The Mandalorian | Gina Carano processa Disney com apoio de Elon Musk
A atriz Gina Carano entrou com um processo contra a Disney e a Lucasfilm nesta terça-feira (6/2), alegando ter sido injustamente demitida de “The Mandalorian” em 2021. A demissão ocorreu após uma publicação nas redes sociais em que a atriz comparou ser republicana a ser judia durante o Holocausto. O processo, registrado no tribunal federal da Califórnia, acusa as empresas de término indevido de contrato e discriminação, exigindo que Carano seja reintegrada ao elenco e receba no mínimo US$ 75 mil em danos punitivos. Elon Musk está financiando o processo, com a desculpa de uma promessa feita de apoiar ações legais de indivíduos que alegarem discriminação devido a postagens no X (antigo Twitter). Só que as postagens que motivaram a demissão de Carano foram feitas no Instagram. Sem se preocupar com esse detalhe, Joe Benarroch, chefe de operações comerciais da X Corp., declarou em comunicado: “Como sinal do compromisso da X Corp. com a liberdade de expressão, estamos orgulhosos de oferecer apoio financeiro ao processo de Gina Carano, empoderando-a a buscar a reivindicação de seus direitos de liberdade de expressão no X e a capacidade de trabalhar sem bullying, assédio ou discriminação.” O papel de Carano e “The Mandalorian” era Cara Dune, uma soldado rebelde que se torna mercenária. Ela teve destaque nas duas primeiras temporadas da série transmitidas na Disney+. A atriz enfrentou críticas imediatas ao compartilhar sua postagem polêmica no Instagram em fevereiro de 2021, comparando o holocausto a perseguições políticas sofridas pela direita nos EUA. No mesmo dia da postagem, a Lucasfilm e a UTA, agência de Carano na época, encerraram sua parceria com a atriz. A UTA, contudo, não foi nomeada como ré no processo. A ação judicial de Carano incluiu diversas referências a “Star Wars”, argumentando que Disney e Lucasfilm impuseram uma única forma de pensar como aceitável em seu “império”, intolerante a questionamentos ou não conformidades. A atriz aponta para postagens de mídia social de atores de “Star Wars” como Pedro Pascal e Mark Hamill, que fizeram comparações políticas controversas sem enfrentar consequências, alegando discriminação por parte da Disney, já que as posições dos colegas seriam de esquerda.
The White Lotus: HBO dispensa ator da 3ª temporada por apoio à invasão da Ucrânia
A HBO anunciou a saída de Miloš Biković de “The White Lotus”, decidindo “se separar” do ator sérvio após críticas do Ministério das Relações Exteriores da Ucrânia, devido ao seu aparente apoio à invasão da Ucrânia pela Rússia. Em 24 de janeiro, o ministério ucraniano questionou em uma postagem nas redes sociais a decisão da HBO de trabalhar com alguém que “apoia o genocídio e viola o direito internacional”, referindo-se a declarações feitas por Biković sobre a Ucrânia e a anexação da Crimeia. Biković, que trabalha na Rússia há uma década, recebeu um prêmio de Vladimir Putin em 2018 e se tornou cidadão russo em 2021. Em resposta ao corte, Biković expressou: “Fiquei honrado em ser escolhido para fazer parte de ‘White Lotus’, uma série de TV que considero muito e com colegas que respeito profundamente. No entanto, minha participação não é possível devido a razões que ultrapassam o âmbito da arte e não me curvarei a nenhuma narrativa que busque comprometer minha integridade. Gostaria de agradecer a todos que me apoiaram. Desejo aos meus colegas grande sucesso na criação da próxima temporada.” Gravações na Tailândia A série criada por Mike White acompanhando hóspedes de uma rede de hotéis de luxo, em locações exóticas ao redor do mundo. A 1ª temporada foi ambientada no Havaí e ganhou 10 Emmys, enquanto a 2ª se mudou para a Sicília e conquistou metade, cinco troféus, incluindo Melhor Atriz Coadjuvante para Jennifer Coolidge. As gravações da 3ª temporada estão previstas para iniciar neste mês de fevereiro na Tailândia, com estreia provável em 2025. O elenco da produção inclui Leslie Bibb (“Meu Pai É um Perigo”), Jason Isaacs (“Star Trek: Discovery”), Michelle Monaghan (“Plano em Família”), Parker Posey (“Perdidos no Espaço”), Carrie Coon (“The Leftovers”), Aimee Lou Wood (de “Sex Education”), Walton Goggins (“Justified”), Patrick Schwarzenegger (o filho de Arnold e integrante de “V Gen”), Sarah Catherine Hook (“Invocação do Mal 3”), Sam Nivola (o filho de Alessandro e ator de “Ruído Branco”), Dom Hetrakul (“Perigo em Bangkok”) e Tayme Thapthimthong (“Assassino a Preço Fixo 2: A Ressurreição”), além de Natasha Rothwell, que retorna para reprisar seu papel como Belinda Lindsey, massagista e funcionária do hotel da 1ª temporada.
Sam Waterston deixa “Law & Order” após três décadas
Sam Waterston, o ator mais duradouro de “Law & Order”, prepara-se para resolver seu último caso. Waterston tem sido uma peça central do drama da NBC desde 1994, interpretando o Promotor de Justiça Jack McCoy. Seu episódio final está marcado para 22 de fevereiro, momento em que Tony Goldwyn, conhecido por seus papéis em “Scandal” e “Oppenheimer”, assumirá como o novo Promotor de Justiça. Atualmente com 83 anos, Waterston entrou para o elenco de “Law & Order” na metade da 4ª temporada e está prestes a concluir sua 20ª temporada na série. Ao longo desses anos, participou de mais de 400 episódios como McCoy, que começou como assistente do promotor de justiça, foi nomeado Promotor de Justiça interino na 17ª temporada e, na 20ª e última temporada da exibição original venceu a eleição para o cargo. Waterston retomou o papel quando a NBC reviveu “Law & Order” em 2022, servindo como uma conexão com a série original. Despedida do público Em um comunicado aos espectadores, Waterston expressou: “Saudações, pessoas maravilhosas. É um prazer falar diretamente assim com a espinha dorsal da incrível audiência de “Law & Order”. Chegou a hora de eu seguir em frente e levar Jack McCoy comigo. Há tristeza em partir, mas estou muito curioso sobre o que vem a seguir. Um ator não quer se acomodar demais. Sou mais grato a vocês do que posso expressar. A continuação e o incrível sucesso de “L&O”, juntamente com seu surpreendente retorno, são todos graças a vocês e a[o produtor] Dick Wolf, cuja visão, paciência, perseverança e combinação única de talentos criativos e empresariais tornaram tudo isso possível. Sinto-me muito abençoado. Espero ver todos vocês do outro lado.” Detalhes sobre a introdução do personagem de Goldwyn, substituto de McCoy/Waterston, estão sendo mantidos em segredo por enquanto, embora esta não seja sua primeira experiência no set de “Law & Order” – o ator dirigiu um episódio em 2006.
