Séries online: Sanditon e as estreias para maratonar no feriadão
As estreias do feriadão da Páscoa oferecem boas opções de maratonas. A começar por “Sanditon”, uma minissérie britânica lançada sem o devido alarde nesta sexta (2/4) na plataforma Globoplay. Para quem gostou de “Bridgerton”, a atração oferece boas doses de romance, intrigas e corações partidos num balneário idílico do século 19. A trama é baseada no último romance não finalizado de Jane Austen (1775—1817), mais famosa escritora romântica de todos os tempos, autora de “Orgulho e Preconceito” e “Emma”, entre outros clássicos. Ela escreveu os 11 primeiros capítulos de “Sanditon” meses antes de sua morte, em 1817. A história retrata Charlotte Heywood (Rose Williams, de “Reign/Reinado”), uma mulher espirituosa e impulsiva que se muda de sua fazenda para Sanditon, uma sonolenta vila de pescadores que está tentando se reinventar como um resort à beira-mar, e para isso precisa atrair turistas abastados. A história inacabada já ganhou várias versões literárias, finalizadas por diferentes escritores – e até uma sobrinha de Austen. A versão do canal britânico ITV foi escrita por Andrew Davies, responsável pela versão da BBC de “Guerra e Paz”. Mas seu final abrupto dividiu opiniões, originando uma campanha de fãs para uma 2ª temporada, que, aparentemente, deve mesmo acontecer. Outra produção britânica de época, “O Paraíso e a Serpente”, conta a história do serial killer Charles Sobhraj, que foi responsável por pelo menos uma dúzia de mortes de turistas hippies na região sudoeste da Ásia durante os anos 1970. Desenvolvida pelo produtor-roteirista Richard Warlow, criador de “Ripper Street”, a série traz o francês Tahar Rahim (“O Profeta”, “The Mauritian”) no papel principal e Jenna Coleman (de “Doctor Who”) como sua cúmplice. A lista também inclui “Dragon Slayer”, o anime que inspirou uma adaptação cinematográfica excepcionalmente bem-sucedida – bateu recordes de bilheteria em 2021, tornando-se o filme mais visto do Japão em todos os tempos. Baseada no mangá escrito e ilustrado por Koyoharu Gotōge desde 2016, “Dragon Slayer” acompanha Tanjiro Kamado e sua irmã Nezuko, que levavam uma vida pacata até serem atacados por demônios. Após perder toda a sua família no massacre e ver a irmã contaminada, Tanjiro inicia uma jornada para tentar tornar Nezuko humana novamente e impedir que outros passem pelos mesmos transtornos, transformando-se num temido matador de demônios. Anteriormente disponível no Crunchyroll, a série animada agora chega na Netflix. Confira abaixo os trailers destas e de outras séries do Top 10 do streaming desta semana. Sanditon | Reino Unido | 1ª Temporada (Globoplay) O Paraíso e a Serpente | Reino Unido | Minissérie (Netflix) Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba | Japão | 1ª Temporada (Netflix) The Walking Dead: World Beyond | EUA | 1ª Temporada (Amazon Prime Video) Agents of SHIELD | EUA | 6ª Temporada (Disney Plus) O Sabor das Margaridas | Espanha | 2ª Temporada (Netflix) East Los High: No Ritmo de L.A. | EUA | 4 Temporadas (Globoplay) Perrengue | Brasil | Minissérie (Globoplay) Eu Vi: América Latina | México | 1ª Temporada (Netflix) Histórias para Vestir | EUA | 2ª Temporada (Netflix)
Filmes online: Tom & Jerry garante diversão no feriadão
