Paul Rudd vira cuidador de cadeirante em trailer de filme da Netflix
O serviço de streaming Netflix divulgou o trailer legendado do filme “The Fundamentals of Caring”, drama indie, adquirido pela companhia no último Festival de Sundance, com Paul Rudd (“Homem-Formiga”) e Selena Gomez (“Spring Breakers”). A prévia resume a trama em tom ligeiramente piegas (a música ajuda), mas com pelo menos uma boa piada no final. O filme segue a tendência das histórias de cadeirantes tristes e seus cuidadores não convencionais, refletindo um súbito interesse pelo tema, após o sucesso da dramédia francesa “Intocáveis” (2011) – além da encomenda de um remake americano, a tendência já rendeu o romance “Como Eu Era Antes de Você” e a produção de uma nova série, “Speechless”, que estreia na próxima temporada. “The Fundamentals of Caring” acompanha o relacionamento entre um adolescente mau-humorado (Craig Roberts, de “Anjos da Lei 2”) com distrofia muscular e seu cuidador amador (Paul Rudd). Juntos, eles embarcam em uma viagem por todos os lugares com os quais o jovem ficou obcecado assistindo ao noticiário de TV, incluindo seu Santo Graal: a cidade de seu pai ausente. No caminho, decidem dar carona para uma garota sem rumo (Selena Gomez) e uma futura mãe (Megan Ferguson, da série “The Comedians”), que abrem novos horizontes para os agora amigos. Escrito e dirigido por Rob Burnett (criador da série “Ed” e da vindoura “Powerless”), o filme estreia em 24 de junho.
Len and Company: Rhys Ifans é roqueiro decadente em trailer de comédia
A IFC Films divulgou o primeiro trailer da comédia dramática “Len and Company”, em que Rhys Ifans (“O Espetacular Homem-Aranha”) vive um roqueiro decadente. Sem vontade de ser criativo, ele mora afastado de todos, no meio do campo, passando a vida a contemplar o nada, até que seu filho resolve visitá-lo com a fita demo de sua nova banda. O elenco inclui Jack Kilmer (“Dois Caras Legais”), filho do ator Val Kilmer, e Juno Temple (série “Vinyl”). Escrito e dirigido pelo estreante Tim Godsall, o filme estreia em 10 de junho nos EUA e não tem previsão de lançamento no Brasil.
Daniel Craig vai estrelar novo filme de Steven Soderbergh
Três anos após anunciar a aposentadoria do cinema, período em que se dedicou a telefilmes e séries, o diretor Steven Soderbergh planeja retornar à tela grande. Ele vai dirigir “Logan Lucky”, comédia que contará com grande elenco. Segundo o site Deadline, os atores contratados incluem Daniel Craig (“007 Contra Spectre”), Adam Driver (“Star Wars: O Despertar da Força”), Channing Tatum (“Magic Mike”), Riley Keough (“Mad Max: Estrada da Fúria”), Katherine Heigl (“A Verdade Nua e Crua”) e Seth MacFarlane (“Um Milhão de Maneiras de Pegar na Pistola”). “Logan Lucky” vai girar em torno de dois irmãos (Driver e Tatum) que executam um crime durante uma corrida da Nascar em Charlotte. A pré-produção do projeto começou neste fim de semana e conta com o apoio dos organizadores da competição de automobilismo mais popular dos EUA. A previsão é que as filmagens comecem no segundo semestre deste ano. A confirmação de Daniel Craig o afasta de um retorno imediato à franquia 007. Mas não há planos para uma continuação iminente, ao contrário do que vem sendo noticiado por tabloides britânicos que até já escalaram o ator Tom Hiddleston (“Thor”) como novo James Bond. Ao contrário do que insinuam os boatos, os produtores executivos da franquia ainda nem sequer iniciaram as negociações com seus parceiros de Hollywood. Eles precisam decidir se o novo longa irá continuar com a Sony ou ser distribuído pela Warner, que fez uma proposta comercial tentadora. E só depois disso encomendarão a criação de um novo roteiro. Ou seja, a pré-produção propriamente dita só deve começar em 2017.