Estreias | “Aquaman 2” e série de “Sr. e Sra. Smith” chegam ao streaming
A programação de streaming da semana destaca a estreia da série baseada no filme “Sr. e Sra. Smith” e a chegada de “Aquaman 2: O Reino Perdido” em VOD para locação digital. A lista de séries também destaca dois suspenses sul-coreanos e a última temporada de “Segure a Onda” (mais conhecida pelo título em inglês “Curb Your Enthusiasm”), enquanto os filmes incluem a nova comédia de Larissa Manoela. Com cinco séries e cinco filmes, o Top 10 da semana pode ser conferido abaixo. SÉRIES SR. E SRA. SMITH | PRIME VIDEO Apesar do título, a única coisa em comum entre a série e o filme homônimo de 2005 é que a trama gira em torno de John e Jane Smith, um casal aparentemente comum que esconde um segredo. Todo o resto é diferente. Enquanto no filme Brad Pitt e Angelina Jolie eram um casal de espiões experientes que não sabia do segredo um do outro, na série os dois são agentes iniciantes que fingem um relacionamento para sua missão. Donald Glover (“Atlanta”) e Maya Erskine (“PEN15”) vivem o casal do título, que vão se conhecendo conforme compartilham cenas de ação e atividades domésticas, e enquanto mentem para todos sobre o que realmente fazem. A falta de familiaridade entre eles alimenta o humor dos episódios, em meio a situações de adrenalina máxima. Além dos protagonistas, o elenco da temporada inaugural contou com muitos famosos, incluindo o brasileiro Wagner Moura (“Guerra Civil”), Alexander Skarsgard (“O Homem do Norte”), Parker Posey (“Perdidos no Espaço”), Eiza González (“Velozes e Furiosos: Hobbs & Shaw”), Ron Perlman (“Sons of Anarchy”), Michaela Coel (“I May Destroy You”), Sharon Horgan (“Catastrophe”), Sarah Paulson (“American Horror Story”), Úrsula Corberó (“La Casa de Papel”), John Turturro e Paul Dano (ambos de “Batman”). Glover assina a criação e os roteiros com Francesca Sloane, que trabalhou com o ator em “Atlanta”. BARGANHA | PARAMOUNT+ Thriller sul-coreano que já virou cult, a série inicia com uma transação obscura em um hotel distante, onde a jovem Park Joo Young (Jeon Jong-seo, de “Em Chamas”) propõe vender sua virgindade a Noh Hyung-soo (Jin Sun-kyu, de “Caçadores de Demônios”). A situação toma um rumo inesperado ao desvendar que Joo Young faz parte de uma operação de tráfico de órgãos e Noh Hyung-soo é um policial disfarçado. Mas a verdadeira complicação é um terremoto, que destrói o hotel, lançando os personagens em um cenário de caos e desespero, onde precisam forjar alianças tênues pela sobrevivência em meio à destroços e lutas contra criminosos que comercializam partes do corpo humano. Criada e dirigida por Jeon Woo-sung (até então curta-metragista), a série se desenvolve ao longo de seis episódios que se destacam pelo uso de técnicas cinematográficas avançadas, como longas sequências filmadas em plano-sequência, que proporcionam uma sensação de continuidade e imersão. Este método permite que o espectador acompanhe de perto a tensão e a dinâmica entre os personagens enquanto tentam escapar das armadilhas mortais do hotel em ruínas. Além de oferecer uma trama cheia de suspense e ação, “Barganha” ainda reflete sobre a desvalorização da vida humana e as implicações morais do capitalismo – temas também explorados no fenômeno “Round 6”. MALDITO DIA DE SORTE | PARAMOUNT+ O suspense sul-coreano segue Oh Taek, um taxista interpretado por Lee Sung-min (“Vingança pelo Passado”), que fica em uma situação perigosa ao pegar um passageiro incomum, Geum Hyeok-soo, vivido por Yoo Yeon-Seok (“Oldboy”). Geum revela ser um assassino em série e essa revelação desencadeia uma série de eventos que colocam Oh Taek em uma situação de vida ou morte, forçando-o a confrontar dilemas morais enquanto luta por sua sobrevivência. Dirigida por Pil Gam-sung (“Hostage: Missing Celebrity”), a série se destaca por sua execução cinematográfica e pela maneira como constrói suspense e tensão ao longo dos episódios. Utilizando uma abordagem visual que enfatiza sequências contínuas e dinâmicas, a atração mantém os espectadores engajados através de uma mistura de drama psicológico e ação intensa, enquanto mergulha em temas como a natureza do mal, a redenção e as consequências de nossas escolhas. O enredo é habilmente tecido para revelar gradualmente as camadas de cada personagem, equilibrando elementos de thriller com questões humanas profundas, numa jornada repleta de reviravoltas inesperadas e confrontos éticos. BABY BANDITO | NETFLIX Inspirada no notório “Robo del Siglo” ocorrido no Aeroporto Internacional Arturo Merino Benítez em Santiago, Chile, em 12 de agosto de 2014, a atração conta a história de true crime através da perspectiva de um skatista apaixonado. Kevin Tapia, interpretado pelo estreante Nicolás Contreras, se lança na aventura perigosa ao tentar impressionar Génesis, papel de Francisca Armstrong (“La Ley de Baltazar”), planejando um roubo audacioso contra a temida gangue “Carniceros”. O evento real, marcado pela ousadia dos assaltantes em subtrair uma quantia milionária, serve de pano de fundo para uma trama repleta de ação, dilemas morais e reviravoltas inesperadas. Dirigida por Julio Jorquera Arriagada (“Notícia de um Sequestro”), Fernando Guzzoni (“Blanquita”) e Pepa San Martín (“Amor de Família”), a obra não dramatiza apenas um dos maiores roubos da história chilena, mas também oferece um olhar introspectivo sobre os personagens envolvidos, suas motivações e o impacto de suas ações. Kevin e Génesis enfrentam situações que colocam em prova sua fidelidade um ao outro, seus sentimentos e sua disposição para lidar com as repercussões de seus atos, destacando como o amor e a necessidade de pertencimento influenciam decisões críticas. SEGURA A ONDA 12 | HBO MAX A 12ª e última temporada de “Curb Your Enthusiasm” (nome original pelo qual é mais conhecida) volta a trazer Larry David se comportando mal, como de costume. Mas o protagonista e criador da série não revelou o que pretende fazer para se despedir da atração, que começa sua rodada final de episódios no domingo (4/2). A série acompanha uma versão exagerada de David, experimentando uma vida fictícia repleta de conflitos inspirados em situações supostamente reais. Como exemplo dessa mistura, ele contracena com um elenco fixo de intérpretes, mas