A Batalha dos Sexos entre Emma Stone e Steve Carell ganha trailer legendado
Um dos filmes mais elogiados do Festival de Toronto 2017 ganhou seu primeiro trailer legendado e título oficinal nacional. A Fox divulgou o vídeo de “A Guerra dos Sexos”, uma tradução aproximada do título original e do nome dado à partida de tênis intersexual que quebrou o recorde de audiência da TV americana nos anos 1970, “The Battle of Sexes”. O jogo lendário aconteceu em 1973, entre a jovem tenista Billie Jean King, 2ª melhor jogadora do mundo naquele ano, e o tenista aposentado Bobby Riggs, de 55 anos, ex-campeão de Wimbledon. E o nome do evento não podia ser mais apropriado, pois o que estava realmente em jogo eram duas visões distintas de mundo. De um lado, o machismo que se recusava a admitir a possibilidade da igualdade feminina, e do outro a luta pioneira do feminismo, que ainda precisava provar a capacidade das mulheres para o mundo. Não bastasse a pressão do evento midiático, Billie Jean King ainda escondia sua homossexualidade recém-descoberta das câmeras, enquanto permanecia casada com um homem. Ela se tornou a primeira atleta profissional feminina de destaque a admitir que era homossexual durante o processo de separação, que aconteceu na década seguinte e lhe custou todas as suas finanças. Os papéis principais são interpretados por Emma Stone (“La La Land”) e Steve Carell (“A Grande Aposta”), que voltam a contracenar após o sucesso da comédia “Amor a Toda Prova” (2011). E o elenco de apoio ainda inclui Andrea Riseborough (“Oblivion”), Natalie Morales (série “The Grinder”), Sarah Silverman (série “Masters of Sex”), Bill Pullman (“Independence Day: O Ressurgimento”), Alan Cumming (série “The Good Wife”), Elisabeth Shue (série “CSI”), Eric Christian Olsen (série “NCIS: Los Angeles”) e Fred Armisen (humorístico “Portlandia”). O roteiro é de Simon Beaufoy (“Quem Quer Ser um Milionário?”) e a direção do casal Jonathan Dayton e Valerie Faris (a dupla de “Pequena Miss Sunshine”). O filme estreou neste fim de semana em circuito limitado nos Estados Unidos e só chega ao Brasil daqui a um mês, em 19 de outubro.
Ator de Bates Motel vira médico autista em cenas da série The Good Doctor
A rede ABC divulgou o pôster e duas cenas da nova série dramática “The Good Doctor”, em que Freddie Highmore (o Norman Bates da série “Bates Motel”) interpreta um médico com autismo. Não deixa de ser curioso como o jovem ator trocou um personagem com problemas mentais por outro. Mas, desta vez, a forma como seu protagonista enxerga o mundo é usada de forma produtiva. “The Good Doctor” adapta uma atração sul-coreana e se foca no Dr. Shaun Murphy (Highmore), um jovem cirurgião com autismo, que vai trabalhar na unidade de cirurgia de pediatria de um prestigiado hospital. Não por acaso, a série foi desenvolvida por David Shore, o criador de “House”. A descrição do personagem lembra uma espécie de versão jovem do Dr. House: um homem anti-social que é terrível na hora de interagir com as pessoas, mas também honesto e direto. Ele sobreviveu a uma infância complicada e se tornou um médico talentoso. Incapaz de acessar emoções, mas brilhante e intuitivo quando o assunto é Medicina, o médico conta com a ajuda de seu mentor e amigo, Dr. Aaron Glassman (Richard Schiff, de “O Homem de Aço”), que apoia sua contratação com determinação, apesar dos problemas vistos pelos demais. O elenco também inclui Beau Garrett (série “Criminal Minds: Suspect Behavior”), Nicholas Gonzalez (série “Pretty Little Liars”), Hill Harper (série “Covert Affairs”), Antonia Thomas (série “Misfits”) e Irene Keng (série “Grey’s Anatomy”). O piloto foi dirigido pelo cineasta Seth Gordon (de “Quero Matar Meu Chefe” e “Baywatch”) e a estreia vai acontecer na segunda (25/9) nos Estados Unidos.