Vice Principals: Nova série de comédia de Danny McBride ganha primeiros comerciais
O canal pago americano HBO divulgou o pôster e os dois primeiros comerciais de “Vice Principals”, nova série de comédia criada pelo ator Danny McBride (“É o Fim”). As prévias mostram a disputa visceral entre dois vice-diretores que se odeiam, pela vaga do diretor de uma escola em vias de se aposentar. O próprio McBride estrela a série ao lado de Walton Goggins (“Os Oito Odiáveis”), intérprete de seu antagonista, disputando o emprego de ninguém menos que Bill Murray (“Um Santo Vizinho”) em participação especial. “Vice Principals” foi criada por McBride em parceria com Jody Hill, revivendo a dupla responsável por “Eastbound & Down”, que durou quatro temporadas (entre 2009 e 2013) no mesmo canal. O elenco ainda inclui Georgia King (série “The New Normal”) e Kimberly Hebert Gregory (série “Devious Maids”) A 1ª temporada, com 18 episódios, estreia no dia 17 de julho nos EUA.
Meryl Streep vive a pior cantora de ópera da História nos trailers de Florence: Quem É essa Mulher?
A Imagem Filmes divulgou um trailer legendado da comédia “Florence: Quem É essa Mulher?”, cinebiografia de Florence Foster Jenkins, pior cantora de ópera de todos os tempos, encarnada por Meryl Streep (“A Dama de Ferro”). Também foram divulgados pôsteres dos personagens, um trailer americano bem diferente e um vídeo de bastidores, em que o elenco celebra a história peculiar. No vídeo, Hugh Grant (“A Viagem”), que interpreta seu parceiro e empresário, chega a citar que David Bowie listou um disco de Florence entre seus favoritos de todos os tempos. A história gira em torno da socialite que sempre sonhou se tornar uma cantora de ópera, embora não tivesse o menor talento. Mas quando ela se torna irremediavelmente doente, inspira seu companheiro a realizar o impossível, com um pianista particular (Simon Helberg, de “The Big Bang Theory”), gravações e até um concerto no prestigioso Carnegie Hall, em Nova York, onde ela impressiona a platéia por motivos que jamais poderia imaginar. A história é inacreditavelmente real, mas ganhou tons mais cômicos do roteirista Nicholas Martin (série “Big Bad World”) do que a tragédia da vida real – ela sofreu um ataque cardíaco após ler as críticas à sua apresentação e faleceu no hospital. A direção é de Stephen Frears (“Philomena”) e a estreia está marcada para 7 de julho no Brasil, um mês após o lançamento no Reino Unido e um mês antes da chegada nos EUA.
Burt Kwouk (1930 – 2016)
Morreu o ator britânico Burt Kwouk, que ficou conhecido pelo papel de Cato Fong, o fiel criado oriental do Inspetor Clouseau na franquia de comédia “A Pantera Cor de Rosa”. Ele faleceu nesta terça-feira (24/5) aos 85 anos de idade, comunicou seu agente. Nascido no norte da Inglaterra, mas criado em Xangai, na China, Kwouk iniciou sua carreira na televisão britânica nos anos 1950 e, ao longo das seis décadas seguintes, fez participações em diversas atrações famosas, como “Danger Man”, “O Santo”, “Man of the World”, “Seres do Amanhã” e “Doctor Who” chegando a estrelar, nos últimos anos, 78 episódios da longeva soup opera “Last of the Summer Wine”, entre 2002 e 2010. Ele também atuou em vários filmes, alguns considerados clássicos, como “A Morada da Sexta Felicidade” (1958), estrelado por Ingrid Bergman, “As Sandálias do Pescador” (1968), com Anthony Quinn, e “Império do Sol (1987), de Steven Spielberg, além de produções B cultuadas – “A Seita do Dragão Vermelho” (1961), “As 13 Noivas de Fu Manchu” (1966), etc – e três longas do espião James Bond, incluindo o famoso “007 Contra Goldfinger” (1964) – quatro, se também contar a sátira “Cassino Royale” (1967). Mas será sempre mais lembrado por ter estrelado seis filmes da franquia “A Pantera Cor-de-Rosa”, desde “Um Tiro no Escuro” (1964) até os filmados após a morte de Peter Sellers, como o criado que realizava ataques de surpresa nos momentos mais inesperados, seguindo a orientação de testar a prontidão do Inspetor Clouseau a qualquer momento. Sua performance rendeu alguns dos momentos mais memoráveis da franquia e entronizou Cato entre os personagens mais conhecidos do cinema.