também com outros atores famosos que vivem a si mesmos. Embora David nunca tenha se casado com a intérprete de sua ex-esposa, Cheryl Hines, nem seja empresariado pelo comediante Jeff Garlin ou divida sua casa com J.B. Smoove, o mau-humor deliciosamente ranzinza exibido nos episódios é 100% baseado nas reações reais do ator-produtor. FILMES AQUAMAN 2: O REINO PERDIDO | VOD* A sequência de “Aquaman” (2018), maior sucesso da DC no cinema, representa um momento complexo no cinema de super-heróis, decretando o fim do DCEU, o universo DC criado em torno da visão de Zack Snyder. Marcado por uma série de fracassos de bilheterias, o DCEU se salvava pelos primeiros “Mulher-Maravilha” e “Aquaman”, mas a continuação optou por se afastar exatamente do que funcionou no primeiro filme para reinventar o herói vivido por Jason Momoa como um protagonista de comédia de “animigos”, numa história de ação e humor ao estilo de “Fuga à Meia-Noite” (1988). No centro da narrativa está a aliança entre Aquaman e seu meio-irmão Orm, interpretado por Patrick Wilson, inimigos declarados no primeiro filme, que se unem contra um terceiro inimigo comum: o Manta Negra, vivido por Yahya Abdul-Mateen II. Manta busca vingança, armado com um tridente místico e uma substância tóxica ameaçadora. Para impedi-lo, os irmãos embarcam numa jornada que desafia suas habilidades e convicções, enquanto tentam proteger não só Atlantis, mas também o mundo da superfície. O enredo também aborda aspectos familiares de Aquaman, incluindo seu papel como pai. O elenco é complementado por Temuera Morrison, Dolph Lundgren, Nicole Kidman, Amber Heard e Randall Park, que ajudam a manter uma continuidade com o filme anterior, apesar da grande mudança de tom. Dirigido novamente por James Wan, o filme economizou no acabamento dos efeitos visuais, ao estrear em um momento de transição para a DC, com James Gunn e Peter Safran direcionando a franquia para um novo começo. A busca pelo distanciamento do DCEU também se deu pela opção por uma narrativa independente, que evita referências diretas às tramas anteriores do universo – participações de dois Batman diferentes foram filmadas e abandonadas. Representando realmente o fim de uma era, foi menos promovido que outros lançamentos de super-heróis, naufragou nas bilheterias e chegou rapidamente ao streaming, sem parecer a continuação de um blockbuster de US$ 1,1 bilhão. TÁ ESCRITO | VOD* O novo filme de Larissa Manoela faz uma mescla de comédia romântica e fantasia. A atriz dá vida à Alice, uma jovem leonina que, ao contrário de seu signo, se sente insegura e detesta ser o centro das atenções. Ela se frustra por viver com a mãe (Karine Teles), uma virginiana obcecada por organização, e com o irmão espertinho (Kevin Vechiatto). Seu maior sonho é conquistar o primeiro emprego e ir morar com o namorado (André Luiz Frambach, noivo de Larissa na vida real), porém a relação vai por água abaixo devido aos planos profissionais do garoto. A jovem vai culpar todos os astros por conta dos desafios, até que, contra todas as probabilidades, recebe uma oportunidade para abordar astrologia em um podcast. As mudanças continuam quando ela recebe um livro em branco com instruções mágicas, que tem o poder de tornar realidade qualquer previsão astrológica escrita em suas páginas. A trama segue Alice enquanto ela tenta usar o livro para beneficiar a si mesma e aos outros, afetando assim a vida das pessoas de acordo com seus signos do zodíaco e causando uma série de eventos imprevistos. Com performances carismáticas, especialmente de Larissa Manoela, “Tá Escrito” foi concebido como uma tentativa de transmitir uma mensagem sobre a individualidade para além dos signos astrológicos, só que, em vez disso, o enredo acaba reforçando estereótipos. A direção é de Matheus Souza (“A Última Festa”) e o roteiro foi concebido por Thuany Parente (“Apocalipse”) e Mariana Zatz (“Turma da Mônica: Lições”). LOUCAS EM APUROS | PRIME VIDEO A comédia de viagem acompanha quatro amigas asiático-americanas em apuros na China. Estreia na direção de Adele Lim, roteirista de “Podres de Ricos” e “Raya e o Último Dragão”, o filme gira em torno de Audrey (Ashley Park, de “Emily em Paris”), uma advogada criada por pais americanos que decide procurar sua mãe biológica em Pequim. Acompanhando Audrey está sua melhor amiga Lolo (Sherry Cola, de “Good Trouble”), uma artista que usa sua arte erótica para desafiar estereótipos e a fetichização dos asiáticos, Kat (Stephanie Hsu, de “Maravilhosa Sra. Maisel”), uma atriz que trabalha em uma popular telenovela chinesa e está tentando esconder sua extensa lista de ex-parceiros de seu noivo super cristão, e a lacônica Deadeye (Sabrina Wu, de “Doogie Kamealoha: Doutora Precoce”), uma fã obcecada de K-pop. A narrativa é impulsionada pelas diferenças de temperamento e personalidade das protagonistas, além da forma diferente com que cada uma lida com sua herança cultural chinesa. Mas o que realmente chama atenção na comédia é o tom escrachado, repleto de momentos ultrajantes, incluindo piadas escatológicas. A crítica americana se divertiu, dando 91% de aprovação no Rotten Tomatoes. ORION E O ESCURO | NETFLIX A nova animação da Netflix gira em torno de Orion, um menino de 11 anos que enfrenta um medo paralisante do escuro, reflexo de suas ansiedades mais profundas. A narrativa se aprofunda quando Orion encontra a personificação de seu maior temor, a Escuridão, que, contrariando as expectativas, se revela um personagem compreensivo e mal-entendido. Este encontro inicia uma jornada inusitada onde Orion é convidado a explorar o mundo noturno, proporcionando uma oportunidade para o garoto confrontar suas inseguranças e descobrir a beleza oculta nas sombras. A trama representa uma incursão notável do premiado roteirista Charlie Kaufman ao universo da animação infantil, mantendo intacta sua assinatura narrativa que desafia gêneros e explora a psique humana. Conhecido por roteiros introspectivos e complexos, como “Adaptação” (2002) e “Brilho Eterno de uma Mente sem Lembranças” (2004), Kaufman faz uma exploração rica das inquietações internas do protagonista de uma forma que ressoa tanto com o público jovem quanto com os adultos. Embora tenha dirigido seus últimos filmes, esse segundo projeto...