A programação do feriadão da Páscoa traz muitas estreias online para as crianças – e suas famílias. O Top 10 semanal separou cinco opções infantis, com destaque para o primeiro filme live-action de “Tom & Jerry”. A produção tem formato híbrido, em que os protagonistas continuam animados e do jeito que os fãs lembram, apesar de contracenarem com atores de carne e osso. O resultado é bem diferente do live-action do “Scooby Doo”, para citar outro desenho clássico que ganhou adaptação da Warner. Enquanto o cachorro da Hanna-Barbera se materializou no cinema com visual realista criado por computação gráfica, desta vez os personagens da MGM quase não mudaram, preservando a aparência de seus antigos desenhos bidimensionais. Embora a combinação de cartum e atores pareça retrô, a opção não aliena os fãs dos cartoons originais, chegando a incorporar a física surreal dos desenhos, como portas que mudam de lugar e quedas quilométricas que não matam. Tudo isso se torna ainda mais divertido diante da reação humana ao caos. Na trama, Tom e Jerry decidem se separar amigavelmente após décadas de brigas. Mas quando o rato apronta na despedida e resolve se mudar para um hotel de luxo de Nova York, o gato tem prazer em renovar sua rixa ao ser contratado para exterminá-lo. O elenco humano destaca Chloë Grace Moretz (“Suspiria”) como a funcionária do hotel encarregada de se livrar do rato e que acredita que Tom é a solução para seus problemas – aparentemente, ela nunca viu o desenho! Um dos maiores sucessos dos cinemas durante a pandemia, “Tom & Jerry – O Filme” atingiu nota A- do público, registrada no Cinemascore (uma pesquisa feita na saída dos cinemas dos EUA). Mas vale avisar que a reação da crítica americana ao filme foi muito negativa. O híbrido de animação e live-action, dirigido pelo veterano Tim Story (“Quarteto Fantástico”), recebeu apenas 25% de aprovação na média do Rotten Tomatoes. No Brasil, o longa foi lançado com uma campanha equivocada da Warner que sugeria que Ratinho dublava Jerry, embora o gato e o rato não falem na produção. Muita gente acreditou que Ratinho participava do filme, o que rendeu iniciativas de boicote devido às opiniões polêmicas do apresentador do SBT. Podem ver tranquilos em casa que não tem defesa de golpe militar em “Tom & Jerry – O Filme”. Confira abaixo a relação completa e os trailers das 10 melhores opções selecionadas entre os lançamentos em streaming desta semana. Tom & Jerry – O Filme | EUA | 2021 (Apple TV, Google Play, Looke, Now, SKY Play, Vivo Play, YouTube Filmes) Sonhos S.A. | Dinamarca | 2020 (Apple TV, Looke, Now) As Fantasias de Lucas | México | 2019 (Disney Plus) A Distância que Nos Une | Itália | 2020 (Apple TV, Google Play, Looke, Now, Vivo Play, YouTube Filmes) Alma de Cowboy | EUA | 2020 (Netflix) A Despedida | EUA, Reino Unido | 2019 (Apple TV, Google Play, NOW, Vivo Play, YouTube Filmes) Laços de Amor | Espanha, Reino Unido | 2017 (Apple TV, Looke, Now) Fuja | EUA | 2020 (Netflix) Os Segredos de Madame Claude | França | 2021 (Netflix) O Último Cruzeiro | EUA | 2021 (HBO Go)
“Círculo de Fogo: The Black” é renovada para 2ª temporada
A Netflix renovou a série animada “Círculo de Fogo: The Black”, baseada na franquia homônima de Guillermo del Toro, para a 2ª temporada. “Ainda não há acabou, há muito mais pela frente…”, disse o anúncio publicado nas redes sociais da franquia. A atração foi criada por Craig Kyle (roteirista de “Thor: Ragnarok”) e Greg Johnson (criador de “X-Men: Evolution”) e acompanha um casal de irmãos que, após anos escondidos dos kaiju (monstros gigantes), encontram um abrigo abandonado com um velho Jaeger (robô gigante pilotável). Com a ajuda da inteligência artificial da máquina, eles aprendem a usar o equipamento para enfrentar as ameaças colossais e partem em busca de seus pais, que não veem desde os primeiros ataques. A produção animada fecha um “círculo”, uma vez que o filme original, concebido pelo roteirista Travis Beacham e o cineasta Guillermo del Toro em 2013, incluía animes japoneses entre suas inspirações, especialmente o clássico “Neon Angel Evangelion”. A série em estilo de anime foi desenvolvido pela Polygon Pictures, que também foi responsável pela trilogia animada de Godzilla disponibilizada na Netflix. Ainda não há previsão de estreia para a 2ª temporada. It's not over yet, there's so much more to The Black…. pic.twitter.com/yk6bGmdpxw — Pacific Rim (@PacificRim) March 31, 2021
