Estreias: As melhores séries novas pra maratonar no Natal
Papai Noel dos streaming preparou um pacotão de Natal com romance, ação, fantasia, suspense e até zumbis. Da primeira série da carreira de Sylvester Stallone às novas aventuras parisienses da filha do cantor Phil Collins, a programação da semana tem opções bem variadas e a maioria com vários episódios disponíveis. Confira abaixo 10 lançamentos para passar o fim de semana natalino testando o wi-fi da família com maratonas de capítulos. | TULSA KING | PARAMOUNT+ A primeira série estrelada por Sylvester Stallone em suas cinco décadas de carreira já se tornou uma das mais vistas da Paramount+ nos EUA. Na trama, o intérprete de Rambo e Rocky vive um poderoso mafioso de Nova York que, após cumprir uma pena de 25 anos na prisão, se vê convencido pelo novo chefão a se mudar para a cidade de Tulsa, no estado americano de Oklahoma. O lado positivo é que ele poderá fazer o que quiser lá, sem interferência das outras famílias, e assim ele estabelece um plano para se tornar o rei do crime local. Só que não era isso que os outros mafiosos imaginavam que aconteceria, prevendo uma aposentadoria do velho gângster no local sossegado. A atração foi criada por Taylor Sheridan, mesmo criador de “Yellowstone”, que conseguiu pela segunda vez convencer um veterano de Hollywood a virar astro de série. Um dos motivos do enorme sucesso de “Yellowstone” é a participação de Kevin Costner. Em “Tulsa King”, Sheridan divide a produção com outro conhecido do universo das séries: Terence Winter, roteirista de “Família Soprano” e criador de “Boardwalk Empire”. O elenco também destaca Annabella Sciorra (“Família Soprano”), Garrett Hedlund (“Operação Fronteira”), Dana Delany (“Body of Proof”) e Martin Starr (“Silicon Valley”), entre outros. A estreia no Brasil vai acontecer no Natal (25/12). | JACK RYAN | AMAZON PRIME VIDEO Após uma espera de três anos, a 3ª temporada traz o personagem-título, vivido por John Krasinski (“Um Lugar Silencioso”), em ritmo de fuga. Foragido e caçado pela própria CIA, Jack Ryan conta com apenas um punhado de aliados para impedir o plano de ex-soviéticos rebeldes, que pretendem trazer de volta a União Soviética com um ataque nuclear na Europa – uma intenção que o governo dos EUA não tem como investigar nem pode insinuar. O título original da atração é “Tom Clancy’s Jack Ryan”, mas ironicamente a série não é uma adaptação literal dos livros do escritor Tom Clancy, como foram os primeiros filmes do personagem nos anos 1990. As histórias acompanham o começo da carreira de Ryan na CIA em situações originais concebidas pelo primeiro showrunner, Carlton Cuse (séries “Lost”, “Bates Motel”), e o atual, Vaun Wilmott (criador de “Dominion”). A produção é da Platinum Dunes, empresa de Michael Bay (o diretor de “Transformers”), e a série já se encontra renovada para a 4ª temporada. | O PACIENTE | STAR+ O suspense traz Steve Carell (“The Office”) como um psicanalista numa situação de pesadelo: atendendo um serial killer, vivido por Domhnall Gleeson (“Ex Machina”). Na trama, o personagem de Carrell é sequestrado e aprisionado por um paciente que, durante a sessão de terapia, revela ter compulsão para matar pessoas. Em busca de ajuda – ou apenas de alguém que escute as barbaridades que tem para contar – , o assassino decide que precisa continuar a terapia, e para isso acorrenta o médico em sua casa, demonstrando interesse em “melhorar”. “O Paciente” foi criada por Joseph Weisberg e Joel Fields, respectivamente criador e showrunner de “The Americans” – o que é uma ótima credencial. | ALICE IN BORDERLAND 2 | NETFLIX Ao estilo de “Round 6”, mas com elementos de sci-fi, a série adapta um mangá popular do Japão, que acompanha um grupo de jovens enviado a um universo paralelo, exatamente igual a Tóquio, só que deserto. A princípio, eles acreditam ser as únicas pessoas desse mundo, mas logo descobrem outros habitantes e as regras do lugar: para permanecerem vivos, terão que participar de uma sucessão de jogos de sobrevivência. A 2ª temporada encontra os principais sobreviventes, Kento Yamazaki (da versão japonesa de “Good Doctor”) e Tao Tsuchiya (dos filmes de “Samurai X”), enfrentando novas etapas e competidores no jogo mortal, enquanto tentam saber mais sobre aquele lugar e se existe alguma saída. A direção é de Shinsuke Sato, responsável pela adaptação live-action de “GantZ”, mangá cultuadíssimo que pode ser considerado uma influência na trama. Ele também assinou “A Sociedade da Espada” (2001), o excelente terror de zumbis “I Am Hero” (2015), a continuação “Death Note: Iluminando um Novo Mundo” (2016) e o filme de “Bleach” (2018). Curiosamente, todas essas produções foram baseadas em mangás famosos. | THE WITCHER: A ORIGEM | NETFLIX A fantasia derivada de “The Witcher” é ambientada no mundo élfico, 1200 anos antes dos acontecimentos da série original, e conta a história de origem do primeiro Witcher/Bruxo e dos eventos que levaram à crucial “conjunção das esferas”, que fundiu o mundo de monstros, homens e elfos num só. O elenco destaca Michelle Yeoh (“Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo”) como a líder guerreira dos elfos, além de Sophia Brown (“Giri/Haji”), Laurence O’Fuarain (“O Limite”), Lenny Henry (“Broadchurch”), Jacob Collins-Levy (“The White Princess”), Mirren Mack (“Sex Education”), Francesca Mills (“Harlots”), Dylan Moran (“Maratona do Amor”) e Nathaniel Curtis (“It’s a Sin”). Com apenas quatro episódios, a minissérie foi desenvolvida por um dos roteiristas de “The Witcher”, Declan de Barra, além da showrunner da série original, Lauren Schmidt, e contou com supervisão de Andrzej Sapkowski, o autor dos livros que inspiraram a franquia. A estreia vai acontecer no Natal (25/12) | EMILY IN PARIS 3 | NETFLIX A comédia romântica traz Lily Collins no papel de uma jovem executiva