Mel Gibson vai dirigir thriller estrelado por Mark Wahlberg
O astro Mel Gibson (“Máquina Mortífera 3”) está retornando à cadeira de diretor pela primeira vez em sete anos com o filme “Flight Risk”, da Lionsgate, que será estrelado por Mark Wahlberg (“Ted”). Gibson não dirigia um filme desde “Até o Último Homem”, lançado em 2016. No filme, Wahlberg interpretará um piloto que transporta um criminoso perigoso para julgamento. A trama é baseada num roteiro de Jared Rosenberg que figurou na “Blacklist” (lista dos melhores roteiros não produzidos de Hollywood) de 2020. Rosenberg também está envolvido na adaptação do game “Driver”. “Flight Risk” marcará uma nova parceria entre Gibson e Wahlberg, após trabalharem juntos em “Luta pela Fé – A História do Padre Stu”, além do sexto longa dirigido por Gibson, que venceu o Oscar por “Coração Valente” (1995). O presidente da Lionsgate, Joe Drake, demonstrou em comunicado estar empolgado com a produção. “Adoramos a combinação inegavelmente elétrica de Mel Gibson e Mark Wahlberg”, disse. “Esses talentos de classe mundial juntos nesse filme dinâmico e guiado por personagens tornarão “Flight Risk” um dos eventos mais cheios de suspense e imperdíveis do ano”. A Lionsgate, que também esteve por trás de “Até o Último Homem”, vai produzir o longa em parceria com a empresa de Gibson, a Icon Productions. A seleção do elenco ainda está em andamento e o filme não tem previsão de estreia.
Daisy Ridley vai estrelar thriller de ação de diretor de “007”
A atriz Daisy Ridley, conhecida pelo seu papel como Rey na franquia “Star Wars”, vai estrelar “Cleaner”, novo thriller de ação do diretor Martin Campbell, cineasta por trás de longas do gênero como “007 – Cassino Royale” (2006) e “Assassino Sem Rastro” (2022). Ambientado em Londres, o longa conta a história de ativistas radicais que tomam 300 reféns durante um baile de gala anual de uma empresa de energia no Shard – o arranha-céu mais alto da Europa Ocidental – para expor a corrupção dos anfitriões presentes. Em meio à manifestação, a causa é abduzida por um extremista zeloso, que se diz pronto para matar todos no prédio e enviar sua mensagem anárquica ao mundo. Ao estilo de outros filmes – a única esperança dos reféns no navio é o cozinheiro e a única esperança dos reféns do Nakatomi Plaza é um policial numa festa de Natal no prédio – a única esperança dos reféns londrinos é uma ex-soldado que virou limpadora de janelas. A personagem Daisy Ridley está suspensa há 90 andares do lado de fora do prédio quando o caos se instala. Cabe a ela salvar os reféns e derrotar os assassinos, enquanto também encontra uma maneira de fazer os magnatas corruptos enfrentarem a justiça. O diretor do longa elogiou Ridley e declarou que a atriz foi a escolha certa para o papel. “‘Cleaner’ é um thriller de roer as unhas, único e original tanto com seus personagens quanto em seu cenário. Grande parte do filme se passa ao lado de fora do Shard – a centenas de metros de altura – e eu quero que o público se sinta lá em cima com Joey em uma experiência vertiginosa e de revirar o estômago”, declarou Campbell em comunicado sobre o projeto. As filmagens devem começar em agosto deste ano, mas ainda não foi confirmado se o projeto vai ser realmente filmado no Shard ou se o prédio será recriado em estúdio com ajuda de efeitos especiais. “Cleaner” ainda não tem previsão de lançamento.
Filha de Jamie Foxx refuta boatos sobre saúde do pai: “Está fora do hospital há semanas”
Um mês depois de seu pai, Jamie Foxx (“Django Livre”), ter uma complicação médica que exigiu ação rápida, a atriz Corinne Foxx (“Medo Profundo: O Segundo Ataque”) refutou fofocas que afirmam que ele está “nas últimas” e que a família “se prepara para o pior”. Corinne esclareceu que, na verdade, Jamie já está bem há bastante tempo. “Meu pai está fora do hospital há semanas, se recuperando”, ela relatou em uma postagem nos stories do Instagram. “Na verdade, ele estava jogando Pickleball ontem!”, acrescentou. No texto, ela ainda critica os boatos. “Triste ver como a mídia [negativa] se espalha sem controle”, comentou. Ao final da mensagem, Corinne ainda agradeceu aos fãs pela preocupação. “Obrigada pelas orações e apoio de todos”, disse. E finalizou contando que, em breve, haverá novidades. “Temos um anúncio emocionante de trabalho chegando na próxima semana também!”, revelou. Foxx foi hospitalizado em Atlanta, nos Estados Unidos, após uma “complicação médica” nunca detalhada pela filha ou médicos. Ele estava na cidade filmando a comédia “Back in Action”, da Netflix, e teria passado mal após enfrentar problemas financeiros com sua equipe. O ator de 55 anos e sua filha trabalham frequentemente juntos, incluindo no programa de televisão “Beat Shazam”, que ele apresenta e produz no canal americano Fox.