The Mayor: Série de comédia mais elogiada da temporada ganha seis comerciais
A rede ABC divulgou seis novos comerciais da série “The Mayor”, que a crítica americana proclamou como melhor comédia estreante da temporada. Uma das prévias até destaca os elogios. Criada por Jeremy Bronson (roteirista de “The Mindy Project”), a série gira em torno de um jovem rapper iniciante que resolve se candidatar a prefeito para tornar seu nome conhecido e conseguir um contrato com uma gravadora. Mas, como mostram os vídeos, ele se sai muito melhor que o esperado e acaba sendo eleito. Vale lembrar que a ideia da eleição de um rapper negro para um cargo político já foi explorada no filme “Ali G Indahouse” (2002). O elenco destaca Brandon Micheal Hall (série “Search Party”) como o prefeito rapper, Yvette Nicole Brown (série “The Odd Couple”) como sua mãe e Lea Michele (série “Scream Queens”) na função de chefe do gabinete do jovem inexperiente. David Spade (“Gente Grande”) também participa como o adversário político. O piloto foi dirigido por James Griffith (série “Episodes”) e a estreia vai acontecer em 3 de outubro nos Estados Unidos.
Henry encontra Cinderela no novo comercial de Once Upon a Time
A rede ABC divulgou um novo comercial da 7ª temporada de “Once Upon a Time”, que destaca a nova Cinderela, vivida por Dania Ramirez (“Devious Maids”), com seu vestido azul de festa e sapatinho de cristal, sofrendo um acidente ao cruzar com Henry numa motocicleta em disparada pela floresta negra. A nova temporada será uma espécie de reboot da história, que vai mostrar o filho de Emma Swan (Jennifer Morrison) crescido, vivendo novas aventuras no mundo das fábulas encantadas da Disney. O papel de Henry, vivido pelo menino Jared Gilmore, é agora encarnado por Andrew J. West (série “The Walking Dead”), e, segundo a sinopse, ele é casado com a Cinderela latina da trama. Na trama, uma nova maldição caiu sobre o reino encantado e Henry voltará a precisar da ajuda de Hook (o Capitão Gancho vivido por Colin O’Donoghue), mas não está claro se a Rainha Má (vivida por Lana Parrilla) e Rumpelstiltskin (interpretado por Robert Carlyle), também confirmados no elenco fixo, serão aliados ou inimigos nos novos episódios. Entre as novidades, estão Lucy (Alison Fernandez, versão menina de Jane em flasbacks de “Jane the Virgin”) como a filha de Henry, e a Princesa Tiana (de “A Princesa e o Sapo”), vivida por Mekia Cox (série “Chicago Med”). A 7ª temporada estreia em 6 de outubro nos Estados Unidos, com o episódio intitulado “Hyperion Heights”. No Brasil, “Once Upon a Time” é exibida no canal pago Sony.
Brooklyn Nine-Nine: Trailer e fotos da 5ª temporada mostram Andy Samberg preso
A Fox divulgou 14 fotos e o comercial da 5ª temporada de “Brooklyn Nine-Nine”, que mostram o elenco em clima de “Orange Is the New Black”, com Andy Samberg e Stephanie Beatriz atrás das grades. As imagens também revelam as participações de Tim Meadows (ex-“Saturday Night Live”) e Lou Diamond Phillips (série “Longmire”) como presidiários. Criada por Daniel J. Goor (roteirista de “Parks and Recreation”) e Michael Schur (criador de “Parks and Recreation”), “Brooklyn Nine-Nine” é uma comédia de local de trabalho, que acompanha o cotidiano de um detetive de polícia talentoso mas irreverente, um capitão certinho e seu grupo diverso de colegas de uma delegacia de polícia do Brooklyn, em Nova York. A sitcom passada numa delegacia de polícia experimentou um renascimento crítico na última temporada, atingindo 94% de aprovação no site Rotten Tomatoes. Muito por conta do bom elenco, que inclui ainda Andre Braugher, Melissa Fumero, Terry Crews, Joe Lo Truglio, Chelsea Peretti, Joel McKinnon Miller e Dirk Blocker. A série é exibida no Brasil pelo canal pago TBS. E volta ao ar na terça (26/6) nos Estados Unidos.