A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas: Novo trailer muda tudo na animação
Adiada pela pandemia, a animação “Super Conectados” (Connected) trocou o cinema pela Netflix. E esta não foi a única mudança. Ela agora se chama “A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas” (The Mitchells vs. the Machines). O novo trailer também apresenta uma grande alteração de perspectiva. O vídeo inicial da Sony, divulgado há exatamente um ano e ainda disponível no YouTube, começava como uma trama típica de comédia live-action, acompanhando uma família distanciada pela tecnologia moderna e a solução radical do pai para aproximar a todos: uma longa viagem de carro pelo país. Já a nova prévia se apresenta de cara como uma ficção científica. No momento em que máquinas ganham vida para dominar o mundo, a família em crise se torna a última esperança da humanidade. Vale observar que o atraso no lançamento, originalmente previsto para setembro passado, serviu para aprimorar a animação, que está bem mais detalhada que no trailer anterior. O elenco de dubladores originais destaca Danny McBride (“The Righteous Gemstones”) como o pai, Maya Rudolph (“The Good Place”) como a mãe, Abbi Jacobson (“Broad City”) como a filha adolescente e o diretor Michael Rianda como o filho caçula, além de Olivia Colman (“A Favorita”), Eric André (“A Noite É Delas”), o apresentador Conan O’Brien e o casal Chrissy Teigen e John Legend em papéis coadjuvantes. Roteiro e direção são de dois estreantes em longas, a dupla Michael Rianda e Jeff Rowe, roteiristas da série “Gravity Falls”. Já a produção está a cargo da dupla Phil Lord e Christopher Miller, responsáveis por “Uma Aventura Lego” e “Homem-Aranha no Aranhaverso”. A estreia está marcada para 30 de abril em streaming. Confira abaixo o trailer em duas versões: com dublagem em português e com as vozes originais dos astros de Hollywood.
Spirit, o Indomável: Nova animação ganha trailer com música de Taylor Swift
A Universal divulgou o pôster e o trailer de “Spirit, o Indomável”, nova animação da DreaWorks Animation, que, além de apresentar a trama e os personagens, destaca a música-tema (“Wildest Dreams”) de Taylor Swift. O filme é uma adaptação, com animação mais sofisticada, da série “Spirit Riding Free” da Netflix, por sua vez inspirada pelo longa animado “Spirit: O Corcel Indomável” (2002), indicado ao Oscar – que não tinha garotinhas, mas índios. Com direção de Elaine Bogan (“Como Treinar o Seu Dragão – A Série”) e do brasileiro Ennio Torresan (chefe de arte de “Abominável”), o longa acompanha a menina Lucky Prescott, que tem a vida alterada para sempre ao se mudar da cidade grande para um pequeno vilarejo fronteiriço, onde se torna amiga de um cavalo selvagem que batiza de Spirit. Em inglês, a menina é dublada por Isabela Merced, que estrelou a adaptação live-action de “Dora, a Aventureira” (chamada de “Dora e a Cidade Perdida”) no papel principal. O elenco estelar também inclui Jake Gyllenhaal (“Homem-Aranha: Longe de Casa”), Eiza González (“Velozes e Furiosos: Hobbs & Shaw”), Walton Goggins (“Tomb Raider: A Origem”), Mckenna Grace (“Annabelle 3 – De Volta Para Casa”), Marsai Martin (“Black-ish”), Julianne Moore (“Kingsman: O Círculo Dourado”) e Andre Braugher (“Brooklyn Nine-Nine”). A estreia nos cinemas brasileiros está agendada para 10 de junho, uma semana após o lançamento nos EUA. Confira abaixo o trailer em duas versões: dublada em português e com as vozes originais das estrelas hollywoodianas.