de marketing que consegue o emprego de seus sonhos em Paris. Após a empresa americana em que trabalha comprar uma agência francesa, ela parte para a França com a tarefa de levar uma “visão americana” para os negócios, mas pensando mesmo em viver incríveis aventuras turísticas. Entretanto, nem tudo acontece como o planejado, pois o choque cultural se prova muito maior que o esperado. O 3º ano da produção explora o tema das escolhas e traz a protagonista dividida entre decisões profissionais e amorosas. Agora, ela tem uma decisão crucial a tomar: sobre ficar com Alfie (Lucien Laviscount), um banqueiro que surgiu na 2ª temporada e a tirou do chão, ou Gabriel (Lucas Bravo), o “vizinho gato” que desperta seu interesse desde o começo da série. O detalhe é que todas as outras personagens femininas enfrentam dilemas similares, além de questões relativas à carreira, que tornam a trama repetitiva. Para não dizer que não evolui, Emily mostra, ao menos, um corte de cabelo novo. | O CANGACEIRO DO FUTURO | NETFLIX A série brasileira volta a juntar o cineasta Halder Gomes com o ator Edmilson Filho após os sucessos do filme, da série e da continuação de “Cine Holliúdy”, além de “O Shaolin do Sertão”. Desta vez, Edmilson é Virguley, um cabra frouxo, enrolado e sem moral, que vive em absoluto perrengue em São Paulo e sonha em voltar rico para o Nordeste. Entre seus bicos, aproveita-se da sua semelhança com Lampião para fazer shows em praças públicas na capital paulista. Até que se mete numa confusão e leva um tabefe tão forte que vai parar em 1927, no meio do cangaço, onde é confundido pela população local como o verdadeiro Virgulino Lampião. Tirando vantagem da farsa, Virguley reúne um bando pra lá de inusitado, se apaixona por Mariá (Chandelly Braz, de “Orgulho e Paixão”) e fica poderoso na cidade. Mas como nada na vida desse cabra é fácil, a história ainda lhe reserva muitas reviravoltas, incluindo o surgimento do verdadeiro Rei do Cangaço, que vem tirar satisfações. Criada por Halder Gomes, que também é responsável pela direção geral, a série ainda traz em seu elenco os atores Dudu Azevedo, Frank Menezes, Fábio Lago, Evaldo Macarrão, Haroldo Guimarães, Max Petterson, Valéria Vitoriano, Solange Teixeira e Carri Costa. | WHAT WE DO IN THE SHADOWS 4 | STAR+ Os vampiros favoritos da TV retornam a Nova York, após se separarem no final da temporada passada, para enfrentar novas desventuras e dilemas. Os desafios do quarto ano da produção incluem criar um bebê vampiro e abrir um nightclub vampiro. A série é baseada no premiado filme homônimo (“O que Fazemos nas Sombras” no Brasil) e foi criada pelos diretores do longa original, a dupla Taika Waititi (“Thor: Amor e Trovão”) e Jemaine Clement (“Flight of the Conchords”). A proposta original era um falso documentário sobre o cotidiano de vampiros neozelandeses. O filme venceu diversos festivais, como Sitges, o mais famoso dos eventos internacionais do cinema fantástico, além da mostra Midnight Madness, do Festival de Toronto. Em sua adaptação para série, a trama sofreu várias mudanças, incluindo locação e intérpretes. As mudanças se estenderam à própria premissa. Os protagonistas não são mais três vampiros preguiçosos, mas dois vampiros e uma vampira que não aceita desaforos, e ainda há um vampiro enérgico (que suga energias com sua chatice) – agora transformado em bebê – e um assistente humano. O elenco é formado por Matt Berry (da saudosa série “The IT Crowd”), Natasia Demetriou (“Year Friends”), Kayvan Novak (“As Aventuras de Paddington”), Harvey Guillen (“The Magicians”) e Mark Proksch (“The Office”), e a série já se encontra renovada até a 6ª temporada. | KUNG FU 3 | HBO MAX A série de ação está em sua 3ª temporada com exibição semanal simultânea no Brasil pela HBO Max. Produzida por Greg Berlanti, o criador do Arrowverso, trata-se de um reboot completo da produção clássica de mesmo nome que marcou a década de 1970, em que David Carradine (o Bill de “Kill Bill”) vivia um jovem mestre do kung fu no Velho Oeste. A nova versão opera uma mudança de sexo e de época, acompanhando uma lutadora contemporânea, e ainda acrescenta elementos místicos à trama. Na premissa desenvolvida por Christina M. Kim (produtora-roteirista de “Blindspot” e “Hawaii Five-0”), Olivia Liang (intérprete da malvadinha Alyssa Chang em “Legacies”) interpreta Nicky, uma americana de descendência asiática que deixa a faculdade após uma crise e embarca numa jornada que muda sua vida, tornando-se estudante de kung fu num mosteiro isolado na China. De volta a San Francisco, nos EUA, ela passa a usar suas habilidades em artes marciais para proteger sua família e comunidade, ao mesmo tempo em que se envolve numa conspiração sobrenatural, cujos desdobramentos a levam além deste mundo e à beira do apocalipse. | FEAR THE WALKING DEAD 7 | AMAZON PRIME VIDEO A 7ª temporada apresenta um mundo literalmente pós-apocalíptico, após uma explosão nuclear devastar o Texas e tornar os zumbis radioativos. Diante deste cenário desolador, onde o próprio ar representa a morte, os poucos sobreviventes lutam pelo único local seguro: uma fortaleza dominada pelo inescrupuloso Victor Strand (Colman Domingo), que se divide entre bancar o ditador sanguinário e sentir remorsos por suas próprias atitudes. Do lado de fora, Alicia (Alycia Debnam-Carey) conta as horas para morrer, delirante após ser contaminada por um zumbi, enquanto Morgan (Lennie James) se desespera para juntar todos os remanescentes e escapar daquele inferno. Bastante sombria, a temporada é marcada por traições, despedida de três integrantes importantes do elenco e uma volta inesperada. Madison (Kim Dickens), a mãe de Alicia, que todos acreditavam ter morrido na 4ª temporada, retorna de surpresa para introduzir um novo mistério e vilão, que será o tema do 8º ano da série, atualmente em produção.