Kevin Can Wait: Trailer de sitcom mostra volta de Kevin James à TV
A rede CBS divulgou o primeiro trailer de “Kevin Can Wait”, nova série de comédia aprovada para a próxima temporada. A atração marca o retorno do ator Kevin James (“O Zelador Animal”) para a televisão, nove anos após o final da série que o popularizou, “The King of Queens” (1998-2007). A prévia revela que, para James, o tempo não passou. Ele volta numa sitcom antiquada, gravada em palco e diante de uma claque, como ainda se fazia na época em que ele esteve na TV pela última vez. Não por acaso, a série foi criada por um produtor-roteirista que não emplacava nenhum sucesso desde os anos 1990, Barton Dean (“Newhart”), em parceria com o próprio Kevin James. Na trama, Kevin é Kevin, um policial recentemente aposentado, que descobre que passar mais tempo com a esposa (Erinn Hayes, de “Childrens Hospital”) e os filhos pode ser mais difícil do que enfrentar o crime. No elenco estão também Taylor Spreitler (série “Melissa & Joey”), Mary-Charles Jones (“Uma Ladra Sem Limites”), James Digiacomo (série “Agente K.C.”), Ryan Cartwright (série “Alphas”) e Lenny Venito (série “The Neighbors”). A estreia vai acontecer na temporada de outono, entre setembro e novembro, nos EUA.
Animação dos Angry Birds estreia em 1º lugar nos EUA sem empolgar a crítica
A animação “Angry Birds – O Filme” estreou em 1º lugar nas bilheterias norte-americanas, com US$ 39 milhões de arrecadação. O resultado tirou “Capitão América: Guerra Civil” do topo do ranking, mas não pode ser considerado um desempenho de blockbuster. O filme custou US$ 73 milhões para ser produzido e ainda contou com um grande investimento em sua divulgação, a ponto de render a maior campanha de marketing já feita pela Sony. Mas apesar da publicidade e da popularidade dos games em que se baseia, abriu abaixo de “Hotel Transilvânia” (US$ 48,5 milhões) e “Hotel Transilvânia 2” (US$ 42,5 milhões), que também foram produzidos pela Sony Animation. O sucesso foi maior no mercado internacional, onde o lançamento ocorreu com uma semana de antecedência e já chega a US$ 112 milhões. A soma da bilheteria mundial está em US$ 151 milhões. Em seu terceiro fim de semana em cartaz, “Capitão América: Guerra Civil” fez mais US$ 33,1 milhões nos EUA e atingiu US$ 347,3 milhões no mercado doméstico, o segundo melhor desempenho do ano. Seu faturamento só é menor que o de “Deadpool” (US$ 362,7 milhões), que deve ser superado até o próximo fim de semana. Na sexta-feira (20/5), o filme da Marvel ainda se tornou o primeiro lançamento do ano a ultrapassar US$ 1 bilhão de bilheteria mundial, consagrando-se como o maior sucesso global de 2016. Duas novas comédias preenchem as posições seguintes do ranking. A continuação “Os Vizinhos 2” abriu com US$ 21,1 milhões e “Dois Caras Legais” fez US$ 11,2 milhões em sua estreia. Por curiosidade, a opinião dos críticos americanos sobre os lançamentos mostrou-se inversamente proporcional às arrecadações de cada um. Dirigido por Shane Black (“Homem de Ferro 3”), “Dois Caras Legais” obteve 90% de aprovação no site Rotten Tomatoes, uma raridade para uma comédia americana, “Os Vizinhos 2” ficou com 62% e “Angry Birds” amargou a cotação de 43%, igualmente rara em seu gênero, tendo em vista a quantidade de animações bem recebidas pela imprensa. BILHETERIAS: TOP 10 EUA 1. Angry Birds – O Filme Fim de semana: US$ 39 milhões Total EUA: US$ 39 milhões Total Mundo: US$ 151 milhões 2. Capitão América: Guerra Civil Fim de semana: US$ 33,1 milhões Total EUA: US$ 347,3 milhões Total Mundo: US$ 1 bilhão 3. Os Vizinhos 2 Fim de semana: US$ 21,1 milhões Total EUA: US$ 21,1 milhões Total Mundo: US$ 51,7 milhões 4. Dois Caras Legais Fim de semana: US$ 11,2 milhões Total EUA: US$ 11,2 milhões Total Mundo: US$ 11,2 milhões 5. Mogli, o Menino Lobo Fim de semana: US$ 11 milhões