Diretor de Pantera Negra escreve carta emocionada de agradecimento aos fãs pelos recordes
O diretor Ryan Coogler decidiu compartilhar, pelo perfil oficial da Marvel no Twitter, uma carta para os fãs, em que reflete a emoção que sentiu pelo sucesso de “Pantera Negra” nas bilheterias, agradecendo ao público, a imprensa e toda a equipe pela estreia de US$ 202 milhões na América do Norte. “No fundo, todos nós esperávamos que as pessoas vissem um filme sobre um país fictício no continente africano, formado por um elenco de pessoas com ascendência africana”, escreveu Coogler. “Mas nunca, em um milhão de anos, imaginávamos que viriam com tanta força”. “Me sinto humilde em pensar que as pessoas se importam o suficiente para gastar seu dinheiro e tempo assistindo ao nosso filme. Mas ver pessoas de todas as origens usando roupas que celebram sua herança, tirando fotos ao lado de nossos cartazes com seus amigos e familiares, e as vezes até dançando nos lobbies dos cinemas, levou a mim e a minha mulher às lágrimas”, acrescentou, em outro trecho. “Da imprensa que escreveu sobre o filme, encorajando as pessoas a virem, até as crianças que vieram com seus pais, seus mentores e seus amigos… agradeço por dar a nossa equipe o maior presente: a oportunidade de compartilhar esse filme, que fizemos com os nossos corações e almas para vocês”. Veja a íntegra abaixo. #WakandaForever #BlackPanther pic.twitter.com/DKOG3AESUn — Marvel Entertainment (@Marvel) 21 de fevereiro de 2018
Filme sobre o impeachment de Dilma inspira mini-protesto no Festival de Berlim 2018
A exibição no Festival de Berlim 2018 do filme “O Processo”, documentário de Maria Augusta Ramos sobre o impeachment da presidente Dilma Rousseff, atraiu um pequeno grupo manifestantes políticos. Mas se cerca de 200 pessoas “encheram” as redes sociais de disposição, cerca de 20 surgiram de fato nas ruas de Berlim, sob a temperatura de 2 graus, para protestar na Potsdamer Platz, praça próxima ao Palácio do Festival. O ato teve os já indefectíveis cartazes denunciando um “golpe” no país e manifestação de apoio ao ex-presidente Lula, condenado em segunda instância por corrupção e réu em diversos processos em andamento. Ao contrário do protesto da equipe de “Aquarius” no Festival de Cannes de 2016, o ato não tem ligação com a produção de “O Processo”. O documentário está entre os cinco longas brasileiros selecionados para a mostra Panorama. Quatro são documentários: “Aeroporto Central”, de Karim Aïnouz, “Ex-Pajé”, de Luiz Bolognesi, e “Bixa Travesty”, de Claudia Priscilla e Kiko Goifman. O único filme de ficção selecionado foi “Tinta Bruta”, de Marcio Reolon e Filipe Matzembacher. Mas, pelo conteúdo político e politizável – certa revista já o denominou de “documentário contra o golpe do impeachment” – , “O Processo” é o que tem chamado mais atenção. Os manifestantes de Berlim aproveitaram a deixa, por exemplo, para ler uma carta pedindo “o resgate imediato do Estado democrático e de direito; o direito de Lula ser candidato; a volta da presidenta eleita; o enquadramento dos golpistas e imediata revogação dos seus atos; e por eleições limpas, transparentes e sem o aparelhamento dos golpistas”.