4ª e última temporada de “Jack Ryan” já terminou de ser gravada
A 4ª temporada da série de espionagem “Jack Ryan” já terminou de ser gravada. A informação foi divulgada pelo protagonista John Krasinski, em entrevista ao site The Wrap, por ocasião do lançamento do terceiro ano da produção, que chegou nesta semana à plataforma Prime Video, da Amazon. “Já terminamos [a 4ª temporada], na verdade filmamos a três e a quatro consecutivamente”, disse Krasinski. “Então essa era a ideia, sabendo que os fãs esperaram tanto entre a dois e a três, decidimos fazer a três e a quatro consecutivamente, para que eles não tivessem que esperar tanto tempo novamente.” De fato, os fãs tiveram que esperar três anos pela 3ª temporada devido à pandemia. Ainda que a espera seja menor agora, ela terá um sabor agridoce, visto que a 4ª temporada também será a última. “Sendo a última temporada da série, acho que é realmente uma celebração desta equipe, é uma celebração da confiança e como nada pode ser feito se não pudermos confiar um no outro”, disse ele. “Então foi provavelmente o maior feito de todas as temporadas, resultado de como todos nós trabalhamos juntos. Eu estou realmente ansioso [pelo desfecho].” Ainda que não tenha entrado em detalhes a respeito da trama do final, Krasinski falou um pouco sobre o período intenso de gravações e as locações onde a história se passa. “Que desafio incrível foi para todos nós, que durou mais de um ano e meio”, contou. “Tivemos uma pequena pausa no meio disso, mas ficamos essencialmente longe de nossas famílias por mais de um ano e meio. E não apenas de Nova York a Los Angeles, estivemos em Budapeste e na Eslováquia, em Praga e em vários outros lugares. Nas Ilhas Canárias. É uma bênção fazer isso, mas ainda assim é difícil.” O título completo da atração é “Tom Clancy’s Jack Ryan”, mas ironicamente a série não é uma adaptação literal dos livros do escritor Tom Clancy, como foram os primeiros filmes do personagem nos anos 1990. As histórias acompanham o começo da carreira de Ryan na CIA em situações originais concebidas pelo primeiro showrunner, Carlton Cuse (séries “Lost”, “Bates Motel”), em parceria com o ex-marine Graham Roland (roteirista das séries “Lost” e “Fringe”). A 3ª temporada de “Tom Clancy’s Jack Ryan” já está disponível na plataforma de streaming Amazon Prime Video. Já a 4ª e última temporada ainda não tem previsão de estreia. Assista abaixo ao trailer mais recente da série.
Glass Onion: Diretor confessa ter feito filme na Grécia para aproveitar e tirar férias
O cineasta Rian Johnson (“Star Wars: Os Últimos Jedi”) revelou que escolheu realizar o filme “Glass Onion: Um Mistério Knives Out” na Grécia porque queria tirar férias lá. A confissão foi feita durante a entrevista coletiva do lançamento do filme, que chegou na Netflix nesta sexta (23/12). “Escrevi o roteiro em 2020, no meio do lockdown. Então, como muita gente, eu estava sentado em casa, meio que desejando estar em uma ilha grega”, contou ele. “Isso pode ter algo a ver com a locação do novo filme”, completou. Continuação de “Entre Facas e Segredos” (2019), “Glass Onion: Um Mistério Knives Out” foi rodado na ilha de Spetses e na vila de Porto Heli, na Grécia. Além disso, o filme também tem locações em Belgrado, na Sérvia. Além de filmarem na costa da Grécia, a produção também alugou uma mansão que serviu como cenário e moradia para o elenco. “Foi como tirar férias de verão e fazer um filme durante o descanso”, brincou o diretor. Outro motivo para a mudança de cenário é porque Johnson não queria ver o detetive Benoit Blanc (interpretado por Daniel Craig) num local similar ao do primeiro filme. Segundo o diretor, a ideia era explorar o conceito de locações exóticas das obras de Agatha Christie. Enquanto em “Entre Facas e Segredos” (2019), a ação se passava quase toda dentro de uma mansão antiga e sombria, emulando filmes como “Assassinato por Morte” (1976) e “Os Sete Suspeitos” (1985), agora a ação se passa numa região costeira ensolarada. Johnson falou sobre a sua admiração por Christie. “Ela sempre contava uma história distinta em cada livro, com personagens diferentes, um novo local. Ela explorava gêneros distintos, testava reviravoltas que nunca tinham sido feitas antes”, disse ele. “Então, eu não queria fazer apenas uma continuação, a ideia era produzir algo completamente novo.” “E, na literatura de suspense, é claro que existe uma tradição de crimes na Inglaterra ou em mansões confortáveis do nordeste norte-americano, mas também há um viés rico a ser explorado de assassinatos durante viagens. ‘As Férias de Poirot’, ‘Morte no Nilo’, ‘O Fim de Sheila’… Podíamos tirar algo legal desse gênero de mistério nas férias. Então, decidimos mergulhar nisso.” Na trama do filme, um grupo seleto de detetives amadores e profissionais é reunido na ilha de um milionário para resolver um assassinato de brincadeira. Mas então, de forma típica, as luzes se apagam e alguém cai morto de verdade. Convidado para a festa, o detetive Benoit Blanc (personagem de Daniel Craig) se vê às voltas com um grupo diversificado de suspeitos, que conta com Leslie Odom Jr. (“Uma Noite em Miami”), Kathryn Hahn, (“WandaVision”), Dave Bautista (“Guardiões da Galáxia”), Kate Hudson (“Music”), Jessica Henwick (“Matrix Ressurections”), Madelyn Cline (“Outer Banks”) e Edward Norton (“O Incrível Hulk”), que interpreta o dono da ilha. Primeira de duas sequências de “Entre Facas e Segredos” (2019) desenvolvidas por Rian Johnson para a Netflix, “Glass Onion: Um Mistério Knives Out” teve uma première bastante aplaudida no Festival de Toronto e chegou à Netflix com 94% de aprovação, na média do agregador de críticas Rotten Tomatoes. Confira abaixo o trailer do filme.
