Joe Port e Joe Wiseman (produtores-roteiristas de “Zoey e a Sua Fantástica Playlist”) e também contará com Rebecca Wisocky (“Devious Maids”), Brandon Scott Jones (“The Good Place”), Danielle Pinnock (“Jovem Sheldon”), Asher Grodman (“Inez & Doug & Kira”), Richie Moriarty (“The Tick”), Sheila Carrasco (“Jane the Virgin”), Devan Long (“Patrulha do Destino”) e Román Zaragoza (“Austin & Ally”) no elenco. Coprodução da Lionsgate e da BBC Studios, que produz a série original, “Ghosts” deve estrear na temporada de outono, que começa em setembro nos EUA. Veja abaixo o trailer da série britânica, lançada em 2019 e atualmente renovada para a 3ª temporada.
Joseph Gordon-Levitt celebra 22 anos de “10 Coisas que Eu Odeio em Você”
O Joseph Gordon-Levitt lembrou nas redes sociais que o filme “10 Coisas que Eu Odeio em Você” está completando 22 anos de sua estreia, que aconteceu em 31 de março de 1999 nos EUA. “Nunca vou me esquecer daquele verão, de fazer esse filme com essas pessoas incríveis. Bons tempos. Ainda não acredito que faz mais de 20 anos”, escreveu o ator, ao lado de uma foto em que ele aparece pulando e feliz, ao lado do falecido Heath Ledger, Julia Stiles e Larisa Oleynik. Comédia romântica adolescente inspirada na peça “A Megera Domada”, de William Shakespeare, “10 Coisas que Eu Odeio em Você” foi o primeiro grande sucesso cinematográfico deste elenco, formado por atores vindos da televisão – no caso de Ledger, da TV australiana. Ledger acabou morrendo nove anos depois, em 2008, antes de ganhar o Oscar póstumo por seu trabalho como Coringa em “Batman: O Cavaleiro das Trevas”. Julia Stiles seguiu fazendo blockbusters, como a franquia “Jason Bourne”, e atualmente estrela a série “Riviera”. Larisa Oleynik se especializou em séries, aparecendo de forma recorrente em “Mad Men”, “Pretty Little Liars” e na recente “Gatunas” (Trinkets), da Netflix. Já Joseph Gordon-Levitt também fez um filme de Batman, “O Cavaleiro das Trevas Ressurge”, entre muitos outros blockbusters e dramas premiados, integrando mais recentemente o elenco grandioso de “Os 7 de Chicago”, também da Netflix. "10 Things I Hate About You” came out today, March 31st, back in 1999. I'll never forget that summer, making that movie with such wonderful people. The best of times. Still can't believe it was over 20 years ago. <3 pic.twitter.com/ODS5UqV4Pd — Joseph Gordon-Levitt (@hitRECordJoe) March 31, 2021
É o Fim: Seth Rogen confirma briga com Emma Watson nos bastidores de filme de 2013
Demorou oito anos, mas o ator Seth Rogen finalmente abordou os rumores sobre problemas com Emma Watson durante as filmagens da comédia “É o Fim”, que ele estrelou, escreveu e dirigiu em 2013. A suposta briga entre os dois era um boato que chegou a alguns blogs, mas nunca tinha sido verificado. Em entrevista à revista GQ, Rogen confirmou que a briga realmente aconteceu, mas ela provavelmente tinha razão. Ele explicou que o desentendimento ocorreu pela recusa de Emma em participar de uma cena na qual Danny McBride interpretaria um canibal, enquanto Channing Tatum, de cueca de couro, aparece preso a uma coleira como seu escravo. A atriz teria considerado a sequência de mau gosto e politicamente incorreta, e acabou abandonando a produção antes de encerrar sua participação oficial. “Eu não olho para trás e penso: ‘Como ela se atreveu a fazer isso?’, sabe? Acredito que, às vezes, quando você lê algo e isso ganha vida, não parece ser o que você pensava, que foi o que aconteceu com ela. Mas não foi um final terrível para nossa relação. Ela voltou no dia seguinte para se despedir. Ela ajudou a promover o filme”, contou o ator. Rogen acrescentou que não ficou magoado. “Sem ressentimentos. Eu não poderia ter ficado mais feliz com a forma como o filme foi recebido. Além disso, ela provavelmente estava certa. Provavelmente foi mais engraçado como acabamos fazendo”, concluiu. Primeiro filme dirigido pelo comediante, “É o Fim” mostrava vários atores famosos interpretando a si mesmos durante uma festa, quando o apocalipse tem início. Com um elenco estelar, que ainda incluía James Franco, Paul Rudd, Jay Baruchel, Jonah Hill, Craig Robinson, Michael Cera, Mindy Kaling e a cantora Rihanna, o longa arrecadou mais de US$ 126 milhões nas bilheterias, quatro vezes seu orçamento de US$ 32 milhões. Relembre o trailer do filme abaixo.