Lei da Califórnia que proibia IMDb de divulgar idade dos artistas é considerada inconstitucional
Um juiz federal declarou que a lei da Califórnia que impedia o site IMDb de revelar idade de atores é inconstitucional. O site, que traz fichas de filmes, séries e artistas, chegou a ser processado por uma atriz, que o acusou de prejudicar sua carreira por divulgar sua verdadeira idade. O juiz americano Vince Chhabria disse que a lei violou os direitos de a liberdade de imprensa e expressão garantidos pela Primeira Emenda da Constituição dos Estados Unidos. A decisão foi favorável ao site, por não considerar a censura uma forma de combate à discriminação de idade que existe em Hollywood. “A regulação da fala deve ser o último recurso”, escreveu o juiz de São Francisco. “A Califórnia não mostrou que adotou uma medida” realmente necessária “para combater a discriminação da idade”. A lei havia sido aprovada em 2016. Na ocasião, teve apoio do SAG-AFTRA, o Sindicato dos Atores dos Estados Unidos, que planeja recorrer da decisão. “O SAG-AFTRA está extremamente desapontada com a decisão de hoje”, disse o conselheiro geral Duncan Crabtree-Ireland em um comunicado. “O tribunal, infelizmente, não consegue entender ou reconhecer o impacto maciço que o gênero e a discriminação por idade têm sobre todos artistas no meio”. A defesa da censura pelo sindicato é curiosa, uma vez que foge do enfrentamento contra produtores que já estão na mira do movimento #MeToo por assediar jovens atrizes. Em vez disso, o sindicato se posiciona a favor do jeitinho, ou seja, de mentir a idade para escapar da discriminação. Desde outubro do ano passado, a mídia americana tem servido para desnudar escândalos abafados por décadas de arbitrariedades e jeitinhos nunca denunciados pelo próprio sindicato. Este ano, a Academia quebrou o recorde de ator mais velho no Oscar, ao indicar Christopher Plummer aos 89 anos, por “Todo o Dinheiro do Mundo”. Vale lembrar que ele venceu o Oscar aos 82 anos, por “Toda Forma de Amor”, em 2012. Além disso, a cineasta belga Agnès Varda, sete meses mais velha, disputa o Oscar de Melhor Documentário por seu filme “Visages Villages”. Nenhum dos dois esconde sua idade. E justamente por causa disso quebram muitos preconceitos de idade.
Atriz de How to Get Away with Murder revela ter sido estuprada por diretor no começo da carreira
A atriz mexicana Karla Souza, que interpreta a personagem Laurel Castillo na série “How to Get Away with Murder”, revelou ter sido estuprada no começo sua carreira por um diretor de seu país. Em entrevista ao canal de notícias CNN En Español, ela relatou que, na época, foi separada de outros colegas de elenco no set e colocada em um hotel diferente daquele usado pelo restante da equipe, em que somente o diretor estava hospedado. Ele então passou a procurá-la no local fora do horário de trabalho. “Ele batia à minha porta dizendo que queria repassar algumas cenas e eu pensava: ‘São duas da manhã, isso é inapropriado e não deveria estar acontecendo'”. Quando ela se recusou a atendê-lo, ele reagiu com agressividade em relação à Karla. “Ele decidiu não filmar a minha cena e, de repente, começou a me humilhar na frente dos outros no set. Era o tipo de poder psicológico que ele exercia sobre mim”. Depois de um mês de abuso de poder, a atriz afirmou, chorando, que sentiu que não havia mais escolha a não ser “ceder”. “Eu acabei cedendo para ele. Deixei que ele me beijasse, me tocasse de maneiras que eu não queria que ele me fizesse e, em uma destas ocasiões, ele me atacou violentamente e, sim, ele me estuprou”, denunciou. Ela não revelou o nome do diretor, nem deixou claro se foi num filme ou série. Veja a íntegra da entrevista abaixo.