Nova animação de Batman traz Naya Rivera como Mulher-Gato
Naya Rivera teve seu último trabalho confirmado. Falecida durante um passeio de barco no ano passado, ela foi anunciada no elenco de “Batman: O Longo Dia das Bruxas” (Batman: The Long Halloween), novo longa animado baseado nos personagens da DC Comics. A atriz completou a dublagem antes de morrer, dando voz para Selina Kyle, a Mulher-Gato, na produção que terá Jensen Ackles, de “Supernatural”, no papel principal. Divido em duas partes, o desenho segue uma tendência da DC Animation, que tem adaptado histórias famosas dos quadrinhos, como “Batman: O Cavaleiro das Trevas”, “A Piada Mortal”, “A Morte do Superman” e “Jovens Titãs: O Contrato de Judas”. Escrita por Jeph Loeb e desenhada por Tim Sale, a história de “Batman: O Longo Dia das Bruxas” foi publicada ao longo de 13 edições a partir de 1996 e gira em torno de uma série de assassinatos ligados ao submundo do crime em Gotham City, cometidos a cada feriado ou data comemorativa nacional. O responsável é um vilão misterioso, que visa os membros mais importantes das famílias de mafiosos vinculados ao criminoso Carmine Falcone (dublado por Titus Welliver, de “Bosch”). O elenco ainda conta com Josh Duhamel (da franquia “Transformers”) como Harvey Dent/Duas-Caras, Billy Burke (da franquia “Crepúsculo”) como o Comissário Gordon, Troy Baker (do game “The Last of Us”) como Coringa, David Dastmalchian (“O Esquadrão Suicida”) como Homem-Calendário, Amy Landecker (“Transparent”) como Barbara Gordon e Jack Quaid (“The Boys”) como Alberto Falcone, entre outros. A participação nas duas partes de “Batman: O Longo Dia das Bruxas” não foi o único trabalho póstumo de Naya Rivera, que foi encontrada afogada em um lago em Ventura, na Califórnia (EUA), durante um passeio com o filho, em julho passado. Ela também fez uma aparição no programa culinário da Netflix “Sugar Rush”, como juíza convidada em um episódio disponibilizado poucos dias após sua morte.
Ator de Scrubs será Professor Utônio na série live-action das Meninas Superpoderosas
Depois de apresentar as versões crescidas de Florzinha, Lindinha e Docinho, o piloto da versão live-action de “As Meninas Superpoderosas” definiu o intérprete do Professor Utônio, “pai” das meninas. E ele também vai parecer bem diferente do visual dos desenhos do Cartoon Network. O cientista, que era branco na animação, será interpretado pelo ator negro Donald Faison, conhecido por papéis nas séries “Patricinhas de Beverly Hills”, “Scrubs” e na recente “Emergence”. A produção pretende explorar a veia cômica do ator, pois o personagem é descrito no projeto com um homem de personalidade engraçada e levemente narcisista, que, ao atravessar uma crise de meia-idade, tentará se reaproximar de suas filhas. Mas elas não responderão bem, ressentidas por perderem a infância lutando contra o crime. As Meninas Superpoderosas serão vividas por Chloe Bennet (“Agents of SHIELD”), Dove Cameron (“Descendentes”) e a estreante nas telas Yana Perrault (atualmente no musical da Broadway “Jagged Little Pill”). Na versão live-action da trama, as heroínas já são jovens com mais de 20 anos de idade, que terão que superar seus problemas para voltar a se juntar, porque o mundo vai precisar delas mais uma vez. O projeto está sendo desenvolvido pelas roteiristas Diablo Cody (vencedora do Oscar por “Juno” e autora da vindoura cinebiografia de Madonna) e Heather V. Regnier (“Veronica Mars”, “Sleepy Hollow”) em parceria com o megaprodutor Greg Berlanti (criador do Arroverso). Mas não conta com envolvimento do criador da série original, Craig McCracken (que atualmente comanda “Kid Cosmic” na Netflix). O piloto, que precisa ser aprovado pela rede The CW para virar série, será dirigido por Maggie Kiley (“Riverdale”, “Dirty John”) para a Warner Bros. Television.