Carl Weathers, astro de “Rocky” e “The Mandalorian”, morre aos 76 anos
Carl Weathers, o intérprete de Apollo Creed nos quatro primeiros filmes da franquia “Rocky”, morreu na quinta-feira (1/2) aos 76 anos. Além de sua marcante contribuição para o cinema, Weathers teve uma atuação recente de destaque na série “The Mandalorian”, pela qual foi indicado ao Emmy. Nascido em 14 de janeiro de 1948, em Nova Orleans, Weathers teve uma carreira diversificada que incluiu desde esportes até atuações em mais de 75 filmes e séries. Antes de sua carreira no cinema, ele se destacou jogando futebol americano na Universidade Estadual de San Diego e, posteriormente, na NFL, liga profissional do esporte, jogando pelo Oakland Raiders. Weathers também foi diretor, com trabalhos em “The Mandalorian” e outras séries de TV. Sua transição para a atuação foi impulsionada por seu amor pelo teatro, uma paixão que ele cultivou enquanto perseguia suas ambições atléticas. Seu compromisso com a excelência e sua habilidade para capturar a humanidade de seus personagens fizeram dele uma figura respeitada e querida entre colegas e fãs. Rocky e o papel de uma vida Depois de pequenos papéis em produções de blaxploitation e séries dos anos 1970, como “Justiça em Dobro” e “Kung Fu”, Weathers conseguiu seu primeiro papel de destaque: Apollo Creed em “Rocky – Um Lutador” (1976). Inspirado em Muhammad Ali, o personagem era o campeão invicto dos pesos pesados, que aceita enfrentar Rocky Balboa (o papel que consagrou Sylvester Stallone), um lutador desconhecido do clube, quando o desafiante número 1 se machuca e não consegue fazer uma partida comemorativa. O personagem de Weathers não era apenas o oponente do protagonista no ringue; Creed era carismático, confiante e um showman nato, cuja personalidade vibrante contrastava com a humildade de Balboa. Creed, claro, vence o sangrento e polêmico confronto do longa, vencedor do Oscar de Melhor Filme, mas Balboa tem sua revanche em “Rocky II” (1979). A complexidade de Creed, desenvolvida ao longo dos filmes, revelou um homem que valorizava a honra, o esporte e a amizade, elementos que Weathers soube interpretar com maestria. Em “Rocky II”, após outra luta épica, Creed e Balboa desenvolvem uma amizade que se aprofunda em “Rocky III” (1982), onde Creed torna-se mentor e treinador de Rocky, ajudando-o a redescobrir sua “fome” de lutar. No quarto filme de 1985, porém, mesmo com Rocky ao seu lado, ele é morto no ringue pelo boxeador soviético Ivan Drago (Dolph Lundgren). O personagem ainda inspirou o derivado “Creed” (2015), centrado em seu filho (interpretado por Michael B. Jordan). Versatilidade e talento Weathers consolidou sua versatilidade em “Predador” (1987), onde interpretou o Coronel Al Dillon, um companheiro de armas do personagem de Arnold Schwarzenegger, e em “Um Maluco no Golfe” (1996), como o carismático e sábio mentor de golfe de Adam Sandler. A atuação em produções tão distintas destacou sua habilidade em transitar entre gêneros cinematográficos, deixando sua marca em filmes que ajudaram a definir suas épocas. Sua versatilidade também foi evidenciada ao emprestar sua voz a Combat Carl em “Toy Story 4” (2019) e ao interpretar uma versão fictícia de si mesmo em quatro episódios da série “Arrested Development” (entre 2004 e 2013). Na fase mais recente de sua trajetória, o ator conquistou um novo público com sua participação em “The Mandalorian”, série do universo “Star Wars” disponível na Disney+. Interpretando Greef Karga, um líder de guilda de caçadores de recompensas que se torna aliado do protagonista, Weathers teve uma presença marcante e decisiva para a série. Além de sua atuação, assumiu a direção de episódios, mostrando habilidade também por trás das câmeras. Pelo desempenho, ele foi reconhecido com a única indicação ao Emmy da carreira. Um lutador pela humanidade Fora das telas, Carl Weathers era conhecido por seu espírito generoso. Ele se envolveu em várias causas filantrópicas ao longo de sua vida, doando tempo e recursos financeiros para organizações como a Feeding America e o Los Angeles Regional Food Bank, ajudando a combater a fome e a insegurança alimentar. Além disso, trabalhou com programas voltados para a educação e mentoria de jovens, colaborando com entidades como Big Brothers Big Sisters e Boys & Girls Clubs of America, que oferecem suporte e orientação para jovens que podem não ter acesso a modelos positivos em suas vidas. Weathers também estendeu sua filantropia além das fronteiras dos Estados Unidos, engajando-se em iniciativas para melhorar o acesso à água potável e aos cuidados de saúde em países em desenvolvimento. Ele fez parcerias com organizações como Charity: Water e Médicos Sem Fronteiras, contribuindo para esforços que salvam vidas ao redor do mundo.
Explosivos | Netflix cancela série dos criadores de “Cobra Kai” após uma temporada
A Netflix cancelou “Explosivos” (Obliterated), após uma única temporada disponibilizada no final de novembro. O cancelamento é uma surpresa, já que a série passou seis respeitáveis semanas no Top 10 da Netflix para séries em inglês após seu lançamento, chegando ao 1º lugar na semana 2. O streamer baseia suas decisões de renovação analisando uma equação que considera visualizações divididas por custos de produção. A série tinha os mesmos criadores de “Cobra Kai”, o trio Jon Hurwitz, Hayden Schlossberg e Josh Heald, e era uma comédia de ação de alta octanagem sobre uma equipe de forças especiais de elite. A trama começa após o esquadrão frustrar uma ameaça atômica a Las Vegas. Para comemorar, eles resolvem beber e cheirar todas, farreando até de manhã. Só que, nas primeiras horas do dia seguinte, descobrem que a bomba nuclear que desativaram era falsa, e agora precisam correr contra o tempo e a ressaca para encontrar a verdadeira ameaça. Mas isso não é tudo. Os especialistas também têm que enfrentar problemas pessoais não resolvidos entre eles. À medida que a pressão aumenta, mais incapazes eles se mostram para impedir que Las Vagas seja completamente destruída. Para interpretar a dinâmica entre os personagens, que lembra “Brooklyn Nine-Nine”, o elenco contava com alguns rostos bem conhecidos de outras séries, como Shelley Hennig (“Teen Wolf”), Nick Zano (“Legends of Tomorrow”), Terrence Terrell (“B Positive”), Paola Lázaro (“The Walking Dead”) e o veterano C. Thomas Howell (“SEAL Team”). Confira o trailer da produção.
Xógum | Minissérie ganha novo trailer épico
A plataforma Disney+ divulgou pôsteres e um novo trailer de “Xógum” (Shogun), adaptação do famoso romance de James Clavell, que já foi transformado numa minissérie premiada em 1980. A prévia revela cenas épicas de guerra, lutas e tensão no Japão feudal. O nome Xógum refere-se a um antigo título militar, conferido pelo Imperador do Japão aos comandantes de seus exércitos, mas que acabou se tornando uma reverência dada aos governantes de algumas regiões, com poderes de ditadores militares. Na trama, um marinheiro britânico chamado John Blackthorne sobrevive a um naufrágio na costa japonesa do século 17, é capturado, enfrenta provações, tenta se tornar um samurai e se envolve na complexa teia política do país, virando confidente de Lord Toronaga, um poderoso aristocrata que pretende ascender ao xogunato. Seu status no país, porém, é abalado pela presença de Lady Mariko, que faz Blackthorne balançar e reconsiderar suas prioridades, tendo que escolher entre o coração, a ambição, a coragem e a honra – assim como ela própria, uma espadachim exímia, cuja família caiu em desonra e a forçou a um casamento infeliz. Elenco e produção O elenco destaca Cosmo Jarvis (“Peaky Blinders”) como Blacktorne, a cantora Anna Sawai (integrante do grupo de J-Pop feminino FAKY) no papel de Mariko e Hiroyuki Sanada (“Mortal Kombat”) na pele de Toronaga. Vale lembrar que a série original consagrou o ator Richard Chamberlain (“Os Pássaros Feridos”) e incluía o icônico ator japonês Toshirô Mifune (“Os Sete Samurais”) como o Xógum. Já Lady Mariko foi vivida por Yôko Shimada (“Marcada para Morrer”) em 1980. A nova adaptação está a cargo dos roteiristas Justin Marks (“Mogli – O Menino Lobo”) e a estreante Rachel Kondo, que tiveram a missão de superar a atração original, vencedora do Emmy de Melhor Minissérie, e adequar o texto de Clavell, cheio de anacronismos e uma visão colonialista de homem branco sobre o Japão, para as sensibilidades mais exigentes dos dias de hoje. No Brasil, a minissérie ganhou o título completo de “Xógum: A Gloriosa Saga do Japão”. Com dez episódios, a estreia vai acontecer em 27 de fevereiro.