Remake de Perdidos no Espaço ganha primeiras fotos e teaser legendado
Mais de dois anos se passaram desde que a Netflix anunciou a produção do remake de “Perdidos no Espaço”. E fora os anúncios de escalação do elenco, as gravações passaram praticamente despercebidas entre os fãs. Por isso, é grande o impacto das primeiras imagens da produção, que surgem em fotos e num teaser legendado em tom de propaganda do programa espacial do futuro. Citando os desafios da vida na Terra (com narração de Molly Parker), o vídeo mostra os integrantes da primeira família a ir ao espaço, detalhes da nave Júpiter 2, e termina com a trilha sonora clássica como música incidental, alerta de impacto e uma voz robótica avisando: “Perigo, Will Robinson!”. A última revelação é que a estreia está mais próxima que o esperado: em 13 de abril! O remake foi escrito por Matt Sazama e Burk Sharpless, autores dos filmes “Dracula – A História Nunca Contada” (2014), “O Último Caçador de Bruxas” (2015) e “Deuses do Egito” (2016), um pior que o outro. Além deles, a atração terá produção de Zack Estrin, roteirista-produtor de “Prison Break” e criador da fraquíssima “Once Upon a Time in Wonderland”. Mas será difícil errar com “Perdidos no Espaço”, uma das séries mais amadas de todos os tempos. Para quem esqueceu, ou é muito jovem para saber, o sobrenome dos personagens da trama é uma referência ao clássico literário juvenil “A Família Robinson”, história de uma família que naufraga numa ilha deserta, escrita pelo pastor suíço Johann David Wyss em 1812. Na série original, criada em 1965 pelo lendário produtor Irwin Allen (o mesmo de “Viagem ao Fundo do Mar”, “Túnel do Tempo” e “Terra de Gigantes”), a ilha foi substituída por outro planeta. A trama se passa no futuro (que na época era 1997), no começo do programa de colonização espacial dos Estados Unidos, com o envio da família Robinson em uma viagem de 5 anos e meio para fundar a primeira base espacial humana num planeta de outro sistema solar, na constelação da estrela Alpha Centauri. Porém, o espião Dr. Zachary Smith (o papel da vida de Jonathan Harris) sabota a missão, levando a nave Júpiter 2 a sair da rota e ficar perdida no espaço. Até, eventualmente, chegar num planeta desconhecido. A nova versão da série vai trazer Toby Stephens (série “Black Sails”) como John Robinson, Molly Parker (série “House of Cards”) como Maureen Robinson, o menino Maxwell Jenkins (série “Sense8”) como Will, a adolescente Taylor Russell (série “Falling Skies”) como Judy, Mina Sundwall (“O Plano de Maggie”) como Penny, o argentino Ignacio Serricchio (série “Bones”) como o navegador Don West e Parker Posey (“O Homem Irracional”) como a Dra. Smith. As maiores mudanças em relação ao casting original ficaram por conta da troca de sexo do vilão Dr. Smith, imortalizado por Jonathan Harris, e a inclusão de um latino (Serricchio) e uma mulher negra (Russell) na tripulação. Por sinal, Don e Judy formavam um casal na série clássica. As fotos mostram todos os personagens e adiantam a chegada num planeta inóspito, de baixa temperatura, com direito a um passeio no Chariot, o veículo espacial clássico da série. Apenas a participação do robô permanece misteriosa. Não há informação sobre como será o visual ou quem dublará sua voz metálica.
Diretor de Paddington 2 negocia filmar a versão com atores de Pinóquio
Embora não tenha virado um blockbuster, o sucesso de crítica de “Paddington 2”, filme mais bem-avaliado da história do site Rotten Tomatoes, tem rendido novos projetos de destaque para o diretor Paul King. Segundo a revista Variety, ela está em negociações com a Disney para comandar a versão “live action” de “Pinóquio”. Anteriormente, Sam Mendes (“007 Contra Spectre”) chegou a negociar, mas desistiu do projeto em novembro. O filme sobre o boneco de madeira que queria virar criança já tem roteiro aprovado, escrito por Chris Weitz (“Rogue One: Uma História Star Wars”). A produção pretende embarcar na onda bem-sucedida das refilmagens do catálogo de animações do estúdio com atores de carne e osso. No ano passado, “A Bela e a Fera” rendeu US$ 1,2 bilhão ao redor do mundo. Além desse projeto, o estúdio também está desenvolvendo “O Rei Leão”, com direção de Jon Favreau (que já fez “Mogli, o Menino Lobo”), e “Dumbo”, de Tim Burton (que já fez “Alice no País das Maravilhas”). Outras produções em estágio inicial incluem “Aladdin”, “Mulan”, “A Pequena Sereia” e um filme sobre a vilã Cruella De Vil (Malvina Cruela, para os mais antigos) de “101 Dálmatas” (“A Guerra dos Dálmatas”). “Pinóquio” avança na Disney após outras produções baseadas na fábula clássica de Carlo Collodi baterem na trave. O cineasta italiano Matteo Garrone (“O Conto dos Contos”) chegou a anunciar sua versão, para desistir e colocar outro filme como prioridade. Havia também um projeto da Warner que teria Robert Downey Jr. (“Homem de Ferro”) no papel de Gepeto e uma animação sombria em stop-motion produzida pelo cineasta Guillermo Del Toro (“A Colina Escarlate”), sobre os quais ninguém fala há muito tempo. Além de “Pinóquio”, Paul King também está negociando dirigir o prólogo de “A Fantástica Fábrica de Chocolate” centrado na juventude de Willy Wonka.