Ryan Reynolds zoa o novo adiamento de Free Guy nos cinemas
O ator Ryan Reynolds (o “Deadpool”) postou um vídeo para anunciar – e zoar – mais um adiamento de “Free Guy: Assumindo o Controle”, sua comédia de fantasia produzida pelo 20th Century Studios, da Disney. “Ei, pessoal! Notícia incrível. Temos uma nova data de estreia para ‘Free Guy’. Sei que tivemos alguns percalços, mas desta vez é 100% garantido. Nunca tive tanta certeza de nada em toda a minha vida”, ele disse no vídeo. “E com essa [nova data] nos sentimos muito bem. A menos que… é claro…”, ironizou Originalmente marcado para julho do ano passado, o filme sofreu o primeiro adiamento para dezembro devido à pandemia de coronavírus. Um segundo atraso o levou para maio deste ano. Até que, na semana passada, ganhou sua quarta previsão de estreia: agosto de 2021. A ironia dessa situação é que o ator já zoava os adiamentos do filme em outubro passado, quando postou um vídeo em que o elenco utilizava diferentes feriados comemorativos para se referir às mudanças na data de estreia – que poderia ser no Natal de 2020, Dia da Independência e até o Halloween de 2021. Em “Free Guy”, Reynolds vive um bancário comum. Ou melhor, um bancário comum que é figurante de videogame. Seu personagem habita um game e só aparece para os jogadores durante uma cena de assalto. Num belo dia, ele resolve reagir a um jogador e se torna autoconsciente, descobrindo que sua existência é artificial e criada por um programador de games (Taika Waititi, de “Jojo Rabbit”). O elenco também destaca Joe Keery (“Stranger Things”), Lil Rel Howery (“Corra!”) e Jodie Comer (“Killing Eve”), que vive uma heroína no jogo. Ela ajuda Guy a enfrentar os perigos causados por sua rebelião. O roteiro escrito por Matt Lieberman foi adquirido em 2016 pela então chamada 20th Century Fox. Nesse meio tempo, Lieberman deixou de ser um roteirista promissor para se tornar especialista em longas animados de Hollywood, assinando novas animações de “A Família Addams” e “Scooby-Doo”. O filme também marca o retorno do diretor Shawn Levy à direção, sete anos após o fracasso de seu último longa, “Uma Noite no Museu 3: O Segredo da Tumba”. Desde então, ele vinha se concentrando na atividade de produtor, emplacando com sucesso a série “Stranger Things”. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Ryan Reynolds (@vancityreynolds)
Made for Love: Trailer apresenta nova série sci-fi ao estilo de Black Mirror
A HBO Max divulgou o pôster e o trailer de “Made for Love”, série de comédia sci-fi, cuja premissa lembra as distopias tecnológicas da série “Black Mirror”. A trama gira em torno de um casal, Byron e Hazel, que inaugura uma tecnologia capaz de compartilhar pensamentos e manifestá-los com imagens realistas. “A tecnologia melhorou a maneira como vivemos. Por que não melhorar a maneira como amamos?”, justifica Byron, o inventor bilionário da inovação. Tudo parece ir bem, até que Hazel resolve pedir o divórcio. E isso cria um problema crucial: o que fazer com o chip caríssimo e invasivo implantado em seu cérebro? Os personagens são vividos por Cristin Milioti (que, por sinal, participou de “Black Mirror”) e Billy Magnussen (“A Noite do Jogo). Além deles, Ray Romano (“O Irlandês”) também integra o elenco como o pai viúvo de Hazel, que mora com uma “garota sintética”, ao lado de Dan Bakkedahl (“Veep”) e Noma Dumezweni (“The Undoing”). A estreia está marcada para 1 de abril.