Zachary Levi defende mudanças feitas por James Gunn na DC
O ator Zachary Levi (“Shazam!”) defendeu as mudanças e os cancelamentos propostos pelo cineasta James Gunn e o produtor Peter Safran (ambos de “O Esquadrão Suicida”) nos próximos filmes do DCU, Universo Cinematográfico da DC Comics. Em uma live no seu Instagram, o ator pediu aos fãs que confiem na visão dos novos chefes do DC Studios e não acreditem em “conjecturas e boatos”. “Vocês não têm ideia dos raciocínios por trás de qualquer uma das decisões que estão acontecendo. A quantidade de conjecturas, boatos, drama e bobagens que continuam circulando por aí no Instagram e no Twitter é risível. É incrivelmente ridículo”, disse Levi. “Então, eu diria apenas para serem pacientes e darem a eles algum espaço e algum tempo para tentarem fazer algo realmente especial.” Levi disse ainda que a ideia de unificar o Universo Cinematográfico da DC foi algo que Zack Snyder tentou fazer, mas “acabou não se materializando”. Ele acrescentou que Gunn e Safran “não estão apenas tomando decisões porque gostam ou não gostam de alguém. Eles estão tomando decisões com base no que é melhor para a Warner Bros., DC, todo o estúdio e entidade, e estão tentando deixar o máximo de fãs, e a maioria do público, felizes.” “Se você está por aí e realmente gosta do que aconteceu antes, tudo bem. Mas perceba que há muitas pessoas que não gostaram dessas coisas, e devemos sempre tentar atingir o máximo de público possível, fazer o maior número possível de pessoas felizes”, continuou ele. “É para isso que estamos no entretenimento, e é isso que eu acho que Peter e James estão tentando fazer.” O ator reconheceu que a dupla não está numa posição fácil. “Eles receberam todas essas coisas que já estavam em muitos conflitos. Então, pessoal, apenas dêem um tempo para eles. Vão com calma. Respirem. É feriado, pelo amor de Deus. Apenas aproveitem as férias, dêem a eles algum tempo para aproveitarem as férias e vamos ver o que acontece do outro lado disso”, completou. Levi também falou sobre seu próximo filme, “Shazam! Fúria dos Deuses”, dizendo que é “ainda melhor que o primeiro e o primeiro foi muito bom”. Ele também esclareceu que não estava elogiando James Gunn e Peter Safran porque sua vaga na nova DC estava garantida. “Escute, não tenho ideia do que vai acontecer comigo”, disse Levi. “Acho que estou em uma posição muito boa, acho que fizemos um ótimo filme, acho que vai dar certo – razoavelmente bem, espero que sim. Mas, novamente, independentemente disso, se eles decidirem em algum momento que esse é o caminho que devemos seguir – a vida é assim, é assim que funciona.” Entre as mudanças propostas por James Gunn e Peter Safran estão os cancelamentos de grandes projetos da DC, como “Mulher-Maravilha 3”, que seria dirigido por Patty Jenkins e estrelado por Gal Gadot, e a continuação de “O Homem de Aço” (2013), que seria estrelada por Henry Cavill. Mais recentemente, o ator Dwayne “The Rock” Johnson anunciou que “Adão Negro 2” também não está nos planos imediatos do DC Studios. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Zachary Levi (@zacharylevi)
“Babilônia”, com Brad Pitt e Margot Robbie, é “pior filme de 2022”, segundo crítica dos EUA
Uma das grandes apostas para a temporada de premiações, o filme “Babilônia”, novo trabalho do cineasta Damien Chazelle (“La La Land”), estrelado por Brad Pitt e Margot Robbie (ambos de “Era uma Vez em… Hollywood”), decepcionou a crítica dos EUA. Embora o longa de mais de três horas de duração tenha defensores, os detratores estão chamando muito mais atenção com frases desmoralizantes sobre a produção, que chegou aos cinemas americanos nesta sexta-feira (23/12). O crítico Dan Gentile, do prestigioso site de notícias californiano SFGate, chamou “Babilônia” de “o pior filme de 2022”, apontando que a estética exagerada do filme “poderia ser melhor descrita como um anúncio de perfume”. Gentile brinca ainda que felizmente “é