Walton Goggins terá o papel de Kevin Spacey na série baseada no filme Los Angeles: Cidade Proibida
Um dos intérpretes de vilões favoritos de Hollywood, o ator Walton Goggins (das séries “Justified” e “The Shield”), vai estrelar o piloto da série “L.A. Confidential”, baseada no filme “Los Angeles: Cidade Proibida”. Ele foi escalado para dar vida a Jack Vincennes, que no filme de 1997 foi interpretado por Kevin Spacey. O filme, assim como o livro de James Ellroy, girava em torno das investigações de três detetives da polícia, um certinho, um brutal e um fanfarrão, que, a partir do assassinato de prostitutas, desvendam uma teia de corrupção que ia dos subterrâneos de Hollywood à chefia da polícia. No cinema, os policiais foram vividos, respectivamente, por Guy Pearce, Russell Crowe e Spacey. A adaptação está sendo desenvolvida pelo roteirista Jordan Harper (da série “Gotham”, que também tem influência noir) e vai contar uma trama ligeiramente diferente. O ponto em comum será a ambientação na Los Angeles dos anos 1950. O piloto também acompanhará as investigações de três detetives de homicídios, mas promoverá uma mudança no sexo do repórter de fofocas vivido por Danny DeVito, além da inclusão de uma atriz de Hollywood na história. A produção está a cargo de Arnon Milchan, que produziu o filme original, além de diversos outros longas premiados com o Oscar, como “Birdman”, “O Regresso” e “A Grande Aposta”. Mas o papel de showrunner será desempenhado por Harper em parceria com Anna Fricke (série “Being Human”). É interessante observar que o projeto não será a primeira tentativa de transformar esta história numa série. Logo após o sucesso do filme dirigido por Curtis Hanson, um piloto estrelado por Kiefer Sutherland (hoje na série “Designated Survivor”) e Eric Roberts (atualmente fazendo mais de 12 filmes B por ano) foi produzido, mas acabou não sendo aprovado. E, em 2013, o próprio escritor James Ellroy tentou emplacar uma série que mostraria nova investigação dos policiais sobreviventes, mas na ocasião nenhum canal demonstrou interesse. O piloto precisará ser aprovado pelos executivos da rede CBS para virar série. Enquanto isso, Goggins continuará mostrando vilanias no cinema. Ele enfrentará Lara Croft no reboot “Tomb Raider” e Homem-Formiga e a Vespa no filme dos super-heróis da Marvel, com estreias previstas já para março e julho, respectivamente.
Katie Holmes prepara volta definitiva às séries após 15 anos
A atriz Katie Holmes prepara sua volta ao elenco fixo de uma série, 15 anos após o final de “Dawson’s Creek” (1998-2003), a atração que projetou sua carreira. Ela vai estrelar e produzir uma série policial ainda sem título, desenvolvida por Ilene Chaiken (criadora de “The L Word” e até recentemente showrunner de “Empire”) e Melissa Scrivner-Love (roteirista-produtora de “Person of Interest”) para a rede Fox. A trama gira em torno da agente do FBI Hazel Otis (Holmes), que, no meio de uma investigação de uma ameaça de terrorismo vê uma indiscrição pessoal – um caso com um general proeminente – virar sua vida do avesso e ameaçar sua carreira no FBI. Após ser apelidada de “a amante”, Hazel Otis precisa reconstruir sua vida pessoal e reputação profissional. Holmes vem ensaiando uma volta definitiva às séries já algum tempo. Ela participou da minissérie “The Kennedys” (2011) e sua sequência “The Kennedys: After Camelot” (2017), no papel de Jackie Kennedy, e teve um papel recorrente na série “Ray Donovan” em 2015. Paralelamente, a atriz continua se ocupando com diversos filmes, como “O Doador de Memórias” (2014) e o recente “Logan Lucky” (2017). Ela será vista a seguir em “Oito Mulheres e um Segredo”, que estreia em junho, e estará em “Doorman”, próximo longa do japonês Ryûhei Kitamura (“Azumi”), atualmente em pré-produção.