Uma Babá Quase Perfeita: Diretor revela existência de versão imprópria para menores
Falecido em agosto de 2014, o ator Robin Williams era conhecido por sua enorme capacidade de improvisação. E isso foi registrado pelas câmeras de um de seus filmes mais populares, “Uma Babá Quase Perfeita”, comédia infantil em que seu personagem se disfarçava de mulher para conseguir emprego de babá e conviver com os filhos após o divórcio. Nesta semana, o cineasta Christopher Columbus confirmou à revista Entertainment Weekly que Williams improvisou tanto nas filmagens que gerou material mais que suficiente para o lançamento de uma versão imprópria para menores. Segundo o diretor do sucesso de 1993, as piadas do ator renderiam classificação “R”, vetado para menores de 17 anos desacompanhados dos pais, mas não seriam extremas a ponto de gerar uma classificação “N-17”, proibido para menores de 17 anos em todas as circunstâncias, como ele mesmo chegou a brincar há alguns anos. Columbus contou que existem pelo menos três versões diferentes do filme. “A verdade é que havia um acordo entre Robin e eu, que era o seguinte: ele faria uma, duas ou três tomadas seguindo o roteiro. Depois disso, ele dizia: ‘Agora me deixe brincar’. E nós basicamente fazíamos entre 15 a 22 tomadas, eu acho que 22 é o máximo que eu me lembro”, disse o diretor. “Ele às vezes entrava em um território que não seria apropriado para um filme para crianças (foi lançado com classificação “PG-13”, liberado até 13 anos), mas que certamente seria apropriado e hilário para um filme adulto. Eu usei [anteriormente] a indicação ‘NC-17’ como uma piada. Não existe uma versão NC-17 deste filme. ” O diretor estaria disposto a revisitar o filme, mas não consegue mais lembrar o que exatamente entraria numa versão adulta. “Eu estaria aberto a talvez fazer um documentário sobre a produção do filme e permitir que as pessoas vissem certas cenas reeditadas em uma versão adulta”, disse Columbus. “O problema é que não me lembro da maior parte. Só sei o que entrou na edição final, porque já faz muito tempo. Mas eu me lembro que era um material absurdamente engraçado. ”
Daniel Radcliffe viverá vilão em comédia com Sandra Bullock
O ator Daniel Radcliffe vai infernizar a vida de Sandra Bullock ao assumir o papel de vilão de “The Lost City of D”. Descrito como uma aventura romântica no estilo de “Tudo por uma Esmeralda”, o filme segue uma romancista reclusa (Bullock) que tinha certeza de que nada poderia ser pior do que ficar presa em uma turnê de livro com seu modelo de capa (Channing Tatum, o “Magic Mike”), até que uma tentativa de sequestro coloca os dois em uma aventura implacável na selva, provando que a vida pode ser muito mais estranha e mais romântica do que qualquer uma das ficções baratas. Embora seja mais conhecido por interpretar o herói Harry Potter, “The Lost City of D” não representa a primeira guinada para o lado negro de Radcliffe, que viveu o vilão de “Truque de Mestre 2”, em 2016. A nova produção tem roteiro de Dana Fox (“Megarrromântico”), que desenvolveu uma ideia de Seth Gordon (“Quero Matar Meu Chefe”), e direção a cargo dos irmãos Adam e Aaron Nee (“The Last Romantic”). Além de estrelar, Sandra Bullock também produz o filme com Seth Gordon para a Paramount Pictures. Ainda não há previsão de estreia.