Vídeos da 2ª temporada de This Is Us avisam para preparar os lenços para os próximos episódios
Um dos maiores sucessos da última temporada da TV americana, “This Is Us”, que rendeu o Emmy de Melhor Ator para Sterling K. Brown (“American Crime Story: The People v. O.J. Simpson”), ganhou o pôster e três vídeos de sua 2ª temporada. Neles, há retrospectivas, cenas inéditas, depoimentos do elenco, foco na família e nas crianças da trama, e um comentário inevitável sobre o que esperar dos próximos episódos: “Preparem os lenços”. “This Is Us” é uma criação de Dan Fogelman (criador de “Galavant” e “The Neighbors”) e acompanha as vidas de três crianças criadas na mesma família, com histórias que os mostram na infância, na adolescência e na vida adulta. Seu grande elenco inclui ainda Mandy Moore (série “Red Band Society”), Milo Ventimiglia (“The Whispers”), Justin Hartley (“Smallville”), Chrissy Metz (“American Horror Story”), Susan Kelechi Watson (“Louie”), Chris Sullivan (“The Knick”) e Ron Cephas Jones (“Mr. Robot”). Prestigiada pela crítica com 90% de aprovação no site Rotten Tomatoes, o drama conquistou 11 indicações ao Emmy 2017, incluindo na categoria de Melhor Série de Drama. Detalhe: a última vez que uma produção da TV aberta americana foi indicada a este troféu foi há seis anos (com “The Good Wife”), antes dos serviços de streaming se popularizarem e tornarem as premiações da indústria ainda mais competitivas. A série é um fenômeno tão grande que já se encontra renovada para mais duas temporadas. A 2ª temporada estreia na terça (26/9) na rede americana NBC. No Brasil, a série passa no canal pago Fox Life, que começou a exibir a 1ª temporada apenas em agosto.
Nasce uma Estrela, com Lady Gaga, tem sua estreia antecipada em quatro meses
Adiantado em sua pós-produção, o novo remake de “Nasce uma Estrela” (A Star is Born), estrelado por Lady Gaga e Bradley Cooper, teve sua estreia adiantada. Antes previsto para setembro de 2018, o longa chegará aos cinemas quatro meses antes, em 18 de maio. As filmagens da cantora duraram apenas dois meses. A fotografia principal começou em abril, em paralelo ao Festival de Coachela, em que Gaga foi uma das atrações principais, para aproveitar o palco do evento em cenas rodados em dias e horários alternativos. O filme também marca a estreia de Bradley Cooper como diretor. O roteiro, por sua vez, é de Will Fetters, conhecido por adaptações dos livros “Um Homem de Sorte” (2012) e “O Melhor de Mim” (2014), ambos do escritor Nicholas Sparks. E Elton John revelou que compôs pelo menos uma música para o longa, que vai contar a história de bad romance entre uma estrela em ascensão e um artista decadente, já filmada três vezes anteriormente, desde 1937. Uma das curiosidades da produção é que Lady Gaga pediu para ser identificada no filme por seu nome real, Stefani Germanotta. Ao contrário de quando participou da série “American Horror Story” – e inclusive venceu um Globo de Ouro – como Lady Gaga.