Continuação de “Space Jam” ganha coleção de pôsteres com personagens
A Warner divulgou uma coleção de pôsteres com os personagens da continuação do híbrido animado “Space Jam: O Jogo do Século” (1996). As artes destacam o jogador de basquete Lebron James e os demais “atletas” do TuneSquad: Pernalonga, Lola Bunny, Taz, Papa Léguas, Piu Piu, Ligeirinho e Patolino. Intitulado “Space Jam: O Novo Legado”, o longa contará ainda com os jogadores da NBA Anthony Davis, Damian Lillard, Klay Thompson e as estrelas da WNBA Diana Taurasi, Nneka Ogwimike e Chiney Ogwumike. Para completar, a atriz Sonequa Martin-Green (“Star Trek: Discovery”) viverá a esposa de Lebron, e Don Cheadle (“Vingadores: Ultimato”) também está no longa. O roteiro foi escrito por Ryan Coogler (“Pantera Negra”) e Sev Ohanian (“Buscando…”), a direção é de Malcolm D Lee (“Viagem das Garotas”) e a estreia está marcada, há mais de um ano, para julho. O detalhe é que a estreia vai acontecer nos cinemas e na HBO Max, plataforma de streaming da WarnerMedia que será lançada em junho no Brasil.
Séries online: Invincible é a estreia mais surpreendente da semana
A principal série da semana é um lançamento animado de super-heróis. Os três primeiros episódios de “Invincible” disponibilizados nesta sexta (26/3) podem surpreender quem não conhece os quadrinhos que a inspiraram, porque a animação é completamente diferente de outras produções do gênero. A série segue a linha de “The Boys”, da mesma Amazon Prime Video, com cenas de ultraviolência sangrenta que não são nada recomendadas para crianças. A animação adulta adapta os quadrinhos homônimos de Robert Kirkman (o autor de “The Walking Dead”), lançados como “Invencível” no Brasil, que abordam o universo dos super-heróis com um olhar sombrio. A trama acompanha Mark Grayson, um jovem aparentemente comum, exceto pelo fato de ser filho do super-herói mais poderoso do planeta, Omni-Man. Durante toda a vida, ele acreditou que seu pai era um alienígena benevolente, vindo do espaço para proteger a Terra, e que havia herdado seus poderes para continuar esse legado. Até o dia em que é convidado a se juntar ao pai em sua verdadeira missão: dominar o mundo. Esta evolução narrativa é acompanhada por uma mudança radical de tom, refletida pela troca do humor leve dos primeiros episódios por uma abordagem pesadíssima – que nos quadrinhos originais é muito pior. O elenco de dubladores reúne diversos intérpretes “clássicos” de “The Walking Dead”, a começar por Steven Yeun (o Glenn), que dubla o protagonista. Além dele, o elenco também inclui Lauren Cohan (a Maggie), Lennie James (Morgan), Khary Payton (Ezekiel), Ross Marquand (Aaron), Sonequa Martin-Green (Sasha), Michael Cudlitz (Abraham) e Chad Coleman (Tyreese). A produção ainda conta com as vozes de JK Simmons (vencedor do Oscar por “Whiplash”) como Omni-Man e Sandra Oh (vencedora do Globo de Ouro por “Grey’s Anatomy” e “Killing Eve”) como a mãe do protagonista, sem esquecer de Zazie Beetz (“Deadpool 2”), Walton Goggins (“Tomb Raider”), Mark Hamill (“Star Wars: A Ascensão Skywalker”), Gillian Jacobs (“Community”) e Seth Rogen (“Vizinhos”), entre outros. Um elenco impressionante que justifica a opção por assistir aos episódios no idioma original. Entre outros destaques da programação, há duas séries novas com crianças: a fantasia sobrenatural “Os Irregulares de Baker Street”, inspirada nos livros de Sherlock Holmes, e a comédia “Virando o Jogo dos Campeões”, continuação da franquia dos anos 1990 “Nós Somos os Campeões” (The Mighty Ducks), que volta a trazer Emilio Estevez como treinador de um time infantil de hóquei. Confira abaixo os trailers e a relação completa do Top 10 das séries disponibilizados em