Total EUA: US$ 327,4 milhões Total Mundo: US$ 857,6 milhões 6. O Jogo do Dinheiro Fim de semana: US$ 7 milhões Total EUA: US$ 27,1 milhões Total Mundo: US$ 36,3 milhões 7. The Darkness Fim de semana: US$ 2,3 milhões Total EUA: US$ 8,4 milhões Total Mundo: US$ 8,4 milhões 8. Zootopia Fim de semana: US$ 1,7 milhão Total EUA: US$ 334,4 milhões Total Mundo: US$ 981,8 milhões 9. O Caçador e a Rainha do Gelo Fim de semana: US$ 1,19 milhão Total EUA: US$ 46,6 milhões Total Mundo: US$ 157,9 milhões 10. O Maior Amor do Mundo Fim de semana: US$ 1,11 milhão Total EUA: US$ 31,2 milhões Total Mundo: US$ 31,2 milhões
No Tomorrow: Remake da série brasileira Como Aproveitar o Fim do Mundo ganha primeiro trailer
A rede americana CW divulgou o primeiro trailer de “No Tomorrow”, série de comédia aprovada para a próxima temporada, que se baseia na produção brasileira “Como Aproveitar o Fim do Mundo”. A prévia gira em torno de Evie, personagem de Tori Anderson (série “The L.A. Complex”), empregada de uma grande loja cuja falta de carisma é compensada por excesso de otimismo. Sua vida sem graça vira do avesso quando ela conhece Xavier com X, um hipster new age vivido por Joshua Sasse (série “Galavant”), que leva a vida seguindo o slogan “Carpe Diem” (aproveitar o dia). O encanto com o belo exemplar masculino, porém, não a impede de reparar que ele é um pouquinho maluco, ao decidir largar o emprego e viver intensamente como se não houvesse amanhã, porque acredita que o mundo vai acabar em poucos meses, com a colisão de um asteroide. Dividida, ela não sabe se foge do louco ou se deixar levar, aproveitando a “apocalista” do rapaz para se divertir, enquanto o mundo não acaba. O remake, como se vê, alterou a premissa da produção da rede Globo para adequá-la aos dias atuais, já que, na série brasileira, o maluco acreditava numa profecia maia sobre o fim do mundo em 21 de dezembro de 2012. “Como Aproveitar o Fim do Mundo” durou oito episódios e foi cancelada na véspera da data em que o planeta “acabaria”, mas mesmo assim conseguiu ser indicada ao Emmy Internacional em 2013, chamando atenção dos produtores americanos. Escrita por Corinne Brinkerhoff e produzida por Ben Silverman (que juntos produzem “Jane the Virgin”, adaptação de uma novela venezuelana), “No Tomorrow” é a única série nova de comédia da CW, que, se não tem atraído público com o gênero, vem conquistando prêmios – com a própria “Jane the Virgin” e, mais recentemente, “Crazy Ex-Girlfriend”. A estreia vai acontecer na próxima temporada de outono, entre setembro e novembro, nos EUA.
Making History: Adam Pally viaja no tempo em trailer da nova série de comédia
A rede americana Fox divulgou o primeiro trailer de “Making History”, série de comédia sobre viagem no tempo aprovada para a próxima temporada. A prévia mostra como Adam Pally (série “The Mindy Project”) usa uma máquina do tempo caseira para namorar uma valente e bela colonizadora do século 18 (Leighton Meester, da série “Gossip Girl”), e no processo acaba mudando a História dos EUA. Para impedir que os ingleses vençam a guerra da independência, ele convence seu Professor de História (Yassir Lester, da série “Girls”) a ajudá-lo a consertar sua bagunça no passado. O choque cultural rende boas piadas, com referências à cultura pop contemporânea. A série foi criada por Julius Sharpe (roteirista-produtor de “Uma Família da Pesada/Family Guy”) e tem produção de Phil Lord e Christopher Miller (diretores de “Uma Aventura Lego” e “Anjos da Lei”). Lord e Miller também produzem a premiada série “The Last Man on Earth” e este ano ainda lançam “Son of Zorn” no mesmo canal, assumindo uma posição de destaque para influenciar o humor da TV aberta com atrações de temática sci-fi, com tom mais próximo do streaming e/ou da TV paga. A estreia vai acontecer na midseason, entre janeiro e março, nos EUA.