bom não sentir o cheiro [do perfume], porque nos primeiros cinco minutos um elefante defeca direto na câmera”. Essa cena, em específico, foi usada como título da crítica do site Slate, em que Dana Stevens afirma que “Babilônia” é o equivalente fílmico a um elefante defecando. A crítica também destaca o aspecto visual do filme. “Chazelle está sempre encantando o espectador com sua imaginação visual e paixão pela história do cinema, mas essa espectadora poderia ter ficado um pouco menos impressionada”, disse ela, lamentando o exagero de certas cenas. Ela ainda comentou que ficou “esperando o filme se acalmar um pouco para poder observar seus personagens”, mas isso nunca aconteceu. Nem a presença de Brad Pitt e Margot Robbie foi considerada suficiente para impedir que o filme fosse considerado medíocre. Na trama, que aborda a era de Ouro de Hollywood, Robbie interpreta uma versão cocainômana de Clara Bow, símbolo sexual da transição do cinema mudo para o falado, enquanto o personagem Pitt é baseado em grandes atores dos anos 1920, como John Gilbert, que teve dificuldades de se adaptar às mudanças tecnológicas trazidas pela sonorização. “Chazelle basicamente orquestrou um desenho animado ruidoso e vulgar de um filme e, embora às vezes seja emocionante testemunhar o puro virtuosismo de sua encenação, as performances não tem foco”, escreveu Peter Debruge, do site Variety. Ele também afirma que “quase todos os personagens principais recebem um monólogo de por que os filmes são importantes. Quase todos são mal escritos.”. A crítica Manohla Dargis, do New York Times, resumiu sua opinião no título de sua resenha: “Encher a cara e cheirar. Isso é Entretenimento?” Angelica Jade Bastién, do site Vulture, criticou até a suposta sensualidade proposta pelo filme, que se perde em meio aos exageros. “‘Babilônia’ é um exemplo impressionante de como a sensualidade não nasce simplesmente de se mostrar pessoas em vários estados de nudez”. Por outro lado, o mesmo exagero é apontado como positivo em outras críticas, como a que Caryn James escreveu para a BBC. “Na melhor das hipóteses, o filme de Chazelle é uma maravilha cinematográfica, prova suficiente de que os filmes são mágicos, pois nos transporta para o mundo belo e terrível que reconhecemos como Hollywood até agora.” Já Justin Chang, do Los Angeles Times, fez uma avaliação ainda mais entusiasmada. Segundo ele, o filme celebra “a glória do cinema na era do cinema mudo: grandes performances gestuais, filmagens ao ar livre luxuosas e uma cacofonia de fundo ininterrupta que as câmeras nunca registrarão.” E Johnny Oleksinski, do New York Post, resume bem as avaliações gerais do filme. “Às vezes é deslumbrante, às vezes é derivativo. Ainda assim, há pessoas piores para se passar três horas junto do que com Brad Pitt e Margot Robbie.” Graças a essa divisão de opiniões, o filme atingiu uma aprovação de 56% da crítica no site Rotten Tomatoes, mas esse número desce para 44% quando considerados apenas os Top Critics, ou seja, aqueles que escrevem para grandes publicações. Além de Pitt e Robbie, o elenco grandioso de “Babilônia” ainda inclui Tobey Maguire (“Homem-Aranha: Sem Volta para Casa”), Samara Weaving (“Casamento Sangrento”), Olivia Wilde (“O Caso Richard Jewell”), Jovan Adepo (“Watchmen”), Li Jun Li (“Evil”), Jean Smart (“Hacks”), P.J. Byrne (“The Boys”), Lukas Haas (“O Regresso”), Olivia Hamilton (“La La Land”), Max Minghella (“The Handmaid’s Tale”), Rory Scovel (“Physical”), Katherine Waterston (“Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore”), Eric Roberts (“Vício Inerente”), Ethan Suplee (“Dog – A Aventura de Uma Vida”), Phoebe Tonkin (“The Originals”), Jeff Garlin (“Curb Your Enthusiasm”) e o baixista Flea (“Queen & Slim”), da banda Red Hot Chili Peppers. O filme estreou nesta sexta-feira (23/12) nos EUA, mas o lançamento no Brasil ficou apenas para 19 de janeiro. Assista abaixo dois trailers para entender a trepidação da crítica.