Netflix revela prévias de 2024, com cenas inéditas de “Round 6”, “Cobra Kai” e “Bridgerton”
A Netflix divulgou nesta quinta-feira (1/2) vídeo e fotos de seus principais lançamentos em 2024. A prévia inclui cenas inéditas das novas temporadas de “Bridgerton”, “Round 6”, “Cobra Kai”, “Sweet Tooth” e “Umbrella Academy”, além de filmes inéditos como a comédia de ação “Um Tira da Pesada 4”, com Eddie Murphy, a sci-fi “Atlas”, com Jennifer Lopez no espaço, e um novo longa live-action do Pica-Pau. O material também destaca as primeiras imagens de Gabriel Leone como Ayrton Senna, na minissérie “Senna”, uma série inédita de espionagem com Keira Knightley, chamada “Black Doves”, e muito mais. Confira o vídeo e as imagens abaixo. NO ASSUNTO COBRA KAI EU SOU FAIXA PRETA! 🥋🐍 Fiquem com essa fotinho do elenco nas gravações da 6ª e última temporada de Cobra Kai. pic.twitter.com/7K7QSG4IhR — netflixbrasil (@NetflixBrasil) February 1, 2024 Tem minissérie nova chegando com o Benedict Cumberbatch no elenco! Em Eric, um suspense emocionante, um pai busca desesperadamente pelo filho que desapareceu a caminho da escola. Estreia em breve. pic.twitter.com/u4ntcuD92c — netflixbrasil (@NetflixBrasil) February 1, 2024 ACELERA, AYRTON! A minha nova série Senna, sobre um dos maiores ídolos da história do Brasil, estreia em 2024. 🏁 pic.twitter.com/aS1zfmulpN — netflixbrasil (@NetflixBrasil) February 1, 2024 HALLE BERRY EM MAIS UM FILME DE AÇÃO… E AGORA COM O MARK WAHLBERG! 🔥🔥 A Liga estreia esse ano. pic.twitter.com/3iKW7lQmos — netflixbrasil (@NetflixBrasil) February 1, 2024 Com Jerry Seinfeld, Melissa McCarthy, Jim Gaffigan e Fred Armisen, meu novo filme A Batalha do Biscoito Pop-Tart conta a história de dois rivais do mundo dos cereais de café da manhã. É isso mesmo que você leu. pic.twitter.com/gyPDY65T0k — netflixbrasil (@NetflixBrasil) February 1, 2024 Atenção: Kerry Washington é a protagonista de Six Triple Eight, meu novo filme que conta a historia do único batalhão de mulheres negras que participou da Segunda Guerra Mundial. pic.twitter.com/Ntn5l2AKQc — netflixbrasil (@NetflixBrasil) February 1, 2024 KEIRA KNIGHTLEY E BEN WHISHAW, espiem à vontade! Black Doves é minha nova série sobre uma espiã e um assassino desvendando uma grande conspiração. Chega em breve! pic.twitter.com/zo6ta9pjMj — netflixbrasil (@NetflixBrasil) February 1, 2024 Eu só digo que: LINDSAY LOHAN EM UMA COMÉDIA ROMÂNTICA. Meu novo filme Pedido Irlandês estreia dia 15 de março. 💞💞💞💞 pic.twitter.com/v5Xb5yYwdU — netflixbrasil (@NetflixBrasil) February 1, 2024 JENNIFER LOPEZ x IA? Com JLo, Simu Liu e Sterling K. Brown, meu novo filme Atlas estreia em 2024. pic.twitter.com/J4hPmNRvBL — netflixbrasil (@NetflixBrasil) February 1, 2024 OLHA QUEM TÁ VOLTANDO! Kora tá pronta pra quebrar tudo em Rebel Moon – Parte 2: A Marcadora de Cicatrizes. Estreia dia 19 de abril. pic.twitter.com/GM0LYOBkwD — netflixbrasil (@NetflixBrasil) February 1, 2024 ELE VOLTOU!!! Com Eddie Murphy, Bronson Pinchot, Taylour Paige e Joseph Gordon Levitt, o filme Um Tira da Pesada 4: Axel Foley estreia ainda esse ano. pic.twitter.com/tc8UyZl0ii — netflixbrasil (@NetflixBrasil) February 1, 2024 PICA-PAU!!!!! Meu novo filme Pica-Pau: Acampamento de Férias estreia dia 12 de abril. pic.twitter.com/0f3cLCh60E — netflixbrasil (@NetflixBrasil) February 1, 2024 MILLIE BOBBY BROWN, A PRIMEIRA RUIVA DO MUNDO! O meu novo filme Donzela estreia dia 8 de março. ⚔️ pic.twitter.com/orMrkq92gk — netflixbrasil (@NetflixBrasil) February 1, 2024 PREPAREM SEUS GUARDA-CHUVAS ☂️ A 4ª e última temporada de The Umbrella Academy chega ainda esse ano. pic.twitter.com/rsyLr9T4Rl — netflixbrasil (@NetflixBrasil) February 1, 2024 CAMERON DIAZ E JAMIE FOXX ESTÃO DE VOLTA! Back in Action é meu novo filme de ação sobre um casal de ex-espiões que acaba tendo que voltar ao batente. Estreia ainda esse ano. 👊💥 pic.twitter.com/34TjGve3ME — netflixbrasil (@NetflixBrasil) February 1, 2024 New photos from Squid Game Season 2 — coming this year. Gi-hun (Lee Jung-jae), Front Man (Lee Byung-hun), Recruiter (Gong Yoo) and Gi-hun (Lee Jung-jae), and a new character played by Park Gyu-young. pic.twitter.com/8xRC1EvQPr — Netflix (@netflix) February 1, 2024 Chivalry may be dead but he didn't kill it. Glen Powell and Adria Arjona star in HIT MAN, directed by Richard Linklater. Coming June 7. pic.twitter.com/hc7PnqwAwx — Netflix (@netflix) February 1, 2024 A new look at Andrew Scott in RIPLEY. Coming April 4. pic.twitter.com/rLUQwerifQ — Netflix (@netflix) February 1, 2024
Sequestro no Ar | Apple TV+ renova série de Idris Elba
A Apple TV+ renovou “Sequestro no Ar” (Hijack), série estrelada e produzida pelo astro Idris Elba (“Velozes e Furiosos: Hobbs & Shaw”). Além de anunciar a renovação, a plataforma confirmou o retorno de Elba na 2ª temporada. O astro se pronunciou. “Fiquei surpreso com a grande resposta do público após a 1ª temporada. A nova situação que envolverá o personagem Sam Nelson é ultrassecreta, mas posso garantir que traremos a alta combustão de volta”, disse Elba. A 1ª temporada foi praticamente toda passada num avião sequestrado por homens armados, com seus episódios acompanhando a ação em tempo real. Elba viveu um dos passageiros, que também é um negociador profissional de reféns. Diante da situação, ele decide usar sua astúcia para salvar sua vida e dos demais passageiros do voo, que decolou com destino a Londres. O projeto representou o primeiro resultado do contrato de exclusividade fechado entre a Apple TV+ e o ator britânico, por meio de sua produtora Green Door Pictures, e foi desenvolvido por George Kay, criador do maior sucesso francês da Netflix, “Lupin”. O elenco dos episódios inaugurais também inclui Archie Panjabi (“Departure”), Holly Aird (“A Descoberta das Bruxas”), Kate Phillips (“Peaky Blinders”), Max Beesley (“Esquema de Risco – Operação Fortune”), Ben Miles (“The Crown”), James Burrows (“Lutando pela Família”) e Neil Maskell (“Utopia”).