Johnny Depp fecha contrato milionário com a Dior após processo contra Amber Heard
A Dior anunciou um acordo milionário com o ator Johnny Depp, que recentemente frequentou tribunais durante uma longa batalha judicial com a ex-esposa Amber Heard. O contrato com a marca francesa seria o mais caro já feito para divulgação de cosméticos e firma a criação de uma nova fragrância masculina. Estima-se que o acordo tenha girado em torno de US$ 20 milhões pelo período de três anos de publicidade, superando contratos com outros atores, como Robert Pattinson e Brad Pitt. Depp já era o rosto da fragrância Dior Sauvage desde 2015. Com o tumultuado processo de Depp contra Heard, a Dior sofreu uma pressão para encerrar a parceria com o ator, mas não deixou de apoiá-lo. Em 2020, a imagem de Depp ficou bastante prejudicada após perder um processo de difamação contra o jornal britânico The Sun, que chamou o ator de “espancador de mulheres”. Mas, no ano passado, sua impressão comercial melhorou após a vitória judicial contra Heard – apesar das revelações horripilantes feitas durante o julgamento. O novo contrato com a Dior pode ajudar a preparar o caminho para o retorno de Depp aos filmes dos grandes estúdios, que hesitavam em trabalhar com ele durante o período tumultuado após sua separação. Segundo as informações reveladas durante o julgamento, Depp havia fechado um acordo de US$ 22,5 milhões por “Piratas 6” em 2017. Mas, por conta do processo, a Disney decidiu afastar o ator da franquia. Na próxima semana, Depp estará presente no Festival de Cannes para a estreia do seu novo longa “Jeanne du Barry”, dirigido e estrelado por Maïwenn, que marca a volta do ator ao cinema. Seu próximo trabalho será como diretor do longa “Modi”, sua volta à direção após 25 anos. O longa não tem previsão de lançamento, enquanto “Jeanne du Barry” vai abrir o festival – e estrear nos cinemas franceses – na próxima terça-feira (16/5).
Após convulsão, participante de “A Grande Conquista” é eliminada do reality
A influenciadora digital Elisa Guerreira, de 40 anos, participante do reality show “A Grande Conquista”, foi eliminada do reality da Record TV após passar por atendimento médico. A emissora confirmou a saída de Elisa em comunicado oficial, mencionando que foi uma determinação médica da equipe do programa, sem dar maiores detalhes e sem – até o momento – informar o caso na transmissão. Ela teve uma convulsão enquanto dormia e precisou ser retirada do set para atendimento na quarta-feira (10/5). No momento em que passou mal, a “vileira” (como são chamados os integrantes da “Vila”) estava totalmente coberta. Os outros participantes perceberam que havia algo errado e chamaram a produção. Guerreira chegou a vomitar e a fazer as necessidades em suas roupas. Na tentativa de abafar o caso, a Record TV teria proibido os outros participantes de mencionar o atendimento ao vivo. Se tentassem, eles levavam uma “chamada” da produção. Após ser medicada, Elisa ainda voltou ao game e até venceu a prova de resistência da qual participou. Com isso, se livrou da primeira “Zona de Risco” do programa e ainda faturou R$ 10 mil. Entretanto, em seguida foi comunicada que não poderia continuar na atração. “Elisa, participante de ‘A Grande Conquista’, deixou a Vila e não poderá mais continuar no reality. A saída foi motivada por conta de determinação médica da equipe do programa”, confirmou a Record no comunicado oficial. “A Grande Conquista” estreou na segunda-feira (8/5) com 70 participantes. Eles disputam 10 vagas na segunda fase do programa, que já conta com 10 “celebridades” confirmadas no lançamento. O reality vai ao ar diariamente na Record, a partir das 22h30, e também está disponível na plataforma PlayPlus 24 horas por dia.
Vin Diesel revela que “final” de “Velozes e Furiosos” pode virar trilogia
Ao contrário do anunciado, o final de “Velozes e Furiosos” pode estar mais longe que o previsto. O astro e produtor da franquia, Vin Diesel, deixou escapar na première mundial de “Velozes e Furiosos 10” em Roma, que o final pode se dividir em três filmes em vez de dois. No evento, quando o apresentador do tapete vermelho perguntou à Vin Diesel e à atriz veterana da franquia, Michelle Rodriguez (“Dungeons & Dragons: Honra Entre Rebeldes”), se eles estavam “confirmando agora que estamos recebendo um terceiro filme”, Diesel cortou a entrevista. “Você vai me meter em problemas aqui”, brincou o ator. Isso significa que “Velozes e Furiosos” pode ir até o 12º filme. Vin Diesel esclareceu à revista Variety qual é a situação da franquia. “Ao fazer este filme, o estúdio perguntou se poderia ser em duas partes”, disse Diesel. “E depois que o estúdio viu este filme, eles disseram: ‘Você poderia fazer de ‘Velozes X’ uma trilogia?'”, acrescentou. “Velozes e Furiosos 10” apresenta Jason Momoa (“Acquaman”) como o vilão Dante Reyes, que está em busca de vingança contra a família Veloz devido à morte de seus próprios familiares em “Velozes e Furiosos 5” (2011). Após a première, ficou claro que a produção termina com um grande gancho, que levaria diretamente ao próximo filme. Entretanto, “Velozes e Furiosos 11” não deve ser mais o último filme da saga. O roteiro de “Velozes e Furiosos 10” foi escrito por Dan Mazeau (“Fúria de Titãs 2”) e Justin Lin (“Velozes e Furiosos 9”), e a direção foi assumida em cima da hora por Louis Leterrier (“Truque de Mestre”) – que volta no 11º longa. A estreia está marcada para 18 de maio de 2023 no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Tainá Müller diz que Globo cronometrava beijo lésbico em “Em Família”: “Preconceito”