Gal Gadot teria voltado à franquia “Velozes & Furiosos”
A atriz Gal Gadot (“Mulher-Maravilha”) estaria retornando à “Velozes & Furiosos” no 10º filme da franquia. A informação foi divulgada pelo site The Direct, após as primeiras sessões de testes do filme supostamente revelarem a participação nessa semana. Vale lembrar que a atriz estrelou três filmes da franquia, mas sua personagem, Gisele, morreu em “Velozes & Furiosos 6” (2013) enquanto tentava salvar seu namorado Han (Sung Kang). No entanto, recentemente o próprio Han retornou dos mortos (teria forjado a própria morte), o que abre a possibilidade de Gisele também estar viva. O ator Sung Kang já apoiou publicamente o retorno de Gadot. “Acho que precisamos de Gisele de volta… em todos os sentidos”, disse Kang ao Insider em seu ressurgimento na franquia, no ano passado. “Acho que os fãs querem isso. Precisamos fazer isso acontecer de alguma forma.” Muitos fãs especularam que, caso voltasse, Gadot apareceria apenas em um flashback, já que “Velozes & Furiosos 10” prometeu encerrar a franquia. Mas Vin Diesel também sugeriu que o filme “final” poderia ser dividido em duas partes, e a participação de Gadot pode ter a ver com isso. O perfil do Twitter BigScreenLeaks detalhou como ela aparece no longa. Spoiler ou enrolação, a personagem Gisele apareceria apenas em alguns segundos no final, o que poderia servir de gancho para outro filme, mas a reação do público à forma como ela ressurge não foi positiva e, numa segunda sessão de teste, a aparição já foi cortada. Portanto, a participação da estrela não é garantida, visto que a Universal está testando diferentes versões do longa. Como nenhuma fonte oficial comentou esse retorno, por enquanto a informação deve ser tratada como rumor. Mas um rumor que está movimento as redes sociais. Diversos fãs tuitaram sobre o assunto nesta sexta (23/12), questionando a respeito da veracidade da informação e sobre como a personagem poderia ter sobrevivido. Um usuário do Twitter brincou dizendo que “Velozes & Furiosos” é “uma franquia em que ninguém morre”, nem mesmo o personagem Brian O’Conner, apesar da morte de seu intérprete, Paul Walker, em 2013. Outro disse ainda que “morte não importa quando você tem família”, parafraseando Dominic Toretto, o personagem de Vin Diesel. Teve ainda quem brincou dizendo que “provavelmente Gisele tinha uma irmã gêmea ou algo assim”. A produção de “Velozes e Furiosos 10” começou a ser filmada em 20 de abril com Justin Lin de volta à cadeira de diretor. Mas em menos de uma semana, ele abandonou o trabalho, alegando “diferenças criativas”, e o diretor francês Louis Leterrier (“Truque de Mestre”) acabou assumindo o comando do longa. A continuação também foi reforçada pela contratação de astros como Brie Larson (a “Capitão Marvel”), Daniela Melchior (a Caça-Ratos II de “O Esquadrão Suicida”), Rita Moreno (“Amor, Sublime Amor”), Alan Ritchson (“Reacher”) e Jason Momoa (o “Aquaman”), que se unem ao já grandioso time de protagonistas – Vin Diesel, Tyrese Gibson, Ludacris, Michelle Rodriguez, Nathalie Emmanuel, Sung Kang, Jordana Brewster, Charlize Theron e possivelmente até Jason Statham. A estreia está marcada para 18 de maio no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Lucy Alves vai cantar no especial de Roberto Carlos: “Zerei a vida”
A atriz e cantora Lucy Alves vai aparecer em dose dupla na tela da Globo nesta sexta-feira (23/12). Depois de estrelar a novela “Travessia”, no papel de Brisa, ela vai cantar como convidada especial no tradicional show de fim de ano de Roberto Carlos. No programa musical, Lucy vai interpretar “De Volta Pro Aconchego”, sucesso de Dominguinhos eternizado por Elba Ramalho, e um clássico de Roberto, “Como Vai Você”, composição de Antônio Marcos gravada pelo Rei em 1972 – e regravada por Daniela Mercury em 2000. Além de cantar, Lucy também tocará acordeom durante a apresentação. “’Zerei a vida’ foi a primeira coisa que falei! Acho que é um marco por tudo o que ele representa”, disse a estrela, emocionada pela oportunidade de se apresentar ao lado de Roberto. “Estar ao lado de um cara que foi precursor de tantos movimentos musicais, tão importante para a história da música, um artista que inspira por ser compositor, estar na ativa até hoje, embalar nossa vida com tantas canções, com esse romantismo… Ele é demais. Estou muito feliz, agradecida a papai do céu, realmente.” Para quem desconhece a carreira musical de Lucy Alves, ela começou a jornada ainda criança integrando grupos musicais da Paraíba, a sua cidade natal. O reconhecimento nacional veio em meados de 2013, quando conquistou o vice-campeonato da 2ª temporada do “The Voice Brasil”, como cantora e multi-instrumentista. Com quatro álbuns, ela tem inclusive um indicação a um Grammy Latino pelo disco “Lucy Alves & Clã Brasil no Forró do Seu Rosil”, de 2015. Em 2022, porém, seu foco foi a televisão. Além de estrelar “Travessia”, ela apareceu no “The Masked Singer Brasil” e viveu Deusa na série sertaneja “Só Se For Por Amor”, que foi lançada – e já cancelada – pela Netflix. “Acho que estou terminando o ano da melhor maneira possível. Não tenho do que reclamar de 2022”, afirmou a intérprete de Brisa. “Foi um ano muito bom para mim, profissionalmente e pessoalmente, mas fechar participando do especial Roberto Carlos é demais, né gente?” O Especial de Roberto Carlos também receberá em seu palco azul a dupla sertaneja Maiara & Maraísa e o grupo Raça Negra. Mas o momento mais esperado é, sem dúvida, a homenagem preparada para o amigo de fé, irmão camarada e companheiro de tantas jornadas, Erasmo Carlos, maior parceiro musical do cantor, que faleceu em novembro com 81 anos.