Krysten Ritter dá pista da volta de Jessica Jones
A atriz Krysten Ritter postou uma foto significativa em suas redes sociais. Na imagem, ela aparece usando uma das camisetas que vestiu na série “Jessica Jones” e escreveu “IYKYK”. As iniciais significam, em inglês, “se você sabe, você sabe”. Os fãs da Marvel entenderam a mensagem críptica como a confirmação de sua participação na nova série do Demolidor, que recomeçou a ser gravada do zero nos últimos dias. Tudo indica que a atração vai reintroduzir os personagens das séries da Netflix no MCU (Universo Cinematográfico da Marvel). Mudança de rumo Originalmente, “Daredevil: Born Again” deveria ser um reboot radical, com distanciamento das três temporadas de “Demolidor”. Só que o Marvel Studios não gostou da nova abordagem, demitiu todo mundo e quem assumiu foi Dario Scardapane, que escreveu e produziu a série “O Justiceiro”. Scardapane convenceu Kevin Feige, o chefão do estúdio, a considerar as séries da Netflix como parte da cronologia oficial do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel, na sigla em inglês). Assim, “Daredevil: Born Again” vai continuar a história das três temporadas de “Demolidor”, que integraram um miniuniverso na Netflix e atualmente estão disponíveis na Disney+. O ator Vincent D’Onofrio, intérprete de Wilson Fisk, o Rei do Crime, já tinha afirmado que essa seria a abordagem da nova série. “Durante o reinício criativo de ‘Daredevil: Born Again’, todos os roteiristas se reuniram e disseram: ‘Olha, é assim que temos que fazer agora’. Então, com certeza estamos falando sobre isso apenas em termos de estarmos diretamente conectados ao Demolidor original, e isso é ótimo. Ele traz muitas histórias legais e todas as histórias colaterais que aconteceram nessas três temporadas originais”, explicou o ator em entrevista ao The Hollywood Reporter. Uma das mudanças entre o projeto anterior e o atual foram registradas no fim de semana, quando Deborah Ann Woll e Elden Henson foram flagrados de volta aos papéis de Karen Page e Foggy Nelson, em gravações nas ruas de Nova York com Charlie Cox, o intérprete de Matt Murdock/Demolidor. Seus personagens tinham sido descartados pela equipe demitida. A volta do Justiceiro, vivido por Jon Bernthal, também está confirmada, e há rumores sobre o retorno de Wilson Bethel como Benjamin “Dex” Poindexter, o vilão mais conhecido como Mercenário. “Jessica Jones”, exibida entre 2015 e 2019, trazia Ritter como a personagem-título, uma detetive particular mau-humorada, beberrona e deprimida com superforça. Krysten Ritter shares a new video on Instagram wearing the same shirt as Jessica Jones with the caption: “IYKYK” 👀 pic.twitter.com/pYHVVEuZ0t — Cosmic Marvel (@cosmic_marvel) January 30, 2024
Selena Gomez reencontra elenco de “Os Feiticeiros de Waverly Place” em spin-off
Selena Gomez está de volta a Waverly Place. Uma semana após o anúncio de que “Os Feiticeiros de Waverly Place” ganhariam uma série derivada, a atriz e cantora se reencontrou com David Henrie, David DeLuise e Maria Canals-Barrera, seu irmão e seus pais na série, que durou de 2007 até 2012 no Disney Channel. Além disso, Henrie publicou as fotos de sua nova família no spin-off. A atriz e cantora terá apenas uma pequena participação piloto da atração, retomando o papel de Alex Russo. A nova série, na verdade, será centrada no irmão mais velho da feiticeira, Justin (David Henrie). O Disney Channel encomendou apenas a produção do piloto para avaliar o potencial da nova atração, que contará também com os novatos na franquia Janice LeAnn Brown (“Uma Família Imprevisível”), Alkaio Thiele (“Call Me Kat”) e Mimi Gianopulos (“Baby Daddy”). A trama vai acompanhar Justin após abandonar a magia e tentar levar uma vida normal com a mulher (Mimi) e dois filhos (Thiele e um ator mirim de nome ainda não divulgado). Mas tudo muda quando uma jovem feiticeira (Janice) aparece na porta de sua casa em busca de alguém para treiná-la no mundo das artes místicas. Não foi revelado como ocorrerá a participação de Selena, David e Maria no primeiro capítulo, nem se outros integrantes do elenco de “Os Feiticeiros de Waverly Place”, como o irmão caçula de Alex e Justin, Max (vivido por Jake T. Austin), aparecerão na nova versão. Pelo menos um ator está descartado, de qualquer maneira: Dan Benson, intérprete de Zeke, melhor amigo de Justin, que tomou um rumo nada Disney em sua carreira. Desde 2022, Benson mantém um perfil na plataforma OnlyFans, na qual compartilha conteúdos de teor adulto. O projeto busca repetir os passos de outra atração do Disney Channel, que retomou sua personagem principal como mãe: “A Casa da Raven”, lançada em 2017, com a protagonista de “As Visões da Raven” (2003-2007) às voltas com a família em novas aventuras. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por daviddeluise (@daviddeluise) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por David Henrie (@davidhenrie)
Vídeos flagram Deborah Ann Woll e Elden Henson de volta à série do Demolidor
A série do herói Demolidor retomou as gravações em Nova York, revelando o retorno de Deborah Ann Woll e Elden Henson aos papéis de Karen Page e Foggy Nelson. Vídeos das gravações mostram os dois alegres ao lado de Charlie Cox, o intérprete de Matt Murdock (o Demolidor), saindo de um bar e caminhando pelas ruas de Nova York à noite. Wool e Henson não tinham sido convidados a repetir seus papéis no projeto original da série. Seus personagens tinham sido descartados pela equipe anterior de “Daredevil: Born Again”, que planejava um reboot radical, com distanciamento da série “Demolidor” da Netflix. Só que o Marvel Studios no gostou da nova abordagem, demitiu todo mundo e quem assumiu foi Dario Scardapane, que escreveu e produziu a série “O Justiceiro”. Scardapane convenceu Kevin Feige, o chefão do estúdio, a considerar as séries da Netflix como parte da cronologia oficial do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel, na sigla em inglês). Assim, “Daredevil: Born Again” vai continuar a história das três temporadas da Netflix, que atualmente estão disponíveis na Disney+, e se encerraram com Matt Murdock sócio de Karen e Foggy numa firma de advocacia. O ator Vincent D’Onofrio, intérprete de Wilson Fisk, o Rei do Crime, já tinha afirmado que essa seria a abordagem da nova série. “Durante o reinício criativo de ‘Daredevil: Born Again’, todos os roteiristas se reuniram e disseram: ‘Olha, é assim que temos que fazer agora’. Então, com certeza estamos falando sobre isso apenas em termos de estarmos diretamente conectados ao Demolidor original, e isso é ótimo. Ele traz muitas histórias legais e todas as histórias colaterais que aconteceram nessas três temporadas originais”, explicou o ator em entrevista ao The Hollywood Reporter. This is the best quality footage for Daredevil Born Again being filmed in New York City 🎬 #DaredevilBornAgain pic.twitter.com/DkVJ86iNyX — Zero (@zerowontmiss) January 27, 2024 January 26, 2024what a day 🥹#Daredevil pic.twitter.com/AA1VSu4DsC — Daredevil Shots (@_DaredevilShots) January 27, 2024 Matt, Foggy and Karen reunited for ‘DAREDEVIL BORN AGAIN’. (via: @OT_Tristan) pic.twitter.com/T8hQeyAmBr — DiscussingFilm (@DiscussingFilm) January 27, 2024