streaming nesta semana. Invincible | EUA | 1ª Temporada (Amazon Prime Video) Os Irregulares de Baker Street | Reino Unido | 1ª Temporada (Netflix) Virando o Jogo dos Campeões | EUA | 1ª Temporada (Disney Plus) Quiz – Quem Quer Ser um Milionário? | Reino Unido | Minissérie (Globoplay) Quem Matou Sara? | México | 1ª Temporada (Netflix) La Templanza | Espanha | 1ª Temporada (Amazon Prime Video) Absentia | EUA | 2ª Temporada (Amazon) Dota: Dragon’s Blood | EUA | 1ª Temporada (Netflix) Todo Mundo Odeia o Chris | EUA | 4 Temporadas (Paramount Plus) Hannah Montana | EUA | 4 Temporadas (Disney Plus)
Birdgirl: Conheça a nova série animada derivada de “Homem-Pássaro”
O Adult Swim divulgou o trailer e uma cena de “Birdgirl”, série animada inspirada por personagens dos anos 1960 da produtora Hanna-Barbera. Com tom surreal, a série acompanha a transformação da super-heroína do título em CEO de uma grande corporação. Birdgirl (ou Garota Pássaro) foi introduzida num episódio de 1967 da série animada “Homem-Pássaro” (Birdman) com design de Alex Toth, que também criou Space Ghost e, claro, o Homem-Pássaro. Mas só foi ganhar continuidade em “Harvey, o Advogado” (Harvey Birdman, Attorney at Law), continuação/paródia cult lançada pelo Adult Swim em 2000, que mostrava o Homem-Pássaro como advogado. “Birdgirl” é um spin-off daquela série, que acompanha as aventuras de Judy Ken Sebben, a Birdgirl, após assumir o controle da empresa de seu falecido pai. O detalhe é que a empresa que ela assume tem uma agenda do mal, obtendo seu lucro de desmatamento de florestas tropicais e de altas tarifas de hospitais infantis. Ao perceber o problema, Birdgirl resolve juntar um novo grupo de super-heróis para enfrentar sua mais importante missão: acabar com tudo o que a torna rica. A série foi desenvolvida por Erik Ritcher e Michael Ouweleen, criadores de “Harvey, o Advogado”, e volta a trazer Paget Brewster (“Criminal Minds”), dubladora de Birdgirl na série anterior, como a voz da heroína. A estreia está marcada para 4 de abril.
HQ criada por Keanu Reeves vai virar filme e série estrelados pelo ator
A Netflix fechou acordo para produzir um filme e uma série baseados na história em quadrinhos “BRZRKR”, criada por Keanu Reeves para a editora BOOM! Studios. Reeves irá produzir e estrelar as adaptações. O primeiro projeto é um longa-metragem live-action, que será seguido por uma série animada. A HQ de “BRZRKR” (lê-se “Beserker”), que começou a ser publicada em 3 de março nos EUA, acompanha um guerreiro imortal, filho de um deus da guerra, que visualmente parece o próprio Reeves. Após uma jornada sanguinária de séculos ao redor do mundo, ele agora realiza trabalhos perigosos para o governo dos EUA em troca da verdade sobre sua existência. Reeves desenvolveu a premissa sozinho, mas escreveu as histórias em parceria com Matt Kindt, que já assinou “Esquadrão Suicida”, criou “Revolver”, “Sweet Tooth” e muitos outros quadrinhos. A publicação é ilustrada pelo artista da Marvel Ron Garney, mas os designs de personagens e capas são do brasileiro Rafael Grampá (“Cavaleiro das Trevas: A Criança Dourada”). Numa entrevista de julho passado para o jornal USA Today sobre os quadrinhos, Reeves disse que adoraria viver o personagem nas telas. O longa será uma adaptação da publicação original, prevista para ter 13 edições, enquanto a série de formato anime irá expandir o universo de “BRZRKR”, explorando diferentes elementos da história. Reeves também participará da animação dando voz a seu personagem. A produção do longa só deve começou após o ator terminar as filmagens de “John Wick 4”, que estão marcadas para esta primavera norte-americana (nosso outono). Veja abaixo algumas artes dos quadrinhos.