A atriz Tainá Müller (“Bom dia, Verônica”) desabafou, em sua conta no Twitter, a respeito da censura da Globo a um beijo lésbico na novela “Vai na Fé”. No texto, ela relembrou dos bastidores da novela “Em Família” (2014), de Manoel Carlos, quando contracenou com Giovana Antonelli (“Travessia”). Müller revela que o beijo entre as personagens era cronometrado pela produção. “Na nossa época o beijo era cronometrado. Tinha que contar ‘1, 2, 3’ e não abrir a boca”, revelou a atriz. Em outros tuítes, ela criticou a censura a beijos entre pessoas do mesmo sexo na televisão. “Fico muito triste em saber que em 2023 ainda há censura de um beijo de duas mulheres”, afirma a atriz. “E parece que não é só aqui: na França, onde está passando ‘Em Família’, também cortaram o beijo de Clara e Marina. Depois tem gente que questiona o ‘dia da visibilidade lésbica'”, continua. Müller afirma que teve bastante dificuldade para lidar com a questão durante as filmagens. “Sofri muito com essa história na época de #Clarina. Achava um absurdo, na real”, comenta. “Entendo que o Brasil é um país conservador, mas não normalizar o afeto entre duas pessoas do mesmo sexo só faz a manutenção do preconceito”, completou. Nesta semana, os telespectadores de “Vai na Fé” ficaram revoltados após a Globo cortar uma das cenas mais esperadas da novela, o beijo lésbico entre Clara (Regiane Alves) e Helena (Priscila Sztejnman). Após a repercussão negativa, a assessoria da emissora amenizou a censura. “Toda novela está sujeita a edição. Uma rotina que atende às estratégias de programação ou artísticas. Isso, inclusive, é sinalizado nos resumos de capítulos divulgados pela Globo”, diz o conteúdo da nota oficial. Segundo fontes, a produção teria considerado que o beijo poderia ser demais para o público de uma trama evangélica. Mas a reação nas redes sociais está fazendo a emissora reconsiderar a ideia, diante do apoio a #Clarena. Fiquei muito triste de saber que em 2023 ainda há censura de um beijo de duas mulheres. E parece que não é só aqui: na França, onde está passando “Em Família” também cortaram o beijo de Clara e Marina. Depois tem gente q questiona o “dia da visibilidade lésbica”. — Tainá Müller (@tainamuller) May 12, 2023 Sofri muito com essa história na época de #Clarina. Achava um absurdo, na real. Entendo que o Brasil é um país conservador, mas não normalizar o afeto entre duas pessoas do mesmo sexo só faz a manutenção do preconceito. — Tainá Müller (@tainamuller) May 12, 2023 Na nossa época o beijo era cronometrado. Tinha que contar “1, 2, 3” e não abrir a boca. — Tainá Müller (@tainamuller) May 12, 2023
Produtor revela que Keanu Reeves tem conversa marcada sobre “John Wick 5”
O futuro da franquia “John Wick” tem sido motivo de muita especulação após o desfecho de “John Wick 4: Baba Yaga”. Embora a trajetória do personagem-título interpretado por Keanu Reeves tenha aparentemente se encerrado, a produtora Lionsgate pode estar interessada em dar continuidade a franquia após o sucesso do último lançamento. “John Wick 4″ arrecadou mais de US$ 400 milhões em bilheteria no mundo inteiro, contra um orçamento de US$ 90 milhões. Além da recepção monetária calorosa, o longa também foi aclamado pela crítica especializada, atingindo 94% de aprovação no site Rotten Tomatoes. Em entrevista ao Deadline, o produtor da franquia, Basil Iwanyk, revelou que novas informações sobre uma possível continuação devem surgir em setembro deste ano, quando o diretor Chad Stahelski e Reeves tem encontro marcado no Japão. Segundo Iwanyk, os dois dividirão algumas garrafas de uísque enquanto discutem ideias para um quinto filme. “Depois que eles superarem a ressaca, se Keanu e Chad inventarem algo bacana, se eles seguirem um caminho orgânico que não pareça besteira, então haverá um John Wick 5”, revelou o produtor. Ele ainda pontuou que os filmes são muito difíceis para os dois, por ser uma produção que exige muito trabalho. “Quando cada um termina, a maioria dos envolvidos diz ‘nunca mais'”, ‘isso é muito difícil’ e ‘não estamos ficando mais jovens'”, disse. Apesar do esforço excessivo, Iwanyk explica que ver os fãs abraçando a história é uma recompensa muito instigante para trabalhar em próximos projetos. “Trabalharmos todos juntos por 11 anos, virou uma família”, confessou. “A gente sente falta um do outro”. O produtor finalizou declarando que confia totalmente em Chad e Keanu para descobrirem uma nova história que continue a franquia nos cinemas – algo que a Lionsgate está disposta a pagar para ver. Embora o futuro da franquia “John Wick” não esteja claro, Keanu Reeves ainda será visto no papel no derivado “Ballerina”, estrelado por Ana de Armas (“Blonde”), que chega aos cinemas em junho de 2024. Mas antes disso os fãs poderão acompanhar a série “The Continental”, que promete explorar mais a fundo o universo dos assassinos altamente treinados. O prólogo se passará nos anos 1970, contando a origem do Hotel Continental, que serve de ponto de encontro e refúgio para os personagens da franquia. A história irá acompanhar a chegada do jovem Winston Scott (Ian McShane em sua versão mais velha nos filmes) ao famoso Continental. A versão jovem de Winston será vivida por Colin Woodell (“The Flight Attendant”) e o elenco ainda inclui ninguém menos que Mel Gibson (“Pai em Dose Dupla 2”), além de Katie McGrath (“Supergirl”), Ayomide Adegun (“Jogos Vorazes – A Cantiga dos Pássaros e das Serpente”), Peter Greene (“Luta Pela Liberdade”), Hubert Point-Du Jour (“The Good Lord Bird”), Jessica Allain (“A Lavanderia”), Mishel Prada (“Vida”), Nhung Kate (“The Housemaid”) e Ben Robson (“Animal Kingdom”). “The Continental” tem roteiro de Greg Coolidge (“Policial em Apuros”) e Kirk Ward (“Wayne”), que compartilham a produção com o roteirista e o diretor dos filmes de “John Wick”, Derek Kolstad e Chad Stahelski. Já a direção dos episódios está a cargo do cineasta Albert Hughes (“O Livro de Eli”). Confira abaixo o teaser da atração, que estreia em setembro na plataforma americana Peacock.