Estreias | “Mestres do Ar” e “Wonka” são destaques do streaming na semana
O Top 10 de streaming da semana lista 6 séries e 4 filmes, com destaque para 3 minisséries nos apps de assinatura e a chegada de 3 sucessos recentes de cinema ao serviços de VOD (para locação digital), incluindo a maior bilheteria do ano até o momento. Confira a seguir o melhor da programação. SÉRIES MESTRES DO AR | APPLE TV+ A terceira minissérie épica produzida por Tom Hanks e Steven Spielberg sobre a 2ª Guerra Mundial forma uma trilogia com “Band of Brothers” e “The Pacific” na HBO. Cada uma dessas atrações acompanha uma Força Armada diferente. Após o Exército e a Marinha, a nova produção foca nos esforços da Aeronáutica no conflito dos anos 1940. Com cenas impressionantes de combates aéreos e muitas cenas de ação, “Mestres do Ar” destaca as participações dos atores Austin Butler (“Elvis”), Callum Turner (“Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald”) e Barry Keoghan (“Saltburn”) como pilotos, além da camaradagem dos combatentes e a participação histórica de aviadores negros no conflito, fato que até o filme “Esquadrão Red Tails” (2012) costumava ser ignorados. Os episódios acompanham os desafios dos pilotos dos bombardeiros B-17 em missões perigosas sobre a Europa ocupada pelos nazistas entre 1942 e 1945. Conforme a trama avança, os dramas pessoais e os horrores da guerra proporcionam um panorama detalhado dos sacrifícios e da bravura dos jovens aviadores. Enquanto as cenas de combate aéreo são o grande destaque, demonstrando um alto nível de produção e realismo, a produção série equilibra a ação intensa com momentos de emoção e reflexão sobre as experiências vividas pelos personagens. Os 9 episódios foram inspirados no livro de não ficção de Donald L. Miller, escrito após entrevistas com vários aviadores e pesquisas exaustivas em arquivos sobre a guerra nos céus da Europa. O roteiro está a cargo de John Orloff, que trabalhou anteriormente em “Band of Brothers”, e a lista impressionante de diretores dos episódios inclui Cary Joji Fukunaga (“007: Sem Tempo para Morrer”), Dee Rees (“A Última Coisa que Ele Queria”), Timothy Van Patten (“The Pacific”) e o casal Ana Boden e Ryan Fleck (“Capitã Marvel”). Para completar, o elenco grandioso também inclui Anthony Boyle (“Tolkien”), Nate Mann (“Licorice Pizza”), Rafferty Law (filho de Jude Law), Josiah Cross (“King Richard: Criando Campeãs”), Branden Cook (“Me Conte Mentiras”) e Ncuti Gatwa (“Sex Education”). GRISELDA | NETFLIX Em seu primeiro papel dramático, Sofia Vergara (“Modern Family”) vive Griselda Blanco, poderosa chefona de um cartel de drogas. A personagem é durona, enfrenta ameaças e tiros de rivais, e reage à provocações com muito mais violência, sem receio de sujar as próprias mãos. Melhor de tudo: a história é baseada em fatos reais. Griselda – que também atendia pelos nomes de Viúva Negra, La Madrina e Madrinha da Cocaína – foi uma das maiores traficantes de cocaína dos anos 1980. Mas apesar disso – e de sua proximidade com Pablo Escobar e o cartel de Medellín – , não foi uma personagem de destaque em “Narcos”, série dos mesmos produtores da atual atração – entretanto, sua história já foi contada na tela, no filme “Cocaine Godmother”, de 2017, onde teve interpretação de Catherine Zeta-Jones. A série foi desenvolvida pelo produtor Eric Newman, showrunner de “Narcos” e “Narcos: Mexico”, e os episódios são escritos e dirigidos pelo colombiano Andrés Baiz, que também trabalhou na franquia “Narcos”. A trama retrata a vida de Griselda após sua fuga de Medellin em 1978 e chegada a Miami, onde se envolve no comércio de cocaína, ao mesmo tempo em que precisa lidar com misoginia, machismo, violência e intimidação. A história vai até 1981, quando encontra uma Griselda transformada em uma versão monstruosa de si mesma, impulsionada pelo poder e ganância. A opção de condensar três anos tumultuados da vida de Griselda em seis episódios resulta numa narrativa ágil, repleta de ação, moda e música de época, além de atuações convincentes, especialmente de Vergara, revelando novas facetas de seu talento em um papel sério. EXPATRIADAS | PRIME VIDEO A minissérie baseada no romance de Janice Y.K. Lee, explora as vidas entrelaçadas de três mulheres expatriadas em Hong Kong. Uma delas é Margaret, interpretada por Nicole Kidman (“Apresentando os Ricardos”), uma americana rica que vive na cidade com seu marido Clarke (Brian Tee de “Chicago Med”) e seus três filhos. A vida de Margaret é abalada quando seu filho mais novo desaparece, desencadeando uma espiral de trauma e alienação. A história segue também Mercy (Ji-young Yoo, de “The Sky Is Everywhere”), uma jovem recém-chegada de Nova York que encontra sua vida virada de cabeça para baixo após um encontro casual com Margaret, e Hilary (Sarayu Blue, de “Eu Nunca…”), uma vizinha de Margaret, cujo casamento está desmoronando. A atração é criada, escrita, dirigida e produzida por Lulu Wang, cineasta premiada de “A Despedida” (2019), e seu enredo também captura a dinâmica entre empregadores e empregados domésticos, além de abordar temas como maternidade e política, passando-se durante a Revolução dos Guarda-chuvas de 2014. O ritmo é lento, mas a obra se destaca por sua bela fotografia e por capturar a essência de Hong Kong. SEXY BEAST | PARAMOUNT+ Estreia do cineasta Jonathan Glazer (“Reencarnação” e “Sob a Pele”), “Sexy Beast” foi um filme de gângsteres de 2000 que rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante para Ben Kingsley. Na trama de cinema, Ray Winstone vivia Gal Dove, um ladrão que resolve se aposentar da vida do crime, saindo em férias com sua mulher e amigos para a Espanha. Mas seu antigo parceiro Don Logan (papel de Kingsley) quer que ele participe de um último