Vídeos mostram infância e adolescência do psicopata da motoserra Leatherface
A Millennium Films divulgou um pôster, novo trailer e uma cena do terror “Leatherface”, que conta a origem do psicopata mascarado de “O Massacre da Serra Elétrica” (1974). As prévias mostram a infância e a adolescência do demente e o papel do serife Hal Hartman (vivido por Stephen Dorff, de “Um Lugar Qualquer”) em sua formação, ao afastá-lo de Mama Sawyer (Lili Taylor, da série “Hemlock Grove”). A partir daí, a história tem um salto temporal para acompanhar quatro foragidos de um hospital psiquiátrico, entre eles o jovem que se tornará Leatherface. Durante a fuga, eles raptam uma jovem enfermeira e a arrastam em uma viagem de pesadelo, enquanto são perseguidos por Hartman, um homem da lei igualmente perturbado. O elenco também inclui Jessica Madsen (série “Tina and Bobby”), Sam Strike (novela “EastEnders”), James Bloor (“Lembranças de um Amor Eterno”), Sam Coleman (o jovem Hodor em “Game of Thrones”), Vanessa Grasse (“Roboshark”) e até Finn Jones (o “Punho de Ferro”). O personagem Leatherface foi apresentado em “O Massacre da Serra Elétrica” como membro de uma família de canibais. Apesar de ser um coadjuvante no filme, foi ele quem mais chamou a atenção, ganhando mais importância nas continuações da franquia para se tornar um ícone do cinema de terror. Seu intérprete original, o islandês Gunnar Hansen, morreu em 2015. A direção de “Leatherface” é da dupla Alexandre Bustillo e Julien Maury (“A Invasora”) e a estreia está marcada para 20 de outubro nos Estados Unidos. Não há previsão para o lançamento no Brasil.
Russell Tovey será Ray, novo super-herói gay das séries da DC Comics
O ator Russell Tovey (séries “Looking” e “Being Human”) vai interpretar um novo super-herói gay das séries da DC Comics na rede CW. Ele dará vida a Ray, personagem que será introduzido no crossover deste ano do Arrowverso, e depois terá sua série própria. Com uma peculiaridade. Intitulada “Freedom Fighters: The Ray”, a série será uma animação desenvolvida para o serviço de streaming CW Seed, em que Tovey dublará o personagem. A descrição oficial da versão televisiva do personagem é a seguinte: “Raymond ‘Ray’ Terrill foi um repórter que descobriu um grupo de cientistas do governo trabalhando em um projeto secreto para transformar a luz em uma arma de destruição em massa. Mas antes que ele pudesse informar sobre suas descobertas, o chefe do projeto expôs Ray a uma “bomba de luz genética”. A bomba não conseguiu matá-lo e, em vez disso, dotou Ray com poderes baseados na luz. Com essas habilidades, Ray percebeu que poderia ir além de denunciar a injustiça – ele poderia tomar medidas para ajudar a detê-la. E logo foi recrutado pelo Tio Sam e pelos Combatentes da Liberdade para enfrentar a violência e a opressão onde quer que exista.” A identidade do Ray já foi adotada por quatro personagens diferentes nos quadrinhos. Assim como Tio Sam e outros integrantes dos Combatentes da Liberdade, ele foi introduzido nos anos 1940, em publicações da editora Quality Comics. A DC acabou comprando os direitos dos heróis e juntou todos eles nos Combatentes da Liberdade nos anos 1970. Mas decidiu acomodá-los na Terra-X, onde a 2ª Guerra Mundial ainda não tinha terminado e Tio Sam continuava a lutar contra os nazistas. Detalhe: a primeira aparição do grupo foi numa edição da Liga da Justiça, publicada em 1973 e chamada: “Crisis on Earth-X”. Como o crossover televisivo também será chamado “Crisis on Earth-X” (Crise na Terra-X), as referências se tornam evidentes. Ray Terrill é o herói dos anos 1970, filho do primeiro Ray, que após os diversos reboots da DC – e de outras duas versões do personagem – , reiniciou sua história como gay. Ele voltou a ter destaque em 2014 na minissérie “The Multiversity” (Multiversidade, ao pé da