Larissa Manoela assume controle da carreira após suposta briga com a mãe
A atriz Larissa Manoela anunciou na quinta-feira (11/5) que tomou as rédeas de sua carreira artística e que, a partir de agora, será sua própria empresária. A informação surgiu em meio a uma suposta ruptura de contato com a mãe, Silvana Taques. Nas redes sociais, Larissa explicou que as mudanças profissionais já estavam acontecendo há algum tempo. “[São] 22 anos de idade. 18 anos de carreira. O ano de 2023 marca uma mudança significante na minha vida”, destacou. “A dedicação ao cinema foi uma decisão minha, que desde o ano passado, mais especificamente início de dezembro, venho assumindo as demandas comerciais de minha carreira e agora passo a ser minha própria empresária”, contou Larissa, que tinha sua carreira gerenciada por Silvana enquanto ela focava na atuação. Contudo, a artista revelou que ainda terá uma equipe para ajudar a gerenciar seus projetos. “Esse momento veio com a criação da empresa Mimalissa, que vai gerir todos os meus contratos e tem a mim a frente de tudo”, detalhou ela. Larissa Manoela ainda descreveu que seus projetos futuros serão importantes nessa nova jornada. “Eu gosto de me envolver em todos os projetos que estou, então, fez muito sentido e foi um processo natural estar a frente das decisões artísticas e comerciais. Ambos os universos caminham juntos. Sobre os meus próximos trabalhos, o que posso adiantar é que são projetos que mexeram comigo e que me instigaram. Eu sou apaixonada pelo audiovisual e me sinto muito honrada de poder contar histórias através dos meus filmes e novelas”, acrescentou a atriz do longa “Traição entre Amigas”. “O artístico é o que faz o meu coração bater forte e agora com a gestão profissional ele acelera ainda mais, já que é uma nova vertente dentre tantas que tenho e que dia após dia me instiga e me faz querer saber mais sobre o mercado. Prezando sempre pelas minhas vontades e decisões presentes e futuras. Orgulho de já ter iniciado e agora poder dividir com vocês essa caminhada transformadora que tem me ensinado tanto”, completou a atriz. Depois do anúncio, Gilberto Elias, o pai de Larissa, soltou uma suposta indireta no Instagram: “Alimente um cão por três dias e ele lembrará de você por trinta anos. Alimente um humano por trinta anos e ele te esquecerá em três dias”. A publicação revoltou os fãs de Larissa Manoela que entenderam a mensagem de forma diferente da prevista por Elias, como ingratidão por parte dos pais. “A mamata acabou”, ironizou uma internauta. “Os pais acham que fazem muito por cuidar dos filhos que eles mesmos decidiram ter”, acrescentou outro. “Tão triste essa exposição dos pais com a Larissa Manoela, me lembra muito uma entrevista que a [Bruna] Marquezine disse que quando ela atingiu uma certa idade, entrou muito em atrito com a mãe sobre quais trabalhos ela iria aceitar ou não”, lembrou mais um. 22 anos de idade. 18 anos de carreira. O ano de 2023 marca uma mudança significante na minha vida. A dedicação ao cinema foi uma decisão minha, que desde o ano passado, mais especificamente início de dezembro, venho assumindo as demandas comerciais da minha carreira. — Larissa Manoela 🦋 (@larimanoela) May 11, 2023 Agora passo a ser minha própria empresária! Esse momento veio com a criação da empresa Mimalissa, que vai gerir todos o meus contratos e tem a mim a frente de tudo. A fase próspera reflete nos bons números conquistados, que atualmente carrego acordos com sete grandes marcas… — Larissa Manoela 🦋 (@larimanoela) May 11, 2023 sendo embaixadora de três delas e dona de um feat com uma linha incrível de maquiagens. Encabeço também a minha própria operadora de telefonia celular, LariCel, que inovou no mercado coma criação de um avatar inspirado em mim. — Larissa Manoela 🦋 (@larimanoela) May 11, 2023 Essa parte da gestão da carreira sempre me interessou. Eu gosto de me envolver em todos os projetos que estou, então, fez muito sentido e foi um processo natural estar a frente das decisões artísticas e comerciais. Ambos os universos caminham juntos. — Larissa Manoela 🦋 (@larimanoela) May 