Amazon vai lançar novo filme de Ace Ventura
A Amazon Prime Video vai resgatar mais uma franquia clássica de comédia. Após o sucesso de “Um Príncipe em Nova York 2”, a plataforma prepara “Ace Ventura 3”. O anúncio foi feito pela produtora Morgan Creek, responsável pelos filmes originais. Embora o anúncio não tenha sido confirmado oficialmente, Jim Carrey deve retomar o papel-título (criado pelo roteirista Jack Bernstein), um dos personagens mais famosos de carreira, após estrelar dois filmes de “Ace Ventura” seguidos nos anos 1990 – “Ace Ventura: Um Detetive Diferente” (1994) e “Ace Ventura 2: Um Maluco na África” (1995). Segundo a Morgan Creek, a continuação será escrita pelos roteiristas de “Sonic – O Filme” (2020), Pat Casey e Josh Miller. Jim Carrey, por sinal, fez parte do elenco de “Sonic” e também deve voltar em sua continuação, assinada pelos mesmos escritores e prevista para 2022. Ainda não há nenhum detalhe revelado sobre a trama de “Ace Ventura 3”. Para quem não lembra, o personagem era um detetive atrapalhado que se especializava em desvendar crimes envolvendo animais. Seu primeiro trabalho é descobrir o paradeiro de um golfinho, mascote do time de futebol americano Miami Dolphins, que aparentemente foi sequestrado. Na continuação, sua missão foi encontrar um morcego branco sagrado de um fictício país africano. Ambos os filmes dividiram a crítica, conquistando indicações entre os melhores do MTV Movie Awards e os piores do Framboesa de Ouro. Mas fizeram muito sucesso comercial, a ponto de inspirarem uma série animada concebida por Seth MacFarlane (antes de criar “Uma Família da Pesada”) que durou três temporadas, exibida entre 1995 e 2000 nos EUA.
Tony Hendra (1941 – 2021)
Tony Hendra, o comediante britânico que interpretou o empresário da banda Spinal Tap no filme “Isto É Spinal Tap”, morreu na quinta-feira (4/3) em Yonkers, Nova York, aos 79 anos. A esposa de Hendra, Carla, confirmou sua morte ao The New York Times, citando a causa como esclerose lateral amiotrófica, também conhecida como doença de Lou Gehrig. O ator foi diagnosticado em 2019. Embora tenha nascido na Inglaterra, Hendra trabalhou principalmente nos Estados Unidos. Ele começou a escrever e se apresentar enquanto era estudante na Universidade de Cambridge, em 1962 ao lado de John Cleese e Graham Chapman, futuros fundados do Monty Python. Ele se mudou para os Estados Unidos em 1964 com o parceiro de comédia Nick Ullett. Os dois abriram shows de stand-up de Lenny Bruce em Nova York e apareceram no programa “The Ed Sullivan Show”, o mais popular da época – que naquele mesmo ano lançou os Beatles nos EUA. Em 1970, Hendra começou a escrever para a revista de humor National Lampoon e um ano depois tornou-se o primeiro editor contratado pelos fundadores da publicação. Em 1972, ele co-criou o primeiro disco da National Lampoon, “Radio Dinner”, no qual executou uma paródia de John Lennon intitulada “Magical Misery Tour”. No ano seguinte, produziu, dirigiu e co-escreveu com Sean Kelly a comédia televisiva “National Lampoon Television Show: Lemmings Dead in Concert”, uma produção do Lampoon sobre um festival de rock de mentirinha que reuniu os comediantes John Belushi, Chevy Chase, Rhonda Coullet, Christopher Guest e Alice Playten. Hendra permaneceu como editor do Lampoon até 1978. Em 1984, ele ajudou a lançar, como roteirista e co-produtor, os primeiros programas da série satírica de televisão britânica “Spitting Image”, além de ter atuado no clássico mockumentary “Isto É Spinal Tap”, de Rob Reiner, como o desajeitado e mal-humorado Ian Faith, empresário da banda de hard rock mais azarada do mundo. Como roteirista, Hendra também escreveu “Mama Drácula” (1980), “O Trambique do Século” (1996), estrelado por Samuel L. Jackson, Jeff Goldblum e Damon Wayans, e as animações adultas “Le big-Bang” (1987) e “Branca de Neve Depois do Casamento” (2007). Como ator, ainda apareceu nas comédias “Salve-me Quem Puder” (1986) com Whoopi Goldberg, “Um Talento Muito Especial” (1993), com Michael J. Fox, e “Uma Loira de Verdade” (1997), com Matthew Modine, além das séries “Miami Vice”, “Law & Order: Criminal Intent” e “Your Pretty Face Is Going to Hell”.