Marcius Melhem oferece US$ 1 milhão para ridicularizar acusações de Leo Dias
O ator Marcius Melhem resolveu contra-atacar Leo Dias, após o colunista fazer novas acusações de assédio contra ele. Dizendo que o jornalista divulgou “informações falsas e gravíssimas” em sua coluna, que foram reforçadas em sua participação no programa “Fofocalizando” nessa semana, Melhem decidiu pagar pra ver. Está oferecendo exatamente US$ 1 milhão para a suposta vítima de seu assédio se apresentar. São um milhão de dólares, não reais. Em meio a uma série de artigos contra Melhem, Dias acusou o ex-diretor do Departamento de Humor da Globo de ter assediado uma professora de inglês contratada pela emissora para lhe dar aulas. “[Ela] pediu pra sair porque ele se assanhou pra cima dela. Aí a Globo foi lá e mandou um professor homem, ele fez uma aula e acabou. Não quis mais fazer aulas de inglês! A Globo fez um relatório no setor de ‘compliance’. Comprovou e enviou o relatório para a polícia”, afirmou o colunista no programa do SBT. Pois Melhem declarou pelo Instagram que gostaria de oferecer US$ 1 milhão para à tal professora que teria sido assediada. “Professora, não precisa nem provar que foi assediada. Basta provar que me deu aula de inglês na rede Globo. [Te dou] 1 milhão de dólares na hora”, afirmou. “O colunista Leo Dias divulgou informações falsas e gravíssimas ao afirmar que o humorista Marcius Melhem assediou uma professora de inglês na rede Globo”, disse a assessoria do ex-Globo, por meio de comunicado. Essa afirmação não faz o menor sentido, bastando saber que Marcius nunca fez aulas de inglês na rede Globo ou, desde sua idade adulta, em nenhum outro local. Infelizmente essa afirmação mentirosa se soma a uma série de inverdades publicadas há dois anos sobre Melhem.” Além do deboche de Melhem no Instagram, os advogados do humorista pretendem adotar medidas judiciais para “reestabelecer a verdade”. A postagem rendeu. Os seguidores e apoiadores de Melhem disseram para ele não “cutucar o vespeiro”. “Rapaz não faz isso não, você já teve uma boa noção do que o ser humano é capaz”, disse uma internauta. “Por um milhão de dólares ainda vão achar seu histórico de frequência nas aulas de inglês, francês, mandarim e braille. Faz isso, não”. Por conta da repercussão de várias reportagens recentes, que revelaram detalhes do processo contra o humorista, acusado de assédio sexual contra a humorista Dani Calabresa e outras mulheres, ele voltou a receber apoios. Melhem afirmou que estaria sendo procurado por “muitos colegas arrependidos de terem tomado uma posição” no calor das denúncias iniciais. “Esses mesmos colegas dizem que outros tantos estão com vergonha de me procurar. Não tenham. Todo mundo tem o direito de ter sido enganado”, garantiu Marcius Melhem, que enfatiza ser inocente. Nos comentários à postagem, o ator André Segatti (“Malhação”) saiu em sua defesa. “Que Deus te honre cada vez mais, irmão”, declarou num comentário. “E que a verdade apareça, pois os justos, verdadeiros e puros de coração devem sempre vencer, e que tenham o melhor da vida. Creio em você, meu amigo! Deus é contigo!” Curiosamente, o comentário de Segatti e a publicação original do humorista não parecem ter sido curtidos pelos ditos “perfis verificados”. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Marcius Melhem (@marciusmelhem)
Mansão vista em “Harry & Meghan” não é residência do casal
A mansão vista na série documental “Harry & Meghan”, que narra as polêmicas envolvendo o duque e a duquesa de Sussex, na verdade não pertence ao casal. Embora algumas cenas da série mostrem os dois andando pela casa, brincando com o filho Archie e escondendo ovos de Páscoa no quintal, eles não moram no local. Segundo apurou o site Dirt, aquela casa, localizada na região de Montecito, na Califórnia, que está à venda há mais de um ano por US$ 33,5 milhões. A propriedade fica em uma área de mais de dois acres e tem seis quartos e oito banheiros, além de cozinha de chef, sala de projeção com lareira, salas de jogos, academia e jardins paisagísticos com vista para o mar. Harry e Meghan moram em uma propriedade na mesma região de Montecito, mas a cerca de cinco quilômetros do local onde gravaram a série. Sua residência real é mais “modesta”, já que está avaliada em US$ 14,6 milhões (um valor bem menor do que aquela em que a série foi rodada), apesar de possuir nove quartos, 16 banheiros, piscina e quadra de tênis. “Harry & Meghan” está em exibição na Netflix, onde se tornou a série documental de maior sucesso da plataforma de streaming. Além disso, o casal, que tem um acordo de produção com a Netflix, já divulgou o trailer da sua próxima atração na plataforma, uma série documental chamada “Live to Lead”, sobre pessoas cujas “ações moldam nosso mundo”. Assista abaixo ao trailer de “Harry & Meghan”.
Bárbara Borges desabafa sobre luta contra depressão e álcool
A ex-paquita Bárbara Borges comoveu os fãs com um desabafo intenso sobre depressão e abuso de bebidas alcoólicas. O assunto surgiu numa entrevista ao podcast “Link”, que foi exibido na quinta-feira (22/12). Na conversa, Babi confessou que consumia bebidas alcoólicas para conseguir enfrentar os momentos de instabilidade emocional. “Não me tornei alcóolatra, foi uma distorção [do que ela disse]. Estava muito mal, com uma depressão. [Então], usei minha rede social com o intuito de passar uma mensagem positiva, que estava querendo melhorar hábitos que já não faziam bem. Antes de ser mãe, eu tinha uma vida de curtição”, explicou a atriz. A vencedora de “A Fazenda 14” contou que anulava os próprios sentimentos. “Tinha questões emocionais que fui colocando debaixo do tapete… Amores mal resolvidos, inseguranças, sentimentos reprimidos. A conta sempre vem”, afirmou. “Tive o consumo do álcool como uma válvula de escape, mas deu ruim. O álcool está de forma natural em nossa vida. Você bebe porque você curte, quando está com os amigos, é uma coisa. Eu comecei a beber exageradamente para apagar coisas da minha cabeça que estavam me amargurando.” Como se não bastassem os problemas emocionais que enfrentara, Bárbara Borges esclareceu que só conseguia se manter focada na carreira artística. Mas o excesso de compromissos como viagens internacionais e trabalho sem parar a prejudicou. “Viver naquele ‘mundo da Xuxa’ foi ao mesmo tempo a realização de um sonho, e depois eu já estava atuando, muito focada. Priorizava muito minha carreira. Foram exageros tanto financeiros quanto com a bebida”, descreveu. Babi revelou que teve ajuda de terapeutas para resolver as raízes emocionais de seus problemas, mas a superação só veio quando se tornou mãe. Ela tem dois filhos: Martim Bem, de oito anos, e Theo Bem, de seis, ambos de seu antigo relacionamento com o empresário Pedro Delfino. “Fui me fortalecendo internamente e virei a chavinha. Fiquei firme com quem eu era. Estive quase três anos sem beber álcool e fiquei muito bem, não faria diferente. Hoje eu também bebo, mas mudou. Ajustei o que precisava nas minhas emoções, de coisas que eu não estava enxergando”, concluiu. O desabafo original da atriz sobre seus exageros etílicos chegou a ser comentado durante “A Fazenda”, de forma maldosa, por Deolane Bezerra. Além de render deboche, a “exposição” dos “problemas pessoais” da atriz chegou a virar ameaça da advogada. “Você não me segure, porque eu vou falar: ‘Nossa, Babi, você não bebe nas festas, né? Não quer mostrar sua máscara? Você é doida por uma bebidinha, por uma cachacinha, né?’. Eu sou o ‘cão’, viu, quando eu quero tocar em ferida. O povo fica testando minha paciência aqui”, esbravejou Deolane.