11, 2023 Sobre os meus próximos trabalhos o que posso adiantar é que são projetos que mexeram comigo e que me instigaram. Eu sou apaixonada pelo audiovisual e me sinto muito honrada de poder contar histórias através dos meus filmes e novelas. — Larissa Manoela 🦋 (@larimanoela) May 11, 2023 Estou mergulhada agora no longa “Traição entre Amigas” como vocês já sabem. O artístico é o que faz o meu coração bater forte e agora com a gestão profissional ele acelera ainda mais… — Larissa Manoela 🦋 (@larimanoela) May 11, 2023 já que é uma nova vertente dentre tantas que tenho e que dia após dia me instiga e me faz querer saber mais sobre o mercado. Prezando sempre pelas minhas vontades e decisões presentes e futuras. — Larissa Manoela 🦋 (@larimanoela) May 11, 2023 Orgulho de já ter iniciado e agora poder dividir com vocês essa caminhada transformadora que tem me ensinado tanto! VAI MIMALISSA, É SÓ VOAR 🦋 — Larissa Manoela 🦋 (@larimanoela) May 11, 2023 Os pais acham que fazem muito por cuidar dos filhos q eles mesmos decidiram ter pic.twitter.com/LHMvcKUyJu — mai VAI VER MIA COLUCCI 😭 (@_tiredhungry) May 12, 2023 ele esperava oq? a mamata acabou! — kauã? (@anittxpollo) May 12, 2023 tão triste essa exposição dos pais com a Larissa Manoela, me lembra muito uma entrevista que a marquezine disse no pod… que quando ela atingiu uma certa idade, entrou muito em atrito com a mãe sobre quais trabalhos ela iria aceitar ou não….. — nickssss (@nickzpinheiro_) May 12, 2023
Netflix cancela “Lockwood & Co” após uma temporada
A Netflix cancelou a série “Lockwood & Co.” após uma única temporada. A produção, que estreou em janeiro deste ano na plataforma, acompanhava detetives sobrenaturais de fantasmas. Desenvolvida por Joe Cornish (“O Menino que Queria Ser Rei”), a trama era baseada nas obras de Jonathan Stroud com o mesmo nome. “Com pesar, anunciamos que ‘Lockwood & Co.’ não voltará para uma segunda série”, declarou a produtora Complete Fiction em comunicado oficial. “Este pode ser o fim da linha para a série, mas os livros continuam”. A produtora agradeceu à Netflix, Stroud, ao elenco, à equipe e aos fãs do programa, por ajudá-los a trazer a história dos livros para as telas. “Vocês são o grupo de pessoas mais gentil e criativo, tem sido muito gratificante ver como a paixão de vocês por esses personagens e por este mundo os uniu”, diz o comunicado, que acrescentou como fazer o programa foi “uma das experiências mais gratificantes de nossas carreiras”. De acordo com a Variety, embora o streaming tenha ficado satisfeito com o material da série, a audiência não foi suficiente para justificar uma nova temporada. “Muitas pessoas no mundo todo assistiram e gostaram do programa e, no final das contas, é por isso que fazemos o que fazemos. Então continuem assistindo boas séries. Continuem indo ao cinema. Continuem se arriscando em coisas novas”, finalizou o texto da produtora. A Netflix também desistiu de outra produção com a Complete Fiction e abandonou planos para a adaptação de “As Sete Mortes de Evelyn Hardcastle”, outra obra de Stuart Turton. A série sobrenatural fez a atriz Ruby Stokes abandonar “Bridgerton” e seguia um trio de caça-fantasmas juvenis de Londres, cidade onde apenas os caçadores de fantasmas mais habilidosos se aventuram para combater espíritos malignos. Stokes vivia um dos três protagonistas: Lucy Carlyle, uma jovem dotada de poderes psíquicos, que encontra emprego com Anthony Lockwood e George Karim numa agência semi-amadora de detecção paranormal. Em meio a um mercado dominado por adultos, a empresa comandada pelos jovens tem um único e importante propósito: desvendar um grande mistério que mudará para sempre o curso da História – ou, ao menos, justificará suas carreiras nessa indústria competitiva. Escrita, produzida e dirigida por Joe Cornish, diretor de “O Menino que Queria Ser Rei” e roteirista de “Homem-Formiga”, a atração contava ainda com o estreante Cameron Chapman e Ali Hadji-Heshmati (“Holby City”) no elenco central, respectivamente nos papéis de Lockwood e Karim. Confira abaixo o trailer da única temporada da série.