Lauren Cohan entra no piloto de nova série e pode deixar The Walking Dead
Depois de ameaçar sair de “The Walking Dead” se não recebesse aumento, a atriz Lauren Cohan, intérprete de Maggie na série de zumbis, entrou no elenco do piloto de uma nova série, intitulada “Whiskey Cavalier”, em desenvolvimento na rede ABC. Na trama, ela vai contracenar com Scott Foley (da série “Scandal”, que se encerra na atual temporada). Cohan interpretará uma agente da CIA que é designada para formar uma equipe multi-agências com um agente do FBI (Foley), visando lidar com ameaças contra o mundo e também com as dificuldades de socialização em suas vidas pessoais. A produção é descrita como uma combinação de drama, comédia e ação, e foi criada por Dave Hemingson – que não emplaca uma série desde “Kitchen Confidential” em 2005, cancelada na 1ª temporada. Para continuar em “The Walking Dead”, a atriz exigiu ter seu salário equiparado ao dos protagonistas masculinos. Segundo o Deadline, Andrew Lincoln (Rick) e Norman Reedus (Daryl) recebem um cachê muito maior que as mulheres da produção. Em resposta a seu pedido, o canal pago AMC propôs apenas um pequeno aumento, argumentando que os dois atores tem mais cenas do que os demais, o que justificaria o salário maior. Ainda de acordo com o site, ela avisou que então não renovaria seu contrato e o AMC não fez contraproposta. O impasse geralmente é usado como tática de negociação, para levar a situação até um ponto que um dos lados fica sem outra opção a não ser ceder. Mas quando os agentes divulgaram no mercado que Cohan poderia sair da série, ela passou a receber propostas salariais maiores que as oferecidas pelo AMC. Agora, caso o piloto de “Whiskey Cavalier” seja aprovado, ela pode largar “The Walking Dead”, uma vez que seu contrato acaba no final da atual 8ª temporada. Mas o cronograma de gravação do novo programa também lhe permitiria intercalar episódios da atração de zumbis. Pode ficar puxado, mas tudo vai depender do interesse dos produtores e pode passar por um acordo para diminuir sua participação, transformando Maggie numa personagem recorrente. O canal AMC não tem um bom histórico de negociações com a equipe de “The Walking Dead”, tanto que está sendo processado por ex-produtores da série por supostamente se recusar a cumprir obrigações financeiras contratuais. Vale lembrar que a personagem Maggie continua viva nos quadrinhos de Robert Kirkman. Assim como Carl e, até recentemente, Andrea. A segunda metade da 8ª temporada de “The Walking Dead” começa a ser exibida no domingo (25/2). No Brasil, a série vai ao ar no canal pago Fox e no Fox Premium (sem intervalos).