Raya e o Último Dragão lidera bilheteria dos EUA pela terceira semana
“Raya e o Último Dragão” manteve a liderança das bilheterias dos EUA e Canadá pelo terceiro fim de semana consecutivo, demonstrando o apelo dos filmes infantis em meio à maior crise da História do mercado cinematográfico. A animação arrecadou mais US$ 5,2 milhões entre sexta e domingo (21/3), numa queda de apenas 5% em relação ao fim de semana passado. A sustentação se deu graças à reabertura dos cinemas de Los Angeles, que receberam permissão para retomar as operações. Mesmo com muitas restrições de funcionamento, Los Angeles foi responsável por 9% de todos os ingressos de cinema vendidos neste fim de semana nos EUA, de acordo com a Comscore. Em outro sinal positivo do mercado, a maior rede de cinemas do país, a AMC Theatres, reabriu na sexta (19/3) 98% de suas locações, incluindo 40 salas na Califórnia. O circuito espera reabrir ainda mais locais no próximo fim de semana. “Há exatamente um ano fechamos todas as unidades da AMC nos Estados Unidos”, disse Adam Aron, CEO da AMC. “Tenho imensa alegria em dizer que, até o final da próxima semana, esperamos que 99% de nossas unidades nos Estados Unidos estejam reabertas.” Por conta da volta dos cinemas, “Raya e o Último Dragão” não foi o único título a manter sua arrecadação praticamente inalterada. Nenhum dos filmes do topo do ranking perdeu mais de 15% em relação ao fim de semana anterior. O híbrido de animação e live-action “Tom e Jerry” permaneceu em 2º lugar com US$ 3,8 milhões, uma queda de 7% em relação ao último fim de semana. O filme, que também está disponível na HBO Max, já arrecadou US$ 33 milhões nas bilheterias nacionais. Internacionalmente, “Tom e Jerry” adicionou outros US$ 4 milhões, elevando sua conta no exterior para US$ 43,5 milhões e o total mundial para US$ 77,2 milhões. No mercado internacional, “Raya e o Último Dragão” acumulou mais US$ 8 milhões de 29 países. O filme, que oferece opção de streaming para assinantes da Disney Plus por um valor adicional, já gerou US$ 71 milhões em todo o mundo até o momento.
Gravações de Cowboy Bebop são encerradas
A versão live-action do clássico anime “Cowboy Bebop” encerrou as gravações de sua 1ª temporada, após uma produção longa e atribulada, envolvendo paralisações por um grave acidente no set e a suspensão causada pela pandemia de coronavírus. A notícia foi postada pela atriz Daniella Pineda nas redes sociais. “Cowboy Bebop” é um anime cultuadíssimo, que estreou no Japão em 1998, contando as aventuras de um grupo de caçadores de recompensa que viajava na espaçonave Bebop atrás de criminosos perigosos no ano de 2071. Originalmente, Keanu Reeves viveria o protagonista Spike Spiegel num filme de 2009, mas a produção foi abandonada pelo orçamento beirar os US$ 500 milhões – segundo revelou o ator. A nova encarnação começou a ganhar vida em 2017 num estúdio televisivo, o Tomorrow Studios, responsável pelas séries “Aquarius” e “Good Behavior”, numa parceria com o estúdio japonês Sunrise, proprietário da franquia, e a produtora Midnight Radio, de Josh Appelbaum, Andre Nemec, Jeff Pinkner e Scott Rosenberg, criadores da série “Zoo”. O projeto foi oficializado pela Netflix, com uma encomenda de 10 episódios, em novembro de 2018 e a produção começou no segundo semestre de 2019 na Nova Zelândia. Após as gravações dos primeiros episódios, os trabalhos foram abruptamente interrompidos em outubro de 2019, após o ator John Cho (“Star Trek”) sofrer uma lesão no joelho que exigiu cirurgia. Em seguida, ocorreu a paralisação global de todas as filmagens em meio à pandemia de covid-19. Por conta disso, a série só foi retomada no final de setembro passado. Além de John Cho no papel principal, como Bugsy Spiegel, a série inclui Elena Satine (a Dreamer de “The Gifted”) no papel de Julia, Daniella Pineda (a bruxa Sophie Deveraux de “The Originals”) como Faye Valentine, Mustafa Shakir (o vilão John “Bushmaster” McIver em “Luke Cage”) como Jet, e Alex Hassell (“Suburbicon”) como Vicious, o assassino mais notório da galáxia. A adaptação foi desenvolvida pelo roteirista Christopher Yost (de “Thor: Ragnarok”) e conta com o diretor do anime, Shinichiro Watanabe, como consultor da produção. Mas vale observar que apenas o cachorro corgi, que complementa o elenco, reflete o visual dos personagens nos desenhos originais. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Daniella Pineda (@notdaniellapineda)