Bruna Griphao lança música nova inspirada em relacionamento tóxico
A ex-BBB Bruna Griphao abriu o coração e revelou detalhes íntimos de sua nova música “Queimar”, lançada nas plataformas digitais nesta sexta-feira (12/5). O novo single revela um relacionamento tóxico vivido pela atriz antes de encarar o confinamento do “BBB 23”, onde voltou a experimentar algo parecido com Gabriel Fop. Na letra, Bruna fala sobre perdas, sofrimentos pessoais e decepções amorosas em ritmo de balada romântica. “Queimar é uma música muito pessoal e íntima. Escrevi em um momento muito delicado, em que estava passando por um relacionamento abusivo, sofrendo de várias maneiras e eu decidi transformar em música”, revelou Bruna. Bruna acrescentou que a relação lhe trouxe muito sofrimento, inclusive durante a gravação da música. “No dia em que fizemos a gravação, eu estava chorando muito, por um problema decorrente dessa relação. Dá para perceber pela minha voz que eu estou bem emocionada”, contou ela. Por fim, a cantora reforçou ter escrito “Queimar” com base na sua realidade e em seus sentimentos. “A música é muito forte, intensa e verdadeira. Sempre tive costume de escrever muito meus sentimentos, em diversos formatos, como poemas, mas nunca viraram músicas de fato e dessa vez virou”, contou ela. A música anterior da atriz, “Bandida”, recentemente ultrapassou 1 milhão de streams no Spotify.
Giovanna Grigio volta no tempo no trailer romântico de “Perdida”
O primeiro trailer de “Perdida”, adaptação do livro homônimo de Carina Rissi, foi lançado nesta sexta-feira (12/5). O filme estrelado por Giovanna Grigio (de “Rebelde”) é uma fantasia romântica de viagem no tempo. No trailer, a personagem Sofia (Grigio) tentar convencer os executivos de uma livraria moderna de que investir em obras antigas, como “Orgulho e Preconceito” de Jane Austen, será a melhor opção para a empresa, porém, os chefes não parecem interessados na oferta. Só que a jovem não esperava que suas viagens pelos romances fictícios fossem capazes de algo mágico, a ponto de transportá-la para um mundo semelhante ao dos contos que lia, ambientados no século 19. Perdida por lá, Sofia precisa se aventurar para poder voltar para casa. No caminho, a jovem contará com a ajuda de um galã da época, vivido por Bruno Montaleone (“Verdades Secretas”), que estará disposto a resolver o mistério por trás da viagem no tempo. “Perdida” é uma produção da Filmland Internacional em parceria com a plataforma Star+. A adaptação também conta com participações de Nathália Falcão (“Desalma”), Bia Arantes (“Órfãos da Terra”) e Luciana Paes (“Galeria Futuro”), e marca a estreia na direção de longas do casal Katherine Chediak Putnam e Dean W. Law (do curta “Inferno”). A estreia está marcada para 13 de julho nos cinemas.
Estreias de streaming: 10 séries novas pra maratonar no fim de semana
A programação de séries novas destaca fantasias como a sci-fi “Black Knight” e o drama sobrenatural “Espíritos na Escola”, o fim do romance de época “Sandition”, a nova série dos Muppets e a polêmica da “Rainha Cleópatra”. A lista também inclui comédia, suspense adolescente, troca de corpos nacional e animes violentos. Confira abaixo as 10 melhores séries disponibilizadas em streaming para começar a assistir nesta semana. | BLACK KNIGHT | NETFLIX A nova superprodução sul-coreana da Netflix é uma série distópica, baseada no webtoon (quadrinhos sul-coreanos) “Delivery Knight”, escrita por Lee Yoon-gyun, que se passa em 2071 em uma Coreia devastada pela poluição, onde apenas 1% da população sobreviveu. Nesse mundo pós-apocalíptico, uma elite vive num paraíso subterrâneo, onde o oxigênio permite a existência até de árvores, enquanto seus funcionários habitam uma cidadezinha precária na superfície, dependendo do salário para pagar ar e comida. Já os desempregados são considerados refugiados, que ainda tentam se manter vivos nas ruínas abandonadas das grandes cidades com assaltos e reciclagem. Kim Woo-bin (“Golpe de Mestre”) interpreta 5-8, integrante de um grupo de entregadores que se arrisca para transportar os produtos essenciais nesse mundo sem oxigênio. Treinados contra assaltos armados (em clima de “Mad Max”) e respeitados por representar a sobrevivência para seus clientes, os entregadores formam um grupo de elite que possui privilégios, como uma sede oxigenada e acessos a bens ambicionados por quem não tem nada. Mas um pequeno grupo de entregadores também atua como protetores dos refugiados. Sobreviventes do gueto, que conseguiram vaga no serviço essencial, eles fazem hora extra para levar ar e alimentação para os exilados. Entretanto, isso vai contra os planos da corporação Cheonmyeong, responsável pela criação de um novo abrigo subterrâneo, que quer eliminar os menos aptos, enquanto pesquisa a existência de uma geração de mutantes capaz de se adaptar ao mundo exterior. Um desses mutantes, Sa-wol (Kang Yoo-seok), tenta a todo custo virar um entregador, e para isso enfrenta uma competição que lembra “Jogos Vorazes”. Com trama complexa, a história demora a engrenar, mas deve