Atriz de Fruitvale Station será uma das irmãs bruxas do reboot de Charmed
A atriz Melonie Diaz (“Fruitvale Station”) foi escalada como uma das três irmãs bruxas no piloto do reboot de “Charmed”. Ela é a primeira protagonista definida na produção, a cargo da equipe de “Jane the Virgin”. Assim como “Magnum”, o projeto está sendo desenvolvimento para ser mais diversificado que a série original, centrada em três irmãs – posteriormente, quatro – irmãs brancas. Ainda não está claro se todas as irmãs serão latinas, mas a escalação de Melonie Diaz modifica a expectativa etária da produção, que supostamente acompanharia três universitárias. A atriz, que estreou no cinema em 2001, completa 34 anos em abril. Nova-iorquina descendente de porto-riquenhos, ela chamou atenção em filmes como “Rebobine, Por Favor” (2008), de Michel Gondry, e “Fruitvale Station: A Última Parada” (2013), primeiro longa do diretor Ryan Coogler (de “Pantera Negra”). Recentemente, ela estrelou a série “The Breaks”, sobre o início do hip-hop, e o terror “O Experimento Belko” (2016), escrito por James Gunn (diretor de “Guardiões da Galáxia”). A atriz também estará no próximo filme da franquia “Purge” (“Uma Noite de Crime”), previsto para julho. Curiosamente, sua personagem se chamará Mel, uma ativista apaixonada e sem papas na língua, que perde o rumo durante uma tragédia na família. Além da etnia, outra diferença em relação à série original, é que sua personagem é lésbica, conforme havia sido ventilado. Além dela, a atração contratou Ser’Darius Blain (a versão jovem do personagem de Kevin Hart em “Jumanji: Bem-Vindo à Selva”) para viver o namorado de Macy, outra das três irmãs com nomes iniciados pela letra M. O remake de “Charmed” foi cogitado pela primeira vez há quatro anos pela rede CBS, mas não chegou muito longe em seu desenvolvimento, após ser torpedeado nas redes sociais pelas atrizes da série original. A rede CW se interessou pela franquia no ano passado. A ideia era fazer um prólogo passado nos anos 1970. Mas o desenvolvimento foi interrompido com a rejeição do roteiro e nem chegou a ter piloto encomendado. As responsáveis pelo projeto rejeitado sugeriram uma nova abordagem e, desta vez, ganharam sinal verde para gravar o piloto. Agora, a trama irá acompanhar três irmãs de uma cidade universitária atual, que descobrem que são bruxas. A produção é de Jennie Snyder Urman, criadora de “Jane the Virgin”, e o roteiro foi escrito por Jessica O’Toole e Amy Rardin, roteiristas de “Jane the Virgin”.
Ator de Esquadrão Suicida será o novo Magnum no piloto do remake
Os produtores do remake de “Magnum” definiram seu protagonista. Após anunciar que a produção buscaria um elenco mais diversificado que o da série original dos anos 1980 – totalmente branco e masculino – , o escolhido foi um ator completamente diferente de Tom Selleck: Jay Hernandez, intérprete do vilão El Diablo no filme do “Esquadrão Suicida”. Californiano e descendente de mexicanos, Hernandez estreou na série de comédia “Hang Time”, em 1998, e chamou atenção pela primeira vez como protagonista do terror “O Albergue” (2005). Nos últimos anos, coadjuvou diversas séries, entre elas “Last Ressort”, “Nashville”, “Gang Related”, “The Expanse” e “Scandal”. Ele também está no elenco das duas comédias “Perfeita É a Mãe” e do blockbuster da Netflix “Bright”. A mudança de etnia do protagonista não será a única alteração visível da atração. O personagem Higgins, vivido por John Hillerman na série clássica, agora será uma mulher. A premissa, porém, vai se manter bastante similar à criação de Donald P. Bellisario e Glen A. Larson de 1980, que durou oito temporadas na rede CBS. Assim como Selleck, Hernandez também será um ex-militar. Enquanto o primeiro Magnum era veterano da guerra da época, o conflito do Vietnã, seu substituto lutou no Afeganistão. Ao voltar, ele decide usar suas habilidades militares para se tornar um investigador particular, com a ajuda de outros veteranos – Theodore “TC” Calvin e Orville “Rick” Wright – e da ex-agente secreta do MI:6 Juliet Higgins. Peter Lenkov, responsável pelos remakes de “Hawaii Five-0” e “MacGyver”, assina o roteiro ao lado de Eric Guggenheim (“Desafio no Gelo”). A direção está a cargo do cineasta Justin Lin (“Star Trek: Sem Fronteiras”). E, com esse time, é muito provável que o piloto seja aprovado pela CBS – requisito para virar série. Isto porque Lin já assinou dois pilotos que foram aprovados e viraram séries no canal: “Scorpion” e “S.W.A.T.”.