letra) de Grant Morrison. O roteirista explicou que a ideia para sua equipe de Combatentes da Liberdade era que fosse formada apenas por pessoas pertencentes a grupos perseguidos pelos nazistas e Ray era o membro gay. A estreia de Ray na TV vai acontecer após a grande aceitação e elogios à trama paralela de “Supergirl” que destacou o romance lésbico da irmã da heroína, Lex Danvers (Chyler Leigh), e a detetive policial Maggie Sawyer (Floriana Lina). Mas ele não é o primeiro super-herói gay do Arrowverse. O pioneirismo pertence ao Senhor Incrível (Mr. Terrific), interpretado por Echo Kellum na série “Arrow”. O novo herói será visto em duas noites consecutivas nos Estados Unidos, começando na segunda-feira, 27 de novembro, e terminando na terça-feira, 28 de novembro, nos episódios das quatro séries de super-heróis da rede CW: “Arrow”, “The Flash”, “Supergirl” e “Legends of Tomorrow”. No Brasil, as séries são exibidas no canal pago Warner.
Otto lança clipe cinematográfico para o samba jazz Carinhosa
O cantor e músico pernambucano Otto divulgou o clipe de “Carinhosa”, faixa de seu sexto disco, “Ottomatopeia”. A música é belíssima, um samba jazz dodecafônico, conduzida por um toque de violão (de Zé Renato) evocativo de sambas boêmios sofridos. As imagens do clipe vão às alturas de serras verdejantes, que também estão na capa do disco, e se expandem num panorama cinematográfico, antes de entrarem em colapso em cenas introspectivas, comprimindo Otto em arte dolorida. A obra visual é resultado da combinação de multitalentos em sua direção, do próprio Otto, de sua namorada, a fotógrafa Kenza Said, e do artista plástico Lourival Cuquinha.
BaianaSystem mistura tudo num clipe com Titica, Margareth Menezes e eco do além
A banda BaianaSystem lançou novo clipe, que alarga seus horizontes musicais, no momento em que chama atenção no Rock in Rio. “Capim Guiné” centrifuga influências, combinando ritmos regionais, dub, rock, funk e kuduro, com uma levada que faz dançar e bater cabeças ao mesmo tempo. A relação com o kuduro é reforçado pela participação de Titica, cantora transexual angolana, mas a música também traz Margareth Menezes para a roda de samba reggae. Uma colisão de influências tão grande quanto o sincretismo do clipe, que passa por referências de umbanda, cultura africana, índios brasileiros e muita dança. É místico até virar dub, eco do além. O clipe impressionante tem direção de Filipe Cartaxo, responsável pela identidade visual da banda – as máscaras, as artes, os clipes – e de Filipe Bezerra. Os dois colaboraram também no ótimo clipe anterior da banda, “Invisível”.
Jerry Lewis exclui de seu testamento os seis filhos de seu primeiro casamento
O testamento de Jerry Lewis, morto em agosto, excluiu os seis filhos do primeiro casamento com a cantora Patti Palmer, entre 1944 e 1980. No documento, obtido pela revista americana “People”, o ator e comediante escreveu: “Excluí intencionalmente Gary Lewis, Ronald Lewis, Anthony Joseph Lewis, Christopher Joseph Lewis, Scott Anthony Lewis e Joseph Christopher Lewis e seus descendentes como beneficiários das minhas propriedades, sendo minha intenção que eles não recebam nenhum benefício”. Dos seis filhos de seu primeiro casamento, Jerry Lewis perdeu o caçula, Joseph, vítima de uma overdose em 2009. O primogênito, Gary, tornou-se músico como a mãe, liderando a banda de rock Gary Lewis and the Playboys, que chegou a fazer sucesso nos anos 1960. Os bens de Jerry Lewis serão repassados para sua viúva, SanDee Pitnick, com quem se casou em 1983. A segunda pessoa na fila do testamento é a filha adotiva do casal, Danielle Sarah Lewis, de 25 anos. Jerry Lewis morreu em 20 de agosto, aos 91 anos, após ter passado os últimos anos com sérios problemas de saúde, incluindo ataques cardíacos, problemas pulmonares e dor crônica nas costas.