Son of Zorn: Trailer revela premissa hilária de série que mistura animação e atores reais
A rede americana Fox divulgou o primeiro trailer de “Son of Zorn”, série de comédia aprovada para a próxima temporada, que mistura animação com atores reais. A prévia tem momentos hilários, ao acompanhar o cotidiano de um guerreiro lendário, cujo visual lembra He-Man, e suas tentativas para se conectar com o filho, a ex-mulher e ter um emprego normal. As melhores piadas derivam de sua dificuldade para se encaixar na vida suburbana, uma experiência que se prova mais desafiadora do que as guerras em seu distante planeta natal, Zephyria. Zorn tem dublagem de Jason Sudeikis (“Uma Família do Bagulho”), num tom afetado que lembra Buzz Lightyear em “Toy Story”. Já o elenco de carne e osso é composto por Cheryl Hines (série “Suburgatory”), Johnny Pemberton (“Anjos da Lei”), Tim Meadows (humorístico “Saturday Night Live”) e Artemis Pebdani (série “Scandal”). “Son of Zorn” é uma criação de Eric Appel (roteirista da série “Pretend Time”) com produção de Phil Lord e Christopher Miller (diretores de “Uma Aventura Lego” e “Anjos da Lei”). Lord e Miller também produzem a premiada série “The Last Man on Earth” e este ano ainda lançam “Making History” no mesmo canal, assumindo uma posição de destaque para influenciar o humor da TV aberta com atrações de temática sci-fi, com tom mais próximo do streaming e/ou da TV paga. A estreia vai acontecer na próxima temporada de outono, entre setembro e novembro, nos EUA.
X-Men: Apocalipse é o blockbuster da vez no circuito de estreias
Mais uma semana, mais um blockbuster para ocupar cerca de 40% de todos os cinemas disponíveis no Brasil. Desta vez, a iniciativa é da Fox, que lança “X-Men: Apocalipse” em 1.276 salas nesta quinta (19/5), com 814 telas 3D e domínio do circuito IMAX (12 salas). O longa completa o reboot da franquia – um reinicio que rendeu trilogia, com “X-Men: Primeira Classe” (2011) e “X-Men: Dias de um Futuro Esquecido” (2014) – e reintroduz, em suas versões juvenis, alguns dos mutantes mais famosos da Marvel, Cíclope, Jean Grey, Tempestade e Noturno, interpretados por jovens em ascensão – respectivamente, Sophie Turner (série “Game of Thrones”), Tye Sheridan (“Amor Bandido”), Alexandra Shipp (“Straight Outta Compton”) e Kodi Smit-McPhee (“Planeta dos Macacos: O Confronto”). O elenco é impressionante, com James McAvoy (“Victor Frankenstein”), Michael Fassbender (“Macbeth”), Nicholas Hoult (“Mad Max: Estrada da Fúria”), Oscar Isaac (“Star Wars: O Despertar da Força”) e, desta vez, faz bom uso do status de estrela de Jennifer Lawrence (franquia “Jogos Vorazes”) como líder dos X-Men. O que atrapalha é o tema que se repete pelo terceiro filme de super-herói consecutivo do ano: o conflito entre os “mocinhos” – justificando os 49% (melhor que “Batman vs. Superman”) de aprovação no Rotten Tomatoes. O filme só estreia na próxima semana nos EUA. Espera-se que, esgotado o assunto, Fox, Marvel e Warner descubram logo outras histórias. Como ainda há salas lotadas com a briga de “Capitão América: Guerra Civil”, a sequência de outro sucesso tem que se contentar com módicas 250 salas. É o tamanho da distribuição reservada para a comédia “Vizinhos 2”, que volta a juntar Seth Rogen e Zac Efron, desta vez contra uma república de garotas bagunceiras comandada por Chlöe Grace Moretz (“Carrie, a Estranha”). O humor é grosseiro como o filme anterior, mas tem seu apelo. 