Atriz de Drop Dead Diva será a Mulher-Elástica na série dos Novos Titãs
A atriz April Bowlby (a Kandi da série “Two and a Half Men” e a Stacy de “Drop Dead Diva”) entrou no elenco da série “Titans”, a aguardada produção live action dos Novos Titãs. Ela fará parte do segundo grupo de heróis confirmado na trama: a Patrulha do Destino. Bowlby vai interpretar Rita Farr, a Mulher-Elástica. Apesar de se esticar como Reed Richards do Quarteto Fantástico, elas costuma usar esse poder basicamente para aumentar de tamanho como o Gigante (Homem-Formiga) dos Vingadores. A personagem deve ser apresentada no quinto capítulo, junto com o restante do grupo, que é considerado os X-Men da DC Comics, embora o mais correto, pela ordem de lançamento, seria chamar os X-Men de Patrulha do Destino da Marvel. Os heróis criados pelos roteiristas Arnold Drake, Bob Haney e o artista Bruno Premiani estrearam nos quadrinhos três meses antes de Stan Lee e Jack Kirby introduzirem os X-Men em 1963. As semelhanças são brutais, já que ambos reuniam personagens marginalizados da sociedade sob a liderança de gênios em cadeiras de rodas. Líder da Patrulha, o Dr. Niles Calder, conhecido justamente como Chefe, foi o primeiro a ter seu intérprete escalado. Ruivo nos quadrinhos, ele será vivido pelo mexicano Bruno Bichir (série “Narcos”). A participação desses personagens deve servir para introduzir Mutano entre os Titãs. Como os fãs dos quadrinhos sabem, Garfield Logan fazia parte da Patrulha do Destino antes de entrar no time dos heróis adolescentes. Ele era, inclusive, filho adotivo de Rita Farr e seu marido Steve Dayton (Mento). O episódio da Patrulha foi escrito por Geoff Johns e deve ter relação com este fato, já que Mutano é um dos personagens fixos de “Titans”. Chefão da DC Entertainment e cocriador da série “The Flash”, Johns é também um dos criadores de “Titans”, ao lado do roteirista Akiva Goldsman (dos fracassos “Transformers: O Último Cavaleiro” e “A Torre Negra”) e o produtor Greg Berlanti, responsável pelas séries de super-heróis da DC Comics na rede CW. Segundo a sinopse da produção, a história gira em torno de Robin (Brenton Thwaites, de “Piratas do Caribe: A Vingança de Salazar”), que sai da sombra de Batman para se tornar o líder de um grupo destemido de novos heróis, incluindo Estelar (Anna Diop, da série “24: Legacy”), Ravena (Teagan Croft, da novela “Home and Away”) e Mutano (Ryan Potter, da série “Supah Ninjas”, do Nickelodeon). Além deles, Rapina (Alan Ritchson, da série “Blood Drive”) e Columba (Minka Kelly, da série “Friday Night Lights”) também farão participações recorrentes. A produção está sendo concebida para inaugurar a “Netflix” da DC Comics, um serviço de streaming só com produções dos quadrinhos da editora da Liga da Justiça. E ainda não tem previsão de estreia.
Bill Gates vai participar da série The Big Bang Theory
O fundador da Microsoft, Bill Gates, vai fazer uma participação especial na 11ª temporada de “The Big Bang Theory”. A visita do bilionário da informática à produção segue uma tendência da série, sobre gênios obcecados pelo universo geek, de trazer diversas personalidades que refletem o tema da atração. Na trama, Penny (Kaley Cuoco) vai receber Gates em seu trabalho. Considerando que ele é um dos pais da informática moderna, os protagonistas tentarão de tudo para chamar sua atenção. “The Big Bang Theory” retorna do hiato em 1 de março nos Estados Unidos. No Brasil, a série é exibida pelo canal pago Warner.