grande assalto em Londres e se recusa a aceitar “não” como resposta. Ian McShane também estava no elenco com o poderoso chefão Teddy Bass, que se beneficiaria do crime. A nova série é um prólogo focado no passado criminoso desses personagens, mostrando o começo da parceria entre Gal Dove e Don Logan, na época em que começam a trabalhar para o chefão Teddy Bass, período em que Gal também conhece e se apaixona pela estrela de cinema adulto DeeDee – sua futura esposa. Gal é um ladrão brilhante e Don é um gângster cruel, e os episódios exploraram o complicado relacionamento do par, em meio à loucura sedutora do mundo criminoso de Londres durante os vibrantes e voláteis anos 1990. Os papéis principais são vividos por James McArdle (“Mare of Easttown”) como Gal, Emun Elliott (“Mistério no Mar”) como Don, Sarah Greene (“Normal People”) como Deedee, Stephen Moyer (“True Blood”) como Teddy, além de Tamsin Greig (“Episodes”) no papel da irmã controladora de Don, Cecília. A atração foi desenvolvida por Michael Caleo, roteirista das séries clássicas “Rescue Me” e “Os Sopranos”, além do filme “A Família”, de Luc Besson, e o primeiro episódio tem direção da cineasta Karyn Kusama (“O Peso do Passado”). VICKY E A MUSA 2 | GLOBOPLAY A primeira série musical do Globoplay traz uma história que mistura música pop, mitologia e dilemas da adolescência. A trama se passa no fictício bairro operário de Canto Belo, que, após a pandemia da Covid-19, precisou fechar as portas do único teatro da cidade, distanciando-se de qualquer tipo de manifestação artística. Tudo muda quando a jovem Vicky, interpretada por Cecília Chancez, pede ajuda às musas gregas e aos deuses da Arte, que respondem a seu apelo, assumindo a missão de devolver a alegria, a inspiração e o ritmo para os moradores locais. A musa da música Euterpe, vivida por Bel Lima (do teatro musical), e o deus do teatro Dionísio, interpretado por Túlio Starling (“O Pastor e o Guerrilheiro”), logo se misturam aos mortais para abrir um teatro musical comunitário, que engaja os jovens da trama, entre eles Tabatha Almeida (ex-“The Voice Kids”), Malu Rodrigues (“Minha Fama de Mau”), Nicolas Prattes (“Éramos Seis”), Pedro Caetano (“Sentença”), Cris Vianna (“Império”), Leonardo Miggiorin (“Malhação”), Jean Paulo Campo (“Carinha de Anjo”), João Guilherme (“De Volta aos 15”) e outros. Entretanto, na 2ª temporada, o dono do teatro invadido aparece para reclamar da ocupação – artística, segundo os jovens, criminosa segundo o proprietário. O dilema se instala e é preciso muita música, dança e dramaturgia para resolvê-lo. A série foi criada e escrita por Rosane Svartman, autora do folhetim de sucesso “Vai na Fé”, tem direção artística de Marcus Figueiredo (“Malhação”) e direção de gênero de José Luiz Villamarim (“Onde Está Meu Coração”). MESTRES DO UNIVERSO: A REVOLUÇÃO | NETFLIX Após duas temporadas de “Salvando Eternia”, a continuação enfrenta o desafio de desenvolver uma história completa em cinco episódios. A trama começa com as consequências da saga anterior. Eternia se vê sem um Preternia, seu lado celestial do pós-vida, deixando as almas em limbo ou Subternia. Teela, agora a Feiticeira de Grayskull, tem a missão de reconstruir esse paraíso. Paralelamente, o Rei Randor desafia He-Man a tomar uma escolha crucial entre reinar ou proteger Grayskull. A história ainda introduz o vilão Hordak e seu Exército do Mal, além de abordar o conflito entre tecnologia e magia, com participação de um Skeletor mais instável e aterrorizante. A temporada aposta em cenas de ação para atrair um público mais jovem e inclui diversos personagens queridos pelos fãs, fazendo até referências às diferentes variações da franquia, incluindo piadas meta sobre Gwildor do filme de 1987 e acenos para a recente série CGI. Com roteiros e produção de Kevin Smith (“O Balconista”), a produção destaca as vozes do casal Chris Wood e Melissa Benoist (ambos de “Supergirl”) como He-Man e Teela, Diedrich Bader (“Bela, Recatada e do Lar”) como Randor, Mark Hamill (“Star Wars”) como Skeletor e Keith David (“A Viagem”) como Hordak. FILMES WONKA | VOD* O prólogo musical do clássico “A Fantástica Fábrica de Chocolate” apresenta Timothée Chalamet (“Duna”) no papel de um jovem Willy Wonka, que chega a uma cidade europeia com o sonho de abrir sua própria loja de chocolates e doces. Diferente da versão mais madura e enigmática interpretada por Gene Wilder em 1971 e Johnny Depp em 2005, Chalamet é um Wonka ingênuo e sonhador, cujo amor pelo chocolate é herdado de sua mãe, interpretada por Sally Hawkins (“A Forma da Água”). O filme segue sua jornada enquanto ele tenta estabelecer seu negócio. A narrativa se desenrola em torno das tentativas de Wonka de se destacar no competitivo mundo dos doces, enquanto lida com a manipulação da astuta dona de uma pousada, Mrs. Scrubit, vivida por Olivia Colman (“A Favorita”), e a oposição do Cartel de Chocolate. Com a ajuda de uma órfã esperta e um grupo de cativantes personagens secundários, Wonka se aventura pela cidade, esquivando-se da polícia e experimentando suas invenções. O filme também apresenta Hugh Grant (“Dungeons & Dragons: Honra Entre Rebeldes”) como um Oompa Loompa, adicionando uma dimensão cômica à história. O diretor Paul King é conhecido por seu estilo visual distinto e habilidade em criar narrativas infantis encantadoras, como demonstrou em “Paddington” e sua sequência. E “Wonka” resulta num deleite visual, com cenários coloridos e extravagantes que lembram uma produção teatral. As canções originais do filme, compostas por Neil Hannon (da banda The Divine Comedy), ainda adicionam um charme musical, enquanto Chalamet e Grant dão vida a clássicos como “Pure Imagination” e “Oompa Loompa”. A abordagem do material é calorosa e acolhedora, sem a malícia presente na adaptação de Mel Stuart de 1971, fazendo de “Wonka” uma celebração do sonho e da imaginação, e uma experiência leve e agradável para o público. FERIADO SANGRENTO | VOD* Eli Roth, o diretor de “Cabana do Inferno” (2002) e “O Albergue” (2005), retorna ao terror, após um longo período distante, com uma produção que segue o modelo clássico dos slashers, incluindo um psicopata mascarado e uma data comemorativa. A trama se desenrola em Plymouth, Massachusetts, e começa com uma cena caótica de liquidação de Black Friday que termina em tragédia. Um ano após o evento, um assassino misterioso começa a matar aqueles que estiveram envolvidos no incidente, vestindo uma fantasia de peregrino e uma...