agradar quem gosta do gênero. Direção e roteiro são de Cho Ui-seok (“Golpe de Mestre”). | ESPÍRITOS NA ESCOLA | PARAMOUNT+ A nova série sobrenatural adolescente estrelada por Peyton List (“Cobra Kai”) conta a história de uma jovem estudante que morreu em seu próprio colégio. Presa no limbo, entre os corredores da escola e outros fantasmas que assombram o lugar, ela resolve desvendar o mistério de sua morte. E para descobrir as pistas, contará com a ajuda de seus novos colegas do além. Intitulada em inglês “School Spirits”, a atração foi criada por Nate Trinrud (diretor assistente do filme “Viúva Negra”) e sua irmã Megan Trinrud, baseado em quadrinhos que eles próprio criaram, e ainda conta com um elenco formado por Kristian Flores (“Reboot”), Spencer Macpherson (“Reign”), Josh Zuckerman (“The Offer”), Kiara Pichardo (“The Society”), Sarah Yarkin (“Motherland: Fort Salem”), Nick Pugliese (“13 Reasons Why”), Rainbow Wedell (“The Bureau of Magical Things”) e Milo Manheim (“Z-O-M-B-I-E-S”). Já o trabalho de produção e showrunner está a cargo de Oliver Goldstick, produtor executivo da célebre “Pretty Little Liars” (2010–2017). | SANDITON 3 | GLOBOPLAY A minissérie de época que virou série, e garantiu mais temporadas graças à aclamação pública, chega ao fim. Após a atriz Rose Williams (de “Reign/Reinado”) perder seu par romântico – Theo James não voltou para 2ª temporada, devido a problemas de agenda – a trama encerra a história de sua personagem, Charlotte Heywood, disputada por novos galãs, entre eles um solteiro encantador recém-chegado (Liam Garrigan, de “Transformers: O Último Cavaleiro”), que é nada menos que irmão de Alexander Coulbourn (Ben Lloyd-Hughes, de “Industry”), divorciado amargurado que vê na jovem uma segunda chance para o amor. Inspirado no último romance inacabado de Jane Austen (“Orgulho e Preconceito”), com adaptação de Andrew Davies (“Bridget Jones: No Limite da Razão”), o terceiro ano conclui o que nunca foi concluído pela escritora – que escreveu apenas 11 capítulos meses antes de sua morte em 1817. A trama acompanha a chegada de Charlotte, uma mulher espirituosa e impulsiva, na sonolenta vila de pescadores do título, que está tentando se reinventar como um resort à beira-mar. No terceiro verão seguido, seu retorno é esperado como um grande evento na pequena comunidade, que se agita com a expectativa dela finalmente firmar raízes ao lado de um de seus pretendentes. O elenco também inclui Crystal Clarke (“Império da Luz”), Kris Marshall (“Simplesmente Amor”), Kate Ashfield (“Todo Mundo Quase Morto”), Anne Reid (“O Refúgio”), Jack Fox (“Johnny English 3.0”), Cai Brigden (“Doctor Foster”) e novidades como Emma Fielding (“Years and Years”), Alice Orr-Ewing (“A Profecia do Mal”), Edward Davis (“Pokémon: Detetive Pikachu”) e James Bolam (“Pequeno Grande Avô”). | THE OTHER TWO 3 | HBO MAX Criada pelos ex-roteiristas do “Saturday Night Live” Chris Kelly e Sarah Schneider, a série foi originalmente lançada em 2019 no canal pago Comedy Central, antes de virar exclusiva da HBO Max. A trama gira em torno de Cary (Drew Tarver) e Yorke (Heléne Yorke), irmãos mais velhos da estrela pop adolescente ChaseDreams (Case Walker). Com Chase aposentado aos 14 anos, a trama segue as frustrações do casal de irmãos adultos por não ter o mesmo sucesso – e agora ainda têm que lidar com a popularidade de sua mãe, Pat (Molly Shannon), que se tornou uma apresentadora de talk show. | CIDADE EM CHAMAS | APPLE TV+ A nova série de Josh Schwartz e Stephanie Savage, conhecidos por outras atrações voltadas ao público jovem, como “Gossip Girl” e “The O.C.”, é baseada no livro de mesmo nome de Garth Risk Hallberg e se passa após uma estudante chamada Samantha (Chase Sui Wonders, de “Morte Morte Morte”) ser baleada enquanto estava sozinha no Central Park em 4 de julho de 2003, dia da independência americana. Não há testemunhas e poucas evidências foram deixadas. A banda de seus amigos estava tocando em seu clube favorito da cidade, mas ela saiu para encontrar alguém e não voltou mais. O mistério se aprofunda quando se descobre que Samantha é o elo entre incêndios misteriosos, a cena musical do centro da cidade e uma rica família imobiliária, que se desgasta sob a pressão de muitos segredos. Vale apontar que o livro original se passava nos anos 1970, quando a especulação imobiliária fez com que incêndios criminosos proliferassem em áreas pobres de Nova York, especialmente no Bronx habitado por imigrantes pobres e negros. A mudança do período não foi bem vista pela crítica e prejudicou o comentário social da trama. O elenco inclui Wyatt Oleff (“It: A Coisa”), Jemima Kirke (“Girls”), Nico Tortorella (“The Walking Dead: World Beyond”), Ashley Zukerman (“Rua do Medo: 1994 – Parte 1”), John Cameron Mitchell (“Sandman”), Omid Abtahi (“Fear the Walking Dead”) e Kathleen Munroe (“FBI”), entre outros. | DOIS TEMPOS | STAR+ A nova série brasileira gira em torno de duas mulheres que trocam de corpos em épocas diferentes, uma em 1922 e outra em 2022. Paz é uma influencer famosa de 2022, mas seu