Sindicato dos Atores vai vistoriar set de Riverdale após acidente do protagonista
O Sindicado dos Atores dos Estados Unidos, conhecido pela sigla SAG-AFTRA, afirmou que fará vistorias no set de “Riverdale”, em Vancouver, no Canadá, após o protagonista da série, K.J. Apa, sofrer um acidente de carro. O ator teria dormido ao volante e batido o carro num poste de luz, como resultado de um dia de trabalho de mais de 14 horas. “Essa é uma situação muito preocupante e estamos profundamente preocupados com a segurança dos atores no set de ‘Riverdale'”, disse o sindicato, em comunicado. “Estamos mandando uma equipe para Vancouver para observar as circunstâncias que envolvem questões de segurança afetando os atores nessa produção.” A Warner Bros Television, que produz a série, emitiu um comunicado a respeito do acidente, abordando também as acusações de excesso de trabalho, que teriam causado o acidente. “Em primeiro lugar, estamos extremamente gratos de que KJ Apa não tenha sido ferido durante seu recente acidente. Em segundo lugar, queremos abordar especificamente a caracterização de que as condições no set de ‘Riverdale’ são motivo de preocupação. Temos um grande elenco de regulares de série, e nossos atores não funcionam todos os dias. No dia do acidente, KJ trabalhou 14,2 horas. No dia anterior, ele trabalhou 2,5 horas, e no dia anterior trabalhou 7,7 horas. KJ tem sido repetidamente informado sobre informar a produção se ele estiver cansado ou se sentir inseguro e, se assim for, será providenciado uma carona ou um quarto de hotel. O acidente ocorreu na última quinta-feira. Além disso, não é verdade que KJ foi levado para o hospital. Ele foi tratado pelos primeiros socorristas em cena e liberado por eles. Nós também enviamos um médico para sua casa mais tarde no mesmo dia para um acompanhamento para confirmar o seu bem-estar”. A questão é tão polêmica que, antes do acidente, o ator Michael Rosenbaum, que trabalhou com a CW quando viveu Lex Luthor em “Smallville”, afirmou ao podcast Inside of You que estes problemas são antigos. Ele contou que Tom Welling chegava a trabalhar 18 horas por dia e tinha que acordar às 4h30 no dia seguinte, e era proibido ter motorista particular no set naquela época. “Acho que chegou num ponto em que todos nós assinamos uma carta para Welling, porque consideramos: ‘vocês vão matar o Superman’.” Porém, estas jornadas de trabalho longas não são exclusividade da CW. Há dois anos, um motorista da equipe de “Longmire”, Gary Joe Tuck adormeceu ao volante e bateu o carro em uma rodovia do Novo México, morrendo após trabalhar uma turno de 18 horas. Antes disso ainda, o assistente de câmera Brent Hershman morreu ao colidir seu carro com um poste, após trabalhar 19 horas seguidas no set de “A Vida em Preto e Branco” (1998). Turnos menores são uma reclamação antiga de atores, cineastas e outros membros das equipes de produção. Na tentativa de economizar, os estúdios montam cronogramas de trabalho de 12 a 16 horas por dia. Embora seja costume montar investigações como a do SAG-AFTRA após este tipo de incidente, para garantir condições de trabalho adequadas, dificilmente são tomadas providências, por medo de quem denunciar entrar numa lista negra e não conseguir mais emprego em outras produções.