Mamma Bruschetta é internada às pressas e passa por cirurgia de urgência
A atriz Mamma Bruschetta foi internada às pressas no Hospital Vila Nova Star, na Zona Sul de São Paulo, após sentir fortes dores no estômago durante a madrugada desta sexta-feira (23/12). O quadro de saúde da apresentadora do “Melhor da Tarde” piorou e ela precisou ser submetida a uma cirurgia de urgência. Ao ser internada, ela realizou uma bateria de exames a pedido da equipe média e, por volta das 2h da manhã, recebeu o diagnóstico de hérnia umbilical. Com o resultado em mãos, Mamma foi encaminhada ao centro cirúrgico para uma operação arriscada devido a uma perfuração intestinal, que poderia resultar em complicações ainda maiores. O procedimento invasivo foi considerado um sucesso, mas a apresentadora deve permanecer internada na Unidade de Terapia Intensiva (UTI) por pelo menos três dias. Ela também deve ficar em observação no centro médico por uma semana. No momento, o quadro de saúde é considerado estável e ela segue recebendo os tratamentos adequados para sua recuperação. Em entrevista ao colunista Fefito, Mamma confessou ter se assustado. “Achei que era uma complicação mais simples, mas vi que o negócio estava feio para o meu lado”, disse a apresentadora, que entretanto não perdeu o bom-humor. “Vou ter de passar o Natal em jejum, sem peru”, brincou.
Pétala Barreiros e família têm número de telefone vazado
A empresária Eunice Barreiros, mãe da influenciadora Pétala, informou que seu número de telefone foi vazado junto do contato pessoal da filha e do neto mais velho Lorenzo. Em uma mensagem cifrada pelo Twitter, Eunice deu a entender que os responsáveis pela divulgação dos números telefônicos seriam a apresentadora Lívia Andrade e seu atual namorado, Marcos Araújo, que também é o ex-marido de Pétala. “Vazaram meu número, o da Pétala e do Lorenzo, [quem] será quem foi, né? Porque são os únicos números que os fulanos têm!!! Pior que não respeita nem uma criança, o que esperar de uma criatura dessas!”, começou a mãe da ex-Fazenda. A provocação de Eunice teria acontecido após uma decisão judicial determinar que Lívia Andrade pague uma indenização à família Barreiros no valor de R$ 45 mil por danos morais. Em seguida, os seguidores de Eunice não perderam tempo e detonaram a atitude da mãe de Pétala, acreditando que a insinuação foi para entrar com novo processo. “Gente, essa família não cansa de querer dinheiro, hein. Agora vai falar que foi a Lívia ou pai das crianças [para arrancar ainda mais grana]”, disse uma internauta. “Pra ter mais dinheiro, vai trabalhar, mulher. Vai ganhar dinheiro com seu suor. Parem de ficar querendo ganhar dinheiro nas costas dos netos”, concluiu a seguidora. Vazaram meu número o da Pétala e o do Lorenzo, será quem foi ne? Pq são os únicos números que os fulanos tem!!!! Pior que não respeita nem uma criança, o que esperar de uma criatura dessas!! — 🅰️7Nice (@a7Nice1) December 21, 2022
Brasil ainda pode conseguir uma vaga no Oscar
Embora tenha ficado de fora da corrida por uma vaga na categoria de Melhor Filme Internacional, obras brasileiras ainda podem aparecer no Oscar 2023. Entre as listas de pré-selecionados da premiação, divulgada na última quarta-feira (21/12), ainda há chances de indicações nas categorias de Melhor Documentário e Melhor Curta-Metragem. Entre os filmes que ainda estão na disputa pela indicação de Melhor Documentário está “O Território”, uma co-produção entre Brasil, Dinamarca e EUA, desenvolvida para a National Geographic. Dirigido pelo americano Alex Pritz, o filme acompanha jovens líderes indígenas e ativistas ambientais que montam uma equipe de filmagem para expor o desmatamento na sua região na Amazônia. “O Território” tem grandes chances de ficar entre os finalistas, visto que já venceu o Prêmio do Público e um Prêmio Especial do Júri no Festival de Sundance, e está na disputa pelo prêmio de Melhor Documentário do Sindicato dos Produtores dos EUA (PGA). Já o curta “Sideral” foi dirigido pelo paulista Carlos Segundo e rodado no Rio Grande do Norte. A trama de ficção científica é ambientada no futuro, mostrando o lançamento do primeiro foguete tripulado brasileiro da Base Aérea de Natal. O filme também destaca como este acontecimento afeta a vida de uma família da região. “Sideral” foi exibido no Festival de Cannes de 2021. Confira abaixo os trailers dos dois filmes.