mundo muda quando é cancelada na internet e começa a perder seguidores nas redes sociais. Já Cecília é uma escritora de 1922, que se vê forçada a se casar com o filho do homem que está tentando dar um golpe em sua família. Sem perspectiva de escapar de seus destinos, ambas desejam fugir de suas realidades para serem livres e felizes de verdade. O que elas não sabem é que as forças do universo resolvem dar uma ajudinha, realizando uma troca de corpos. Viajando no tempo durante um sonho, uma acorda no corpo da outra. As atrizes Sol Menezzes (“Irmandade”) e Mari Oliveira (“Mate-me Por Favor”) interpretam as protagonistas e o elenco também inclui Martha Nowill (“Todas as Mulheres do Mundo”), Paulo Rocha (“Se Eu Fechar Os Olhos Agora”), Luiza Nery (“Todxs Nós”), Dadá Coelho (“Correndo Atrás”), Leonardo Bianchi (“Simples Assim”), Bel Moreira (“É Fada!”) e a cantora Letícia Letrux (“Qualquer Gato Vira Lata”), entre outros. A direção é de Vera Egito (“Todxs Nós”). | MUPPETS E O CAOS ELÉTRICO | DISNEY+ A nova série dos famosos fantoches infantis acompanha a banda de rock dos Muppets. Depois de 45 anos de rock, a banda Caos Elétrico (The Electric Mayhem, em inglês) embarca em uma jornada musical épica para finalmente gravar seu primeiro álbum. Com a ajuda de uma jovem executiva da música, o grupo se depara com a cena musical atual enquanto tentam finalmente chegar ao estrelato. Caos Elétrico acompanha os Muppets desde o primeiríssimo episódio de “The Muppet Show” em 1975. Eles eram a banda residente do programa, com personalidades e aparências inspiradas em celebridades do rock da época. Além dos fantoches clássicos, o programa conta com participações de Lilly Singh (“Os Caras Malvados”), Tahj Mowry (“De Férias da Família”), Saara Chaudry (“A Misteriosa Sociedade Benedict”), Anders Holm (“Um Senhor Estagiário”) e várias celebridades, do diretor Kevin Smith (“O Balconista”) ao músico-comediante Weird Al Yankovic, passando pelos DJs Steve Aoki e Deadmau5. | BLACK ROCK SHOOTER: AMANHECER | STAR+ O reboot do anime clássico é ultraviolento, com garotas magérrimas em motos futuristas que lutam até a mutilação com armas gigantes, entre si e contra robôs assassinos. A trama pós-apocalíptica de clima assumidamente sáfico iniciou como uma ilustração e foi música antes de ganhar sua primeira versão animada como clipe da banda Supercell em 2009 – três anos antes da primeira série. O visual estiloso segue o design original de Huke, criador da primeira arte de “Black Rock Shooter” – e de vários personagens de games como “Metal Gear Solid 4” e “Steins;Gate”. Mas a história mudou bastante em relação ao anime de 2011. Agora, a magrelinha Empress, também chamada de Black Rock Shooter, acorda sem memórias num laboratório semidestruído para descobrir que é a última esperança da humanidade. Nessa distopia que combina “Mad Max” com “O Exterminador do Futuro”, uma Inteligência Artificial chamada Artemis se voltou contra a humanidade e está deixando o planeta inabitável, com máquinas dos mais diferentes tipos. Encontrando outras magrelinhas alteradas geneticamente e suas motos possantes, ela passa a lutar ao lado de soldados humanos, enquanto salva refugiados da ameaça de exércitos robóticos e híbridos estupradores, em missões repletas de mortes e cenas chocantes. O visual belíssimo tem direção de Motoki Tanaka (também conhecido como Tensho), de “Prima Doll”, “Azur Lane” e “Rewrite”. | ULTRAMAN 3 | NETFLIX O anime baseado na série clássica dos anos 1960 chega ao final. Fenômeno cultural, “Ultraman” foi a segunda série a cores produzida pela TV japonesa. Lançada em 1966, a atração original foi pioneira de um subgênero de Tokusatsu (séries com efeitos visuais) conhecido como “Kyodai Hero”, em que um herói era capaz de se tornar gigante para enfrentar monstros colossais. As brigas entre Ultraman e o kaiju da semana inspriram dezenas de sequências, derivados, cópias, seguidores e paródias. O herói que batia em monstros também enjoou de tanto reprisar na Record, SBT, Band e até em canais que não existem mais, como Tupi e Manchete. A nova série é uma continuação direta do programa original, acompanhando Shinjiro, o filho de Shin Hayata, que foi o Ultraman dos anos 1960, e apresenta seu lugar em meio à profusão de personagens criados posteriormente na chamada saga “Ultra”. Na trama, anos se passaram desde a última aparição de Ultraman, o que levara a humanidade a acreditar que ele tinha voltado ao espaço depois de derrotar os alienígenas monstruosos que invadiram a Terra. Entretanto, com a chegada de novos invasores, Hayata revela seu segredo a seu filho, preparando-o para assumir seu legado como o novo Ultraman. A série foi desenvolvida pela Production I.G., produtora de “Ghost in the Shell: Stand Alone Complex”, em parceria com a Sola Digital Arts, de “Appleseed Alpha”. São duas escolas bem diferentes de animação, que se combinam para dar nova vida ao clássico, criado como uma junção de computação gráfica e desenho tradicional. A direção também reúne os mestres Kenji Kamiyama (de “Cyborg 009”) e Shinji...