62% dos críticos americanos aprovaram. Todos os demais lançamentos disputam o já saturado circuito limitado. Mas não são exatamente clássicos, exceto por um, que é de, de fato, um marco de 1982. Os maiores entre os pequenos são dois dramas com astros famosos, o australiano “A Vingança Está na Moda”, estrelado por Kate Winslet (“O Leitor”), que venceu diversos prêmios em seu país de origem, e “Pais & Filhas”, em que Russell Crowe (“Noé”) e Amanda Seyfried (“Ted 2”) enfrentam seus demônios pessoais, separados por uma geração. Ambos ocupam em torno de 45 telas, mas apenas o primeiro vale o ingresso. Para se ter noção, “Pais & Filhas”, dirigido pelo ex-superestimado Gabriele Muccino (“Sete Vidas”), foi considerado podre, com 18% no Rotten Tomatoes. Dois filmes brasileiros entram na faixa seguinte, com 19 e 17 salas, respectivamente. “Amores Urbanos”, estreia na direção de Vera Egito (assistente de “A Deriva”), tenta retratar as crises da geração que cresceu com a MTV, com roqueiros indies atrás e diante das câmeras, mas a cenografia supera a dramaturgia, deixando sua história de adultos imaturos muito abaixo de, por exemplo, “Califórnia”, sobre o amadurecimento de uma adolescente, feito por uma ex-VJ com sangue de cineasta. Já o documentário “Espaço Além – Marina Abramovic e o Brasil” explora a relação artística e espiritual da artista com o país. Os menores lançamentos inéditos são o drama francês de época “Os Anarquistas” (em 12 salas), mais um romance convencional que uma obra sobre o assunto de seu título, e o exercício sul-coreano “Certo Agora, Errado Antes” (3 salas), em que o diretor Hong Sang-soo se mostra mais Hong Sang-soo que nunca, contando duas vezes a mesma história com pequenas diferenças. Seriam dois filmes pelo preço de um único ingresso? Meio filme pelo preço de um ingresso inteiro? Uma lição sobre contemplação zen? Uma pegadinha que deixa críticos teorizando como trouxas? Ah, as reflexões filosóficas profundas que Hong Sang-soo enseja… Fãs paulistas e cariocas de clássicos ainda tem a opção de assistir à versão remasterizada do imponente “Fitzcarraldo”, de Werner Herzog, um desastre amazônico com tantas histórias de bastidores quanto as que foram eternizadas na tela. O relançamento chega a duas salas, uma em São Paulo e outra no Rio.
Carrossel 2 ganha primeiro trailer em clima de programa de competição
A Paris filmes divulgou o pôster e o trailer de “Carrossel 2: O Sumiço de Maria Joaquina”. A prévia mostra uma trama ainda mais infantil que a do primeiro filme, grande sucesso de bilheterias do ano passado. Desta vez passada na cidade, a continuação resgata os vilões de “Carrossel – O Filme”, que resolvem se vingar das crianças raptando Maria Joaquina e exigindo que elas participem de várias provas para resgatá-la. A história, assim, vira o registro de uma gincana. Basicamente, um programa de competição filmado em cenários reais, com direito à participação de convidados em cada etapa, como a ex-jurada do “Show de Calouros” Elke Maravilha, o craque de futebol de salão Falcão e o chef Carlos Bertolazzi. A presença mais importante, porém, pertence à Rosanne Mulholland, a intérprete da professora Helena na novela do SBT. Ela ficou de fora do primeiro filme, devido às gravações da novela “Alto Astral”, da Globo, mas já está de volta para a continuação da franquia. A trama vai, inclusive, mostrar que ela tem uma amiga fora da escola, vivida por Miá Mello (“Meu Passado Me Condena”). O filme ainda inclui as voltas de Paulo Miklos e Oscar Filho como os vilões Gonzales e Gonzalito, além de todo o elenco infantil da novelinha, com destaque para Larissa Manoela como Maria Joaquina. Os diretores Alexandre Boury e Maurício Eça retornam para comandar a sequência, que foi novamente escrita por Mirna Nogueira e Márcio Alemão. Tudo, porém, foi produzido às pressas, com cerca de cinco meses entre o início das filmagens e a estreia, marcada para 7 de julho.
